本期节目录制于2025年10月23日乌镇戏剧节期间，Enjoy！ The Show Must Go On！ 主播： 七郎（《舞台事故backstage》） 梵一如（《井户端会议》） 韩夏（《喷嚏》） 蔡欣（《跳岛fm》） 程衍樑（《忽左忽右》） 金花（《黑水公园》）

本期节目录制于2025年9月13日。 来自Inclusion外滩大会-2025微博音频创享日市集-“做世界的水手”《文化有限》码头停驻计划现场。 这个计划的玩法是： 带1本书来，换1本书走or现场分享打动过你的作品（书籍、影视剧、演出、音乐、游戏均可），带1本书走，奔赴下一个码头。 感谢所有参与录音和市集活动的朋友！ 片头曲：《Sora》-Roa 片尾曲：《Happy Days》-Scandinavianz 主播：星光

本期节目嘉宾是中国当代著名雕塑艺术家 邱启敬。 2024年11月，“幻聚山海”邱启敬科幻艺术展开幕，这是以《山海经》为主题的沉浸式艺术展览，融合了实景雕塑、数字投影、光影交互等科技手段，呈现出一场传统文化与科幻艺术创新结合的视觉盛宴，不仅重现了《山海经》的奇幻世界，也为传统文化如何在数字时代传播提供了优秀示范。 邱启敬（1979-），生于福建福州，中国艺术界极具革新精神的代表。以其跨领域创作实践和对传统文化的现代重构，成为当代艺术与工艺美术融合的先锋。其作品既是对个体存在意义的追问，也是对中华文明集体记忆的重构。代表作《大迁徙》系列、白玉雕《极乐世界》、《山海经》系列。 你会听到： 1、《幻聚山海》展览中最具挑战性的装置作品？“嗜梦之境”中收集的上千真实梦境，如何转化为艺术语言？ 1、耗时9年创作近60尊神兽雕塑，什么力量驱动将《山海经》从文字变为立体化的“文化样本”？ 2、《山海经》中的神兽（如饕餮、梦貘、混沌）对现代人有哪些精神启示？ 3、为什么说《山海经》是“中国人的集体潜意识”？如何通过雕塑让年轻人感受到传统文化的生命力？ 4、当代艺术如何平衡“文化传承”与“颠覆创新”？ 5、为何会在首钢园这样的工业遗址展出上古神兽，有哪些考虑与隐喻？ 6、如何看待神话与科幻在构建人类想象力上的异同？ 7、东方美学与西方雕塑技法的碰撞与融合。 8、3D 打印和 AI 技术对雕塑创作有什么影响？ 9、艺术创作生涯中有哪些记忆尤深的创作瞬间？ 10、当代艺术家最需要具备哪种特质？是技术、想象力，还是对社会议题的敏感？ 11、计划用余生完成《山海经》中469只神兽的雕塑作品，意味着什么？ 12、“艺术是鲜活的，必须回到日常”，普通人如何从艺术中获得力量？ 13、如何看待艺术与商业之间的关系？ 片头曲：《Sora》-Roa 片尾曲：《Happy Days》-Scandinavianz 主播：星光 嘉宾：邱启敬

本期节目嘉宾是科幻作家、中国投资协会投资信息专委会科幻产业办公室首席顾问 郑军。 郑军对世界科幻和中国科幻发展史有专业的研究和深刻的见解，他也是中国科幻的亲历者之一。用一句话概括他的科幻之路：45年的科幻迷，25年的科幻作家。 你会听到： 1、从什么时候开始接触科幻？影响很大的科幻作家和作品有哪些？ 2、作为亲历者之一，为什么说1997年国际科幻大会是中国科幻的转折点？ 3、如何评价莱姆和他的作品在科幻史上的地位？ 4、优秀的科幻创作应该具备哪些要素？ 5、莱姆在1971年用致幻剂构建虚拟世界，当下人类研究VR / 脑机接口，哪种技术路径更可能成真？人类未来是《1984》还是《美丽新世界》？ 6、莱姆在《索拉里斯星》中否定“人类中心主义”，这与《科学少年三部曲》中所探讨的主题有何异同？ 7、塔可夫斯基导演的《索拉里斯星》和原著相比，更倾向哪种表达？ 8、《银翼杀手》中构建的赛博朋克世界和《星际迷航》中的宇宙乌托邦，与《寒冰热血》中“冰山运输”这种务实科技相比，差异在哪？ 9、什么是“反科学的科幻”？ 10、怎么看待科幻与未来的关系，科幻能预测未来吗？ 11、为什么强调科幻创作要“走进实验室”？这是否意味着“科学严谨性”高于叙事自由度？ 12、AI 对人类未来有哪些影响？AI 可以替代科幻作家写小说吗？ 13、中国科幻能为世界科幻和人类未来做出独特贡献吗？ 14、预测2077年的世界。 片头曲：《Sora》-Roa 片尾曲：《Happy Days》-Scandinavianz 主播：星光 嘉宾：郑军