周休三日 - 节目列表

每年冬天，东京到轻井泽的北陆新干线上，车厢里的气氛会发生一种微妙的变化。过了高崎站之后，窗外的景色开始爬升，平原渐渐被山峦吞没，车厢里原本看手机的人抬起头来，望向窗外。大约再过十几分钟，轻井泽站就到了。 我两次去轻井泽，都是冬天。走出车站的那一刻，冷空气扑面而来，但那种冷和东京的冷不一样。东京的冷是干燥的、建筑物之间挤出来的风，轻井泽的冷是湿润的、带着松脂和泥土气息的。突然就有了一种放松的感觉。 站在轻井泽的街头，我有一种很强烈的感受：这个地方汇聚了整个关东的财富。仿佛东京都市圈的富人都在这里盖了房子，引入了全世界的建筑师和艺术家，才有了如今这样不可复制的面貌。 但这个"不可复制"是怎么来的？今天这一期，我想从轻井泽的历史里找到答案。 时间线： PART ONE｜碓冰峠以西 00:13 冬天的轻井泽：冷空气、甜的空气、拍不完的照片 00:54 从东京站出发，一小时穿过一座山来到高原 01:21 冬天是淡季，夏天比东京低十度的天然避暑地 01:54 落雪的洋风小镇，仿佛圣诞节的欧洲 02:39 车站走出来那一刻的冷，和东京的冷不一样 03:26 同样是长野县，轻井泽和其他地方为什么差这么多 04:52 不可复制的面貌：凭什么这么多资本涌入还能保持克制 06:15 碓冰峠：关东和中部的分界线，东边是坂东，西边是高原 06:54 陡峭的山坡，铁路时代的工程难题 08:28 浅间三宿：轻井泽宿、沓挂宿、追分宿 09:52 浅间山的守护感：不亚于富士山的宏伟，但更亲切 PART TWO｜一个传教士和一栋别墅 14:12 明治维新后驿站功能消失，轻井泽一度没落 15:13 铁路时代：火车代替了人行，宿场没了过客 16:10 1886年，加拿大传教士Shaw逃避东京酷暑来到高原 17:33 1888年，Shaw盖了第一栋西式别墅，向朋友推荐此地 18:30 信越本线开通，东京可以直达轻井泽 19:13 传教士、外交官、知识分子形成社群，纷纷涌入 20:10 历史背景：日本1873年才解除超过250年的基督教禁令 24:59 禁教令解除不久，传教士在远离都市的高原找到自由的空间 25:51 西洋气质从第一天起就是"原装"的，不是后来嫁接的 26:27 现在还能看到的标志性建筑：教堂、旧三笠酒店、万平酒店 28:40 万平酒店：约翰·列侬和小野洋子最爱的下榻之地 29:19 传教士带来的食物：面包、果酱、香肠、咖啡、冰淇淋 30:15 旧轻井泽银座通：时光不流失的老街 PART THREE｜皇室、资本与新干线 31:14 二战期间的轻井泽：外国大使馆和外交官的疏散地 32:31 战后进入商业资本主导期，西武集团登场 33:23 堤义明在轻井泽建溜冰场，把夏季避暑地变成四季度假地 33:50 南轻井泽：王子酒店、奥特莱斯、滑雪场一整片都是西武的 34:12 品川王子模式：先建娱乐设施，再建酒店 34:57 奥特莱斯推荐：逛完拎着袋子直接上新干线回东京 36:17 1958年，皇太子明仁在轻井泽网球场遇见正田美智子 37:37 皇太子娶平民：战后民主化的象征，催生西式婚礼热潮 38:23 星野集团的石头教堂：婚礼场所延续至今 39:02 泡沫经济后转型，从高端消费到大众休闲 39:02 1997年北陆新干线通车：一小时改变一切 40:15 轻井泽从"专门安排假期的度假地"变成"周末说走就走的后花园" PART FOUR｜建筑师的乐园与一部法律 42:08 千住博美术馆：西泽立卫设计，自然光、斜坡地、没有固定形状 44:11 石之教堂与设计师精品酒店群：坂茂的木结构回应森林 44:58 当地食材的在地性：长野产红酒、山货、海货 46:41 新艺术美术馆里安藤忠雄的玻璃教堂 47:50 为什么轻井泽没有突兀的建筑？靠的是制度不是自觉 48:38 1972年"自然保护对策纲要"：用地面积最低1000平方米 50:08 容积率20%：1000平方米的地只能盖200平方米的房子 51:46 东京容积率可达500%，轻井泽是"森林中散落房子" 52:32 色彩限制：彩度4以下、明度7以下，和京都异曲同工 53:32 建筑退距、高度限制、围墙禁止、民泊禁止 PART FIVE｜四重奏与冬天的轻井泽 55:05 日剧《四重奏》：松隆子、满岛光、高桥一生、松田龙平 55:36 四个三十多岁的弦乐演奏者，住进轻井泽的别墅 56:25 编剧坂元裕二：《东京爱情故事》之后的另一面 57:20 坂元的对白不刺激，但细品之后全是人与人之间的裂缝 58:08 炸鸡和柠檬汁：婚姻中最小也最致命的谎言 59:47 隐忍文化与覆水难收：撒了柠檬汁的炸鸡收不回来 01:00:49 人生三个坡：上坡、下坡、意外坡（日语谐音梗） 01:01:38 为什么选冬天的轻井泽：安静适合讲"下坡"的故事 01:03:22 轻井泽的不可复制：地理、信仰、文化、爱情、资本、规则 01:05:42 六层底色缺任何一层，都不是今天的轻井泽 本期播放的音乐： Norah Jones,Laufey - Have Yourself A Merry Little Christmas -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

神楽坂这个名字，我叫它「神乐坂Shen Le Ban」叫了很久，直到做这期稿子才知道了正确的读音和名字的来历。 这个地方我每次去都会有一种很奇怪的感觉——它不太像东京。石板坡道往上走，两边是料亭、咖啡馆、法国餐厅，走进横巷，是高高的日式围墙和盖了很多年的老房子。七百年里，武家、寺院、花街、文人、战火、法国人，一层一层叠在同一个地方。 这里也是夏目漱石的地方。 从神楽坂沿着早稻田方向走二十分钟，有一条路牌写着「漱石山房通り」，走进去，是他最后九年写作的地方。今天这期，我想聊聊这个地方的历史，也聊聊漱石这个人——他在伦敦的那两年崩溃，他的《我是猫》，以及神保町和御茶之水那些和他有一条线连着的地方。 PART ONE｜神楽坂：七百年的叠层 00:14 神楽坂这个名字怎么来的：神乐祭典的音乐飘上了坡道 02:03 走进神楽坂：石板斜坡、料亭、法餐厅，时间的密度 04:27 山手地区：江户城地势高处，武士和官员的居住地 05:42 从武家地到繁华街：善国寺的人气带动了整条街 06:20 花街这个词，可能本来就来自中国 11:07 神楽坂成为花街的地理原因：坡道起伏，视线遮蔽，大名在这里谈秘密 12:26 东京六花街：新桥、赤坂、浅草、芳町、向岛、神楽坂 14:31 明治时代的「山の手銀座」：文学家艺术家聚集于此 PART TWO｜相馬屋、藁店亭，和漱石山房 15:17 相馬屋文具店：江户时代就是和纸老字号，漱石用这里的格纸写作，今天还开着 16:03 牛込藁店亭：落语、说书、杂耍，漱石是常客，可以理解为那个年代的脱口秀场 17:31 1945年空袭，神楽坂的街道面貌化为灰烬 18:49 法国人社区在废墟上建起来，神楽坂变成了「东京的小巴黎」 19:30 漱石山房记念馆：1907年漱石搬进来，住到1916年去世，整整九年 22:21 漱石山房的木曜会仿佛《午夜巴黎》的聚会 23:03 漱石山房对芥川龍之介日后成为文豪的影响 PART THREE｜一个生错年代的人 27:53 1867年出生，明治维新前一年：他这一代人，脚踩的是两个时代 28:32 时代的齿轮换了方向，原来建立起来的东西忽然不算数了 34:26 在伦敦的真实状态：经费不够，两年搬了五次家 35:30 「如同混入狼群的一只可怜的土狗，过着悲惨的生活」 36:02 「夏目发狂」的电报：日本同学打回文部省，政府派人来核查他是否需要遣返 37:37 与其追赶一个永远追不上的位置，不如回去找自己的路 41:03 《我是猫》本来只想写一回就结束，结果读者催更，写了两年十一章 41:44 「无头无尾的海参」：漱石自己说这部书没有题旨、没有结构 PART FOUR｜神保町和御茶之水 44:53 关于夏目漱石是书痴这件事 47:09 岩波书店的起源：木曜会常客岩波茂雄在神保町开了家古书店 47:24 漱石把《心》的单行本交给这个刚起步的门生岩波茂雄 48:41 漱石去世后，岩波出版《夏目漱石全集》大获成功 50:25 御茶之水：漱石每天去帝大上课的路，会经过这一带 51:03 「教书是为别人活，写作是为自己活」：辞掉帝大，加入朝日新闻社 51:50 一个人没有办法兼顾上班和创作——说的是漱石，也说了说自己 55:38 为什么漱石今天还在被读：不是故事离奇，而是那些处境太熟悉 56:55 从神楽坂走到御茶之水，文学旅行的意义 本期播放的音乐： Art Blakey,The Jazz Messengers - Whisper Not -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

上一期聊了神保町的百年书街，下北泽喝啤酒的书店，京都一乗寺被评为全球最美的惠文社，以及那些书店员手写的荐书卡。发出去之后收到了很多朋友的留言，大家好像都有自己的书店故事，有些人说每次旅行也会专门绕去逛书店。 话说昨天也就是这周六下午，我去北外滩的建投书店参加大卫翁新书的签售分享。进场晚了两分钟，座位已经坐满了。来的人大多对财务规划有想法，问的问题也都往同一个方向走——怎么存，怎么配置，怎么才能早点不用为了钱去上班。 现场有位朋友提到了 FIRE，Financial Independence, Retire Early，财务独立、提前退休。他说自己现在就处于 FIRE 状态，全场安静了一秒，然后是那种很真实的羡慕。我坐在那里想，我同事不久前也给我发过一个 FIRE 计算器，我认真填了一遍，然后默默把页面关掉了。 如果真的有一天可以退休，我想做什么？这个问题我想了很久。答案一直都在：我想开一家书店。不是为了赚钱，而是因为我愿意把时间花在那样的空间里，被自己喜欢的东西包围，然后把这些东西推荐给走进来的人。 这一期我想认真聊聊书店的经济现实，以及在这个 AI 时代，为什么我还是觉得书店这件事越来越重要，而不是越来越不重要。 PART ONE｜开书店，比你想象的难 01:01 去大卫翁签售会：座无虚席，大家都在想同一个问题 03:36 FIRE 是什么：财务独立、提前退休，以及现场那一秒安静的羡慕 05:04 我填了 FIRE 计算器，然后把页面关掉了 06:31 如果真的退休了，我想开一家书店 08:38 书店在中国从来都不是赚钱的生意：许知远和单向街的故事 10:42 但即便如此，我还是觉得这件事值得做 11:42 一本书的价格构成：版税、出版社、发行商，最后才到书店 14:20 书店的经营成本：租金、人工、退货损耗，算完之后几乎没有利润 16:17 中国的情况更难：电商折扣是结构性的，实体书店每个维度都没有优势 PART TWO｜书店最赚钱的，从来都不是书 19:50 书变成了氛围工具：国内独立书店几乎没有一家靠纯卖书活着 20:30 茑屋上生新所、苏州诚品：书是商业体的文化地标和引流工具 21:57 咖啡、酒、文创的毛利率远高于书，这是现代书店的真实经济模型 22:17 一个反常识又合理的现象：为什么我们愿意花 30 块买咖啡，却不愿买一本书 23:20 心理账户理论：每种消费在大脑里走不同的账户，咖啡是当下满足，书是延迟回报 25:17 书的问题：回报不即时，要投入时间才能兑现，大脑会犹豫 PART THREE｜书店能活下去的，都在做一件事 27:28 摆脱同质化选品，展现出自己的态度 28:03 垂直专业化：上海的 momo art book，只卖摄影书和独立出版，服务那一小批人 29:17 为什么有时候我和阿润会选择原价买书：你今天不顶一把，它可能明天就关门了 30:29 东京艺术书展：这世界上还有这么多人愿意做小批量出版物 31:07 日本书店的启示：靠选品、氛围、社群、店主人格去建立护城河 33:33 如果我开书店：也许是一家旅行书店，卖书，卖路上带回来的东西 PART FOUR｜香港书店，以及一本讲街市的书 34:08 香港是一个冷漠的城市，但书店是例外 35:30 富德楼：一栋破旧的楼，每层都是一家有气质的小书店 36:21 繁体中文阅读圈的特殊性：在香港才能买到的那些视角 37:18 我买了一本讲香港街市变迁的书，之后游览香港的方式完全不同了 39:37 店主看我买下那本书时露出的笑容：他知道我懂他想讲的东西 40:31 通过书店和当地的精神产生联系，是旅行中最难被替代的一种体验 PART FIVE｜读书，是这个时代最重要的自我保护 41:49 我现在打开小红书，已经很难分辨哪些是人写的，哪些是 AI 生成的 43:20 互联网的蒸馏问题：AI 互相蒸馏，廉价内容无限供给，真实的人类写作反而变得珍贵 45:51 我现在最放心阅读的东西，只有书 47:23 短视频在摧毁我的注意力：大脑一直在吃垃圾食品，感到快乐，但不健康 49:03 读书很难，但难本身就是它的价值：稀缺的能力，价值才会上升 51:26 一本好书不会讨好你，它会挑战你，让你的大脑往深处走 53:25 我认真读书的这两年，表达能力、反应能力、吸收知识的能力都远超过去 54:21 绕了这么一大圈：这就是为什么我想开书店，把这种阅读的乐趣带给更多人 56:36 书店的存在逻辑恰恰是反的：慢的、深的、真实的人为另一个真实的人选一本书 57:30 廉价的快乐已经是无限供给，真实的人与人之间的传递反而会越来越稀缺 58:35 书店，也许会成为 AI 荒漠中的一片绿洲，一个保有人类温存的小小堡垒 最后问大家一个问题：如果你能 FIRE，你最想做什么——欢迎来评论区聊聊，说不定以后还能互相去对方店里消费一下。 本期播放的音乐： Al Green - Let's Stay Together -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

做播客以后，我变成了一个热爱读书的人。行李费因此涨了，书箱因此重了，家里装潢也因为书改变了很多。但我觉得这些代价都值。 我每次去日本旅行，出发前有个固定动作——打开 Google Maps 的书店收藏清单，看看这次路线附近有没有想去的。没有的话就另外搜。日本很多城市都有自己当地的小书店，卖在地出版、当地才有的杂志，有时候你对一个地方一无所知，进一家书店买一本当地的旅行志，比攻略好用得多。 书店对我来说，已经是和餐厅/咖啡店/美术馆/唱片店… 同等重要的旅行目的地了。 这一期聊的就是这件事——日本旅行印象中书店的样子，它背后的历史和制度，以及几家我自己去过、让我久久不能忘记的书店。 PART ONE｜日本书店的光谱 00:19 从私人习惯开始：每次出发前的书店清单 01:17 AI时代，书给了我一种安全感 03:22 读《东京本屋》：才知道这些书店背后有多少考量 04:34 逛书店是一种打开当地视角的方式 07:18 朋友问我：你日文看不懂，进去干嘛 09:13 书店是最容易看到当地人的地方 11:09 日本书店的几种类型：连锁大店、街边本屋、古书店、独立个性书店 PART TWO｜书街与制度 15:18 为什么那些极小的独立书店让我最着迷 16:30 日本书店的历史：从战后废墟到出版业黄金年代 19:10 泡沫破裂后的洗牌——没有扩张，就有个性冒出来 20:32 神保町：世界上最密的书街，150 家书店并排在一起 26:43 再販売価格維持制度：日本书籍不允许打折的法律依据 29:11 为什么这个制度是在保护文化多样性和地理公平性 31:54 新书和古书，同一条街上，两套完全不同的逻辑 PART THREE｜文庫本与通勤文化 32:28 走出神保町，进地铁——你看到的那本小小的书叫文庫本 34:14 文庫本是一个成熟的出版形态，几乎什么书都有文库版 35:27 东京人单程通勤一小时以上：通勤文化如何塑造了阅读形态 36:58 地铁上拿着文庫本站着看书，是我在日本见过最独特的风景 PART FOUR｜三家让我念念不忘的书店 37:45 本屋 B&B（下北泽）：Book and Beer，一边读书一边喝精酿 39:24 B&B 不只是书店，是整个街区愿意读书的人聚集的地方 42:55 出町座（京都出町柳）：电影院 + 咖啡馆 + 书店，三合一的复合空间 45:53 惠文社（京都一乗寺）：1975 年创业，被评为全球最美书店之一 47:54 惠文社为什么美：古朴气息、店主品味、审美导向而非销量导向 51:26 书店员的手写荐书卡：字有的工整有的潦草，有的画了一只猫 53:09 这是人与人之间真实温度的传递，算法做不到 PART FIVE｜活下来的书店，做对了什么 54:54 不是试图什么都做，而是一个领域做到极致 58:45 与社区深度绑定：惠文社在一乗寺四五十年，已是街区气质的一部分 01:01:06 背后有一个可以被识别的"人"：顾客买的是店主的眼光和判断 01:02:35 书店是人格化的品牌，这是大系统没有办法替代的东西 01:03:57 书店是一个地方的切面——你在这里能看到什么，就能感受到这个城市对书的态度 下一期，我会把视角拉进来，聊聊书店背后的经济学——为什么卖书比你想象的难，为什么一杯咖啡比一本书更好卖，以及在这个 AI 时代，读书这件事为什么反而变得更重要了。 本期播放的音乐： Ella Fitzgerald,The Ink Spots - Into Each Life Some Rain Must Fall Ella Fitzgerald - Let's Do It -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

虽然没有去现场，但是今天还是通过直播关注了东京马拉松的全程。 离终点还有不到一公里的地方，中国最强00后跑者丰配友，在日本人最引以为傲的主场，用1秒的差距，击败了也许是日本马拉松史上最伟大的选手大迫杰，并且打破了中国国家纪录，让中国马拉松进入了205时代…. 紧接着，在丰配友力竭倒地之后，那个被他击败的日本马拉松传奇，走过去把他扶起来。 体育的那种无国界感，在那一刻是最真实的。 我在看到这个画面的时候，脑子里第一个想法是——这大概就是竞技体育最美好的部分，可以发生在任何国籍之间，任何年龄之间，任何语言之间。 另外，我一直觉得，去一座城市参加或者观看一场比赛，是非常不一样的旅行方式——你会用体育的视角去感受这座城市，和那里的人因为同一件事产生连接，对这个地方的理解也会完全不同。 时间线： PART ONE｜今天发生了什么 00:36 比赛刚结束，在晚上录这期节目 02:58 马拉松真正精彩的时刻，是三十多公里之后才开始的 03:36 丰配友与大迫杰，并肩冲向终点 05:23 冲线之后，大迫杰把他扶了起来 06:23 2:05:58，中国马拉松进入205时代 08:52 桥本龙一：前20公里领先全场1分钟，以及后来可以预见的结局 PART TWO｜东京马拉松是什么，七大满贯又是什么 12:34 世界马拉松大满贯：跑者心目中的圣地 14:29 东京是亚洲唯一，悉尼是最新的第七个成员 15:55 七站各有性格：波士顿、柏林、芝加哥、纽约…… 16:44 1967年第一位跑进波士顿赛道的女性跑者Katherine Switzer 22:50 东京赛道为什么平、为什么快，以及沿途经过的那些地方 48:21 大众跑者如何参加东京马拉松 PART THREE｜肯尼亚和埃塞俄比亚，为什么统治世界马拉松 26:26 东非高原的先天优势，和那些高原训练营的生存拼劲 28:41 改变命运的驱动力，是别的地方很难复制的动力 29:47 男子冠军塔克勒卫冕，前两名同一成绩靠帧数分出胜负 PART FOUR｜大迫杰和丰配友的故事 32:30 早稻田大学、箱根驿传，他这一代人日本马拉松的传奇 33:43 毕业后没有进企业队，只身去美国加入Nike Oregon Project 35:08 《强风吹拂》里的那句话：如果只做日本最好的选手，那又怎么样 40:29 Oregon Project的争议与终结 42:08 中国马拉松的一段漫长的陪跑史 44:37 丰配友今天的比赛：不急，不慌，然后打破记录 PART FIVE｜体育，也是一种旅行 01:00:14 用跑步的速度穿越一座城市，是很不一样的旅行方式 01:00:58 语言不通，但因为热爱同一件事就有了连接 本期播放的音乐： mei ehara - 風景が

除夕本来想要鸽一期，奈何坐在父母家里也是无聊。即便离开了自家小型工作室里专业的设备和书籍资料，倒不如直接用纸笔进入久违的闲谈模式，来一次除夕闲谈。 在这一期的除夕闲谈上半场，我和阿润饶有兴致地聊了聊“年味”—— 我们是典型的“双城过年”家庭，每年过年一半时间在上海，一半时间在江西。 上海的年味较淡，过年家庭单位更小，人与人之间的疏离感更强，整个城市变得异常安静，马路也不堵了。 而回到江西老家是多年不变的热闹氛围，从小年到初八，有各种各样的活动和聚会，无论是庞大的亲戚群体，还是从小学到高中的同学们。 下半场，我们翻了翻2025年的“饭桌相册”：东京大年初一全城关门时烤肉店的“救命时刻”，需要钻门洞的中目黑居酒屋，神户牛“一人一斤”的震撼体验，最后落回代代木公园长椅上啃面包的清晨。 聊了这么多，我们也要去吃年夜饭了。愿这期闲谈，陪你度过一个温暖踏实的新年假期。 时间线： 上半场｜上海和江西的年味与烟火气 00:15 小年夜在上海录音：明天除夕，但“年味很淡” 01:24 江西小城的过年系统：吃席、走亲戚、关系网全年唯一大启动 02:36 为什么上海难有年味：边界感强、成本高、家庭小型化 07:45 小城过年氛围的代价：热闹=被问询；年味是一把双刃剑 09:02 回家像旅行：熟悉的人，陌生的距离感 10:39 高铁提速后，回家像坐“时光列车” 11:41 小城的隐藏烧烤店：点评找不到、只在半夜出现的神秘美食 15:36 从《Street Food Asia》聊到治理：夜市如何“被允许存在” 20:25 上海的夜晚越来越“不属于普通人”：能吃的店越来越少 21:22 “模拟烟火气”的出现：连锁热炒与昂贵的“氛围” 24:29 “预制菜在江西活不下去”：熟人社会的口碑淘汰机制 27:47 不能被替代的“好吃与舒适感” 下半场｜饭桌漫游：2025的味觉记忆 35:12 东京跨年第一顿正餐：新宿商场顶楼烤肉“救命” 37:35 新春套餐与涨价：没得选，但吃到滋滋作响的肉就“活了” 41:57 米其林一星：地下空间里的意大利菜，用日本食材讲地域 46:30 听不懂就亏了：吃饭也需要“导览” 50:17 中目黑居酒屋：小门像神龛，钻进去别有洞天的炉端烧 53:21 “蛤蜊放题”留客术：吃到第五份送酒，愧疚感让你继续点 58:22 乌冬面与舒服：旅行里最无欲无求的安慰食物 01:07:11 代代木公园早餐：面包拼盘+阳光，回到原始的松弛 01:09:04 新年目标：别在电脑前吃饭，下楼、走出去、把吃饭当休息 01:10:04 结尾祝福：新年快乐，愿你这一年能好好吃饭 本期播放的音乐： 山中千尋 - ユートピア

（如果你很有钱都想要，当我没说🤣） 这一期从一本很热门的书《东京八平米》出发：为什么东京能让“极小居住”成立？当房间缺洗衣机、冰箱、浴室时，城市如何用公共设施把日常托住？八平米的生活更像是一种生活实验：房间缩到四叠半，生活被迫外扩到街区、车站、洗衣房、钱汤和便利店。 如果你去东京旅行住过小酒店、老公寓，或正好在思考“大城市生活要多大空间才够”，这期会给你一些更具体、能立刻用上的观察和方法。 你会听到 * 8平米到底多小？四叠半意味着什么样的生活方式。 * 东京的“托底系统”：投币洗衣房、钱汤、便利店与社区超市。 * 住得小如何换回自由：地段、时间、预算的重新分配。 * 从“逃离/留下”聊到个人选择：空间、欲望、与生活的尺度。 时间线 PART 1｜从一本书进入东京的“极小生活” 00:18 为什么现在聊《东京八平米》，旅行播客能补上的视角是什么。 02:09 8平米的尺度：四叠半的概念，以及它在日本居住语境里的位置。 03:40 这本书讲了什么：住进8平米、走出8平米、再回看生活。 05:22 作者为何成了播客热门嘉宾：语言与城市经验的双重优势。 06:36 8平米的缺失清单：洗衣机、冰箱、浴室——问题从这里开始。 PART 2｜东京如何替“极小居住”托底：旅行者可复用的城市设施 10:02 投币洗衣房：为什么每个区都找得到；酒店洗衣机的“占坑现实”。 15:07 没有冰箱怎么办：便利店当“外置冰箱”，社区超市解决日常补给。 17:52 没有浴室也能过：钱汤的价格、密度与“泡汤=恢复体力”的旅行体验。 20:01 钱汤的另一层意义：它不仅是清洁设施，也是社区社交与陪伴的场所。 PART 3｜住得小，换回什么：地段、预算与大城市生活的另一种解法 20:46 低房租带来的自由：省下的钱如何换成更丰富的城市体验。 21:24 中野与中央线生活圈：为什么“交通便利”会改变一个人的生活半径。 23:25 城市对比：小城市酒店更大，但“便利与密度”是另一套资源。 24:36 “逃离北上广”讨论：离开/留下并无标准答案。 27:26 朋友案例：从市中心到远郊联排别墅，空间变大，代价是什么。 31:03 另一些路径：云南、国外、回老家——不同选择背后的生活逻辑。 PART 4｜回到自己：旅行、欲望与“走出8平米”的四个小故事 38:49 个人回忆：从小城市到上海，为什么我执意要进城。 42:21 初入社会的现实与欲望：从“想要更大”到“开始收缩”。 47:08 旅行方法论：酒店住小一点，把预算留给体验；以及轻装出行的自由。 49:55 书的第二部分“走出8平米”：错过终电、清晨关门的吃茶店、渔市场咖啡、立食荞麦。 01:01:25 结尾：在过年前回望出发点——我们到底想要怎样的生活尺度？ （欢迎在评论区分享：你更想住在“房间更大”的地方，还是“半径更大”的城市？） 本期播放的音乐： Art Blakey - Blues Back -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

最近群里很多朋友去京都，照片一张张发回来，要不这期就把视角从东京挪开，去聊聊我夏天最常惦记的一座城市——京都。 京都在日本很难找到“平替”，但对中国人却很熟悉，像是走进了隋唐古都的结构里。 京都街道笔直、路口密得像棋盘，城市往外铺开，抬头又很少被高楼挡住——视线常常被一条直路拉到尽头，而尽头通常是山。城市被山环抱的盆地里，夏天就很热，也就理解了夏天大家为什么喜欢去鸭川纳凉。 京都最大的特色之一是分布在山麓的寺庙。 东北方向有比叡山延历寺，城里有东寺，城外有岚山的诸多寺庙，东南边会遇到银阁寺，西北则是著名的金阁寺。 今天你看到的金阁寺，并不是最初的那一座。1950 年，见习僧人林养贤纵火烧毁金阁寺制造了震惊世界的新闻。至于他为什么要放火烧寺，他只说了一句话“我嫉妒它的美”。 三岛由纪夫著名的《金阁寺》，正是围绕这件事展开的。本期我想要围绕我对这本小说的理解，结合我自己游览京都的体验，来和大家分享一些新的体会。 时间线： PART ONE｜古都的感受 00:19 从东京转到京都，聊夏天最爱去的地方 01:20 棋盘式街道与方正地图：像北京/西安的“中心城市骨架” 01:50 少高楼、视线被拉远，直路尽头常常是山 02:50 五山送火与夏天的京都 05:52 从奈良到平安迁都 PART TWO｜寺院的来历，北山文化与金阁寺 06:56 迁都与“稳固新中心”：寺院如何成型 08:23 室町时期的寺院：财富、僧兵与地方势力 08:55 织田信长火烧延历寺与京都“高压政治”的底色 10:13 室町时期与明朝的对外关系与文化输入 10:36 足利义满、北山殿与金阁寺的前身 12:21 侘寂如何延续到当代空间：Blue Bottle Coffee在京都的“安静语法” PART THREE｜三岛由纪夫与金阁寺 13:56 1950年震惊世界的僧人林养贤纵火案 “我嫉妒金阁的美” 16:55 把《金阁寺》当犯罪心理学小说来看 17:31 主角沟口的设定：贫穷、口吃、外貌与边缘感 20:18 自卑的反弹：幻想暴君/艺术家，把距离感解释成“我不屑” 21:53 父亲灌注的“绝对美”：金阁寺成为意义支点 24:43 想象中的绝对美压到现实：一切都显得“不够格” 28:21 纵火的结局：点火、逃离、山上看火 30:23 放回今天：“美与成功”也是被攻击的对象 32:39 小说与作者很难彻底分开：三岛的影子怎么照进《金阁寺》 34:40 失败的演说与切腹“表演” 36:22 童年虚弱与体检不合格：男子气概的羞辱如何转成执念 37:33 健身、身体崇拜与自恋：把自己也塑成“绝对美” PART FOUR｜旅行落地：金阁寺不必久留，附近更好玩 40:58 作为现代游客的困境：看过太多照片，美被提前透支 42:59 人多时的京都像古镇：建议用清晨/夜晚把京都“还原” 43:59 京都最好的风景：山上步道俯瞰整座城市 46:32 小寺人少、风景更好：真正的京都常在路上 48:58 西阵织与《古都》：川端康成笔下的织带匠人世界 51:01 Sarasa Nishijin：老澡堂改咖啡馆，坐进“时间回去”的空间里吃定食 52:55 船岡温泉：百年老汤、现金小筐、很烫的水与真实居民的日常 55:01 个人“京都瞬间”清单：鸭川落日、一乘寺的书店门口、蓝调时刻 56:48 最终建议：把目的地设在人少处，沿途才会遇到真正的京都 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

我最近重温《悠长假期》的时候发现B站弹幕里2025年末、2026年初的“完结撒花”突然变多，豆瓣条目主页也冒出新的讨论帖，小红书也给我推《悠长假期》的怀旧内容。 在当下，大家也许在里面找到了新的情感连接。 对我自己来说，我二十出头第一次看，只看颜值和浪漫剧情。后来有了情感经历，才看懂人物的情绪深度。而现在再回去看，对那个年代的人的生活方式和选择又有了新的理解。 今天这一期我想要分享我对这部经典日剧的背景研究和新的理解，试图去发现为什么到了30年后的今天依然能够引起共鸣。 以及顺便分享一些剧中取景地相关的东京漫游指南，作为一个旅行播客还是不能太跑题 ： ） 时间线： 01:58 2025年末到2026年初B站弹幕的“打卡撒花”，豆瓣条目讨论帖变多 04:17 30年后依然共鸣的原因：它不只是爱情剧，它在回应一种时代处境 05:57 神仙阵容”的青春定格在1996：作品为何能消解一代人的困境 PART ONE｜回放1996：泡沫破裂后、失落的开端 08:46 泡沫不是某一天突然破裂，而是连续趋势逐渐显现 09:30 三个“拐点感”指标：股市见顶、央行紧急刹车、地产信贷收紧与地价下滑 09:54 日经指数1989年底见顶与1990年内的大幅回落：股价是普通人最容易感知的 10:34 我自己在近几年的体感：股市涨跌如何快速改变餐厅与消费的氛围 11:42 泡沫的本质：便宜的钱与宽松信用；央行选择戳泡沫的后果 12:59 传导路径：股市 → 货币政策 → 地产 → 实体经济，影响是慢慢落到生活里的 13:27 就业率下滑的冲击：机会急剧减少，年轻人努力也难改处境 PART TWO｜就业冰河期是怎样的？ 14:23 “就职冰河期”是什么：毕业即遇衰退，岗位稀缺、路径被迫改写 15:37 1995年的天灾与人祸：阪神大地震和东京地铁沙林事件 17:57 终身雇佣神话破灭与“フリーター”出现：自由打工族成为时代侧影 21:20 从消费心理聊“悦己”：低迷时期，慰藉更容易流行 22:56 《东京爱情故事》与《悠长假期》仅隔五年，基调已大不相同 26:28 超越偶像剧，成为一种时代精神的注脚 PART THREE｜他们的悠长假期 27:02 叶山南 vs 濑名秀俊，31岁过气女模特 vs 24岁钢琴生 29:20 没有被拍成油腻中年的“现实选项”摄影师杉崎 31:57 把“现实 vs 浪漫”放在时代下行里让你不得不选 35:19 真二与凉子：另一条“不主流但遵从内心”的关系线，放大拉扯与自我确认 41:13 唯一像度假的，是楼顶那张海报 43:30 付出会回弹，但用力过猛也可能弹去别处 44:23 “Don’t worry, be happy”：泡沫时代的享乐口号，到萧条时代的反向解读 45:38 没有沙滩海浪，但有屋顶、花火、和彼此——这就是他们的“长假” PART FOUR｜东京漫游：不执着取景地，讲“今天还能怎么玩” 46:10 这部剧的取景地分散，没必要硬连成一条“打卡路线” 46:37 “万金”旧址与新富町/筑地一带：店不在，但区域依旧好吃好逛 48:59 隅田川河岸：散步/跑步/独处都成立，下町水路带来的街区肌理 49:47 立教大学与池袋：转个弯就从嘈杂商圈进入安静学院气质 50:37 池袋的旅行建议：电器、二次元、古着与拉面 54:07 目黑青葉台：更“中产生活方式”的东京，适合白天散步咖啡 56:18 从目黑川一路走到代官山甚至涩谷，一条很稳的白天路线 56:59 港区赤坂与Suntory Hall：音乐梦想的“正式舞台” 58:26 六本木延伸：更现代更上流的东京想象、灯光打卡点与森美术馆/六本木之丘 59:43 希望这些“细碎的解说”能给你增加一点重看乐趣 本期播放的音乐 CAGNET,Anna McMurphy - Deeper and Deeper CAGNET - What Will I Do CAGNET - Tiny Tale . . . . . . . -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

最近很快读完《斜阳》和《人间失格》，原因很“旅行播客”：上次去三鹰，本来想逛逛，结果在一个小小的太宰治文化沙龙里待了很久。那天刚好是下午三点，冬日的斜阳正照在门口——你很难说这是不是一种刻意的“点题”，但那一瞬间我确实被拽进了太宰治的世界：安静、偏僻、像是从东京的喧闹里退后一步。 三鹰在中央线西侧，离吉祥寺很近，却完全不是吉祥寺那种“幸福生活样板间”。它更像太宰治写出来的东京：不以景点取胜，而以一种适合独处、适合发呆、适合把自己放空的方式存在。也正是在这里，会更容易理解为什么太宰治在生命最后几年会选择远离市中心，把写作和生活都压缩到一个更安静的半径里——直到他与情人山崎富栄在玉川上水走向结局。 这一期也许像一次“文学漫游”，跟着太宰治充满戏剧性的生命轨迹，同时也把《人间失格》里反复出现的东京地点串成一张“太宰治东京生活地图”：上野的父宅与秩序、本乡的阴冷与拮据、大久保与高円寺的底层生活日常、京桥与银座的夜生活麻醉，等等。最后我也想聊聊现代都市生活对个体的压力与异化，分享一下我对“人间失格”的思考。 时间线： PART ONE｜从三鹰出发：斜阳照进现实的“点题时刻” 00:24 三鹰的太宰治沙龙：冬日下午三点的斜阳与“耗进去了”的两小时 01:19 三鹰的气质：中央线西侧的安静站点，为什么它更像太宰治的东京 06:50 明信片上的一句话与玉川上水：三鹰作为人生终点的地理注脚 PART TWO｜桃花、殉情与创作素材：太宰治的“传奇外壳” 02:25 “顶格渣男”标签怎么来的：桃花不断与写作燃料 03:48 镰仓投海殉情：银座女招待田部シメ子溺亡、太宰获救、风波被压下 04:33 《斜阳》的素材来源：太田静子的《斜阳日记》与背后的创作轶事 05:48 末年情人山崎富栄：走向玉川上水之前的最后一段关系 PART THREE｜生平速写：动荡时代里的个人沉浮 11:08 出身与性格底色：青森豪族，疏离感与“讨好型人格”的早期结构 14:38 动画版《人间失格》引出的太宰治童年秘事 16:14 偶像芥川之死的冲击与早期自杀未遂的阴影 16:55 1930 年东京帝大、左翼活动与被家族除名 22:19 战时因病免上战场，在审查环境下坚持写作 24:12 战后爆红：斜阳/人间失格与“文学偶像化”的短暂巅峰 PART FOUR｜东京生活地图：地点如何决定一种生活 27:50 从旅行播客的视角进入“太宰治版东京地图” 30:01 上野：父宅豪宅、秩序与依附——住得体面但心里更不安 34:02 本乡—神田—神保町：文教区链条；象牙塔背面是贫穷与幻灭 36:53 大久保：下沉街区与生活破败的具体坐标 37:32 高円寺：寄居式日常与“短暂体验普通人生活”的幻觉 40:23 京桥—银座：夜生活的麻醉系统；“十日元也要喝”的体面与虚无 43:24 隅田川河岸：生活化的东京与短暂的喘息 45:20 城市很大，却没有一个真正属于他的落脚点 PART FIVE｜精神内核：何为失格，何为合格 46:29 译名争议与核心概念：失格是“丧失资格”还是“我不配” 48:07 合格的面具：用滑稽与逗笑换取安全感，代价是自我异化 50:59 无法理解“读空气”与话中有话，错过了人生转折的那一刻 54:36 为什么有人极度厌恶，有人又特别能共情 57:26 不剧透的提示：最后的点题为何能带出温暖 PART SIX｜一些关于合格与失格的个人经历的分享 01:00:43 从小城到大城市：我如何理解“合格”的甜头与代价 01:04:28 从边缘到合群：学习、表演与被认可的快感 01:06:44 合群吃掉自我：当压力消失后开始反思“合格”本身 本期播放的音乐 亜蘭知子 - Midnight Pretenders (2022 restored version) 本期相关照片 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

东京有一种“很东京、但又不像东京”的地方：从新宿往西，过了中野之后，城市忽然变得扁平——高楼退场，天空变大，JR在高架上一路驶过，两侧是低矮住宅、商店街和安静的巷子。 这块区域被东京人称为“中央沿线”：中野、高円寺、阿佐谷、西荻洼、吉祥寺、三鹰，直到更远。这里原本是武藏野的杂木林与平原，铁路修通、关东大地震后的迁居潮、以及战前战后的社会压力，把人口与文化重心推向西边。于是它不仅成了东京人的居住地，也成了精神上的“缓冲区”。 对我来说，这条线最迷人的部分，是它在日本近代文学与精神史里留下的阴影与余温：文人扎堆、夜晚沙龙、高压环境下的私密聚会，以及战后价值崩塌后的颓唐与自嘲——“无赖派”的作家们，尤其是太宰治，把他们的生活痕迹和文学遗产一同留在了这里。 旅行层面，这也是适合“散步式”的生活区域.... 中野的百老汇与富士屋相机店，高円寺的古着与小杉汤，阿佐谷的街树与生活气息，西荻洼的甜品密度与夜晚横丁，吉祥寺的商业与井之头公园的静谧，以及三鹰那条通往太宰治的散步道，是个适合慢慢走的地方。 本期内容 01:58 乘JR高架列车的视角：看见东京“扁平化”的侧切面 03:29 铁路开发的起点：原计划受阻，转向“杂木林处女地”的开垦 04:17 1922高円寺站与1923关东大地震：迁居潮推动沿线开发 PART ONE：中央线西郊的气质——新大陆、低成本、自由感 05:43 老市区像欧洲，中央线西郊像“美洲新大陆” 06:42 “住在这里就不用进城”：每站都是功能齐全的小社区 08:25 井伏鱒二迁居与《荻洼风土记》：文艺生活的“宽松地带” 09:28 个人体感：老东京更规训，西郊更松弛（逆行、横穿变多） PART TWO：文学与时代阴影——地震、沙龙、战争与无赖派 10:39 查资料发现“巨坑”：1920s到战后，几乎是近代史浓缩 12:12 西郊作为避难所与“隐居创作地”：白天写作，夜晚聚会 13:09 关东大地震后的西迁：老城崩塌，人口与文化重心向西移动 14:51 文人也随迁居潮而来：郊外更适合创作、也更像“新边疆” 17:56 阿佐谷会：像兴趣群一样的松散组织（饭馆/包间/夜聚） 19:15 太宰治小说里的“夜生活结构”：写作—喝酒—狐朋狗友循环 20:06 类比《午夜巴黎》：虚构的名人局 vs 真实发生的夜晚沙龙 22:04 1930年代高压：思想交流被迫变得私密、隐蔽 24:38 战后“无赖派”登场：不是正式组织，却形成共同精神气候 27:21 太宰治与三鹰：1939后在此度过生命最后几年、完成重要作品 PART THREE：沿线散步旅行指南——从亚文化到森林与建筑 31:59 中野：从第一站开始的“亚文化入口” 32:13 Sun Mall商店街和中野百老汇：年代感、御宅圣地、手办旧物与“密度” 33:40 中野的精神隐喻：包容小众、沉浸兴趣的“废柴支线”气质 36:51 高円寺：波西米亚气质与“怪人街”的历史想象 37:35 古着动线：南侧一路逛到南高円寺 38:49 阿佐谷：安静生活区，主路散步比“刺激景点”更好玩 39:46 西荻洼：住宅区里“走进去才遇见”的惊喜店铺 41:27 吉祥寺：最想居住街区常客——商业完整但选择仍柔软 43:52 风之散步道：从吉祥寺一路散到三鹰的正确方式 44:58 三鹰：太宰治文学沙龙的个人体验（傍晚抵达、顺着箭头走） 48:00 武藏小金井：小金井公园与江户东京建筑园 49:08 江户东京建筑园：露天“复原建筑群”，从江户到昭和的时间切片 51:41 结尾与下期预告：长野/轻井泽可以成为下一次的主题 本期播放的音乐 Art Blakey - Blues Back 本期相关照片 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

当二手市场越来越透明、信息越来越对称，“捡漏”似乎成了一个被反复质疑的神话。但在旅途中淘世界各地的中古商品，你会发现：有些品类确实被充分定价了，有些品类还是有惊喜——有时候是幸运，而有的时候更多是人们偏好的多样性，让商品对于购买者的主观价值产生了差异。 中古商品的价值我可以拆成两层：一层是使用价值——很多物品的设计寿命远远大于前任主人的实际使用时间，进入二手市场时仍然保有充沛的“剩余寿命”，比如相机镜头、书籍、唱片。另一层是溢出价值——经典设计、用料风格、时代气质，会在多年后反而变得更稀缺、更迷人，甚至被重新标价为“品味的证据”，比如经典款式的服装。 也正因为这两层价值的存在，不同品类会呈现完全不同的“淘”的逻辑：中古相机镜头用料好，寿命长，书籍和唱片更能穿越时间传递故事，服装则更应验了“潮流就是一个圈”。 世界靠制造新的东西运转，但真正好的东西往往能穿越时间。 本期内容 前言：重新思考物品对我的价值 01:21 不同物品带给我的满足感差异 02:40 搬家卖书带来的痛定思痛 04:31 个人物品结构的再平衡 07:00 “捡漏”还存在吗：不同品类的定价充分程度不同 08:46 中古的第一层价值：使用价值——设计寿命 vs 实际使用时间 09:35 现代工业品的“缩短寿命”机制：软件迭代与使用周期被压缩 10:36 二手市场的意义：用更低成本买到仍具剩余寿命的好物 11:23 物尽其用：中古作为一种更经济、也更可持续的消费观 12:17 中古的第二层价值：溢出价值——经典设计、用料、时代气质 PART ONE：中古相机 15:21 从机身到镜头：为什么我更倾向“机身买新、镜头买旧” 16:52 机身衰减快的原因：代际更新、对焦/视频能力等指标迭代 18:37 镜头迭代慢的原因：光学技术与“够用即长久在线” 19:10 价格对比的直观冲击：同焦段新旧差价的来源与意义 20:17 “一颗永流传”：经典镜头的耐用性与跨时代价值 22:07 东京中古相机店生态速写：游客店 vs 发烧友店 23:02 新宿：大型、多楼层、高覆盖面的“中心区选货逻辑” 24:03 中野与富士屋：更偏熟客与发烧友的店铺气质 26:12 柠檬社与电器连锁：连锁体系中的二手区与旗舰店差异 27:40 小结：理解品类规律，才知道“中古的便宜”该怎么用 PART TWO：二手书籍 28:21 神保町的吸引力：书迷的“朝圣型街区” 28:50 为何在千代田区这种中心地带仍能形成巨型旧书生态 30:31 明治维新后教育扩张与高等学校聚集带来的需求 31:09 学术需求如何塑造神保町业态：教科书、参考书、典籍与外文书的市场 31:28 从学术到大众：漫画、文学、摄影、电影与杂志的多样化分化 31:53 早期规模与雏形：20世纪初旧书街的密度与出版业集聚 33:22 火灾、地震与战争：毁灭后的重建反向推动书籍补库与流通 34:32 现代冲击下的幸存：网络书店、电子书时代，旧书街为何仍有生命力 37:04 成本结构与经营稳定性：长期经营与可控成本带来的“时间优势” PART THREE：黑胶与CD 40:21 黑胶复兴的背景：流媒体时代，“仪式感”反而成为稀缺 41:38 空间体验案例：用唱片播放塑造场所氛围与“现场感”的生活方式 43:13 操作的复杂性成为仪式感：翻面、落针、等待——听音乐的慢节奏 44:25 唱片作为可收藏、可观看的视觉作品 46:51 我心目中一家好唱片店的条件有哪些？ 51:57 新入荷区“上新”是淘碟的宝藏区 52:59 唱片店如何成为社区气质的一部分 55:42 各区唱片店气质速写：涩谷/下北泽/高円寺/吉祥寺/神保町的差异 PART FOUR：古着 59:57 古着的定价现实：最容易被潮流机制“充分定价” 01:00:41 两极分化的体感：贵的比新款还贵，便宜的没惊喜 01:01:32 溢价三宝：Supreme / Carhartt / 早期ACG 01:04:55 两种古着店：连锁古着 vs 精品古着 结尾 01:10:06 个人结论：淘书与淘黑胶/CD依然值得，相机取决于需求，古着逐渐祛魅 01:11:57 世界需要不断制造“新”，但真正好的东西能穿过时间 01:13:27 结尾互动 本期播放的音乐 mei ehara - 午後には残って music.163.com （和朋友在下北泽中古唱片店x餐厅City Country City听到一首歌） 一些旅途中随手拍的中古商品照片👇 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------