怪正常的 - 节目列表

「怪正常的」播客自2023年5月4日上線以來，已經製作發佈逾86期。經過內部討論，我們決定將這一階段的節目製作到99期，即日起進入倒數階段，最後13期採不定期更新。 至於99期之後，是否就不再錄製節目了呢？倒不是，只是我們不想只用一種方式來呈現好作品。未來會用哪些其他的形式嗎？目前想嘗試的方向不少，出版、策展、影音、工作坊、跨界合作等等，都是感興趣的事，也歡迎「怪正常的」聽眾讀者們，若有哪些好玩的事，多多發訊息給我們，一起來聊聊新的玩法。 今年3月開始舉辦的「#正常放映」觀影會，其實大約在5年前就想做了。放映計劃書早就寫好，也拜訪過一些文化領域的前輩，請教一些落實放映活動的建議，以及如何尋求資金贊助。雖然受到多位前輩的鼎力協助，但幾經波折，資金一事始終沒有進展，於是今年決定自己來吧。 我們能提供的單次授權放映金額並不高，但對於獨立製作紀錄片的導演而言，不無小補，況且這也是我們的一份堅持及心意。能讓好作品被更多人看到，並在創作者與觀眾之間來回激盪出幾道波浪，錢不過是最小的事罷了。 繼續推展「正常放映」觀影會之外，如何將這幾十集的podcast，轉化為適合出版的內容，也是我們要去探索的方向。這將涉及大量的文字工作、反覆討論，勢必佔去原本用於準備podcast的閱讀、觀影、觀劇時間，因此，podcast的頻率與數量，必然得在此刻做出調整。 「怪正常的」podcast能走到現在，一路上有無數朋友和高人相助。 有鼓勵節目盡快上線的銀髮少年前輩，越洋給「怪正常的」踢了臨門一腳；有默默聽過播客，相逢頗有知音之感的香道大師；有酒後放言「這是好東西」的朋友；有送越南咖啡希望我們持續做下去的朋友；有陪我們狂聊十二小時的哥兒們，並總結出「把播客作為方法」的方法論；有不吝鼓勵，感謝我們「以理想和熱情，讓怪正常的在這個世界存在」的師友；有專門為我們培訓改善聲音錄製技術的朋友；有每期節目都以自己的創作與「怪正常的」對弈的東部家人；有願意接受採訪的諸位誠摯創作者，帶來那麼多讓人驚喜的作品。 還有我們才華橫溢的視覺設計師大聖，每一期都跨海製作內蘊深遠構圖精彩的主視覺圖片，若大家在尋找厲害的設計師，大聖可以接案，歡迎發信來向我們洽詢。 當然，也要謝謝用時間和愛心來澆灌節目的我們自己，以及近一年來自主參與部分錄音、貢獻貓叫聲的駐地藝術家黃小佛。 下一期，我們希望帶回廖克發的聲音，繼續與大家在節目相聚。 在那之前，podcast列表中已經有許多集很棒的作品介紹，歡迎隨時聆聽，聽後走訪書店，把這些書都打包回家，又或上串流平台，付費觀賞找得到的影片。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第086期節目，介紹台灣小說家甘耀明和他的長篇小說《成為真正的人》。 小說的體感 你看過雲霧曼妙起舞嗎？ 它先熱身，拉筋，動作由緩慢而急促，簡單活動手腳，扭轉脊椎，然後甩起水袖。隨著身體的舒展，腿已踢到頭頂。進而把身體的舒展拉到極限，正張大嘴巴瞪大眼睛，屏息凝神沈浸其中，突然，它消失了。 天光雲影共徘徊。 好像做了一個夢，卻又如此真切，六感全開。如果足夠幸運，還有好友一起欣賞這仙境般的舞姿，彼此交換這真切的「夢」的訊息，充滿驚奇和喜悅。 2024年1月4日，我有幸在南橫公路路途中的海端鄉利稻村海拔兩千米的停機坪上，體驗了這一切。 突然想起這段體驗，不僅是最近探望了帶我上路的朋友，也因為讀了小說家甘耀明的長篇小說《成為真正的人》。 2004年，甘耀明攀山抵達嘉明湖（布農族稱之為月鏡湖），沿途聽說了關於「三叉山」事件的故事———發生在1945年9月的一場救援災難，空難疊加山難，至今都能在嘉明湖旁發現飛機的殘骸。 為了搜救遇難的美國飛機，一支由日本人、布農族、阿美族等人組成的隊伍，冒著颱風的威脅向嘉明湖挺進，二十六人的隊伍，無一生還。 那是日本天皇承認戰敗，國民政府尚未全部接管的權力真空窗口期。明知會有生命危險，日本人之外的其他人——二戰的「勝利者」，為何依舊跟隨「失敗者」日本人上山？二十六位救援者是誰，他們有過怎樣的人生，又有何種喜悅與悲傷？他們如何生、吃、睡、愛、死？他們有何隱匿的潛意識？ 不知不覺，「三叉山」事件像一顆種子種在了甘耀明的心中，十七年後，他端出了一部長篇小說《成為真正的人》。 與其說甘耀明以布農族少年哈魯牧特和海努南作為雙主角來展開敘事，不如說他以哈魯牧特的追憶撐起整部小說。 小說甫始，傷痕累累的哈魯牧特離開都市花蓮，回到高山上的霧鹿部落報喪———他揹著摯愛好友海努南的骨灰。 悲傷刻骨的哈魯牧特無日無夜對著已經逝去的海努南喃喃自語。在他的自語中，「生活時間」與「價值時間」如賦格般進行。棒球隊員選拔失敗，帶著失敗及「文明的毒」回到部落，難免回憶起自小與海努南一起隨祖父一起在部落裡的生活，並且發現刻在基因裡的布農魂並未被都市洗刷掉，此後就是幾乎赴死的加入搜救隊。 小說不能概括，如此一來就相當無趣。不過，正是在此架構下，愈發顯示出小說家技藝的高超、心志的強大與情懷之悲憫。 文章開頭提到的海端鄉利稻村與小說主人公哈魯牧特的故鄉霧鹿部落都是布農族的領地，兩地相距不遠。 哈魯牧特與海努南都是布農族語中樹的名字，甘耀明為他的小說主人公取了樹的名字，小說的名字「成為真正的人」也取自於布農語———略用於成年禮、長成布農人的人形。 名字是最初的咒語。 《成為真正的人》之所以成立，很大一部分原因在於這些名字及名字背後的體感，或者說名字背後浩瀚的宇宙及宇宙觀，咒語背後的巫術與世界的原初秩序。 小說中，樹、草、花、山、蛇、鹿、狗、野豬、颱風、湖泊、雲豹各有其名，各有其體，各有其命，萬物真真有靈。 布農族不僅有「夢占」的習俗，也有見面互相分享夢，以示親切的習慣，更有為靈歌唱的儀式，其中就有著名的「八部合音」。 如果說，小說家的任務之一是發現隱匿的生活與潛意識，那麼甘耀明出色的完成了這一任務，並走得更遠，或者回返得更徹底。 我一度以為甘耀明自己就是布農族人，他在起霧的夜晚，在篝火旁，一邊撥弄灰燼，一邊緩緩地說起故事來。 從前，有一個布農族的少年⋯⋯ 篝火跳動，彷彿暗處也有無數隻耳朵，貼近篝火處身體溫熱，另一邊的身體則微微有涼意。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：Dst.

這是怪正常的第085期節目，介紹馬華小說家黃錦樹和他的小說集《火與危險事物》。 《火與危險事物》是黃錦樹在家鄉馬來西亞出版的首部小說集，也是他的馬共小說自選集。這也算是「燒芭事件」——黃錦樹嚴厲批判馬華文學的現實主義，並宣告其破產——後，黃錦樹用小說作品來做破壞後的建設，大破後的大立。 我們是循著《民國的慢船》，這本黃錦樹在馬來西亞出版的第二本小說集的跋找到這本書的——緣於台北大稻埕季風帶書店的一次偶遇。 關於黃錦樹作品在馬來西亞、大陸、台灣的出版情況，節目中有論及。我们也聊了《火與危險事物》精彩在哪裡，歡迎收聽。 好的小說到底應該是什麼樣子的？或許每出現一個好小說家，答案都會有所變化。世上糟糕的小說是雷同的，好的小說卻各有各的好。 我看《火與危險事物》，既感受純粹與雜質並存，入木三分與汪洋恣意兼具，又體會到小說密度紮實之重與飛升之輕融合為一。 書中收錄的十一篇小說，能點燃內心之火，也能鑿開頭腦中對世界的偏見。如此看來，小說確實是危險事物。且石在，火不滅。 這些小說的餘波還在迴響中，火還在燃燒，權且分享此前讀《雨》的心得，以饗同好。 一場雨從創世紀下到現在 —— 黃錦樹《雨》讀後 大雨中是否剛好下降頭 唾液、塵土、濕衣、血、淚 火 以及最危險的方塊字 密林中可有老虎 割不完的膠 乳白的汁液 哺育一代又一代 亂離的遊子 熱帶雨林中有一張 水汽做成的嘴 雕琢南中國海沈船的廢木材 替代早夭的嬰孩 這是老虎的故鄉 盛放各種綺夢的所在 一艘魚形船懸在屋頂 隨時出發或永遠停泊 早夭的長子 被老虎叼走的次女 一九三七——一九四五 隨處可見的屠殺，輪姦 亂葬崗 雨後大地長滿飲血後沃勁的 雜草 所有這一切 連同雨聲 都被 收束在一個透明的玻璃瓶子裡 投進時間的洋流中 它能漂多遠 流進多少人的心田 如果世上有關乎無的儀式 有描摹陰影的雕像有吸納雨聲與草色的音樂 有磨石生火 煮字療飢的人 雲裡霧裡雨裡夢裡膠著幾十年來的失蹤與失語 埋伏著 影影綽綽的權力 位置 譜系 種族 符號 意義 隨著熱帶的豪雨 腐爛 遺忘 再生 銘記 清洗 掩蓋一切 就像這場雨從來沒有來過這場夢從未生發 所有能沖刷掉的和永遠沖刷不掉的沈積在腐土中 如果一個夏天的午後 南渡的胡人 在港都的雨中 捧起這本書 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第084期節目，我們採訪了台灣導演朱賢哲。 朱賢哲：莊子和唐望的朋友 這個世界上有一些頻道和聲波是可以共振的。可以稱之為品味、能量、訊號、生命經驗、身體體驗或者緣份等等。 這一期節目，我們來到朱賢哲導演位於台北內湖的工作室，伴隨著風聲、雨聲、鳥叫聲、車流聲、貓與嬰孩聲、飛機起落之聲，長談了兩個半小時。 起初，我們從朱導的一部部作品聊起，分享我們的看法和疑惑，朱導帶我們「重回」拍攝現場，「考古」自己的創作生涯與生命史。從《削廋的靈魂》聊到《逍遙遊》、《養生主—臺灣流浪狗》、《齊物論》，從《西嶼坪》聊到《穿越和平》。 後來，我們聊到朱導紀錄片感謝名單中的兩位「人物」：莊子與唐望。 讀這兩位相關的書，讓朱賢哲覺得「腦袋被打開」，感知能力被挑戰。好比你遇見了不可見的事物，但它充滿了衝撞。 他把莊子的寓言故事與對話，放在被颱風侵襲過後的大地上，夾雜在流浪狗被追趕的影像中，透過莊子遊蕩於時間與空間之間，當然其中少不了摻雜他強烈的生存狀態。 唐望是祕魯裔美國人類學家卡洛斯·卡斯塔尼達在攻讀人類學學位時，在沙漠小鎮上結識的一位老印地安巫士。 後來，卡斯塔尼達成為唐望的門徒，隨其學習巫術。其間，發生了許多離奇的事情，卡斯塔尼達將其學習經歷紀錄下來，形成唐望故事系列。 「卡斯塔尼達三十餘年的巫術生涯，呈現了許多奇特的現象。他經驗中的不可思議不用說，單就唐望這個人物是否真實存在，就一直是許多學者爭議的對象。但至今唐望的故事仍屹立不搖，雖然除了卡氏的書之外，沒有任何證據能證明唐望的存在。」 人類的經驗原本就是有限的，況且從古至今都存在信息降維、家學不傳的傳統，使得世上更多撲朔迷離。 但朱賢哲有他理解的維度，他寧願相信莊子和唐望有特殊的生命經驗，無論是莊周夢蝶還是唐望訓練卡斯塔尼達「停頓」與「做夢」的能力，都如楚辭的描述一般，有類似「出體」的體驗。 銳利與混沌，清晰與多維，嚴密的邏輯推導與強烈的情感傳達，都源自於好奇。 「好奇比勇敢更能克服恐懼。」朱賢哲說。 擁抱不可預見的事物帶來的衝撞。 三年前，我們和朱導與製片人孟秀姐在一家書店第一次碰面，彼此都睜著好奇的眼睛，望向對方。 三年來，我們每年都會抽時間碰面聊天，好奇心越來越強，於是有了這期節目。但聊完後，我們的好奇心更強了。 雨中內湖的長談，也像一場夢。 只是聊到最後，興奮到大腦缺氧的狀態，提醒我或許這不僅僅是一場夢。 本期主播： 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 特邀嘉賓： 朱賢哲，導演 節目中提到的作品： 《削瘦的靈魂》，導演，朱賢哲 《逍遙遊》，導演，朱賢哲 《齊物論》 ，導演，朱賢哲 《養生主-臺灣流浪狗》，導演，朱賢哲 《西嶼坪》，導演，朱賢哲 《穿越和平》，導演，朱賢哲 《白蟻-慾望迷惘》，導演，朱賢哲 《莊子》，莊子 《唐望故事系列》，卡洛斯·卡斯塔尼達（Carlos Castañeda，1925年12月25日—1998年4月27日），祕魯裔美國作家和人類學家，以唐望書系列（12本書和許多更短的作品）而著名。 《賽斯書》，珍·羅伯茲（Dorothy Jane Roberts，1929年5月8日—1984年9月5日）美國作家、詩人、靈媒，與一個自稱「賽斯」的人格通靈。 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第083期節目，我們介紹一部邪典電影《洛基恐怖秀》，一部與之相關的紀錄片《奇異旅程：洛基恐怖秀》。這兩部作品都是我們在今年的金馬奇幻影展上看到的。 Zoe說時間是環形的，總會回來。怪正常的第一期節目正是介紹台灣金馬奇幻影展和豆瓣的一門課《邪典電影本紀》。當時許願，要搶金馬奇幻影展最熱門的《洛基恐怖秀》狂歡場的票，今年有幸得償所願。 《洛基恐怖秀》如何從一部爆紅的舞台劇到一部票房失利的電影；又如何從一部起死回生的午夜場電影變成一場線下狂歡，從紐約到台北，全球擴散；這奇異的旅程，五十年不衰，已經成為影史傳奇，文化盛事，亞文化翹楚案例。我們嘗試在節目裡，做一些討論。 特別感謝金馬影展執行長聞天祥先生慷慨授權節目，引用他在《洛基恐怖秀》狂歡場開演前的開場介紹。 Don't Dream It, Be It! 以下分享兩張《洛基恐怖秀》的電影海報，和台北金馬奇幻影展《洛基恐怖秀》狂歡場的現場照片。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。

這是怪正常的第082期節目，我們採訪了台灣詩人零雨。 詩人零雨：詩來找我 第一首詩來找零雨時，是1982年，她30歲。 此前她未曾作過詩人的夢。她要作小說家，國中時代的作文課，她起筆就寫小說。首句便是：「凌姑娘出嫁了。」，落筆不凡。 讀台大中文系時，看學長姐的小說見諸報刊，心生羨慕。她也曾發表過幾篇。「但我們那個年代投稿還需要手寫，一篇小說至少幾千字，抄繕起來太費力。加上小說太耗費人生經驗，幾篇下來，我就覺得小說不適合我。」多年後，零雨如此回憶。 不寫小說還沒寫詩的這段時間，零雨輾轉在書店、出版社、報刊工作，總歸與文字打交道，自小就有的文學夢是絲毫未曾動搖過的。 在詩人梅新復刊由詩人紀弦創辦的《現代詩》雜誌幫忙做校對時，零雨才意識到，原來台灣有這麼多詩人。 看起來現代詩字數不多，適合她「疏懶」的個性。偶爾稿荒時，她自己寫了一首，取個筆名，混在來稿中，一起交給梅新。沒想到，順利發表了處女詩作《上山》。 「原來寫詩這麼容易。」或許她偷偷想過。當時還未把詩歌作為此生志業。 不久，零雨去哈佛作訪問學者，研究的題目是陳映真的小說。人在異鄉，感慨亦多。詩歌，尤其是組詩接二連三來找。這些作品不同於剛開始發表的短詩，更需要持久的熱情、爆發力與耐力。 訪學結束，零雨回到台灣工作。一日忽然接到周策縱教授打來的電話———周教授看了她發表在《創世紀》詩刊上的《劍橋日記》，很受觸動——約她談談。 參加學術會議的間隙，周教授請零雨吃早餐，鼓勵她：「你不要懼怕批評，想寫什麼就寫什麼。」 這句話聽起來有點耳熟，零雨國中時代的國文老師———來自大陸的老夫子——要求學生一週寫兩篇作文，第二篇自己出題目，想寫什麼寫什麼。於是零雨就寫小說或者寫文章討論「生命的意義是什麼。」 此後零雨一邊教書——在宜蘭大學教小說，一邊編詩——先後參與《現代詩》、《現在詩》、《歪仔歪詩刊》，同時不間斷地寫詩。 如果説梅新和周策縱是零雨詩歌之路起步階段的伯樂，那麼一起創辦《現在詩》的詩人夏宇則是影響她解除掉古典文學封印的先鋒派。台灣解嚴（1987年）之後，存在主義、結構主義瀰漫在藝文圈。 零雨古典文學根底紮實，深受陶淵明、杜甫、蘇東坡等人影響，國中時代的國文老師不僅要求學生背誦全部課文，並為學生吟誦古文，種種情狀是營養也是束縛。 夏宇詩歌語言的前衛與先鋒，讓首次接觸台灣現代詩人的零雨大吃一驚，原來詩還可以這樣寫。 語言和思維的解放。 2024年，零雨在南京先鋒書店與大陸詩人朱朱、劉立杆等人對談。朱朱如此評價零雨的詩歌，他說，「零雨的詩歌質樸、不事雕琢、直抒胸臆，文本具有原創性與實驗性，是意外的驚喜。在詩學方法上體現出，（現在的詩人）解構古典還不夠，還要重新建構。」 古典文學傳統過於強調和諧性，適合用西方的文學，尤其是存在主義來輔助。我們在零雨的詩歌中不難發現老莊的無為遇到存在主義的尖銳。 零雨自有獨到的處理方式。 多年來，她都隨身帶著紙和筆，遇到情感飽滿反覆出現的語詞或句子，就趕快抓住它們。迅速記下來，放著，經過一段時間後，再用讀者的眼光審看。 記有這樣的語詞、句子、詩歌的紙積攢得越來越多，到了一定時間，一般是四年，零雨就會整理她的這些「錦囊」裡的寶貝，把它們以一定的主題與邏輯，編輯成一本詩集。 「當語詞衝撞來的時候，我馬上記下來。一般不做修改。發表之前不給任何人看。」 這種靈感式的創作方式，讓人想到俄裔美國詩人布羅茨基。 「詩人是語言的工具。」布羅茨基在《諾貝爾受獎演說》裡提到，「寫詩的人寫詩，首先是因為，詩的寫作是意識、思維和對世界的感受的巨大加速器。一個人若有一次體驗到這種加速，他就不再會拒絕重覆這種體驗，他就會落入對這一過程的依賴，就像落進對麻醉劑或烈酒的依賴一樣，一人處在對語言的這種依賴狀態的人，我認為，就稱之為詩人。」 在《求愛於無生命者》一文中，他說，「是語言在使用人類，而不是相反。語言自非人類真理和從屬性的王國流入人類世界，它歸根結底是無生命物質發出的聲音，而詩歌只是其不時發出的潺潺水聲之記錄。」 2025年零雨獲得第九屆紐曼華語文學獎，2026年印刻文學出版了零雨詩集十卷本。 現在回看零雨的十本詩集《城的連作》、《消失在地圖上的名字》、《特技家族》、《木冬詠歌集》、《關於故鄉的一些計算 》、《我正前往你》、《田園／下午五點四十九分》、《膚色的時光》、《女兒》、《白翎鷥》。如果遮住零雨這個名字，你甚至會誤以為這是十位詩人的作品。可見零雨詩藝的變化多端及其自我更新。 但這十本詩集共有的特點是反對俗套，與陳詞濫調作戰。零雨的詩歌既古典又前衛，情感澎湃卻壓縮冷凝，既有古琴的澀感，又有朋克的力量感。和台灣既有的抒情甚至濫情不同，零雨的詩歌極具中性、反抒情性，詩人是超越意識形態的宇宙人。 零雨的詩歌是語詞驅動的產物，但她從不單單炫技，背後有深刻的思考與宏大的宇宙感，好像自外太空投射來的目光。 具體而言，零雨將標點符號也視為和字同樣重要的語言，在她的詩歌中經常出現神秘的標點———破折号和句号，尤其是幾倍加長的破折號，如莎翁的雙關語，杜甫的雙聲疊韻，都是不得不的用法。 俄羅斯詩人茨維塔耶娃也擅用破折號，布羅茨基在《詩人與散文》一文中，如此分析，「茨維塔耶娃創造的文學，是一種『 超台詞』的文學，她的作品，如果說在『流淌 』，那也是在倫理學的河流中流淌；使她的風格與電報體相近的唯一特徵，就是她的主要的標點符號——破折號，它不僅被用來說明現象的類同，而且還旨在跳過不言自明的一切。此外，這一符號還有一個功能：它刪除了二十世紀俄國文學中的許多東西。」 這些分析，尤其是對破折號用法的分析，放在零雨的詩歌中，也很妥貼。 2006年出版的詩集《關於故鄉的一些計算》後記中，零雨寫到一些關於語詞的思考： 「語詞有它相互的限制、無奈與矛盾，但也因此激起它的有機製造體系。例如因限制而不斷延伸的探索，因無奈而極力開展的震蕩，因矛盾而必須證明的確定，在在使語詞的譜系愈加繁衍茁壯。 你不知它何時空洞化，何時遞補、填充，何時孕育、撞擊、跳躍。從邊緣到中心，從嵌入到退隱。以及由繁到簡，以簡馭繁等等錯綜複雜的生命過程。 但你隱隱與它感應，彷如一種宿命的玄學。並如此期待著——在最深沉的黑夜，最終顯露它的神性。」 詩歌為何四十年不間斷地來尋找這位叫零雨的詩人？ 或許答案藏在保羅 ·瓦萊里在《文藝雜談》寫到的這句話裡：「真正重要的是，當她真正獨自一人時，她如何面對自己？一棵樹的果實的滋味並不依賴於周圍的風景，而依賴於無法看見的土地的養分。」保羅 ·瓦萊里進一步提到，「根據不同性質的人，我認為詩的本質要麼毫無意義，要麼無比重要；在這一點上，它與上帝本身類似。」 歪仔歪詩社社長黃智溶是零雨多年好友，他曾開玩笑和我們說，零雨上輩子是一位將軍。零雨更願意說自己是詩歌這片園地裡的國王，寫詩是自己的事，自己說了算。她說，「寫詩是我自己的事，和別人無關。」 四十餘年創作力依舊旺盛，我們問起秘訣是什麼，零雨回答她不太受外在的鮮花與掌聲誘惑。直到退休，身邊的同事都不知道她寫詩。 我們問到年輕詩人遇到瓶頸期寫不出詩歌怎麼辦，她回答，「寫不出來就不要寫，你不欠這個世界一首詩。」 零雨似乎是外星人自更高處俯瞰人世間，同時亦對人世間的萬物抱持著業餘愛好者的熱情與好奇心。 四十餘年來，零雨把肉體、精神、記憶與潛意識作為容器或曰接收器，一次次等待詩歌的到來，並在可預計的將來，一直持續下去，樂此不疲。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 特邀嘉賓： 零雨，詩人 文中引用的布羅茨基文章翻譯為劉文飛先生，保羅 ·瓦萊里文章翻譯為段映虹女士，特此致謝。 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第081期節目，我們採訪了台灣當代藝術家、寫作者高俊宏。這期節目主要聊他的「山林書寫三部曲」：《橫斷記：台灣山林戰爭、帝國與影像》、《拉流鬥霸：尋找大豹社事件隘勇線與餘族》、《西納列克》。 藝術家高俊宏：肉身入山林 和任何充滿魅力的事物一樣，山林是危險的。 姑且不論每年發生的山難事件，有多少受過專業訓練的登山家有去無回，即便熱衷於收集台灣「小百岳」的登山者也面對諸多考驗。 藝術家高俊宏和以上兩者皆不同，他的志向不在登山，也不需要集其什麼以資炫耀的社交貨幣。 但十幾年來，他無數次只身入深山，帶一把草刀，茫茫群山中，在無路處開路，在神社處夜宿，在霧氣裡迷路，甚至從懸崖處墜落，可謂九死一生。 問君為何肉身入山林？ 「攀上森林就是祭祀死去之人的意思」，大江健三郎在其極具晚期風格的小說《水死》裡如此說。 高俊宏不斷進入山林也和死亡與記憶有關。 他出生成長的龜崙山，與父親及青春期相關的大雪山、眠腦（太平山），與泰雅族密切聯繫的大豹社，乃至與日據時代為掠奪山林資源侵略泰雅族設立的隘勇線相關的拉流鬥霸（大豹溪流域的泰雅語）、西納列克山（泰雅語，位於北橫公路一帶的棲蘭山系）無不留下他深深淺淺的無數腳印、汗水甚至是血淚。 一個前衛的當代藝術家，以行為藝術與抽象的思辨著稱，為何不斷踏入無邊的山林？ 幼時在大豹溪玩水湧出的念頭——「為什麼這一帶山區沒有原住民？」高俊宏在書中寫道，三十年後，當他看到這塊土地曾經的主人——大豹溪泰雅族頭目之子樂信·瓦旦的《臺北縣海山區三峽鎮大豹社原社復歸陳請書》時，電光石火之間，記憶被喚醒。 這記憶牽連了什麼樣的族群與歷史？ 另一個問題是，一個漢人，為什麼「不務正業」，花費巨量時間投入日據時代幾乎被滅族的大豹社泰雅族的研究，不僅尋找隘勇線，還費時費力尋找大豹社的後裔？ 山林與個體生命經驗的踏查與書寫，泰雅族歷史與現狀的調研與非虛構書寫之外，《西納列克》一書，藝術家終於全方位展現其作為創作者的焦慮與能量。 作者創造作品，作品也重塑作者。 「殫精竭慮之處 鹿映照出麂 毬映照出果 土映照出草 你映照出我 葉出脈 女出男 天出地」 少年時代起即喜歡獨自旅行的高俊宏，曾經獨自環島，求學期間獨自在圖書館通宵啃西方理論，即便如此，在山林裡，尤其是夜晚的山林裡獨自相處的經驗仍舊彌足珍貴。 他曾寫道，「我確實是在一次次與火堆相處的漫長過程中，一點一點回想起過去囫圇吞棗嚥下的書籍——世界、系統、知識⋯⋯有時居然比不上一堆可以延續生命的火堆來得實用。」 那救命的火與「升起的一棵樹」都指向死亡與新生。 多年前，高俊宏面臨神經系統方面的疾病——他沒法入眠——幾乎持續了有兩年時間。嘗試過泡溫泉，倒吊等種種方式無效之後，他想到了爬山。 穿著涼鞋、短褲、斜挎背包，他爬上了家附近的金敏子山。氣喘吁吁爬到如101大廈高（508米）的山丘，累到要死的高俊宏發現了一個女人的名字和照片。 「我猜她得心臟病死了。」高俊宏敘述這段經歷的當下，我有一種錯覺，徬彿這位陌生的 女子代替過去的他死過一次一般。 下山途中，隨著吧唧吧唧的聲音，血不斷從他的涼鞋湧出來。後來才知道，螞蟥鑽入他的體內，釋放麻醉劑後，繼續吸食他的血。吧唧聲來自於腳底的水泡與螞蟥被踩碎的音響。 此後他開始爬周邊的山，身體竟然神奇地康復了。 金敏子山成為高俊宏的「救命之山」，是他不斷回訪的所在。 肉體與精神如何相互作用？ 踏查隘勇線時期，一度有七位泰雅族的祖靈在護佑高俊宏，更別說泰雅族族人的接納啦。 「所謂田野就是愛與接受嗎？」這是一個問題。 生存還是毀滅，這也是一個問題。 帶著以上種種問題，我們一起進入高俊宏的山林書寫三部曲，一起和高俊宏聊一聊他的創作與生命經驗。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 特邀嘉賓： 高俊宏，藝術家 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第080期節目。我們分享台灣阿美族導演龍男·以撒克·凡亞思的作品。以2026年上映的紀錄片《冠軍之路》作為引子，我們著重分享對龍男的三部作品《海洋熱》、《很久》、《我不流行二十年》的看法。 我以為，台灣有三寶：海洋、森林、原住民。此前的節目，我們介紹過紀錄片《大海浮夢》中涉及到的蘭嶼達悟族的海洋世界，也介紹過阿美族的年祭，下一期節目會介紹台灣藝術家與泰雅族相關的山林書寫。 這期節目介紹龍男·以撒克·凡亞思及其作品。在準備這期節目的過程中，我們腦海中一直出現一個關鍵詞「尋找鹽巴」——這是龍男早期一部紀錄片的名字。都市成長的原住民參加族語比賽，被原住民評審評價——「雖然講的是族語，可是沒有鹽巴」。 這不僅涉及語言問題，更涉及自我身份、族群認同乃至如何尋找安身立命的道路。如果用這個意象來看龍男的作品，別有一番意味。 三部紀錄片横跨二十餘年，我們在節目中分享對作品的觀感，亦隨著作品回到當時的時代脈絡，並回看龍男走過的創作之路，除了對紀錄片涉及到的台灣獨立音樂、原住民音樂與文化傳統的關注，更有朋友間的友誼。 來台灣生活之前，就聽龍男和朋友介紹過「隨白沙屯媽祖徒步進香」的活動。來台灣之後，我有幸隨白沙屯媽祖徒步進香，並走完全程，獲益匪淺。後來更在龍男的引薦下，作為客人參與了都蘭阿美族的年祭，這些生活經驗，讓我對龍男的作品多了一份理解。 至於我們聊了什麼，請在節目里見分曉。 《海洋熱》劇照，圖為張懸在台上講話 《很久》劇照，圖為胡德夫與部落的孩子 《很久》劇照，圖右一為陳建年 《很久》劇照，圖左一為紀曉君 《很久》劇照，圖為卑南族族人在唱《太巴塱之歌》 《我不流行二十年》劇照 劇照圖片來自韶光電影有限公司 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間

這是怪正常的第079期節目。我們分享王凱民（KEFF）導演的電影作品《蟲》。 蟲：台裔美籍導演王凱民向台灣開三槍 分別對準政府、財團、黑道，砰砰作響，血濺當場。 難得有態度、有技術的新生代導演，完成度極高的作品。劇本扎實、表演到位、音效立體、調度得宜、意象鮮明。 憤怒的力量穿透螢幕，莫欺少年窮，莫欺螻蟻弱。導演用精湛的技術，凌厲乾淨的視聽語言撕破了台灣人的偽善，尤其是政府、財團、黑道的嘴臉昭然若揭。 是的，世間是一個生物鏈，所以上述三者努力攀爬，踏踩著無數螻蟻的命和血，爬到食物鏈的頂端。 但狗急跳牆兔急咬人，世界還有一種活法叫玉碎，有一種精神叫血勇。 世界秩序不全然掌握在政府、財團、黑道手裡，這是少年人的骨氣和銳氣，也是絕望中的希望。 ▚《蟲》𝖫𝖮𝖢𝖴𝖲𝖳 電影原聲帶 :半野喜弘 、台湾實驗電音創作者Meuko! Meuko! 半野喜弘是日本知名的電子音樂家兼電影配樂家，自1998年為侯孝賢的《海上花》配樂起，便跨足影視創作。他曾與許多國際大師合作，包括坂本龍一、賈樟柯、侯孝賢等，並為多部知名電影譜寫配樂，屢獲獎項肯定。 他為台灣新導演的電影《蟲》再次展現其獨特的音樂風格。台灣實驗電音創作者Meuko! Meuko!也參與了其中的工作。 即刻聆聽 ▸ reurl.cc [🎬]預告片 ▸ reurl.cc 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第078期節目。我們專訪“他們在島嶼寫作”系列作品之最新紀錄片《大海浮夢》的導演周文欽。該紀錄片的傳主是台灣海洋文學家夏曼•藍波安。 周文欽是資深的水下攝影師，曾參與過紀錄片《風味人間》與央視紀錄片《蔚藍之境》的拍攝。我們和他聊到拍攝海洋文學家的機緣，也談到拍攝不同於陸地文明背景下的海洋文學家的難度。 節目裡，他分享了如何通過這部紀錄片和他的老師、紀錄片導演李道明再續前緣，一起勾勒蘭嶼達悟族的百年演變。面對海量的素材，導演如何抉擇；面對作曲家的創作與海洋、部落的自然聲音，導演如何拿捏；也聊到創作過程中的靈光迸發，無論是等了八年的飛魚，或祖靈打來的天使光，還是文學家做夢的現場，都是創作之神對耐心等待的創作者的眷顧。 大海浮夢：與大魚共舞 台灣東南方有一個小島叫蘭嶼，蘭嶼島上有一個原住民族叫達悟族，一共約有四千人。 達悟族是海洋民族，日常面對變化多端的海洋氣候，他們的長輩會祝晚輩「靈魂兇悍」，寓意「肉體能夠抵抗疾病，適應自然節氣。」 達悟族人夏曼·藍波安正是一個靈魂兇悍的海洋文學家。 自小吃芋頭、飛魚，喝魚湯的夏曼·藍波安在部落裡聽著父祖輩的口傳歌謠長大，也同時接受了華語教育。 上大學時，他主動拒絕了對原住民的保送名額，選擇和台灣本島人一樣，通過考試進入大學。 這意味著他要一邊做體力活打工，一邊準備考大學，其間的汗水與淚水，澆灌其強悍的主體性。 年近三十時，夏曼•藍波安選擇帶著妻子與兒子從發達便利的都市，回到故鄉蘭嶼，把自己重新找回來。 這意味著沒有收入，沒有食物，他必須潛入大海捕魚，餵飽一家人。 洗掉都市人的習慣，重新成為海洋人的同時，夏曼•藍波安也開始文學創作。他用「借貸」來的華文書寫達悟族的故事。他的文學創作，背後是鮮明的身體性及深厚的達悟族海洋傳統與文明。 父輩講過的達悟族神話，隻身出海捕魚的經歷，部落裡的邊緣人及他的生命經驗，在在成爲他創作的巨大養分。 我們閱讀夏曼•藍波安的文學作品時，不僅能體驗到他結合達悟族母語與華語的具有陌生化的文字與語感，更能體會到其背後的海洋文明下的世界觀、宇宙觀。 在這個意義上，達悟族是不同的生物，與其說夏曼•藍波安寫的是文學，不如說是文化，與其說是文化，不如說是文明。 夏曼•藍波安的幸運在於，他既承接了父親最原初的海洋思維與歌謠，又接受過華語教育，成為一座溝通與傳播達悟族文化傳統的橋樑。 在這個背景之下，來看《大海浮夢》，導演周文欽如何進入不同於陸地文明的海洋文明，如何進入夏曼•藍波安的世界，又同時表達出自己的世界觀，其間的化學反應，是很大的挑戰，也頗耐人尋味。 在2025金馬影展期間，看過《大海浮夢》後，我這樣概括這部紀錄片：一艘船、一本書、一次回歸，一場關於海洋、星空、人之島的大夢。 夏曼•藍波安的大夢是成為真正的達悟族人——純粹的海洋民族。飛魚、鬼頭刀、浪人鰺、文學都是他的「大魚」，要捕捉這些大魚不僅需要足夠的耐心。也要付出足夠的代價———包括飢餓。 美術系出身的導演周文欽，是資深的水下攝影師，常年海洋生態紀錄片的拍攝，讓他學會了耐心等待。 這一次他等待的「大魚」，不僅僅有飛魚、鬼頭刀、浪人鰺，還有海洋文學家夏曼•藍波安。 鑒於夏曼•藍波安作品的非虛構性與身體性，導演跟隨文學家上山下海，試圖呈現文學家所說的「我的身體就是海洋文學。」罕見的是，導演足夠謙虛，他說自己希望「看過電影的人瞭解台灣東南方有一個叫蘭嶼的小島，知道這個島上有一個海洋文學家叫夏曼•藍波安就夠了。」 周文欽甚至希望觀眾能看到早年記錄蘭嶼的法國人類學家艾諾女士及他自己的老師李道明先生，他自己則退得很後。在我們的一再追問之下，他說希望讓世人知道蘭嶼與達悟族人在資本社會下的境遇，他們面臨的困境，也正是世界很多地方的族群面臨的困境。 這種普世的關懷也是周文欽要捕捉的「大魚」。 為了等待和捕捉這些「大魚們」——海洋文學家夏曼•藍波安、蘭嶼達悟族人的百年境遇，周文欽不惜放棄一些更吸引眼球的畫面與表達——無論是夏曼•藍波安海底刺魚，還是達悟族人的豐年祭儀式，甚至夏曼•藍波安與夫人的情感互動，乃至所謂資本文明對蘭嶼的強烈衝擊，他只尾隨夏曼•藍波安與海洋及星空，與之共舞，並把巨大而亙古的空間和時間，讓渡給看電影的觀眾們。 只有心臟足夠大的創作者，才會選擇這樣留白與詩意的方式，邀請觀眾一起共舞。 如此，會心的觀者就會和飛魚、鬼頭刀、浪人鰺，海洋文學家夏曼•藍波安、導演周文欽、海洋、星空共舞起來。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 特邀嘉賓： 周文欽，導演 、剪輯師 、攝影師 視覺：DSt. 本期照片由也行影像製作提供，特此致謝。 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名小宇宙、Spotify和蘋果播客海外版都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

讀者諸君： 元旦快樂，萬象更新呀。 2025年12月31日，台北和基隆都下了一整天的大雨。 果然，冬季適合到台北來看雨。 雨中的樹，別有一番表情。我在台北圓山考古遺址（花博公園）看樹，榕樹、樟樹、麵包樹，在這裡舒展身體。 邊看樹，邊梳理過去一年的18期節目。 謝謝你們的關注與聆聽。 新的一年，我們繼續。 祝願你靈魂兇悍，有很多看樹，曬太陽，走路的閒暇。 關於「靈魂凶悍」的說法，還有精彩的故事，下期節目（1月8日）裡會聊到，歡迎收聽。 以下附上2025年的18期節目，供大家參考。 播客EP061 会上瘾，在台湾随妈祖徒步300公里 播客EP062 阎连科：拉开聊斋的帷幔 播客EP063 《大景》出版：张赞波新作捕捉内蒙古皇家草原上的奇异风景与欲望游戏 播客EP063 《大景》出版：张赞波新作捕捉内蒙古皇家草原上的奇异风景与欲望游戏 播客EP065专访作家周志文：像突然间接通了天线 播客EP065专访作家周志文第二回：那是我汩汩生机的展现 播客EP066 小说家郭松棻：从历史的缝隙中追寻文学之光 播客EP067 谢裕民：开往新加坡的大巴 播客EP068专访武术家徐纪先生：千里不留行 播客EP069导演崔明慧：真实与鬼影 怪正常的小書單 怪正常的EP070 艺术家蔡定邦：本是同根生 播客EP071 詩人陳滅：離亂經賦比興 播客EP072 韩国太史公黄皙暎：铁道家族与日暮时分 秋天的粮仓：怪正常的过往节目一览 播客EP073 台灣攝影師郭定原：莊子教我攝影術 播客EP074 林彥翔：人生迫降 播客EP075 藝術家姚瑞中：廢墟啓蒙，褶皺台灣，一場訪談，半部當代藝術史 怪正常的EP076 李渝論 播客EP077 自由與憤怒：62金馬影展私人觀影筆記 主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名小宇宙、Spotify和蘋果播客都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。

這是怪正常的第077期節目。我們分享第62屆金馬影展，我們看的九部作品。 附上我看完電影後，第一時間寫的短評，電影海報取自網絡。 1、《隱蹟之書重寫自我 Palimpsest: The Story of a Name》：大開眼界，精彩絕倫 海量的訊息，編劇、導演（同時也是資深）剪輯功力實在老辣。個人、家國、時代、世界交織，影片尺幅之私密之深刻，之公共之宏大，相得益彰。 虛構與真實之間捲起千堆雪。導演說一個故事，馬上用下一個故事推翻前一個，再以此為基礎進行下一個，再推翻，直到結尾依舊是如此循環，好像故事才開始，好戲剛剛上演。 也斯的詩歌，魯米的詩歌，紅皮本黑皮本，吳爾芙，K英國情人，凌叔華、父母的名字、匯豐銀行門口的獅子⋯⋯都成為真實的影子，虛構的養份，人生是由自己創作的嗎？ 不得不慨嘆導演在虛構與真實之間推展出無限的可能，實在是魅力無窮。 紀錄片與剪輯最佳，實至名歸。 2《左撇子女孩》：有多輕盈就有多疼。 3.《大濛》：大霧籠罩一切生靈。 4、《核 Amoeba》：憤怒與自由從屏幕溢出來。 5、文字短評及音頻，請移步Spotify和蘋果播客 同名微信公眾號。 6、《董夫人》魅力無窮。 7、《浮士德之歌》：拒絕魔鬼的交易，對Yes說no 幾年前他是金馬影展焦點影人，看過他的幾部作品，當時最喜歡他的《吾愛吾詩》。 導演那達夫拉匹（Nadav LAPID）從不讓人失望，他的表達依舊犀利、灼熱。 晃動眩暈甩出火花重影的鏡頭，勁爆的音樂，赤裸裸的慾望，跪下舔當權者皮鞋的潦倒藝術家，巴以衝突戰爭中的男人與女人，舞者與音樂家。 「屠殺過人的人如何還能過正常的生活？」 對民族主義、以色列新國歌事件的直接回應。 只要世上有權利和慾望，「浮士德之歌」就不會斷絕。弱肉強食，高牆擠壓雞蛋。出賣靈魂，方能獲得生存。 創作者存在的目的之一，正是不斷質問：從來如此，就對嗎？ 8、《烤火房的一些夢》：泰雅族的夢也是現實 一部誠懇之作。 導演莎韻西孟 Sayun Simung由阿公的去世追溯泰雅族的gaga，及自我身份的認同。原住民是台灣的寶，部落中長輩們的文化傳統、生活智慧、幽默豁達在片中得以展現，雖然是拍泰雅族部落的家庭和家族，但部落之外的人亦可共情。因為生活本身有相同之處。 泰雅族山林的風景及口簧琴作為夢的背景，靈的化身，或者夢本身。 萬物靜默，有風穿過。 所以要潛入生活，導演用十年之久，打撈這部紀錄片。 相比幾年前獲獎的《哈勇家》，我更喜歡這部紀錄片對泰雅族gaga的探討，它探討的正是生活本身。 番外：短片系列 《又見炊煙》：如此田園牧歌的名字，如此賽博朋克的題材與技術，共产黨與外星人，氣場張力俱在，形式大於內容。 《車》：選角與劇本出彩，完成度高。乾脆利落嘎蹦脆的東北女人故事。 《如你所願》：如此荒誕溫柔的同志身份認同影片 婆婆、母親每個人都有自己的心魔，而這心魔來自於社會約定俗成的期待，有時候這種刻板的期待也是魔鬼。 記住了導演周豪的名字。 9、金馬預告片是一部作者意識很強的作品，看了十八次都覺得精彩。 第62屆金馬影展主視覺。 本期主播： 振江@北方，胡人，前媒體人，自由撰稿人 Zoe @南方，漢人，前媒體人，文化創意策劃人 視覺：DSt. 「怪正常的」播客，分享兩岸藝文風景，每三週更新一期，更新時間為週四上午七點。 在同名微信公眾號、台灣版Spotify和蘋果播客都可以找到我們，歡迎分享節目給你的朋友。 「怪正常的」是由媒體人趙振江、Zoe發起的文化品牌，包含podcast、繁體出版、策展、工作坊等內容，亦創造、收集、分享一切奇怪、有活力的念頭。一南一北、一山一海，共振發聲，在彼此之間，也在兩人和這世界之間。