本期播客围绕设计师在甲方工作中的体验展开，彭林分享了从京东、小罐茶等企业出来后对设计价值的重新思考。他提出设计师不应只停留在“商业执行”层面，而应成为“文化建构者”，通过美学与文化的共振赋能品牌。对话还深入探讨了“文化母体”与“美学共振”的区别、品牌“劲儿”的来源，以及设计师如何在新消费时代找到自己的定位。 🔑 关键讨论点： 1. 甲方设计师的困境 设计师在大型企业（如京东）中常被视为“执行工具”，缺乏对文化与美学价值的重视。 汇报机制强调“流量、转化、业绩”，忽视设计背后的思考与文化价值。 设计师难以在甲方环境中发挥文化建构与美学引领的作用。 2. 设计与文化、美学的关系 文化母体：左脑共识，基于共同文化认知的符号系统（如华与华的传播策略）。 美学共振：右脑共识，基于身体记忆与文化情绪的直观感受（如三顿半、ABC等品牌的视觉语言）。 设计师应具备“读图能力”“文化敏感度”和“价值观外化”能力。 3. 品牌的“劲儿”与系统性建构 品牌的“劲儿”来自于其内在的价值观与外在表达的一致性。 品牌建构是一个系统性工程，需从价值主张出发，贯穿产品、视觉、文案、行为等多个维度。 设计师应帮助品牌完成“从0到1”的文化与美学建构，而非仅执行表面设计。 4. 设计师的角色转变 从“商业逻辑”转向“人的逻辑、文化逻辑、美学逻辑”。 设计师应成为“被追逐”的对象，而非“被指挥”的执行者。 独立工作室更能发挥设计师的文化与美学影响力。 5. 甲乙方合作中的价值观对齐 品牌的价值观应源自创始人，但需结合商业逻辑与文化趋势。 设计师应深入理解创始人的价值观，而非强加个人理念。 外部设计机构在品牌建构中面临深度与时间不足的挑战。 💡 金句摘录： * “设计师不应被商业收编，而应成为文化的建构者。” * “美学共振是身体与文化的双重共鸣。” * “品牌的‘劲儿’来自于价值观的内外统一。” * “人的逻辑大于商业的逻辑。” * “设计是一个系统性工程，不是表面功夫。” 📚 提及案例与概念： * 品牌案例：无印良品、阿拉亚、内外、三顿半、王老吉、脑白金 * 设计师/建筑师：青山周平、原研哉 * 概念：文化母体、美学共振、符号动物、系统性叙事、价值观外化 * * * 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

嘉宾： * 谭泽源（源泉字研创始人，字体设计师，从业10年） * 梁尔盾（源泉字研联合创始人，字体与品牌设计师） * 沿风（沿风工作室 & 沿风公园主理人，文创与空间设计师） 内容概要： 本期节目以“字体设计与文化传承”为核心，探讨在AI技术冲击下，字体行业的现状与未来。三位来自不同背景的设计师——谭泽源、梁尔顿和岩峰——分享了他们创业的初心、对字体品质的坚持，以及如何通过字体与文化的结合，推动汉字美学的大众认知。 关键话题： 1. 字体行业的现状与挑战： AI生成字体的普及与“下沉市场字体”泛滥 字体品质的下滑与文化传承的断层 企业定制字体的价值与市场需求 2. 创业初心与品牌定位： 源泉字眼：不止于字库，更注重字体文化与创新 岩峰公园：从插画、视频到文创空间的转型路径 如何通过实体空间（如咖啡店+展览）传递字体文化 3. 案例深度解析：中山体与中山公园展览： 为什么选择“中山文化”作为字体主题？ 如何平衡学术性、文化性与传播性？ 展览背后的社会意义与受众反馈 4. 设计与文化的未来： 字体不仅是工具，更是文化与情感的载体 如何在商业与理想之间找到平衡？ 年轻品牌如何通过内容差异化建立认知？ 金句节选： * “我们不是字库设计师，我们是字体文化从业者。” * “字体不只是视觉工具，它是中国文化的底层代码。” * “我们希望通过字体，让生活更美好。” * “文化不是拿来鬼畜的，是拿来尊重的。” 适合听众： * 对字体设计、文创、品牌创业感兴趣的设计师与创作者 * 关注传统文化与现代设计结合的听众 * 正在思考AI时代下设计价值的设计从业者 02:01 探索字体设计的奥秘：十年磨砺，只为呈现最佳效果！ 04:06 探秘济南南济南中山公园：一个年轻品牌的故事！ 07:34 推动中国汉字文化发展：我们应该如何影响普通人？ 11:31 打造企业精品字，提升企业形象，让字体成为您的企业标志！ 15:21 探索企业定制字体：品牌形象与文化内涵的完美结合 19:12 用户感知与字之间的重要关联：中国文化中的文字传承与创新 23:03 字体设计的文化从业者视角：与专业字库公司的差异与动机 26:55 共同养育IP：通过字体让生活更美好的探索与思考 30:48 传承中华传统文化，让爱在当今社会焕发新生——孔子文化研究院的使命与愿景 34:34 老爷爷和老奶奶的浪漫邂逅：中山公园展览厅的感动之旅 38:31 年轻人的创新思维：天下为公与济南文化的碰撞 42:21 从马背到城市：济南的独特魅力与年轻人的审美偏好 * * * * 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

嘉宾： * 谭泽源（源泉字研创始人，字体设计师，从业10年） * 梁尔盾（源泉字研联合创始人，字体与品牌设计师） * 沿风（沿风工作室 & 沿风公园主理人，文创与空间设计师） 内容概要： 本期围绕“文创产品的本质”“设计与商业的平衡”“AI对设计行业的影响”三大话题展开。三位嘉宾从自身实践出发，探讨了文创产品如何跳出“文化符号”的局限，成为真正具有情绪价值与功能性的“产品”；分享了中山公园字体展背后的策展逻辑与文创开发心得；并对AI时代下设计师的角色与字体行业的未来进行了深度思考。 关键话题： 1. 文创的本质是什么？ 文创≠文化衍生品，而是情绪载体、功能产品 避免“为文化而文化”，要回归用户真实场景 案例：中山装帆布包、听水观竹装置、博物馆文创的商业模式 2. 文创产品的开发逻辑 从“作品思维”转向“产品思维” 功能、成本、情绪价值的三者平衡 失败案例：过度设计、脱离用户场景 成功案例：博物馆奇妙夜、Jellycat、泡泡玛特 3. 策展与文创的结合 中山公园字体展的策展细节：透明布水景、打卡装置、文化传播 如何用低成本实现高传播：物料复用、赞助合作、政府支持 展览不仅是展示，更是内容IP的孵化 4. AI对设计行业的影响 AI是工具，不是替代 字体行业历来受技术变革影响（刻字→激光→软件→AI） 设计师应学会用AI解放生产力，专注创意与打磨 金句节选： * “文创不是文化，是温度。” * “产品是解决人的问题，作品是解决自己的问题。” * “AI是来帮我们节省时间的，不是来替代我们的。” * “设计师最擅长的不是画画，是理解人。” 适合听众： * 文创产品开发者、策展人、品牌设计师 * 对设计商业化、AI与设计结合感兴趣的人群 * 正在思考“作品→产品”转型的设计师 02:01 字体文化与自然景观的完美结合：一个小院里的视觉盛宴 04:01 创意与公益：咖啡店字体文化展的独特魅力 06:32 公益行动，传承精神——一万以内的预算，却带来巨大影响！ 09:49 全国中山公园文化交流会：推广中山文化的力量与挑战 13:05 年轻人喜爱的潮流品牌：深度文化与视觉内容的完美结合 16:20 从商品到方法：重新思考文创的意义与价值 19:38 创意无界：探索基于情绪的价值与文化无关的设计 22:56 探索产品与作品之间的区别：思路、基因和未来走向的差异 26:13 创意与成本的平衡：中山装帆布包的制作工艺与销售策略 29:28 清华美术馆周边游：学生群体的夏日流量与成功案例分析 32:46 博物馆与景点儿的创意碰撞：文化衫和玩具的销售奇迹 36:03 AI对字体行业的影响与展望：挑战与机遇并存 * 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

02:06 国内大模型生产美术素材：门槛降低，审美取向符合国人认知 04:08 AI生成内容的门槛降低，普通人也能参与创作，是好现象吗？ 06:10 AI生成内容对互联网的影响：挑战与机遇 08:11 AI技术的普及速度非常快，虚拟人直播或成为下一个热点 10:14 AI技术的崛起对设计行业的影响：挑战与机遇 12:46 设计师的挑战：从技术到思考能力的转变 15:18 AI炫技视频：从提示词到画面特点的优化，真正价值何在？ 17:53 创意视频：金属乐队的动画版MV，设计师的专业作品吸引小众听众 20:26 AI创作的虚拟乐队：音乐类型衰落中的欧美摇滚乐复兴 23:01 AI创作音乐视频：从歌词到乐队形象的定制化流程解析 25:31 AI创作视频：豆包帮我生成分镜，剪辑点和视频素材！ 28:06 神奇的AI音乐创作：解读弹奏速率和弦位的奥秘 * * 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~