跟《猎杀游戏》的缘分是从今年的东京电影节开始的，那时我在日比谷附近最大的东宝电影院闲逛，一下子就被横跨在影厅最显眼位置的电子屏所吸引，上面播放着一部待映的好莱坞大片预告。几分钟的时间里，高燃的动作场面接连爆发，同在大厅的观众也跟我一样抬头驻足，欣赏着这支跌宕起伏的片花。 （厅内结构如图所示） 看完之后，我打开手机搜索关于这部电影的信息，埃德加·赖特（《僵尸肖恩》）导演，格伦·鲍威尔（《壮志凌云2:独行侠》）、乔什·布洛林（《复仇者联盟》）、李·佩斯（《霍比特人》）主演，才知道了它的中文译名《猎杀游戏》。 这是一部关于近未来的反乌托邦电影，讲述主人公本·理查兹为了治疗女儿的重病，不惜身涉险境，参加一档名为《过关斩将》的真人秀节目，以自己的性命为诱饵，在残忍的追捕下脱逃生存的故事。有趣的是，这个故事背后的IP已经诞生了将近半个世纪的时间，从原著作者斯蒂芬·金的暗黑实验，到巨星施瓦辛格的娱乐化演绎，再到最新改编的这一版本，终于让前两者同时首肯满意。 本期节目，就带大家回顾《猎杀游戏》历史流变的完整历程，并且梳理这部公映新片的亮点与内核。 0:16在东京电影院邂逅《猎杀游戏》的经过 4:49看完后的第一观感 6:04 PART.1 原著部分 6:25史蒂芬·金的“巴赫曼状态” 7:19 小说《奔跑者》（原书名Running Man，暂无官方中译名）的主题风格 8:45PART.2《过关斩将》部分 9:38相比原著的改动 10:48影响力很大，但施瓦辛格和史蒂芬·金都不买账 11:27PART.3《猎杀游戏》部分 11:35剧透预警线，若比较介意剧情解析谨慎收听，可以先行收藏，观影后继续收听 11:56回归原著设定 13:15对男主演格伦·鲍威尔的介绍 13:59施瓦辛格对新版《猎杀游戏》的评价 14:59奇妙的视觉外观：现实滤镜下的未来科幻 16:38印象深刻的道具设置 19:44对导演埃德加·赖特的介绍 20:41叙事节奏入题超快 22:27动作打斗设计：全方位呈现 24:48内驱不止的精神内核：“I LIVE！” 29:43舆论英雄，反抗图腾 31:21影片对于当下性的探讨：随意涂抹的AI影像

《狂野时代》的细节评析来了，在正式开始前我得先表明观点，这不是部必须要刷很多遍、只看一遍就看不懂的电影，而是每多看一遍都能发现更多的细节，因为它的表达实在太过丰富。第三遍观影在故事和设定都已经非常熟悉的基础上（如果有还不太清楚的朋友可以再看下图1里的省流版介绍），人物的行为种各种微妙的反应都变得清晰生动起来，很难不爱上《狂野时代》里的每个角色。接下来的细节会涉及到更为深层的剧透，还没看片的朋友可以留着看完之后再行交流。 2:28希望这期节目带来的效果 3:31剧透预警线 3:46设定篇：世界观的构思 4:34迷魂者究竟是什么人 5:15舒淇饰演的“大她者”是干什么的 6:47不同章节间推进的方式：快穿或轮回 8:28关于设定的两个重要问题 8:36为什么迷魂者在梦中会消耗生命力 12:45为什么迷魂者做梦会给世界造成混乱 14:21炫酷设定下的情感呼唤 15:23第一世界，“怪物”的醒悟 19:08第二世界，“邱默云”的懵懂 22:51第三世界，“小和尚”的秘密 28:52第四世界，“骗子”的真名 37:21第五世界，“阿波罗”的爱恋 本期🎵：邰肇玫《玉兰花》

在上期影评节目的小小出圈和一些持续的努力争取下，我终于有机会跟张吉安导演坐下来聊聊他的第四部剧情长片《地母》。他的音量不高，吐字却清晰明亮，多年专业电台DJ的功底果然不同凡响。 声音也是张吉安对电影一贯的坚持之一，他不喜欢后期配音，就带着女主角“凤音”的扮演者范冰冰深度学习6种语言，只为了现场的同期声能够呈现最完美的标准。片子杀青之后，冰冰几次找到他确认是否需要再度配音，他都非常自信地答复到，不用，这种工作方式连冰冰都感到惊奇。 谈及《地母》的圆满完成，女主角范冰冰自然是最为核心的话题。张吉安到现在还清楚地记得冰冰留给他的第一印象，以及他跟冰冰说的第一句话。当范冰冰提出想跟张吉安合作的时候，他便以“摧毁”她的脸为起点，带着她回到吉打老家，学说话、学插秧、学画符、学着骑破旧的摩托车，学着融入那方天地水土。对于这所有要求，范冰冰只有四个字，奉陪到底。 这期节目，听一个导演的乡土热忱，听一个女明星的坚韧追求。 下期节目的嘉宾是谁，你们都懂。 0:30张吉安导演问候 1:21对于影评的开放心态 2:44和冰冰的初见情形 4:08跟冰冰说的第一句话 5:10冰冰对明星光环和演员本职的认识 7:24“为拿到这个角色，任何条件都奉陪到底“ 8:33不可思议的坚韧 9:45故事灵感来源的真实人物 13:08冰冰加入之后剧本的调整 14:28对冰冰学习当地语言的评价打分 15:08现场收音的坚持 15:44替粉丝朋友的发问：《地母》后续动向？ 16:03好懂一点，还是忠于在地文化？

第38届东京电影节开幕第一天，《地母》率先拉开了主竞赛单元入围影片放映的帷幕。这是女主角范冰冰继《观音山》获得影后之后，时隔15年再度携作品来到东京电影节。映后交流结束之后，她朝观众席深深地鞠了一躬，能够明显听到她声音里的哽咽。 《地母》是张吉安的第四部长片，他在映后交流中表达到，这本是他计划中的第7或8部，但是范冰冰的突然造访让张吉安改变了主意。范冰冰对他说，如果我们合作，你大可以“摧毁”我的脸。 看过《地母》之后不难想象它为何原本被张吉安后置，因为影片也像大地一样，承载着繁复的主题：小家庭的过往、大村落的安康、人的妄念如何跟超自然的巫术交织、土地的变迁又将如何改变世代人的命运。 范冰冰饰演“凤音”是两个孩子的母亲，更是缉凶捉邪的“音大师”，整片村落的母亲。但是抛开这所有，她更是一个深沉的爱人，爱到无法放手，无法承受失去。 “地母“二字，欲戴神冠必承其重。当范冰冰完成形象、语言、气质、情感等诸多关卡任务的时候，影后便不再像费力垫脚需要够到的东西，而理应自然地跟随其后。 1:48是什么 3:31凤音大师的巫术之力 6:28跨越一个世纪的历史背景 7:45帮老太打官司激发的三重叙事作用 10:39由神而人 13:21为什么 13:32张吉安的三重创作特征因素：成长/履历/兴趣 20:31片尾曲《布秧》的双人合奏 23:12 对冰冰的表演分析 24:30扮丑还得特效化妆？ 29:23怎么样 30:02张吉安的突破和变化 31:17艰巨的表演任务 32:23应该如何看待影后的奖项可能？ Shownotes in English: On the opening day of the 38th Tokyo International Film Festival, Mother Bhumi kicked off the screenings of films in the main competition section. This marked actress Fan Bingbing's return to the Tokyo Film Festival after 15 years, following her Best Actress win for Buddha Mountain. After the post-screening Q&A, she bowed deeply to the audience, her voice clearly choked with emotion. Mother Bhumi marks Keat Aun Chong's fourth feature film. During the Q&A, he revealed that it was originally slated to be his seventh or eighth project, but Fan Bingbing's unexpected visit prompted him to change his mind. Fan told him, “If we collaborate, you can go ahead and ‘destroy’ my face.” After watching Mother Bhumi, it's easy to understand why Chong initially postponed it. Like the earth itself, the film bears the weight of complex themes: the past of a small family, the well-being of a large village, how human delusions intertwine with supernatural witchcraft, and how the transformation of the land reshapes the destinies of generations. Fan Bingbing portrays Feng Yin—a mother of two, the “Master Im” who hunts down evil spirits, and the village's maternal figure. Yet beyond these roles, she is a profoundly devoted lover, whose love is so deep she cannot let go, cannot bear loss. The title Mother Bhumi carries immense weight—one must bear its burden to wear its crown. When Fan Bingbing mastered every aspect of her character—appearance, speech, demeanor, and emotion—the title of Best Actress no longer felt like something she had to strain to reach. Instead, it naturally followed in her wake. 1:48 What is it? 3:31 Master Im's Witchcraft Powers 6:28 A Century-Spanning Historical Context 7:45 The Triple Narrative Effect Sparked by Defending the Old Lady's Case 10:39 From God to Human 13:21 Why? 13:32 Keat Aun Chong's Triple Creative Characteristics: Growth/Experience/Interest 20:31 The duet performance of the closing theme 23:12 Analysis of Bingbing's performance 24:30 Requiring special effects makeup for comedic roles? 29:23 How about it? 30:02 Keat Aun Chong's breakthrough and transformation 31:17 The demanding acting challenge 32:23 How should we view the potential for a Best Actress award?