正在发声播客

主播：小玲 叶风 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 加群：mengchaoyin2020 / starwxymusic【请备注说明是正在发声听友】 音乐除了用来聆听，养心悦耳，往往还可以标记时光，将逝者如斯的某个瞬间、某个情境，用音符与歌声凝固于记忆深处。 中学时代，大约是听歌的最佳时间。此前，心力尚有欠缺，此后，渐多旁骛，都不如苦闷敏感的中学时代来得虔诚。我的听歌经历就是如此。所以，中学时代已经接受的歌手，就在心里扎下根来。而后来的歌手，接受起来，难度就大了不少。这种感觉很微妙，比如两位歌手，踏入歌坛仅仅隔了两三年，只因前者在我高二高三出道，但在我心里，就成了两代人。再加上世纪之交，正值流行音乐的内部巨变，我对此时涌现的歌手，老实说没以往那么关注。 但在这不太关注之下，还是及时认识了江美琪，也许是广播节目里听过她的歌声，也许是因为她这很台湾的名字，就记住了她。也谈不上多了解，也没有想了解的动力，只是觉得她在当时的新歌手中，唱功突出。后来因为参与蔡琴的歌舞剧《跑路救天使》，对她爱屋及乌，更有好感，也仅此而已。 直到二十年前某个温暖的夜晚，某个电台节目完整播放了《恋人心中有一首诗》这张专辑，我恰好完整地聆听了。青春、怅惘、追忆、梦幻、倔强、伤逝，那么多不同类型的情感，却并不杂乱，再加上好多文艺大咖献声相挺，让这张专辑散发着浓浓的诗意与暖意。纵然有忧伤，有生离死别，但调子不是阴郁的，而是明朗的，像专辑中的虫鸣那样，仿佛阳光穿过春树的新叶照下来，明亮，但不刺眼，又让人心痒痒的。 从此，江美琪在千禧年的新歌手中，真正走入我的内心。而《恋人心中有一首诗》这张专辑，以及与之关联的某些人与事，构成了我对二十年前的音乐记忆。专辑中献声的刘烨与袁泉， 同年，他们主演了孟京辉与廖一梅的多媒体音乐话剧《琥珀》，音乐总监就是姚谦，同名主题曲的演唱者则是孟庭苇，收录于她复出的首张专辑《红花》。也是这一年，为了纪念中国电影百年，推出了由罗启锐编剧、张婉婷导演的音乐剧《电影之歌》，音乐监制李宗盛、舞美总监叶锦添、舞蹈总监曹诚渊，袁泉也是主演之一。主题曲《给电影人的情书》，罗启锐的词，李宗盛的曲，蔡琴的演唱，都臻于极致，是给中国电影百年最好的礼物。蔡琴主演的果陀剧场歌舞剧《跑路救天使》中，江美琪饰演的小修女罗美莉唱出的《我心似海洋》，无论在剧中，还是在《恋人心中有一首诗》专辑中，都格外给人力量。几年后，蔡琴在《爱像一首歌》专辑中还翻唱了这首歌，易名为《我心是海洋》。 江美琪的歌声，有一种戏剧的叙事感与张力，在同辈歌手中，非常难得。简单的吉他，就足以激发她歌声里的那种时间性。同一时期，内地歌手黄阅出了一张《凡间＋魔戒＋折子戏》的专辑，也是将吉他的表现力与歌声的时间性推向极致。 我欣喜地以为一个新兴的时代即将或者已经开启。其实，那只不过是另一个时代落幕前的回光返照。

主播：雪莲 老鲁 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 众所周知，北京的夏天闷热难耐，雪莲和麒导眼望着北方，充满期待。 提起鄂伦春族，大多数人知之甚少，只记得人不多，还有猎人这个关键词。 狍角帽，桦皮器和驯鹿，这是鄂伦春的标志，鄂伦春族没有文字，只有语言，但他们的文化却传承了上千年，当你走进了解他们，就会从心里敬佩和喜欢鄂伦春人。 热爱和平又骁勇善战的鄂伦春人确实人口稀少，抗战时期，日本人针对鄂伦春人实行了残酷的管理同化政策，鄂伦春族人却从未屈服，很多家族整个加入东北抗联和鬼子死战，本就3000多人口的民族，在抗战胜利的时候已经锐减到不足1000人，现在说鄂伦春人全都是英雄后代一点儿都不夸张。 前几年哈尔滨旅游开始火爆，文旅甚至把神秘的鄂伦春族请出山，热情招待来自全国的游客，东北老乡纷纷表示，这啥接待规格啊，别说外地人，我们也没见过。此时你一定以为鄂伦春属于黑龙江吗？实则不然，鄂伦春属于内蒙古呼伦贝尔，这样可爱的民族相邻两省都想拥有。 无论是呼伦贝尔还是黑龙江，说到这俩地儿，对我这个怕热的人来说，凉快是最诱人的。鄂伦春在盛夏也只有20多度的气温简直是人间天堂，风雨来得急，走得快，麒导和雪莲纷纷表示过于凉爽甚至有点儿冷。空气质量更是没挑儿，每一口呼吸比北京吸的氧都多，天天都是最佳能见度，感觉眼睛都亮了。一边录音的时候我就已经馋得不行了，如果这个暑假有机会，真想组个团去鄂伦春走一走。 有首歌唱道：高高的兴安岭一片大森林，森林里住着勇敢的鄂伦春！稍有年纪的黑龙江人都会唱。通过我们的节目，希望更多人知道了解鄂伦春族，我们可爱的兄弟姐妹。

主播：小玲 叶风 麒羽 嘉宾：钮大可 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 加群：mengchaoyin2020 / starwxymusic【请备注说明是正在发声听友】 4月3号上午，何启弘老师百忙之中，特意来北京为老友李卫扫墓。麒导跟我陪他前往，一路上，何老师非常健谈，快人快语，当然也聊了他所亲历的台湾歌坛几十年的往事。 “走六小时寂寞的长途，到你头边放一束红山茶”，在李卫老师的墓碑前，何启弘老师没有悲伤，对故人说了好多话。我们都没有悲伤，聊了好多，李卫老师应该都听到了，一如墓碑上镌刻的八个字：“锦瑟无弦，岁月有声”。 追溯最早接触到大可老师的《情义无价》，与他搭档的词作者正是何启弘。那天与何老师一路畅聊的大半天里，除了对流行音乐黄金时代的追慕与亲切感，还有一种替父母长辈完成心愿的感觉。今年还会有幸看到这首歌的制作人熊美玲老师的现场，更添圆满。 自然，跟何启弘老师也聊到了大可老师。当时，大可老师的北京演唱会还在紧张筹备之中，我们当然都盼望一切顺利圆满，但在结果到来之前，一切都是未知数，丝毫不敢懈怠。 5月15号下午的彩排，大可老师的表现，让我们既震撼，又钦佩，更有点心疼。震撼于如此高龄，歌声依旧如此高亢，穿透人心，穿透时光。钦佩的是大可老师对任何细节的把控，绝不降低一丝一毫的要求。所以，我们当时有点心疼大可老师，担心彩排太过用力，会不会透支歌喉，影响身体。他很平静地说不要紧，不会影响，仍将演出曲目严谨细致地完整排演了一遍。 老实说，虽然听大可老师这样说了，还是有点担心。担心彩排现场的震撼，会不会透支正式的演出。彩排现场，那些经典之作响起，我们都听得如痴如醉，感动落泪。 16号下午三点，经过半年的用心筹备，“正在发声之正在现场”的第一场现场演出——钮大可音乐分享会，在山谷居民音乐空间准时开始。这是“正在现场”的美好发端，也是为几代歌迷圆梦的乐坛盛事。 演出前，来自全国各地的几代歌迷，以及音乐与媒体领域的许多资深人士，陆续抵达。令人惊喜与感动的一幕，是周云蓬老师竟然也悄悄买票来到现场。 演出开始，被音乐耽误了的脱口秀大师黄庆元老师主持，他与大可老师对谈，回顾大可老师的音乐人生，也是回顾他们深度参与的中文流行音乐的来时岁月。整场音乐分享会，就在这精彩对谈与大可老师的深情演唱中，交织进行。 曲目的第一首《但愿长醉》，甚至吸引了姜育恒歌迷会的几位朋友远道而来。接下来的《冷井情深》，则唤起了资深乐迷对原唱林良乐的深切怀念。一曲《我们》，以及大可老师讲述的音乐老伙伴们——陈志远、陈复明、曹俊鸿、梁弘志、杨立德、陈克华，让人一下子就回到了那个诞生众多经典的音乐现场。 《无奈》，是大可老师与不到二十岁的赵咏华的对唱经典，这次由大可老师与许艺娜合作，同样感人至深。一首首的经典曲目，辅以大可老师与庆元老师的精彩讲述，让现场观众大呼过瘾，掌声雷动。在《如果你冷》、《柔情都市》等经典作品之后，大可老师又演唱了新专辑《现在的我们，挺好》中的三首作品，尤其是演唱《你是我的Angel》时，歌中的主角——大可老师的夫人Angel也上台向观众致意，无比温馨。随后的签名环节，更让人见识到了大可老师的超高人气与充沛体力，以及各地歌迷的巨大热情与惊人收藏。 不由想起去年11月23号晚上的台中钮吧，麒导跟我有幸先听为快，在大可老师的讲解之下，一首首地聆听这张新专辑。认识大可老师这么久，深感他的深藏若虚，定力惊人。他真的像一坛老酒，沉厚之中，时时散发幽香。酒，是他的爱好，爱好到为了喝酒而开了个酒吧。酒，也是他的音乐灵感，更是他的人生关键词。 作为中文流行音乐史上的大师，大可老师自有定评，无需我来饶舌。我更想从他这次北京之行，来讲述一点我们接触到的大可老师的生活片段、音乐故事，让大家感受一下大师魅力。比如，大可老师为曾庆瑜创作《今夕是何夕》以及请慎芝老师作词，虽然好多年前就有幸听他讲述过，但再听他讲述，还是无比亲切。而且，让更多听众听到，我们更感到幸福。 无论你是从《情义无价》开始知道大可老师的，还是通过黄莺莺、苏芮、姜育恒、张雨生、小虎队，抑或是“正在发声”、“正在现场”，任何时候都不算晚。因为，一听就会爱上他的歌声，爱上他的音乐，爱上他音乐里的深邃与纯粹，那是岁月与酒的故事。

主播：小玲 叶风 麒羽 嘉宾：钮大可 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 加群：mengchaoyin2020 / starwxymusic【请备注说明是正在发声听友】 2013年3月，在与香港资深影人的聚会上，认识了一位马来西亚的朋友，一见如故。聚会散后，又跟他聊了个通宵，其间，他忽然问我：“你知道钮大可吗？”我当时怔了一下，说：“我当然知道。但这个名字已经很多年没有跟谁聊起过了。”如今，这位朋友也过世两年了。回想起这一幕，有点苍凉。 钮大可，当然是中文流行音乐史上的重要一章，无论是其乐手、歌手、创作者、制作人的多重身份，还是参与现代唱片工业的深度广度与高度，都令人叹为观止。这些当然都是后来的感受与总结。仔细想来，我与“钮大可”的初次接触，跟很多人一样，来自1988年的台湾中视大戏《情义无价》的同名片头曲。这首火遍内地的金曲，至今仍是代表1980年代的重要背景音，曲作者就是钮大可；当然，彼时还是小学生的我，完全不记得这个名字。 在与马来西亚的那位朋友聊起“钮大可”时，怎么也想不到两年后，就有机缘谒见大可老师本尊。 那是2015年6月的5号到7号，连着看了台北与高雄的三场“民歌四十”。8号赶到台中，晚上先在夜市吃了个够，九点多打车到了“钮吧音乐餐厅”。真的到了传说中的钮吧，又感觉有点不真实。正在门口犹疑之时，忽见大可老师走出来，热情招呼：“进来啊！”那一瞬间，又是惊喜，又是温暖，同时，也感觉更加不真实了，完全像是做梦一般。 进去后，跟大可老师喝酒、聊天、唱歌，亲切之极，畅快之极，足足五个小时。凌晨两点多，走在台中的“台湾大道”上，吹着夜风，稍稍清醒一点，回味与消化刚才的梦境，无比惬意。 之后的每次宝岛之行，钮吧是必去之地。每次跟大可老师见面，喝酒、聊天、唱歌，都无比亲切与幸福。但没想到，能在北京见到大可老师，而且是现场聆听他的演唱会。 沾了小玲跟麒导的光，我与来自各地的众多歌迷，有幸见证了大可老师的内地首场演唱会。演唱会的详情与反响，相关报导俱在，此不赘述。 演唱会的次日，下了一天的大雨，我们又有幸与大可老师一起录这期节目。其间，还是觉得有点不真实。我好像不断在现实与幻境中切换，听大可老师讲述他的音乐人生，我听得入迷。翟黑山、林家庆这样古早的名字，标示了大可老师的资历。陈志远、翁孝良、曹俊鸿、陈复明、梁弘志、陈克华、杨立德这些音乐老友，随便的一段回忆，都是令人神往的世说新语。 初识杨立德，是因为摄影，但一句“我非常喜欢你的《无奈》”，就开启了他们后来词曲合作的无数经典。可登唱片的创业作《我们》，“轰动武林”。一群老友，一群大神，一群顽童，在曹俊鸿14楼的家里，你一句我一句，联句式的创作，边喝边写。需要高音时，“大可，这句你飙一下！”不时就传来13楼的抗议：“楼上的钢琴小声一点！”除了大可老师，陈志远老师酒量尚可，其他几位的则都不好。这样喝着、玩着，“一个下午就把它写完了。”