“大地艺术节”不是某一个艺术节，而是一种特定类型的艺术节，每三年一次的「濑户内艺术节」就是一场典型的大地艺术节——将艺术带出“固定的美术馆”，走向广阔的户外和地区；通过各种艺术方式，与当地的自然环境、人文历史和社区居民产生深度连接，从而让某个一个逐渐衰落的地区重新复兴起来。 在大地艺术节上，整个自然乡村、废弃的房屋、梯田、森林、海滩都是“展厅”；艺术创造的材料往往利用当地材料，回应本地历史；不仅仅是艺术家，在地的居民都可能是作品的灵感来源、共创者或守护者。作品搬离原地就失去了灵魂。 在传统的美术馆里，观众需要在规划好的场地内，按部就班地观看演出或展览；而在大地艺术节上，观众需要像探险家一样，通过徒步、骑行、坐船等方式去寻找作品，过程本身就是一场深度的学习旅程。更关键的是，它不只是“在户外”看艺术，而是让艺术“从土地中生长出来”，并肩负着“治愈土地”的使命。 —— 大地艺术节的这些理念和教育3.0本身就有着非常多的呼应。 上周群岛伙伴周贤就和两位教育者，也是艺术爱好者，绮琪和绮薇一起在濑户内艺术节的探索发现之旅中，她们在艺术节现场来和大家聊聊： —— 什么是大地艺术节？ —— 和教育3.0的呼应之处是什么？ —— 为我们的教育设计和教育思想，带来哪些启发和火花？ 【对谈者】 邓绮琪 & 邓绮薇，来自中山的教育者 / 艺术爱好者 / 群岛客 ------------------------------------------------ 群岛教育谈 | 天真与经验之歌 主播：周贤，「群岛教育创变者社区」联合创始人，《教育3.0》联合作者

群大校友小庆的女儿一朵这个月刚刚参加完高考，考前我问小庆，一朵想考哪里，小庆说一朵的成绩还不太稳定，要看发挥，接着又补充了一句，“不管考去哪里，都不影响她继续学习哲学”。她说，她和一朵都把高考当成人生的体验，而不是决定命运的转折点。 听到这句话的时候我非常感慨，在全社会都在为高考让路，妈妈甚至爸爸都要穿着旗袍举着小红旗送考，马路上的车都不许鸣笛的时候，她们说，“高考只是人生的一场体验。” 我很好奇她们是如何做到如此松弛不焦虑？我把小庆邀请来直播间，聊聊她是如何把自己的孩子培养得如此自信不焦虑？ 【本期对谈人】 刘小庆，深圳「小螺旋教育」联合创始人，两个孩子都在公立学校的妈妈 ------------------------------- 群岛教育谈 | 普通人的100种选择系列 主播：Sherry，群岛教育创变者社区

在很多人看来，“做大事业”就意味着招更多的人，租更大的场地，开更多的门店，然后持续扩大团队规模……但「百思童年」的创始人来超却不这样想。在团队达到400+人后，她主动选择了截然不同的路径，把核心团队人数减少到10+人，虽然看起来人数变少了，事业却依然生机勃勃。 作为领导者，来超为何做出这样的选择？她如何理解团队？如何理解自己的事业？又如何理解成功？ 【本期对谈者】 来超，「Bravokids 百思童年」儿童益智玩具创始人，「西部阳光基金会」前秘书长 -------------------------------- 群岛教育谈 | 天真与经验之歌 主播：周贤，「群岛教育创变者社区」联合创始人，《教育3.0》联合作者

当我们要做一件事时，总会面临限制条件——在很多人看来，限制就是“没人没钱没资源”，那该怎么办呢？似乎无非也就是“找人找钱找资源”。还有没有别的办法呢？在周贤看来，「钱，人，资源，这些本身并不是限制，而是一种当下的存在状态。想象力和行动力的匮乏，才是限制。」 在上期节目里，周贤和大家聊了“设计的第一要义是思考本质”，这一期就来聊聊“设计的第二要义——超越限制。” ——究竟什么是“限制”？ ——在摄影的发展史上，摄影师们如何一次次运用想象力和创造力超越限制？ 重要的是，“不要把现有资源的多少和已有的使用方式看成是唯一的方式，或者觉得需要更多的资源才能开始做事。”打破这个迷思，重新思考限制条件，找到本质，重新定义和灵活组合，就能找到限制催生创新的方式。 我们也整理了文字版，欢迎阅读：设计的第二要义是「超越限制」