阿米小酒馆

很荣幸受到「抑扬格」播客邀请，聊聊我去年翻译出版的哲学著作《植物⽣命：混合体的形⽽上学》，作者是意⼤利学者和策展⼈埃马努埃莱·科恰（Emanuele Coccia，1976—），⽬前任教于巴黎社会科学⾼等研究院。《植物⽣命》是⼀部试图借助哲学重新思考植物⽣存状态的作品，提出不少有趣的想法：它回到古代哲学的宇宙论当中，凭借⼀种激进的⽇⼼说来反叛安⼟重迁的传统观念。我们着重聊了聊这篇哲学散⽂的风格问题，也讨论了⼀下现代物理学是否影响了作者对星辰和⼤⽓的理解，以及书中关于⽣命流转、⽣⽣不息的植物理论在多⼤程度上可以呼应中国的古典思想。这本博采众长的⼩书根植于古代和中世纪的哲学传统，却同时试图回应当下的思潮，尤其是近些年盖娅假说和后⼈类主义。最后作为策展同行，我也介绍了⼀下科恰在巴黎与上海等地参与策划的展览。这位作者多年来致⼒于⾯向公众的写作和艺术实践，瓦解和推移学科的边界。希望⼤家听了这期播客也能获得类似的感受：思想与可感的形式、⼈与植物、形⽽上学与⾏动相⽣相成，互为表⾥。 【本期主播】 昱彤，德语哲学研究者 安迪，前德语⽂学研究者 【时间线】 00:06 节⽬缘起 02:56 《植物⽣命》与电影《寂静的朋友》对观 05:18 这是⼀部“后⼈类”作品吗？ 08:08 科恰的学术传统：中世纪阿拉伯哲学与⽂艺复兴⾃然哲学 14:59 《植物⽣命》如何打破主体边界 18:56 我们如何看待这本书的修辞风格和浪漫倾向 29:04 巴什拉与阿多等法国思想家的写作风格 32:00 现代⾃然科学对《植物⽣命》的影响 34:15 科恰的激进⽇⼼说以及对家园观念的反思 42:12 容器和内容的逆转：树包裹着地球 45:40 斯多葛学派的三种“混合”概念 49:59 如何借助拓扑学中的“克莱因瓶”思考《植物⽣命》 53:41 作为区分的“礼”与作为融合的“乐”：科恰作品与儒、道、佛的亲缘之处 57:20 ⼤地与海洋：聊聊科恰和当代盖娅理论、⽣态主义的关系 01:09:37 ⽶同学为什么想要翻译科恰的作品 01:10:34 科恰在上海的⼀件⼩轶事 01:16:14 作为策展⼈的科恰：“我们这些树”（巴黎卡地亚当代艺术基⾦会、上海当代艺术博物馆）、“与万物起舞”（⽇本⾦泽 21 世纪美术馆） 【本期节⽬提到的⼈物、展览和作品】 埃马努埃莱·科恰作品： •《植物⽣命：混合体的形⽽上学》（傅⼩敏译，广西师范⼤学出版社·新民说2025 年出版） •《感性⽣命》（La vie sensible） •《家的哲学》（Philosophie de la maison: L’espace domestique et le bonheur） •《蜕变》（Métamorphoses） 埃马努埃莱·科恰参与策展： • Dancing with All. The Ecology of Empathy（“与万物共舞：共情的⽣态学”），2024-2025年，⽇本⾦泽 21 世纪美术馆 • Nous les Arbres（“我们这些树”），2019年，巴黎卡地亚当代艺术基⾦会；“树，树”，2021年，上海当代艺术博物馆 其他⼈物及作品： • 约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe，1749—1832），德国作家，《亲和⼒》 • 2025 年电影《寂静的朋友》（Stille Freundin），埃涅迪·伊尔迪科编剧、执导，梁朝伟等⼈主演 •《末⽇松茸：资本主义废墟上的⽣活可能》（The Mushroom at the End of the World），⼈类学家Anna Tsing著作，2015年出版 •《森林如何思考：超越⼈类的⼈类学》（How Forest Thinks），⼈类学家 Eduardo Kohn著作，2013年出版 • 托马斯·阿奎那（Thomas Aquinas，1225—1274），中世纪哲学家 • 乔尔丹诺·布鲁诺（Giordano Bruno，1548—1600），⽂艺复兴时期意⼤利哲学 家、炼⾦术师 • 朱迪斯·巴特勒（Judith Butler，1956—），美国哲学家，《性别麻烦》（Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity，1990年出版） • 弗⾥德⾥希·尼采（Friedrich Nietzsche，1844—1900），德国哲学家 • 布鲁诺·拉图尔（Bruno Latour，1947—2022），法国哲学家、⼈类学家，《⾯对盖娅: 新⽓候制度八讲》《栖居于⼤地之上》《着陆何处？地球危机下的政治宣⾔》 • 埃德蒙·胡塞尔（Edmund Husserl，1859—1938），德国哲学家，现象学创始⼈ • 《奥德赛》，古希腊史诗 • 乌拉诺斯，古希腊神话中的天空之神• 加斯东·巴什拉（Gaston Bachelard，1884—1962），法国哲学家，《⽔与梦》(L' eau et les rêves ，1942出版) • ⽪埃尔·阿多（Pierre Hadot，1922—2010），法国哲学家，《作为⽣活⽅式的哲学》《别忘记⽣活：歌德与精神修炼的传统》 • 斯多葛主义，公元前 3 世纪早期在雅典创⽴的希腊化哲学流派 • 彼得·斯洛特戴克（Peter Sloterdijk，1947—），德国哲学家，《球体》三部曲 【⾳乐来源】 ⾳乐：Franz Schubert, Drei Klavierstücke, i, D. 946（演奏：张础禹）

本期节目与好久不见的老朋友响声播客的Jack，聊了聊最近陪伴自己写作的音乐家和音乐类型，不论是文学性的创意书写，还是学术类的论文编织，音乐都提供了不可或缺的助力，最后我们共同产生的问题是：音乐何以具有思想性？ 本期时点 00:01 法雅（杨雪菲古典吉他改编） - 七首西班牙民歌 31:50 肖邦 - 幻想波兰舞曲 Op. 61 52:39 武满彻 - 雨树素描 75:03 阿沃·帕特 - 致阿琳娜 96:10 艾奥迪 - Day 1: Ascent 更多信息请搜索vx : mitongxue003加入听友交流群（请备注来源），欢迎参与互动、交流体验。

本期节目与好久不见的老朋友响声播客的Jack，聊了聊最近陪伴自己写作的音乐家和音乐类型，不论是文学性的创意书写，还是学术类的论文编织，音乐都提供了不可或缺的助力，最后我们共同产生的问题是：音乐何以具有思想性？本期时点00:01 法雅（杨雪菲古典吉他改编） - 七首西班牙民歌31:50 肖邦 - 幻想波兰舞曲 Op. 6152:39 武满彻 - 雨树素描75:03 阿沃·帕特 - 致阿琳娜96:10 艾奥迪 - Day 1: Ascent更多信息请搜索vx : mitongxue003加入听友交流群（请备注来源），欢迎参与互动、交流体验。

本期节目是一次艺术家分享会现场的对谈记录，参与嘉宾包括出生于内蒙古乌海的留法艺术家韩亚群，还有法语和法国文化博主“Coline的法语屋”。这次对谈的契机是我最近为艺术家韩亚群策划了一场个展，地点在上海淮海中路的一个艺术空间，展览题为《家庭褶皱》，呈现了有关家庭记忆、日常景观、旧物褶皱、时间碎片等主题的绘画作品。韩亚群非常擅长捕捉事物产生联系、相互触碰却又保持节制的中间状态，这被她称作“余烬尚存”的时刻，比如我们展出的作品画面中的内容就有斑驳粗糙的老物件、废弃的化工包装袋和塑料薄膜、透过窗帘的晨昏光影，还有一个很幽默的系列，画的是天津大姨的盘头。在这一期对谈中，韩亚群与我们分享了她的成长和学习经历，她在作品背后的构思，以及她对日常生活细致入微的观察。 3:30 从清华美院到法国第戎国立高等美术学院，不同的教育经历给创作带来怎样的影响； 4:56 艺术家的创作生活必须要保持健康和可持续； 7:00 你在什么年龄都可以去开启一件事情； 9:30 头发如同介于动物性和植物性之间的某种生命，做发型就像我们去装饰一棵圣诞树；头发作为我们生活当中永远存在的无尽的小麻烦； 17:35 策展人和艺术家如何筛选并确定需要在展览中呈现的作品？ 19:35 什么是“褶皱”？ 23:01 策展需要在脑内建模； 25:53 法国人的居住模式就是在有限的空间内尽可能创造无限的褶皱； 33:48 先去做一个东西，然后不断延伸它，同时反观那些失败的实践，才会有最终完成的作品，创作就是来回往复的过程，如同褶皱。 更多内容请见公众号“傅小敏Emi”，微信搜索mitongxue003加入听友交流群（请备注来源），欢迎参与互动、交流体验。 BGM：Otto A Totland - Pinô