发现

本期早咖啡为你带来与日常生活息息相关的商业科技动态，你将会听到： * 造车新势力加速出海 * 马斯克在起诉 OpenAI 的案件中出庭作证 * 影石创新增收不增利 * 星巴克门店客流回暖 本期还有关于比亚迪、欧佩克、影石、可口可乐、泡泡玛特和五一假期的新动态，欢迎收听！ 特别提醒 本期节目是早咖啡五一假期前的最后一期，节后将会在 2026 年 5 月 6 日恢复更新，我们节后见～ 主播 Mengyi 幕后制作 监制：Zelin、Stella 实习研究员：晨扬、maqing 运营：George 声音设计：沁茗、maqing 封面设计：饭团 营销内容策划：beibei 商业内容策划：茹雪、幸倍 声动活泼商业化小队：新新、秋杰、琳琳、迪卡 商务合作：声动早咖啡等节目商业合作持续招募中，点击链接直达 声动商务会客厅，或者发送邮件至 [email protected] 联系我们； 加入我们：声动活泼目前开放内容监制、商业发展等全职岗位，还在招聘内容实习生等，工作地点北京东城区，详细岗位信息与申请方式，请点击链接； 听众投稿：如果你了解身边日常现象的背后原因，欢迎投稿，你的发现可能出现在节目中。 「用声音碰撞世界」，声动活泼致力于为人们提供源源不断的思考养料。 * 我们还有这些播客：声东击西、What's Next｜科技早知道、商业WHY酱、跳进兔子洞&跳进兔子洞第三季、吃喝玩乐了不起、不止金钱、泡腾 VC、反潮流俱乐部 * 如果你喜欢我们的节目，欢迎打赏支持，或把我们的节目推荐给朋友 * 本节目音频内容及文字版权归声动活泼所有，未经授权不得用于 AI 模型训练等用途

本期主播：刘旸教主、猛哥 本期嘉宾：作家、光线影业副总裁刘同 本期节目，我们和老朋友、擅长书写个人成长故事的作家刘同一起，聊聊经常困住姆们打工人的那些“现代情绪病”。所以本期也属于「无聊斋牌创口贴」栏目，希望今天的闲聊能治愈一些你的不开心！本期播客包含以下内容—— -谁的青春没看过刘同的书！聊聊《谁的青春不迷茫》古早回忆 -20岁、30岁、40岁的自己一起对话后，更加意识到“人是流动的” -介绍一下刘同新书《早上好，岛上好》，这普通话不太行啊这普通话！ -「咖啡最初是牛、马、骆驼的饲料，用以提高牲畜活力的。」“你写书就写书，你写我上班干什么！” -注意注意，如果你听到这里还没分清，此刘同非彼刘同！ -日记app爆改短视频、家长教老师怎么教小孩、twins要翻译成双生儿，聊聊我们在工作中都收到过哪些离谱的需求？ -回忆当年！聊聊我们刚到北京北漂的经历，四惠东的朋友们在哪里！ -如果用一种食物来形容自己在工作中的状态，会是什么？ -提到打工，自然得提到辞职，聊聊猛哥一通电话秒辞职的经历！“与羊同行”直播间正式开播啦！ -你觉得，在职场里有哪些东西是特别消耗人精气神的？猛哥：除了发工资都消耗 -大城市工作，谁不想逃离？关朋友圈、去旅行……聊聊曾经我们仓皇出逃的经历？ -不儿，怎么每个人都有休息羞耻了！ -认真提议，每个人都应该给自己留一处“精神秘密基地”！ -聊聊主播们的晚年生活规划以及最想拥有的三件东西！也欢迎朋友们一起评论区讨论！ 欢迎收听本期播客！ 当世界不再需要你时，你还可以去哪⾥⽣活？ ⼀次被误解的绝境，⼀场不动声⾊的守护。 三年⼼⾎之作被彻底否定，理想主义者瞬间被击碎，⼈⽣陷⼊⾄暗时刻，他要怎么办？ ⼀张20年前画的藏宝图把他拽回湘南的⼩村庄⸺挖出的会是什么？ 他狼狈地逃往⼀座⼩岛，遇⻅了⼀些奇奇怪怪的⼈，他们以为他想死，采取了⼀些匪夷所思的做法阻⽌他，他觉得⾃⼰仿佛置⾝满是NPC的游戏世界…… 我不想死，只是累了。 有时候看起来像是对什么都不在意， 眼⾥也没什么光。 其实不是绝望， 只是把那些没有必要的消耗都关掉了。 我只是在很慢很慢地，找⼀点点能让⾃⼰继续往前⾛的意义。谢谢你担⼼我。 我并没有放弃。写给所有被世俗价值暂时放弃的⼈。 【关于我们】 🎬收看无聊斋视频内容？关注微博、小红书、B站、抖音：@无聊斋 🙋投稿成为无聊斋嘉宾？公众号关注「无聊斋」回复“投稿” 👀来参与线下录制？公众号关注「无聊斋」会有不定期观众招募掉落 👗想加入无聊斋听友群？关注 @无聊斋 小红书，加入首页听友群 🤝商务合作？欢迎发送邮件至 [email protected] ✍️制作：婧文 ✂️剪辑：小天

📣号外～我们的主播大老王✨ 全新单口喜剧专场《大老王日记2024-2025》巡演来啦🥳 如果到达你的城市，不要错过！ 开票信息会持续更新，听友们先码住关注👇 🐼 04.24 成都 · 过载喜剧（少量余票） 🌸 04.25 昆明 · 不止喜剧（少量余票） 🌊 05.09 厦门 · 来疯喜剧 🌆 05.10 深圳 · 来疯喜剧 开票：04.26 🏙️ 05.17 南京 · 无名喜剧 开票：05.06 🌿 05.30 武汉 · 笑嘛喜剧 🍊 05.31 长沙 · 笑嘛喜剧 本期主播：大盆、大刘、蛋蛋、大老王 大盆(小红书@好大一个盆儿):家装DIY 蛋蛋(小红书@蛋蛋脱口秀):啥是装修 大刘(小红书@正经玄乎):装装 大老王(小红书@大老王):修修 抖音、B站、小红书、视频号「正经叭叭」同名账号每周更新高亮视频卡段 欢迎收听由「惊讶喜剧」出品的《正经叭叭》。这是一档由喜剧演员们和现场观众朋友们共同录制的播客节目，每个周二的0点左右在小宇宙更新，喜马拉雅、网易云音乐、苹果播客、豆瓣播客 等音频平台会有不同程度的延迟。 小红书关注@惊讶小红红，可以看到专场预告、叭叭招募、演出返图、录制现场、追星合影等资讯。 北京的听友们如果想看线下喜剧演出，欢迎在公众号、大麦、猫眼搜索「惊讶喜剧」购票，期待在剧场和你们相见 策划：大老王 制作：大老王 后期：明伟 社群：小鲸鲸 宣传：小鸭鸭 微博：@惊讶comedy 小红书：@惊讶小红红 商务合作：[email protected]

这期播客我邀请了《喜剧之王单口季2》的制片人及总导演小红，还有这季我非常喜欢的一位选手房主任。看过节目的朋友应该已经感受到房主任“炸场”的能力，录制的时候我非常感动，我们需要更多像房主任一样的中国女性被大家看见。很感谢小红的选角找到了房主任，共同见证了越来越多优秀的女性脱口秀演员走到台上，表达自己。 希望这期对谈能够带给大家新的感触，也欢迎收看喜单2中房主任和各位脱口秀演员们的精彩表演，相信会带给大家不一样的力量。 02:11 房主任首次线上登台的感受； 04:28 分享《喜单》的选角逻辑，每个人人生故事的前5-10分钟是最精彩的； 06:21 从台下到台上，一个50岁女性脱口秀演员的“出道”过程； 10:00 “信息中心主任”称号的缘由； 12:06 期待没有打磨纯熟，但有生命力的故事； 17:18 房主任：决定离婚，在女性老板的托举中“重生”； 21:17 女性上桌到“掀桌”，看见换取自由的不易； 23:29 关于真实题材的喜剧性处理； 27:53 脱口秀版《出走的决心》：房主任像很多女性的另一个版本； 28:56 人的惰性很可怕，没有退路的时候会逼自己改变； 30:54 社会还在进步，女性一定要经济独立； 33:48 从选角的视角出发，优秀的女性脱口秀演员越来越多，整体的声量在壮大； 35:06《麦瑟尔夫人》的观后思考：为什么女性从出生开始，她的外形会成为最关注的点？ 36:26 预判未来的脱口秀行业：站在巨人的肩膀上，有创作能力的新人不断涌现； 37:38 拆解一个新人脱口秀演员的成长路线； 42:44 从做生意的角度，现在是脱口秀入局的好时机； 44:38 目前市场上两档脱口秀节目是否饱和？ 45:50 面对赞美和谩骂，如何接受上热搜后的变化； 49:24 像开车开进一个胡同，人有的时候无法回头； 51:19 真正的合作是共同创造价值，也源自生命底层的互相信任； 53:02 探讨长视频行业面临的危机，观众的需求正在变化； 57:17 利用人性中的“短板”，短剧是一种即刻满足的商业模式； 01:01:33 房主任的“偶像”：刘晓庆，一个拥有旺盛生命力的强大女性； 01:03:16 三观之外，我们如何理解“生命观”？ 01:03:55 生命在于体验，不要害怕失败； 01:06:30 决定做《杨笠小红》这档播客的原因； 01:08:26 理解周星驰退居幕后，见到新人演员是另一种乐趣； BGM：《Carry On》 /关于《杨天真的高情商公式》/ 高情商=满足自己＋成全别人=成事 我的高情商课程 总结了我过去工作和生活中高情商成事儿的实践经验，28节音频课，从底层认识到行动，教大家成为不仅让自己爽，还能成事儿的人。

本期节目与YSL「自由之水」共同呈现。不顺从，即自由。 我签书的时候写给朋友们的祝福就是“有钱有爱，自由自在”，我觉得有钱有爱是自由的一个前提设置，自由自在是一种心理的结果。别人问到我人生追求的时候，我都会提到“自由”这个词，它其实就是一种不被束缚的、不被限制的，内心更空旷的空间。 今天是一期有问必答系列，有很多观众就他们的人生困境和当下的迷惑提出问题，我会选几个典型性的问题来进行回复。 00:02:35 去年给自己在40岁生日办“告别式”，我到底告别了什么？ 00:05:32 Q1-承担着家庭大额开支却被裁员，找工作屡屡受挫，应该怎么办? 00:10:51 我们所获得的一切，往往远大于我们的努力，承认那份“春风得意”是时代赋予的幸运，是调整状态的第一步 00:12:41 人宁可活在糟糕的“真”里，不要活在虚幻的“假”里 00:16:20 “高不成低不就”的心态如何调整 00:20:44 给自己限制性条件越多，越难翻篇 00:25:55 当需要解决的问题超过你的能力时，就要学会和使用新时代的工具，为自己找到新的工作方法和可能性 00:32:02 Q2-童年遭遇亲戚的轻视，甚至是性骚扰，如何与创伤和解? 00:35:59 把和解的期待寄托在伤害你的人身上，往往是一种更深的束缚；那条看似最艰难的“自我成长”之路，反而是通往自由最可靠的途径 00:37:10 坚定地“接纳”，用觉察训练召唤成熟的自我，去拥抱内在的小孩 00:40:43切断对他人的依赖，完成自救 00:43:30 Q3-父母私自挥霍彩礼钱，控制欲极强该怎么办? 00:44:31当上一代人把子女视为“资产”时，我们的反抗显得“大逆不道”，但这正是跳脱出无形的社会共识，去寻找内心真正“价值排序”的时刻 00:48:19面对操控，你需要毫无愧疚地与之割裂 00:50:55为什么父母容易激怒我们？因为他们身上往往呈现了那个“我们最不想成为的自己”，在内心不够强大前，“远离”是最有效的解药 00:53:29设立边界是为了终结两层对抗 BGM：《InYourGarden》 /关于YSL自由之水/ 本期节目与YSL「自由之水」共同呈现。不顺从，即自由。欢迎大家在评论区留言分享自己的自由故事。我们还会从评论区抽取二十位幸运听众送出YSL自由之水，一起感受圣罗兰的侵略感气场花香调。 /关于《杨天真的高情商公式》/ 高情商=满足自己＋成全别人=成事 我的高情商课程 总结了我过去工作和生活中高情商成事儿的实践经验，28节音频课，从底层认识到行动，教大家成为不仅让自己爽，还能成事儿的人。

♾️ 大家好，欢迎来到「无人知晓」，我是孟岩。 这是一期我到现在也不知道该如何向你介绍的播客。9 月的一天，我的好朋友潇雨带着许哲老师来找我聊天。我们坐在一起，聊了塔勒布、黑天鹅、期权、凸性、佛学、禅修……以及，生活。坦白讲，这些内容单独拎出来，都不算「友好」：期权的部分，可能有点难懂。禅修的部分，听起来也确实有些玄。但在回听这期节目的时候，我突然明白了：看起来我们聊了很多，其实始终在绕着同一件事打转。 无论是用「四笔钱」去管理风险、用期权组合去捕捉凸性、用静坐和禅修去安放内心、还是用黑天鹅的方式理解人生，我们都在试图用各种系统，去「对抗」这个世界的无常。而真正让人有些不安的问题是—— 这些系统，究竟是在帮我们更清醒地面对不确定性，还是只是把那种「我可以控制一切」的感觉，包装得更高级了一些？ 在越来越复杂、精巧的系统背后，我们是不是仍然在用力，对抗一件根本无法被战胜的东西？也许更根本的答案是：就，没有更好的生活。 🔗 官网地址 youzhiyouxing.cn 💬 本期嘉宾 许哲：金融衍生品从业者，业余哲学爱好者 张潇雨：播客《得意忘形》主理人 🪐 时间戳 01:57 「有人发微博说愿意花 3000 块认识你」「我感觉最自己被江湖通缉了」 14:44 黑天鹅的本义：unknown unknown，经验归纳外的新样本 24:53 闪电与肥尾：每次生产力革命，都会带来个体认知层面与规模化效率的巨大分化 40:12 从不确定性中获益：脆弱的反义词，是坚固吗？ 58:59 期权不是保险，期权是它标的物波动的凝结 70:05 舒服是有代价的，持续承担波动的不适，才能获取到真实的价值 88:14 「我会每天关注我的头寸，但不会随时关注市场，这是非常大的区别」 99:48「因上努力，果上随缘」：你没法不随缘，你只能随缘 108:35 无明、无常、无我，心死而道生：怎样做到不执着？死心 112:39 当心有欢乐的时候，知道欢乐，这就是知行合一 117:25 能所双亡：看的人没了，被看的事物也没了，只剩下纯粹的「发生」 134:41 没有更好的生活 156:33 爱命运，say yes to life ☁️ 猜你想搜 55:42 相关文章：塔勒布的期权定价模型以及嘉宾的拆解 🎵 Amaksi - Midnight Flash FAM - Land Of Forgotten Dreams WaveArt - Endless Road 🫳 创作者们 嘉宾 许哲 张潇雨 主播 孟岩 @有知有行 后期 柯霖 @顺带一提 制作 有知有行 * 关于无人知晓 无人知晓是一档由孟岩主理的播客。每期都会邀请一位好友（或自己）来做客。至于更新频率、嘉宾选择、每期主题，就如同这个名字一样，无人知晓。 孟岩和他的伙伴们还打造了一款帮助普通人投资的产品「有知有行」，希望能够帮助到你。 * 关于有知有行 有知有行成立于 2020 年，目前在陪伴投资者用正确的方式学习投资，下场实操。凭借在投资领域的良好口碑，有知有行在初创阶段已与一大批忠实用户同行。未来我们希望成为一家财富管理公司，不仅帮助投资者学习投资，也能让大家在有知有行安心交易，踏实赚钱。 欢迎在各大应用商店搜索「有知有行」下载我们的 App * 收听方式 有知有行、小宇宙、苹果播客、豆瓣、三联中读、喜马拉雅、QQ音乐、网易云音乐、蜻蜓FM、荔枝播客、微信听书、Spotify、Amazon Music，以及 Overcast、Pocket Casts、Castro 等泛用型播客客户端。 本播客所述投资相关内容皆以交流分享为目的，仅供参考，不构成任何市场预测、判断，或投资、咨询建议。市场有风险，投资需谨慎。主持人及嘉宾对投资相关内容的准确性、可靠性、时效性及完整性不作任何明示或暗示的保证，并提醒您对相关内容请结合自身情况进行独立评估，依据或使用相关内容所造成的后果由您独自承担。 感谢您对本播客原创内容的青睐。如需转载或引用本播客所述内容，请注明出处。转载前请与有知有行联系并取得同意。

这期节目我邀请了一位特殊嘉宾，我的干妈，脱不花女士。脱不花是得到联合创始人&CEO，自2016年相识至今，她敏锐的洞察力、创造力都非常令我惊叹。 我和脱不花常常被评价为「强势女性」，对于这个话题，有些女性朋友可能会为此困扰。她们聪明、能干、独立，但仍然畏惧被评价为强势或有野心。 因此，这期节目我们与大家分享各自在个人发展、事业进程中的所见所得，从不同视角探讨亲密关系乃至婚姻中的成长与变化，希望能够给各位听众朋友们带来新的思考与力量，成为更好的自己。 01:00 她怎么这么敢？——谈及对彼此的第一印象； 02:14 探讨社会对男性的要求vs对女性的要求； 04:46 我们生活在一个热带雨林，享受其丰富性与多样性； 05:11 浅析人类图：一份关于如何使用自己的说明书； 09:18 如何克服对「变化」的恐惧？ 10:32 智慧是单一面的，开始追求「一手智慧，一手慈悲」； 11:49 脱不花：没读大学的17岁，听到了社会成长的声音； 16:59 梦中的觉醒，可能是收集的信息在潜意识涌现； 22:17「早慧」的孩子早些接触社会，可以发挥反脆弱的能力； 25:02 从打杂到19岁创办公司，极有帮助的是「带薪上课」； 26:49 如何在合适的场景「有效求助」？ 29:07 大多数人不善于拒绝，更不善于接受自己被拒绝； 29:27 缺少「校园恋爱」的经历是否遗憾？ 30:58 「婚姻」不是恋爱的结果，是开启一件「新项目」； 38:06 是否进入一段关系？标准越清晰，做决策会越快； 40:13 如何应对「婚姻磨合期」？ 41:06 爱情与婚姻的解法——放弃幻想，适当引导； 45:06 人的痛苦来自单一答案的单一过程； 50:34 用「项目管理」的方式，调整父母对我们的关心方式； 51:52 好的恋爱是不管不顾，此刻轰轰烈烈； 55:26 每个人先成为独立完整的自己，对自己的爱溢出之后才能相爱； 57:40 强势女性是否应该假装扮演「弱势角色」？ 62:32 相信自己在事业上强势的能力，关系中同样能够发挥效用； 64:55 良好关系的标准：建立平等对话，同时在交互过程中互相受益； 70:14 付出也是一种能力，而不等同于吃亏； 72:45 保护自己的完整性，敢于在亲密关系中纵身一跃； 73:47 人生的零号课题是自我发展，让自己成为更好的人； BGM：《Misty Blue》 /关于《杨天真的高情商公式》/ 高情商=满足自己＋成全别人=成事 我的高情商课程 总结了我过去工作和生活中高情商成事儿的实践经验，28节音频课，从底层认识到行动，教大家成为不仅让自己爽，还能成事儿的人。

生活中的沟通几乎无处不在，有时候大家面临的沟通问题，并不在于遣词造句，而是因为我们缺少说话的内容和观点，也就是开口之后的东西。 「开口之后」这一观点，来自黄执中老师的同名新书，指的是在言语背面，我们的“后台”想法是什么。以此，我邀请了黄执中老师来到我的播客，一起聊聊大家的痛点，如何成为一个会说话的人。 我一直认为自己很擅长对外沟通，像是一种自发的本能。而黄老师的表达能力不仅是天赋所致，更多的是他在克服说话困难的过程中，不断改变，提炼了沟通表达、谈判说服的逻辑关系，探索其中的本质。 不知不觉做播客快一年了，这是我录的最喜欢的一期节目。和黄老师聊得非常开心，很有收获，希望我们的观点碰撞也能为大家带来一些启发。 00:49 从“全班最安静的小孩”成为“说话的魔术师”； 02:45 第一次打辩论的缘由——原来打辩论如此简单； 08:17 很多人有表达的欲望，但不知道什么时候讲； 08:46 先天vs后天——「会讲话」是可以练习的； 11:27 黄执中：录制《再见爱人》，“我”到今天都还在学聊天； 13:46 作为交流上的困难者，写书是自己解决困难的过程； 14:29《把自己当回事儿》也是一本交流书，出发点是爱自己； 15:41「开口之后」：如何拆解表达上的问题？ 18:10 老板讨厌我，要不要辞职？——《奇葩说》中的演讲案例； 19:10 讲者的动机，是第一吸引力； 19:38 播客的能量很纯粹，如果你在敷衍，听众一定都知道； 21:08 如何拒绝他人？ 21:40 开口之后不在于时间的先后，而是后台的心理运作； 22:52 我的恋爱观——因爱开始，共同成长，相互照见，不问终局； 24:17说话高手不在于拐弯抹角，而是坦诚、透明地表达； 25:07 学会把握沟通中的主动权； 27:44 你可以一直要，只要容许自己被拒绝； 29:17 言语只是浮上来的表象。大部分说话的问题，其实是心理上、人性上的问题； 30:00 不敢提加薪？提加薪反而让老板放心，本质上是性格能力的映射； 34:27 过去希望自己是全能的形象，现在能够更自然地表达； 38:10 亲密关系中最重要的特质——能改变； 40:52 很多人所谓的“不喜欢”，只是“不习惯”； 41:47 人生有正确的事，也有不正确的事。我们会走有正反馈的那条路； 44:42 行为设计的原理之一：解决阻力，寻找正反馈； 52:20 小红书爆款标题：去过xxx之后，我崩溃了； 51:37 转换角度，怎么让自己有内容可以讲？ 58:29 用好表达的天赋——帮助别人解决问题的成就感，远胜过打赢辩论的巅峰时刻； 01:03:46 人生的终极任务是治愈他人，让他人拥有能量； 01:05:24 找到自己的终极使命，我们都会有「托尼·史塔克」的那个瞬间。 BGM：《Differently》 / 关于《把自己当回事儿》 / 这是我的第一本书，讲的是我们应该怎样和自己沟通、和世界沟通，以及不辜负自己。 真诚是沟通中最重要的，没有之一。根据沟通的核心问题，我分了六个板块，其中结合我自己在工作、生活各个场景中遇到的案例，全面拆解并重新定义了沟通的思维模式和方向。 当你接受了世界没有那么在意你，你就明白了要认真地对待自己，尊重别人的同时也不要忘记真诚地对待自己。希望读完这本书，你也能找到属于自己的答案。 / 关于《去遇见》/ 我的第三本新书《去遇见》已于7月20日在全网上市。 这是一本”答案之书“，记录了我用四个月的时间，到访天南海北的国家和城市，造访老友，结识新友，与多样的人文面貌，无限的自然风光交互、探索、碰撞，逐渐在“去遇见”中找到人生的方向。如果最近你对生活、工作和自我感到迷茫，不妨读一读我的新书，希望我的文字能给你带来能量。去遇见辽阔世界，是成为自己的开始。 / 关于《杨天真的高情商公式》/ 高情商=满足自己＋成全别人=成事 我的高情商课程 总结了我过去工作和生活中高情商成事儿的实践经验，28节音频课，从底层认识到行动，教大家成为不仅让自己爽，还能成事儿的人。

🚘本期导航 大家新年好！ 这一期是2024年舆论事件的盘点专题，也是我们录制时间最久、心情最忐忑的一期。本期关注的重点是“舆论”，相较于新闻本身，舆论的主体是公众与事件的互动，因此也能想象，舆论本身一定是极度多元甚至撕裂的。 我们从自身的视野范围内选择了一部分24年值得关注的舆论事件，并进行了主题分类，总共分两大部分，第一部分七个章节，主要是事件盘点，我们为每个章节取了一个小标题，有的严肃，有的带有一定的调侃意味，不是严谨的分类。第二部分是跳出这些事件外，我们的一些观察。这些事件中，有的已经过去了一整年，有的才刚刚发生，我们会对每件事件做简单介绍，记录一路以来的水温变化。 借用《黑白厨师》里的一个环节，录制这期节目对我俩像是坠入了一个“无限舆论地狱”，而当你开始收听这期节目，则很像另一档韩综《思想验证区域》，每一个舆论事件有不同的光谱和象限，与其去“审判他人”，我们可以在这些事件中去观察自身的政治倾向、情感位置和道德判断。 对于很多问题，我们也没有答案，会以提出问题的方式来保持开放性，保持思考。新的一年，希望我们都不被网暴，也不被流量吃掉。 第一部分 2024年舆论盘点 第一章【动物庄园】 04:27 猫一杯事件、胖猫事件介绍以及传播节点 10:39 舆论观察：议程设置的失效 第二章【月薪三千】 30:27 事件梳理：董宇辉与东方甄选；百度副总裁璩静短视频争议事件；王红权星等多名炫富网红被封号；羊毛月事件；李明德事件 37:00 舆论观察：打工人资本家二象性 第三章【“人民的名义”】 52:23 农夫山泉事件梳理和传播节点 56:13 舆论观察：沉默螺旋 第四章【事实罗生门】 01:04:13 阿里达摩院造假事件 01:06:52 舆论观察：所谓反转 01:16:54 贞观封号事件及观察：事实核查 第五章【流量失序】 01:24:55 体育饭圈与熊猫饭圈及观察 01:33:10 真人秀的伦理和流量兑换 01:36:33 重新理解算法和做号 01:45:42 延伸讨论：onlyfans和迷因币 第六章【性别议题的分裂】 01:56:17 杨笠代言京东事件及观察：成为姐偶的风险 02:10:21 吴柳芳事件及观察：如何讨论“擦边” 第七章【新地球村】 02:19:28 洋抖入侵、沪爷炸街及观察：世界揭开一角 第二部分 美丽新世界 02:24:24 年度关键词：抽象 02:26:42 女性在舆情中的位置 02:33:26 舆论对创作者的影响 02:40:40 性别教育是一种教育、媒介素养 02:47:36 彩蛋 ⛽本期加油站 媒体 《“秦朗丢作业”事件备受关注带来的舆情启示》 《一本小学生作业引发求真喧哗》 《“胖猫”事件背后的舆论态势、潜在危害及应对建议》 《蓝底白字为何平息不了胖猫风波？》 《全网喊打，MCN的2024不好过》 《首富的对决：钟睒睒为何炮轰平台经济》 《钟睒睒越痛苦，张一鸣越麻烦》 《中专生姜萍消失的日子》 《芒果TV靠麦琳挣了多少钱？》 《IP操盘手和他们的流量工厂》 《“超市教父”胖东来，是怎么炼成的？》 《农夫山泉回应旗下产品包装争议，品牌形象得以扭转了吗？》 《胖东来的“完美人设”》 《宝宝碗装娇妻饭》 《四川侦破系列涉大熊猫网络寻衅滋事、网络暴力案》 《2024年，我在B站当擦边主播》 《中国擦边简史》 《“抽象”崛起，小红书年度关键词背后的社会心态与网络文化解析》 《2024年度情绪回顾，互助是最小的安全系统》 《“以后是以后，现在是现在” | 2024年终回顾》 《一切皆为虚假，一切都有可能 | 2024年人工智能盘点》 《政治撕裂的一年，文化扑街的一年》 《在“垃圾的信息环境中，尽量不做一个垃圾人” | 晚点回望2024》 《2024年，我靠近“流量”》 《平台算法也需要体现社会责任》 鲁豫二度专访贾玲 提到的博主/公众号/B站号 @劳东燕 @弦子与她的朋友们 @无端思茫茫 @梁州Zz @抖音集团李亮 @罗赛迩 @端木异 人民网舆情数据中心 旧闻评论 董晨宇RUC 律师老韩 书籍 《凯列班与女巫》 🚩本期服务区 主播：J、康 制作：Arry 头图：画电影 制图：Skye 音乐： Coffee or Tea - Ruben Wan Daydreaming - Ruben Wan east coast summer - Louie Zong Glimpse of Us - Joji Guess I Just Feel Like - John Mayer I Got The Same Old Blues I Remember You - Keb' Mo' Le Mou（散漫人） - Jasing Rye Lenny (Live at The X-Lounge) - John Mayer Novelty (Intro) - Eternal Kev/Melanie Faye Rain - Shmily Where We Started - Where We Started When The Smoke Clears - Evening Telecast VHS Video - Evening Telecast Mother's Lament - Adam MacDougall Morning - Evening Telecast Mood Ring - National Sweetheart Game Over - Evening Telecast Cigar Chomper - Evening Telecast Between The Spaces - The Soundlings Airline - National Sweetheart

时尚是耀眼的，但转瞬即逝；艺术似乎拥有长久的生命力，却可望不可及。不久前举办的 Met Gala，正是时尚与艺术著名的交汇点。红毯、礼服、珠宝、镁光灯，各界名流在同一个夜晚汇集，成为全球观看的时代奇观。 其实最初的 Met Gala，只是面向纽约上层的地区性社交事件。改变它命运的是 Vogue 杂志的两任传奇主编：Diana Vreeland 和Anna Wintour：一者使它获得了艺术的灵魂，一者让它获得了传播的身体。短暂的时尚与永恒的艺术，就这样彼此纠缠，形成当代极具象征性的文化景观。 然而在 Diana Vreeland 和 Anna Wintour 背后，有一位低调的幕后推手：S.I. Newhouse。他是 Condé Nast的掌门人，是《Vogue》、《名利场》、《纽约客》、《GQ》等殿堂级刊物的拥有者，缔造了一个传媒帝国，也定义了现代精英生活方式。同时，Newhouse也是20世纪最重要的私人收藏家之一。他收藏艺术史每一次变革的开山之作，以及艺术家创作生涯中最关键、最具有标杆意义的作品。 近期Newhouse 珍藏将由佳士得纽约推出拍卖：从毕加索走向立体主义的转折时刻，到布朗库西突破罗丹开辟的现代雕塑道路；从蒙德里安把世界提炼为几何秩序，到米罗打开潜意识与梦境的超现实空间；从波洛克用抽象表现主义绘画宣告美国本土艺术的崛起，到 Jasper Johns 和 Andy Warhol 让我们重新理解图像、复制、商品与大众文化——这批收藏，几乎构成了一部浓缩的20世纪艺术史。 本期节目，我们邀请本次 Newhouse 珍藏拍卖主要负责人谭波老师一起走进 Newhouse这批藏品。如果说时尚制造一种可见的理想，那艺术就是在追问理想从何而来。在Newhouse的收藏里，我们不光看到名作、价格和市场传奇，也看到一场由艺术与传媒、精英与大众共同定义的视觉现实——正因为如此，这些作品才不仅属于收藏家，不仅属于艺术史，也属于我们今天的生活——它们决定了人们如何理解美，如何产生欲望，以及如何在图像之中认识自己。 内容包括: 03:58 穿Prada的恶魔背后，是穿卫衣的恶魔 21:54 接管崇拜：艺术Aura消逝，时尚Glamour闪耀 24:58 一亿美金俱乐部的常客：纽豪斯藏品总能引爆市场 34:40 变革前夜：从女人头像到亚威农少女 44:25 一个男人，一把吉他：毕加索如何拆碎和组装世界 54:07 雕刻在新婚之夜杀死丈夫的女人 68:35 蒙德里安：从新柏拉图主义到现代设计的底层语法 73:25 谁是K夫人：米罗对记忆、感受、欲望、潜意识的组合 82:22 美国的波洛克：从冷战软实力到AI进化之路 93:50 英雄艺术家的陨落：当国旗和数字成为艺术 98:55 大众与精英，工业与艺术：安迪沃霍的悖论 106:53 定义文化潮流的人，如何改写艺术世界 - 制作团队– 美术设计 子鹤 后期制作 孙称 从艺术的Aura到时尚的Glamour 传奇时尚编辑 Diana Vreeland在纽约有一间著名的公寓，被称为Garden in Hell，地狱中的花园。整屋装饰了猩红的漆面、异域风情的物件密集陈列，搭配着戏剧化灯光和舞台般的空间感，这种装饰让住宅不再属于日常生活，而成为一座危险、神秘、不可接近的神话剧场。这种精心制造的夺目感、侵略性和距离感，正是时尚业追求的”Glamour”的具象化。 而在艺术理论中，有一个类似的概念：Aura（灵光），它来自本雅明的理论。本雅明认为灵光指是艺术所具有的那种“近在眼前，但依然不可触及”的存在感。即便你站在蒙娜丽莎面前，它依然存在于历史之中，属于另一个时空、另一种语境。这种不可占有性，是艺术魅惑力和崇拜价值的来源。 然而现代性的发展，特别是机械复制和大众传媒，摧毁了艺术的灵光。不可触及的原作，变成了可以无限复制、随时观看的图像。接管崇拜价值，满足人们崇拜心理的东西，恰恰是时尚业塑造的Glamour。现代传媒、社交媒体重塑了魅惑性的距离感，让人重新产生向往和欲望。所以Aura 被现代性消解之后，Glamour成为了一种替代机制，形成了接力。 图为：Diana Vreeland和“地狱中的花园” 1907年的《女人头像》和《亚维农少女》 1907年对于毕加索、立体主义甚至整个现代艺术而言，都是具有特殊意义的年份。就在这一年，毕加索完成了震动整个20世纪艺术史的《亚维农少女》。在最初版本中，《亚维农少女》的画中人物风格主要受古代伊比利亚雕塑的影响，但在参观巴黎特罗卡德罗宫人类学博物馆后，毕加索对非洲和大洋洲面具产生浓厚的兴趣，于是将右侧人物的面孔转化为近似面具般的几何形象，由此完成了这副杰作。 本次纽豪斯珍藏中拍卖的《女人头像》正诞生于这一转变过程中的实验性作品。女性的面孔，头部被拆解为椭圆、三角与锐利线条构成的几何平面；色彩不再用于再现真实光影，而是用来切割和组织结构。人物依然可辨认，但传统文艺复兴以来依赖透视、体积与写实塑造形象的方法，已经开始瓦解。 由此，毕加索古典艺术“再现世界”的追求转向为“构造图像”。在《女人头像》中，他通过拆解五官、压缩体积、重组结构，探索一种全新的视觉语言；而到了《亚维农少女》，这种实验被进一步推进——透视被打破，多重视角被压缩到同一平面，人物结构彻底异化——这些今天我们习以为常的“毕加索风格”，在100多年前，是一种石破天惊的创意，连马蒂斯、乔治·布拉克这样先锋的艺术家最初都无法接受。所以它们都是艺术史上的关键节点。《亚维农少女》作为艺术瑰宝，被收藏在纽约的MoMA，基本不可能在市场流通。所以同一年创作，理念上有延续性的《女人头像》就成为杰作诞生，旧绘画秩序崩塌前夜的关键作品。 图为：毕加索《女人头像》和《亚维农少女》 《女人头像（费尔南德）》 《女人头像（费尔南德）》是毕加索创作于1909年的雕塑作品，也是公认的第一件真正意义上的立体主义雕塑，标志着现代雕塑语言的一次根本性转折。 作品以毕加索当时的情人费尔南德为原型。与传统雕塑追求完整、连续、封闭的体块不同，这件作品的面部被拆解为大量锋利的几何切面，仿佛晶体或棱镜一般。毕加索先以石膏塑形，再用刀不断削切结构，使雕塑呈现出近似钻石折面的效果；后来的铜铸版本，则进一步强化了光线在表面的流动感。 它的重要性在于彻底改变了雕塑的核心逻辑。从古希腊到文艺复兴，西方雕塑一直强调“体积”，即通过解剖学、比例与完整实体来塑造真实的人体。但在《女人头像（费尔南德）》中，毕加索不再把雕塑理解为一个稳定的实心物体，而是把它视为一种能够被切开、重组的空间结构。由此艺术家真正塑造的不只是“形体”，也包括空间本身：光线、空气、阴影都被纳入作品之中；空间不再只是雕塑外部的背景，而成为雕塑内部结构的一部分。这种以几何结构重构人物、以空间组织代替体块塑造的方式，也与他同时期绘画中的立体主义探索完全一致。 图为：毕加索《女人头像（费尔南德）》 拿吉他的男人 立体主义可以分成几个阶段。 早期的立体主义直接受塞尚影响。作为现代绘画之父，塞尚无视文艺复兴以来固定的透视法，不再把自然当成精确再现的对象，而是尝试用圆柱、球体、圆锥这些几何结构去重新组织世界。塞尚的作品仍然保留较强的可识别性，但他已经打开了绘画不必忠实模仿现实的大门。 到了1907年毕加索以《亚维农少女》标志立体主义的语言开始真正成型。随后在1910年前后，毕加索与乔治·布拉克继续推进这种探索。他们把更多视角、甚至不同时间点的观察结果压缩到同一个平面中，画面开始极度碎片化，像被打碎的镜子一样；色彩则刻意压缩在灰、褐、土色体系中。这个阶段强调对现实的拆解与解析，因此被称为“分析立体主义”。当分析不断深入，绘画几乎已经走到完全抽象的边缘。 毕加索并不满足于这种纯粹分析性的结果，希望重新建立艺术与现实世界之间的联系。于是到了1913年，他开启了“综合立体主义”阶段。综合立体主义更像一种重新拼装的过程，图像开始重新变得简洁、可读，鲜艳的色彩重新出现；同时，毕加索开始把字母、墙纸、绳索、沙子等现成品引入画面。 《拿吉他的男人》正是这一转变过程的代表作品。它延续了毕加索最经典的“男人与吉他”主题，但画面的逻辑已经发生根本变化：不同平面、纹样、文字与材质被重新组织，形成一种既抽象又保留现实线索的视觉语言。局部甚至使用蜡画法与沙子，使画面不再只是颜料构成的平面，而成为一种带有真实物质感的结构。 图为：毕加索《拿吉他的男人》 《达那伊德》 达娜伊德来自希腊神话，指达那俄斯的女儿们。她们被迫嫁给埃及王子，又在新婚之夜杀死丈夫，因此受到惩罚：在冥府中永远用漏水的容器打水，承担一个永远无法完成的任务。这是西方文学与艺术中反复出现的题材。在布朗库西之前，最著名的达娜伊德形象来自罗丹。 罗丹的处理已经非常精彩。他没有按照传统方式雕刻一个女子持瓮取水的场景，而是塑造了一个趴倒在地、披头散发、筋疲力尽、仿佛正在啜泣的女人。她的身体光滑而柔软，头发的线条与瓮中流出的水交织在一起，整个人仿佛化为液态。罗丹在这里已经把神话叙事转化成了身体、痛苦与流动性的表达。 但布朗库西更进一步。他删除了全部的情节，只保留一颗高度简化的头颅。可是故事的核心并没有消失，反而被提炼得更纯粹：女性、水流（隐喻时间）、惩戒、命运的徒劳… 这些原本散落在神话中的意涵，都被凝结进这张安静的面容当中。 另外布朗库西对达娜伊德进行了现代性的重读。他雕刻的不是一个被惩罚的罪人，而是一张近乎神性的脸。她眉眼细长，神情沉静，有一种神秘的庄严感；既像西方的女神，又像东方的佛像。 这是一种典型的20世纪初的文化倾向：对古典的图像、古典的故事、古典的伦理、古典的精神进行现代性的重构。希腊的故事，埃及的艺术风格，东亚佛像的静穆气质，巴黎最前沿的形式语言，这些东西合并在一起，重新讲述了一个古代故事。但是在这个新的故事里，道德批评被消解，惩戒意义被弱化，叙事被抽离，取而代之的是一种更加具有普遍性的思考，就是在故事和身体的背后，对时间的思考，对命运的思考，对生命和存在形式的思考，以及在这些基础上，产生的一种悲悯的凝视和人文主义的情感。 这种思维方式，正是现代性的本质。在20世纪初这样一个新观念萌生的时刻，它同时出现在瓦格纳的音乐、马拉美的诗歌、洛伊·福勒的舞蹈、莫奈、高更的绘画、还有易卜生的戏剧当中。里尔克曾经说到，当时的艺术家，或称印象主义、象征主义、表现主义，或者另有其名，这些人中间，有人描绘精神生活缥缈的崇高，有人描绘无意识生命的暗中挣扎，有人给典雅家居设计抽象的装饰、有人在无政府主义期刊上倡导社会斗争，他们其实相隔不远，时而互有重叠。而所有这些人，都可以在从罗丹到布朗库西的作品中，看到这种新理想的体现，再到后来的贾克梅蒂、亨利摩尔、野口勇以及杰夫昆斯等等，就完整构成了一条雕塑艺术突破古典走向现代的路径。 图为：罗丹和布朗库西的《达那伊德》 蒙德里安和“构成”系列 蒙德里安是20世纪最重要的抽象艺术家之一，也是风格派与新造型主义的核心代表人物。他最著名的“构成”系列，以水平线、垂直线、几何块面，以及红黄蓝三原色和黑白灰中性色构成，几乎成为现代主义视觉语言最经典的象征。 蒙德里安的绘画由写实走向抽象的转变与他的思想背景密切相关。蒙德里安早年接受严格学院派训练，最初画的是荷兰风景与树木。但在接触新柏拉图主义与“通神论”思想后，他开始相信：现实世界只是更高本质世界的投影，艺术真正的目标，不是描绘表象，而是揭示隐藏在万物背后的普遍秩序。因此，他逐渐通过“净化”的方式，不断简化自然形象：树木从写实的树，变成线条化的树，再变成纯粹结构化的树。 1910年代接触毕加索与乔治·布拉克后，立体派讲究的立体事实和明确客观给蒙德里安造成极大震撼，于是他不断分析眼睛所见的影像，探索绘画本身如何成为一种独立的结构系统。最终在1920年代，他通过“构成”系列建立起成熟的新造型主义语言：以最简单的直线、直角与色彩，去追求一种动态平衡与宇宙秩序的和谐感。 这种视觉逻辑同时深刻影响了整个20世纪现代设计体系。从包豪斯建筑、模块化家具，到平面设计、时装甚至今天手机界面的视觉布局，都能看到蒙德里安留下的痕迹。 图为：蒙德里安《大红色平面、蓝色、灰色、黑色和黄色的构图》 米罗和超现实主义 超现实主义艺术的诞生有一个关键背景，就是弗洛伊德。弗洛伊德的理论让艺术家认识到，比起清醒的日常世界，梦境和潜意识同样是一种真实，甚至更加真实。安德烈布雷东就认为，自从启蒙时代以来，人们对理性的崇拜，来自逻辑、秩序的控制，压抑了真正的欲望和精神世界。所以要通过艺术，让真正的自我流动起来，在没有理性、道德和审美过滤的情况下，把梦境和现实融合成一种“超现实”。这就是超现实主义的基本逻辑。 所以我们看米罗笔下的K夫人。我们可以思考，什么是真实的人？是我们的视网膜捕捉到的光学反射？还是记忆、联想、感受、欲望、潜意识的组合？按照现代理论，两者都对，也许后者更对，因为人不是一个稳定的、单一的存在，而是一个由多重心理与社会关系构成的结构。米罗的这个K夫人，就是这个结构的视觉化。 其实反过来对比纽豪斯和他的传媒帝国：GQ、名利场、vogue、纽约客，这些东西作为现代文化的载体，其实不断在做同一件事情，就是构造一个人。在现代社会，人的本质是身份，而身份来自于形象、叙事、审美、社交、文化资本等等的社会标签。但是相比于时尚，米罗的创作，也就是艺术，会更接近本质。因为他找到了一种不受时间影响的表达方式。 比利时传奇藏家、香水大亨勒内·加菲说过这样一句话，他说，米罗的艺术在抽象的层面上，创造了一种极其简单却又难以解释的谜团。他脱离了日常生活，却又不断把我们带回“纯粹”的状态。他的画面看起来并不复杂，但却赋予人物一种奇特的力量——这种力量带有某种超自然的气息，让人不安、惊讶，但与此同时，它又没有让人失去希望。我们生活在一个画作比漂亮女人老得更快的时代，但米罗是永恒的。 图为：米罗《K夫人的肖像》 画中的女人 古典绘画里，女性经常以女神、圣母、贵妇、浴女或缪斯等形象出现。身体常常被组织成一种理想之美。约翰·伯格说“男人行动，女人显现”，意思是传统图像秩序里，女性是被观看、被陈列、被审美化的对象。 现代艺术对女性形象的改写，首先来自理想化图像的破裂。例如马奈的《奥林匹亚》，风尘女子不再伪装成神话中的维纳斯，而是以冷静、直接、带有挑衅性的目光回看观众。T.J. Clark指出，奥林匹亚的震动，是因为它把古典裸女背后的社会现实暴露了出来。现代绘画之所以现代，正在于它把视觉形式与现代社会关系联系在一起。 到毕加索的《亚维农少女》，女性形象进一步断裂。她们不再是柔和、连续的理想身体，而被拆解成锐利的平面和不稳定的空间结构。女性身体不再是审美的对象，而成为现代艺术实验的场域：透视被打破，身体被重组，观看本身也变得不安。 米罗顺着这条线索继续前进。受弗洛伊德的启发，他笔下的女性不再由肉体构成，而逐渐转化为符号、欲望、梦境和潜意识的组合。女性变得诗意化，也更接近一种情感、自然与欲望共同生成的符号系统。 再到德·库宁的《女人》系列，女性形象更加激烈。她们既被描绘，又被撕裂；既有性感、生命力，又充满暴力和焦虑。这些女性不是供人安静欣赏的形象，而是欲望、恐惧、失控感、攻击性和绘画行为本身的交汇点。女性身体成为一个冲突现场。 当代艺术里，女性形象有了更加千姿百态的表达，进一步渗透到心理、身份和权力结构等方方面面。比如玛琳·杜马斯经常以照片、媒体图像或私人影像作为来源，但重点描绘图像背后的心理。她笔下的人物往往边界模糊、肤色晕染、眼神空洞，仿佛处在脆弱、羞耻与孤独之间的一种漂浮状态。借此讨论当一个人的身体被媒体、色情、政治与社会目光不断消费之后，我们还究竟能否真正看到她？ 如果把这条线索连起来看，现代艺术中的女性逐步从被观看的对象，转化为了观看机制本身的问题。所以现代主义艺术史本身也包含性别政治，尤其是对女性在现代视觉文化中的位置的重新书写。 图为：马奈《奥林匹亚》；毕加索《亚威农少女》；米罗《K夫人的肖像》；德·库宁《女人III》；杜马斯《一月小姐》 波洛克和人工智能 波洛克的重要性，首先要放在二战后艺术中心从欧洲转向美国的历史过程当中理解。对欧洲而言，美国是一个新世界，意味着一切都可以推翻重来：新的政治，新的话语，新的视觉。在这样的背景下，波洛克成为美国本土崛起的第一个标志性艺术家，也是美国文化力量推向世界的象征。 所以《生活》杂志对他的推介，不只是对天才艺术家的发现，也是美国有意塑造的文化软实力。1950至1960年代，CIA一直在通过间接渠道支持波洛克的全球传播。直接原因就是美苏之间的文化对抗。因为苏联有着非常伟大的现实主义艺术。但是波洛克的艺术，刚好就站在苏联艺术的一切对立面：对方的艺术是可理解、可控制、服务于集体和国家的，而波洛克则是不可理解、不可控制、强调个体自由的。 除了政治解读以外，波洛克本身在艺术史上有开创性地位。他是第一个进行“纯粹抽象”的画家，影响了大批美国和欧洲的艺术家，创造了“滴画法”。纽豪斯收藏的《第7A号》正是一件宽度达到3米的巨型滴画作品。这种随意的让很多人觉得“我上我也行”，但是滴画的关键不在于随意泼洒颜料，而在于新的控制流程。 2015年上映的电影《机械姬》里有一个剧情，科技大亨Nathen用波洛克解释人工智能的进化之路。他说，如果一切都被预先设计，那只是执行程序；如果一切都是随机的，那只是噪音。进步必须发生在“既非完全控制、也非完全随机”的中间地带。波洛克作画的逻辑正是如此：他控制节奏、密度、层次，但是不控制每一滴颜料的落点。他设计的不是结果，而是生成结果的过程。身体经验、材料特性、重力、速度、偶然性和艺术家的判断共同参与作品的形成。这个逻辑不仅改变了现代绘画，在今天的AI时代格外具有启发性。因为人类思维既非完全理性，也非完全随机，奥秘在于在规则中生成不可预知的结果，在约束中产生自由。 图为：波洛克《7A号，1948年》 Jasper Johns和英雄艺术家的陨落 20世纪50年代，以 Jackson Pollock、Mark Rothko、Willem de Kooning 为代表的抽象表现主义，已经成为纽约艺术界的主导力量。这一代艺术家强调个人情感、肢体动作与精神状态，作品像是艺术家内心与行为痕迹的直接记录，因此也常被称为“英雄艺术家”。 但Jasper Johns有意识地改变了这种逻辑。他不再强调艺术家的个人痕迹，让观众的注意力从艺术家转向图像与意义本身。他描绘一些人们熟知的现成符号：国旗、靶子、地图、数字、字母… 作品的重点不在于画了什么，而在于图像如何被观看、如何被理解。 Jasper Johns是连接抽象表现主义与波普艺术之间关键的桥梁。一方面，他仍然保留了绘画性与材料肌理；另一方面，他已经开始把大众文化符号引入艺术，并开启了后来波普艺术、极简主义与观念艺术的核心问题：图像如何生产意义。这个思路后来被 Andy Warhol 又推进一步，把 “图像如何被理解”的问题发展为 “图像如何变成商品”的问题。 图为：Jasper Johns《人物2》、《灰色标靶》、《Alley Oop》 安迪沃霍 安迪沃霍是20世纪最具影响力的美国艺术家之一，也是波普艺术的代表人物。他出生于匹兹堡，早年从事商业插画工作，1950年代后逐渐进入纽约艺术界，并在1960年代确立了自己的艺术语言。 沃霍尔最著名的作品，包括《金宝汤罐头》、《可口可乐》、《玛丽莲·梦露》、《猫王》等系列。他大量使用广告、明星、商品包装、报纸照片等大众文化图像，并通过丝网印刷技术进行重复复制，形成高度机械化、工业化的视觉风格。他的工作室甚至直接被命名为工厂。 波普艺术的出现，与二战后美国消费社会的崛起密切相关。沃霍尔认为，当代社会已经被媒体、商业与图像所塑造，因此艺术不再需要回避流行文化，相反，艺术本身就应该进入大众消费体系。他曾说：“我想成为一台机器。”这种态度也使他区别于强调个人情感与英雄主义的抽象表现主义艺术家。 沃霍尔的艺术核心不在于创造形象，而在于重新处理已经存在的图像。他通过重复、复制与改变语境，模糊了原创与复制、高雅艺术与商业设计之间的边界。这种观念后来深刻影响了观念艺术乃至整个当代艺术的发展。 图为：安迪沃霍《自己动手（小提琴）》 、《枪击玛丽莲（鼠尾草色）》

本期是三魂七魄的下半期~ 下一期开始讲六脏六腑……（也可能直接开《寒窑赋》……作为文档的说明书之一）