指月之手 - 节目列表

《春琴抄》细节解读(三):盲人听到的曼妙世界

指月之手

本期从博尔赫斯漫长的失明谈起,聊聊弥尔顿、荷马、王尔德的看法。他们认为,诗和歌都是听觉主导型的语言。 这么说来,《春琴抄》是包裹在浓烈情节的小说里的一曲音乐。无论是“小鸟道乐”还是地歌三味线的绵延。 07:09 |《春琴抄》里提到的两种黄莺叫声 09:24 |🎵地呗三味线【黒髪】(节选,约2min) (《春琴抄》里佐助弹奏的曲子) 15:08 | 谷崎曾用三味线的音色来对比东京、大阪女性的声音 17:15 |🎵长呗三味线【勧進帳】(节选,约2min) (《雪国》里驹子弹奏的曲子) 📚提到的书 博尔赫斯《七夜》 弥尔顿《失乐园》 弥尔顿的诗: When I consider how my light is spent, Ere half my days, in this dark world and wide, And that one Talent which is death to hide Lodged with me useless, though my Soul more bent To serve therewith my Maker, and present My true account, lest he returning chide; “Doth God exact day-labour, light denied?” I fondly ask. But patience, to prevent That murmur, soon replies, “God doth not need Either man’s work or his own gifts; who best Bear his mild yoke, they serve him best. His state Is Kingly. Thousands at his bidding speed And post o’er Land and Ocean without rest: They also serve who only stand and wait.” (基于AI生成的译稿大意:) 想到我的光, 还未到半生,便已几乎用尽; 想到我身处这广阔的黑暗里, 而那一份不该埋没的天赋, 竟留在我这里,徒然无用。 我的心原是愿意拿它 去侍奉那位造我者的, 也愿在他归来时 呈上清楚的答卷, 免得听见责问。 于是我忍不住问: “上帝既然夺去了人的光明,还要其日日劳作吗?” 但“忍耐”很快说道: “别这样抱怨。 上帝并不依赖人的工作, 也不依赖他赐人的才赋。 最能承受他所分派的一切的人, 便是最能侍奉他的人。 他的权柄自有王者气象; 千万使者奉命奔行, 穿过大地,越过海洋,不曾停息。 而那些只能站在原地等待的人, 也一样是在侍奉。”

21分钟
41
2周前

春琴抄细节解读(二):误读文学,是因为我们不懂当时的世界

指月之手

文学是作者所处时代、社会和本人经验经历的美好产物。本期继续从文学《春琴抄》里,以专有名词为线索,拓宽谷崎润一郎试图呈现的理想场景。 🌛提到的名词: 丁稚奉公 江户时代的一种长期学徒制。商家把10-15岁少年送入店中当学徒兼杂役,一边做粗活、一边学规矩和生意,数十年磨炼,表现好的可逐级升为手代、番头,最终“分暖帘”、独立开店。 当道座 由室町时代延续至明治初年的盲人自治行会,垄断了按摩、针灸及三味线等乐器表演权,并设有严密的内部职级。检校、勾当等称号都出自这一体系,它既是行业组织,也带有半官方的身份管理性质。 近江商人 出身近江(今滋贺县)并活跃于日本各地经商的一批商人集团。以善于经营、勤俭、重信用著称,“三方好”(买方好、卖方好、社会好)常被视为其经营理念。 明治维新 19世纪中后期日本推行的自上而下的改革运动,废除幕府统治,确立天皇权力,通过全盘西化使日本迅速跨入近代化。 四民平等 明治政府废除“士农工商”封建等级制度的法令,取消武士特权,赋予平民姓氏及职业选择自由,旨在构建统一的国民身份。 黑船来航 1853年美国准将佩里率领蒸汽舰队强行进入江户湾要求开国,标志着日本两百余年锁国体制的瓦解及幕末混乱的开始。 参勤交代 德川幕府强制各地大名定期往返江户与领地的制度,旨在通过巨额旅费消耗大名财力,从而维持政治稳定。 东海道 连接江户(东京)与京都的最重要交通主干道,沿途设有53个驿站(宿场),是幕府时代的经济与文化大动脉。 关原之战 1600年爆发的决定性战役,德川家康击败石田三成,扫清了统一日本的障碍,由此开启了长达两百余年的江户时代。 ↑关原古战场。关东、关西分界处(也可以看到佐助的出身地日野) 📚 本期提到的作品: 小说:《白鲸》开头“叫我以实玛利。” 电影:北野武《座头市》 浮世绘:歌川广重《东海道五十三次》 系列画作描绘了日本旧时由江户(今东京)至京都需经过的53个驿站,再加上作为起点的江户日本桥和作为终点的京都三条大桥,共55景。

27分钟
83
1个月前

对谈插画师芥末侠:那些并不重要的小事,构成了我们的生活

指月之手

本期节目,我邀请到了插画师芥末侠。她为我翻译的诗集《沙拉纪念日》绘制了封面。 将微不足道的小事赋予仪式感的气质,不仅存在于俵万智的诗里,也体现在芥末侠的画笔下。我们聊到了插画师观察世界的特殊视角,聊到了如何通过第三视角唤醒记忆,也聊到了在爱情与友情中那些不知如何开口的微小情绪。 我们总在试图记录宏大的目标和深刻的道理,却往往忽略了生活中的日常。希望这期节目能让你增加一些幸福感! ~芥末侠为《沙拉纪念日》(2026版)绘制的封面插图~ 04:46 为什么是“沙拉”纪念日?沙拉是配角,是前菜。当你在微不足道的事情上被夸奖,那种欢欣雀跃最鼓舞人。真实的生活中,人不会每天都吃盛大的主菜。 10:48 插画师的“开窍”瞬间: 曾经世界是模糊的,直到有一天像游戏里的 NPC 开启了新地图,身边的天空、海和树突然变得清晰起来 。 17:11 为什么画里的小人总是小小的?人在回忆时往往是“第三视角”。记忆越远,身影越小,人是融在宏大的场景里的。 23:48 记忆的“剔除法”:回忆里是不需要电线杆和空调外机的。剔除无关紧要的东西,是为了让观众把视角留给那一束阳光、一阵微风。 33:24 “朋友结婚后,好像来自另一个星球”:讨论俵万智诗中的失落感。当亲密的称呼变成客气的网名,“透明的墙”是如何在微小的社交瞬间竖起的。 45:55 记录那些“不争气”的情绪:哪怕是卑微、内耗或患得患失,只要它是真实的,就必定能打动人。真挚的东西,哪怕是弱点也足够鲜活。 57:01 能够被允许敏感的人其实是幸运的。那些旺盛的想法被记录下来的瞬间,你也同样会被未来的自己“看见”。 🙋🏻‍♀️本期金句 1.“我们的生活很少像电视剧一样几乎每天都发生撼动人生的大事件,大部人普通人的生活只是由一些微小事件构成。” 2.“正是因为无关紧要的小事真实地参与了我们的生活,提炼后才特别引发共鸣。” 3.“如果你在记忆里没有想到那些乱七八糟的背景,那它在你的记忆里就是美的。艺术只是唤醒了这种美好感受。” 4.“感受没有好坏之分,正是这些独特的感受让你成为了你自己。” 5.“真挚的东西,哪怕你暴露出人性的弱点以及不足的地方,只要它是真实的,必定都是打动人的。” 🧑‍🎨@芥末侠 作品 听雨 吃面去 倦鸟归巢 大雪 海的协奏曲 🌛 是不是超美的~! 如果你也被本期内容触动,欢迎在评论区分享最近令你幸福感很高的小事~

71分钟
99+
2个月前

对谈绘本大师熊亮:故事需要时间生长,人需要允许自己迷路

指月之手

本期嘉宾 熊亮:绘本画家、写作者、讲故事的人。 代表作包括《游侠小木客》《和风一起散步》《中国节日绘本》等,作品兼具中国美学韵味与先锋创意,近年转向聚焦现代生活议题的故事创作,始终以纯粹的创作热情探索图文表达的更多可能。 2014 年 获国际安徒生奖(插画家奖)中国区提名 2018 年 作为首位中国画家入围国际安徒生奖(插画家奖)6 人短名单 2020 年 入围阿斯特丽德·林格伦纪念奖提名 2021 年 获第十九届百花文学奖散文奖 在本期,我和熊老师谈到他这些年反复“变来变去”的创作轨迹: 从中国美学绘本,到完全脱离传统的当代故事; 从被国际奖项与行业认可包围,到刻意淡出体系、回到咖啡馆、回到生活; 这完全不是一场“创作方法论”的总结,而是一段关于如何在变化中保持创作的兴奋感的真实记录。我们聊到: * 为什么需要“彻底孤独的漫游式创作” * 为什么他认为“画画不是目的,画得好只是为了把故事说清楚” * 在学校里,真正被“新故事”吸引的,反而是那些看起来最不耐烦的孩子 * 为什么在和人交流的时候,“幽默”和“结构”会变得重要 * 他是如何刻意让自己“迷路”,以避免在经验中重复自己 本期金句 * 写作不应该是为了在圈内占据一席之地,而是因为你真的有话想说。 * 如果每天都有人告诉你现在世界上流行什么,你很容易是为了被认可而创作。 * 画画是把一个头脑闪光,一砖一瓦地建出来。 * 成功这条路很容易把人带偏,尤其是当你开始活在经验里的时候。 * 最珍贵的就是活着本身。当一个人成功了,想越来越成功,并且在按照一条大家都说正确的成功方式去闯的时候,对我来说就是一种迷路。 01:48 访谈开始。布鲁克林书展见闻 09:04 谈谈作家与出版社之间的“陪伴型成长”“指导型成长” 13:21 真正喜欢写作的人,即便到了荒岛上,也还是会写作。如果荒岛上有几个人,就会做绘本。 17:15 从中国传统美学绘本到想写“城市野猴子”。 23:54 一件事情做久了之后,除了荣誉在推动你之外,真实的创作动力会消失。 28:14 开始创作的契机 35:02 架子不可能永远端着,总有一天会端不上去。当你做完一些作品,然后被认可了,危机就会出现。 37:25 最近在读的书 45:35 创作时用的各种工具、听的音乐 50:25 奖项跟绘本艺术有关,阅读者关注别的维度 🎵片尾「In the Real World」by Alex Serra 📍本期录制于2025.12 北京·白老虎屯 🌛以下平台均可收听「指月之手」: 小宇宙|苹果播客 | Spotify 网易云 | 喜马拉雅 | QQ音乐

67分钟
99+
3个月前

对谈学者谷泉:心有无尽景,始为不凡人

指月之手

本期对谈的嘉宾是当代艺术家、中国艺术研究院的学者谷泉。 谷泉老师出版过多部关于中国传统艺术与文化的研究著作,同时也是《茶书》《侘寂》的译者。 本期从“什么石头是中国独有的”开始,讲述了中国传统文化中独有的浪漫:园林呈现的是漫步时的节奏;除了水,万物均可“漆”;金鱼从南宋时就开始在人工池塘驯化;宣纸敏感脆弱,但坚韧不拔;宋徽宗的“和(hè)香”已经脱离了味道的维度,可以控制烟雾…… 当你心里升起绵绵景象,就不会被眼前的琐事推着走。如跑步时对 “力量凝聚” 的感知、对 “风动树叶” 所象征的生命律动的敏感,艺术训练可以让人以更高的维度看待世界,生命也在各种探索与感知中有趣起来。 👂 02:33 以虎丘为例讲述看园林的节奏 04:54 太湖石只有中国有,宋代米芾“瘦、漏、皱、透”,颐和园乐寿堂“青芝岫” 09:48 金鱼的驯化历史,从南宋到清 12:59 无论是读书还是听音乐,但凡你的心一动,就是跟创作者的生命节奏搭上了 24:26 古人用同样的材料、不同的工艺来表现社会地位 对比日本的绳胎漆器 北京雕漆 老百姓的“土漆” 关于“和香” 35:25 现在的“旧”是以前的“新”,艺术创作便是舍形取神,把同样的精神幻化在不同的肉身 🎵片尾 《Donde Voy》 by Tish Hinojosa 🙋 回顾上期,听谷老师从书聊起,谈谈非常重要的“要用优美的中文写作”、书法是古人日常的定格、禅宗精神在翻译时的体现……

46分钟
99+
5个月前

对谈学者谷泉:文化是人跟环境的一纸契约

指月之手

本期我对谈的嘉宾是当代艺术家、中国艺术研究院的学者谷泉。 谷泉老师出版过多部关于中国传统艺术与文化的研究著作,同时也是《茶书》《侘寂》的译者。 本期是一场围绕着中国传统艺术而展开的漫谈——从书聊起,谈到了优美的中文写作、轻型纸到底好不好、书法应该怎么欣赏、禅宗精神在翻译时的体现;下期会聊到漆器、园林、宣纸、太湖石等,总之,谷老师讲述的中国艺术真是太迷人啦! 久闻谷泉老师大名,这次一聊,果然是一个特别好玩儿的人:用捡来的锅碗瓢盆做塔、用废弃的宣纸做雕塑……他说,舞蹈是通过严格训练后把身体放在最美的空间位置,体育是通过严格训练后把身体放在最科学的空间位置;画画、写字、做陶瓷都是与肉身品质相关的东西;生命的品质源自人的肉身感觉,所以要时刻让自己感觉很好,因为你的生命就是由这样的一天天组成的。 谷泉老师的精神特别轻盈。比较难得的是,他会在不知不觉中带你完成视角的转换,听完再去看园林、书法这些看似遥远的东西,你就会觉得好像自己的眼睛多了一层滤镜,看啥都特别有意思,而且会感觉到时空交错,几千年的趣味与审美在你眼前次第展开,这是一种精神上的激发。 👂 03:19 书籍装帧的美,不在于某个图案,而是创作者要传递的无形的东西 05:32 关于俗和雅 金碧辉煌是另外一种侘寂 用钱去堆砌审美的时候一定是俗的,但没有钱也不会雅,有钱之后把钱扔了才是雅 07:24 为什么喜欢“捡垃圾”?什么是没用,什么是有用? 用锅碗瓢盆搭的塔和平山郁夫收藏的塔(右下) 15:16 关于书法 书法是古代人在写自己的生活感受。而我们今天的书法形式跟内容是脱节的。 内容是什么?是你今天心跳血液加速、是你的惆怅、是你生命的呼吸跟书法线条的呼应。 艺术基本上是无用的,或者说不实用,但是对精神有用。 真正的日常生活毫无被记载的必要,博物馆里展出的,都是把历史上某个阶段的文明生活经典化的东西 20:01关于释放我们“触碰”的能力 看着画册做器物,跟真正触碰过之后做的器物,完全不同 书是一个立体的东西,有长宽高,有重量,都要与内容匹配 29:30 《茶书》已有好多个译本,为何还会再翻译一遍? 41:58 关于选择艺术的理由 学任何东西,不要学形,要学神 文化是人跟环境的一纸契约,是人和大地、植物、阳光、大海的契约 看似研究的类别很多,其实工作主线只有一条:回答什么是中国艺术 🌛 🧑🏻‍🎨本期提到的艺术家: 芹沢銈介|杉浦康平|白洲正子|明惠上人 平山郁夫|颜真卿|苏东坡|贝聿铭 董源(五代)|童寯(jùn) 🧑🏻‍🎨提到的画作: 《鸟兽戏画》(京都高山寺) 宋徽宗《瑞鹤图》 陆机《平复帖》 🧑🏻‍🎨提到的艺术相关名称: 高古游丝描|明清官窑陶瓷 日本民艺运动|包豪斯|枯山水 📚谷泉老师的书: 《大地艺术》《龙尾石谱》 《盆景:扭曲的正直》《金鱼:不适者生存》 📚谷泉老师的作品: ↑收藏(捡)的石头 ↑枯山水作品,材料均为废弃的宣纸 ↑用捡来的“垃圾”创作的作品

68分钟
99+
6个月前

对谈资深主持人Angela:为什么我们越擅长一件事,越害怕重新开始?

指月之手

本期跟我对谈的是Angela,一位资深主持人、制作人。她做过几乎所有类型的节目,也主持过很多大场面,还经常给电影配音。某天她说她一直很想做播客,我极其诧异,在我看来这对她来讲简直“手拿把掐”。我太好奇是什么阻碍了她,见面聊了一会儿,非常感慨,录了这一期播客。 这期我们谈了谈在她“几乎无所不能”的领域里,为何在开启一个新形式(播客)时依旧犹豫。 也谈了“完美主义的包袱”“高手的自我设限”,试图寻找当能力成熟之后,怎样才能“允许自己笨拙地开始”。 👂 02:06从播音转向导演,拒绝只做“工具”:“所谓职业素养,其实就是牛马的素养。” 05:09主持人基本功训练:从拼音学起,发声练习,一字不错地读稿 08:48主持人的角色是引导者而不是观念输出者,有时候必须“犯傻”,是因为在替不了解的观众发问 11:08嘴比脑子快也需要训练,在不能停的时候可以用话撑满 16:25专业素养和职业病 27:52视频播客与参与感 31:22播客新手的苦恼 念稿还是写提纲发挥? 对着空气自言自语可行吗? 播客里的活人感,需要找到一个人彼此激发 33:43对谈转向翻译:用语言“附体”作者,翻译即表演 翻译三岛由纪夫、川端康成等的差异体验 翻译与配音的共通点:要进入角色,声音塑造人物 播客会消耗还是滋养文字工作 谈《沙拉纪念日》的出版初衷:记录生活微小的幸福瞬间 59:51幸福的阈值与感知。“身携珠宝而不自知” 64:52真正阻碍自己的,是一颗总想呈现完美的心 🌛 技能越强,胆怯越深,这背后是什么顾虑? 定义“完美”的标准,是你自己设,还是社会设? 当你积累了技术与资历,什么时候才能真正迈出第一步? 如果这些问题曾困住你,这期节目也许正好能够回应你的心声。

83分钟
99+
7个月前

对谈译者韩钊:我抱持的所有动力,都是因为“上头”

指月之手

这一期,我和《短歌是我,悲伤的玩具》的译者韩钊聊了一场“从书店开始”的翻译出道。 韩钊是杭州「普通读者」书店的店主,也是不久前刚刚出版石川啄木新译的译者。他说,所有奇妙的连接都是书店带来的:从方便跟顾客们线上共读开始翻译,到后来受晴总邀请翻译石川啄木,再到现在即将有四五本译作上市。早稻田大学博士毕业的他,不仅对短歌、对石川啄木如数家珍,也谈到了“最佳译本是幻觉”以及线下读书会为何能聊到后半夜仍意犹未尽。 自然,对于至今仍在出版业的我们来讲,答案依然是——因为喜欢与热爱。 03:28 《短歌是我,悲伤的玩具》的翻译契机 在书店为太宰迷办“樱桃祭” 跟晴总的相识也是书店 与读者线上共读《雪国》 11:36正经聊聊啄木的短歌 近代短歌以石川啄木这代人为分水岭 新译本收录全部诗作 还没决定翻译就被好几首短歌戳中 上野16号站台 短歌和古诗的区别 书名是怎么选定的 27:44啄木是个一直被人喜爱的潦倒男文青 30:28诗歌今后会更受欢迎吗 39:57会如何向书店顾客推荐公版书译本 44:10“上头”都是线下活动带来的,深度交流令人沉迷 49:09译者要尽可能多出来讲,提供信息增量 53:26短歌和小说的翻译有何不同 注释的取舍 标点符号的苦心 诗人之所以是诗人,在于可以无意识捕捉一些无意义的事的“活人感” 64:14对文库本的看法 67:23最理想的书的样子 石川啄木(1886年2月20日岩守县日野户—1912年4月13日东京都) 诗人,开创了现代口语创作短歌的新时代。他用简单质朴的三行文字,写母亲、写朋友、写自己,写贫穷、长胖、悔恨,写春夏秋冬和映在毛玻璃上的鸟影,那些私密而丰沛的悲伤,只需要两个逗号。 有人说,看了他的歌,以为自己也能写,试过才知道,看似毫无理由的短小轻盈,远比洋洋洒洒更消耗才华。在啄木的作品中,日常生活的苦闷和激情,同时磋磨和滋养着自由的灵魂,变化的时代又令人惶恐而隐隐愤怒——这正是我们所感受而无法言说的复杂滋味,是我们在如石块般滚落的人生里,来不及唱出的歌。 📚几首摘录 199. 怀念乡音 就到火车站的人群中 去听 3. 离家出走了 打算独自面对大海 一连哭上七八天 160. 说来可悲,也确实可悲 万物的味道 我尝得太早 261. 入秋,像水一样 洗净了 连心事也焕然一新 🙋🏻‍♀️ 欢迎在评论区留下让你想“面向大海哭个七八天”的那一首,我们继续一起享受文字之美。

78分钟
99+
8个月前

加入我们的 Discord

与播客爱好者一起交流

立即加入

扫描微信二维码

添加微信好友,获取更多播客资讯

微信二维码

播放列表

自动播放下一个

播放列表还是空的

去找些喜欢的节目添加进来吧