电影巨辩

关于AI和电影的关系，我们迟早需要聊一次。 这里有两个角度：一是利用AI作为电影生产工具，帮助剧本和影像的创作；二是百年电影史上（主要是科幻片），人工智能作为一种题材，它所承担的人类野心和焦虑。 这次我们选择了从第二个角度切入，探讨各种和人工智能有关的电影。 详细时间轴： 00:03:26 弗兰肯斯坦情结 * 具身化和去身化 * 我们聊的，和科学没关系 * 从神话想象到科幻想象 * 对自身的恐惧 * 《弗兰肯斯坦》小说原是道德寓言 * 弗兰肯斯坦的现代性转换 00:08:59 科幻电影史上的人工智能 * 从自动人偶到人造人 * 《大都会》和机器人奴隶 * 《罗梭的万能工人》和机器人造反 * 《终结者》集技术恐惧和冷战恐惧于一体 * 《阿尔法城》的语言极权 * 《巨人：福宾计划》解决《奇爱博士》的弊端 * 仿生人和恐怖谷效应 * 模拟和真实的界限 * 《复制娇妻》叠加技术逻辑和男权逻辑 * 《普罗米修斯》玩弄造人链 * 《黑客帝国》和模拟现实 * 康德的物自体概念 * 锡安就一定比矩阵更真实吗？ * AI的觉醒时刻 * 今天的AI并无主体性 * 神经网络、符号主义、进化主义 00:33:11 《人工智能》讲什么？ * 大卫的初始设定 * 两小儿争母 * 和舞男乔结伴同行 * 机器人屠杀大会 * 寻找蓝仙女 * 祈祷两千年 00:39:46 两大师接力的传奇 * 库布里克的三大遗憾 * 现代匹诺曹 * 弗兰肯斯坦之问 * 伊恩·沃森的贡献 * 明斯基的印刻机制 * 侯世达的人文主义温度 * AI是否可以超越套路创作？ * 调高temperature * 让AI获得生命体验 * 以假乱真可否模仿最厉害的人类选手？ * 莫拉维克的意识转移 * 库布里克是个24小时传真狂魔 * 冷酷和温情的刻板印象 * 表面的温情只是个幌子 01:03:10 巨婴批判 * 气候危机和婴儿的索取心态 * 母婴共生状态 * 大卫的印刻之爱 * 蓝领工人的愤怒投射 * 人类对机器人用完即弃 * 两千年永不长大 * 造物主的自我满足 * 霍比教授扭曲了基督教神学 * 大卫的爱是真实的，还是程序化执行？ * 寻找蓝仙女，超出了程序设计 * 恐怖的恋母情结堪比《惊魂记》 * 爱是否真实，区别在于后天体验 01:17:53 古早的大语言模型 * 万事通博士 * 四万家麦当劳门店 * token机制 * 提示词大师 * 提问方式决定答案质量 01:21:05 《她》：AI的进化能力 * 精准的三个问题 * 情感匮乏状态 * 针对性填补情感空缺 * 虚拟的性爱关系 * 无法灵肉合一 * AI的进化，超越人类的理解 * 库兹韦尔的技术奇点理论 * 男主角的崩溃点还不够高级 * 错失了AI感情的本质问题 01:36:51 《机械姬》：所谓个人意志 * 人无法判定AI的好坏 * 艾娃的两种眼神 * 内森的哲学理论 * 瓦解设定和选择的二元对立 * 杰克逊·波洛克的创作方法 * 看似自由，都可能是被设定 * 朱利安的「势」 * 图灵测试测的是模仿能力 * 多重观测 * 世界模棱两可，人类认知能力不足 01:46:20 人的主体性 * 启蒙时代以降 * 没有主体性、建立主体性、动摇主体性 * 主体性本就不完善 * 现代的主体不是封闭实体 * 主体的边界模糊了 * 主体和外部的持续张力 * 艺术是人类最后的防线？ * 对抗一切让经验扁平化的东西 * 创造一种不可逆的经验 * 时空留痕 推荐关注： * 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min * 电影巨辩付费专辑：为了华语电影 联系： * 邮箱：[email protected]

这是「世纪经典」这个专题的第四集。关于专题的起源和定位，请各位听友参考之前那期免费的导语。 之前我们依次聊过《鲸鱼马戏团》《黑鹰坠落》《谍影重重》系列，这一集是昆汀·塔伦蒂诺《杀死比尔》，下一集是是枝裕和《无人知晓》。 「世纪经典」专题的定价规则是，体量总计不少于26集，单集价格是8.9元，打包价格是189元。 和以前一样，如果买过单集之后将来重新想打包，小宇宙平台有自动抵扣的功能，会把之前单集已经支付过的费用，按比例扣除，不会造成浪费。 点击这个链接，可以直达专题购买：世纪经典专题 重要提醒：如果将上述链接分享至微信，然后在微信内打开链接，登录小宇宙后点击「立即购买」，可以为我们省下 30%「苹果税」扣点，感谢支持！ 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:00:35 昆汀的三个创作阶段 * 叙事游戏 * 迷影情怀 * 历史修正 * 女性三部曲 * 重评第二个阶段 * 叙事革命和录像带的发明 * 身份危机 * 寻找归属感 * 叙事艺术需要臣服于历史吗？ * 阿吴力挺《金刚不坏》 * 《危险关系》被低估 * 《杀死比尔》的情感浓度 * 武士片、功夫片、西部片的同构性 00:26:32 高雅和低俗的关系 * 到底算不算一个严肃的艺术电影导演？ * 前现代时期，高雅和通俗的物理区隔 * 工业革命的转折 * 布尔迪厄的品味理论 * 作者电影、波普艺术、朋克艺术 * 昆汀的四大精神导师 * 偶像王羽 * 爱黎小龙胜过李小龙 * 宝琳·凯尔和桑塔尔的观念准备 * 凯尔是百万里挑一 * 为什么放弃《影评人》？ 00:39:39 第一章：杀维尼塔 * 复仇顺序和叙事逻辑 * 冷开场 * 引用黑人剥削电影 * 维尼塔女儿的出现 * 暴力逻辑服从于日常状态 * 幻觉和现实的切换 * 为什么偷袭的不是新娘？ * 欢迎维尼塔女儿报仇 * 杀手伦理 00:49:11 第二章：三个段落的拼贴 * 西部片风格的警方查案 * 伪装成护士下毒手 * 翻转强暴复仇电影 * 将女性崛起作为剥削素材 * 昆汀的修正 00:52:23 第三章：阿莲的前史 * 参考印度电影 * 模仿女番长电影、少女复仇电影 * 提取和压缩 * 阿莲的身份问题 * 复仇完成之后呢？ * 暴力的内化 * 昆汀和彭浩翔不一样 * 对待暴力的态度 00:58:59 第四章：铸剑 * 千叶真一的符号回收 * 从沃伦·比蒂到大卫·卡拉丁 * 所有演员都让人想起他之前的角色 * 到远方寻找一个神圣的老师父 * 《杀死比尔》就是昆汀的《星球大战》 * 虚构的冲绳航空 01:03:49 第五章：青叶屋大战 * 以一敌多的杀阵编排 * 王羽的《龙虎斗》 * 怎么解决一个人打，其余人看的问题 * 利用空间调度和吊威亚 * 日本剑戟片的杀阵传统 * 从黑泽明到五社英雄、三隅研次 * 座头市和拜一刀 * 剪影效果学刘家良的洪拳电影 * 《修罗雪姬》一分为二 * 两个雪姬只能活一个 * 鲜血喷泉 * 狼牙流星锤 * 割头皮 * 给阿莲和新娘平等的尊重 01:12:47 第六章：教堂大屠杀闪回 * 带着结局见证起点 * 引用约翰·福特的《搜索者》门框构图 * 家园和文明的象征意义 * 隐去了坏人屠杀好人的过程 01:15:26 第七章：被巴德活埋 * 巴德的矛盾心理 * 巴德消化屠杀的做法 * 承认新娘复仇的正当性 * 知道什么是对的，但不表示选择对的 01:18:50 第八章：白眉门下学艺 * 白眉是一个反派符号 * 起源是南少林五老 * 几乎都是罗烈演的 * 金钟罩铁布衫 * 缩阳入腹 * 小时候你看过《鹰爪铁布衫》吗？ * 《洪熙官》汪禹打头挖眼 * 《少林英雄榜》姜大卫打胸口 * 《洪文定三破白莲教》刘家辉钉糖葫芦 * 为什么不找罗烈？ * 《少林三十六房》和练功电影 * 白眉的道德和性格 * 白眉是一种身份的传承 01:23:13 第九章：房车鏖战 * 艾尔毒死巴德 * 新娘替白眉复仇 * 四场女性打斗 * 借鉴《蠢蛋搞怪秀》 * 在马桶里挣扎 01:25:06 第十章：杀死比尔 * 反高潮 * 五指穿心掌 * 关于超级英雄的比喻 * 超人的真实身份 * 新娘的本质是杀手？ * 争夺对身份的定义权 * 比尔堪称四合一爹中爹 * 为什么不为新郎一家报仇？ 01:32:44 女性主义视角 * 碧翠丝的名字 * 复活两次 * 棺材活埋 * 白雪公主和睡美人 * 维尼塔、阿莲、艾尔是新娘的分身镜像 * 摧毁三种有毒的范式 * 昆汀的脏话争议 * 昆汀痛骂斯派克·李 * 母职动机算真正的觉醒吗？ * 动力的双重性 01:41:46 配乐的方法论 * 瓦格纳式 * 策展式 * 武当派的RZA * 冷门功夫片知识竞赛 * 昆汀提供原材料，RZA负责做蛋糕 * 昆西·琼斯的警报音 * 挪用《新·无仁义之战》的配乐 * 《大决斗》《复仇有日》 * 模糊故事空间内外的音乐 * 伯纳德·赫曼的口哨 * The 5.6.7.8's在故事内外平滑过渡 * 莫里康内的《日落》与长笛互动 * 南希·辛纳屈的《邦邦》获得新的文化含义 * 将《孤独的牧羊人》用于严肃场面 * 用脚关闭音乐 02:00:36 昆汀改变了人和影像的关系 * 电影的外部消失了 * 电影的外面还是电影 * 摄入影像的数量超过直接经验 * 评价昆汀哪个标准都套不上 * 二阶化的国际交流产物 * 最早的二创文化 * 只有可口可乐，没有马克思？ * 玩弄类型也是一种对权力的立场 * 电影或许是一个新的感知领域 * 迷影概念可能是阶段性的 * 后昆汀时代的新昆汀 * 吃饭穿衣就可以穷尽一个人的全部 * 对现实世界的感受不一定需要内在灵魂 * 消灭无聊，或是与无聊共存 * 下一期：《无人知晓》 推荐关注： * 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min * 电影巨辩付费专辑：为了华语电影 联系： * 邮箱：[email protected]

这是「世纪经典」这个专题的第三集。关于专题的起源和定位，请各位听友参考之前那期免费的导语。 之前2000年我们聊的是贝塔·拉尔的《鲸鱼马戏团》，2001年聊了《黑鹰坠落》，今天这期是《谍影重重》全系列。 也预告一下，再下集2003年我们准备的是关于《杀死比尔》系列。 「世纪经典」专题的定价规则是，体量总计不少于26集，单集价格是8.9元，打包价格是189元。 和以前一样，如果买过单集之后将来重新想打包，小宇宙平台有自动抵扣的功能，会把之前单集已经支付过的费用，按比例扣除，不会造成浪费。 点击这个链接，可以直达专题购买：世纪经典专题 重要提醒：如果将上述链接分享至微信，然后在微信内打开链接，登录小宇宙后点击「立即购买」，可以为我们省下 30%「苹果税」扣点，感谢支持！ 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:01:03 间谍片的前史和后冷战、后911转型 * 阿吴最喜欢的一部《谍影重重》和大家不一样 * 间谍片就分两类：宣传和反思 * 弗里茨·朗《间谍》是一个源头 * 邦德的享乐主义也是一种宣传 * 隐蔽战线的工作者 * 苏联的间谍神话 * 《柏林谍影》的质疑和反思 * 《伊普克雷斯档案》黑化情报系统 * 康拉德、毛姆、格雷厄姆·格林 * 《秃鹰七十二小时》 * 间谍的疲惫和忧郁 * 希区柯克的中间状态 * 后冷战时期的身份危机 * 《碟中谍》为抽象正义而战 * 亚洲的冷战后遗症还在 * 《潜伏》和《风筝》 * 阿吴大爱《无悔追踪》 * 哈特、奈格里的帝国概念要升级 * 德勒兹的控制社会 * 阿甘本的例外状态 * 大反派足不出户 * 暗杀美国人从奥巴马开始 * 爽感来自于个体碾压国家机器 * 伯恩的觉醒来源于身体和情绪的本能 * 身份在不断重新生产，还要身份干什么？ 00:29:57 项目背景 * 环球选择道格·里曼 * 00年代是独立导演的春天 * 里曼的家学渊源 * 苛刻的里曼 * 如何选择反派 * 豺狼卡洛斯 * 叙事是逃亡模式 * 智斗的巨大爽感 * 信息不对称 00:36:31 全新的动作设计风格 * 菲律宾的卡利武术 * 拳击手的走路姿势 * 西部片的拳击回合制 * 李小龙的速度革命 * 伊诺山度武术学院 * 查克·诺里斯、尚格云顿、史蒂芬·席格尔改革B级片 * 成龙和《黑客帝国》的影响 * 动作指导杰夫·伊马达 * 卡利的训练逻辑 * 先器械再徒手 * 因地制宜 * 最小动作原则 * 滑铁卢车站动作戏的连环设计 * 控制格斗距离 * 白猿托桃 * 截拳道和咏春 * 再谈徐浩峰 00:51:30 《伯恩的身份》 * 皮特的张扬 * 达蒙的脆弱感 * 斯蒂尔斯的大学生气质 * 什么是绊脚石计划？ * 反派人设的演变 * 从冷战到反恐 * 副局长有好人有坏人 * 良知觉醒的传染力 * 苏黎世大使馆的逃跑 * 巴黎公寓的悬念三段式结构 * Mini Cooper的追车戏 * 全新的枪战逻辑 * 人肉电梯 01:05:38 《伯恩的霸权》 * 为什么换格林格拉斯？ * 主流版的肯·洛奇 * 俄罗斯的私有化 * 情报的商品化 * 女主角被杀的套路 * 视觉风格的变化 * 利用门缝观察脚步变化 * 寻找兰迪的妙计 * 每个动作都有后手 01:16:56 《伯恩的最后通牒》 * 从危机的中间状态切入 * 大领导的黑化 * 绊脚石到黑蔷薇 * 打着反恐的旗号，无限扩大权力 * 丹吉尔追杀大戏 * 为什么总是勒脖子？ * 反复调虎离山 01:24:16 剪辑风格 * 一种系统性风格 * 看晕看吐是真的 * 不仅是数学意义上的快 * 隐约的一瞥 * 碎片化 * 剪辑风格的递进 * 打断式 * 动作过程非完整 * 观众脑补重建 * 建构剪辑和《阿尔及尔之战》 * 并非为了把观众搞晕 * 滑铁卢车站的宏观调度 * 剪辑风格和动作设计的关系 * 遮掩缺陷 * 为什么可以骗过观众的大脑？ * 观众无视剪辑的心理基础 * 视觉线索构建无缝感知 01:40:32 第四、五部是狗尾续貂吗？ * 吉尔罗伊的升级策略 * 伯恩困境的翻转 * 女性角色的完整性 * 网络科技元素 * 父亲线索是最大败笔 * 削弱了三部曲的道德力量 * 为什么有些系列电影只能拍三部曲？ 01:50:59 类型片的批判性 * 《无间道》《谍影重重》是全球范围内最佳 * 为什么类型片也有颠覆性？ * 类型片的公共性 * 批判性寄生于商业性中 * 好的类型片追求的是差异化 * 类型片内在逻辑的演化 * 当现实焦虑和商业逻辑交叉 * 神话的建立、解构、再建立 * 《杀死比尔》关注的是类型规则本身 * 下期再见 推荐关注： * 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min * 电影巨辩付费专辑：为了华语电影 联系： * 邮箱：[email protected]

之前预告的比利·怀尔德喜剧电影节目，今天来了！ 对于影迷来说，怀尔德应该不用完全介绍吧。他以外来者的身份进入好莱坞，用并非母语的英语写出了一批至今仍被反复研究的剧本。《热情似火》《公寓春光》等经典喜剧片所确立的叙事结构、人物逻辑和道德灰度，至今仍在塑造我们看到的商业电影。 我们特地把这期选题细化为怀尔德的喜剧电影，原因很具体。因为喜剧片是怀尔德处理各种文化话题最犀利的地方，笑与痛在他那里从来不是分开的。尤其是，我们今天正处于一个喜剧极度焦虑自身边界的时代——什么能笑，笑谁，用什么姿态笑，已经成为公共讨论的核心问题。而怀尔德的喜剧提供了重要参照，一个在特殊时代语境和保守社会规范的多重压力下，仍然找到办法说出尖锐之物的创作者，究竟是怎么做到的？这对我们今天理解喜剧的更大可能性，仍然有效。 另外，本期节目还要感谢科沃斯X12 PRO洗地机器人的大力支持。 科沃斯X12 PRO洗地机器人与小宇宙多档节目联合呈现了「从容应对，自有一套」的系列企划，本期节目也是其中之一。 我们的日常家居生活，是由无数细碎的麻烦堆砌而成，比如满地散落的宠物毛发、无处不在的灰尘碎屑……这些清扫难题，不断侵蚀着生活的舒适感，让我们失去对生活空间的掌控。科沃斯始终致力于以科技力量，精准解构地面清洁的各类难题，让凌乱的生活空间快速回归整洁的秩序，帮助我们从繁杂的日常琐事中抽身，从容拥抱更自由的生命时光。 想进一步了解这款洗地机器人，在家更从容的朋友欢迎点击：科沃斯X12 PRO 详细时间轴： 00:05:58 怀尔德究竟是哪国人？ * 这批中欧移民导演都失去了祖国 * 怀尔德的家乡 * 从奥匈帝国到波兰 * 和维也纳的距离决定社会地位 * 被弗洛伊德驱赶 * 欧洲的双子星座：柏林和巴黎 * 从柏林到巴黎 * 揣着11美元渡过大西洋 * 善良的签证官 * 「写点好的东西出来！」 * 母亲遇难的终生创伤 00:19:13 文化内核来自欧洲 * 德语地区的喜剧传统 * 德式卡巴莱的知识分子属性 * 永远关心新旧大陆的比较 * 水牛比尔 * 联想到胡金铨 * 中欧知识分子的现代性反思 * 魏玛柏林作为文化场域 * 爵士乐的超级发烧友 00:28:04 三个产业阶段 * 十部一流作品 * 「编剧马厩」出身 * 编剧分工的演变 * 工会署名制度的双向逻辑 * 早期怀尔德写不了完整剧本 * 与布拉克特组成黄金搭档 * 三十年代最顶尖的编剧有谁？ * 和米切尔·莱森屡屡冲突 * 学斯特奇斯转做导演 * 片厂内地位逐渐提高 * 和米里奇公司达成优厚合同 * 独立制片的巨大发挥空间 * 新好莱坞时期屡屡失败 * 为什么不适应新的时代？ * 安德鲁·萨里斯的反思 * 终进万神殿 00:54:44 编剧作品 * 刘别谦教他2+2的数学题 * 《蓝胡子的第八任妻子》开场戏 * 《妮诺契卡》里嘉宝的帽子 * 《火球》的语言训练 * 《林白征空记》和苍蝇说话 01:02:05 《少校和未成年人》 * 前洛丽塔时代的大胆越界 * 伪装主题 * 颠倒伪装的方向 * 欺骗是一种反抗手段 * 知情游戏 * 伪装的人更加真诚 * 道德和喜剧性的张力 * 冒犯秩序 01:10:07 《皇帝圆舞曲》 * 大屠杀后遗症 * 刘别谦式的乌托邦故事 * 美式商业民主瓦解欧洲贵族政治 * 杂种狗和纯种贵宾犬 * 时代背景隐藏的讽刺力量 * 刘别谦说，这是我的创意！ 01:15:16 《柏林艳史》 * 怀尔德个人心理创伤的注入 * 美国官方不高兴了 * 攻击战后道德体系 * 绝对的道德观和相对的道德观 * 议员的去纯真化 * 结尾的微妙处理 * 美国人的天真古板被老欧洲改变 01:19:46 《战地军魂》 * 战俘营电影的传统和非传统 * 质疑传统的英雄主义 * 批判群氓政治和集体暴力 * 把纳粹改成波兰人激怒怀尔德 01:22:14 《龙凤配》 * 三角恋对应资本主义的经济关系 * 赫本角色的脱胎换骨 * 弟弟是无知的消费者 * 哥哥是无情的生产者 * 怀尔德式的骗局辩证法 * 五十年代美国人的焦虑 * 赫本角色的主体性 01:28:37 《七年之痒》 * 怀尔德和审查制度的博弈 * 删掉实质性出轨究竟是利是弊？ * 惩罚一个男人的幻想 * 一种普遍的心理结构 * 跳出古典叙事的框架 * 从未做出真正的主体决定 * 在两种可能性之间旋转 * 为什么他没有主见？ * 被双重社会规范洗脑 * 欲望的诱惑和严格道德限制并存 * 经典性是否被夸大？ * 联想到洪常秀的《北村方向》 01:35:14 《黄昏之恋》 * 金龟婿电影的潮流 * 二战后性别权力关系此消彼长 * 用来嫁人的学位 * 冷战导致的扭曲女性形象 * 年龄差距的其他含义 * 几个颠覆设定 * 赫本为什么爱上库珀？ * 阿吴讨厌这部电影 * 风流倜傥还是风烛残年？ * 怀尔德并不享受这种类型 * 从根本上怀疑这些套路 01:45:00 《热情似火》 * 塞尔兹尼克的疑问 * 机关枪和喜剧桥段可以并存吗？ * 谋杀和喜剧融合的历史 * 两个主角的性别认同大不一样 * Joe的坚定 * Jerry的摇摆 * 糕饼铺的精彩比喻 * 性别是一种身份表演 * 梦露对自身形象的自嘲 * 性感而不自知 * 梦露和阿瑟·米勒的婚姻 * 把假的情感变成真的情感 * 梦露角色形象的时代错位 02:07:15 《公寓春光》 * 牛马打工人的痛苦 * 东德人鼓掌了 * 批判指向和制度没有关系 * 四段式叙事结构 * 高超的知情游戏 * 犯错最少的剧本 * 「驼背」小bug * 医生邻居的关键作用 * 成为一个mensch * 男主角写得很立体 * 参考《群众》的空间设计 * 两把钥匙和化妆镜 * 结尾的虚惊反转技巧 * 《回到未来》也有类似反转 02:21:53 《玉女风流》 * 完全找不出缺点的滚雪球叙事 * 两段式的颠倒结构 * 机关枪风格的几个源头 * 把各方公平地全部黑了一遍 * 意识形态就像一件外套 * 每个配角都携带某种荒谬 * 金句不断 * 泰姬陵、莎士比亚、彩条牙膏 * 蹦出百事可乐也是资本主义的逻辑 02:31:34 晚期的衰退 * 罗森鲍姆为《福尔摩斯秘史》打抱不平 * 性革命到来，跟不上时代了 * 浪漫喜剧的起起落落 02:35:32 《爱玛姑娘》 * 商业上最成功 * 一步错，步步错 * 极度扭曲的身份错位 * 性爱交易主题的升级 * 在田纳西·威廉斯和迪士尼之间找一个中点 * 真实的自我是乏味的 * 表演出来的自我更受欢迎 * 法律部分如同儿戏 * 没有建立说服力强的假定性 02:40:10 《红唇香吻》 * 那一天迟早要来 * 彼得·塞勒斯的缺席 * 荒诞性说服力不足 * 欧洲人看懂了这部电影 * 猛烈讽刺有毒男性气质 02:45:50 《飞来福》 * 保险三部曲 * 和爱情、性没关系 * 骗来骗去已经系统化 * 最早的身份政治电影 * 黑人角色的工具性 * 莱蒙和马修第一次合作 02:49:08 《福尔摩斯秘史》 * 饱满和忧郁的情感 * 福尔摩斯不懂摩斯密码？ * 柯南道尔的儿子反对 * 很有可能成为杰作 02:50:45 《两代情》 * 总源头是《公民凯恩》 * 人物关系有点失真 * 意大利文化和美式霸权 * 怀尔德不满意 02:54:44 《满城风雨》 * 为何翻拍？ * 未改时代背景是遗憾 * 把男性情谊当爱情去拍 * 影射尼克松 * 缺少霍克斯版台词打架的能量 02:58:40 刘别谦和怀尔德 * 《蓝胡子》像一堂大师班 * 好莱坞古典叙事系统的建立 * 刘别谦的三大形式贡献 * 刘别谦触动 * meet-cute * 刘别谦的传人有哪些？ * 刘别谦的宽容 * 怀尔德的愤怒 * 刘别谦为何不拍当代美国？ 03:12:58 布拉克特和戴蒙德 * 怀尔德和布拉克特的合作模式 * 过滤网作用 * 布拉克特退出《双重赔偿》 * 私人关系不佳 * 分手原因 * 怀尔德需要另一个编剧来校准他 * 戴蒙德的科学家思维 * 严谨的结构 * 精密的细节 * 笑点节奏的严格配置 * 「人无完人」 * 君子之交淡如水 03:23:23 怀尔德和演员 * 和希区柯克的区别 * 都不是主流路子 * 莱蒙的开窍 * 演得更少一点。 * 台词一个字不能漏 * 用秒表测量表演节奏 * 反感方法派的自残式演技 * 反差式选角 * 莱蒙擅长底层小人物 * 和加里·格兰特失之交臂 * 梦露很难搞 * 晚年怀念梦露 * 柯蒂斯的回忆录在瞎编？ * 钟爱赫本 * 恶毒的鲍嘉 * 卡格尼有自己的节奏 * 马修就是怀尔德的银幕化身 03:50:21 愤世嫉俗 * 极致的cynical * 发霉的蛋糕 * 见证文明崩塌之后的 * 爱情和冷酷的完美结合 * 欧洲文化和美国文化 * 对比亨利·詹姆斯 * 欧洲也可以生产出极度的野蛮 * 用欧洲救赎平庸的美式文化 03:57:16 和各种限制博弈 * 善用逻辑陷阱 * 极为精妙的暗示 * 向刘别谦学习 * 往粗口里面放一点幽默的东西 * 如果不能打破边界，那就玩弄它 * 如果是怀尔德，会怎么做？ * 极度的坦诚和极度的刻薄 * 再也不会有怀尔德了 * 再也不会有怀尔德的电影了 推荐关注： * 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min * 电影巨辩付费专辑：为了华语电影 联系： * 邮箱：[email protected]