Rexpresso Vol. 25 你知道吗？在时尚界有这样一位传奇人物，他用半个多世纪的坚守与创新，颠覆了传统时装理念，最终成为定义时代优雅的设计大师。他就是乔治・阿玛尼。一个从橱窗陈列师起步，最终将自己的名字锻造成奢侈品领域不朽符号的意大利男人。本期Rexpresso，我们将一起走进这位时尚巨匠的世界，探索他如何用极简主义美学重新定义了优雅与力量。 ———————————————————————————————————————————————— 01:02 从橱窗到王座：乔治·阿玛尼的人生剪影 1934年7月11日，乔治・阿玛尼出生于意大利北部小镇皮亚琴察。那是一个战火纷飞的年代，物资匮乏的岁月里，阿玛尼一家过得非常清贫，但母亲的巧手总能让一家人看起来更加体面。小乔治每天穿着母亲缝制的衣服上学，这让学校里的小伙伴无比羡慕。小时候的他经常溜进镇上的小剧院，不是在看戏，而是被演员们华丽的戏服深深吸引，这件事也让他埋下了进入时尚行业的种子。 然而，生活的压力和世俗的观念让少年阿玛尼走上了一条完全不同的道路。16岁时，他遵从父母的意愿，考入米兰理工大学医学院，希望成为一名救死扶伤的医生。19岁时，因为兵役而进入了战地医院。然而，令人意想不到的是，这位未来的时尚大师竟患有严重的晕血症，在军医院里刺目的鲜血让他不断发生晕眩。 1957年，23岁的阿玛尼不得不脱下白大褂，带着仅有的500里拉积蓄来到了米兰。在米兰精品百货La Rinascente，乔治・阿玛尼谋得了一份橱窗设计师的职位。凭借自己的设计天赋，三年后他晋升为男装采购员，每天穿梭于米兰的各家服装工坊，这段时间也成了他最充实最快乐的时光。 本以为生活就会如此平淡下去，然而一次普通的采买经历却改变了阿玛尼的一生。一次在一家濒临倒闭的裁缝铺里，他发现了被扔在角落的羊绒面料，他自掏腰包买下所有余料，重新设计成简约夹克。他把这些夹克卖给了米兰的一家百货公司，没想到却引起了抢购。这也是阿玛尼第一次用自己的设计赚到的第一桶金。 1970年，36岁的阿玛尼迎来了自己真正意义上的创业。他与塞尔焦・加莱奥蒂在米兰创办设计工作室。五年后，两人变卖汽车筹集资金，正式成立乔治・阿玛尼有限公司。这一年阿玛尼40岁，而比他小12岁的加莱奥蒂也在这个时候在事业和生活上走进了阿玛尼的世界。 阿玛尼曾说：“我设计的服装是为了真实的人，我时刻都在想着我们的顾客。创造不实用的服装或配饰毫无价值可言。”这句话完美诠释了他的设计理念 —— 强调舒适而不妥协。他的美学理念围绕着简约、优雅和舒适，无论是男装还是运动服都贯彻这一原则。 在设计中，阿玛尼采用更柔软舒适的面料，收腰、窄领、大口袋，去除一切多余的细节，高雅又不失风度。他的设计理念可以总结为“少即是多”，避免一切明显的、被认为是过度奢华的东西，转而发现更隐秘、更内敛、更不张扬的奢华。 阿玛尼的设计哲学也体现在他对性别的看法上：“我消除了男人和女人之间的差异。我赋予男人以女人的洒脱、灵活和温柔。而赋予女人以男人的舒适和优雅。我解构，我软化。”这种打破性别界限的理念，为后来的中性时尚奠定了基础。 05:07 从夹克到帝国：阿玛尼的商业方略 1975年，乔治・阿玛尼与塞尔焦・加莱奥蒂共同创立了乔治・阿玛尼有限公司，这标志着一个时尚帝国的诞生。同年7月，阿玛尼设计出无线条无结构的男式夹克，这一创新掀起了时装界的革命。三个月后，女式夹克问世，用男装布料勾勒女性曲线，开创了中性美学的先河，颠覆性的设计让阿玛尼在时尚界风生水起。 1980年，阿玛尼迎来了事业的重大突破。他参与电影《美国舞男》的服装设计，让品牌走向全球。当英俊的男主，穿着阿玛尼设计的“权力套装”亮相时，惊艳全场。在此之前，男装偏向于刻板、硬线条的风格，虽然笔挺，但略显拘谨、穿着不适。直到《美国舞男》上映，阿玛尼设计的“权力套装”采用更柔软舒适的面料，收腰、窄领、大口袋，去除一切多余的细节，高雅又不失风度。 这部电影让阿玛尼年销售额暴涨400%，品牌门店从米兰扩张到纽约、东京。此后他为超过200部电影设计过服装，成为好莱坞最受欢迎的设计师之一。 1981年，阿玛尼推出针对年轻市场的Emporio Armani系列。这个系列的标志性老鹰Logo迅速成为潮流符号，吸引了新一代的消费者。1982年，阿玛尼成为继克里斯汀・迪奥之后首位登上《时代》杂志封面的时装设计师，他让西装不再是束缚，而是身体的一部分。 随着品牌的发展壮大，阿玛尼并未停下探索的脚步，而是持续拓展时尚边界，将优雅美学推向全球。1988年，他在好莱坞设立关系部门，通过为明星定制红毯战袍巩固品牌地位，奥斯卡红毯成为他的个人秀场。 阿玛尼主动赞助好莱坞明星，邀请他们穿着高级定制服装出席红毯或颁奖典礼。朱迪・福斯特、汤姆・克鲁斯、乔治・克鲁尼等众多好莱坞明星，也成为他的忠实客户。几乎每一位业内人士，都会惊叹于阿玛尼对于细节的执著和认真。好莱坞有句流行语：“当你不知道穿什么时，穿阿玛尼就没错了。” 1989年，阿玛尼与欧莱雅合作推出香水，首支Si香水上市三个月即售罄。2000年，他创立Armani Casa家居系列，将极简美学注入家具设计。2010年，迪拜阿玛尼酒店开业，从床品到餐具皆为定制，重新定义奢华住宿体验。如今，全球有23家阿玛尼餐厅、15座阿玛尼公寓，他的设计哲学渗透到生活的每个角落。 在品牌发展的过程中，阿玛尼始终坚持自己的设计理念。他曾说：“我所做的一切都源于巨大的热情和近乎偏执的对细节的关注。我对风格的愿景清晰而完美，体现在每一件带有我名字的产品上。”这种坚持让阿玛尼品牌在瞬息万变的时尚界保持了50多年的影响力。 08:49 重写规则：阿玛尼怎样改变时尚的游戏 乔治・阿玛尼对时尚行业的贡献远不止于创建了一个成功的品牌，他实际上重塑了整个时尚界的格局。让我们一起来看看这位设计大师究竟改变了什么。 首先，阿玛尼彻底革新了男女装的设计理念。在20世纪80年代，他推出的无结构夹克彻底颠覆了男装设计范式。这种夹克去掉了传统西装的垫肩和僵硬结构，创造出一种更加自然、舒适的轮廓，为男性提供了优雅与舒适的完美结合。 更重要的是，阿玛尼打破了男女装的界限。当时女性的职业套装问题重重：注重贵妇感，紧紧包裹身体，穿上后二郎腿都翘不上。阿玛尼大胆融入男装的元素，放松衣裤，去掉呆板的阔肩，将垫肩放到里衣，创造出圆润宽肩造型。从此，女装不再紧身捆绑，女性穿着西装，也能舒适自如，气场十足。 其次，阿玛尼重新定义了红毯时尚。他被公认为是红毯时尚的先驱者，为无数明星设计了令人难忘的红毯造型。从朱迪・福斯特到莱昂纳多・迪卡普里奥，从詹妮弗・洛佩兹到凯特・布兰切特，几乎所有好莱坞巨星都曾穿着阿玛尼的设计亮相红毯。 第三，阿玛尼对可持续时尚的贡献也不容忽视。他坚信伦理和美学必须一致，通过风格表达基本和持久的价值观。他创造永恒的作品，这些作品采用珍贵的材料和手工工艺，以其纯粹和基本的设计抵抗瞬息万变的潮流。 “时尚可以通过重新调整自身以满足人们的实际需求，同时保护和充分尊重公共利益，即社会结构和环境，来为当前正在进行的更新做出贡献。”这是阿玛尼对时尚与可持续发展关系的深刻理解。他的设计理念强调“好的设计没有过期日期，与不负责任的消费无关”，这一理念在当今快时尚盛行的时代显得尤为珍贵。 最后，阿玛尼的影响还体现在他对整个时尚产业结构的改变上。在一个由LVMH和开云等巨头主导的行业中，阿玛尼保持了品牌的独立性，亲自监督了近50年的每一个系列。他是自己公司的唯一股东，这种模式在当今的奢侈品行业中几乎独一无二。 2025年9月4日，意大利米兰，全球时尚界痛失巨匠。乔治・阿玛尼在亲友陪伴下安详离世，享年91岁。这位从橱窗陈列师起步的设计师，用半个多世纪的坚守与创新，颠覆传统时装理念，最终成为定义时代优雅的设计大师，将“阿玛尼”锻造成奢侈品领域的不朽符号。 正如时尚设计师拉夫・西蒙斯在阿玛尼去世后所说：“我对乔治・阿玛尼的逝世深感悲痛，他的创意天才定义了时尚界的优雅和精致。他的作品启发了世界各地几代设计师，他的不朽遗产将永远是时尚历史的基石。” 乔治・阿玛尼曾说过：“优雅不是引人注目，而是令人难忘。”这句话完美诠释了他的设计理念和人生态度。从战地医院里晕血的助理医生，到掌舵年营收超20亿欧元的时尚帝国，阿玛尼用一生证明：一个人真正要做的是遵循内心，寻找自己热爱的事业，什么时候开始都不晚。真正的时尚不在于标新立异，而在于对美的永恒追求。 他不仅改变了人们的穿着方式，更重新定义了什么是优雅。正如他自己所言：“风格是唯一真正的奢侈，是真正值得追求的。”乔治・阿玛尼虽然已经离我们远去，但他留下的时尚遗产将永远闪耀，提醒我们真正的优雅是永恒的。 ———————————————————————— Rexpresso开设听友群啦～，欢迎添加Rex的微信ImRexpresso，加入听友群，获取文章中英对照文本，一起讨论有意思的话题～ 为营造良好讨论氛围，请在添加微信后告诉Rex： 你最喜欢的内容是哪一期？为什么？