开篇：齐马蓝的隐喻 第一章：被量化的色彩帝国 * 工业色卡革命：潘通系统如何将色彩变为商品（案例：海湾蓝/熔岩橙） * 关键概念："齐马蓝"的双重性——既是颜色编号，也是消费符号 * 色彩系统本质：从感性认知到可复制的数字坐标 第二章：艺术神圣性的消亡史 * 中世纪艺术朝圣：以达芬奇《最后的晚餐》为例的"物理距离崇拜" * 本雅明理论核心：机械复制时代 → "技术可再生产"（曹卫东译） "展览价值"取代"膜拜价值" * 转折点：照相术如何切断"手工艺-艺术"链条 第三章：灵韵（Aura）消亡后的真空 * 灵韵定义：本雅明"远方之物的独一显现"（如山脉的气场） * 当代艺术困境：泛滥的复制 → 稀释感知 → "空墙展览"讽刺（《存在之墙》） 法西斯案例：战争美学化揭示艺术权威失序的危险 * 悖论：万物皆可艺术，但艺术失去抵抗性 第四章：超拟象时代的终极命题 * 技术奇点冲击：AI生成艺术：概率建模取代创作主体性 NFT虚拟本真性：用区块链伪造"独一无二" * 鲍德里亚预言：艺术成为"完美执行的空壳"（有符号/交易/话题，无风险/未知） 终章：重寻"在场"的微光 * 齐马的启示：回归本质＝用自我拆解实践艺术终极命题 * 脆弱抵抗：玛丽娜·阿布拉莫维奇《艺术家在场》——肉身凝视对抗虚拟化 * 结语：在技术洪流中，"非拟象瞬间"是最后的真实

本期节目Shownotes： 1. 机械论（在科幻的世界里得到了补完和进一步的发展） 笛卡尔：动物是无灵魂的自动机器（理性是独属于人类的馈赠）。 拉美特利进一步贯彻了机械论：人类是机器 物质决定意识；隐喻：身体作为机械 义体是一个非常反直觉的事情——反直觉是一种艺术上的增加戏剧性、冲突性的手法 2. 赛博朋克世界当中的机械论 其一：义体的目的是什么（人是工具） 其二：义体所带来的后果 3. 他心论 忒修斯之船——自我的边界问题/自我的确定性问题 诘问：素子如何证明自己不是机械（而是人）/自己拥有灵魂？ 角度1：肉体感受性被功能性（工具性）取代（肉体感受性能否被还原为功能性、工具性？) 角度2：社会身份上，（他人如何看待全身义体化的你？） 角度3：素子的选择：融合成为互联网意识——融合前后的两种意识之间是否存在连续性 外延环节： 为什么当下鲜有针对这些问题的思考（Cyberpunk2077中义体只导向一个结果，但没有自身意义存在的考量） 在诸多的类型作品中，它其实更倾向于成为一种景观 技术的渐进，温水煮青蛙 对于当下时代义体（终端）的讨论 最后总结： 赛博朋克社会以后最后真的会到来，但可能并不会那么朋克。

好久不见。

人类天生更关注现实而非历史，除此之外我们也更愿意用理想而非过去来衡量当下。 本期节目是2025年度文明客厅的第三期节目，也是许久没有和大家见面的影评系列节目。 （本期节目嘉宾：阿泽、灰灰） 本期节目Shownotes： 一、电影现象与社会反响：被捧上神坛的女性宣言？ 1. 现象级电影的背后： 2. 为何一部意大利女性主义电影能在欧洲引发轰动？ 社交媒体话题#CèAncoraDomani为成为女性权益的声援符号？ 3. 好评如潮的隐忧：当舆论同温层形成，影评人为何要“唱反调”？ 这部电影是否被过度赋予了“政治正确”的光环？ 二、优点与争议：浪漫反转能否掩盖深层问题？ 1. 表面的闪光点：为何观众对结尾“选举权”的反转如此感动？ 演员的演技是否成功撑起了极端压抑的家庭叙事？ 2. 教育意义的“陷阱”：电影将“家庭妇女”与“政治选举”强行关联，是创新还是偷懒？ 若拍成短片，是否更能避开冗长叙事的缺陷？ 三、致命缺陷：为何说它配不上“选举权”的宏大主题？ 1. 叙事诡计的崩坏： 2. 为制造反转，导演是否过度丑化了家庭环境？ 妻子迪丽亚的极端遭遇，能否代表1946年意大利女性的普遍困境？ 3. 单一内容的困境描述，是否代表着剧本的缺失？ 4. 政治语境的缺失： 5. 为何电影对“选举权斗争”的历史背景避而不谈？ 6. 一位凭个人偏见就去剥夺他人意义、破坏他人财产的人是否可以参与选举？ 相较《奥本海默》的政治惊悚线，《还有明天》为何显得苍白？ 7. 是否为了高悬在上的政治符号，而避免了去争论？ 8. 历史真相的误读： 9. 1946年的选举权，真能瞬间改变女性命运吗？ 导演为何忽略“权利需流血争取”的残酷现实？（参考《女性参政论者》） 四、深层叩问：自由是“天降”还是“争夺”？ 1. 政治与现实的割裂：电影结尾的“光明结局”，是否是对历史的投机式美化？ 为何说“自由必须上升至其高度”而非被动等待？ 2. 观众的情感共鸣：感动于“还有明天”的观众，是否陷入了理想主义幻象？ 在认同逻辑盛行的时代，如何保持理性批判的眼光？ 五、延伸思考：我们该用怎样的视角看待历史？ 1. 历史与当下的镜像：用现代价值观评判过去，是否是一种傲慢？ 电影应承担“记录现实”还是“创造希望”的责任？ 2. 艺术与真实的博弈：当导演选择浪漫化历史转折点，是否削弱了女性斗争的真实重量？ 为何说《还有明天》的“投机色彩”可能比平庸更危险？ “自由从不降临，人类必须上升”——这部电影是“上升的阶梯”，还是“虚幻的安慰剂”？ Op：《A bocca chiusa》Daniele Silvestri Ed：《La sera dei miracoli》Lucio Dalla