2026年第一期播客！ 本期节目，我们来讨论要打工的成年人如何坚持读书？聊聊怎么搭建一个合理、可落地、可持续的新年阅读体系。这是我想要送给所有在职场与生活间挣扎、却依然想保有精神角落的成年人的新年贺礼。 . 三步实现“分场景、分精力状态，读不同类型的读书”： 1. 时间-精力的四象限图 * 纵轴：精力值（高/低） * 横轴：时间块（完整/碎片） 划分出自己生活节奏和精力曲线起伏的四象限：高精力完整时间、高精力碎片时间、低精力完整时间、低精力碎片时间。 2. 梳理书单的书籍类型（因人而异） 我的四类阅读活动书籍：思考书、享受书、工具书、泛读书。 3. 匹配合适的自我状态和阅读活动，将1和2对应起来，分场景、分精力状态阅读不同书籍。 . 祝大家新年快乐！ 二零二六年，一起读更多书吧。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：莫扎特奏鸣曲k331 演奏：大扣

又到了写年终总结的时候。 本期播客，我将盘点和分享2025年，我做了什么保持头脑、身体和心灵健康好状态？ 1. 早睡 很陈词滥调，但是年初读了《我们为什么要睡觉》大受震撼，开始艰难坚持手机不进卧室、尽量11点睡7点起。 我只能说，2025感到大脑正常、心力饱满、身体健康，早睡稳居第一。 2. 健身 其实并不是非常刻苦举铁的一年。但换了一个纠正细节和动作质量非常棒的女教练，我的训练从看起来厉害、活在他人眼中，到以真实和感受为主、活在自己身上。产生了很多微妙的质的变化。 最大感受是圆肩驼背大为改善，气质体态挺拔舒展了，线条若隐若现了。 3. 瑜伽 根据统计今年练了72次，阿汤为主。 以不变感受变化，给我带来持续震撼的日常、平淡、坚持的力量，i人甚至带动了身边朋友们练习，非常幸福。 五月开始颤巍巍可以倒立了。对我来说与其说是身体的准备、不如说是练习面对恐惧和失控的心理准备。在可控的范围内失败，是值得练习的、通向进步的失败。 推荐阅读：《Praise for Ashtanga Yoga: Practice and Philosophy》 4. 网球 减少失误可能比追求制胜分更重要，是今年看网球比赛最大的心得。网球单打非常接近人生，漫长的赛时、独自一人面对压力和心态颠簸，几个激进漂亮的高光球不能决定比赛，但沉着、韧劲、稳扎稳打可以积攒奇迹。 以及教练总是对我说：动作框架比接住眼前这一球具有更长远的意义。 推荐阅读：布拉德·吉尔伯特《Winning Ugly》。 5. 保持阅读、录制播客 每年都保持阅读50-100本书，读书是等同于呼吸和存在的习惯，不过今年最大的快乐是开了一档读书播客节目。 从往年那种单纯的阅读，变成了选题、小研究、写作、录制、剪辑、发布，感受到一个人经营一番事业的充实和满足。 下半年持续感受到脑子灵光涌现、轰隆突飞猛进，心情也因为创作和输出被滋养。 生活工作里稀碎的烦心事仍然时时发生，但因为我的精力都沉浸在制作这档节目的无限快乐和读书遐想新选题里，烦恼很快都会被这条主线挤到一边。感受到了复利的力量和将自己作为一个品牌来打造的魔力。 推荐阅读：《纳瓦尔宝典》 头脑敏锐深沉、身体强大柔韧、心情宁静平和，大概是生命力的本真底色。 二零二六，越来越好。 提前祝大家新年快乐啦。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特 D.946 No.2 演奏：大扣

圣诞特辑节目！ 分享2018年末圣诞节，我独自一人前往北欧，在芬兰罗瓦涅米追极光、听当地人讲述北极萨米神话、拜访圣诞老人村的故事。 节目中提到Mari Boine《Mu Vahkar Lasse》这首歌曲，采用了萨米族“Joik”吟唱方式，版权和资源问题我没有剪辑进来，有兴趣的话可以在网易云找来听，非常灵性独特的音乐。 大家圣诞快乐啦。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：Jingle Bells 爵士版

本期播客我们共读李泽厚先生所著《美的历程》，聚焦第二章“青铜饕餮”，讨论：如何欣赏青铜器的“狞厉之美”？ . 良渚遗址文化出土大量玉器： 图片来源：良渚遗址官网 新时期时代前期，仰韶文化，人面鱼纹彩陶盆： 图片来源：中国国家博物馆 山东龙山文化彩陶的三角纹： 图片源自网络 山东龙山文化晚期的日照石锛纹样： 图片来源：李泽厚《美的历程》 . 郭沫若先生提出的 “殷周青铜器四期说”"： 第一期：萌生与初兴期（夏至早商） 乳钉纹铜爵：二里头文化青铜爵，河南偃师二里头遗址出土，是中国目前发现最早的青铜容器之一，造型古朴，开启了青铜礼器的先河。 图片来源：二里头夏都遗址博物馆 第二期：鼎盛与“狞厉之美”期（商晚期至西周早期，即“勃古期”） 后母戊鼎（原称司母戊鼎）：商王祖庚或祖甲为祭祀母亲“戊”所铸，现存最大最重的青铜礼器，中国国家博物馆镇馆之宝。 图片来源：中国国家博物馆 妇好鸮尊：河南安阳殷墟妇好墓出土妇好墓青铜器群，墓主是商王武丁的王后兼女战神。现藏于河南博物院。 图片来源：河南博物院 何尊：西周早期，尊内底铸有122字铭文，其中首次出现“宅兹中国”词组，是“中国”一词最早的文字记载。出土于陕西宝鸡，现藏于宝鸡青铜器博物院。 图片源自网络 何尊上“中国”铭文拓片 图片源自宝鸡青铜器博物院 第三期：转变与规范化期（西周中晚期至春秋） 毛公鼎：西周晚期，有铭文长达499字，是现存最长的青铜器铭文，堪称一部《尚书》级文献。现藏台北故宫博物院。 西周 篆书毛公鼎全形拓轴： 图片来源：上海博物馆 第四期：新生、衰变与世俗化期（战国） 曾侯乙编钟：规模最大、数量最多、音律最完整的一套战国编钟，湖北省博物馆的象征。曾侯乙墓青铜器群（湖北随州出土），战国早期。 图片源自网络 四鹿四龙四凤铜方案：1977年河北平山中山王墓出土，河北省文物研究所收藏 图片源自网络 宴乐渔猎攻战纹图壶：战国时期，现藏于故宫博物院 图片来源：故宫博物院 . 封面图源自中国国家博物馆 片头片尾曲：曾侯乙编钟

本期播客是 第28期播客-28 文明进步的社会，人为何感到越发不幸福？共读卢梭 的续篇。 我们将继续共读卢梭早期最重要的一篇文章：《论人类不平等的起源和基础》。 . 卢梭作品参考阅读顺序： 1.《论科学与艺术》（Discourse on the Sciences and Arts, 1750） 2. 《论人类不平等的起源和基础》（Discourse on Inequality, 1755） 3. 《新爱洛漪丝》（Julie, or the New Heloise, 1761） 4. 《社会契约论》（The Social Contract, 1762） 5. 《爱弥儿》（Emile, or On Education, 1762） 6. 《忏悔录》（Confessions, 1782年出版） 7. 《孤独漫步者的遐想》（Reveries of the Solitary Walker, 1782年出版） . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特D.946 No.2 演奏：大扣

本期播客我们尝试共读卢梭。 阅读卢梭的文字，给人一种跳跃、矛盾、碎片化的印象。 卢梭思想具有“逆向建构”特性——他不是从一个体系出发推演结论，而是从强烈的情感与道德直觉出发，不断为这种直觉寻找哲学基础。这是卢梭思想的生命力所在，但也为读者带来了挑战。卢梭的作品容易读不懂，容易被人误解，特别容易被人断章取义地片面化理解和传播。 今天我想试着以一种更加轻松、亲切、易读的方式，带大家走近卢梭，并且建立一个阅读卢梭的起点基础。我想参照卢梭思想这种”逆向构建“的特征，采用一种回溯的结构： 1. 首先讨论卢梭思想对于后世、特别是对于法国大革命的影响； 2. 回顾卢梭的创作脉络和整体思想； 3. 最后讨论一下他的二论《论人类不平等的起源和基础》这篇文章。 . 卢梭作品参考阅读顺序： 1.《论科学与艺术》（Discourse on the Sciences and Arts, 1750） 2. 《论人类不平等的起源和基础》（Discourse on Inequality, 1755） 3. 《新爱洛漪丝》（Julie, or the New Heloise, 1761） 4. 《社会契约论》（The Social Contract, 1762） 5. 《爱弥儿》（Emile, or On Education, 1762） 6. 《忏悔录》（Confessions, 1782年出版） 7. 《孤独漫步者的遐想》（Reveries of the Solitary Walker, 1782年出版） . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特即兴曲 op.90 no.3 演奏：大扣

今天这期播客可能有点“标题党”——简奥斯汀会如何回答“该不该和前任复合”？ 但我觉得这个问题非常值得想象！我们的文学祖师奶简·奥斯汀，她会怎么看待分手后复合这件事？在她看来，什么样的破镜重圆才是深刻的、值得的？答案或许藏在她最后一部、也是最成熟的一部作品里。 本期播客我们将共读《劝导》（Persuation）。 如果说，大部分读者都更加熟悉的《傲慢与偏见》是春日舞会上的一见钟情，那《劝导》就是一首秋日午后深沉克制的“挽歌”与“颂歌”。它出版于1818年，是奥斯汀去世后才面世的作品，充满了中年女性的智慧、复杂的情感和对时间流逝的深刻洞察。 我们将从四个方面来聊聊这本书： 1. 第一，我们会把《劝导》放在奥斯汀的整个创作脉络里，看看它和她早期的其它更加“小甜饼”的作品有什么不同。 2. 第二，我们会深入文本，结合中英文段落，欣赏奥斯汀登峰造极的写作技巧——尤其是自由间接引语。这可能是她留给后世作家最宝贵的遗产之一。 3. 第三，我们来聊聊书中那些“静水深流”的灵魂，尤其是女主角安妮，她可能是奥斯汀笔下最成熟、最真实、最令人心颤的女主角。 4. 最后，也是我特别想说的：《劝导》这本书，如何有力地为我们祖师奶“正名”——为什么简奥斯汀绝不仅仅是“写言情小说的一女的”。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特D.946 No.2 演奏：大扣

本期播客我们将围绕听觉、语言与音乐展开，讨论它们如何塑造了人类个体和人类社会： 1. 听觉：人的能力与潜能；人与人：听觉与语言；人与自然和宇宙：自然之声、天体音乐，以及人类听觉的局限性 2. 音乐：教堂格里高利圣咏与现代摇滚乐的相似性；流行音乐与古典音乐的差异 3. 音乐具有社会性：中国传统礼乐制度中的“乐” 4. 音乐具有超越性：巴赫与中国古琴 . 推荐阅读： 段义孚《人文主义地理学：对于意义的个体追寻》 Craig Wright 《Listening to music》 尼采《悲剧的诞生》 陈来《古代宗教与伦理》 . 特别地，本期播客片头片尾所用珍贵的声音素材，是1986年湖北省博物馆与中国唱片历时3个多月联合录制的曾侯乙编钟原声。这组重达十吨的乐器，沉寂两千四百多年，穿越无限的时间和空间，向世人发出雄浑而又浪漫的千古绝响，自此后曾侯乙编钟便被封存不再参与任何形式的录音与演出。 曾侯乙编钟是目前已知全世界最大、最重、最全的青铜礼乐器，1978年5月出土于湖北随州的曾侯乙墓。三层钟架上，最上层3组19件为钮钟，形体较小，有方形钮，有篆体铭文，但文呈圆柱形，枚为柱状字较少，只标注音名；中下两层5组共45件为甬钟，有长柄，钟体遍饰浮雕式蟠虺纹，细密精致，外加楚惠王送的一枚镈钟共65枚；镈钟上有铭文，记述此镈钟乃楚惠王赠送的殉葬品。钟体和附件上，还篆刻有二千八百多字的错金铭文，记载了先秦时期的乐学理论以及曾和周、楚、齐等诸侯国的律名和阶名的相互对应关系，这一重大发现，据弃了所谓“中国的七声音阶是从欧洲传来”的说法，将中国音乐史提前了整整500年。这套编钟还承载着“双音钟”技术，即“一钟双音，呈三度音程”。因编钟的合瓦形结构，当敲击任意一个钟的正面和侧面时，可以发出两个不同的乐音，即正鼓音和侧鼓音，并且调音精准，两音之间恰相距三度音程。当敲击钟的正鼓时，侧鼓的振幅为零；敲击侧鼓时，正鼓的振幅为零。这样的双音共存一体，又互不干扰，技艺高超，匠心独运，极为科学巧妙。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：曾侯乙编钟

本期播客，我们将共读德国哲学家 弗里德里希·威廉·尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche）的第一部重要作品《悲剧的诞生》，聚焦本书前半部分对于日神与酒神如何共同孕育了希腊悲剧艺术的讨论。 很多朋友一提到尼采，首先想到的可能是他那本格言式的、像抒情诗一样的《查拉图斯特拉如是说》。这本书在中文语境大名鼎鼎，但也真的非常晦涩难懂。如果你觉得查拉图斯特拉像个遥不可及的、在山上疯癫自言自语的先知，那么，今天我们要认识的这位年轻的尼采，则更像一位充满激情、学识渊博的古典语文学教授，他正在巴塞尔大学的讲台上，试图为我们揭示古希腊艺术最深邃的秘密。 事实上，要想真正理解尼采后来的“超人”、“权力意志”、“永恒轮回”这些石破天惊的思想，回到他这本青年时期写作的《悲剧的诞生》是一个绝佳的起点。这本书就像一个思想的胚胎，他后期哲学的许多核心因子，比如对生命力的极度肯定、对苏格拉底式理性的批判、以及超越悲观主义创造新价值的超人姿态，都已经在这里孕育、躁动了。 本期播客将聚焦于这本书的前半部分，尝试回答标题中的核心问题：尼采的第一部重要作品，为什么是在讨论古希腊悲剧艺术？ 我们将试着一起理解《悲剧的诞生》的写作背景及其在尼采思想谱系中的位置，系统地构建起对于《悲剧的诞生》的写作背景、核心关切、以及它如何与尼采的整个思想生涯一脉相承的理解框架。 . 尼采阅读顺序建议： 第一阶段：前期 - 对悲剧与美学的讨论 (1872-1876) 此时的尼采还是巴塞尔大学的古典学教授，深受叔本华的“意志哲学”和瓦格纳的音乐艺术影响。他试图用艺术（尤其是希腊悲剧艺术）来对抗现代生活的虚无。 《悲剧的诞生》(1872) 提出了“日神精神”（秩序、梦幻、形式）与“酒神精神”（狂喜、沉醉、生命本能）的对立与融合，认为古希腊悲剧是这两种精神的完美结合，能让人直面生命的痛苦并肯定生命。 这是理解尼采全部思想的基因库，“权力意志”、“超人”、“永恒轮回”等核心观念的种子都埋在这里，它确立了尼采哲学的终极关怀：如何肯定生命本身。（查拉图斯特拉所赞颂的“创造力”和“舞蹈”，就是酒神精神的化身。） 第二阶段：中期 - 对启蒙与理性的批判 (1878-1882) 尼采与瓦格纳决裂，并逐渐摆脱叔本华的悲观主义。他开始用格言体写作，像一位心理学家，猛烈批判苏格拉底以来的理性传统、基督教道德和现代文化。 《快乐的科学》(1882) 这是通向《查拉图斯特拉如是说》最直接的桥梁。书中充满了生命的欢愉与探索，最重要的段落是第125节——“疯子”首次宣布“上帝死了！”。同时，尼采首次提出了“永恒轮回”的思想。 这是尼采最平衡、最优美的作品之一。它包含了中期的批判锐利，又初现了后期肯定的、创造性的哲学基调。 第三阶段：巅峰期 - 预言家与创造者 (1883-1885) 尼采进入创作力的顶峰，构建了自己的核心哲学体系。他创造了“超人”、“权力意志”、“永恒轮回”等概念，并通过先知式的人物查拉图斯特拉之口说出。 《查拉图斯特拉如是说》(1883-1885) 这本书虽然可能是尼采在中文语境中最广为流传的作品，但并不适合作为阅读和理解尼采的起点。这本抒情诗式的作品，是尼采中期思想发展的一个诗性爆炸。它用寓言和布道的形式，系统阐述了：超人——不是超级英雄，而是超越传统人性（特别是基督教道德）的人，是生命意义的创造者；永恒轮回——生命中最高的肯定形式，即愿意此生无限次地重复；权力意志——不仅是征服他人，更是生命自我超越、自我创造的内在驱动力；末人——超人的反面，满足于舒适、平庸，没有创造欲望的人……等等概念。 首次阅读，不要强求完全理解。把它当作诗歌来感受，当作谜语来玩耍，并随时参考尼采前中期作品的概念。值得一读再读。 第四阶段：总结期 - 体系的构建与阐述 (1886-1888) 尼采意识到《查拉图斯特拉如是说》过于晦涩，于是他转而用更直接、更论战性的文体，系统地总结和阐述自己的哲学。 《善恶的彼岸》(1886) 可以看作是《查拉图斯特拉如是说》的哲学注释。它清晰地定义了“主人道德”与“奴隶道德”，并深入探讨了“权力意志”作为世界本质的哲学观点。 《论道德的谱系》(1887) 尼采最清晰、最有力的作品之一。通过三篇论文，像历史学家一样追溯“善/恶”、“负罪”、“良心”等道德概念的起源，精彩地展示了“奴隶道德”如何通过“怨恨”颠覆了“主人道德”。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特D.946 No.2 演奏：大扣

本期播客，我们继续中西文化比较系列，讨论一下14到16世纪欧洲文艺复兴时期，中西方文明如何进一步走向分野。 首先，我们梳理一下西方文艺复兴重要的思潮、人物和成就，看看西方文艺复兴这场“人的发现”运动，究竟是怎么爆发的、又有哪些重要成就和影响； 接下来，我们再描绘同时期中国的社会风貌、阐述明朝中后期的主要思潮，建立对于当时、也就是大约明朝永乐到万历年间，中国的社会民情概况与思想框架脉络的观察； 最后第三部分，围绕文艺复兴这段重要的、关键的转型期，我们来比较中西方文化发展的异同，以及这些差异如何塑造了我们今天看到的世界。 . 推荐阅读： 雅各布·布克哈特：《意大利文艺复兴时期的文化》 (经典之作，奠定了对文艺复兴的基本理解) E.H.贡布里希：《文艺复兴：西方艺术的伟大时代》 (艺术史视角的经典) 黄仁宇：《万历十五年》 (以小见大，展现明代中后期的制度困境与社会风貌) 刘和平：《大明王朝1566》（改稻为桑，以改兼赈，一窥当时） . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特D.946 No.2 演奏：大扣

“太阳一出来，成都的坝坝头就长满了人。” 这种一见太阳就倾城而出，把公园草地、河边绿道、茶馆露天座全都“占领”的集体行为，对于成都人来说，简直是刻在基因里的本能。 最近每天中午躺在小公园的阳光里昏昏欲睡，我就在想，成都人怎么这么稀罕太阳、这么喜欢晒太阳啊？半梦半醒中，我脑子里想到了三本非常具有地方性的、描写成都本土文化生活、公共空间和精神内核的书，和大家分享： 晒太阳的本质，是对于公共空间的利用。 本期播客，我们将从城市的公共空间聊起，接着讨论三本书： * 王笛 《茶馆：成都的公共生活和微观世界，1900-1950》 * 萧易 《寻蜀记：从考古看四川》 * 袁庭栋《成都街巷志》 最后，聊聊晒太阳的好处和如何科学晒太阳。 . 特别地，我为本期播客挑选了一支非常动人的古琴曲，管平湖先生演奏的《流水》。 这支曲子最早源于春秋时期著名琴曲《高山流水》，但却与四川有着颇深的渊源。 根据《列子·汤问》的记载：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’ 俞伯牙与钟子期的高山流水觅知音让这支曲子流芳百世，但《流水》能从一首古曲成为震撼世界的名篇，其灵魂是在四川被铸就的，关键人物是清代蜀派古琴大师张孔山。 张孔山是清末咸丰年间的一位浙江道士，他云游至四川，在青城山的中皇观修道。蜀地的壮丽山水给了他极大的震撼和艺术滋养。他对传统的《流水》进行了革命性的加工与创作，在曲中加入了大量描写水势的“滚”、“拂”、“绰”、“注”指法，尤其是在描写湍急水流的部分，创造性地使用了被称为“七十二滚拂”的技法。这使得《流水》不再是文人士大夫书斋里温文尔雅的“涓涓细流”，而变成了对川江（岷江、都江堰、三峡等）汹涌波涛、激流险滩的雷霆万钧式的音响再现。琴声时而如幽泉出山，时而如江河奔涌，时而激浪滔天，将巴山蜀水的险峻与浩荡表现得淋漓尽致。 1876年，张孔山传谱的《流水》被收录于在成都刊印的《天闻阁琴谱》中。这个“张孔山版”的《流水》因其气象宏大、指法独特、意境深远，迅速被奉为经典，并成为后世最广为流传的演奏版本。可以说，今天我们听到的、最具代表性的《流水》，其灵魂是在四川的青城山下，由蜀地的江河之气塑造而成的。 《流水》与四川的渊源，在20世纪达到了一个浪漫主义的巅峰。 虽然管平湖先生是泛川派（兼容并蓄的风格），但他所演奏的《流水》，其底本正是张孔山传谱的版本。管平湖以精湛的技艺，将“七十二滚拂”表现得惊心动魄，又层次分明。 1977年，美国NASA发射了“旅行者号”探测器，其上携带了一张镀金唱片，旨在向可能存在的外星智慧生命展示人类文明。在90分钟的各国音乐中，代表中国音乐的，只有一首——管平湖先生演奏的古琴曲《流水》。 这意味着，在浩瀚宇宙中，代表地球人类声音的，是一首由蜀地山水孕育、由蜀派琴师定魂的琴曲。 在本期节目的最后，邀请大家一起欣赏这支代表川派古琴最高水准的、触碰永恒的曲子《流水》。 . 封面图：Winnie 片头片尾曲：管平湖《流水》

本期播客我们共读安吉拉·卡特（Angela Carter）所著的短篇故事集《焚舟纪 Burning Your Boats》。 《焚舟纪》被誉为“女巫文学”的巅峰之作，卡特则是20世纪最具颠覆性和复杂性的女性主义作家之一，被称作“哥特童话的女巫教母”。这本书以哥特美学、童话重写和性别政治的解构为核心，充满巫术般的诡谲魔力，又蕴含着锋利的社会批判。 . 什么是“女巫文学”？ 女巫在欧洲文化中是复杂的符号——既是父权恐惧的投射（猎巫运动中被焚烧的“异端”），也是女性力量与自然灵性的化身。我们将聊到女巫文学的三个特点： 1. 反叛性：挑战父权叙事的宗教、科学和理性主义霸权； ️2. 变形与越界：人与动物、生与死、现实与幻想的边界被打破； ️3. 身体政治：女性身体作为巫术的载体，既被污名化也被神化。 . 卡特启发了玛格丽特·阿特伍德、珍妮特·温特森等一代作家，并预见了当代女性主义对“交叉性”（种族、阶级、性别）的关注。更重要的是，她证明了一件事： 女性写作可以同时是匕首、镜子与魔药——刺穿谎言，照见真实，并在语言的坩埚中熬煮出新世界的可能。 “我们栖息在故事的荆棘丛中，而我的任务是将它们点燃。” . 封面图：Winnie 片头片尾曲：舒伯特D.946 No.2 演奏：大扣