捕捉瞬间，定格永恒 各位朋友，大家好，我是摄影师丁叮当！ 各位听众朋友们，大家好！今天咱们来聊聊胶片拍摄照片后，如何获取电子版并用于后期处理的事儿。最近有同学给我们提了个建议，希望讲讲现在拍胶片该怎么冲洗照片、如何拿到照片，毕竟现在生活中像柯达冲洗店这类地方越来越少见了。要是我们还有胶片相机，想找回那种胶片质感，拍了照片之后该怎么办呢？ 咱们先说说胶片底片拍完后的处理流程。在胶片时代，拍完照片后，不管是自己动手冲洗，还是送到专门的冲洗店，最终都能拿到一张大照片，可以放进相册里珍藏。但这中间其实有不少步骤。拿到胶片后，首先得配药，调配出各种药水，像显影液。然后通过一系列操作，用这些药水让底片上的内容显影，接着定影，定影后再进行冲洗。冲洗就是用清水冲洗，冲完晾干，这样一张可用的冲好底片就诞生了。 传统胶片摄影里，拿到冲好的底片后，还会进行放大操作。用专门的放大机把底片放大，就得到了小时候常见的那种照片，这就是一个冲洗加放大的过程。不过现在情况不太一样了。现在很多时候，我们用胶片拍的照片不一定非要冲洗后再放大，但冲洗是必不可少的。冲洗之后要进行的是扫描，所以现在有个说法叫“胶片冲扫”，“冲”是冲洗的冲，“扫”是扫描的扫。就是用专门扫描底片的扫描仪，把底片直接扫描成电子版照片，不用再放大成传统照片。 扫描后的电子版照片，常见的格式有JPEG、TIFF等。拿到这些电子文件后，我们就可以进行后期处理了。要是追求原汁原味的胶片效果，直接发布也没问题。但要是拍人像作品，想磨皮、液化，或者对照片色调不满意想调色，都完全可以，因为拿到的是电子版照片。这就打破了大家对胶片摄影的一个误区，以前有人觉得拍胶片写真不能修图，其实胶片照片也是能修的。 在胶片冲扫过程中，扫描仪起着关键作用。不同型号、不同厂商的扫描仪，扫描同一张底片出来的色调完全不同。这就好比每个扫描仪都给照片加了一层滤镜。就像手机里的滤镜，有红色、蓝色、绿色等各种颜色。我平时扫描彩色负片时，可选的扫描仪有很多，扫描仪扫出来的照片色调差别很大。 说到这儿，就有个问题了，我们其实不用自己买扫描仪。就算买了，还得学习前面冲扫的一系列流程，比较繁琐。现在大家都图个方便、省事，其实网上就有提供胶片冲扫服务的店铺。大家在淘宝上直接搜索“胶片冲扫”这四个字，就能找到很多相关店铺。具体流程是，我们把拍好的胶卷装好寄过去，商家收到胶卷后，会帮忙冲成底片，再扫描成电子版，然后把电子版照片通过刻盘或者发到邮箱的方式寄回给我们，显影好的底片也会一起寄回来。这样我们只需要把胶卷寄出去，等着收电子版照片就行啦。 今天主要给大家讲了现在拍胶片照片后，如何拿到电子版图片，以及拿到电子版后如何进行后期处理。希望这些内容对喜欢胶片摄影的朋友们有所帮助。 今儿的节目就先到这儿，光影交错，叮当随行 我们下期见 欢迎加我V交流吧！

捕捉瞬间，定格永恒 各位朋友，大家好，我是摄影师丁叮当！ 嘿，各位听众朋友们！从这期节目起啊，我打算用我的声音，给大家唠唠一本超有料的新书，叫《世界的眼睛》。 这书讲的是啥呢？就是马格南图片社，还有里面那些摄影师们的故事。作者卢塞尔·米勒，人家可是摄影师兼摄影记者，专业得很呐！之前咱可能也提过马格南，但这次啊，咱要更深入地扒一扒这本书里的好玩事儿。 今儿这期节目，咱先来吹吹马格南。为啥呢？因为米勒这哥们儿在书的前言里，那吹得是天花乱坠，把马格南都快捧到天上去了，咱就跟着他的节奏，一起“吹”一波儿。 他说啊，过去这50年，马格南的摄影师们就跟长了千里眼顺风耳似的，哪儿有大事儿发生，他们准能第一时间赶到现场。他们就像世界历史的见证者，把灾难、胜利，还有人类那些蠢到家的行为，都咔咔咔地拍下来，留下了20世纪最有纪念意义的照片。 他们的作品啊，直接证明了摄影就是咱这个时代最牛掰、最让人信服的艺术形式之一。在马格南摄影师手里，相机可不是个冷冰冰的旁观者，它就像个超级厉害的魔法仪器，既能给人启蒙，又能提供信息，还能影响和激发大家的观点，有时候啊，还成了那些没机会发声的人的代言人。 你想想，还有哪个组织能像马格南这样，跟咱的生活紧紧绑在一起，深度参与咱的生活呢？在电视机还没发明的时候，把世界各地战争、饥荒、自然灾害，还有政治动荡这些事儿，通过照片带进千家万户的，那可都是马格南摄影师的功劳。他们就是世界的眼睛，第一个把远方发生的事儿告诉大家的人。 二战前后，马格南摄影师们就像信息传递员，给那些饿得眼冒金星的人送去了各种各样的消息。现在呢，马格南摄影师可能不再是第一个赶到新闻现场的人了，但他们的照片还是能不断启发咱的思想，给全世界提供娱乐和知识，让那些愤世嫉俗的人都忍不住惊叹，还在新闻摄影和艺术摄影之间搭起了一座桥梁。 可以毫不夸张地说，新闻摄影的标准就是马格南创立的，他们还立下了新闻摄影的道德标准，讲究自尊和庄严。到现在啊，“马格南摄影师”这个称号，那可是摄影师们梦寐以求的最高荣誉，就像武侠小说里的武林盟主一样。 坊间还有个说法，说全世界每年都有500个摄影师，吵吵嚷嚷地想挤进马格南，同时呢，也有50个摄影师吵吵嚷嚷地想脱离马格南。哈哈，这当然是个玩笑话，但也能看出来，有人想进，有人想出，这两种想法同时存在。 年轻有抱负的摄影师想加入马格南，这太正常了。虽说马格南也有不少问题，但它毕竟是世界上最领先的摄影图片社啊！你的作品要是能在上面标上作者名字，前面还加个“马格南”，那意义可大了去了。这可不只是说你加入了一个独一无二的组织，更说明这个组织的成员都认可你了。这就好比，你把自己拍的照片交给了一群摄影界的大神，他们觉得你的水平够格了，才让你成为他们的一员。从此以后，你就不是普通摄影师了，而是响当当的马格南摄影师！ 不过呢，等你享受完这份荣耀，就会发现，自己好像加入了一个行为不太正常的“家庭”。这个家庭啊，成员都是些脾气暴躁、以自我为中心、不善于合作的人。他们之间常常莫名其妙地猜忌，发生一些奇怪的纠葛，还被古罗马式的阴谋分裂成东西派别。而且啊，这个家庭还是个多民族的“大熔炉”，成员们的背景那叫一个五花八门。要不是都热爱摄影，他们可能这辈子都不会碰到一起，更不会陷入这种爱恨交织的关系里。 最搞笑的是马格南年会上的场景，成员们情绪激动得像打了鸡血，互相谩骂，恶言相向，有的人甚至气得怒气冲天，甩门就走。有的人呢，稍微受点小冒犯，或者自己瞎琢磨，就气呼呼地冲出会场。要知道，这些成员可都是有着“世界的眼睛”、能洞悉社会的人呐，都是勇敢、有进取心、对危险毫不畏惧的人，可他们自己的行为却这么古怪，让人摸不着头脑。 不过呢，马格南摄影师还是代表了新闻摄影的最高境界，那就是无畏、献身、热情忘我，还有道义精神。他们作为事件的目击者，把艺术特性融入到了新闻摄影里，让新闻摄影不再只是单纯地记录新闻，而是在摄影作品中取得了令人尊敬的地位。 但是啊，取得这样的地位，他们也付出了高昂的代价，马格南已经有三位成员失去了生命。即便如此，只要世界上哪个地方发生了重大事件或者出现了危机，马格南摄影师还是会追随着他们的创始人之一罗伯特·卡帕的脚步。卡帕大家都知道吧，他1954年在印度支那战争采访中牺牲了，他那句名言“如果你拍得不够好，那是因为你靠得不够近”，估计大家都听过。 好啦，今天咱就分享了《世界的眼睛》这本书里关于马格南图片社的一些内容，也不知道这算吹捧还是客观描述。反正马格南图片社有精彩的地方，也有不足的地方，这本书里会慢慢跟大家讲。以后啊，还会分享更多关于这本书里马格南图片社的故事，还有那些知名摄影师之间的趣事， 今儿的节目就先到这儿，光影交错，叮当随行 我们下期见 欢迎加我V交流吧！

捕捉瞬间，定格永恒 各位朋友，大家好，我是摄影师丁叮当！ 家人们！今天咱来唠唠最近同学们都超关心的一个事儿——滤镜！这玩意儿，大家多多少少都听过，可真到要掏钱买的时候，那问题可就“噼里啪啦”地冒出来啦！ 就说咱白天拍慢门的时候，经常要用到的ND滤镜，这ND滤镜到底是个啥玩意儿呢？其实啊，它就是个“剪光小能手”，相当于给咱镜头戴了副墨镜儿！ 但是呢，买这ND滤镜的时候，你会发现它上面有一堆参数，像ND8、ND16、ND64，还有ND400、ND1000、ND2000啥的。这些数字到底啥意思呢？简单来说，ND后面跟的数字越大，它“剪光”的效果就越明显，镜片也就越黑，就像墨镜颜色越深一样。 给大家举个例子啊，ND8能减三档光，ND16减四档，ND64减六档，ND1000能减十档，ND2000能减十一档。咱不用管每档之间到底差多少，你就记住，ND滤镜后面的数字越大，镜片越黑就完事儿啦！ 那实际去买的时候，咋选呢？要是你只想买一片ND滤镜，我强烈推荐直接上ND1000！为啥呢？这数字看着就霸气，能减十档曝光，镜片黑得跟啥似的。白天你想拍个30秒慢门，比如拍流动的云、奔腾的水流（尤其是拍大海的时候），用ND1000准没错。要是你用ND8或者ND16，白天光线那么强，想拍出30秒的效果，门儿都没有！ 不过呢，要是你钱包比较鼓，资金比较充裕，那就可以多买几片。比如再买个ND8，这样白天想拍30秒慢门就用ND1000；要是到了日出日落的时候，光线看着挺暗，但其实用30秒曝光还是会过曝，这时候ND8就派上用场啦，它只减三档光，能让画面稍微暗一点儿。其实ND16也行，毕竟它俩都是三四档的减光效果。但要是你选了ND64或者ND400，减六档、九档光，跟ND1000比起来，在日出日落这种暗光环境下，想拍长曝光，画面可能就黑得啥都看不清啦！ 说完ND滤镜，还有一种叫GND滤镜的，这玩意儿是渐变滤镜，一般都是方片儿的，不是圆形的。就是得在镜头上架个架子，然后插片儿进去，能插好几片呢。 这GND滤镜也有参数问题，有0.3、0.6、0.9、1.2、1.5这五种参数。跟刚才说的ND滤镜一个道理，GND的0.3到1.5也是根据它“剪光”的黑度来的。0.3就是“剪光”最不明显的，1.5就是最明显的，镜片黑得跟锅底似的。 选参数的时候，我还是建议选中间的0.9。为啥呢？0.3效果太弱，1.5又太狠，0.9刚刚好，就像吃火锅，中辣最合适，微辣没味儿，特辣又受不了。当然啦，我这建议是针对只想买一片GND滤镜的情况。要是买套装，里面会有好多镜片，不同场景都能试试。 选好0.9之后，又有个头疼的问题——选软变还是硬变？这软变和硬变到底啥区别呢？软变滤镜过渡特别自然，就像化妆的时候，修容修得很自然，看不出来明显的边界；硬变滤镜呢，就是上半截黑，下半截透明，中间一条线，就像给画面来了个“一刀切”。 那啥时候用软变，啥时候用硬变呢？比如说你拍个画面，上面是天，下面是陆地，天上有白云，特别容易过曝。你加个GND滤镜，想让天黑下来，但中间有好多树，过渡比较大，这时候就可以选软变的。要是你拍海边，上面蓝天白云，中间一条海岸线，下面就是大海，大海的颜色比天上淡多了，这时候用硬变就特别合适。因为硬变中间就一条线，你只要把这条线对准画面的水平线，上半部分“剪光”，下半部分不“剪光”，拍出来的效果杠杠的。要是你在海边用软变的GND滤镜，到海平面周围的时候，过渡就会比较柔和，就没有硬变那种“直给”的效果好。 还有一种说法，说软变适合广角镜头，硬变适合长焦镜头。其实这话也没毛病。广角镜头拍出来的画面，中间过渡的范围大；长焦镜头拍出来，不管拍啥，远处的分界线都比较明显，因为拍的内容少嘛。所以用长焦镜头的时候，选硬变就挺合适。 那到底咋选呢？要是你只想买一片GND滤镜，预算又有限，那就先买个0.9软变的。要是预算稍微富裕点儿，软变、硬变都来一片0.9的。当然啦，最好的办法还是直接买一套，啥都有了，用起来也省心，想咋拍就咋拍！ 好啦，今天就跟大家唠了唠ND和GND滤镜的选择问题，希望能帮到大家，以后买滤镜的时候少走弯路！ 今儿的节目就先到这儿，光影交错，叮当随行 我们下期见 欢迎加我V交流

捕捉瞬间，定格永恒 各位朋友，大家好，我是摄影师丁叮当！ 家人们呐！今儿咱就来唠唠街头人文摄影这事儿， 因为这摄影门类太自我啦！不像那些纯技术性的，比如后期处理啊，风光人像摄影啥的，它就是那种特别自我的玩意儿。所以啊，教它可不能光靠纯技术理论，还得讲好多经验、理念啥的。 虽说这人文摄影偏自我，但要是想拍好，还是得有点基本技术和技巧的。虽说拍出来的结果好玩就成，好玩在哪呢？你想啊，大家都拿着同样的设备，站在同一个地方，可每个人拍出来的东西都不一样。为啥呢？因为每个人的生活背景、阅历、对事物的认知、教育、家庭环境，还有对美学的理解都不一样啊！这就是街头人文摄影好玩的地方，在街头发现故事、抓拍故事，不像商业摄影那种摆拍，全靠自己悟性去抓拍，那感觉，倍儿爽！ 好多人一听人文摄影、街头摄影，就觉得特别难，属于高阶玩法。其实啊，我觉得没那么玄乎。大家想想，平常咱用手机拍照，看到啥好东西就拍一下，这手机焦段可不就是人文焦段嘛，就是让你看到喜欢的就拍。可拍着拍着，就不满足啦，想拍点更好玩、更美观、更生动的东西，这可咋整呢？别急，咱就从几个维度好好唠唠。 说到这，人文摄影可能还有一些误区。好多人问我，人文摄影是不是得完全真实啊？是不是得偷拍啊？会不会很危险，被人打啊？我就经常被问：“你拍这玩意儿，看着冲击力十足，故事感满满，可我不敢拍啊，老担惊受怕的，你拍的时候被打没被打啊？”哈哈，大家这都是开玩笑呢。 不过呢，通过一些技巧，还真能规避好多问题，拍到那些美妙的、感人的瞬间。当然啦，这也跟个人性格有关系，内向的人和外向的人，拍出来的街头人文照片肯定不一样。 虽说拍商业照片能赚点钱啥的，但人文即时摄影更多的是自己内心的创作和感受，它带来的快乐，那可远远超过其他摄影啦！所以啊，感兴趣或者喜欢这类题材摄影的朋友，咱一起交流交流！ 今儿的节目就先到这儿，光影交错，叮当随行 我们下期见 欢迎加我V交流