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在艺术的历史长河中，每一个时代的艺术家都以其独特的方式回应着时代的呼唤。艺术的力量，能够穿透表象，触及灵魂，激发情感，引领变革。今天，随着科技的飞速发展，尤其是人工智能的兴起，艺术创作正经历着前所未有的变革。 本期“创+TALK·艺术”，深入探讨艺术与科技如何相互碰撞、融合，以及这种融合如何影响着我们对艺术的理解和创作。这不仅是一次关于艺术的讨论，更是一次关于创新创造和生命成长的思考，共同探索科技艺术的未来边界。 共谈嘉宾： 钱峻 — 创+TALK联合主播／M360 MSAI 创＋平台创始人 陆平原——艺术家 俞同舟——中国美术学院创新设计学院 媒介与交互研究所负责人 SHOWNOTES： 05:48 很多工具让艺术家赋能，打破边界，包括跟AI、XR 的结合。 11:19 商业和艺术一直好像纠缠在一起，很多伟大的杰作，当年都是订单。 19:16 屏幕背后可能是数字生命、数字意识，它需不需要被你负起责任？ 30:51 今天如果有个人能够将某种黑描述为五彩斑斓，他是接下来最有价值的那个人。 40:37 所有人都可能都是艺术家，在各行各业里以艺术家的姿态，表达自己的自由想法。 47:23 中国本土艺术家也可以提出自己不同的声音，来面对整个全球局面。 艺术创作的个人化与多元化趋势 随着社会的发展以及人们对自身感受的日益关注，艺术创作正朝着更为个人化与多元化的方向迈进。在过去，艺术史在一定程度上充当了评判艺术优劣的权威标准，然而当下，创作者们在面对艺术史时更加从容，不再将其视为唯一准则。他们开始摆脱传统的束缚，以自我视角为出发点，探索独特的创作路径。这一变化不仅反映了时代的进步，也使得艺术创作的领域更加广阔，各种风格和形式的作品得以涌现，为艺术世界注入了新的活力。 观众艺术体验需求的转变 在过去，艺术创作常常追求短平快的效果，力求在短时间内吸引观众的注意力，例如城市光影秀等项目，大多侧重于视觉上的冲击。但近年来，以 VR 戏剧为代表的沉浸式艺术项目逐渐兴起，这表明观众的需求已经发生了显著变化。他们不再满足于表面的、短暂的艺术刺激，而是渴望能够沉浸其中，获得更为深沉、持久的艺术体验。这种转变促使艺术家重新审视创作方向，更加注重作品的内涵和情感深度，以满足观众日益增长的精神需求。 艺术家定义的泛化与角色转变 AIGC、创作者工具以及平台扶持计划的出现，极大地降低了艺术创作的门槛，使得越来越多原本作为观众的人能够参与到创作中来，艺术家的定义也因此变得更加宽泛。在这样的背景下，传统意义上的艺术家面临着新的挑战，他们需要超越以往的创作模式，探索更多元化、更具深度的创作方向。同时，艺术家的角色也在从传统的独立创作者向反思者、共创者转变，通过与他人合作，共同创作出更具时代价值的作品。 艺术与商业融合的关键价值点 艺术与商业的关系由来已久，许多伟大的艺术作品最初都是商业订单，如拉斐尔、达芬奇的作品以及中国的传统国画等。在当下，两者的融合愈发紧密，但在追求商业价值的过程中，艺术家不能忽视作品的人文价值沉淀。与广告注重短期效果不同，艺术作品的品味和文化内涵能够在长期内为品牌积累价值。因此，在商业与艺术合作时，应着眼于作品的长期影响力，将人文价值融入其中，实现商业与艺术的双赢。 社交平台时代的艺术营销新策略 在社交平台主导的时代，艺术营销的模式发生了巨大变化。创作者们开始利用小红书、微博等平台，以虚构的方式展示作品，吸引品牌的关注。然而，这种营销方式不应成为艺术创作的唯一导向。艺术与品牌的合作传播价值，需要双方共同策划与研究，根据作品的特点和目标受众，制定合适的营销策略。同时，艺术家也应保持创作的独立性，合理区分作品的传播部分，避免过度商业化对艺术创作的负面影响。 科技助力艺术创作的新变革 大模型、算法、AIGC 等新兴技术的发展，为艺术创作带来了前所未有的机遇。以编程为例，这些技术降低了编程门槛，使得艺术生无需花费大量时间学习复杂的编程知识，就能利用编程进行创作。这不仅增强了艺术生的创作自信，还为艺术创作开辟了新的领域。通过与这些技术的融合，艺术家能够突破传统创作的限制，创造出更具创新性和科技感的作品。 成为艺术家的内在驱动力与必备素养 成为艺术家的关键在于内心的创作驱动力，这种驱动力往往源于对表达自我的强烈渴望。创作者需要克服表达时的羞耻感，勇敢地将内心的想法转化为艺术作品。同时，坚持创作也是成为艺术家的重要因素，尽管在创作过程中可能会面临各种困难，如经济压力等，但真正热爱艺术的人会将创作视为自然而然的事情，通过不断地实践和探索，在艺术道路上持续前行。 艺术家核心能力的重新审视 在当今复杂多变的社会环境下，艺术家的核心能力不再局限于传统的创作技巧，更在于以独特的艺术视角表达自由想法，并用艺术的方式解决问题。“为艺术而战” 不仅仅是一句口号，它代表着艺术家对艺术的坚守和追求。无论是在艺术创作还是在社会生活中，艺术家都应保持独立的思考和创作精神，用作品传递有价值的思想和情感。 传播环境变迁对艺术的双重影响 大众传播环境和媒介的变迁，尤其是社交平台的兴起，对艺术创作和传播产生了深远影响。一方面，社交平台为艺术家提供了更广阔的展示空间，帮助他们扩大影响力，获得更多的资源和关注；另一方面，也导致艺术创作面临被商业化和碎片化的风险。艺术家需要在这样的环境中保持清醒的头脑，根据自身的创作理念和目标，选择合适的传播方式，保护自己的创作思维不被外界干扰。 中国艺术市场的发展机遇与挑战 中国艺术市场目前正处于发展阶段，既面临着机遇，也存在一些挑战。一方面，中国拥有丰富的文化资源和广阔的市场空间，为艺术家提供了良好的创作土壤；另一方面，市场的不成熟以及部分艺术家对本土文化的忽视，导致在数字文旅等领域出现了一些问题。中国艺术家应立足本土，挖掘中国文化的内涵，在面对新媒介和快速变化的市场环境时，不断学习，坚持创作具有中国特色的作品，推动中国艺术市场朝着更加健康、成熟的方向发展。 10点 TAKEAWAY： 1、艺术创作不再按艺术史的 “标准配方” 生产，而是像定制产品一样，凸显创作者的独特视角与自我感受，未来艺术将满是风格迥异的 “限量版”。 2、观众对艺术的需求，已从短平快的 “文化快餐” 转向能深度沉浸的 “艺术盛宴”，促使艺术家打造更具内涵的作品。 3、技术和平台打破创作壁垒，艺术家不再是小众精英的专属，大众纷纷成为创作者，传统艺术家需探索新的创作路径。 4、艺术与商业结合，不能只追求短期利益，而要像 “长情陪伴” 一样，沉淀人文价值，实现长期共赢。 5、社交平台让艺术营销从艺术家的 “单向输出” 变为与品牌的 “双向奔赴”，但合作要避免过度商业化，保持艺术的纯粹性。 6、新兴技术就像艺术创作的智能助手，降低编程等门槛，让艺术与技术协作，创造更多可能。 7、成为艺术家不再只靠天赋，更需要勇敢表达自我，克服表达的心理障碍，在热爱中坚持创作。 8、艺术家的核心能力已从单纯的技艺精湛，转变为用艺术思想引领、解决问题，践行 “为艺术而战” 的理念。 9、大众传播环境的变化，让艺术从封闭的舞台走向开放的广场，既带来机遇，也有挑战，艺术家要把握好传播尺度。 10、中国艺术市场不应再模仿追随国外，艺术家应立足本土文化，挖掘特色，引领市场走向成熟。

在当今数字化快速发展的时代，技术的变革深刻影响着艺术与设计领域。本期播客聚焦于基于媒介中心论的创新设计教育实践，深入探讨其在培养学生创作能力、突破媒介边界以及推动艺术作品与社会商业需求对接等方面的重要作用与深远意义。 随着人工智能、数字技术等新兴媒介的涌现，设计教育面临着新的机遇与挑战，如何利用媒介中心论引导教学实践，塑造多元化、创新性的作品生态，并实现从校园创作到社会商业价值转化的有效闭环，成为艺术设计教育界亟待研究与剖析的关键课题。 嘉宾： 钱峻 — 创+TALK联合主播／M360 MSAI 创＋平台创始人 程彬 — 中国美术学院创新设计学院媒介与交互研究所负责人 SHOWNOTES： 1:27 万物皆媒介，媒介的边界怎么去突破？ 5:53 沉浸式戏剧新尝试，通过AI代理，让沉浸式戏剧重回现场。 7:52 因为媒介的介入，媒介边界融合已经被打破了。 9:56 莫奈色彩的研究： 用了AIGC的算法构建作品。 （一）媒介中心论在设计教育中的兴起 在创意设计学院的教学实践中，媒介的重要性日益凸显，逐渐成为教学与创作的核心要素。以数字展演专业方向为例，其涵盖了内容、技术与场域等多维度的创作与研究，其中场域构建旨在塑造全新的观看方式，而这一过程高度依赖于多种媒介的综合运用。在当下 AIGC 等新兴技术引发广泛关注的背景下，学院积极鼓励学生将其作为创作媒介，打破传统技术壁垒观念，将各类媒介视为创作的有力工具而非阻碍。从历史发展脉络来看，过往的艺术大师如 Andy Warhol，其艺术实践跨越电影、音乐、广告等多个媒介领域，与当下设计教育面临的媒介融合趋势相呼应。百年前的包豪斯剧场，教师们凭借多元媒介背景开展教学与创作，这为如今应对媒介变革提供了宝贵的历史借鉴，启示我们应积极拥抱媒介融合，突破传统单一媒介的创作局限。 （二）课程架构与创新实践成果 在课程架构层面，数字展演专业从内容输出、形式创新到展呈表演，构建了一套完整且具有创新性的体系。在教学实践中，学生作品呈现出丰富多样的形式，融合了 AIGC、激光、装置等多种媒介元素。例如哥本哈根的课题项目，通过 AI 代理构建人物模型，成功打造出沉浸式戏剧体验，使观众能够与历史场景中的人物进行互动交流，该项目具有较强的商业落地潜力，可适配于小型剧场等文化消费场景。“时间书与伟大灵魂对话” 课题，在大学路的数字一展及后续光影展中展示了其强大的媒介转换能力，作品能够在实验影像、建筑 Mapping、装置艺术、沉浸式剧场等多种形式间灵活转变，满足不同市场需求。此外，还有如基于莫奈色彩研究的作品，借助 AIGC 算法提炼色彩并构建展示空间，以及通过灯光交互创作的动画作品，在增强观众交互体验的同时实现了剧场化呈现，这些成果充分彰显了媒介中心论指导下创新设计教育的实践成效。 （三）媒介中心论的多维价值剖析 媒介中心论在创新设计教育中具有多方面的关键价值。在技术理解与应用方面，促使学生深度掌握各类新兴及传统媒介技术，并将其有机融入创作流程，如在 AIGC 技术应用中实现创意的高效生成与转化。从用户体验视角出发，通过创新的媒介组合与呈现方式，为观众带来前所未有的感官与认知体验，如沉浸式戏剧中的互动环节提升了观众的参与感与沉浸感。跨媒介创新层面，打破了不同媒介之间的固有界限，激发了全新的创作灵感与艺术表达形式，像融合多种媒介的装置艺术作品。在社会文化影响维度，作品能够承载丰富的文化内涵，并以多元媒介形式进行传播与传承，促进文化的创新发展与广泛交流。同时，培养了学生前瞻性思维，使其能够敏锐捕捉媒介发展趋势并提前布局创作方向，且注重技术与人文的有机结合，确保作品在追求技术创新的同时不失人文关怀与社会温度，全方位满足社会对设计艺术作品在文化、审美、功能等多方面的动态需求。 10点TAKEAWAY * 1.媒介在设计教育中已成为关键载体，推动教学与创作向多元化发展。 * 2.数字展演专业的场域构建聚焦于创造新型观看方式，媒介融合是核心手段。 * 3.AIGC 等新兴技术应被积极接纳为创作媒介，打破对技术的恐惧与传统创作边界。 * 4.历史上的艺术大师与教育实践为当下媒介融合提供了宝贵经验，如 Andy Warhol 和包豪斯剧场。 * 5.创新设计课程架构涵盖内容、形式与展呈等多环节，促进学生全面创作能力培养。 * 6.学生作品在媒介中心论指导下形式多样，具有较强的市场适应性与转换潜力。 * 7.哥本哈根课题展示了 AI 技术在沉浸式戏剧创作中的应用及商业前景。 * 8.“时间书” 等课题体现了作品媒介转换的灵活性与文化传播价值。 * 9.媒介中心论在技术、体验、创新、文化、思维等多方面为设计教育带来重要价值。 * 10.设计教育应注重艺术与商业的结合，实现从校园创作到社会价值输出的有效转化。 在媒介中心论的指引下，创新设计教育正稳步前行，在教学实践中不断探索艺术、科技与商业的深度融合路径。通过打破媒介边界、培育创新创作思维与能力，学生作品得以在多元化的艺术形式与商业场景中展现独特价值。 未来，设计教育应持续深化媒介中心论的应用，紧密贴合社会发展需求，进一步强化艺术与科技的协同创新，完善从教育创作到商业价值实现的生态链条，为艺术设计领域培育更多兼具创新精神与实践能力的优秀人才，推动整个行业在数字化时代迈向新的发展高度，持续为社会文化与经济发展注入创新活力与艺术魅力。

在科技蓬勃发展的浪潮中，艺术创作正经历着深刻的变革，人机共振成为了这一变革的核心驱动力，引领我们迈向一个充满无限可能的艺术创新世界。 本期播客聚焦科技与艺术融合的人机共振前沿话题，探讨其在艺术创作中的变革与机遇。梳理人工智能发展，剖析数字人创作，展现科技助力艺术突破边界的力量。 共谈嘉宾： 钱峻 — 创+TALK联合主播／M360 MSAI 创＋平台创始人 俞同舟 — 中国美术学院创新设计学院媒介与交互研究所负责人 SHOWNOTES： 0:58 艺术家的声音要被更多人听到，不是简单看一眼你的作品。 2:19 艺术家是一个幻想者， 科学家是创造现实的人。 4:29 技术是人类记忆的剪辑。 6:22 今天的艺术创作，不一定要走到画廊的，它应用在全新现场里。 7:32 中国做艺术家，你需要拥抱社会，拥抱企业。 10:48 当代艺术停留在对于人工智进行转义表达。 当下，艺术创作不应再受传统模式的桎梏，而应积极投身社会创新的浪潮之中，成为推动社会进步的关键力量。在科技与艺术深度交融的时代背景下，艺术的意义已远超单纯的审美表达，更在于激发社会思考、促进文化交流以及助力解决现实问题。 回顾人工智能技术的演进历程，从 2015 年图片生成字幕技术的出现，到 2016 年生成式人工智能的兴起，这一系列发展彰显了技术创新的强大爆发力。这让我们深刻认识到，技术在艺术创作中的应用并非只是工具的简单叠加，而是对人类既有认知与经验的重新整合与升华。正如 “技术是人类记忆的剪辑” 所揭示的，技术背后承载着深厚的人类智慧与文化积淀，促使艺术家反思创作的源头与方向，进而重新审视技术在艺术创作中的本质作用与深远意义。 在数字人创作领域，诸多探索为我们提供了宝贵的启示。面对 NFT 与数字人热潮，“记住我，而非储存我” 这一理念脱颖而出，它突破了数字人创作的商业表象，深入探寻其在人类情感与记忆层面的核心价值。这警示着我们，在追求技术创新的征程中，绝不能忽视艺术作品所蕴含的情感与文化内涵。以 “数字管家” 项目为例，尽管受诸多因素影响未能全面落地，但它充分展示了艺术与物联网融合在商业场景应用中的巨大潜力，启发我们思考如何在不同行业领域实现艺术与科技的有机结合，从而创造出兼具创新性与实用性的佳作。 疫情期间，艺术创作生态发生显著变化，传统画廊体系的局限性日益凸显，而新兴的智能体关联场景则为艺术创作注入了新的活力。艺术创作跨越了技术与审美障碍，从数字人身份流动到复杂的数字生命探讨，充分彰显了科技助力艺术突破边界、实现进化的强大力量。这表明艺术创作必须顺应时代发展潮流，积极拥抱新技术与新场景，持续拓展创作的可能性边界。 诸多社会公益创作案例，如为留守儿童打造的数字人驱动舞台剧，以及在特定项目中数字人的自我认知觉醒等，深刻体现了科技艺术在社会情感连接与人性探索方面的独特价值。这些案例有力地证明，艺术家在运用科技创作时，应紧密关注社会需求，尤其是弱势群体的情感渴望与精神诉求，将社会责任感融入创作的每一个环节，使艺术作品成为促进社会和谐、传递人文关怀的有力工具。 从宏观层面来看，艺术与科技的融合为艺术创作开辟了全新的维度。借助人工智能、物联网等前沿技术，艺术家能够获取丰富多样的创作素材，打破传统媒介的束缚，实现从静态到动态、从实体到虚拟的创作形式转变，让艺术作品焕发出前所未有的活力与吸引力。科技的发展还极大地拓展了艺术的展示与应用范围，使艺术融入日常生活的各个角落，如酒店、城市公共空间、智能设备界面等，让艺术成为大众生活的一部分，有效提升了艺术在社会中的影响力与渗透力。 在人机共振的创作进程中，跨领域合作是实现创新的关键所在。艺术家、科学家、工程师与企业应打破专业壁垒，构建高效的沟通协作机制。各方应相互学习、相互启发，共同挖掘技术在艺术创作中的应用潜力以及艺术对技术发展的推动作用，形成协同创新的良好生态，促进科技与艺术的深度融合与共同发展。 同时，数字人作为科技艺术的重要载体，其发展面临诸多挑战。在技术层面，需持续提升数字人的形象逼真度、动作自然度与交互流畅性；在审美层面，要注重数字人形象设计与文化背景的契合度，避免审美疲劳与文化冲突；在伦理层面，必须明确数字人的权利与责任，确保其在符合道德规范的前提下健康发展。艺术家在数字人创作过程中，应综合考量这些因素，确保数字人在技术进步的同时，坚守艺术与人性的本质。 随着科技艺术的迅速发展，建立与之相适配的评价体系至关重要。传统的艺术审美标准已难以全面衡量科技艺术作品的价值，我们应将社会互动效果、用户体验质量、技术创新程度等因素纳入评价范畴，综合评估作品在文化、社会与技术等多个维度的影响力，为科技艺术的稳健发展提供科学的引导。 在全球化的时代背景下，科技艺术的发展呈现出多元文化交流融合的趋势。艺术家应积极汲取不同文化的精华，将本土文化特色与全球科技艺术潮流有机融合，创作出既彰显地域文化标识又具备国际视野的作品，推动文化的交流与传播，丰富人类文化的多样性。 科技艺术的兴起对艺术教育提出了新的要求。艺术教育机构应与时俱进，强化学生的科技素养培养，更新课程体系，鼓励跨学科学习与实践。通过培育兼具科技与艺术综合能力的复合型人才，为科技艺术的持续发展筑牢人才根基，确保艺术创作在科技的助力下不断创新与发展。 10点 TAKEAWAY： 1.科技与艺术融合是大势所趋，人机共振正重塑艺术创作格局，为艺术带来全新生命力与发展方向。 2.技术在艺术创作中不仅是工具，更是对人类认知和经验的重塑，艺术家应深刻理解 “技术是人类记忆的剪辑” 这一内涵，挖掘技术背后的文化与智慧。 3.数字人创作要超越商业表象，注重其在情感和记忆层面的价值传递，确保作品蕴含丰富文化与情感内涵，引发观众内心共鸣。 4.艺术与物联网结合在商业场景应用潜力巨大，如 “数字管家” 项目虽受阻，但为未来艺术与科技融合的商业实践提供了宝贵思路与经验借鉴。 5.疫情促使艺术创作场景转变，传统画廊体系局限性凸显，智能体关联场景成为艺术创作新的活力源泉，艺术家应积极适应并拓展创作边界。 6.科技艺术创作应关注社会需求，尤其重视弱势群体，如为留守儿童创作的案例所示，将社会责任感融入创作，发挥艺术在社会情感连接与人文关怀方面的独特作用。 7.跨领域合作是科技艺术创新的关键，艺术家、科学家、工程师和企业需打破壁垒，建立高效协作机制，共同推动科技与艺术协同发展。 8.数字人发展面临技术、审美和伦理多方面挑战，艺术家在创作中要综合考量，确保数字人在技术进步同时坚守艺术与人性本质。 9.科技艺术需要新的评价体系，综合考量社会互动、用户体验和技术创新等因素，全面评估作品在多元维度的影响力，促进其健康发展。 10.全球化背景下，科技艺术应融合多元文化，艺术家要吸收不同文化精华，创作兼具本土特色与国际视野的作品，丰富人类文化多样性，推动文化交流与传播。 展望未来，随着技术的持续进步，科技与艺术的融合将更加紧密与深入。艺术家需不断提升自身的技术驾驭能力与创新思维，积极适应人机协同的创作模式。在此过程中，艺术家将创造出更多令人惊叹的作品，引领社会文化与审美风尚的变革，构建一个科技与艺术相互促进、共生共荣的创新生态。让我们共同期待艺术与科技携手共进，奏响人机共振的华丽乐章，推动人类文化艺术迈向新的辉煌。

商业世界的竞争愈发激烈，消费者的需求日益多样化，技术的更新换代更是以令人咋舌的速度推进。在这纷繁复杂的市场环境中，品牌如何才能实现持续而稳健的增长？答案无疑是创新。要实现真正跨越式、可持续的创新，不仅仅是技术的突破或产品的更新，更是一个多维度、跨领域的过程，涉及到商业、科技、文化和社会的深层次融合，即创+创新。 本期播客，我们将深入探讨“创+创新”，这是一个综合性的生态系统，它不仅提供了战略模型指导，还有创+品牌指数榜单风向标，以及创+牌工具，激发品牌创新增长灵感，为实战提供策略和解决方案指引。 共谈嘉宾： 钱峻 — 创+TALK联合主播／M360 MSAI 创＋平台创始人 莫胜晖 — 创+智库战略顾问 吴康军 — 创+智库副总经理 SHOWNOTES 0:59 “创+”模型鼓励企业打破部门墙，创新是需要联动的。 6:04 从2017年一直致力于去全球收集创新和创造的案例。 10:11 “创+”创新商业灵感牌：任何商业要推动时，都可以使用。 12:07 “创+”模型，它涵盖四个领域，八个维度，32个指标。 18:23 通过“创+”模型的打造让企业在自创新过程中可以去参考。 21:43 “创+”牌是一个实时更新的一个案例库。 27:17 2018年就在全球发起了叫“创+”青年计划。 29:14 企业如果互相激励，赋能，创新之路会越走越宽。 31:06 创新是未来企业增长的一个主要动力来源。 一、创+创新：从单一到多维的协同进化 “创+”是一个涵盖商业、科技、文化和社会等多个维度融合创新的复杂系统。商业创新关乎市场策略与商业模式的革新，科技创新聚焦技术突破与应用，文化创新则关乎品牌内涵与价值观的塑造，社会创新则着眼于解决社会问题、创造公共价值。这些维度相互依存、相互促进，共同构成了品牌创新的全貌。例如，苹果公司不仅在技术上不断创新，更通过商业模式的创新，如APP Store的推出，实现了商业价值与用户体验的飞跃；而特斯拉的开源策略，则在推动新能源汽车行业整体发展的同时，也巩固了其在行业内的领导地位，这正是多维创新协同作用的生动体现。 二、创+赋能：从竞争到共生的生态转变 “创+”不仅是企业自身发展的动力，更是赋能整个行业、乃至社会进步的关键因素。苹果与特斯拉的案例表明，通过开放创新成果，企业能够激发整个生态的活力，实现从竞争到共生的转变。这种赋能式的创新模式，打破了传统商业中零和博弈的局限，开创了共赢共生的新局面。企业应超越狭隘的竞争思维，以更广阔的视野看待自身在行业生态中的角色，通过创+赋能，推动整个生态的繁荣。 三、创+模型：融合式创新实践的系统框架与行动指南 创+模型的提出，为企业的创新实践提供了清晰的系统框架与行动指南。该模型强调创新的联动性与赋能性，倡导企业打破部门壁垒，实现跨部门的协同创新。从商业创新的市场洞察，到科技创新的技术研发，再到文化创新的品牌塑造，以及社会创新的社会责任践行，每一个环节都不是孤立存在的，而是相互关联、相互影响的有机整体。企业应以创+模型为指引，系统规划创新战略，整合内外部资源，构建全方位的创新体系，从而在激烈的市场竞争中占据先机。 四、创+牌案例：从理论到实践的新增长启示 创+牌项目组，通过收集和分析千个创+案例，筛选出100个最具代表性的品牌案例，制作成“创+创新商业灵感牌”，为企业的创新实践提供了丰富的参考。这些案例涵盖了不同行业、不同规模的企业，展示了它们在商业、科技、文化和社会创新维度上的独特实践与成功经验。从苹果、特斯拉等科技巨头的行业引领，到霸王茶姬等新锐品牌的快速崛起，再到欧莱雅等传统品牌的数字化转型，每一个案例都是创+力量的生动注脚。它们不仅为我们提供了具体的创新思路与方法，更激发了我们对自身创新实践的深入思考，促使我们从理论走向实践，将创新理念转化为实际成果。 五、创+品牌榜：创+价值的量化衡量与持续优化 为了更精准地评估企业的创+能力，创+品牌榜，构建了一套包含32个二级指标的创新评估体系。这一体系综合考量了企业在商业、科技、文化和社会等领域的创新表现，通过消费者投票、专家评审和专家小组打分等多种方式，对企业创新进行全方位、多层次的量化衡量。这一评估体系的建立，不仅为企业提供了一个客观、公正的创新评价标准，更帮助企业清晰地认识到自身在创新过程中的优势与不足，从而有针对性地进行优化与提升。它促使企业从单一的规模与增长速度指标，转向对创新潜力与未来预见性的深度挖掘，为企业的可持续发展奠定了坚实基础。 六、生态构建：从企业到行业的创+协同与共进 在创+生态中，企业不仅是创新的主体，更是创新生态的构建者与引领者。海尔的生态服务品牌实践，为我们展示了企业如何通过创新生态的构建，实现从传统制造企业向平台型企业的转身。企业应打破自身的边界，整合产业链上下游资源，与供应商、合作伙伴、消费者等各方主体共同构建开放、共享、协同的创新生态。在这个生态中，各方不再是简单的买卖关系，而是相互依存、共同成长的命运共同体。通过资源共享、优势互补、协同创新，企业能够快速响应市场变化，把握发展机遇，实现从单一企业的创新到整个行业的创新协同与共进。 10点TAKEAWAY 1、多维创+协同：创新需跨越商业、科技、文化、社会四维度，打破部门壁垒，形成企业内部创+合力。 2、创+赋能共生：苹果、特斯拉案例显示，企业创新应赋能行业，从竞争走向共生，推动生态繁荣。 3、创+模型指引：创+模型强调联动与赋能，指导企业整合资源，实现跨部门协同，引领创新实践。 4、创+案例启示：创+牌项目通过精选案例，为不同企业提供创新灵感，促进实践转化。 5、创+榜量化评估：32个二级指标体系量化创新，助力企业精准定位创新优势与短板，优化策略。 6、创+核心人才：创+青年计划凸显人才价值，企业需培养创新人才，营造创新文化，释放创新潜能。 7、生态构建引领：企业应成创+生态构建者，整合产业链，与各方协同，打造开放共享创+平台。 8、可持续增长关键：创+是企业可持续增长核心，需关注创新潜力与未来预见性，适应市场变化。 9、系统创新框架：创+模型提供系统创新框架，助力企业规划创新战略，实现多维创新协同进化。 10、实践与理论结合：创+项目结合理论与实践，通过案例分析与评估体系，推动企业创新落地。 创+已成为品牌增长的新引擎，创+生态为我们提供了从多维创新协同，到创+模型实践、创+牌案例启示、创+榜量化评估，再到人才赋能与生态构建的全方位洞察与行动指南。在未来的商业征程中，企业应深刻把握创+的内涵与价值，以开放的心态、系统的方法、务实的行动，积极投身于创+实践，构建良性互动的创+生态，才能在风云变幻的市场环境中稳健前行，实现向上向善的增长。

媒介行业正面临着一场深刻的大变革，传统媒体如电视、平面等面临着严峻挑战，而短视频平台、社交平台等新兴媒体则以算法驱动模式迅速崛起，成为新的流量高地。面对这一变革，品牌如何应变，怎样创新性运用好媒介力量，驱动自身持续增长？ 本期播客将聚焦于媒介与内容创新驱动品牌增长，探讨在复杂多变的媒体环境中，品牌如何保持敏捷灵动，实现可持续增长。 共谈嘉宾： 张继红Lucy — 创+TALK联合主播／宏盟媒体集团（中国）首席合作官 钱峻 — 创+TALK联合主播／M360 MSAI 创＋平台创始人 吴康军 — 创+智库副总经理 SHOWNOTES 2:48 市场发生的事，对媒体格局有种呼之欲出的变革态势。 4:02 算法是没有对错的，只是在媒体经营上的运营手段。 6:27 品牌已经被算法绑架，要付出巨大代价才能反抗这个机制。 8:04 算法在媒体投放上缺乏透明度，算法与透明是相反关系。 13:46 算法要赋能品牌效应的体验，它是转化工具, 是为策略服务的。 16:40 平台只是内容区隔了人，再用算法对你进行反补。 26:31 算法被妖魔化了，只看到算法的负面，包括新闻。 31:49 传统媒体要有耐心，有信心，要坚持，不比速度，比深度。 33:25 传统媒体的受众依赖度还在，要看怎样重新定位和宣传自己。 37:33 媒体只要用心做好打动人心的内容，你的内容一定备受欢迎。 40:22 品牌遇到了很多困惑，在流量媒体上，效率ROI越来越低。 44:50 品牌是要跟消费者的心态相结合，跟场景相结合。 48:39 内容的创新是需要尊重内容本身，把内容传递给消费者。 一、媒体创新：算法与内容建设并重，突破传统局限 传统媒体在互联网的强大攻势下，正经历着严峻的考验。中国传统媒体的广告投放轨迹清晰地显示出这种变化：电视等传统媒体占比持续下滑，而算法类媒体则呈现出高歌猛进的态势。 算法作为一种新兴的媒体经营手段，具有两面性。一方面，它为媒体的精准推送提供了可能；另一方面，当它被利益所绑架时，就会产生严重的不良导向。它往往会过度放大那些具有争议性和博眼球的内容，使得流量被虚假和盲从所主导。企业主为了追逐流量，不惜围绕算法投入大量资金，然而这种过度依赖的行为无疑是在走钢丝，风险极高。 媒体创新必须摆脱对算法的单一依赖，要将自身建设放在重要位置。媒体机构应当积极构建自己的算法体系，同时要下大力气提升内容质量。只有做到两者兼顾，媒体才能实现可持续发展。媒体要善于利用算法优势，精准将有价值的内容推送给目标受众，同时要确保内容本身具有深度和内涵，避免陷入算法所带来的 “流量沼泽”，沦为单纯追求流量的工具。 二、内容创新：以触动人心为内核，打造独特价值体验 内容是媒介的生命之源，在媒体创新的基础上，内容创新成为吸引受众的关键所在。品牌不能盲目地迎合算法，而应当以消费者为导向，精心打造具有独特价值的内容。 内容创新必须紧密结合消费者的心态和环境。以 Chanel 在杭州的活动为例，巧妙地将中国非遗理念与明星亮相结合，营造出一种独特而迷人的文化氛围。这种创新方式不仅成功地传承了传统文化的精髓，而且展现出了国际化的视野和风格，极大地提高了用户的认同感。 内容创新的本质在于深入了解消费者的需求和期望，创造出能够与消费者产生强烈共鸣的内容，从而成为消费者心智中的首选。 三、品牌创新：坚守价值定位，长期主义积累品牌资产 在媒体和内容创新的推动下，品牌创新成为必然趋势。品牌应当拥有一个核心且独特的定位，坚定不移地坚守自己的理念和风格，不随市场的风吹草动而轻易改变。就像一些奢侈品品牌，它们始终如一地保持着自己独特的品牌形象，从而赢得了消费者的忠诚和信赖。 在算法的运用上，不同的品牌表现出不同的策略。一些品牌为了追求短期利益，将算法作为一种快速销售产品的工具，过度关注算法所带来的即时销量；而另一些注重品牌建设和社会责任的品牌，则将算法视为一种辅助手段，通过算法来更好地了解消费者的需求和行为习惯，从而为品牌的长远发展和社会价值的实现提供支持。 品牌创新能够显著增强品牌的核心竞争力，使品牌在市场中占据独特的优势地位。借助媒体创新和内容创新的力量，品牌可以更加有效地与消费者进行互动和沟通，传递品牌的价值观和理念，进而实现品牌的可持续发展。 10点TAKEAWAY 1、算法的两面性：算法本身无对错，但受利益驱动时会产生不良影响。它可能放大争议内容，导致流量导向不真实和盲从。算法也能为媒体经营提供手段，关键在于如何引导其健康发展，使其服务于社会和大众。 2、企业主对算法的依赖与困境：企业主围着算法投入大量资金，虽算法能带来流量，但过度依赖有风险。企业应注重自身算法和内容建设，不能仅被算法左右，要以自身优势为基础，实现可持续发展，避免陷入无限制投入的困境。 3、算法媒体效果评估的复杂性：评估算法媒体的效果和 ROI 复杂，需综合考虑品牌形象、销售等多方面因素。不能仅依据单一指标判断，要全面分析算法对品牌各个层面的影响，以制定合理的营销策略。 4、传统媒体的价值与发展方向：传统媒体有自身价值，应保持耐心、信心和坚持。注重内容深刻度，思考人性需求，挖掘自身独特性。通过提升内容质量和互动性，探索融媒体全生态，实现传统媒体的转型升级。 5、品牌的内功修炼：品牌要加强内功，不能只迎合算法。自身内容质量至关重要，需用心打造，考虑是否能出圈，是否能与消费者有效沟通。只有打好内容盘，才能在竞争激烈的市场中立足，实现长期稳定的增长。 6、品牌的坚守与独特性：品牌应有核心独特的标签，保持自身坚守，不随市场变化随意改变形象和态度。如奢侈品品牌的坚持，这能体现其独立价值，在消费者心中树立独特的品牌形象，增强品牌的辨识度和忠诚度。 7、品牌受众范围的拓展：品牌应扩大目标受众范围，不能局限于平台现有标签承载的人群。要思考如何突破标签限制，让更多人了解品牌，可通过多种渠道和营销方式，实现品牌的广泛传播和渗透。 8、品牌在平台上的策略调整：品牌在平台上营销不能单纯依赖算法，要不断根据平台特性与动态，尝试优化。通过观察效果，及时调整策略，找到最适合自己的营销方式，提高营销效率和效果。 9、内容创新与消费者的结合：内容创新要紧密结合消费者的心态和场景。通过了解消费者需求和心理，营造符合消费者期待的内容环境，提高消费者的参与度和认同感，从而提高营销效果。 10、创新增长的总结与展望：创新是行业发展的关键。无论是传统媒体的转型，还是算法媒体的规范，以及品牌的营销策略调整和内容创新，都需要不断探索和实践，以适应市场变化，实现行业的可持续发展。 结语：媒体创新、内容创新和品牌创新，相互关联，互为促进，正向循环。在日趋复杂的媒体生态中，品牌需要保持敏锐的洞察力和创新的思维，不断探索新的媒介形态、内容形式和品牌建设路径，才能实现长期的可持续发展。

《蛇形挽歌》（英文名：Mnemosyne）入围第81届威尼斯电影节制作桥，该项目以VR技术为介质，构建带有古典意蕴的沉浸式虚拟现实，带领观众在当代语境下感受东方文化的魅力，进而启发观众对自我和世界的思考。在即将开幕的第81届威尼斯电影节中，该项目将联合电影节学院和电影节制作桥的支持，并进一步参与威尼斯沉浸式竞赛单元和戛纳沉浸式竞赛。 《蛇形挽歌》改编自明朝剧作家汤显祖的虚构传奇《牡丹亭》，这部传奇讲述了官家千金杜丽娘和翩翩书生柳梦梅的爱情故事，《蛇形挽歌》提炼出“至情”这一核心理论，营造出中西交融又亦真亦幻的氛围。 杜丽娘在梦中与柳梦梅相遇于春日花园，她对柳梦梅一见倾心，可当她一觉醒来，方知是南柯一梦，爱人已不知所踪。因相思成疾，杜丽娘逐渐虚弱，终因医治无效而去世。三年之后，柳梦梅在梅花庵寻得杜丽娘的画像，被她的美丽深深打动。凭着一腔痴情，他掘开杜丽娘的坟墓，让她得以重见天日并且复生如初。 在导演的改编中，杜丽娘化作一缕声音，引领观众步入真实的庙宇装置，体验具有互动性的VR影像场景，同时近距离观看现代舞表演。“执念所困，幻境所迷，情欲如梦，终归无常”，这一沉浸之旅模糊了现实与梦境的界限，引领观众感受杜丽娘超越生死的至真之情，探索从柔美到悬疑，从古典意境到VR宇宙的旅程。 1:45 如何决定成为一个戏剧导演？ 2:41 在一直不断的往外跑去看，做了一些环境戏剧。 4:24 环境戏剧就是环境跟人的关系，在沉浸式创作当中可以研究的点。 5:06 艺术是一种个人对于世界理解的表达，才有选择 VR 的途径来表达自我。 9:47 在精神层面的思考与艺术表现的后面，有没有更多探索商业化的关系？ 10:58 现在对于 VR 而言，它还是要落地能够合现实结合到一块。 14:14 现在对于 VR 创作环境来说，应该是大家互相敲门送礼的这样的一个状态。 19:12 从这个作品的底上面来讲,实际上是想要表达一个什么样的故事呢？ 23:37 沉浸式的表现和电影的这个表现最不一样的点就是观众成为了参与的那个人。 26:54 做了 VR 后，才感受到对于未来的世界一个信息化联通无障碍。

在这个瞬息万变的时代，新的变革与突破已成必然。旧有秩序逐渐退场，创新力量正在迅速崛起。创新已不再是一个孤立的口号，而是需要跨越边界的勇气和深度融合的探索。创+平台正是以此为核心理念：它不仅是创新的叠加，更是能量的跃迁。通过商业、科技、文化和社会价值的多维联动，创+致力于为企业带来全方位的升级，引领新时代的增长与发展。 为了更好地推动创+创新战略，M360&创+平台于2024年11月28日至12月28日，在上海MEDIA LAB媒介实验场，推出“创+节”，欢迎共创伙伴加入。 本期 前瞻钱瞻联合《钱钱品牌局》共同探讨“创+”案例，旨在挖掘那些能够引领行业变革、激发社会活力的创新实践。这些案例不仅展示了企业如何通过科技创新、社会责任、文化传承等多个维度实现商业价值的增长，也体现了它们如何以用户为中心，解决实际问题，推动社会进步。 本期播客我们将一起探索，什么是真正的“创+”型企业和品牌，以及它们如何通过创新，为这个世界带来正面的变革。 SHOWNOTES 00:56 我们希望创新是能够带动商业的增长，同时创新不是一个维度的。当你在做商业创新的同时，能不能有科技创新的力量、社会创新力量及文化创新力量的融合 03:11 现在很多企业面临了一个单一创新维度的一个挑战,比亚迪和黑神话悟空合作了一项叫做守护中国古迹及国宝的一个计划 06:21苹果是我认为特别具有一个创+型的企业的一个风范，它能够帮到人类生活的美好 12:17 腾讯99公益日：让你无论是个人还是中小的这种捐款体系都聚焦了一个公益平台去做这件事情 21:53 美团携手八达岭长城开通了中国首条北京首条机无人机配送航线，过这种空中快递的方式，如果特别有需求的时候，比如说有应急药物，可以通过这种方式去用快递的方式去达成 25:17 宝马合作巴塞尔艺术展2024，用一种温度、一种情绪的力量去跟消费者去做连接 27:31《我的阿勒泰》这部剧来说，它其实也是一个创+模型的很好的一个实践 32:08 红山动物园动物拥有人设、云认养、文创大户，打造全新的动物园模式 41:13 特斯拉带来掀翻桌子的创新，业界颠覆式的那种创新，带动了一个产业的迭代，让整个让人类生活完全升级的创新 案例名称：比亚迪X《黑神话：悟空》 全球出击 2024年10月20日，比亚迪与《黑神话：悟空》达成全球战略合作，就“守护中国古迹及国宝”展开合作，将古迹扫描为数字资产，为未来的修复工作提供科学依据。该合作不仅打破了传统行业的界限，更是展现了在商业、科技、文化和社会领域“创+”的无限可能，引领了新风尚。 创+生态赋能： 作为中国科技和文娱产业的两大破局者，比亚迪与《黑神话：悟空》的合作，对AI技术、游戏文娱、博物馆资源等生态资源进行全方位打通整合，既是中国软硬实力的结合，也是中国品牌在世界舞台上的携手共进。 创+影响力： 比亚迪与《黑神话：悟空》的合作，不仅是一次商业上的共赢，更是中国科技和文化走向世界的一次重要尝试。双方将共同推动中国AI、新能源技术以及文化在全球范围内的传播和影响力提升。放马西行，直面天命，每个中国品牌都在奔赴各自的“灵山”，用世界级的品质讲中国故事。 创+案例名称：美团无人机 在长城上也能订外卖了！ 2024年8月16日，美团无人机携手八达岭长城开通了北京首条无人机配送航线。这条无人机配送航线的降落点设在八达岭长城南城延长线的南九城楼，为了尽量保持区域内的原始风貌，这里不设任何商业设施。在满足运载要求的前提下，无人机可帮助降落点附近游客购买并运送急需的防晒伞、降温贴等防暑降温物资。同时，起飞点还增设了美团应急小药箱，为有需要的游客提供消毒液、淡盐水、止晕药等救急物资。 创+生态赋能： 美团无人机携手八达岭长城开通的北京首条无人机配送航线，在创新资源和创新生态方面都取得了显著的成效。这一举措不仅推动了文旅产业的转型升级和物流行业的创新发展，还提升了景区的数字化水平和社会影响力。 创+影响力： 美团无人机携手八达岭长城开通的北京首条无人机配送航线在商业、科技、文化和社会责任等方面都产生了广泛的影响。低空经济与景区场景的有效结合，这一创新举措不仅推动了无人机配送技术的发展和应用，还促进了文旅产业的繁荣和可持续发展。 案例名称：APPLE让每个人都能享受科技带来的美好 创新类别：商业创新X科技创新X文化创新X社会创新 融合创新点： 苹果公司，从iPhone、iPad，到AirPods、Vision Pro，不仅体现了人机交互的革命性进步，更彰显了深厚的人文关怀，对社会进步产生了积极影响。苹果手机内置了包括旁白功能、放大器+门检测功能、缩放功能、朗读所选项功能、知觉提醒、声音识别、耳机调节等多项辅助功能。这些功能分别针对视力障碍、听力障碍和肢体活动能力受限的残障人士进行了优化。AirPods耳机增加了助听模式，从而帮助听力受损者更好地听清周围的声音。Vision Pro可用于测量用户面部表情、感受和情绪，并检测焦虑、抑郁等心理健康问题。 创+生态赋能： 苹果巧妙地将硬件、软件、服务、应用开发以及配件与周边产品等多个创新生态圈资源深度融合，编织出一张覆盖商业、科技、文化乃至社会各个领域的创新网络。这一创举不仅让苹果产品在全球市场上独树一帜，更如同一股强劲的创新风暴，席卷并推动了相关产业蓬勃发展，为社会的进步注入了不竭的动力。 创+影响力： 苹果对“创+生态”的构建，影响力不仅植根于苹果自身卓越的产品和技术，更通过其精心构建的生态系统、开创性的商业模式、持续的技术创新、深入人心的品牌形象以及积极的社会责任实践，推动了整个创新生态的繁荣发展。 案例名称：爱奇艺《我的阿勒泰》用一部剧带火一座城 创新类别：商业创新X文化创新X社会创新 融合创新点： 2024年5月，爱奇艺《我的阿勒泰》上线，并成为2024年豆瓣评分最高的国产剧集之一，将新疆的自然之美、生命之美、人物之美融为一炉，开创了独树一帜的国剧美学，持续带动了阿勒泰地区的文旅消费。法国戛纳电视剧节组委会称其为“一个令人深思的故事”，“这部剧的镜头之美、天真的幽默、变幻的节奏以及内核的诗意会令你感到惊喜”。 创+生态赋能： 爱奇艺与新疆维吾尔自治区文化和旅游厅、阿勒泰地区文体广旅局、花城出版社共同推出《我的阿勒泰》“文旅合作新生态”，四方共创文化符号、共办线下活动、共设旅游专线、共建会员机制，在推动影视与旅游深度融合方面取得积极进展。剧集播出当月，阿勒泰地区旅游人数同比增长80%，旅游收入同比增长93%。 创+影响力： 《我的阿勒泰》实现了内容品质、商业收益与社会价值的多赢。爱奇艺以这一优质内容为核心，在IP全链路上开展商业化探索，定义优质内容全新的营销势能。同时，爱奇艺发挥自身媒体属性和文化资源优势，为文化润疆和新疆的发展出一份力。 为了更好地推动创+创新热潮，M360&创+平台于2024年11月28日至12月28日，在上海MEDIA LAB媒介实验场，推出“创+节”，欢迎共创伙伴加入。 30个议题板块联动 探索创+创新无限潜能 创+节，是一场集思想碰撞、灵感激发、案例分享、资源互通、创新实践及成果展示于一体的综合性创新活动。通过30个议题环节，激发创+活力，推动融合式创新成果的转化与应用。11月28日至12月22日为第一阶段，创+汇聚；12月23日至12月28日为第二阶段，创+创新引爆。 创+的未来 创+不仅仅是一种商业模式或创新工具，更是一种推动社会全面发展的价值观及战略模型及加速器。苹果、特斯拉、可口可乐等创+型企业正在用实际行动证明，只有跨越行业边界、融合多元力量，才能真正实现创新的倍增效应，为人类社会带来积极的变化。创+不仅让企业获得了成长与突破的契机，也在更广阔的层面上，为社会带来了持续而深远的影响。 在这个不断创新的时代，创+代表的是企业的责任与担当，是推动商业、科技、人文与社会和谐发展的桥梁。未来，创+节将汇聚更多创新力量，推动共创生态的不断进化，期待更多的企业与品牌加入创+节，一同探索创新的无限可能！

创新，是引领人类社会不断飞跃的源动能，不仅推进了经济转型和商业迭代，也是科技升级、文化进步和社会演进的核心驱动力，更是企业生存与发展的命脉。然而，创新并非孤立存在，它需要聚势引爆，需要能量场的滋养，需要思想的碰撞、资源的叠加与真实的汇聚，才能绽放出最耀眼的光芒。 创+不是简单的叠加，而是能量的聚变。当不同的创新元素在能量场中相遇并相互作用时，它们会产生出超越单个元素总和的新能量。这种能量的叠加，不仅推动了创新的深化和拓展，更催生了新模式和新物种。 正是在这样的背景下，创+节应运而生。为了更好地推动创+创新热潮，创+平台于2024年10月25日至12月25日，在上海创+空间，推出“创+节”。这不仅仅是一场活动，更是一次对创+精神的深度挖掘与创+行动的价值重塑。创+节汇聚了全球的创新力量，共同探索未来的无限可能。 创+节聚势引爆 全面激活创力热潮 创+，寓意着创新与传统、现在与未来的融合与超越。它不仅代表着对创新精神的追求，更象征着对未知领域的探索与突破。在这个快速变化的世界里，唯有不断探索、勇于创新，才能引领潮流，把握先机。 创+平台正是基于这样的理念，致力于搭建一个集创意激发、资源整合、实践验证于一体的综合性平台，聚合商业创新、科技创新、文化创新和社会创新等多领域的机构与个体，充分交融，激发全社会的创新潜能与落地实践，为可持续增长注入新动力。 作为一场高密度的融合式创新盛会，创+节不仅是一个展示创+成果的平台，更是一个充满活力和创造力、聚势引爆的创新能量场。 创+节秉承创造、开放、包容、协作的理念，通过持续的创新氛围营造和多样化的活动形式，鼓励不同背景、不同领域的机构与个体，进行真实的激发、交流和合作，共同推动创新灵感的产出、创新成果的转化和应用，推动商业和社会的可持续成长。 多元板块联动 探索创+创新无限潜能 创+节，是一场集思想碰撞、灵感激发、案例分享、资源互通、创新实践及成果展示于一体的综合性创新活动。通过【创+TALK】、【未来实验室】、【speed dating】、【嗲学培训】以及【科技艺术展】等多个环节，激发社会各界的创新活力，推动创新成果的转化与应用。 >>创+TALK：智慧的碰撞与启迪 创+TALK是创+节的核心板块之一，聚焦于最佳实践智慧、可持续创新增长、新质创+力以及共赴2025 创赢未来等前沿话题。在这里，来自全球的行业领袖、专家学者、创+er将齐聚一堂，分享创新经验、成功案例和独到见解。通过深度的对话与交流，参与者将能够洞察行业趋势，拓宽创新视野，激发创新灵感。创+TALK不仅是一场思想的盛宴，更是一次智慧的碰撞。在这里，不同的观点、不同的理念将相互激荡，产生出新的思想火花。 >>创+青年：未来的创新生力军 创+青年是创+节的重要板块之一，旨在发掘和培养具有创+潜力的青年才俊。通过初赛、复赛与决赛的激烈角逐，创+青年将选拔出一批优秀的创+项目和创+人物。同时，创+青年还将举办播客节、脱口秀、音乐节等活动，让青年群体在轻松愉快的氛围中感受创+的魅力与乐趣。创+青年不仅是对青年创+er的发掘和表彰，更是对青年创+精神的激励和引领。在这里，创+青年将能够展示自己的才华和创意，与志同道合的伙伴共同探索未来的无限可能。 >>未来实验室：开放共创的魅力 未来实验室是创+节的又一亮点板块，开放AI与内容媒体实验室，让参与者亲身体验未来科技和内容风潮的魅力与潜力。在这里，参与者将能够了解最新的商业、科技、文化发展趋势和应用前景，并与领先的平台方、品牌主、创新机构面对面交流，还有机会实现创+项目的研发和落地应用。 >>speed dating：创新链的高效匹配 speed dating是创+节的一个独特板块，采用高效快捷的“速配”模式，为每家机构提供一个展示自身特色、分享创新理念与合作愿景的舞台。在这里，参与者将有机会与来自不同领域、不同行业的机构进行面对面的交流和合作洽谈，打破传统行业的界限和壁垒，实现资源共享、增长互通，探索新的商业模式和合作方式。 >>嗲学培训：创+复合能力的全面提升 嗲学培训是创+节的一个能力成长板块，推出了一系列针对创+er的培训课程，包括人人都是创+er、品牌营销人的十八班武艺、创+思考力及模型等。帮助参与者提升创新能力、专业素养和市场洞察力，为其职业发展提供有力的支持。嗲学培训不仅是一次知识的传授和技能的训练，更是一次对创+能力的培育和塑造。 >>科技艺术X品牌展：科艺商的无缝融合 科技艺术X品牌展是创+节的一个沉浸式体验板块，联合先锋艺术机构，邀请知名品牌与媒体方参与共创科技艺术展。在这里，参与者将能够欣赏到科技与艺术相结合的独特魅力，洞悉品牌与科技、艺术之间的内在联系和相互作用。 汇聚全球创新力量 加速从灵感到产品转化 创+节以其独特的魅力和优势，成为了一场备受期待的创新盛会，不仅汇聚了全球的创新力量，共同探索未来的无限可能，更在多个方面展现出了创+创新生态的构建与重塑。 高密度创新的能量场。创+节汇聚了来自全球的创新者、行业领袖和青年力量，形成了一个高密度创新的能量场。不同的思想、不同的观点相互激荡、相互碰撞，产生了新的思想火花和创新灵感。 链接多领域顶尖企业和人物。创+节通过邀请来自不同领域、不同行业的顶尖企业和人物参与活动，实现了跨领域、跨行业的交流与合作。这些企业和人物不仅带来了最新的创新成果和成功案例，更分享了他们的创新经验和独到见解，为未来的创新实践提供有力的支持。 最具创新性的头脑风暴形式。创+节采用了多种具有创新性的头脑风暴形式，如创+TALK、圆桌论坛、创意工坊、开放实验室等。这些形式不仅让参与者能够更深入地了解创+理念和方法论，更激发创新灵感、创造力和生产力。 从灵感到商业产品的落地加速器。创+节汇聚政府、行业、资本等多方面资源，形成强大的资源网络，为项目落地提供源源不断的动力和支持。通过参与创+节活动和项目，企业与个体将与创+er建立紧密的合作关系，实现资源共享、优势互补和共赢发展。 打破创新壁垒 共赴未来之旅 创+创新是引领发展的第一动力，在这个充满挑战与机遇并存的时代，创+平台诚挚地邀请每一位热爱创新、勇于探索的伙伴加入创+节，共同探索未知领域，解锁新的增长点。 参与创+节，机构和个体将不断突破自我、超越传统，培养出更加敏锐的市场洞察力、更加前瞻的战略思维能力和更加坚定的创新决心。这些能力和素质将使企业在未来的发展中拥有更加广阔的视野和更加高远的格局。 参与创+节，将有机会与其他优秀企业、投资机构、高校科研机构等建立紧密的合作关系，共同构建一个开放、包容、协作的创新生态。在这个生态中，企业和个体可以获取更多的创新资源、拓展更广阔的创新视野、提升更强大的创新能力。 参与创+节，促进创新成果的快速转化和应用。在创+节上脱颖而出的创新项目，通过与企业、智库、基金、社会机构等合作，快速实现从概念到产品的跨越，不仅为企业和个体带来了经济效益，也为整个社会的可持续发展注入新的活力。 让我们携手共进，汇聚智慧、能量与激情，期待在创+节中，看到更多的创+成果涌现，更多的创+企业崛起，更多的创+er人才成长，激发全民创力，构建一个开放、包容、协作的创+生态！

埃隆·马斯克，以SpaceX的火箭回收技术震惊世界，以Tesla的电动车颠覆传统，以Neuralink的脑机接口技术探索人类潜能的极限。他不仅仅是一个企业家，更像是一个现代版的“钢铁侠”，将科幻小说中的场景一步步变为现实。 本期创+TALK将聚焦“筷子夹火箭”技术，SpaceX中包含哪些创新技术？马斯克的创新对于创新生态系统有哪些启示？创+希望构建一个怎样的创新平台？ 1:13 Spacex 发射了火箭同时回收了，包括最近发布了 global TAXI，还有 Cyber camp 和那个 Cyber Van，马斯克所做的所有的创新和创+的赋能，我们也看到了他的雄心，同时他真的是一个钢铁侠和创新的人。 3:03 “We Robert， we think， we connection , we explore，we enable，we move” 4:25. 创新领域对于我们现在未来的世界是有什么样的改变？马斯克第一性原理是说我不再思考任何已经成型的东西，因为成型的东西论证现在我要创造的东西不存在 7:36 我觉得特别是在这个 AI 的时代，如果没有马斯克这样的人，其实我们对AI，对我们未来的这种反控制或者是管理人类其实有一点悲观的。 12:15. 因为 AI 和大模型的问题，我们制造业这么发达，在这些软件跟硬件结合起来以后，是完全颠覆了这个摩尔定律，每一个新的科技都帮助我们拓展我们原本的思路 15:47 美国他们本身的硅谷文化，以及是创始人文化。最近他也在提到一种就是管理模式，叫创始人模式。 18:31 我们所有的创始人科技企业开发布会开得不错，也是非常有吸引力的。但是我们有没有站到全世界的高度，去不断地推进我们所有的创新合力 22:17 你是更追求的是一个具体的物理的束缚，还是个思想的束缚。现在的年轻人如果都具体地去用自己的知识变成一个赚钱的手段，一边在工作一边在滋养他的身心跟滋养他的精神。 24:34 其实可以做梦想的筛选或者是鼓励，在创+里面鼓励年轻人阐述自己的梦想，而这个梦想的荣誉感是他自己能够得到的，而不是你用某一种物质或者某一个礼物可以反馈的。 27:51 他从002 年做这个星舰的这个公司，我们看到也是失败过很多次，但它每次都是不断在发射，不断在收回，但是终于不断地在研发出它新的一种技术。 31:34 星舰探空技术一直到脑机接口到机器人有服务性质的集成，一直到马斯克现在拥有的这个 x Dot com 的媒体 34:05. 我觉得就是梦想一定是要有的。其实整个人类的成就和人类的极限全在是梦想的承载当中，所以一定不是一个物理系的，一定是一个精神层面的东西。 34:56 一个企业应该如何去做改变呢？企业家已经在自己的世界里试图去整合出另外一个属于他的梦想的世界 36:49 我们不管是在做未来的趋势，还是对于整体的人的发展。我们为什么要做创+talk，也是希望有一个平台可以有一个节目能够谈创新 10个TAKE AWAY SpaceX的创新成就：SpaceX成功发射并回收火箭，展示了马斯克创新精神和坚持雄心壮志的能力。 全球交通的未来：发布Global TAXI，Cybercamp和Cyber Van，预示着未来交通的革命。 第一性原理：马斯克提倡的思考方式，即回归基本真理，重新思考问题，推动颠覆性创新。 AI时代的挑战：在人工智能的背景下，马斯克的工作激励我们对未来的积极态度和创新。 提前实现的未来：robotaxi的发布，预示了原本预计在2030年后的无人驾驶技术可能会提前到来。 摩尔定律的颠覆：AI和大模型的发展，加速了技术进步的速度，颠覆了摩尔定律。 硅谷文化和创始人精神：马斯克的企业家精神和硅谷文化，鼓励我们追求创新和突破。 梦想和创新的重要性：鼓励年轻人追求梦想，并通过创新实现个人和社会的成长。 社会共赢的创新：企业应该追求的创新不仅仅是口号，而是需要实际行动，为社会带来共赢。 创新的实践和挑战：鼓励每个人和企业在面对困难和挑战时，通过创新思维和行动来实现目标。

在当今这个快速变化的时代，创新已成为推动社会向前发展的核心动力。今天创+TALK对话创新者简昉，她不仅是一位资深的媒体人，更是一位不断创新的实践者。 对话嘉宾： 简昉 数字营销专家、文化人、剧作人，长尚科技 创始人 CEO 钱峻 M360 MSAI 创+平台 创始人/联合主播 1:49 72变万变不离一件事--媒体人、传播人，而且是 mass communication 深刻拥抱现代性 2:34 大众文化：现代社会一个是每个人对自己负责，个人化越来越清晰 4:55 创新的基因不特别提到，但是在骨血里。必须每天有新东西出来，接触新的东西，这才是生命力的源泉，也是令人激动的东西 6:19 为什么你从营销端现在在着力打造个人IP， IP 你怎么样一个转化？是完全放弃营销，还是融合？ 8:40 永远有用的东西到底是什么？内容就是永远的，这个世界永远缺好的故事，能够写出精彩故事的人永远是最稀缺的。 12:40 人类最基底的语言是什么？是名词和动词。语言里面还分基底语言和抽象语言。所以小说或者说艺术，它其实是用基底语言，或者你看上去极为具体的东西来讲一个永恒道理，这个是用具象去表达抽象 16:18 《第一炉香》最早的一个创新是比现在这个程序还要创新的一个模式是动用了无排练即兴剧的方式。 29:20 简昉明年决定做一个短剧和短视频结合起来的，包括和 AIGC 等等结合起来共创结合起来的综合性的，以室内剧为特点的短剧。 36:59 文化创新如何创加这些商业或者企业主现在他应该看到哪些新的发展方向---内容化，未来所有的公司只要你想成功，你必须本身就是内容公司，因为你的这个制作早就已经是没有门槛 41:12 现在的店越来越像沉浸式的一个戏剧场景了。现在到上海很多的大型的商场B1 全部都是戏剧化了。也就是说他搭出一个比如说七八十年代的那种时候的上海，温情的上海有卖小馄饨 43:57 什么样的人可以成为超级个体？ ---媒体彻底变化了，形式决定内容，这是对的，不是说你一个内容在各个平台上去播，而是说当这个平台的特质不一样的时候，如果是按照原来的习惯，你就直接被刷掉了 46:50 当下的传媒的一个核心问题，算法到底有没有价值观？算法到底有没有这个公平公正以外的东西？所谓的公平公正就是数据公平， 50:14 怎么样可以做好自己，或者做好自己的IP？ ---第一,先做再说，拒绝完美主义，第二，真实：粗糙一点，真实一点，

在澎湃的变革与创新大潮中，我们携手迈入了一个前所未有的新时代，一个创新活力四射、因子频繁碰撞与深度融合的黄金时代。 AI技术与大模型等前沿科技涌现，正以前所未有的深度和广度重塑着现实世界的每一个角落。与此同时，文化、艺术、故事与创意的光芒依旧璀璨夺目，它们跨越界限，直击人心最柔软的部分，成为连接过去与未来的桥梁。绿色、共益、向善、可持续的理念，正逐渐汇聚成商业社会的共识洪流，引领着企业与社会向更加和谐、可持续的未来迈进。 这是一个呼唤勇气、渴求智慧、崇尚创造力的时代。在此背景下，创+平台启动创+奖、创+100榜单及创+青年三大核心招募项目，旨在发掘并表彰那些在商业、科技、文化及社会等多个创新领域锐意进取的先锋企业与个体。他们不仅是时代的弄潮儿，更是推动社会进步与发展的重要力量。 SHOWNOTES 1:02 商业其实创新并不是偶然，每一次的创新它都是能够带来更多的变革和增长的可能性 3:11 创+是在于就是我们是希望创新是一个跨界的模式，另外一方面加这个佳是我们一定要有一个赋能的作用 5:20 这个+就是商业创新加科技创新加社会创新加文化创新。 13:19 我们的创＋智能模型指数，还有我们为什么要做这样一个企业到人的评估？创＋的战略、创＋的方法论、创＋的转型、创＋的行动，是每一个企业都必须做的一个必修课 20:54 Kathy 从上海回到了农村去做一个农二代，中国农业其实有很大的一个潜力要去，怎么样让现在的这些创＋的年轻人人才去赋利中国农业的发展？我就觉得这个事情非常非常的有意义。 23:07 创新是不是一个多维度的？我每个人的时间都是有限， 27:09 很多的企业它是非常具有领导力的，而且它是领导型的品牌，它是特别有道理。越来越多的企业它其实都有社会责任这一块儿有一个趋势是不同的。我们在做商业的就是影响力，这个同时我们在做社会影响力，同时我们也是有更多机会， 28:20 实创＋的青年可能是在探索边界的人，也可能是在撕掉标签的人 30:31 创＋2024 年到 2025 年的规划，我们接下来的目标是会在每个月去进行一个按照圈层去走进每一个圈层的创＋青年，然后去和他们去做一个对接，然后去做一个创跨界的碰撞。 32:28 创＋2025 大会，我们会作为一个创＋青年的一个评选的盛典去展示他们的方案，我们也会去邀请到整个行业的领军的人物与我们一起去分享行业的趋势。 33:03 创＋评选的维度，主要是从八个方向，首先是创新精神，然后是创＋力、影响力、领导力、可持续发展能力和社会贡献能力、未来潜力，以及最后的一个项目价值。 35:54 创＋的话它不只是一个奖项，不只是一个榜单，而是一个生态系统。那我们希望所有加入到我们创＋的生态系统的一个企业能够获取到未来可持续增长的一些战略的资源 “创+”是一个综合性的创新概念，旨在通过融合叠加式创新，构建共创共建的创新增长模式，以最大限度地释放创新的爆发性增长力。这种模式不仅关注单一领域的创新，更强调跨领域、跨行业的协同创新，通过整合资源、优化流程、提升效率，实现整体价值的最大化。 商业创新：用正向的力量，商业模式的创新，撬动更大的可持续增长空间，是推动企业持续成长与市场领先的关键。涉及商业模式的重塑、市场策略的革新以及产品服务的优化等，旨在通过新颖的经营理念和商业实践，打破传统束缚，开拓新的市场蓝海，实现商业价值可持续增长。 科技创新：利用最先进的技术，驱动智能升级与效率革命，用技术真正让人受益，是社会进步和产业升级的核心驱动力。涵盖了新技术的研发、应用与推广，从人工智能到生物科技，从量子计算到大模型，科技创新不断突破人类认知的边界，推动生产力的飞跃，为经济社会的可持续发展提供强大支撑。 文化创新：这个时代需要心智的沟通，而文化的力量可以打开心智，触达人心；通过对传统文化的挖掘与再创造，以及现代文化的探索与发展，丰富人类精神世界，促进文化交流与融合，也为商业和社会发展注入新的活力与智慧。 社会创新：社会共益，改善社会环境，提升社会福利；强调跨界合作与多方参与，通过创新的思维和方法，探索解决教育、医疗、环保等社会难题的新路径，推动社会公正与和谐，实现人类的共同福祉。 创+创新可持续发展： 科创 X 文创 X 社创 X 商创 组合叠加，在相互协同中实现更高层次的创新，把各种互为激发的创新要素和资源集成起来，营造优质的融合式创新生态，才能不断激活企业创新的“源头活水”，有效增强商业发展的内生动力、活力与竞争力。 在当今的商业版图中，创+是驱动企业实现跨越式发展的重要驱动，以Innovation+（创新）推动Good（向善）及Growth（向上），引领着商业世界向更加可持续、更具社会责任感的未来迈进。 Innovation+：创新驱动，引领未来。在竞争激烈的商业环境中，创+强调以叠加式创新驱动为核心竞争力；鼓励企业不断探索新技术、新模式、新业态，以独特的产品和服务满足市场需求，引领行业潮流；助力企业构建起强大的技术壁垒和品牌影响力，从而在市场中脱颖而出，实现增长突破。 Good：共益向善，共创价值。在追求商业成功的同时，创+强调企业的社会责任；倡导企业在创新增长过程中，为社会创造更多正面价值；这种向善理念，不仅提升了企业社会形象，也增强了消费者对企业的认同感，为企业的长远发展奠定了坚实的基础。 Growth：持续向上，突破增长。创+追求的不仅是短期的业绩增长，更是长期的稳健增长和可持续发展；创+强调与合作伙伴、供应商、客户等生态相关方的共赢合作，通过资源共享、优势互补、相互赋能创新等方式，共同应对市场机遇与挑战，实现共同成长和繁荣。 创+价值观——Innovation+ for Good & Growth，是商业世界中一股不可忽视的力量，以创新驱动为核心，以社会责任为基石，以稳健增长为目标，引领着企业向更加美好、更加可持续的未来迈进，推动商业世界与人类社会不断向善向上发展。 创+平台，作为创新与共益融合的先锋阵地，汇聚了全球创新力量，通过多元化的板块设置和丰富的服务内容，致力于激发创新潜能，推动商业和社会向前。 创+ TALK：创+ TALK是思想碰撞的火花场，汇聚青年才俊与行业领袖，通过青年talk、人物访谈、Podcast等多种形式，以及小红书、微博、公众号等社交媒体平台，分享前沿观点，激发创新思维。这里的每一份思考都能引发共鸣，共同推动社会进步与创新的浪潮。 创+ 指数榜：创+ 指数榜是创新领域的风向标，以严谨的数据分析和专业的评价体系，定期发布季榜、半年榜、年度榜，它不仅是对创新成果的认可，更是对未来趋势的预测，为投资者、创业者提供权威参考，引领创新潮流，推动行业健康发展。 创+年度大会：创+年度大会是创新界的盛事，汇聚全球创新精英，通过主题演讲、圆桌论坛、项目展示等形式，分享创新经验，探讨行业趋势，表彰创新先锋，为创新者搭建交流合作的桥梁，激发更多创新灵感，引爆创新热潮，推动创新持续迭代。 创+HUB：创+HUB是创新生态的核心枢纽，集创+智库、创新链、企业俱乐部、青年CEO俱乐部、青年社群及创投基金于一体，为创新者提供一站式服务，从政策咨询到市场研究，从资源对接到投融资支持，创+HUB全方位助力创新项目成长，构建开放协同的创新生态，加速创新成果转化，推动产业升级与经济发展。 创+媒体矩阵联盟：创+媒体矩阵联盟是创新声音的传播者和共创者，携手抖音、小红书、微博、B站、芒果TV、知乎等主流媒体平台，构建强大的内容传播网络，通过多元化、立体化的传播方式，将创新理念、创新实践传递给更广泛的创+er。 面对日益复杂的商业环境和快速变化的市场趋势，单一维度的创新已难以满足持续增长的需求。创新不再是孤立的行为，而是需要跨界融合、协同作战的复杂过程。通过科技创新、文化创新、商业创新和社会创新的有机结合，打破传统领域的界限，激发前所未有的创新潜能。 创+奖，以融合的视角和深刻的洞察，重新定义创+增长的模式，发掘最具创+潜能的企业与个人，通过商业创新、科技创新、文化创新和社会创新四大维度的的跨界组合，打造共创共建的创新生态，引领增长新潮流，共同迈向一个更加共益、可持续的未来。 创+奖，一个专注于商创、科创、文创和社创四大创新维度的奖项，设立了四大赛道，覆盖了从商业模式到技术突破，从文化传承到社会进步的各个方面。诚邀行业内的创+er，无论是企业还是个人，都来展示创新成果，共同见证创新的力量。 单创赛道：商创、科创、文创、社创 双创赛道：商创+科创、商创+文创、商创+社创、科创+文创、科创+社创、文创+社创 三创赛道：商创+科创+文创、商创+科创+社创、科创+文创+社创 创+创新大奖：商创+科创+文创+社创 与创+奖同步推出的创+100榜单。作为年度最具权威性和影响力的创新评选盛事，创+100榜单旨在全面展现并表彰在科技创新、商业实践、品牌建设等领域中脱颖而出的杰出人物及企业。这份榜单，以其独特的视角和严谨的标准，筛选出了创新浪潮中的领航者与风向标，展现了创新力量的无限可能与深远影响。 创+企业100：这些企业是创新经济的生力军，通过持续的创新投入和成果转化，为经济增长和社会发展注入了新的活力。创+企业100榜单，是对这些创新先锋的肯定与鼓励，展现了它们在推动产业升级、经济发展和社会进步中的关键作用。 创+品牌100：这些品牌不仅仅满足于现状，而是不断寻求突破与变革，它们不断探索新的设计理念、技术应用、营销策略和服务模式。创+品牌100榜单，是对这些品牌创新价值的深度挖掘与展现，为整个社会的创新发展注入了新的活力和动力。 创+最佳实践案例：这些案例是创新智慧的结晶，它们以独特的视角和创新的思维解决了实际问题，为创新实践树立了新的标杆。创+最佳实践案例榜单，是对这些创新实践的认可与鼓励，旨在激发更多企业和个体的创新热情和创造力。 创+人物100：TA们是各自领域的佼佼者，凭借深厚的行业积淀和前瞻的战略眼光，引领着行业的变革与发展。TA们以独特的见解和卓越的贡献，为行业树立了新的标杆。创+人物100榜单，是对这些行业领袖的认可与表彰，彰显了TA们在推动社会进步中的重要作用。 创+青年100：TA们是新时代的探索者，以无畏的勇气和敏锐的洞察力，在未知领域开辟新径。TA们用实际行动诠释了“青年强，则国家强”的深刻内涵。创+青年100榜单，是对这群未来领袖的致敬与期待，预示着TA们将在未来的创新舞台上绽放更大的力量。 创+青年 全球招募 打开脑洞 突破常规 释放创力 在这个充满变革的时代，创新的火花在每个领域闪耀。AI、XR等技术正以前所未有的速度重塑现实，而文化与艺术，依旧以其独特的魅力触动人心。创+智库宣布启动“创+青年”招募，我们站在新旧交替的门槛上，向那些敢于梦想、勇于探索的青年发出邀请，共同迎接一个属于创新者的时代。 “创+青年”不仅是对青年创新精神的认可，更是一个展示才华、交流思想的平台。我们鼓励来自全国各地的青年，不论背景，不论专业，只要怀揣着创新的梦想和实践的勇气，都可以在这里找到属于自己的舞台。 “创+青年”是创+智库平台 出品的社会创新IP，包含全球创+青年评选、创+TALK·青年、创+青年大会等。旨在为走在前沿的跨界创新+青年/创+er 提供平台，创+理念强调"Innovation + for good & growth"，即创新向上向善，创新赋能共益向善。 “创+青年”同时连接着未来与当代 商业、品牌、媒体、科技、艺术、创新机构、社会团体等，连接创新链、 创投及创新资源，搭建创+创新孵化器及加速器，共同推进可持续战略创新增长！联合百大高校、政府、品牌主、媒体组成强势矩阵，联盟，共同打造青年创新力培养体系，实现创意的升级，创意的孵化与呈现。

在全球化、数字化和自媒体崛起的今天，创新与创业已不再仅仅局限于企业家或商业精英的专属领域，更加普及化了。 每个人的人生都是自己的，自己是人生的创始人。 随着社会结构和技术的发展，每个人都被赋予了成为创业者和创新者的潜力与机会。本期“人人都是创新者！ 人人都是创始人！”的趋势，以及这一趋势如何改变个体、企业乃至社会的经济生态。、 特别是经济盘整时期，青年人面对就业，中产面对企业裁员潮，做自己的创始人，始终是INNOVATOR 创新者 特别重要！ 共谈人： 钱峻 - M360 MSAI & 创+平台 创始人 ANGELA 罗玉容- 品牌创意设计专家 / 创+青年项目总监 本期我们也将和嗲学DIA进行串台，欢迎您关注《嗲学DIA》！ 推荐阅读 《史蒂夫·乔布斯传》 STEVE JOBS （1955年2月24日—2011年10月5日） 离开我们13年了，创新精神永在！ 1. 创新与创业精神的普及化 在过去，创业者通常被认为是那些有勇气从零开始建立企业的人，创新者则是推动技术或产品革命的少数精英。然而，随着自媒体平台和数字化工具的普及，任何人都可以通过提供独特的内容或服务参与市场竞争。抖音、微博、小红书等平台的成功让个体有了更多展示自我和创造价值的机会，人人创业的时代已经来临。个体通过个人品牌和IP的建立，将自身“产品化”，成为社会财富的创造者。 2. 打破信息茧房：独立思考的创新基础 在信息碎片化时代，个体很容易被困于所谓的“信息茧房”中，只接收到有限的、经过筛选的信息。而创业与创新的核心在于打破这一限制，培养独立思考能力。无论是通过深度阅读、跨学科学习，还是通过与不同背景的人交流，真正的创新者和创业者都能够从茧房中解脱，看到更广阔的机遇和挑战。这种独立思考的能力是推动创新的根本动力。 3. “产品化”自我：个体价值的重新定义 在创新和创业中，一个重要的概念是“自我产品化”。每个人都有独特的才能和技能，这些能力如何被有效地包装并向外界传递，直接决定了个人在社会中的价值。在这个过程中，个体需要建立自己的“独特知识体系”（specific knowledge），找到自己真正擅长并且热爱的领域。这不仅可以让个体在职业生涯中脱颖而出，也能让其在创业的道路上走得更远、更稳。 4. 创始人思维 vs. 打工者思维 硅谷近年来不断强调“创始人思维”，这种思维不仅要求创始人具备强烈的驱动力和解决问题的能力，也要求企业中的每一个成员都能够以同样的方式思考和行动。与传统的“打工者心态”不同，创业者思维要求个体能够承担责任、勇于冒险、并且在复杂的市场环境中灵活应对。这种思维方式的转变，不仅让个人在职场中更具竞争力，也使得企业在市场中更具创新活力。 5. 去中心化与个体崛起：社会结构的变革 随着技术的发展，去中心化趋势愈加明显。个体通过互联网和自媒体平台，不再需要依赖传统的大型机构或中介来获取资源、传播信息或达成商业目标。去中心化给了个体极大的自主性和创造力，这种崛起重新定义了创新与创业的模式。现在，一个独立的博主、设计师、程序员都有可能通过自己的创意和产品成为行业的引领者。 6. 复利思维与长期视角 在创新与创业中，短期收益的追求往往会限制长期发展。复利效应强调的是通过不断积累，小的进步最终带来巨大的回报。无论是个人品牌的建立、技能的精进，还是企业的发展，都需要从复利角度出发，着眼长期。这种思维不仅适用于财富积累，更适用于知识增长和个人能力的提升。创业者如果能坚守长期视角，将能在波动的市场中保持竞争力。 7. 跨界创新：多领域融合的力量 创新不再局限于某个特定领域，而是越来越多地依赖于跨界思维。今天，许多成功的企业都是通过融合科技、艺术、设计、商业模式等多方面的力量实现突破。这种跨界思维要求创新者具备更广阔的视野和多元化的技能组合。跨界合作不仅能带来新颖的解决方案，还能激发出更多的创意火花，推动社会各领域的持续进步。 8. 创始人模式与社会创新 创业不仅仅是为了个人成功，真正的创业者往往会考虑其行为对社会的影响。社会创新是现代创业的重要组成部分，它要求企业和个人在创造经济价值的同时，也要为社会带来积极的改变。例如，许多创业项目不仅关注市场需求，还致力于解决环境保护、教育资源不平衡、性别平等等社会问题。创业者应具备长期的社会责任感，这不仅有助于企业品牌形象的塑造，也能够创造更持久的社会价值。 9. 创客精神：从创意到行动 创客不仅仅是有创意，更是行动的实践者。通过动手解决问题，将创意变为实际产品，是创新者的关键特质。 10. 全民创新时代的机遇与挑战 “人人都是创新者”的时代给社会带来了前所未有的机遇。个体通过创新获得了更大的自主权和创造力，社会也因个体创新的繁荣而更加多元化。然而，这一趋势也伴随着挑战。过度的碎片化信息、激烈的市场竞争、以及创业过程中可能面临的经济风险，都是创业者必须应对的问题。在这个过程中，如何通过有效的策略实现个人和企业的可持续发展，如何在充满不确定性的环境中保持创新活力，是每个创业者和创新者需要思考的问题。 总结 在这个人人皆可创业的时代，创新与创业精神的普及化重新定义了个人和社会的价值体系。通过产品化自我、跨界合作、长期视角和社会责任感，个体不仅能为自身创造财富，也能够为社会带来积极的变化。挑战与机遇并存，未来的成功将属于那些勇于打破常规、坚持创新并且具备长期眼光的人。 SHOW NOTES 1:50 信息化的社会是所有的注意力都在自媒体上面，抖音也好，小红书也好，其实就是把很多的机会给到了个体。每个人都应该有创业的精神。 3:06 纳瓦尔宝典：每个人都要有一个创业思维，把自己产品化，每个人都是独特的，在个人成长的过程中，你才能真正能够抓到财富， 5:35 怎么找到自己的产品化呢？定要找到自己的specific knowledge。你自己独特的这个知识体系. 7:49 AI的到来，我们的判断体系怎么跟得上？要靠学习和阅读来搭建的。在阅读这件事情的时候，要做深度的阅读，并阅读最基本、最基础的东西，给你打好扎实的基本功 8:47 金钱和财富的关系:金钱是一种社会对你的回馈。是用你的脑力去换，或者是用你的时间去换，用你的体力去换。但财富不一样，财富应该是你即便睡觉的时候，它也可以给你带来增长的一个东西 17:37 我们就是一个去中心化的时代，之前的创新就为了创新，而创新已经不是现在非常就是适合现在社会的一个一个模式了。那去中心化你就创+，你要跟学会跟别人合作，然后发挥更小单位的这个主观能动性。 19:06 长期思维和复利效应:将幸福视为一种技能，需要练习 23:56 人人都是创业者，其实创业精神很重要，是创新是在于除了你自我创新之外，你能不能有一个家赋能城市、赋能乡村、赋能美，其实是你身边的每一个人，哪怕是个微笑。 25:11马斯克和乔布斯，他们身上有非常强大的信念感，就是这个事情，我要action，我不要intention，你就必须先 just do it。他们对产品的这种执着也是超乎我们的想象的 32:26 在这个经济不确定性的环境当中，小预算也在做的大camping，创新正在做叠加，正在做融合，正在不断的一个突破，在这种经济环境之下，最重要的还是保持信念感 33:48 人人都是需要有创业精神，包括创始人思维，这是创始人的模式个创始人的这种精神去做到我们的负责，追求我们直接的目标导向，去把我们不可能实现的事情去实现 人人都是创新者！人人都是创始人！ 本期我们推荐《纳瓦尔宝典》, 可以好好阅读，欢迎分享给我们你的见解！