附录计划

Timeline 00:20 一次关于“空心人”的争吵 01:00 与生活之间的隔膜感：用“湿巾擦地”与“抹布擦地”的区别 02:22 Rol在大学时期的“临时心态” 05:48 生活“外包化”——追求一步到位的“洁癖”与不想付出体力的矛盾 07:51 家务是创造家庭文化的节点 09:00 “具身”的概念：活在网络世界的现代人对肉身的感知变差 11:50 韩炳哲与项飙的观点：新自由主义下的原子化与“悬浮”状态 13:12 人与生活的关系需要物理性的触碰 21:02 在追求效率之外，寻找具体的个人幸福感 24:00 “模块化”人生：被社交媒体上的“最优解”和制式推着走 27:10 信息过载的困境：看到无限可能反而导致无力感 28:41 现代人的“宗教”：MBTI、星座、心理学标签如何成为当代人的信仰体系 33:05 “对话”的意义：即便没有标准答案，检视自我的过程本身就是一种抵抗麻木的方式 36:19 每个人感受世界的方式不同，放过自己也尊重他人 * 空心人 (Hollow Man) 这个概念源自T.S.艾略特的同名诗歌，在心理学和流行文化中，它常用来形容一种内心空虚、缺乏真实情感连接和自我驱动力的状态。 * 具身 (Embodiment) 这是一个哲学和认知科学中的重要概念。它强调我们的身体不仅仅是承载大脑的“容器”，我们的认知、思维和情感都深受身体及其与外界互动方式的影响。简单来说，我们是通过“身体”来感知和理解世界的。本期播客中提到的“对自己肉身感知非常差”，就是指我们过度依赖头脑和网络，而忽视了通过触摸、行动等身体经验来建立与世界的真实连接。 * 悬浮 (Suspension) 这是社会学家项飙提出的一个概念，用来描述当代中国社会的一种普遍心态。它指的是人们普遍感觉自己的生活是“悬浮”在半空中的，既不扎根于过去（传统、家乡），也无法安稳地立足于现在，而是将所有希望和意义都寄托于一个不确定的未来。这种状态导致人们无法安于当下，总是在为未来焦虑和奔波，生活缺乏稳定感和实在感。 BGM：Rilkean Heart (Remastered) by Cocteau Twins

Timeline 01:00 做播客几年，为什么没表达欲了？ 02:20 文字、播客、视频：如何处理多媒介表达？ 04:22 视频播客与播客的区别 06:00 七七的表达困扰：为什么无法“松弛”？ 09:00 为什么想做视频播客？ 11:20 同质化信息对个人创作的影响：坚持自己的主体性 15:52 七七的自我怀疑：我有自己的独特性吗？ 17:30 表达是一种真诚的“表演” 18:38 把自己的“缺陷”发挥到淋漓尽致 20:00 如何使用ai：“辅助”而非“主导” 23:25 播客时代来临：做一档播客可以有“模版”吗？ 29:17 七七的播客初衷：杂乱思绪与负面情绪催生的表达欲 32:03 “知识干货”vs“自我成长”——当前国内的播客生态 35:00 不用刻意“考虑”听众的感受 38:58 “人可以犹豫，但不能彷徨” 42:23 “离开自己，而又关于自己” * BGM mine by cleh

Timeline 00:12 疯狂的纸上建筑师 02:22 什么是“Paper Architecture”？ 04:34 艺术的灵魂 vs. 平庸的功能 07:17 建筑师的时代变迁：从摇滚明星到服务提供商 09:42 建筑话语权的衰落 14:22 空间设计：建筑与室内的一体性 15:29 理想自我与真实需求 17:00 装修的困境：网图审美与生活现实 21:48 空间对比：家 vs. 酒店 24:39 建筑师的二元性：妥协的艺术 26:24 现代主义的悖论 28:00 科技与想象力 29:57 经济与艺术的关系 * Paper Architecture (纸上的建筑) 指20世纪60-80年代兴起的一种建筑现象。这类建筑往往不追求实际建造（或因技术限制无法建造），而是通过绘画、拼贴和模型来表达激进的建筑理念。它是对当时刻板的现代主义建筑的一种反抗。建筑师们更像是艺术家，用图纸探讨社会、政治和未来的可能性，而不是仅仅设计居住的机器。 * Metabolism (新陈代谢派) 20世纪60年代兴起于日本的一个先锋建筑流派。认为城市和建筑应该像生物细胞一样，具有生长、代谢和繁殖的能力。他们设计了许多巨型的、可扩展的结构（如插件城市），试图应对战后人口激增和技术爆炸的未来。代表人物包括黑川纪章、丹下健三等。 * Archigram (建筑电讯派) 一个活跃于1960-70年代的英国 avant-garde（先锋）建筑团体。他们的风格非常科幻，主张“行走的城市”（Walking City）和“插入式城市”，认为建筑应该是可移动、可穿戴的。他们的设计通常色彩鲜艳、技术感极强，是典型的“纸上建筑”代表。 * “Form follows function” (形式追随功能) 现代主义建筑的核心信条，由美国建筑师路易斯·沙利文提出。意思是建筑或物体的形状应该首先由其功能决定，而不是为了追求装饰美感。这期播客中提到的“Paper Architecture”正是为了反抗这种过于理性和实用的教条而产生的。 * Superstudio (超级工作室) 意大利的一个激进建筑团体（1966-1978）。他们最著名的作品是《连续的纪念碑》（Continuous Monument），设想了一个覆盖全球的网格结构，以此来批判现代主义对城市的单一化破坏。他们的作品极具哲学和批判性，几乎从不实际建造。 * Interior Architecture (室内建筑学) 一个介于建筑设计和室内设计之间的学科。传统的“室内设计”可能更侧重于软装、家具摆放和色彩搭配（Decorating）；而“室内建筑”则关注空间本身的结构改造、光影关系、材料质感以及空间与外部环境的连续性，将其视为建筑的内部延伸，而非单纯的装饰。 * De-urbanization / De-mystification (祛魅) 本节目所引用的马克斯·韦伯的社会学概念。指现代社会随着科学和理性的进步，神秘感和宗教感逐渐消失的过程。在设计语境下，指AI和科技让一切变得过于透明和可解释，从而剥夺了人类的想象力和“复魅”（重新寻找神秘感）的空间。 BGM: Lamada's Wonder Cure by Mama Aiuto & Daphné

Timeline 00:12 为什么我们对"走路"这件事如此执着? 00:50 低头族如何影响行路安全与他人体验? 02:49 走路是社会关系的缩影：个人意识、城市规则与公共空间的交互 05:00 春运文化背景下的人流：为什么在中国personal space难以存在 06:00 过程 vs 目的：中国人更在意终点而非旅途本身 07:21 七七的走路困扰：重心不稳、单脚内八与脊椎侧弯的关联 10:00 正确走路的物理讲解：重心转移、脚掌发力与"蹬"的重要性 12:20 Rol的走路习惯：喜欢无目的的城市漫步与街头摄影 14:48 为什么上海是适合走路的城市：街道尺度与安全感 15:30 童年仪态教育：被父母纠正走姿如何影响性格形成 17:00 不同文化下的松弛感：中日欧美的仪态与情绪表达差异 19:49 两人一起走路的习惯差异：依赖感 vs 独立决策 22:00 意识涣散的代价：在家刷手机与在外走路的精神状态类比 26:00 犹豫 vs 彷徨：可以不确定，但不能不做决定的走路哲学 33:00 公民意识的体现：撑伞让行、避让他人等微小行为背后的公共精神 * Rol写的关于“走路”的文字： 伞（组诗） 走路与写作 走路的艺术 低头的逻辑 * BGM Bell Tower by Mama Aiuto