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终于来到“如何阅读坂本龙一”系列的最后一期。 这期我们把上回剩下的几本坂本龙一简体中文书一次说完，最后再介绍几本我个人推荐的相关日文书。 【时间轴】 00:10 本期内容介绍 对谈集二：《音乐机械论》 00:30 成书背景 = 新学院热潮 03:14 吉本隆明的“共同幻想论” 06:58 吉本隆明和亚文化 08:06 1980年代中期的音乐科技前沿 10:14 本书适合哪类读者 11:17 书中对谈的局限性和闪光点 14:47 费利克斯·加塔利的“坂本龙一论” 对谈集二：《音乐与生命》 16:03 因电视节目而起的对谈 16:54 福冈伸一的“动态平衡说” 18:38 对谈核心：“逻格斯”对“弗西斯” 20:04 一些或许需要留意的地方 22:19 本书适合哪类读者 粉丝向一：《skmt：坂本龙一是谁》 22:55 本书的内容构成 26:06 后藤繁雄和“独特编辑” 28:18 由这本书展开联想：例一二三 31:32 这本书为什么不适合用来入门 32:04 书中的一些保守观点 33:30 本书适合哪类读者 粉丝向二：《阅读不息：坂本图书》 34:09 这批“读书笔记”的由来 35:10 坂本式思维？ 37:28 本书适合哪类读者 展览画册：《坂本龙一：观音·听时》 38:12 关于这本书 38:40 关于这个展览的巡回 推荐几本日文书 40:50 目前唯一完整传记：《「教授」と呼ばれた男――坂本龍一とその時代》 42:42 三十多年间的技术性采访汇总：《インタビュー：坂本龍一》 45:34 珍稀资料大合集：《坂本龍一・全仕事》&《坂本龍一・音楽史》 48:06 结语 50:07 坂本龙一 + 吉本隆明《ひとさし指のエチュード（Motif + Disco Mix 2）》（1984） 【坂本龙一简体中文书一览】 坂本龙一《音乐使人自由》（何启宏 译，楚尘文化/重庆大学出版社，2013）=《音乐即自由》（何启宏 译，楚尘文化/中信出版社，2017 = 后浪/四川文艺出版社，2021） 坂本龙一 & 后藤繁雄《skmt：坂本龙一是谁》（许建明 译，重庆大学出版社，2020） 木木美术馆《坂本龙一：观音·听时》（后浪、北京联合出版公司，2021） 坂本龙一《我还能看到多少次满月升起》（白荷 译，中信·无界/中信出版社，2023） 大森庄藏 & 坂本龙一《看声音，听时间：哲学讲义》（许建明 译，重庆大学出版社，2023） 坂本龙一《阅读不息：坂本图书》（白荷 译，博集天卷/湖南文艺出版社，2024） 坂本龙一 & 福冈伸一《音乐与生命》（吕灵芝 译，未读·文艺家/花山文艺出版社，2025） 吉本隆明 & 坂本龙一《音乐机械论》（余梦娇 译，明室Lucida/北京联合出版公司，2025） 【坂本龙一相关日文书推荐】 佐々木敦《「教授」と呼ばれた男――坂本龍一とその時代》(筑摩書房，2024) リットーミュージック《インタビュー：坂本龍一》(リットーミュージック，2024) 坂本龍一、山下邦彦《坂本龍一・全仕事》(太田出版，1991) 坂本龍一、山下邦彦《坂本龍一・音楽史》(太田出版，1999) 【节目简介】 《读音》是一档以音乐类图书为出发点的中文播客，由音乐类图书策划人、译者耳田制作（代表译作：《别再问我什么是嘻哈》系列、《流行音乐与资本主义》。即将出版：《DJ，一部流行文化史》）。每期节目围绕一本或多本新近出版或值得反复阅读的中、外文音乐书展开。在介绍书之余，从书中的观点进一步延伸出去，聊聊音乐史、流行文化、社会环境，还有它们和个人聆听经验之间的关系。 《读音》尝试和大家共同思考：音乐如何在不同的历史和社会条件下被创作、聆听和理解，音乐书写本身又可能存在怎样的视角与边界。 小红书：耳田 B站：读音/doin’

本期节目是“如何阅读坂本龙一”系列的第二期。 在上期节目里，我们聊了聊为什么坂本龙一出了这么多书。 从这期节目开始，我们来逐一介绍目前已经出版的几本坂本龙一的简体中文书。 【时间轴】 00:25 坂本龙一的一生可以分成哪几个阶段 05:04 坂本龙一都出了哪些简体中文书 06:20 坂本龙一的“自传”是怎么写成的？是谁写的？ 自传一：《音乐使人自由》/《音乐即自由》 09:55 书名来自纳粹集中营标语 12:08 本书涵盖哪些内容 14:04 本书特点及偏重 17:09 本书适合哪类读者 自传二：《我还能看到多少次满月升起》 17:41 由简繁版译者不同想到的 19:58 本书成书背景 20:40 本书涵盖哪些内容 21:13 两本自传的呼应和坂本龙一的时代局限 25:56 一点遗憾 26:41 本书适合哪类读者 对谈集一：《看声音，听时间：哲学讲义》 27:06 坂本龙一简体中文对谈集概况 27:36 本书成书背景及性质 28:36 大森庄藏生平及哲学观介绍 30:12 对谈双方的共通点 30:34 对谈主题介绍 33:36 本书适合哪类读者 34:15 结语 34:47 坂本龙一《美貌の青空》（1995） 【坂本龙一简体中文书一览】 坂本龙一《音乐使人自由》（何启宏 译，楚尘文化/重庆大学出版社，2013）=《音乐即自由》（何启宏 译，楚尘文化/中信出版社，2017 = 后浪/四川文艺出版社，2021） 坂本龙一 & 后藤繁雄《skmt：坂本龙一是谁》（许建明 译，重庆大学出版社，2020） 木木美术馆《坂本龙一：观音·听时》（后浪、北京联合出版公司，2021） 坂本龙一《我还能看到多少次满月升起》（白荷 译，中信·无界/中信出版社，2023） 大森庄藏 & 坂本龙一《看声音，听时间：哲学讲义》（许建明 译，重庆大学出版社，2023） 坂本龙一《坂本图书——阅读不息》（白荷 译，博集天卷/湖南文艺出版社，2024） 坂本龙一 & 福冈伸一《音乐与生命》（吕灵芝 译，未读·文艺家/花山文艺出版社，2025） 吉本隆明 & 坂本龙一《音乐机械论》（余梦娇 译，明室Lucida/北京联合出版公司，2025） 【节目简介】 《读音》是一档以音乐类图书为出发点的中文播客，由音乐类图书策划人、译者耳田制作（代表译作：《别再问我什么是嘻哈》系列、《流行音乐与资本主义》。即将出版：《DJ，一部流行文化史》）。每期节目围绕一本或多本新近出版或值得反复阅读的中、外文音乐书展开。在介绍书之余，从书中的观点进一步延伸出去，聊聊音乐史、流行文化、社会环境，还有它们和个人聆听经验之间的关系。 《读音》尝试和大家共同思考：音乐如何在不同的历史和社会条件下被创作、聆听和理解，音乐书写本身又可能存在怎样的视角与边界。

简体中文世界曾经流传过这么一句话：“音乐书基本上都很难卖，除了坂本龙一的。” 这话是否属实旁人自然无从判断，但是从三年出了五本、第一本自传再版两回这些事实来看，音乐人坂本龙一的中文书，在数字成绩上恐怕已经远远超过了许多专业作家的作品。 坂本龙一为什么出了这么多书？这些书怎么看起来这么缺乏统一感？到底应该从哪一本读起？ 在接下来的两期节目里，我们就来简单地聊聊坂本龙一出的书，一起来看看这些书分别对应什么样的时代，对应他的哪个人生阶段，对应什么样的问题意识，希望能为想要读他的书的朋友们提供一些最基本的参考。 【时间轴】 00:00 坂本龙一《Before Long》（1987） 00:53 为什么要聊坂本龙一的书 04:08 从《日之韵》到《前味音乐网》，我个人的坂本龙一接触史 12:30 坂本龙一为什么出了这么多书 15:15 坂本龙一的父亲：传奇编辑坂本一龟 22:43 1980年代和新学院派 25:47 《结构与力》 29:53 《逃走论》 31:43 新媒体空间和跨领域游戏 33:07 书籍作为表演媒体 37:05 坂本龙一《Neo Geo》（1987） 【节目简介】 《读音》是一档以音乐类图书为出发点的中文播客，由音乐类图书策划人、译者耳田制作（代表译作：《别再问我什么是嘻哈》系列、《流行音乐与资本主义》）。每期节目围绕一本新近出版或值得反复阅读的中、外文音乐书展开。在介绍这本书之余，从书中的观点进一步延伸出去，聊聊音乐史、流行文化、社会环境，还有它们和个人聆听经验之间的关系。 《读音》尝试和大家共同思考：音乐如何在不同的历史和社会条件下被创作、聆听和理解，音乐书写本身又可能存在怎样的视角与边界。

本期是六月新书大盘点。 中日美英德各有一些值得期待的新作面市。 欢迎收听节目了解详情。 【时间轴】 00:40 朋克社会史简中译本 03:51 吉姆·莫里森传记再版 05:11 爵士音乐节人文导览 07:11 日文出版热点：（到达高潮的）披头士访日演出六十周年 08:23 日文出版热点：（还在继续的）迈尔斯·戴维斯百年诞辰 09:04 星野源论 11:46 编选家桥本彻和“free soul”价值观 17:29 “再发现”日本爵士音乐人福居良 19:14 当代印度独立音乐 20:35 其他日文音乐新书 21:33 盯鞋摇滚 + 慵懒摇滚 = 老白男摇滚断代史新篇章 24:46 缔造了披头士的布莱恩·爱泼斯坦 27:10 五十首歌里的里约热内卢音乐史 28:50 群体聆听与声音的政治 30:04 另外几本劳特里奇学术书，以及Tia DeNora音乐学名著简中版 30:42 其他英文音乐新书 33:10 总结：音乐“书”到底有没有读的必要？ 35:59 星野源《Mad Hope (feat. Louis Cole, Sam Gendel, Sam Wilkes)》（2025） 【本期节目提到的新书】 马修·沃利《没有未来——朋克、政治与英国的青年文化（1976—1984）》（上海社会科学院出版社） 杰里·霍普金斯、丹尼·萨格曼《此地无人生还——吉姆·莫里森传》(思库/江苏人民出版社) 吴健熙《爵士音乐节人文旅程手札：乐迷、乐手、搞手、文化管理的创意精神地图》（初文出版社） 戸部田誠、つやちゃん、小田部仁《星野源論》 (新潮社) 原知章《渋谷カルチャー考現学――稀代の編集家・橋本徹（SUBURBIA）ライフ・ヒストリー》（DU BOOKS） 栗山慎二《評伝 福居良：世界をめぐる北のジャズ》（リットーミュージック） 軽刈田凡平《新しいインド音楽の世界: 混沌と刺激のサウンドを求めて》（春秋社） Simon Reynolds《Still in a Dream: Shoegaze, Slackers and the Reinvention of Rock, 1984–1994》（White Rabbit） Philip Norman《Mr. Moonlight: Brian Epstein and the Making of the Beatles》（Da Capo） Daniel Haaksman《It Began in Ipanema: Rio de Janeiro in 50 Songs》（Sorry Press） Matt Lewis / Manal Massalha《Polisonics: Collective Listening and the Politics of Sound》（Focal Press） Matt Bluemink《The Future is not Lost: On Music, Technology, and the Creation of New Worlds》（Becoming Press） Ming-yen Lee《A History of Chinese Orchestras in Greater China》（Routledge） Sathnam Sanghera《Tonight the Music Seems So Loud: The Meaning of George Michael》（Picador） 【节目简介】 本期节目是《读音》串台。《读音》是一档以音乐类图书为出发点的中文播客，由音乐类图书策划人、译者耳田制作（代表译作：《别再问我什么是嘻哈》系列、《流行音乐与资本主义》）。每期节目围绕一本新近出版或值得反复阅读的中、外文音乐书展开。在介绍这本书之余，从书中的观点进一步延伸出去，聊聊音乐史、流行文化、社会环境，还有它们和个人聆听经验之间的关系。 《读音》尝试和大家共同思考：音乐如何在不同的历史和社会条件下被创作、聆听和理解，音乐书写本身又可能存在怎样的视角与边界。 每期节目均配有歌单，请在网易云音乐或苹果音乐中搜索“读音”收听。