哆白

主持：刘勃＆陆舒 嘉宾： 陈震 江苏靖江人，著名译者，作词人，第15届迷笛奖“常委会特别奖”获得者 刘芃岑Billy 英国伯明翰皇家音乐学院硕士，上海Cashmere Studios录音师 上海Cashmere Studios工作室拥有三间顶级录音棚与两间杜比全景声制作室，配备国际一线设备，支持全流程高品质音乐制作。 作为华语乐坛与潮流艺人的御用录音制作基地，长期服务窦靖童、袁娅维、邓紫棋、潘玮柏、Rich Brian等众多顶流歌手。同时为卡地亚、耐克、Bilibili、米哈游等国际品牌与头部平台提供声音定制服务。 凭借顶尖硬件、专业制作团队与业内标杆口碑，Cashmere Studios已成为上海极具代表性的高端声音艺术殿堂。 大悦 关注音乐与现场文化的创作者、分享者，演出行业工作者 嘉宾介绍按图右至左 时间轴： 00:04:04音乐与演唱会产生跨越年龄的共鸣 大悦从11岁观看张惠妹演唱会开始，到后来追星、摄影及制作音乐账号的成长历程。不同年龄层嘉宾对音乐和演唱会的喜好，以及个人成长与音乐感悟的变化，展现了音乐跨越时代的魅力。 00:08:56 追星与演唱会体验，也是一段旅行 Billy从童年起对现场音乐的初步接触，到成年后为追星跨城甚至跨国观看演唱会的勇敢尝试。他偏好看独立音乐人演出，通过观看演唱会和live house表演能获得的独特情感共鸣。当代年轻人通过“gig tripping”生活方式追星的现象。 00:16:39 那些年追过的演唱会 刘勃从93年观看谭咏麟演唱会，到如今仍保持对音乐现场的热情。即使年龄增长，只要心中有热情，就会有动力去享受音乐带来的美好。通过随身听录磁带记录下珍贵的现场，即使技术有限，那份感动至今难忘。看演唱会并非追星，而是一种对音乐和生活的热爱。 00:20:33 音乐爱好者分享追星与演唱会体验 大悦看演唱会并非盲目追星，而是享受现场音乐氛围，尤其喜欢港台歌手，近年音乐作品青黄不接，更偏爱经典老歌手及多样化音乐类型。 00:22:18 音乐体验与个人情感的深刻连接 音乐对个人情感的深远影响，特别是专辑音乐带来的身临其境感与反复咀嚼细节的魅力。Billy早期通过车载CD和MP3聆听音乐的经历，表达了对高质量录音和现场音乐的理性态度，同时推荐了近年来的优秀专辑。 00:25:08 音乐行业现状与挑战：原创性与市场推广的困境 华语音乐行业现状，尽管每年都有好听的专辑发布，但受短视频冲击，商业成功案例减少。创作者与受众间存在隔阂，好音乐难以被广泛传播，行业面临原创性与市场推广的双重挑战。与黄金唱片年代的繁荣对比，表达了对当前流行音乐市场倒退的忧虑，独立音乐人难以获得足够流量与资金支持，导致优秀作品被埋没。 00:29:51 音乐时代的变迁与传播方式的演变 音乐从80年代到21世纪初的传播方式变迁，从电台、电视到短视频，以及实体唱片逐渐消亡的过程。90年代音乐的繁荣，如唱片公司、音乐杂志的兴起，以及音乐爱好者通过磁带等途径分享音乐的现象。当前时代音乐虽丰富，但缺乏有效渠道进入大众视野，实体音乐的仪式感和专注度下降。 00:33:57 陈震分享观看张国荣演唱会经历 2000年在五台山体育场观看张国荣演唱会，当时由于张国荣复出后的歌曲风格变化及之前宣布退出歌坛再复出的原因，演唱会上座率不高，遭遇寒流和冷雨，现场氛围较为凄凉。张国荣的经典歌曲，如《风继续吹》、《共同度过》等，以及他偏女性化的扮相，表达了对张国荣的怀念。现场演唱会的重要性，现场音乐与录音室专辑完全不同，能够感受到歌手和乐队的全部信息，体验到与同频听众的共在感，这是AR等技术无法取代的。 00:38:20 中国摇滚乐发展历程与音乐节记忆 中国摇滚乐从2000年初至2005年的演变，地下乐队的兴起、Live House的缺乏、迷笛音乐学校的贡献以及迷笛音乐节对中国摇滚乐的推动作用。对观看崔健演唱会的深刻体验，强调了黄金时代乐队成员的不可替代性，呼吁乐迷珍惜与喜爱音乐人见面的机会。五月天从无名高地到鸟巢的成长历程，以及潍坊风筝音乐节因台风预警被迫取消的经历，音乐节筹备的艰辛与不可抗力的影响。 00:45:41 音乐节与演唱会的历史与体验 2000年代南京、上海的演唱会地点变迁，对音乐节的个人体验。滚石乐队、埃里克·克莱普顿、平克·弗洛伊德的Roger Waters在上海大舞台的演出，05年迷笛音乐节和简单生活节的特色。音乐节与个人情感状态的关联，现场演出与录音室版本的差异，表达了对音乐现场体验的期待与理解。 00:50:36 音乐节与现场音乐会的回忆与感悟 从2016年济南生活节到2014年滚石乐队演出期间，参加多个音乐节与现场音乐会的经历，包括杨乃文、张楚、崔健等艺人的演出，对现场音乐魅力的重新认识，表达了对音乐节和现场演出的深厚情感与个人成长的感慨。 00:56:55 音乐节与现场演出的魅力：释放内心与情感共鸣 音乐节与现场演出对个人情感释放和共鸣的重要性，老狼、“李市民”等歌手的现场表现远超专辑，能够激发听众的内心情感，让人释放天性，甚至泪流满面。老狼的摇滚风格和其音乐在音乐节上的震撼效果，相关的个人经历和感动瞬间。 01:01:56 音乐节与演唱会的文化体验与个人感悟 陈奕迅的收官演唱会、林忆莲的演出以及滚石30年音乐节等，现场音乐的魅力与区域文化的影响。追星旅游的经历，对经典作品的怀念，对现代音乐创作环境的思考。音乐节选址的重要性，远离城市喧嚣的自然环境更能激发创作灵感，促进音乐文化的多样性和深度体验。 01:11:31 演唱会抢票与现场体验探讨 演唱会抢票难度、现场体验与歌手年龄对唱功的影响，周杰伦、张学友、林忆莲等歌手的演唱会，分析了不同时期歌手的表现与舞美设计，表达了对高品质现场演出的期待。 01:16:13 音乐的魅力：现场与专辑的双重体验 由音乐的魅力展开讨论了现场演唱会和听专辑的不同体验。分享了对音乐的深刻感受，如现场万人共鸣的震撼、音乐带给个人的治愈与连接，在不同环境中欣赏音乐的独特魅力。此外，探讨音乐技术层面的欣赏，如歌曲编曲、录音质量等，展现了音乐作为独立艺术品的多维价值。 01:27:54 音乐节与现场音乐体验的重要性 音乐节及现场音乐体验对本地文化和经济的推动作用，现场音乐与录音室专辑的区别。分享了个人对音乐节的期待和感受，现场音乐在现代流行文化中的不可替代性，以及它如何通过视觉、听觉等多感官体验为观众带来独特的感受。音乐节对年轻一代的影响和对城市形象的提升作用。 01:38:45 音乐的力量与人生启示 音乐如何在不同情境下激发个人内在力量，音乐在职业与生活中的双重影响。音乐如何在困难时刻给予他们力量，以及音乐作为感受的直接传播，能够唤醒人们内心深处的情感与力量。将音乐爱好转化为职业后可能产生的审美疲劳与情感麻木。 01:42:58 追星与音乐：情感连接与艺术体验 追星的本质，粉丝对音乐和明星的双重情感。从早年追星的初恋般幸福感，到现代演唱会作为综合性艺术的体验，音乐、舞美设计和情感共鸣在追星过程中的重要性。 01:49:29 音乐体验与歌词文化的变迁 音乐体验的不同形式，包括在线听音乐与现场演唱会的对比，灯光效果、全息投影等技术如何增强现场感。歌词在现代音乐中的地位下降，上世纪90年代香港作词人的卓越贡献。罗大佑等音乐人如何融合多种音乐元素，创作出深受影响的作品，音乐文化的传承与创新。 01:54:53 音乐节与演唱会：时代变迁下的听众流失与音乐形式的转型 2023年9月宿迁音乐节及1701大厂郑钧演唱会，郑钧听众流失的现象归因于其音乐产出减少和现代信息接收方式的转变。老狼、郁东等音乐人的经典作品对一代人的影响，电台音乐和打口碟文化在70、80后心中的地位。短视频等新媒体形式对音乐传播的重要作用，传统音乐杂志的消亡。 01:59:59 音乐与社交媒体：新路径与旧经典 音乐行业从业者如何利用社交媒体和音综提升音乐作品的知名度，让知名歌手演绎独立音乐人作品的重要性，音乐传播的多元化途径，包括现场体验、专辑完整性和文字创作等，旨在促进音乐文化的广泛传播与深度理解。 音频剪辑：刘勃 文本编辑：陆舒和AI 欢迎来哆白DUOBO！ 联系邮箱：[email protected]

主持：刘勃＆陆舒 嘉宾： 黄琳 专业侍茄师 多年的威士忌、雪茄、茶文化爱好者、收藏家 “勤剪持茄的少泽”的账号主理人 徐松 资深媒体人 (嘉宾按照图右至左) 以下为黄琳部分藏品： 时间轴： 00：02：16 今天聊威士忌、雪茄与茶 00：03：58 徐松分享个人二十余年饮茶之路——从流行的铁观音、绿茶、普洱到岩茶 00：04：20 岩茶为何是天花板？核心在于武夷山独特的丹霞地貌与微域气候所孕育的“岩骨花香” 00：05：35 雪茄配普洱；普洱的收藏与转化艺术——生普随年份转化出的丰富香气（兰花香、蜜香、木质香等等），以及收藏的乐趣 00：08：40 威士忌与雪茄的银幕形象，从《教父》、《007》等电影经典镜头谈起，剖析这些物品如何被赋予思考、孤独、奢华等文化符号意义 00：10：40 威士忌品鉴入门，介绍威士忌主要产区（苏格兰、日本、中国），探讨纯饮、加冰、调制等不同喝法 00：18：40 和谁在一起喝就是谁的味道 00：19：34 从社交到沉溺——黄琳讲述自己从醉茄抗拒到被古巴雪茄香气惊艳而“入坑”的经历，以及建立私人雪茄房的心路历程 00：22：00 雪茄的科学与“养成”、构造（茄衣、茄套、茄芯、茄帽）和宛如精密仪器的养护条件（温度20℃，湿度65%-75%） 00：24：50 仪式感——器物重要吗？茶器、酒杯对体验的影响；徐松提出从追求名器到“纸杯也能泡好茶”的心境转变，状态高于器物 00：31：20 珍惜收藏还是及时享乐？中国人总有惜物、“好东西舍不得用”的普遍心理，倡导悦己、爱家人朋友 00：36：10 知己与圈子的顶级体验在于与懂行的知己分享，在交流反馈中获得更深层次的愉悦，让好物流动起来 00：38：20 “最佳赏味期”——茶与茄的陈化哲学，没有绝对标准，关乎个人体验 00：43：20 茶与雪茄作为“孤独伴侣”——出差时自带茶具、独自寻茄吧的体验，作为在陌生环境中创造专注、安抚内心的“冥想仪式” 00：46：40 戒烟与饮茶的收放自如 00：49：40 【蔡澜番外】徐嵩回忆2012年接待蔡澜的细节，蔡澜对食物（如靖江汤包、羊肉）直言不讳、精准到能尝出味，给出智慧的评价 00：54：40 【蔡澜番外】蔡澜坚持自付账单、参观菜市场、晚年散尽家财住酒店，在世俗中保持优雅独立的风度与通透 01：01：02 “我感故我在”，体验过顶级之物，建立了味觉记忆，才能真正学会欣赏与鉴别，也是构建个人品味的起点 01：07：57 对“成瘾”保持警惕，保持自律与节制。这是一种清醒的妥协或者有边界的冒险 01：12：02 热爱生活与《高级动物》 音频剪辑：刘勃 文本编辑：陆舒 欢迎来哆白DUOBO！ 联系邮箱：[email protected]

主持：刘勃＆陆舒 嘉宾： 何佳 靖江市长跑协会秘书长，靖江第一位破三选手。达到国家二级运动员水平。目前最好全马成绩2小时41分钟。 周琴 75岁跑者，在不同的赛道都有精彩的人生。 方玲 为了圆爬雪山的梦，开始接触跑步。 嘉宾按照从右至左 时间轴： 00：02：15 靖江11月将迎来一万人参与半程马拉松和5公里欢乐跑 00：05：27 熬夜或让免疫系统变差，试着从跑步开始改善，五个半小时跑完全马也不错 00：09：00 训练的节奏最好是低强度有氧慢跑 00：11：55 一位75岁跑者的坚韧，69岁从摩托车改学汽车驾驶 00：14：00 月琴、京剧、5公里跑……，65岁正是奋斗的年纪，跑步分泌的多巴胺是如此快乐，绝不停歇 00：17：00 如何拿捏人生第一座雪山？ 00：19：38 如何让身体调整好从而掌控全马赛程？ 00：22：10 马拉松是反人性的运动吗？跑的时候想点什么？ 00：28：10 跑步带来身体和精神状态同时的提升，用自己的生命去影响别人的生命 00：29：09 马拉松的危险性应对——靠自己，倾听身体 00：31：34 靖江半马的医疗保证、最美路线安排和全中国最“豪横”大礼包 00：39：58 除去精神愉悦，马拉松运动对身体的长期影响 00：43：10 如何科学训练增强身体机能？ 00：45：50 跑马拉松到底痛苦吗？算不算“自讨苦吃”？——运动改造大脑 00：54：23 一起战斗的暖心时刻 00：56：10 马拉松里的“兔子” 01：01：40 给新手马拉松跑者的最优全面建议 01：14：30 运动对抗虚无感与焦虑感 音频剪辑：刘勃 文本编辑：陆舒 欢迎来哆白DUOBO！ 联系邮箱：[email protected]

一纸信笺穿越时光 三尺讲台藏尽悲欢 当鲁迅文学奖获奖作品 遇见现代音乐剧美学 9月上旬 靖江大剧院 靖江土地上生长出的文艺新枝 原创音乐剧《小先生》 即将在万众期待中 揭开ta神秘的面纱！ 剧情简介： 1985年，一位18岁个子小小的小先生开始他的从教生涯。宁静的乡村，清澈的孩子，校园生活的开心与幸福、失落与彷徨，一幕幕散发着泥土、炊烟、青草气息的乡村校园生活图景，在经过灌溉洗礼的岁月，“小先生”与同学们一起开始“第二次成长”。 那片自由自在的“纸操场”呈现了爱与美交织的乡村教育往事，见证着乡村“小先生”的责任和坚守，讴歌了教育工作者“以微光点亮希望”的奉献精神。 原著作者简介： 庞余亮，中国作家协会会员，江苏省作家协会首届签约作家。现任泰州市文联主席、靖江市政协副主席、泰州市作家协会主席。 著有散文集《半个父亲在疼》《小先生》《小虫子》《小糊涂》等，儿童文学作品《小不点的大象课》《神童左右左》《躲过九十九次暗杀的蚂蚁小朵》《看我七十三变》等，部分作品被译介到海外，曾荣获童话金翅奖、孙犁散文双年奖、万松浦文学奖，代表作《小先生》曾获第八届鲁迅文学奖。 导演简介： 姜孝萌，教授，一级演员。现任南京艺术学院音乐剧系主任、音乐剧与流行音乐硕导。全国青联常委，民盟中央委员，北京大学音乐剧学院奖专家委员，中国音乐剧协会表演专委会副主任，江苏省艺术学类研究生教指委专家委员。国家艺术基金青年艺术创作人才、江苏省委宣传部紫金文化英才、江苏青年五四奖章得主。 个人与作品相继荣获中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华剧目奖”、江苏省文华奖“文华表演奖”与“优秀节目奖”、江苏省委宣传部紫金文化艺术节大戏展多届“一等奖”。应邀演唱青年奥林匹克运动会、亚洲青年运动会主题歌。 领衔主演中国艺术节、爱丁堡国际艺术节等多部音乐剧。近年来，制作/编剧/导演/主演多部国家艺术基金、江苏艺术基金音乐剧作品。 主创团队： 原著：庞余亮 总导演：姜孝萌 艺术指导：房美华 编剧：刘华君 丁玲 刘谨维 作曲：殷剑钢 丁吴洪 赵国栋 音乐总监：钟丹 音乐制作：景宇阳 剧目统筹：朱卫平 史子豪 助理导演：吴洁 徐洁 剧目监制：盛建军 杨波 舞蹈编导：崔健 舞美设计：姚骏 灯光设计指导：孔庆尧 灯光设计：曾天笑 黄君山 服装化妆：孙小芳 陈艾力 职员表： 舞台监督：肖江涛 王迅奕 灯光设计助理：徐武远 董嘉瑄 灯光操控：周建宏 易波 视觉设计：张永清 音响：杨林海 现场音效：王璟 录音设计：薛阳 服装化妆：张建梅 褚燕 舞台装置：陈海波 陈铭杰 道具：孙国忠 严翕平 平面设计：陆俊 字幕：叶源珈 故事深处见永恒 那个穿着长衫的清瘦背影 那些在昏黄灯下翻飞的书页 那段深埋于岁月深处的缱绻情愫 都将在歌声中重生 比岁月更鲜活，比记忆更炽热！ 部分图文来源于网络 涉及侵权请联系删除 采访编辑：刘勃，文本编辑：陆舒