和陈正道&王菊聊都市爱情:请把爱情片当鬼片看吧!

【本期简介】 爱情片好看,难拍。尤其当婚恋、爱情在舆论中被看作风险因素,导演要怎么拍爱情? 两年前,一部名为《爱很美味》的电视剧播出,它以轻松幽默的方式讲述三个女生的感情和生活,收获了很好的口碑。现在,这部电视的同名电影版上映,三个女生的故事在大银幕上延续。 上映之时,我们和该片的导演陈正道和演员王菊聊了聊。作为成熟的创作者,陈正道如何理解都市人的恋爱困境?而在性别议题尖锐的当下,作为男导演拍女性的感情和职场,他能够体认和想象的是什么?王菊曾是选秀节目中有先锋意义的艺人,当她作为演员被市场选择,她身上先锋性的一面,也在某种程度上制约着她的路径。我们的话题围绕都市爱情的种种面向深入下去,最终发现,爱情不仅仅与人的性格、境遇和选择有关,也和社会风气、时代思潮相连。约会文化为什么会在不同的文化中有迥异的宽容度?女性变强了要做什么?爱情是发生在一个人身上最私密的变化,也是一种文化层面上巨大的集体无意识。它很美味,也足够复杂。 【本期嘉宾】 陈正道,导演 王菊,演员、歌手 【本期主播】 靳锦,康堤 GQ报道编辑 【Shownotes】 00:29 男性导演如何处理女性的生活与困境 03:47 陈正道认为不要试图了解女性,创作只是一种选择 06:06 王菊在小群与导演“争夺”创作主导权 09:34 男性导演拍摄女性题材,靠得不是才华而是学习 11:47 王菊:“我是可以演戏的,综艺不能限定我。” 14:29 陈正道表示,对待“流量”和演员是完全不同的 17:41 CP感是玄学,两个人可能完全不对付 20:54 胖了15斤的王菊,和夏梦的适配度更高了 25:25 被呵护的角色,王菊不想演 27:01 陈正道拆解现代约会文化 32:29 王菊坦言用社交软件也没什么 41:12 王菊:“我宁愿孤独的站上奥斯卡的领奖台。” 43:31 陈正道的自我价值来自数据,比爱情更刺激 45:01 剧集是造梦的行业,想要让观众开心 50:55 三组关系的真实性与复杂性从何而来 63:49 约会软件上的困扰,男女双方各有各的难 70:53 有人在关系里总想赢,但没有奖品的比赛不是比赛 75:03 “夏梦如此优秀,值得拥有的是选择权” 82:11 女性变强后,想要的东西是什么? 89:47《爱很美味》会像《老友记》一样陪伴观众吗? 【本期制作】

95分钟
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2年前

职场新人,第一块表该买什么?第二块呢?

【本期简介】 今天是2023“钟表与奇迹”日内瓦高级钟表展的最后一天,我们来聊一聊腕表。 这首先是一次“祛魅”,因为忽略掉文字的高光,腕表实实在在就是手表,是我们成长过程中一位寻常的朋友;这也是一份“攻略”,我们请到两位腕表界的大咖,几乎解答了你在选购腕表过程中的所有疑惑;这还是一场“故事会”,腕表本身的故事,我们和腕表的故事,那些迷人的、未被打捞和讲述的故事;这更是一次“种草”,但吸引你的一定不是我们的谈话,而是腕表本身的魅力。 【本期嘉宾】 Tim,天猫奢品营销创新中心总经理 熊小默,腕表收藏家 【Shownotes】 01:41 腕表和手表是一回事吗? 05:24 太巧了!熊小默捡到了自己想要的瑞士古董表 09:16 钟表给了每个人把时间等分的权力 12:04 腕表是一种信念,一种记忆,一种情谊 16:25 职场新人怎样买第一块表? 22:22 见女友、见老板、见客户,戴什么表更合适? 26:06 《狂飙》里高启强戴什么表? 28:48 Tim在腕表上感受到了国画中的留白 30:07 听说有人特意把青铜表壳放进盐水里? 32:55 什么表保值?熊小默和Tim有不同意见 36:28 在腕表面前,熊小默为什么会觉得谦卑? 39:17 腕表黑科技:3D化、AR化、1V1试戴 46:42 “我喜欢买一些怪表” 47:33 永恒的时间之“芯” 【本期制作】

53分钟
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2年前

和周蕙聊了聊《约定》,和之后的音乐人生

【本期简介】 歌手周蕙1999年发行了首张专辑,她声音纯净,极有辨识度,一首《约定》火遍全国。她当时22岁,初出茅庐,意料之外的流行让她感到“失控”。而随之而来的,是更失控的职业生涯,因为合约问题,周蕙很快无片可发,陷入瓶颈期。《约定》里有一句歌词,她印象最为深刻,那就是“才能忘了情路艰辛”,只是她现在感慨,人生中艰辛的何止情路。 如今回头看,她觉得进入歌坛的第一个十年是分水岭,前十年,高峰低谷,纷纷扰扰;后十年,只有一个任务,就是一步一步慢慢往前走。 我们和周蕙聊了聊《约定》,和《约定》之后,她才真正开启的漫长人生。合约问题解决之后,等她重回乐坛,发现市场、传播手段都变了,不再存在能一统大街小巷音箱的歌曲。我们也和《百川乐时空》的导演和编剧聊了聊。他们邀请周蕙在这档综艺里对着不知情的素人演唱了《约定》,对方没听过这首歌,但依然被感动。我们也聊了聊,音乐是否有穿越时间的能力?为什么如今却很少再现全民传唱的歌曲? 【本期嘉宾】 周蕙,歌手 吴群达,《百川乐时空》总导演 宋静,《百川乐时空》副总导演、总编剧 【Shownotes】 01:26 周蕙在上一次唱《约定》时,歌迷帮着唱完了大半 06:15 “我在高山低谷当中度过了我前十年的歌手生涯” 08:50 在盗版猖獗的年代,把唱片卖到一百万张 09:59 高光时刻来得太快,是一种失控的状态 13:16 合约纠纷、感情受挫、父亲过世 18:36 从来没想过当歌手,但想过当护士 19:19 音乐里的失落感,来自网络时代 21:38 开始经营自媒体,但音乐还是随心的 23:51“对我来讲上节目真的也就是为了刷存在感” 28:11 狗狗中风后,它身上有想活下去的力量 32:26 资深音综制作人的童年音乐 34:03 音综做多了,审美疲劳了 39:46 几千只白蚁冲进了导演的房间 43:39 音综是通过歌和人的勾连完成人和人的勾连 45:39 现在的音乐未必没有经典,只是还需要沉淀 52:49 这20年,已经很少为自己流过眼泪了 54:28 人性是比“美”更重要的东西 【本期制作】

55分钟
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2年前

【061】与梅雪风聊杨紫琼,以及漫谈奥斯卡

【本期简介】 杨紫琼因主演电影《瞬息全宇宙》,与凯特·布兰切特、米歇尔·威廉姆斯等四位女演员共同角逐第95届奥斯卡“最佳女主角”。这是奥斯卡95年的历史中,首次有亚裔演员入围这一奖项。 本期GQ Talk邀请到了著名影评人梅雪风。节目的前半部分回顾了杨紫琼的职业生涯与人生历程,及其背后汹涌的时代浪潮。 杨紫琼出生于马来西亚,祖籍福建,家境殷实。上世纪八九十年代的东南亚有选美大赛的热潮,杨紫琼21岁时当选马来西亚小姐,从此开启了演艺生涯。香港电影正值兴盛期,杨紫琼在出演了《皇家师姐》《警察故事3》等一系列电影后,奠定了自己打星的形象。在21世纪前后的全球化趋势下,她又成为了第一位华裔邦女郎,与布鲁斯南一同拍摄了《007之明日帝国》。如今好莱坞向多元化迈进,杨紫琼先后参演的亚裔电影《摘金奇缘》与《瞬息全宇宙》,均被视作里程碑式的作品。 杨紫琼一生似乎都在与加诸于女性的刻板印象抗争。回归家庭、放弃职业的选项曾几度出现在她面前,但她始终选择做一名演员。梅雪风用“强者”来形容杨紫琼。她的戏剧张力来源于理性和感性之间的冲撞,自尊、自爱和真实的情感、欲望之间的冲突,她永远在这两者之间不露声色,但观者又能感受到某种暗流涌动。无论是杨紫琼的人生选择,还是她对于角色的塑造,总是蕴含着韧性与平静的强悍。 在节目的后半部分,我们也聊了聊今年入围奥斯卡“最佳影片奖”的几部电影。《伊尼舍林的报丧女妖》拍出了生活中隐隐不对的状态,在似真似幻、寓言与现实之间展现幽微的电影视听;《悲情三角》则过于直白,缺乏暧昧与人的丰润;《塔尔》讲述了一个封闭殿堂内的权力结构,也回应了近些年的取消文化…… 【本期嘉宾】 梅雪风,媒体人、影评人 【本期主播】 靳锦,GQ报道编辑 【Shownotes】 第一部分 杨紫琼,其人其影 01:23 提起杨紫琼,最先想到的词是“自控” 03:47 她的身上有一种平静的强悍 04:57 她有选择的余地且有意愿去选择相对文艺的电影 09:31 她的美并不喧宾夺主,便于塑造多种角色 12:21 李安和许鞍华发现了她内在的裂痕 13:52 《瞬息全宇宙》对杨紫琼来说,是个巨大的礼物 18:22 回顾杨紫琼的出身与职业历程 第二部分 漫谈奥斯卡 33:36 《瞬息全宇宙》:我们最下里巴人的生活和最形而上的虚无感,是相通的 37:36 《伊尼舍林的报丧女妖》:弱者天然地站在道德制高点上,他永远不会反省 44:18 《悲情三角》:爽是爽,但是过于的单向,缺乏暧昧感 44:20 《塔尔》:所谓高雅艺术的殿堂,也是由人组成的 53:27 《阿凡达2》《女性的谈判》《造梦之家》《巴比伦》 【本期提及书影】 【本期制作】

59分钟
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2年前

【060】和李雪琴聊了聊《保你平安》,以及她最近的生活

【本期简介】 几经周折,电影《保你平安》终于上映。电影定档之前,我们找到了在其中饰演魏如意一角的李雪琴,和她聊了聊参演经历以及最近的生活。 编剧苏彪笔下的魏如意,和李雪琴有颇多相似之处,她们都胆怯、善良、仗义,想让朋友快乐。读完剧本后,李雪琴构想了文字之外的一些细节,比如魏如意上一份做什么工作,如何讲话,谈过几个男朋友,和哥哥(大鹏饰)一天发几次微信等等。在她看来,魏如意由于早早辍学,习得了一些社会生存的技巧,是一个可以帮助且保护他人的人。 做演员和做喜剧相反,前者塑造角色,后者消解自身。在三年前的某个活动现场,李雪琴曾提到,喜剧工作中消解掉的是外界贴给她的标签、所处环境构建出来的她,消解掉这些之后,反而可以回归“真正的自己”。三年过去了,曾被热议的标签已经淡化,现在的她,更希望能在“输入”和“消耗”上达到动态平衡。 在“短视频创作者”、“脱口秀演员”这些身份之外,李雪琴曾为GQ报道写过专栏“李雪琴和她的朋友们”,至今仍有读者在后台催更。当我们询问李雪琴是否想象过十年之后的生活,她坦言,清晰的职业规划在这个行业是不奏效的,工作的进行、好坏与否,并不受个人意志的影响。倘若不再从事目前的职业,她说,还是想再写写东西,非虚构说太多了,写些虚构的吧。 注:本播客录制于2022年5月。 【本期嘉宾】 李雪琴,演员 【本期主播】 靳锦,GQ报道编辑 【Shownotes】 00:44 李雪琴曾写过专栏“李雪琴和她的朋友们”,很受欢迎 02:22 编剧苏彪在写“魏如意”时,有参考李雪琴的部分 02:46 李雪琴到访密室逃脱,学习吓人技巧,甚至包括发声方式 05:18 拍摄现场,怕的不是镜头,而是镜头周围的人群 07:19 第一次吊威亚,恐高、怕失重 08:50 和导演对戏,也被编剧批评过表演状态不对 10:40 构想剧本之外的生活细节,找到人物可爱和可恶的一面 14:25 最有效的说戏方式就是直言不讳,明确且直接 15:35 看完成片的感受,喜剧终归要追求包袱之外的东西 16:41 喜欢北野武,喜欢《菊次郎的夏天》 17:44 做演员很幸福,可以塑造角色,让自己得到喘息 20:15 “坦白讲,我没有什么想要过的生活” 21:45 如果不做现在的工作了,可能回去再写写东西 23:58 人际关系是生活中最有安全感的部分 【本期播客片单】 【本期制作】

26分钟
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2年前

【059】上野千鹤子在中国为什么这么火?

【本期简介】 东京大学开学演讲,《从零开始的女性主义》与《始于极限》等书籍的畅销,以及近期多次参与中国的对谈节目,使得日本知名教授上野千鹤子频繁出现在中国大众视野。 2022年被出版界称为“上野千鹤子年”。她所发表的书籍多样且丰富,兼具扎实的学术功底和通俗易懂的表达。无论你是主妇、独身女性、职场女性,上野好像总能给你提供某种直面生活困境的指引。 本期播客,我们聊了聊近期的“上野千鹤子热潮”。在上野的走红脉络中,我们发现她强大的现实阐述力,以及对尖锐的现实问题的直言不讳。与其说她创造了热点,不如说她回应了我们的巨大需求。值得注意的是,虽然中国社会与日本社会具备一定的相似性,中国读者能够在上野的书籍中找到足够权威的参考,但我们依然不可忽视二者的时间差和现实境况的差异。 【本期主播】 靳锦、康堤,GQ报道编辑 【Shownotes】 第一部分 中国“上野热”脉络 02:53 东京大学的开学演讲是“上野热”的关键节点 03:29 对谈形式让学术研究充满现实阐释力 04:53 上野千鹤子出版的著作众多,选择面广 07:06 从《厌女》《从零开始的女性主义》到《始于极限》,上野在中国出版的三个阶段 第二部分 为什么会出现“上野热”? 08:47 上野基于日本社会的女性主义研究对中国有参考性和前瞻性 12:27 近几年,我们对女性主义知识有巨大的渴求 13:34 上野是兼具扎实学术功底与通俗表达的女性主义者 15:43 上野有充分利用媒介与读者沟通的习惯 16:41 从传播的角度,我们对上野有距离的滤镜 第三部分 上野理论构成的介绍 24:29 上野把无偿劳动的概念第一次引进到日本 27:05 一位优秀的女性主义者背后永远是一群女性主义者 27:38 上野的女性主义研究不仅局限于家庭与婚育,她也研究民族主义等更加宏大的议题 28:50 不可忽视中日社会的时间差和文化差 32:17 女性主义书籍会是畅销书,但不是长销书 36:55 上野如今的状态是她践行一生的结果 第四部分 性别研究的意义 38:21 中国性别研究的脉络是什么 45:10 如何生产出非父权与男权复制下的性别文化模板,是留给我们的开放式问题 51:29 我们都需要补习一门女性主义课 57:10 女性主义书籍的阅读推荐 【本期播客书单】 【本期制作】

60分钟
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2年前

GQ Chat|我们用一场烟花,告别这个冬天

【本期简介】 今年年初,相信对于很多人来说,经历了许多久违的日常时刻:三年来第一次跨省出游,第一次返乡过春节,真实地与家人、朋友见面、交谈,在这个冬夜第一次点燃烟花。我们在社交媒体上看到了大量与烟花相关的视频,鞭炮霹雳,烟花声声,在漫天声响与硝烟气味里,我们以此告别过去的2022年。 “花炮之乡”湖南浏阳,在经历了三年沉寂之后,也终于迎来产业复苏。春节前夕,记者肖薇薇去到浏阳,记录下浏阳烟花小镇大瑶镇的复苏,发表了报道《今年,我们为什么如此需要一场烟花》。本期chat,也是迟到的“四季篇”的最后一期,我们想聊一聊的,这门延续数百年的烟花产业,一度如何支撑这座南方小城,又在安全事故与环保问题的阵痛中,展开自救,迎来转机。 不仅在浏阳大瑶镇,很多类似的产业特色小镇,包括浙江诸暨的袜艺小镇、湖南新化打印产业等等,我们看到了身处其中的产业人,他们带来的巨大的能量,以及野蛮生长之后,需要警惕的问题。 Chat“四季篇”以罗伯特·勃莱的《冬天的诗》作个结尾。寒冷的冬天终会过去,那些糟糕的日子也是,在这个春天,让我们呼吸,感知他人,以及等待,万物复苏。 冬天的蚂蚁颤抖的翅膀, 等待瘦瘦的冬天结束。 我用缓慢的, 呆笨的方式爱你, 几乎不说话,仅有只言片语。 是什么导致我们各自隐藏生活? 一个伤口,风,一个言词,一个起源。 我们有时用一种无助的方式等待, 笨拙地,并非全部也未愈合。 当我们藏起伤口,我们从一个人 退缩到一个带壳的生命。 现在我们触摸到蚂蚁坚硬的胸膛, 那背甲。那沉默的舌头。 这一定是蚂蚁的方式 冬天的蚂蚁的方式,那些 被伤害的并且想生活的人的方式: 呼吸,感知他人,以及等待。 【本期嘉宾】 靳锦、肖薇薇 GQ报道编辑 【Shownotes】 1:45 春节前夕,“烟花之乡”浏阳的火爆 4:11 在浏阳大瑶镇,延续数百年的烟花产业从何开始? 6:20 烟花生产从家庭作坊到现代企业 10:10 安全事故与环保,烟花产业两大阵痛点 13:53 烟花人的自救与爆款烟花“加特林” 15:41 第一代农民企业家,胆子大,野蛮生长 16:53“厂二代”们的新课题 19:20 大瑶镇这类产业小镇的特点与危机 21:00 烟花产业之外,人们关于情绪的表达 22:01 《湖南新化复印产业生命史》与那些新的产业小镇 【本期制作】

25分钟
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2年前

【058】和李松蔚聊《再见爱人2》:我们为什么害怕打开这档节目?

【本期简介】 婚姻纪实观察真人秀《再见爱人2》已于2月7日收官。相比第一季的“治愈之旅”,这一季所展现的婚姻矛盾更现实,所披露的情绪浓度更高,随之而来的舆论纷争也更多。 很明显的一点是,这季观众自发进行了更多对于心理知识的科普与分析。在各类讨论中,PUA、PTSD(创伤后应激障碍)、NPD(自恋病态人格)等心理学概念被高频引用,成为自我分析和评判一段关系强有力的方法论。 心理咨询师李松蔚也参与了《再见爱人2》的录制。在第十期的节目中,他借助三对嘉宾各自描绘的婚姻画像,和他们进行了对话。这并非心理咨询——有严格的设置和伦理要求,而是“一个懂心理学的人陪他们做一个公开性质的聊天”。 这是李松蔚第一次进入真人秀幕后,他跟访了15天时间(保留了最终抉择的悬念)。除了这场出镜拍摄,他隐身于导演监控室内,为节目策划提供专业视角。更多的职责,则是为舟车劳顿中,压力负荷的节目组提供心理支持,同时在一些时刻,直接暴露了自己的无助。导演组有人开玩笑,看到连心理咨询师也会崩溃,觉得自己好一点了。 在节目逐渐浮现出更多公共议题后,我们和李松蔚聊了聊。他以“在场”的经验,为我们的对话提供了一些“场外视角”。比如当私人情感进入公共讨论,真人秀需要划出的边界,观众必定受限的视角。我们讨论的是与其说是具体个体,不如说是带着各自经验所能理解的亲密关系样本。 我们也进入到他熟悉的工作领域,和他探讨了在一段关系中,“语言的藩篱”如何成为彼此之间的阻碍。比如,当语言无法传递复杂的感受,一些重复性的、有伤害力的话语,会不断脱口而出。艾威不断强调Lisa“打麻将”、卢歌对苏诗丁说“我不认识你了”,背后的情绪和声音是什么;再比如,迂回试探的语言也许会模糊行为的边界,让彼此深陷攻防的拉锯;主动或被动语态的选择会反映一个人的自我意识,以及难以觉察的沟通和互动模式。一模一样的感受,我们可能会说“我不舒服”,也可能会说“你让我不舒服”。 最后,回到屏幕之外,我们回溯了“观看”的位置。在观看他人的情感生活时,我们也看到了自己,看到了自己与他人、与世界的关系。比如一些观众发现,在2022年的年末,他们有点害怕打开这档节目,嘉宾的情感撕扯甚至激发了一点自己的创伤体验。这或许就像这季的主题词“没有人是一座孤岛”,家庭是社会结构的缩影,“如何观看”同样是这场真人秀的一部分。 而这样的媒介属性,使得我们始终对真人秀的“真”感到犹疑。或许我们可以换个视角,如果细心回看节目,会发现人瞬间的反应所流露出的心意,会穿过个体对于摄影机的觉知,被捕捉、被记录。因此,真人秀也许呈现出了某种“超现实”,超越了日常对于真实的界定。 李松蔚发现,这趟旅程拓宽了他理解人们如何处理亲密关系的光谱。毕竟,在他日常工作的夫妻咨询中,几乎没有离异夫妇在分开多年后进入咨询室重新梳理彼此关系。也不会有几十台摄影机对着拍摄、几百万人围观、几十万条评论涌现。 他说,我们首先要照顾好自己,如果有多余的心理能量,我们可以这样或那样的观看,但如果心理能量低,也可以选择把它关掉,让它和自己的生活保持一点距离。 【本期嘉宾】 李松蔚,临床心理学博士,心理咨询师 【本期主播】 靳锦、康堤,GQ报道编辑 【Shownotes】 第一部分 在现场 04:45 李松蔚跟访节目15天的感受和观察:工序庞杂,舟车劳顿 07:42 为节目组提供专业支持和心理支持,以及自己的“崩溃时刻” 11:05 第一季是“无心插柳”,第二季成为“心理知识科普课” 17:07 这段旅程对于心理咨询的工作带来了哪些启发 第二部分 语言的藩篱 19:55 Lisa与艾威:“打麻将”,旧式婚姻中的权力关系,新旧剧本交替里的感动和不适 34:11 苏诗丁与卢歌:“你变了”,简单与复杂,身体自主权,原生家庭理论 55:21 张婉婷与宋宁峰:“我在哪儿”,主动语态与被动语态,无法验证的爱 67:22 当使用复杂的心理学概念时,我们应该注意些什么 第三部分 屏幕之外 80:37 为什么看节目会体验到PTSD 88:31 观看与被观看的关系,同样存在于我们的日常生活 95:29 舆论观察:表达阐释空间的大小,叙事者位置的强弱 102:08 我们在这档节目中所感受到的温暖瞬间 【本期制作】

108分钟
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2年前

【057】对话《深海》导演田晓鹏:“越没有能力的人就越想改变世界”

【本期简介】 2023年春节档以近70亿的票房成果落幕,在若干头部电影的强势出击中,《深海》的影片起势并不理想,作为一部没有神话元素、没有IP的电影,上映8天,票房刚过4亿,就其身后不菲的投资规模而言,是一个令人担忧的数字。 这是一部被资本与业界寄予厚望的电影。在《大圣归来》之后,田晓鹏花了7年来制作《深海》,他自主开发了一种“粒子水墨技术”,以几十亿的三维粒子堆积出水墨的飘逸感,技术的创新成本是惊人的,团队光开发一个片头就用了两年,几乎花光了当时第一轮的投资。 但另一方面,这部影片上映后的口碑逐渐呈两极化趋势。有人认为这些画面炫技成分居多,“晃眼睛”、“调色盘撒了”。的确,影片中的“深海”部分运用了大量玻璃糖纸式的彩虹色,这种色彩很少会在视觉作品中被大面积、长时间地使用,它使得画面缺乏重点。另一些争议,则来自影片的叙事方式以及对抑郁症的处理。 事实上,田晓鹏想讲述的并不是一个该如何治疗抑郁症的电影,他所展现的,更多的是他个人体验挫折、感受挫折的方式。他所制造的彩虹世界,正是一个“病人”眼中该有的,缺乏逻辑的、不正常的狂欢。影片女主的名字叫“参宿”,那是一颗“濒临死亡”的星星,她总把“都是我的错”挂在嘴边,他说那就是他自己。相比他为人熟知的前作《大圣归来》,这才是他本人真正想写的故事。 2015年,仅用两千万的成本的《大圣归来》收获了9.56亿票房,创下中国动画电影最高票房纪录,使得长久以来被轻视的动画电影赛道得到资本的注目,然而,因为一些影片外不可控的问题,在这之后他陷入漫长的自我否定。这两部电影总共耗费了他15年,他的制片人易巧评价,“整个青春都在这上面。” 在影片上映前一周,我们见到了48岁的田晓鹏,谈了谈他用电影解决掉与解决不掉的问题。 【本期嘉宾】 田晓鹏,导演、编剧,曾执导《西游记之大圣归来》 【本期主播】 刘楚楚,GQ报道编辑;张子昊,GQ实验室编辑 【Shownotes】 02:14 导演反问记者 07:42 小女孩入梦的过程,是她用潜意识再生一个世界的过程 09:21 因为我从来没有做过彩色的梦 10:42 自闭症儿童的画,就是极致灿烂的 12:30 一个同事贡献的细节:小时候跟弟弟抢东西,爸爸妈妈永远站在弟弟一边 13:44 是父母的错误把孩子累积成“微笑抑郁症”的样子 15:20 一个没有反派的电影 17:09 把对不起挂在嘴边,我不是暴君型的导演 22:13 参宿是一颗随时都会死亡的星星 26:35 抑郁其实是一种包裹你的、有时会让你感觉安全的情绪 35:56 我们给自己造了一条大船,赋予了它意义。 40:53 英雄是我一直想讲的一个母题 42:15 动画电影大片时代开启:时代发展太快,谁也没想到今天是这个样子 43:09 我无法承受他人对我的关注 45:11 我非常羡慕饺子导演他们那种溢出的才华 47:47 中国动画底子太薄了,所以我们找了另外的美学方向 51:58 光技术开发成本,几乎花光了第一轮的投资 58:02越没有能力的人就越想改变世界 【本期播客片单】 【本期播客书单】 【本期制作】

59分钟
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2年前

【056】对话《满江红》编剧陈宇:这是标准的“新主流电影”

【本期简介】 2023年春节档强势复苏。其中《满江红》拔得头筹,截止目前票房已突破20亿。这是编剧陈宇继《坚如磐石》和《狙击手》之后,与张艺谋导演合作的第三部作品。 2019年下半年,合作完成《坚如磐石》之后,张艺谋有天给陈宇打电话,让他去山西太原一处大宅里逛逛,同时想一个故事。 陈宇前后想了三个故事,一个故事是《大红灯笼高高挂2》,一个故事类似《源代码》,还有一个包含脑机结合、外星人进攻地球等要素的科幻构想。最后这个故事几经修改成为了如今的《满江红》。 陈宇是一位“学者型”编剧,他任教于北京大学艺术学院,教授电影理论课程,擅长拆解总结类型要素,信奉叙事是电影的“第一性原则”。类似《狙击手》强烈的形式感,《满江红》也是一部“三一律”的作品,故事发生在一个时辰里、一个相对封闭的空间内,同时涉及多重剧情反转,是权谋剧和推理剧的杂糅,又贴合春节档融入了大量喜剧元素。陈宇认为,讲故事的人应该像一个蒸汽机工程师,让戏剧动力不断转化,最后到达一个阀门,一下把力量释放开来,让观众与主题表达哄然而遇。 这次创作,陈宇最为满意的是,将宏大叙事的动力和个体叙事的动力进行了整合。《满江红》前四分之三是个体叙事,是一个小兵如何免于恐惧,如何逃命,如何设计一层一层的“剧本杀”。但当所有局是为一阙词而设、所有人为一阙词而死时,故事动力进行了转换,“这是我们这个戏的魂,故事最根上的东西,而不是前面这些局”。 我们从电影里提取了三个关键词,“大院”、“信”、“满江红”,和陈宇聊了聊这次的创作过程,他打造人物与故事的方法论,类型要素下潜藏的主题表达,以及与张艺谋导演合作多年的观察与感受。 【本期嘉宾】 陈宇,《满江红》原创剧本·编剧,北京大学艺术学院教授 【本期主播】 靳锦、康堤,GQ报道编辑 【Shownotes】 04:08 《满江红》曾有一版科幻故事 09:53 第一个关键词“大院” 10:17 “我始终相信艺术产生于限制” 10:39 原先《满江红》的野心是原教旨主义的一镜到底 16:13 戏是用比日常生活大得多的限制去解决比日常生活大得多的困难 18:13 用看似剧本杀的格局,上升到宏大叙事的主流价值观 20:12 《满江红》中的喜剧元素是一种实验性的做法 30:54 很长一段时间,我们的电影是信息量不足的 32:00 杂糅的现代元素是导演有意识的形式感创作 34:52 第二个关键词“信” 36:15 我希望去写宏大叙事下的小人物 36:39 信的变化来自叙事动力学的方法论 40:07 秦桧和大多数人一样,都是有软处的 43:35 大时代的小人物可以折射历史的必然与主流价值观 46:09 艺术如果和时代脱离,就失去了源泉 52:12 第三个关键词“满江红” 52:51 影子秦桧的反转设计是如何来的 66:00 《满江红》是最典型的新主流电影 75:25 这几年张艺谋导演一直在做减法 80:50 “新秩序”是我对未来的展望 【本期播客片单】 【本期制作】

86分钟
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2年前

【055】对话《无名》导演程耳:我从来没想过,去拍所谓纯粹的文艺片

【本期简介】 《无名》是程耳导演的第四部长片,由梁朝伟和王一博主演。 程耳并不高产,但他在中国影坛留下了清晰个人印记。上一部《罗曼蒂克消亡史》上映于2016年,有着非常作者化的表达,也是程耳被广泛认知的一部作品。不过对于影迷来说,《第三个人》、《边境风云》,甚至他更早的学生作品《犯罪分子》,都令人印象深刻。 之前我们采写了稿件《导演程耳:罗曼蒂克消亡之后》,本期GQ Talk邀请到了程耳导演,从《无名》的幕后故事说起,探讨了他独特的工作经验与习惯,也聊到了他不拍电影时的日常。最后,话题转向了他关于生活与电影的个人趣味和审美体验。 【本期嘉宾】 程耳,导演 【本期主播】 靳锦、梁静怡,GQ报道编辑 【Shownotes】 01:40 导演如何考虑梁朝伟和王一博所饰演的角色 06:29 拍《无名》遇到的最大困难 07:48 大家常常会忽略语言对于一部电影的重要性 10:20 这个剧组太“卷”了,没有人在现场拿着剧本 13:58 捕捉演员的特质,反差更加吸引人 17:05 演员在现场很脆弱,导演一定要给到明确的指令 18:33 “我觉得电影只分好看的和难看的” 20:46 《无名》不是谍战片,是民国往事,是无名者的史诗 24:02 大鹏说这是他待过最安静的剧组 26:48 王一博和梁朝伟的打戏长镜头 30:45 拍吃饭的戏很重要,怎么吃饭,吃什么饭,跟谁吃饭,都是人生 36:20 《罗曼蒂克消亡史》之后六年的生活状态 40:14 “我喜欢休息,不爱干活,写作是乐趣所在” 42:17 文学修养太差的人不会拍出好电影 43:45 电影中一以贯之的结构设计、人物宿命和克制的情感 48:02 方方面面的控制,让电影成为一个严丝合缝的整体 54:21 程耳受到的电影教育与审美体验 58:16 电影有自身独特的语法和规则,这是长视频伪装不了的 【本期片单】 【本期制作】

61分钟
28k+
2年前

GQ Chat|秋天该多好,我若在现场

【本期简介】 【是的,已经到了冬天。本期录制于两个月前,因种种原因,延迟发布。如果在现场,秋冬都很好。】 想象你正处于一个拥挤的空间,四周围满了观众,甚至能感受到蒸腾的热气。他们的应援声在你耳边回响,现场的氛围以及对演员的共情,在小小的场域里不断发酵。此刻,在场的每个人,都处于同一个语境与热烈的共振中。 近两年因为疫情等原因,各类线下活动被推迟、被取消,或转到线上进行。也许正因如此,“在场”变得格外珍贵且必要。 本期chat,我们分享了今年几个有趣的“现场”,并给其中一些作品颁了奖。史妍在脱口秀“憋说话”中直面生活的荒诞,展现了如野草般旺盛的生命力;话剧《惊梦》折射出时代洪流中个人与家族的命运轮转;以民国知识分子的选择与思考为载体,话剧《春逝》表达了具有公共价值的议题;在画家袁运生的回顾展中,可以看到一位艺术家的人生历程,也是中国历史的微缩景观。 以上提到的作品,看似题材、类型各异,但有其内在的统一性。他们展现了清晰的“在场”意识——在历史的偶然与必然中寻找存在的可能性,并做出选择。 chat的四季系列照例会以一首诗歌作为结尾,这次分享的是海子的《麦地》。如果无法共情愉悦,痛苦的在场同样重要。 别人看见你 觉得你温暖,美丽 我则站在你痛苦质问的中心被你灼伤 我站在太阳痛苦的芒上 麦地 神秘的质问者啊 当我痛苦地站在你面前 你不能说我一无所有 你不能说我两手空空 【本期主播】 靳锦、康堤, GQ报道编辑 【Shownotes】 01:45 一次特殊的线下演出经历,感受到了青春的活力 03:16 本地脱口秀,人与城市的关系,分享共同经验 07:08 小鹿的《女儿红》,月经的历史与完整的日常生活 08:36 史妍的《憋说话》,视角敏锐,百无禁忌,直视生活的荒诞 14:38 《惊梦》与《椒麻堂会》,戏班的故事特别在哪里? 20:50 《春逝》,知识分子的命运与选择,德先生与赛先生 24:09 《阿波罗尼亚》,体会“凝视”和参与的快感 30:44 展览“袁运生的历程”,艺术家背后的历史缩影 33:26 历史的顺遂期很短,我们每个人的“在场”都很重要 38:02 海子的诗,痛苦的在场同样重要 【2022年GQ Chat“在场”获奖名单】 野草奖:史妍《憋说话》 最"红"奖:小鹿《女儿红》 戏梦人生奖:《惊梦》 旧瓶新酒奖:《春逝》 “女性选择”奖 “The Personal is Political”奖:展览“袁运生的历程” 《泼水节》,袁运生,1979 【本期推荐】 【本期制作】

38分钟
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2年前
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