十万瞬间

🎁评论抽3位朋友送出我在新疆购买的小礼物，按照点赞量排序，8月31日开～ 🌟特别感谢宝藏听友@我的雪糕呢 引荐宝藏嘉宾 有人苦苦磨炼技法、有人堆砌风格，而他用源于禀赋、忠诚于生活的一次“阿嬷记录”，在23岁凭一组奶奶家庭影像一夜爆火。 但在站上流量顶峰的时点，他却选择激流勇退，在旅居自愈、沉淀重生。 本期对话摄影师李啟航，我和他聊了聊五年的创作沉浮：摄影从不是标准化技法，而是自我的表达、人生的叙事、出发时的模样。 就如同他不认为自己是“摄影师”，因此才与其他的摄影师“不同”那样，我也想问问你：你最喜欢的那张“最早的照片”，是哪张？ ✨你将听到 1️⃣ 从体育生到摄影师、艺术家：创作者怎样找到自己的定位 2️⃣分开搞钱与热爱，才能长久深耕么？ 3️⃣ 流量的时代，我们该放弃什么、该坚持什么？ ✨本期对话 嘉宾：@李啟航（广州人像摄影师，现象级家庭影像创作者） 主持：@黄走走Zouzou（拍了12年的摄影者和分享者，做过一个《给陌生人拍胶片》计划） ✨收听指南 02:00 创作缘起：因为“她”初识摄影，意外成为情绪出口 03:20 “比赛不敢拿出我的CCD”，因为器材，我也自卑过 07:45 出圈：一张奶奶的照片，解锁千万点赞的人生转折 08:40 第一份工作是“生态园”：大量清闲时刻的自我输入倒逼输出 09:20 离职：川西生死之旅顿悟，人生唯家人与自我不可辜负 10:00 一台富士相机，半年赚得人生第一桶金 11:20 我不是“摄影师”，我是艺术家 13:50 拍照不是目的，我们相处的状态才是影像的起点 15:00 激流勇退：从年少爆红，到深陷德不配位的焦虑 18:30 我带奶奶解锁从未见过的世界，也看见普通人的无限人生可能 27:20 接纳“拍奶奶的摄影师”，是与自己和解的开始 32:40 普通人家庭纪实教程：如何消解长辈的镜头抵触 35:40 你的风格，藏在你最早的照片里面 37:20 日常自用器材清单、宝藏摄影师推荐 - ✨作品分享 * 成名作《我的阿嬷》 打破刻板印象，用高饱和色彩、时尚松弛的镜头语言，诠释普通人不被身份定义的人生力量，也是他人生的重要转折点。 * 他镜头下的爷爷奶奶 * 部分人像作品 * 高中时拍的照片 * 📷 宝藏摄影师推荐 * 闵贤宇Min Hyunwoo * Tanguy Sergheraert 以上 感谢你成为《十万瞬间》的宝藏听众。 欢迎添加走走的微信：ermirror，加入摄影唠嗑群，和同频创作者一起生长～ - 剪辑师@柚子 特别鸣谢@锡纸君

如果摄影不只是关于“拍好看”，而更像是一种理解人的方式—— 那一个长期站在婚礼现场的人，会如何看待情绪、关系、婚姻，和那些看似热闹、实则脆弱的瞬间？ 本期《十万瞬间》，我们邀请到婚礼摄影师@味精一斤。 她拍婚礼近20年，是国内较早一批开始尝试 fineart 、并长期坚持用胶片完整记录婚礼的摄影师。 但比起“风格”和“技术”，这次更想和她聊聊： 一个总在别人重要时刻在场的人，如何慢慢学会观察、倾听、理解，甚至像一个“临时心理咨询师”那样，接住他人的焦虑与情绪。 以及，从北影毕业、去了电视台、杂志和国企，到最终留在婚礼行业； 从被“婚礼摄影不够高级”的声音困扰，到找到自己的观看方式； 从经历情绪低谷、走进心理咨询，到重新理解关系与婚礼本身。 这一期，我们聊摄影，也聊人。 - ✨你将听到 1️⃣ 十几年前，北影科班出身选择婚礼摄影，会面对什么？ 2️⃣ 摄影师如何成为新人的心理缓冲带？ 3️⃣ 纯粹用胶片拍婚礼，到底改变了摄影师什么？ 4️⃣ 当行业逐渐饱和，什么才是婚礼摄影真正的价值？ - ✨本期对话 嘉宾：@味精一斤 （BFA摄影系本科｜FDU应用心理学博士 FineArt胶片使用者｜ 婚纱和婚礼摄影师，友好且富有好奇心） 主持：@黄走走Zouzou（拍了11年的摄影者和分享者，之前做过「给陌生人拍胶片」、「每天一枚修图APP」系列） - ✨收听指南 01:25 从美术生到摄影：摄影是逃避画画的最快路径？ 03:49 商业广告的疏离感：我不擅长“解题”？ 06:29 第一场婚礼：偶像剧般的梦幻与后来的荒诞 11:24 早期我说自己是做网页设计的 14:13 情感创伤与搬家上海，我为什么开始学心理学？ 20:47 摄影师如何保护自己的“心理卫生”？ 22:59 像心理咨询师一样摄影：倾听、观察，而非施加主观 26:19 凌晨3点打电话的新娘：接住情绪，还是设立边界？ 33:19 那本改变我的书：用胶片拍出流动性与时间感 37:32 什么是 FineArt？光线、空气与那些“有的没的” 40:06 全程胶片：无法回看，强制沉浸，以及焦虑 42:28 让新娘想象吃美味食物，或回忆童年细节 45:04 现在入行，不能赚大钱了，但也许是最好的时间 - ✨味精一斤的部分作品 - * 📷提及的“葵花宝典”书籍《光彩照人》 * 📷喜欢的艺术摄影师 Takashi Homma Rinko Kawauchi Yoshiyuki Okuyama Sarah Moon Wolfgang Tillmans * 📷冲扫店:杭州的傅庆⻰ * 📷设备分享 120:CONTAX645 135:EOS1V 喜欢⽤的镜头：50焦段 80基础焦段 数码相机：中画幅-富⼠ GFX、135单反-佳能 R6 推荐的镜头：⼿动中⼀光学 * 📷喜欢的婚礼摄影师推荐 Elizabeth Messina https://www.elizabethmessina.com Jose Villa https://www.josevilla.com KT Merry https://ktmerry.com Erich McVey https://erichmcvey.com Samm Blake https://www.sammblake.com OLIVIA RAE JAMES https://oliviaraejames.com/?utm_source=chatgpt.com

如果婚礼摄影的“标准答案”是热闹、饱和、满屏，那当你遇到一个主页里有许多黑白、留白的摄影师时，你会不会感到意外？ 这是木木，一个从昆明出走北京、在口罩时期“边哭”边创业、凭着自己的审美和倔劲走出了「朱雀」那样独立和坚韧之美的婚礼摄影师。 她说，婚礼摄影师也可以是艺术家。 然后她真的做到了。 - ✨ 你将听到 1️⃣ 为什么她的婚礼摄影可以有大片的黑白影调和留白？ 2️⃣ 从昆明到北京，她看到了什么"回不去的世界"？ 3️⃣ I 人如何成为一个好的婚礼摄影师？ 4️⃣ 想提升风格和单价，最重要的事情是什么？ - ✨ 本期对话 嘉宾：@朱雀不Immortal rosefinch（婚礼摄影师，也叫木木，前平面设计师） 主持：@黄走走Zouzou（拍了11年的摄影者和分享者，之前做过「给陌生人拍胶片」「每天一枚修图APP」系列） - ✨ 收听指南 02:08 "朱雀不"这个名字：不死鸟，不往回走 03:45 摄影是被一场同事的婚礼点燃的 05:00 从昆明到北京：第一次，我想怎么拍就怎么拍 06:03 为什么选择婚礼摄影？ 09:07 初入行：凌晨两点回家、不参加任何饭局的日子 12:20 大片黑白和留白，是从哪里来的？ 14:24 "摄影、生活，你可以把秩序全部打乱重来" 16:42 离开前司创业，朋友劝我定价8800，我选择... 22:42 爸爸进了ICU，我必须拿起相机继续拍婚礼 27:46 风格能学吗？80%可以学，20%留给自己 31:40 给初入行年轻人的三条建议 35:03 I人 vs E人，谁更适合拍婚礼？ 37:01 小时候想当服装设计师，妈妈阻止了——梦想的种子以另一种方式发芽 38:19 器材分享：佳能R6、富士GFX中画幅、康泰时645、佳能1N 40:19 最爱的摄影师：薇薇安·迈尔、奥山由之、郭濮源 - ✨本期提及 📷木木镜头下的婚礼 ✨木木喜欢的摄影师/艺术家： 📷薇薇安·迈尔（Vivian Maier） 📷奥山由之 📷郭濮源 以上，感谢你成为《十万瞬间》的宝藏听众。 欢迎添加走走的微信：ermirror，进摄影唠嗑群一起交流～ 也诚挚安利你去听一听上一期，那一期我们聊了「高敏感的人为什么更适合做摄影师」——也许你会更理解“敏感的人，怎么把它变成一种职业力量”。 — 制作组@锡纸君 剪辑师@柚子

在摄影圈，很多人模仿过她的照片，包括我。 她是一位不一般的写真摄影师，近期曾为卢昱晓、欧阳娜娜等很多明星拍摄写真。但在这之前，她的职业生涯是从广告行业辞职后，在漫长的失业中，从闲鱼接150元写真单开始的。 今天，我们邀请到了程却，她会和我们分享，当很多人都追捧高能量少女写真时，她为何坚持拍摄那份“安静的倔强”？一个高敏感的人，如何把摄影变成“自带天赋”的傍身技能，并最终将它发展成一份可以跨越国界、实现地理自由的职业？ 这不仅仅是一个关于摄影技巧的分享，更是一份写给所有高敏感创作者的生存与自洽指南。 ✨ 你将听到 * 风格确立：我自己的“安静的倔强”比流行的“高能量少女风”更有力量？ * 高敏感天赋：如何把内耗的性格，变成感受与表达的超能力？ * 明星拍摄：给卢昱晓、欧阳娜娜拍摄是种什么体验？ * 创作心法：一张好写真，40%靠策划，30%靠现场，剩下的是什么？ 1. ✨ 本期对话 嘉宾：@程却- (写真摄影师、明星摄影师、博主) 主持：@黄走走Zouzou (拍了12年的摄影师，此前在做「给陌生人拍胶片」，一个也曾模仿过程却照片的摄影爱好者) ✨ 收听指南 Part 1：从广告人到摄影师的转型之路 02:06 辞掉工作后，失业了近两年，一度焦虑到“快吃不起饭” 05:03 第一单：在闲鱼接拍150元的写真，还被砍了价 08:25 底线：为了不修“网红脸”，我把定金退给了客户 10:37 遇见：那个愿意陪我试错100次的“小树” Part 2：风格、表达与自我和解 17:28 稀缺：我的“定制写真”为何快速脱颖而出？ 18:23 内核：为什么我放弃拍摄高能量少女风格？ 21:10 与模特的深度链接：如何让被拍者卸下防备，展现最真实的一面？ 26:32 被模仿最多的照片：那张点燃打火机的照片，其实是一个“意外” Part 3：从素人到明星，与高敏感共处 29:40 创作心法：人物设定、色彩搭配和现场观察，哪个更重要？ 32:20 拍摄明星：鼓起勇气私信卢昱晓，与欧阳娜娜合作拍专辑视频 37:08 阵痛：被恶意抹黑后，我为什么决定暂停接单？ 38:40 高敏感：不要拒绝它，去接纳这份“天分和礼物” 45:16 有时候你需要放过自己，去楼下坐10分钟 Part 4：技巧与设备分享 42:13 三个最重要的技巧：真诚、前期策划与建立信任 43:38 抄作业：极简设备清单，和那支“无可替代”的35mm镜头 ✨ 本期提及 📷「疫情期间在窗台拍的这组照片，让当时的很多事情顺了起来」 📷「被广为模仿的照片：她耳边的火焰烧了一年又一年」 📷「程却 x 卢昱晓」 📷「程却 x 欧阳娜娜」 📷「更多作品」 以上， 感谢你成为《十万瞬间》的宝藏听众。 希望这期节目能让你感受到，摄影不仅是记录，更是一场与自我、与他人的深度对话。无论你是否高敏感，无论你处在哪个阶段，愿我们都能用更舒服的方式，继续创作，继续与自己和解。 如果你喜欢这期节目，欢迎点赞、评论、分享，这对我真的非常重要。如果想加入走走的摄影唠嗑群，请加我的微信ermirror～ * 制作组 @锡纸君 剪辑师 @柚子