久违了，我的书友！ 今天来一起读以色列历史学家，尤瓦尔·赫拉利的新书《Nexus/智人之上》。我阅读的是英文版，同期中文版也已经上线。 据说中信那版被削减了两百多页，如果你们在思考选哪个版本，希望这份信息可以帮忙做抉择。 说真的，我很少遇到这么会讲故事story、会讲理论的作者。英文作为我的第二语言，读起来也觉得门槛很低（太easy reading了）。 反观我最近读到一半弃掉的Adam Phillips的《On giving up》，真是太难读了。事后我问萨爸：你觉得Adam Phillips的这本书读的下去吗？ 他说：完全读不下去。 我就明白了，不是我的语言问题，是作者写作的过程中，是否考虑到了读者的阅读意图。 为什么读《智人之上》这本书？ 在这个信息高度发达的数字化时代，信息到底是我们感知世界真相的媒介，还是权力博弈的棋子？ 如果你对于「信息」感到好奇，如果你们对于AI、人工智能计算机未来对于人类命运的影响感到好奇（从原理到实际应用）读这本书应该会得到答案！ omg感觉我自己像是接到推广一样，然而并没有，纯粹是读到一本还热着的书（因为刚出版就入手且读完），有那么一丝丝兴奋😄～ Timeline 00:48 怀疑：掌握的信息越多越好吗 02:00 赫拉利：智人如果足够智慧的话，为什么又如此倾向于“自我毁灭” 02:39 信息茧房 04:44 信息是一种「连接nexus」：信息的狭隘定义、民粹主义定义和真正的定义 10:12 《黑镜》第三季第一集《急转直下》：科幻小说的意义 16:19 要真相还是秩序？智人的历史是“挣扎”的历史 （信息有时候带来真相，有时候带来秩序） （创造出“主体间的真实”：intersubjective reality是人类信息交互的本质） 21:17 可怕的思想实验：回形针AI理论（假象这样一个充斥着“回形针”的宇宙）

hello我今天在瑞士的Gstaad小镇 一个传说中世界上最贵的私校所在地。 入住的是小镇的Le Grand Bellevue，跑5公里，尝试七种不同温度、盐蒸、红外、熏草桑拿，还有跟着钳钳妈阿曼达练习肩颈和小肚子——well，你们知道我很充实啦！ 本来想把录制好的科塔萨尔《南方高速》音频版本单独剪出来的，毕竟录制好了。但是又觉得另外两本书也很不错。所以在此一并奉上。 很久没有录这个系列了，今天给大家带来3本书： 胡里奥·科塔萨尔《南方高速》是一本短篇小说，讲述了一次大堵车时发生的种种事情，人都用车名代替，抛去对话，用简洁而富有幻想的文字，通过描写堵车折射到人生路上的生、老、病、死、求不得、怨憎会、爱别离。 山田知生《斯坦福抗疲劳法》，这本书是斯坦福一位运动专家所写，讲述了如何培养自己的体质，让身体变得不易疲劳。 恩斯特弗里德·哈尼希《躲在蚊子背后的大象》，看似“蚊子”一样小的事，背后的情绪却如“大象”一样大，我们应该如何去控制自己的情绪，如何去了解我们内心真正的需求，这本书或许会带给我们帮助和启发。 00:57《南方高速》 03:50 小说讲了什么 05:08 幻想小说的内核是什么 06:10 卡夫卡式的幻想，是现代人的困境 08:42 为什么作者丢掉了人名、直接引语式的对话 09:48 便捷VS麻烦，现代人关系为何越来越浅 11:22 科塔萨尔小说里的「时间」意味着什么：私人时间和公共时间的割裂 14:33 原文阅读📖 19:57 第二本书《斯坦福抗疲劳法》 24:31 第三本书《躲在蚊子背后的大象》

《南货店》是当代作家张忌的长篇小说，首次发表于《收获》杂志，长篇专号2020年春卷。 “写《出家》是见自己，写《南货店》是见众生。” 《南货店》讲述20世纪70年代末，因为父亲的遭际，秋林被分配到了乡下南货店，豆腐老倌的一碗豆浆给他安慰，三个老师傅的经营绝活让他定心，由此，他走入了供销社系统的小天地中。南货店内人来人往，秋林见识了人情变故，自身亦成为俗世众生相中的一角。小说致敬平凡人的生活，在从容与平静之中，写出了时代变革之际社会与个人内在的澎湃与汹涌。（源于百度百科） 1. 小说框架：前半部分写的有多么「灵气」，后半部分就多么「污糟」。 2. 如何写「器物」：1. 以物写年代；2. 以物写个人；3. 以物写人物的关系 3. 《南货店》善与恶、真理与权宜之计对照无处不在，如何写得丝滑不刻意？ 4. 时间线的任意折叠。 5. 小说结构太好了，百闻不如一见，快去看吧！ 6. 不知道我们有没有机会来聊一聊，为什么小说里的「掌权者」都喜欢陆秋林？！ （恰好在我录完播客后，和我家人聊了小说的许主任，为什么总在秋林低谷时恰如其分的出现，帮他一把，助他高升。家人说「有可能，秋林的父亲当年不愿意供出的人里，有许主任一份，所以许主任愿意尽其所能帮陆秋林」。我听了一下，感觉颇有道理，你们觉得呢？）

“写作是认识真相的途径，我认为这堪称文学的一个基本功能” 法国女作家安妮·埃尔诺。 文学风格非常独特，选择的体裁则是自我剖析式的自传性叙事。 * 01:10 像与不像，用文本刻画人物的道德感 小说开头写「我的母亲死了，于4月7日星期一」。 这个开头让我瞬间联想到了加缪的小说《局外人》。 「今天，妈妈死了。也可能是昨天，我不知道。我收到养老院的一封电报，说：“母死。明日葬。专此通知。”这说明不了什么。可能是昨天死的。」 * 03:29 安妮的私人记忆：弥补历史的遗忘性 白色的带子从下巴绕过去，缠住她的头，把她脸上松弛的皮肤寄到了嘴边和眼下」 被单是怎么盖上的，手被放在了哪里，母亲看起来的样子，病床上特别安装的护栏等等…… * 我通常会认为，自传小说里，作者像是一个承载记忆的容器。但是安妮·埃尔诺解释，这个叙述故事的「我」，应该是锻造记忆的工具。用个人的回忆，来抵抗当代社会普遍存在的现象，那就是对于历史遗忘。 * 06:06 安妮·埃尔诺记忆中呈现的这样一个场景非常打动我： 「一个星期天，他们带着我来到山坡上的树林里野餐。我记得我坐在他们中间，耳畔沉静在声音和身体的安乐窝里，沉浸在连续不断的笑声中。在回家的路上，我们遇到了空袭，我坐在父亲的自行车车杠上，母亲在我们前面骑车下坡，她僵直地坐在车上，臀部紧压着车座。我很害怕炮弹，害怕她会死掉。我觉得我和父亲两个人都非常爱她。」 * 这就是我们所说的，会被忘掉的集体记忆。他们会住在离杂货铺近的地方保证物资的供给、熨衣服的时候会唱《樱桃的季节》，会去公园推着婴儿车晒太阳，会和孩子们野餐。空袭时的紧张和人们依旧想要生活的希望夹在在一起。说到这里，我读书的时候，也会打开音乐软件，听Yves Montand唱的《樱桃的季节》和《里吉达，爪哇美丽的花朵》，真的很好听，只是很可惜，现在的人不再这样唱歌了 * 07:37 通过文字来还原历史。准确来说，安妮·埃尔诺的文字在叙写两件事：女性，和阶级。 * 要不要批判女性视角？ * 对比法国社会学家迪迪埃·埃里蓬的《回归故里》，和安妮·埃尔诺《一个女人的故事》。对于他们来说，贫穷意味着要更在意两件事情：吸烟和酗酒。 安妮·埃尔诺「只有酒精才能填补他们的空虚。男人在咖啡馆里喝，女人在家里喝。他们只有在喝得半醉时才高兴、才有话说，其他时候他们总是沉默不语」。 迪迪埃·埃里蓬「有一些风俗习惯，是中产阶级在践行，而底层孩子因为自己的出生以来的阅历而感到排斥的，比如吸烟和酗酒，吸烟和酗酒是底层工人、农民生活的两个不稳定因素，这往往带来家庭的争吵、不节制或经济上不善管理的名声。因此，吸烟被建构为一种落后的生活习惯，是一种需要被淘汰的生活方式、观念联系在一起。而中产阶级的孩子们、学者们、公司领导们，往往却能够更为平和地看待吸烟和酗酒」。 即使题材类似，写作体裁相近，讲述出来的却是两种截然不同的故事。 * 11:47 为什么女性写作更私密？描写私密的「公众性」又在哪里？ 「有时我想起她的表达时，我的感觉和十六岁时听到她对我亲口说这些话时的感觉是一样的，很失望。转眼间，在我的脑海里，这个对我影响最大的女人，却有混同于某些非洲母亲的形象，她们会紧紧地拽住自己女儿的胳膊给她们做割礼」。 * 夹叙夹议：在安妮的小说里，我们总是会在阅读「过去」的时候，被作者拉到现在，从「现在」去反思过去。 母亲患阿尔兹海默症之后，安妮去医院探望母亲，看到母亲躺在病床上打瞌睡，穿着方便病人穿脱的罩衫，两条腿裸露着、打开着，在安妮面前完整的露出了下体。安妮凝视着苍老的，又像是孩子一样熟睡的母亲。 在《一个女人的故事》里，安妮·埃尔诺讨论的是作者如何看到自我的真实情感。 这种真实情感的挖掘，个人觉得和弗洛伊德的心理研究是离不开的——也就是说，比起思考「人们该怎么看我」「我又会怎么看我」之前——先想明白，写明白「我是谁」「我是如何想的」。