在这期希腊人展览收官 talk 中，我们从古希腊出发，追问“美”如何成为一套公共生活的语言——既是雕塑里的比例与秩序，也是剧场里的集体思辨；它穿越两千年，投射到中国的大观园、欧洲的文艺复兴与当代上海的“生活美学”。我们从比例、黄金分割与理念美切入，说明希腊美学如何把数学与审美合一；把古希腊戏剧的仪式性、面具与“间离效果”带到台上，让我们看到戏剧如何塑造公共判断；以《红楼梦》与中国生活美学作对照，指出地理与社会结构如何形塑审美秩序；最后则把话题拉回当代上海，讨论“氛围感”“消费与审美”的张力，并以具体生活场景说明审美如何构建城市共同体。全场在学术与生活之间游走，从古希腊的雕塑聊到现代人的咖啡馆，从理性之美聊到生活的柔软。也许‘美的共同体’并不在远方，它就在我们此刻一起坐着、听着、分享着的这个瞬间。 【ABOUT】 主播：雨尘MSWan（《真空世界》、《展间有雨》、《艺术超有用》主播、小红书、微博：雨尘MSWan） 嘉宾：@梵一如 （东亚观察局、井户端会议 主播）；刘利（红楼慢炖主播）； 陈研（上海师范大学美术学院副院长）；乐梦融（BrookArt 策展人） 封面：现场摄影 文案：雨尘 视觉设计：忻哲臣 后期剪辑制作：Farlin1413，Swan Choice 工作室 小助手：Msswanheart （添加微信并备注展间有雨听友群） shownotes ， 00:00｜“我们聊美。” 古希腊人把美写进生活，从雕塑到剧场，从比例到信仰。 两千年过去，我们还在意“美”吗？ 03:40｜希腊的雕塑为什么看不腻？ 他讲黄金比例、打格子雕刻法、肌肉和光线的计算。 原来希腊艺术家不是“天才”，是最早的理性主义者。 他们用数学，造出了浪漫。 17:43｜“美”和“科学”之间，其实只隔一座神庙。 一场关于比例、秩序与“高贵静穆”的讨论。 希腊的理性美，为什么会让人类几千年都沉迷？ （陈院长说的这段超美，像一场视觉冥想。） 31:24｜剧场里的美，是一群人在同一个情绪里呼吸。 面具不仅是扩音器，更是让人面对“命运”的装置。 在戏剧里，美不是姿态，而是一种集体情绪的节奏。 38:33｜大观园与希腊庭院的相似与不同。 中国人用院子构建秩序，希腊人用城邦找平衡。 “红楼梦的讲究，和希腊的理性，其实都在回答一个问题—— 怎么把生活过成一种美？” 49:42｜“氛围感”是不是现代人的新城邦？ 从街角花店到设计市集，从咖啡杯到剧场座位。 我们在追求审美，其实也在渴望连接。 “美”成了一种社交语言，一种新的共同体。 01:02:00｜当我们说‘生活方式’，其实在说‘理想方式’。 四位嘉宾展开混战： 消费主义 vs 真诚审美， 短视频时代的“美”到底还剩多少深度？ 听到这段你会忍不住点头：原来大家都在思考同一个问题。 01:28:30｜每个人心中都有一个小小的“美的共同体”。 “你最近一次感受到的美是什么？”

本期节目，我们邀请世界旅居者、插画师Rosa，社会学研究者、【轻刀快马】的主播付宇与主讲人雨尘，从希腊神话出发，穿越古今，探讨女性形象如何被书写、被遗忘、又被重新诠释。我们将聊到： * 雅典娜与阿芙罗狄特的“无性诞生”背后的权力隐喻 * 美杜莎的真实故事：她真的是妖吗？ * 当代“女神模板”：董明珠、老干妈与“去性缘”的困局 * 自梳女、东台路女王：被主流叙事掩盖的女性真实生命 * 互联网时代的“猎巫”：从女神到女妖，只需一周？ 这不是一堂神话课，这是一次关于“谁在书写女人”的觉醒对谈。如果你也曾对“女神”“女妖”这些词感到单调困惑，如果你也想撕掉标签、活得更具体，走进这一期，跟我们一起聆听、觉察 【ABOUT】 主播：雨尘swanheart（【真空世界】主播、小红书：万雨尘SWan，微博：@万雨尘） 嘉宾：@付宇（【轻刀快马】主播、复旦大学社会学博士候选人） @Rosa 郭文媛（插画师、世界旅居者） 封面：活动现场 文案：雨尘 视觉设计：忻哲臣 后期剪辑制作：Farlin1413、SwanChoice工作室 小助手：Msswanheart （添加微信并备注展间有雨听友群） shownotes, 00:07 开场：为什么要谈古希腊女神？ 04:04 雅典娜 vs 阿芙罗狄特：两种“女神模板”的诞生 11:52 神话中的“无性叙事”：纯粹化身 or 人性剥离？ 17:23 当代女神模板：董明珠、老干妈与“去性缘”现象 24:47 自梳女的故事：被浪漫化的无奈选择 32:05 Rosa的创作实践：《东台路女王》与女性叙事 42:03 美杜莎：从神殿侍女到“女妖”的悲剧 48:08 凝视与反叛：为什么美杜莎今天成了icon？ 55:12 互联网时代的“猎巫”：从女神到女妖的快速反转 01:07:10 被遗忘的女人：古希腊女性的真实生活与萨福的诗 01:11:57 Rosa的插画创作：《弄堂浴室》与女性空间 01:18:09 男性能否讨论性别议题？标签化与去复杂化 01:22:06 尾声：人人都是创作者，女性更要书写自己 【REF】 （东台路女王，rosa） （画有塞壬故事的陶罐@世博会博物馆） （弄堂浴室，rosa）

我们总以为自己很现代，但从投票、发疯到造神，古希腊人两千年前就全都玩过一遍了。 在“从阿伽门农到压力山大”的古希腊展览现场，我们请来艺术史学者罗依尔和【不开玩笑】的主播史炎，聊聊人类如何在制度和癫狂之间找平衡： 怎么有些神穿衣服有些不穿，他们各代表什么 理性的代表者苏格拉底为何被民主投票处死？ 哪些活动是现代的酒神节？以及短暂逃离的意义 工作狂算是理性主义还是感性主义？ 什么样的神话能流传千年？ 为什么说人性这块还得多看古希腊？ 一场关于“理性与感性”的三人乱谈，一场理性与感性的battle，一段写在神话与器物里的情绪简史——我们用聊天的方式，打开展览没写出来的副本 如果你也有点焦虑、有点控制欲、还有点发疯的冲动，这期你会听得很爽。 【聊天的人】 主播：雨尘swanheart（《真空世界》主播、小红书：万雨尘SWan，微博：@万雨尘） 嘉宾：@史炎（不开玩笑主播） 罗依尔（视频号：罗依尔的艺术陪伴） 封面：雨尘 文案：雨尘 视觉设计：忻哲臣 后期剪辑制作：Swan Choice 工作室 小助手：Msswanheart （添加微信并备注听友群） shownotes， 00:00｜开场介绍：展览“不讲神，讲人”的特别之处 02:37｜理性篇开启：神为何不穿衣服？雅典娜 VS 维纳斯 06:00｜猫头鹰与智慧：史炎为何用猫头鹰做脱口秀品牌？ 09:00｜奥运会起源：从打仗到掷铁饼，身体如何被理性化 11:00｜投票器的匿名设计与现代制度的相似性 17:00｜什么才算“理性”？史炎讲“进化视角”与“活得久哲学” 22:00｜苏格拉底之死：理性者为何被民主投票处死？ 28:00｜感性篇开启：酒神节是古代人集体发疯的合法节日 31:30｜现代酒神节：脱口秀、演唱会、短暂逃离的意义 38:30｜喜剧是“讲人性真相的艺术”，让大家接受“不完美” 41:00｜理性不敌吃喝：关于人性中理性永远输给的那些事 43:00｜疯狂工作也是一种感性？沉迷打游戏 vs 加班灌咖啡 45:00｜“酒神是我的MBTI”——不理性但很快乐 47:20｜神话篇开启：皮格马利翁、潘多拉、投射与预言 50:00｜神话是“未经驯化的心理学”，投射的是人性真相 52:00｜从看神话就知道叙事是从什么时候开始对女性不友好的？从潘多拉到妲己 56:00｜中式神话讲的是什么？精神上的富足 or 活下来的智慧？ 57:20｜史炎讲冷门神话：“不到黄河心不死”的真实由来 【Ref】 世博会博物馆【希腊人】展讯

马奈、莫奈、梵高、高更、德加、塞尚……107件原作来到上海，一场声势浩大“不可复制”的《缔造现代》正在浦东美术馆展开。但我们想聊的，不只是“这幅画为什么伟大”，而是它们曾如何用悄无声息的方式，改变了看世界的眼睛。 这期，我们聊了很多你在展览手册上看不到的事—— 比如： 🎭 高更和梵高“世纪同框”，合作了63 天就分道扬镳为什么布展又要放在一起 💃 这次来了一系列彩排的芭蕾舞女的作者德加，为什么说他是印象派的阴暗面，150 年前洞察到现代性孤独的先知 🖼️米勒的《拾穗者》为什么被用专机运来？一张静默的侧影图，为何是美术展C 位 ⚔️ 艺术家里的硬汉是谁？一幅画被罚了30万，还顺便推倒了巴黎的纪念碑？从他的自画像可看不出他这么硬核 👸总统也被坑？跟特朗普气质最搭的艺术作品是啥？他还真购入了，但又怎么被坑了 🎨 那些看起来像“贴了滤镜”的纳比派小画，到底有什么魔力？ 还有很多关于城市、身体、凝视、日常的细节，被我们慢慢说了出来。 这期节目适合你在去看展之前听，也适合你看完之后再回来听一次。 【聊天的人】 主播：雨尘swanheart（《真空世界》主播、小红书：万雨尘SWan，微博：@万雨尘） 嘉宾：罗依尔（视频号：罗依尔的艺术陪伴） 封面：雨尘 文案：雨尘 视觉设计：忻哲臣 后期剪辑制作：Swan Choice 工作室 小助手：Msswanheart （添加微信并备注听友群） shownotes, 00:00 -为什么这个展被称为“不可复制”的重磅展？ “全球仅此一站”的背后是怎样的定制级合作？ 06:30 -主持人与嘉宾在开幕日的现场观察 10:15 -为什么奥赛被定义为“现代”的博物馆？ 14:30 -什么是“现代”？ 从巴黎城市改造到火车站美学，看生活如何塑造画风 21:00 - 三段艺术史：古典 / 现代 / 当代的观看差异 为什么印象派画得“最懂人心”？ 现代的关键，是“我开始画我身边的生活” 26:00 - 从学院派到革命者：画风之外的立场之争 展厅一进门的裸体画，是“反革命”的象征 杰罗姆与学院派体系的最后荣光 32:00 - 学院派画法为何仍能打动观众？ 技艺与观念的角力：观众偏爱哪一派？ 36:40 -《拾穗者》的重量：它为什么配得上一个包机？ 43:00 - 高更、库尔贝与“革命者”的真正叛逆 他们不是要革画法的命，是在革世界的命 谁是被罚款30万、死于逃亡的艺术硬汉？ 50:00 - 女性肉体的真实之变：从维纳斯到“世界之源” 库尔贝、德加与女性身体的“去符号化”之路 56:00 - 高更自画像的背面藏着什么秘密？ 01:00:00 - “现代”的另一种可能：我们也在缔造现代吗？ 观展与生活方式的连接：这不只是历史，也是日常 01:25:00 -如果你曾站在某幅画前久久不动，希望这期能陪你把那个画面慢慢回看一遍。 【Ref】 玩斗鸡的希腊年轻人 Jean-Léon Gérôme 让-莱昂·热罗姆 1846 《拾穗者》 Jean-François Millet 让-弗朗索瓦·米勒 1857 《梵高在阿尔勒的卧室》 文森特·梵高 1889年 【音乐】 op: Erik Satie 3 Gymnopédies - No.1 Lent et douloureux ed: Impressions of Monet - Peter Sterling 【订阅】 推荐使用小宇宙app订阅“展间有雨”，同时也可以在苹果播客，pockets cast ；喜马拉雅；QQ音乐，网易云音乐、抖音、小红书找到我们哦