在信息爆炸、媒介渠道碎片化、消费者注意力稀缺的今天，我们正经历着一场深刻的"媒介复兴"——不是传统媒介的简单回归，而是媒介生态、传播方式和“品牌-媒体-消费者关系”的全面重构。 这场变革正在重塑商业传播的基本逻辑，广告主若想在这一浪潮中把握先机，必须超越传统的广告思维，进行全方位的战略升级。本文将深入剖析媒介复兴的本质特征，并提出广告主最应采取的十大核心策略，帮助品牌在新时代建立可持续的竞争优势。 媒介革命 从渠道碎片化到品牌媒体化 媒介复兴时代的核心特征是传播权力的再分配。传统媒体垄断传播渠道的时代已经结束，取而代之的是一个多元、开放、去中心化的媒介生态系统。 这种"碎片化繁荣"迫使品牌重新思考传播策略。"品牌即媒体"(Brand as Media)时代到来，领先品牌已不再单纯购买广告位，而是将自己转型为内容创造者和文化引领者。 Red Bull建立Media House制作极限运动内容，其YouTube频道拥有数千万订阅者，内容观看量超过百亿次；Nike通过Nike Training Club构建运动社群，全球会员数破亿；泡泡玛特打造艺术家合作生态，将盲盒产品升级为文化符号。这种转变不是营销战术的调整，而是品牌战略的顶层重构。 单向灌输式的广告传播正在被互动、共创的对话模式取代。用户不再是被动的信息接收者，而是主动的内容参与者、传播者甚至创造者。根据2025年消费者行为研究，92%的Z世代消费者更信任来自真实用户的UGC内容，而非品牌官方信息。这种变化要求品牌建立全新的传播伦理和价值主张。 三大力量正在重塑媒介格局： 技术驱动力：5G、AI、XR等技术正在创造全新的传播可能。AR试妆、VR品牌体验、互动剧广告等技术应用不仅改变了内容形式，更重构了用户体验。AI内容生成(AIGC)技术使品牌能够以极低成本实现大规模个性化内容生产。 文化驱动力：年轻一代消费者对真实、透明、有价值的内容需求日益强烈。空洞的促销信息不再有效，品牌必须提供能够丰富用户生活的实质性内容。Patagonia的环保倡导、Nike的女性赋能、故宫文创的年轻化表达之所以成功，正是因为它们回应了这种文化需求。 商业驱动力：传统广告效果持续衰减。2025年数据显示，横幅广告点击率降至0.03%，视频前贴片广告的完播率不足15%，而优质品牌内容的平均互动率高达8.7%。投资回报的压力迫使品牌寻找更有效的传播方式。 [图片] 品媒时代 广告主的十大核心策略 1. 品牌媒体化顶层设计 将"品牌即媒体"上升至企业战略层级，设立首席品牌媒体官(CBMO)直接向CEO汇报，统筹内容资产与商业战略的融合。参考Red Bull建立Media House的经验，将30%以上营销预算转为自有内容生态建设。 CBMO的核心职责包括：制定品牌内容战略路线图；建立跨部门的内容协作机制；优化内容投资回报模型；培养品牌媒体化人才梯队。组织结构上，建议采用"中心化决策+分布式执行"的模式，确保内容战略的一致性与灵活性。 2. 建立"总编室"思维：从广告投放到内容运营 媒介复兴时代，广告主需要建立媒体化运营的组织能力。这要求企业设立类似媒体"总编室"的内容中枢，统筹品牌故事、产品信息、用户服务等全方位内容输出。 "总编室"应具备三大核心功能：内容策划（年度选题规划、热点响应机制）、内容生产（内部创作+外部合作）、内容分发（跨平台适配策略）。内容战略应当遵循"3C原则"：用户为中心(Customer-centric)、跨平台整合(Cross-platform)和持续迭代(Continuous iteration)，形成完整的内容生态矩阵。 3. 设立内容中央工厂 通过建立"中央厨房"式的内容生产体系，实现了"一次采集、多元生成、全媒传播"的高效运作。 内容中央工厂需要建立标准化的工作流程：用户洞察→内容策划→多形态生产→智能分发→效果评估→优化迭代。完美日记通过搭建200人内容团队和AI辅助系统，实现日均生产500+条适配不同平台的定制内容，支撑其快速增长。 4. 数据驱动的精准内容匹配 媒介复兴不是放弃精准，而是将精准提升到新高度。通过整合第一方数据(CRM、官网行为)、第二方数据(平台洞察)和第三方数据(行业报告)，构建动态用户画像系统，实现"千人千面"的内容匹配。 人工智能在此扮演关键角色：自然语言处理(NLP)用于内容标签化、计算机视觉(CV)分析视觉偏好、推荐算法优化内容分发路径。某电商平台采用动态画像系统后，用户回访频次增长27%，页面跳出率下降15%。 5. 跨媒介叙事：打造"水波纹"传播效应 单一渠道传播已成过去。成功的传播需设计跨媒介叙事架构：在社交媒体引发话题、通过短视频展示产品场景、利用直播实现即时互动、借助AR/VR创造沉浸体验，形成协同放大的"水波纹效应"。 跨媒介策略的关键是内容原子化——将核心信息分解为适合不同平台的"内容微粒"。通过整合全域多渠道，实现品牌信息的全方位渗透。 [图片] 6. 全员社会化与员工KOC化工程 通过"全员营销"机制，将员工培养为品牌传播节点。研究表明，员工分享的品牌内容获得信任度是官方渠道的3.2倍，且传播链条平均延长2.7个节点。 实施要点包括：建立社交传播激励机制；提供内容创作工具与培训；设计合规风控体系。通过"员工号"计划，激活全体员工的社交影响力。 7. 用户共创机制设计 媒介复兴的核心特征之一是传播民主化。广告主应建立系统化的用户共创机制：通过UGC竞赛激发创意、利用社群协作完善产品、搭建平台让用户成为品牌代言人。 GoPro的用户视频征集活动年均收到超过300万条投稿，节省内容成本的同时极大增强了品牌真实感；小米的粉丝开发模式使其MIUI系统每周获得超过10万条用户改进建议。 8. 技术赋能的内容创新 前沿技术正重塑内容形态。AR试妆（L'Oréal的虚拟化妆镜）、VR品牌体验（Patagonia的环保主题VR电影）、互动剧广告（Netflix的《黑镜：潘达斯奈基》）等技术应用创造了全新的品牌体验。 AIGC技术正在颠覆内容生产模式。2025年，预计65%的常规内容将由AI生成初稿，人类负责创意指导和品质把控。品牌需要建立人机协作的新型内容生产流程。 9. KPI体系重构 淘汰CPM/CTR等传统指标，建立"影响力指数"体系：内容复利（长期传播价值）、情绪触发率（情感共鸣强度）、社群裂变系数（用户传播力）、文化共鸣度（价值认同感）。 建议采用"50-30-20"的评估框架：50%关注用户心智影响（认知、情感、意向）；30%衡量社群活力（互动、共创、裂变）；20%跟踪商业转化（线索、销售、留存）。 10. 长期主义：内容资产化与品牌文化构建 媒介复兴时代的竞争本质是品牌文化的竞争。广告主需将内容视为长期资产而非短期消耗品，建立内容库管理系统，实现经典内容的跨时空复用。 可口可乐的"快乐工厂"系列动画十年间被重新编辑用于32个不同市场；Nike的"Just Do It" campaign持续30余年，成为品牌的精神符号。这些案例证明了内容资产化的长期价值。 结语：超越广告，拥抱媒介复兴 媒介复兴时代，广告主最应该做的是从根本上重新思考自身与消费者的关系——从信息轰炸者变为价值创造者，从媒介购买方变为内容生产者，从品牌管理者变为文化共建者。 这种转变要求组织结构的调整、人才能力的升级、考核体系的革新，但回报是巨大的：构建起竞争对手难以复制的品牌媒介生态，在消费者心智中赢得持久而独特的位置。未来的赢家不是做得更多的品牌，而是定义不同的品牌。 媒介复兴，归根结底是品牌价值的复兴。那些最懂得通过优质内容服务用户、通过创新媒介体验打动用户、通过真诚对话赢得用户的品牌，将成为新时代的引领者。这场变革才刚刚开始，而行动的时机就是现在。 [图片] [图片] 点击阅读原文（wap.media360.vip） 欢迎成为m360会员！ m360是每一位用户的超级连接器、前瞻中心及智库。 为您所面临的市场竞争和增长需求，提供整套支持系统。

在消费市场增速放缓的背景下，二次元 “吃谷”（购买动漫周边）现象正成为激活线下商业的强心针。2025 年五一期间，全国六大城市爆发 158 场二次元快闪活动，上海南京东路等商圈再现 “千米长队抢购手办” 的盛景，折射出 Z 世代对线下体验消费的狂热。这场由亚文化引发的商业变革，正在重塑零售业态的底层逻辑。 一、狂热背后：情感消费驱动线下流量爆发 二次元爱好者用行动诠释了 “为热爱买单” 的消费哲学。在上海百联 ZX 创趣场，高达迷穿着定制 T 恤排队 5 小时，即便空手而归仍难掩热情；北京卡游旗舰店内，“小马宝莉” 粉丝为抽到 SSR 卡牌反复抽卡，平均单次消费超 500 元。这种非理性消费背后，是三大核心逻辑： * 稀缺性创造溢价空间：限定款手办、隐藏款卡牌等 “场贩” 商品通过饥饿营销激发抢购热潮。宝可梦主题快闪店的 151 硬币首发即售罄，二手平台价格飙升 300%，印证了 “错过即永失” 的消费心理。 * 社交属性放大消费意愿：线下拆谷、互换卡牌等行为构建了独特的社交货币体系。数据显示，62% 的消费者通过线下逛展结识同好，38% 的用户将拆谷视频发布到社交平台，形成 “消费 - 分享 - 引流” 的闭环。 * 场景体验不可替代：成都天府红商场内，消费者愿意为 “亲手抽到本命角色谷子” 的仪式感排队 2 小时，78% 的受访者认为线下 “盲抽” 的惊喜感无法被电商替代。主题快闪店的沉浸式互动（如名侦探柯南展的剧本杀环节），进一步提升了线下消费的吸引力。 二、商业重构：从边缘业态到主流增长极 二次元商业已从小众亚文化升级为规模化的零售新物种，催生出独特的商业生态： （一）城市地标二次元化 一二线城市涌现出一批 “二次元商业圣地”：上海南京东路被称为 “中国秋叶原”，聚集泡泡玛特、卡游等 30 余家主题店；成都天府红商场从 B1 到 5 层全业态二次元化，五一期间客流量突破 50 万人次，成为继火锅、大熊猫之后的城市新地标。即便是三线城市，靠近大学城的商场也纷纷引入谷子店，武汉某商场引入 30 家动漫品牌后，客流量同比增长 75%。 （二）头部品牌的产业化突围 卡游堪称二次元商业的标杆案例。凭借奥特曼、柯南等 IP，其 2023 年营收破百亿，净利润 44.66 亿元，毛利率达 67.3%。一张《哪吒之魔童闹海》SSR 卡牌在二手平台炒至数万元，展现出 “抽卡经济” 的强大吸金力。潮玩星球、三月兽等连锁品牌则通过 “线下门店 + 主题快闪 + 社群运营” 模式，2024 年落地 244 场快闪活动，销售额超 2.5 亿元，构建起覆盖全国的二次元消费网络。 （三）数据印证市场爆发 艾媒咨询显示，2024 年国内泛二次元用户达 5.03 亿，上海二次元商业规模近 12 亿元；大悦城旗下 7 座购物中心五一期间销售额 1.6 亿元，其中二次元门店贡献超 30% 客流。CP31 同人展吸引 16 万观众，600 个摊位创造千万级交易额，证明二次元线下消费已形成完整产业链。 三、未来趋势：从流量收割到生态深耕 随着市场成熟，二次元线下商业正从野蛮生长转向精细化运营： （一）IP 价值的全链条开发 万代魂等品牌通过 “动画热播 - 手办首发 - 快闪联动” 的节奏把控，将《高达》IP 价值最大化。2025 年 “名侦探柯南 30 周年展” 融合剧本杀、限定周边、主题餐饮，5 天销售额达 305 万元，展现出 IP 跨业态开发的潜力。 （二）技术赋能体验升级 AR/VR 技术正在重塑消费场景：杭州湖滨 88 商场通过 AR 导航引导用户寻找隐藏款谷子，将平均停留时间从 45 分钟延长至 2.1 小时；北京朝阳大悦城 “明日方舟” 快闪店引入 VR 试穿动漫服饰，互动率提升 50%。数据驱动的精准运营（如卡游会员系统分析抽卡偏好），则让复购率提升 28%。 （三）小众文化的大众化破圈 二次元消费正突破年龄与地域限制：25-35 岁消费者占比从 2021 年的 32% 提升至 48%，职场人成为 “谷子投资” 主力；三线城市二次元消费增速达 57%，高于一线城市的 28%，《咒术回战》等热门 IP 通过区域代理加速下沉。 四、冷思考：热潮下的挑战与机遇 尽管前景广阔，行业仍需破解三大难题： * 供应链失衡：热门谷子常因产能不足引发黄牛炒作，卡游尝试通过 “限量预售 + 动态补货” 平衡供需； * 体验同质化：部分快闪店陷入 “立牌 + 周边” 的简单复制，需通过剧情化设计（如沉浸式 IP 剧场）提升差异化； * 生命周期管理：单一 IP 热度周期有限，B 站 “国创计划” 等 IP 矩阵模式值得借鉴，通过持续内容输出延长用户生命周期。 二次元 “吃谷” 现象的本质，是 Z 世代对 “意义消费” 的追求 —— 他们购买的不仅是商品，更是情感共鸣的载体与社交认同的符号。对于商业地产而言，这不仅是流量入口，更是理解新一代消费者的钥匙。当线下消费从 “物质交易” 转向 “体验共鸣”，二次元热潮或许只是开始，如何持续捕捉年轻人的情感需求，才是未来商业的核心命题。

媒介危机的本质——为什么平台必须变革？​​ 系统性危机诊断​​ 文化失序：算法推荐导致主流叙事瓦解（短视频平台“3秒段子”泛滥） 商业空转：广告ROI持续下降，品牌对流量路径依赖但转化疲软 AI污染：大模型训练语料低质化引发“垃圾进垃圾出”（AI生成虚假新闻污染搜索结果） 社会降频：公共议题边缘化（对比：娱乐热搜VS社会议题的流量占比） 核心矛盾​​ 旧逻辑：平台=流量分配器（追求DAU/停留时长） 新要求：平台=价值操作系统（需平衡商业/文化/技术/社会四重目标） 媒介平台价值重塑的四大战略模块 模块1：重构算法治理——从“注意力榨取”到“价值分配”​​ 技术方案​​： 开发“公共价值权重模型”（BBC将新闻质量纳入推荐算法） 建立“长内容保护机制”（超过5分钟视频的完播率系数优化） 制度设计​​： 发布《算法透明度年报》（披露价值观排序规则，如“反低质内容”权重占比） 设立“内容伦理委员会”（成员含外部学者、NGO代表） 模块2：构建内容复利系统——让好内容成为资产​​ 产品化路径​​： 栏目IP化运营（知乎“盐选专栏”的跨平台授权收益） 开发“内容银行”工具（创作者可查看内容生命周期价值曲线） 评估体系​​： “媒介复利指数”（MLI）= 文化价值×商业转化×社会影响力×时效衰减系数 模块3：平台责任基建——信任机制的硬投入​​ 三大基建工程​​： AI内容防火墙​​： 强制生成内容标注（如“AI生成”水印技术） 语料库白名单（仅接入经认证的媒体/机构内容） 创作者赋能体系​​： “KOX认证计划”（培养议题型创作者，提供智库支持） 开发“结构化表达工具包”（含事实核查插件、叙事框架模板） 公共频道联盟​​： 联合政府/高校开设“社会议题专区”（流量免算法干预） 实施路径 行动指南​​ 【媒介媒体方】 重新确立“以信任为中心”的编辑价值观。 构建AI协同的内容验证与深度产出系统。 强化长内容/知识性内容投资（Beyond 流量热点）。 拓展自有IP资产，走向“品牌型媒体”转型。 建立可持续的会员/课程/内容订阅模型。 推动跨平台内容标准协作与版权共创机制。 担任公共议题的策展者与多方平台召集人。 引入年轻声音，搭建青年表达的空间。 创办“内容复利基金”或孵化实验室。 主动承担媒介素养教育责任，重塑社会认知。 【平台】 明确“内容生态系统设计者”的战略角色。 建立“内容可信评分”或“公共影响评级系统”。 激励非算法流主导的长期内容建设机制。 与品牌、创作者共建“价值型传播合作体”。 设立“公共频道”支持社会、教育、文化内容。 公开算法治理透明度报告。 降低广告内卷，提升原生内容转化机制。 支持中小内容生态（非头部机制激励）。 开放“内容开放API”，支持外部研究者分析。 平台主导发起“媒介复兴共建公约”。 平台是媒介复兴的第一责任主体​​ 技术层面：需将“价值观代码化”（如谷歌将EAT原则写入搜索算法） 商业层面：内容复利模型比流量变现更具长期竞争力（优质IP的LTV是爆款内容的5倍） 终极目标：让平台成为数字文明的“操作系统”，而非仅存续于财报的“流量机器”

在信息爆炸的数字时代，内容已成为企业竞争的核心战场。内容中央工厂的本质是品牌认知的工业化生产——国际领先企业已从“讲故事”的初级阶段，进化到构建“故事供应链”的系统工程。 可以预见，未来十年，缺乏内容中台支撑的企业，将如同没有ERP系统的制造工厂一样，在市场竞争中处于明显劣势。 品媒时代的显著特征是：内容价值被提升至战略资产高度，用户注意力成为稀缺资源，碎片化的传播环境迫使企业彻底重构内容生产模式。传统“手工作坊式”的内容创作已无法满足现代营销需求，企业需要建立更加系统化、智能化的内容生产体系。 “内容中央工厂”的兴起代表了从传统广告投放向数据驱动、规模化、智能化内容生产中枢的范式转变。以欧莱雅、博世为代表的跨国企业，通过建立中央化的内容生产体系，实现了品牌传播效率的质的飞跃。这些先行者的实践表明，内容工业化生产已成为品牌建设的必由之路。 核心矛盾在于：企业如何在确保内容质量的前提下，同时提升生产效率并满足个性化需求？这一平衡难题正是"内容中央工厂"战略需要解决的关键问题。 如何构建企业"内容中央工厂"？ 战略定位与组织变革 数字化转型衔接至关重要。内容中央工厂不应是孤立的营销项目，而需与企业整体数字化建设深度融合。领先企业将内容中台与客户数据平台、ERP系统打通，实现“产品上市-内容生产-渠道分发”的端到端自动化，大幅缩短新品推广周期。这种系统性整合是发挥中央工厂最大价值的关键。 内容使命宣言是战略落地的指南针。企业应明确如科技向善、美学革命、社会价值等核心内容航道，并配置相应的资源投入比例。某新能源车企将“可持续未来”定为核心航道，要求所有内容必须关联联合国可持续发展目标，这一聚焦策略使其品牌ESG认知度跃居行业前列。 组织架构革新案例值得借鉴。全球领先的内容工厂整合了营销、产品、设计等多部门资源，形成“铁三角”协作模式。突破性做法是建立跨部门的内容KPI共享机制，例如将产品经理的激励与相关内容的转化效果挂钩，从根本上打破部门壁垒。 关键角色配置决定运营效能： * 品牌总编辑室：由首席内容官领导，制定内容战略与质量标准 * 数据科学团队：构建内容-转化归因模型，指导优化方向 * 创意中台：包含模块化素材库和快速响应小组，平衡效率与创新 技术赋能体系 AIGC技术正在重塑生产流程。现代内容工厂的智能工具能够： * 自动生成多样化文案，大幅提升创作效率 * 智能剪辑视频，自动匹配素材并添加专业特效 * 实时审核内容，确保品牌规范和技术合规 先进的一键分发系统可将内容同步到多个平台的时间从数小时压缩到几分钟，并自动生成各渠道专属的数据看板。 数据闭环构建方法论：用户行为埋点到实时监测，从异常预警到AB测试，最终形成持续优化的完整循环。某乳业集团通过该体系，将内容优化周期从两周缩短至数小时，用户参与度持续提升。 流程优化策略 标准化SOP的黄金法则： * 选题策划：采用多维度评估体系，平衡热点与品牌调性 * 生产流水线：明确各环节时间节点和质量标准 * 分级审核：结合AI初筛与人工复核，兼顾效率与风险控制 领先企业的“内容流水线”能将平均生产周期控制在极短时间，同时保持极低差错率。 内容分类法的标签体系示例：建立多级分类框架，按主题、格式、关键词等维度系统化管理。某运动品牌通过科学的标签体系管理海量素材，实现内容的高效检索与复用。 未来发展方向 动态内容优化将进入实时化阶段。前沿企业正在测试能根据观众实时反馈自动调整内容的系统，通过微表情识别等技术捕捉用户情绪，动态优化呈现方式，显著延长用户参与时间。 生态协同呈现平台化趋势。领先品牌与内容平台、创作者建立深度联盟，共享IP资源，通过交叉引流大幅降低获客成本。这种生态化协作正在重塑内容分发格局。 虚拟内容爆发式增长。数字人主播已能同时进行多场直播，通过情感计算引擎实时调整话术，其转化效率已接近真人主播水平。3D虚拟制片技术使视频生产成本显著下降，迭代速度大幅提升。

1、为什么媒介要复兴？ 今天的媒介，已与原本的使命有所偏离。在流量至上与算法裹挟下，媒介成为了情绪的操控器、短效消费的制造者。 当内容只求爆点不问价值， 当传播只为留存不顾深度， 当表达沦为数据操控的产物， 当公共空间失去理性讨论与文化生长的可能—— 媒介，不再是连接认知的力量， 媒介，成了认知割裂的推手。 复兴媒介，不只是为了焕活一个行业， 更是为了重建精神与文化动能的源泉。 2、媒介的痛点问题 我们正处在一个内容繁盛但精神贫瘠的时代， 媒介痛点深植于系统性塌缩中： · 内容即焚：短期爆发，快速遗忘，文化沉淀断裂。 · 流量黑箱：推荐机制不透明，公共价值被稀释。 · 过度娱乐化：深度表达边缘化，思想退化成情绪快感。 · 思想深度稀释：碎片覆盖整体，热闹遮蔽洞察。 · 价值观漂浮：内容失去价值锚点，只剩短期效能。 · 精神动力丧失：文化不再激发社会前进的力量。 · 品牌内容迷失：从主张沉淀走向流量赌博。 · 用户表达退化：从参与者沦为情绪消费终端。 媒介不是信息的堆砌， 媒介应该是认知、文化与精神的生长结构。 3、如何复兴？ 媒介复兴，不是修补局部， 是系统性重建内容动能。 复兴的路径，清晰而坚定： · 重构内容精神结构：用节奏、深度、主线对抗碎片与即焚。 · 重启文化叙事能力：从娱乐爆点回归思想长河。 · 重塑公共空间秩序：让深度、理性、建设性回归主流叙事。 · 激活品牌与社会表达责任：品牌成为内容文明共建者。 · 推动平台透明与价值优先：让流量为认知价值服务。 · 赋能创作者建构能力：表达不为算法，而为文明点灯。 · 提升用户媒介素养：让每一个人重新成为内容文明的参与者。 · 让内容成为文化资产，而非短期消耗品。 SHOWNOTES 01:58 平台流量算法引导下，60%以上都是非常浅层次的一个娱乐内容，真正好的深度的一个内容阅读率不到了5%。 03:10 媒介复兴是一个大的话题，而且非常宏大的叙事。 13:36 品牌创作内容是希望内容承载品牌的一些信念信息，然后传递给消费者，让消费者通过内容来感知我的品牌。 21:28 虚假数据当中的真营销，数据满天飞，但是不一定是真实的。企业主怎么样鉴别真实需要花很大的力气。 30:46 对于中小品牌的话，特别是一些初创品牌，可能他们现在这个阶段没有办法有这么专业的团队或这么样一个机制或者组织架构去保证。 39:49 所以我们今天就直接简化一个字叫品媒。 43:36 整个媒介复兴其实它不是某一个方媒体方、平台方或者是品牌方，是要涉及方方面面的，是整个一个系统的一个社会化的工程。 51:02 了解到这个媒介到底它的能量和对我们消费者和用户的价值。其实我们每一个人都希望社会更好，媒体更好，商业更好，文化更好。 媒介360，发起360°媒介复兴： 重建信任，重塑价值，共创增长。 信任生长，内容生长，未来生长。 未来，属于每一个相信媒介内容力量的人。 点击获取媒介投资增长指南：https://www.m360.cn/

在当下的视频娱乐领域，短剧正以迅猛之势崛起，成为长视频平台竞相争夺的新焦点。2025 年，长视频平台纷纷加码短剧业务，背后是短剧市场规模的持续扩张与行业格局的深刻变革。 据相关报告显示，2024 年我国微短剧市场规模达 505 亿元，首次超越电影票房规模，预计 2025 年将攀升至 634.3 亿元，2027 年更是有望达到 856.5 亿元。与此同时，截至 2024 年底，微短剧用户规模已达 6.62 亿。短剧的爆火，不仅改变了观众的观看习惯，也给长视频行业带来了前所未有的挑战与机遇。 短剧的兴起，反映出当下观众的变化。视频用户的注意力变得愈发短暂，影视创作也呈现出提速减量的趋势，科技创新更是推动着产业不断变革。在这样的背景下，长视频平台不得不做出改变，其中，爱优腾三家头部平台的动作尤为引人注目。 爱奇艺在短剧领域表现得积极主动。在 2025 年爱奇艺世界大会上，创始人龚宇着重强调了微短剧的重要性，首席内容官王晓晖也指出 “短” 已成为内容领域的关键。爱奇艺在 APP 首页设置了两个短剧入口，推出了极速版 App 并更名为 “爱奇艺微短剧”，积极推进产品转型。此外，爱奇艺还通过 “精品微剧千部计划”“百部港片微剧计划”“普法微剧万集计划” 等，整合内外 IP 资源，为用户提供丰富的短剧内容。同时，爱奇艺还举办了 “爱奇艺荧光之夜・2025 微短剧盛典”，展现出对短剧业务的高度重视。早在 2018 年，爱奇艺就推出了首款竖屏短剧《生活对我下手了》，积累了丰富的短剧制作经验。 腾讯视频同样不甘示弱。在 APP 上，腾讯视频设置了多个短剧入口，操作便捷。其发布的短剧大剧计划，涵盖大演员、大 IP、大制作，试图在短剧领域全面对标长剧。例如，万茜和秦俊杰主演的《朱雀堂》、翻拍自英国 BBC 王牌 IP 的《九号密室之黑帷背后》等都备受关注。腾讯视频的十分剧场在短剧内容生态上已形成成熟布局，还将短剧细分为 “火星小剧场”“听花岛”“西安等闲”“马厩制片长”“赤兔制片长” 五个厂牌。并且，平台上的独播内容均为 “限免” 状态，以此吸引用户。 相比之下，优酷在短剧业务上的前期表现较为低调，但 2025 年也开始重点发力。今年初，优酷将 APP 上的 “短视频” 标签更新为 “短剧” 标签，并在主屏下方设置了明显的入口。3 月 19 日，优酷正式成立 “微短剧中心”，将短剧的自制、引入和运营工作进行整合。实际上，优酷早在 2019 年就涉足短剧业务，推出过爆款短剧《致命主妇》，2021 年还发布了针对短剧创作者的扶持计划 “扶摇计划” 。如今，优酷在短剧创作上更加注重采用适合短剧的叙事方式和镜头语言，提升内容品质。 长视频平台加码短剧业务，源于行业发展的压力与需求。2024 年，中国在线视频用户规模虽已突破 9 亿，但增量市场基本消失，头部平台会员增长进入瓶颈期，新用户获取成本剧增。与此同时，微短剧市场却发展迅猛，用户规模突破 5 亿，人均单日使用时长达到 72 分钟，且长剧前五集弃剧率高达 50% 。在这样的形势下，“打不过就加入” 成为长视频平台的应对之策。 长视频平台的入局，为短剧市场带来了新的活力与变化。凭借多年积累的内容制作经验、丰富的 IP 资源和强大的资金实力，长视频平台提升了短剧的品质门槛。而短剧也为长视频平台留住了更多用户，开拓出全新的商业化增长曲线。目前，优爱腾在短剧业务上的竞争已进入新的抢位阶段，不仅短剧作品数量持续增加，竖屏微短剧也成为重点发展方向。 随着长视频平台对短剧投入的不断加大，资金、资源和人才等要素不断向短剧赛道汇聚。短剧在长视频平台的内容生态中所占权重日益增加，未来，短剧有望成为长视频平台发展的重要驱动力，推动整个视频行业迈向新的发展阶段。

一、媒介危机的本质——为什么平台必须变革？​​ 系统性危机诊断​​ 文化失序：算法推荐导致主流叙事瓦解（短视频平台“3秒段子”泛滥） 商业空转：广告ROI持续下降，品牌对流量路径依赖但转化疲软 AI污染：大模型训练语料低质化引发“垃圾进垃圾出”（AI生成虚假新闻污染搜索结果） 社会降频：公共议题边缘化（对比：娱乐热搜VS社会议题的流量占比） 核心矛盾​​ 旧逻辑：平台=流量分配器（追求DAU/停留时长） 新要求：平台=价值操作系统（需平衡商业/文化/技术/社会四重目标） 二、媒介平台价值重塑的四大战略模块 模块1：重构算法治理——从“注意力榨取”到“价值分配”​​ 技术方案​​： 开发“公共价值权重模型”（BBC将新闻质量纳入推荐算法） 建立“长内容保护机制”（超过5分钟视频的完播率系数优化） 制度设计​​： 发布《算法透明度年报》（披露价值观排序规则，如“反低质内容”权重占比） 设立“内容伦理委员会”（成员含外部学者、NGO代表） 模块2：构建内容复利系统——让好内容成为资产​​ 产品化路径​​： 栏目IP化运营（案例：知乎“盐选专栏”的跨平台授权收益） 开发“内容银行”工具（创作者可查看内容生命周期价值曲线） 评估体系​​： “媒介复利指数”（MLI）= 文化价值×商业转化×社会影响力×时效衰减系数 模块3：平台责任基建——信任机制的硬投入​​ 三大基建工程​​： AI内容防火墙​​： 强制生成内容标注（“AI生成”水印技术） 语料库白名单（仅接入经认证的媒体/机构内容） 创作者赋能体系​​： “KOX认证计划”（培养议题型创作者，提供智库支持） 开发“结构化表达工具包”（含事实核查插件、叙事框架模板） 公共频道联盟​​： 联合政府/高校开设“社会议题专区”（流量免算法干预） 模块4：生态协同——重新定义平台角色​​ 与品牌的共生​​： 从“广告位拍卖”到“品牌媒体化共建” 与AI公司的契约​​： 签订《语料质量协议》（要求模型方披露训练数据来源） 与用户的契约​​： 推出“价值订阅计划”（用户可选择“去低质化”信息流模式） 三、实施路径 行动指南​​ 【媒介媒体方】 重新确立“以信任为中心”的编辑价值观。 构建AI协同的内容验证与深度产出系统。 强化长内容/知识性内容投资（Beyond 流量热点）。 拓展自有IP资产，走向“品牌型媒体”转型。 建立可持续的会员/课程/内容订阅模型。 推动跨平台内容标准协作与版权共创机制。 担任公共议题的策展者与多方平台召集人。 引入年轻声音，搭建青年表达的空间。 创办“内容复利基金”或孵化实验室。 主动承担媒介素养教育责任，重塑社会认知。 【平台】 明确“内容生态系统设计者”的战略角色。 建立“内容可信评分”或“公共影响评级系统”。 激励非算法流主导的长期内容建设机制。 与品牌、创作者共建“价值型传播合作体”。 设立“公共频道”支持社会、教育、文化内容。 公开算法治理透明度报告。 降低广告内卷，提升原生内容转化机制。 支持中小内容生态（非头部机制激励）。 开放“内容开放API”，支持外部研究者分析。 平台主导发起“媒介复兴共建公约”。 结语：平台是媒介复兴的第一责任主体​​ 技术层面：需将“价值观代码化”（如谷歌将EAT原则写入搜索算法） 商业层面：内容复利模型比流量变现更具长期竞争力（优质IP的LTV是爆款内容的5倍） 终极目标：让平台成为数字文明的“操作系统”，而非仅存续于财报的“流量机器”

在风云变幻的手机市场，荣耀的发展轨迹令人唏嘘。从 2024 年第一季度国内市场占有率压过华为排名第一，到 2025 年第一季度在多家机构统计中跌出前五，甚至沦为 “others”，荣耀仅仅用了一年时间。在智能手机行业性能过剩、竞争白热化的大环境下，荣耀面临的形势愈发严峻，曾经的 “替身红利” 也已消失殆尽。 荣耀与华为的渊源颇深。最初，荣耀作为华为的互联网子品牌，肩负着瞄准年轻用户、主打性价比，与小米竞争的使命。2013 年推出的荣耀 3C/3X，凭借千元价位迅速打开市场，后续荣耀 2、荣耀 3、荣耀 6 等机型更是助力其成长为行业实力派，其中荣耀 6 凭借先进配置被称为那个时代的 “神机”。二者共享研发资源、供应链和售后体系，在各自的细分市场发展得风生水起。 然而，2020 年华为遭受美国制裁，荣耀也受到牵连。为求生存，荣耀选择独立。独立后的荣耀虽然面临诸多挑战，但也迎来了一些机遇。一方面，华为受制裁产品减少，让出部分市场；另一方面，荣耀继承了华为的部分团队和渠道，在产品设计风格上也与华为相似，使得许多消费者在不知情的情况下，选择了荣耀，让其吃到了 “替身” 红利。 但随着 2023 年下半年华为 Mate 60 系列的推出，形势急转直下。华为凭借深厚的技术积累和消费者的爱国情怀强势回归，荣耀瞬间失去了 “替身” 优势，市场份额大幅下滑。 荣耀在独立运营后面临着诸多问题。在品牌认知方面，荣耀缺乏鲜明的品牌标签，原本依托华为的技术光环逐渐消失，却未能塑造出独属于自己的品牌形象。其产品线虽然覆盖全价位段，但每个系列都缺乏统治力的产品，机海战术不仅分散研发资源，还让消费者陷入选择困境。 在技术创新上，荣耀虽有青海湖电池、鹰眼相机等单点突破，但尚未形成系统性技术代差，与华为的 “麒麟芯片 + 鸿蒙系统”、苹果的 “A 系列芯片 + IOS 生态” 相比，竞争力不足。此外，Magic7 系列死机、折叠屏手机屏幕白屏漏液等质量问题，也影响了消费者的购买意愿。 2023 年 11 月，荣耀官宣启动 IPO 进程，资本运作不断。然而，据财新报道，荣耀估值出现缩水，这使得它急需讲好上市故事。 AI 被视为一个重要方向。在荣耀 Magic 7 发布会上，AI 功能成为亮点，如一句话点咖啡、数字人、AI 换脸检测技术等。但 Magic 7 后续表现不佳，高开低走，除了外部竞争因素，产品影像方面的不足也是重要原因。此外，荣耀虽提出阿尔法战略，希望构建 “万物互联” 的生态，但目前生态建设仍以手机为主，在智能设备的连接种类和数量上，与华为、苹果等还有较大差距。 出海也是荣耀寻求突破的方向之一。完成股改后，荣耀迎来人事变动，新 CEO 李健在出海方面经验丰富，曾创造出色的海外销售业绩。目前，荣耀在海外市场，尤其是东南亚地区有不错的增长势头。但全球智能手机行业已进入存量竞争时代，国际关系变化带来供应链压力，管理层变动也可能影响战略执行，荣耀未来在海外市场的发展依旧充满挑战。 荣耀从辉煌到跌落，反映出手机市场竞争的残酷。在失去 “替身红利” 后，荣耀要想重回巅峰，就必须解决品牌定位模糊、技术创新不足、生态建设滞后等问题，在上市和出海的道路上稳步前行，否则很难在激烈的市场竞争中脱颖而出。

在当下的茶饮市场，一种全新的门店经营模式正悄然兴起并迅速走红 ——“景点式门店”。这些门店凭借独特的设计、特色的产品，不仅打破了茶饮店营收的天花板，更成为消费者心目中的打卡胜地，其意义早已超越了单纯的高营收范畴。 2025 年，“机会在区域” 的趋势愈发明显，众多茶饮品牌纷纷发力区域市场，打造出一个个现象级的 “茶饮景点店”。被称为 “贵州茶饮之光” 的去茶山，今年 3 月在佛山开设首店。五一小长假期间，这家约 200 平的门店爆发出惊人的能量，最高日售 4000 多杯，顾客最长等待时间超过 6 小时。门店采用沉稳安然的设计风格，独立三面玻璃空间搭配银色格栅、非遗茶器等装饰，极具特色，开业即成为打卡热点。其限定产品双皮奶风味贵州抹茶鲜奶茶，巧妙融合品牌特色与当地饮食习惯，稳居销量榜前列，在社交平台上更是成为佛山旅游攻略中的必打卡项目。 在江西南昌，洪都大拇指的万寿宫珠宝街店同样人气爆棚。这家仅 50 平的小店，5 月最高日营业额超 5 万。雪顶幽兰、雪顶踏雪等产品深受当地消费者喜爱，被喻为 “南昌名片”，外地游客也给予高度评价。门店的工厂风设计别具一格，门口的巨型杯子和城市打卡墙成为拍照打卡的热门点位。店员还会贴心介绍南昌美食和景点，“茶饮 + 烤肠” 的组合也为游客提供了一站式轻补给服务。 喜茶的江门创始门店，一直以来都是茶饮爱好者的 “朝圣之地”。每到假期，大量消费者和行业人士专程前往 “致敬创新”。去年国庆，该店斩获喜茶全国门店总销量与单店单日销量双料冠军。今年五一，其火爆程度更胜以往，营业 12 分钟订单便突破千杯，因流量过大，点单小程序一天 7 次自动关闭。 茶百道在成都 “宽窄巷子” 开设的 “探川觅饮” 旗舰店同样表现亮眼。试营业首日便大排长龙，不少网友赞叹其设计 “高级”。这家 460 平的门店将现代设计与传统建筑美感完美融合，融入四川非遗文化、川剧、蜀绣、熊猫等元素，还设有 “上房揭瓦” 打卡区。产品方面，不仅有诸多限定款，还新增茶酒特调、甜品、冰淇淋等品类，“日茶夜酒” 的模式吸引了众多年轻人前来打卡，不少人一待就是一整天。 星巴克上海烘焙工坊作为国内饮品圈 “景观门店” 的引领者，开业 7 年依旧人气不减。这家 2700 平米的门店是星巴克全球最大、亚洲首家臻选烘焙工坊，采用 “前店后场” 设计，全方位呈现咖啡的生命周期。店内设有咖啡吧、茶吧、酒吧等不同场景，还提供礼品定制服务，开业第一年便成为星巴克全球销售额最高的门店，至今仍是饮品业的 “现象级地标”。 蜜雪冰城和幸运咖的全球总部旗舰店在今年也成为新晋 “景点”。蜜雪冰城位于郑州东站商圈的旗舰店，创造了 “3 天营收超百万”“日均营收 20 万 +” 的销售佳绩，每天早上九点就开始排队，店内零售区人气火爆，周边和零食等零售销售占比约 60%，被网友戏称为 “河南 6A 级景点”。隔壁的幸运咖旗舰店同样表现不俗，店内充满黑红色扑克牌元素，摆放着多款特色咖啡机，还有专属的特调咖啡、手冲咖啡和蛋糕甜品，且价格亲民。今年五一试营业期间，单日最高业绩突破 6 万元。 “景点式门店” 在零售行业早已屡见不鲜，如茑屋书店（东京代官山店）以 “森林中的图书馆” 为概念，融入艺术展览和文创元素，成为东京文化观光的必去之地；南京先锋书店（五台山店）由防空洞改造而成，独特的设计被 BBC 评为 “全球最美书店”。这些品牌将零售空间升维为文化符号，成为 “品牌的文化图腾”。 对于茶饮行业而言，“景点式门店” 的出现意义非凡。对于蜜雪冰城、喜茶等已走向世界舞台的品牌来说，打造 “景点门店” 的价值在于 “将品牌宗教化”，通过空间营造仪式感，通过体验建立消费者对品牌的信仰感。而对于区域品牌来说，景点门店则有可能成为对抗大连锁品牌的有力 “文化武器”。去茶山、洪都大拇指等门店的成功，让我们看到，将在地文化融入产品和服务，一杯茶便能成为顾客带走的城市记忆。在文旅热潮的推动下，饮品行业无疑需要更多这样的 “景点式门店”，为消费者带来独特体验的同时，也为品牌发展开拓新的方向。

在当今的科技领域，AI 行业无疑是最耀眼的 “明星”，一场场融资盛宴不断上演，造富神话接连诞生。其中，Anysphere 这家由四位 00 后掌舵的 AI 初创公司，格外引人注目。它完成了一轮 9 亿美元（约合人民币 65 亿元）的融资，估值高达 90 亿美元（约合人民币 650 亿元），一举成为今年 AI 编程赛道上最炙手可热的独角兽企业。 Anysphere 的背后，是四位来自麻省理工学院（MIT）的年轻才俊。创始人 Michael Truell 出生于 2000 年，自幼便对编程展现出浓厚的兴趣。高中时期，他与朋友共同创办的编程竞赛平台 Halite 在学生群体中广泛传播，还凭借这一成果荣获 ACM/CSTA Cutler - Bell 奖，这可是年轻程序员领域的顶级荣誉。18 岁时，Michael 顺利考入 MIT，攻读计算机和数学专业，在校期间积累了丰富的实习经验，谷歌、对冲基金 Two Sigma 以及创业公司 Octant 都留下了他的足迹。 2022 年，看到 AI 在编程领域的巨大潜力，Michael 与三位同学 Sualeh Asif、Arvid Lunnemark 和 Aman Sanger 一拍即合，共同创立了 Anysphere。当时，微软的编程工具 GitHub Copilot 已在市场上崭露头角，但他们的目标更为远大 —— 打造一款更卓越的 AI 编程工具，彻底革新人们构建软件的方式。于是，Cursor 这款惊艳众人的 AI 编程工具应运而生。 Cursor 的独特之处在于，它让编程变得更加简单易懂。用户无需掌握复杂的编程知识，只需用日常语言下达指令，比如 “给我开发一个天气应用程序”，随后通过与大模型对话并不断按下 Tab 键，就能自动完成代码编写，且响应迅速、准确度高。这种便捷的操作方式让 Cursor 迅速走红，Cloudflare 副总裁分享的一段视频更是让它火爆出圈：他 8 岁的女儿仅用 45 分钟，就借助 Cursor 成功搭建了聊天机器人的网页。还有登顶 App Store 付费排行榜首位的手机应用 “小猫补光灯”，也是开发者利用 Cursor 开发而成。 凭借出色的性能，Cursor 收获了大量用户，其中不乏 OpenAI、Midjourney、Perplexity、Shopify 等知名企业。尽管其定价高于 GitHub Copilot Pro，但用户增长势头依旧迅猛，仅用一年时间就实现了 1 亿美元的年化收入，成为初创公司中增长速度最快的代表之一。为了突破微软跨平台代码编辑器 VS Code 插件机制的限制，Cursor 另辟蹊径，对底层进行重构，并兼容 GPT - 4o、Claude 等多个 AI 模型，在 2023 年进行了 3 次重大版本更新和近 40 次功能迭代，不断提升产品竞争力。 Anysphere 的融资之路也堪称顺遂，背后集结了一支豪华的投资人队伍。成立第二年，就获得了 OpenAI 的创业基金和创业加速器 Neo 等机构约 800 万美元的种子轮投资。Neo 合伙人 Ali Partovi 早在 Michael 刚上大学时就看好他，愿意投资其未来的任何项目。2024 年，Anysphere 启动 A 轮融资，a16z 等众多硅谷顶级投资人纷纷入局，最终获得 6000 万美元融资，估值达到 4 亿美元。此后，公司发展一路高歌猛进，今年 1 月完成 1.05 亿美元的 B 轮融资，投后估值达 26 亿美元。而在最新一轮融资后，公司估值更是飙升至约 90 亿美元。 值得一提的是，OpenAI 曾多次试图收购 Anysphere，但均以失败告终。因为 Anysphere 发展态势良好，更希望保持独立发展。而 OpenAI 转而计划斥巨资收购其竞争对手 Windsurf，这也从侧面反映出 AI 编程领域的激烈竞争。 在 AI 领域，Anysphere 并非个例。AI 招聘网站 Mercor 由三位退学的 00 后创立，在短短两年内完成 1 亿美元 B 轮融资，估值达到 20 亿美元。AI 编程公司 Magic 仅 20 多位员工，却已获得 NVIDIA、Sequoia、Alphabet 等知名机构超 5 亿美元投资，估值达 15 亿美元。在国内，灵初智能联合创始人陈源培、具身智能公司 UniX AI 创始人杨丰瑜等 00 后，也在 AI 领域崭露头角。 这一波 AI 创业潮中，00 后展现出独特的优势。他们作为互联网原住民，拥有亮眼的教育背景和全球化视野，对新事物的接受度高，学习能力强，敢想敢拼。正如真格基金合伙人刘元所说，在这个技术至关重要的时代，年轻的技术人才更具潜力。人工智能是属于年轻人的事业，这些 00 后正用他们的智慧和勇气，在 AI 领域书写属于自己的传奇篇章，引领行业走向新的未来。

在当下的社交平台上，“撕拉片” 成了热门话题，相关讨论热度持续攀升。“拍一张钱包少三张”“过期几年的相纸，1971 年的老机器，玩的就是心跳” 等调侃，生动展现出撕拉片如今的火爆与独特魅力。 撕拉片，即一次成像胶片，凭借特殊的化学涂层和成像技术，在摄影领域独树一帜。将其装入特定相机，拍摄后手动拉出胶片，经过显影、揭开底片，就能得到一张完全显影的照片和一张黑色负片。与拍立得相比，不少用于撕拉片拍摄的相机镜头更为优质，像柯尼卡、富士、格拉菲等高端机型，能让成像在锐度和色彩方面表现更出色。 曾经，撕拉片的价格较为亲民。2011 年，富士与宝丽来的彩色、黑白撕拉片每盒（10 张）价格分别仅为 70 元、65 元，那时它主要是宝丽来玩家的小众爱好，鲜少有顾客专门前来拍摄。然而，随着宝丽来在 2008 年停产最后一种宝丽来胶片，富士也于 2014 年、2016 年相继停产 FP - 3000B、FP - 100C 和 FP - 100C - silk 等撕拉片相纸，市场供需关系发生巨大变化。如今在二手交易平台上，富士 FP - 100C 彩色撕拉片相纸价格疯涨，根据生产日期、批次差异，一盒价格在 1400 元至 3300 元不等，是停产前售价的 20 倍之多。 造成撕拉片价格飙升的原因，首当其冲的便是稀缺性。停产使得相纸数量不断减少，物以稀为贵，价格自然水涨船高。同时，撕拉片对摄影爱好者和收藏者来说，具有独特的纪念价值，即便相纸过期，也无损其魅力，这使得他们愿意为情怀支付高价。此外，社交媒体的传播功不可没。撕拉片独特的成像效果吸引了大量年轻人，复古潮流在社交平台迅速蔓延，进一步刺激了市场需求。 撕拉片进入照相馆后，价格更是一路攀升。如今，照相馆拍摄一张撕拉片的价格在 300 到 600 元不等，部分店铺的四宫格撕拉片或特定机型拍摄的撕拉片，价格甚至更高。照相馆定价较高，一方面是因为拍摄成本增加，例如宝丽来 Bigshot 相机拍摄需消耗已停产的闪光灯泡，每次拍摄都要叠加不菲的闪光灯成本；另一方面，过期相纸存在废片风险，且撕拉片拍摄后无法 PS，为平衡风险与成本，只能提高价格。 那么，究竟是哪些人热衷于拍摄撕拉片呢？从实际情况来看，学生、追星群体以及 20 岁至 40 岁的女性是主要消费人群。追星群体希望通过拍摄撕拉片获得 “明星同款” 体验，而部分女性则被其独特的复古风格和成像效果所吸引。 不过，撕拉片拍摄也存在一些问题。由于相纸大多过期，拍摄时废片率较高，成像质量难以保证。不少网友在社交媒体上吐槽遇到黑图、药水缺失、照片泛黄带红点等情况。即便商家会提前告知风险，但仍会影响消费者的拍摄体验。 受撕拉片热潮影响，相关相机价格也大幅上涨。宝丽来 BigShot 相机之前价格约 1000 - 1600 元，如今涨到约 4000 元；600SE 专业机型 Polaroid 110A、110B 原来价格在 1100 元左右，现在则在 2000 - 3500 元之间。专业型撕拉片相机价格上涨，除了因为相纸价格昂贵，使用专业设备拍摄效果更好外，还因其配备的专业镜头具有保值性，即便未来撕拉片相纸难寻，也可改装用于拍摄其他底片。 撕拉片的爆火是多种因素共同作用的结果，但其高价和不稳定的拍摄体验，也让它成为一种小众且具有争议的摄影消费选择。在稀缺性、社交传播与消费情怀的推动下，撕拉片还能在热潮中持续多久，值得持续关注。

在快节奏的现代生活中，“脆皮打工人” 成了不少职场人的自嘲标签。凌晨还在接收外卖平台通知，上午开会时，工位上就已摆着一把坚果和一杯养生水，中式养生水悄然成为当代打工人的标配。 相关数据显示，95% 的上班族会在工作间隙吃零食，47% 希望通过饮食解压补能。在这样的背景下，中式养生水从小众走向刚需。据前瞻产业研究院数据，2023 年养生水市场规模达到 4.5 亿元，同比增长超 350%，成为饮品行业增速最快的细分领域，预计到 2028 年，这一赛道的市场规模有望突破百亿元。巨大的市场潜力吸引了各路玩家纷纷入局。 元气森林和好望水率先以红豆薏米水切入市场。元气森林的 “元气自在水” 系列涵盖多种常见中式食材，2024 年销售额突破 10 亿元；好望水的 “照顾系列” 在半年内销售额破亿元。新茶饮品牌也不甘示弱，茶百道、奈雪的茶等纷纷推出融合中药食材的茶饮，将配方向温补、祛湿方向倾斜。跨界玩家同样动作迅速，盒马与同仁堂、李良济等老字号合作，借助其医药基因推出瓶装养生饮品，重新划定了这一品类的产业边界。 企业热衷于入局养生水，背后有着多重原因。消费者对健康的关注度不断提升，更倾向选择有健康功效的饮品，中式养生水 “药食同源” 的理念和天然原料恰好契合这一需求。同时，国家对大健康产业的支持力度加大，相关政策为行业发展提供了良好的外部环境。在文化层面，中国传统的食疗养生观念深入人心，中式配方容易引发消费者的情感共鸣和认同。 然而，随着行业的快速发展，问题也逐渐暴露。中式养生水赛道同质化现象严重，原材料相似、口味趋同、生产工艺简单。许多品牌只是复制概念，缺乏产品创新，尚未建立方剂逻辑和消费者理解，便盲目跟风推出产品。 面对这些问题，部分品牌开始探索差异化发展路径。盒马的养生水已迭代至 3.0 版本，主打 “水替” 概念，强调产品既要好喝、有方子，价格又要亲民。为此，盒马放弃代糖、香精，通过与李良济共建原料体系、采用熬煮工艺、规模化生产等方式重构成本结构。同时，为提升适口性，双方对主推产品进行多轮配方调试，引入 “以甘代甜” 策略，用麦冬、西洋参等食材的自然回甘替代传统甜味剂。 除了口感，盒马还注重满足消费者的健康场景需求。养生水走红的原因之一，是消费者认为 “水不再只是水”，它更强调情绪价值与东方文化的连接。盒马通过 “多点出击” 的矩阵打法，依据季节和场景推出不同系列产品。夏季主打 “暑清”“五汁” 系列，秋冬则推出偏 “浊汁型” 的熬煮线产品，近期更是集中上新 20 款养生水。其新品研发已规划至 2025 年上半年，品类将进一步拓展到满足冬季滋阴润肺等需求。 大消费行业分析师杨怀玉指出，企业若想在养生水赛道实现差异化突破，可以从多个方面着手。深入挖掘草本植物功效，开发针对性的功能型产品，如改善睡眠、增强免疫力的饮品；结合传统中医理论和历史文化，为产品注入文化内涵，讲好品牌故事；在原料选择和生产过程中融入可持续发展理念，塑造绿色健康的品牌形象。 在大健康赛道不断拓展的当下，中式养生水只是一个开端。随着越来越多的年轻人将药膳融入日常生活，这条曾经小众的中式养生水赛道，极有可能孕育出食品工业的下一个风口。但在激烈的市场竞争中，品牌只有不断创新，满足消费者日益多样化的需求，才能在百亿赛道的角逐中脱颖而出，接住中式养生水 “泼天的富贵”。