2025 年 618 期间，董宇辉在直播间与品牌方 “砍价博弈” 的片段登上热搜。当他紧锁眉头质问 “你们安装咋说呢”，评论区一面是 “宇辉太刚了” 的点赞，一面是 “这还是那个讲诗词的董老师吗” 的困惑。这场看似 “接地气” 的转型，折射出知识型带货的深层困境 —— 当文化人设遭遇商业现实，董宇辉正在经历一场 “自己反对自己” 的博弈。 一、从 “文化清流” 到 “价格斗士” 的人设裂变 董宇辉的走红，源于对直播带货的降维打击。2022 年，当行业陷入 “321 上链接” 的叫卖循环，他用 “美索不达米亚的小麦” 解读五常大米，以 “张爱玲的三恨” 诠释鲥鱼价值，将直播间变成 “行走的百科全书”。这种 “知识 + 情怀” 的组合拳，让 “与辉同行” 在半年内涨粉超 2000 万，场均 GMV 突破 5000 万元，开创了 “边听故事边下单” 的消费新场景。 但 2025 年的直播间里，剧本悄然改变。在电视带货专场，他与品牌方就安装费展开拉锯战：品牌方声称 “行业惯例收费 200 元”，他当场表态 “这单我不播了”，直至对方宣布免费安装。这幕被剪辑为 “谈判名场面” 的剧情，单条视频播放量破千万，却也引发争议：当董宇辉从 “讲居里夫人” 转向 “砍安装费”，知识型带货的底色是否正在褪色？ 二、知识型带货的三重天花板 （一）内容生产的可持续性难题 知识型带货的核心壁垒，在于主播的知识储备厚度。董宇辉曾自嘲 “三年没读完一本书”，高强度直播下，知识消耗速度远超积累速度。2024 年以来，他多次出现知识性错误：将居里夫人的 “化学奖” 误作 “文学奖”，混淆 “纶巾（guān）” 与 “伦理（lún）” 读音，甚至念反《水调歌头》词句顺序。数据显示，其直播间文化类内容占比从 2022 年的 45% 降至 2025 年的 18%，“文化人” 人设逐渐模糊。 （二）商业效率的天然短板 知识型带货的慢节奏，与直播带货的 “即时转化” 存在底层矛盾。董宇辉讲解一款牛排需引用《牧羊少年奇幻之旅》，耗时 8 分钟；而头部主播辛巴介绍同类产品仅需 90 秒，配合 “买一送三” 话术快速成交。第三方数据显示，董宇辉直播间客单价虽高，但复购率仅为 15%，低于行业平均 28% 的水平 —— 消费者为情怀买单，但未必愿意为重复内容付费。 （三）人设与流量的博弈困境 知识型主播的受众高度细分，难以覆盖大众市场。2025 年 1-4 月，“与辉同行” 仅涨粉 205 万，不足 2022 年同期的五分之一。为破局，团队尝试 “知识 + 低价” 双轨并行：白天场延续文化内容，晚间场主打促销砍价。但这种 “精神分裂式” 运营引发用户困惑：有粉丝在直播间留言，“想听诗词就去看回放，想买便宜货不如去小杨哥那儿”。 三、转型背后的行业共性困境 董宇辉的挣扎，本质是知识型内容在直播带货中的定位问题。罗永浩曾断言 “讲内容是歪风”，看似武断，却点中要害：直播带货的核心是零售效率，知识输出属于附加值，而非底层逻辑。即便强如 “东方甄选”，其 2024 年财报显示，文化类内容带来的流量转化仅占总 GMV 的 12%，农产品低价促销才是增长引擎。 行业正在回归理性：头部主播中，李佳琦专注美妆垂直领域，疯狂小杨哥深耕 “家庭场景 + 低价”，董宇辉的 “知识跨界” 反而成了少数派。数据显示，2025 年 Q1 知识型带货直播间数量同比下降 37%，而 “低价秒杀” 类直播间增长 210%—— 消费者用脚投票，证明 “全网最低价” 仍是直播间的硬通货。 四、破局之路：做 “有文化的价格守护者” 董宇辉的优势，在于 “文化人设” 与 “用户信任” 的双重背书。若能将知识元素融入促销场景，或可开辟新路径： * 场景化知识植入：卖家电时讲解 “智能家居的工业设计美学”，而非生硬堆砌知识点； * 人设轻量化转型：弱化 “百科全书” 定位，强化 “懂生活的邻家哥哥” 形象，用文化视角解读性价比； * 差异化选品策略：聚焦 “文化 + 实用” 复合属性商品，如非遗手工艺品、人文旅游套餐，避开与低价白牌的正面竞争。 正如直播间里那句被反复提及的 “当你背单词时，阿拉斯加的鳕鱼正跃出水面”，董宇辉的价值不在于成为 “行走的字典”，而在于用诗意解构消费行为。当知识从 “表演型输出” 转向 “陪伴型服务”，或许才能真正跨越 “清流” 与 “世俗” 的鸿沟。毕竟在流量退潮的直播时代，能留住观众的，从来不是人设标签，而是 “懂我所需” 的温度。

“全款拿下肯德基相机，没有分期，毕竟 300 个月的宝宝不差钱。”2025 年儿童节前夕，社交平台被这样的调侃刷屏。当餐饮巨头把儿童套餐变成 “玩具盲盒”，一场横跨年龄层的消费狂欢就此展开 —— 数据显示，肯德基三丽鸥联名玩具首日销售额破亿，闲鱼相关商品搜索量激增 500%，成年人用 “不想长大” 的集体情绪，撑起了餐饮界的 “六一经济”。 一、头部玩家的 “玩具军备竞赛” （一）肯德基：用 “实用主义” 引爆社交传播 作为儿童节营销的常胜将军，肯德基与三丽鸥的二次联名再次封神。6 款玩具中，凯蒂猫数码相机以 “1080P 像素 + 复古滤镜” 成为顶流，试运营期间全国超 2000 家门店断货，二手平台溢价达 200%。品牌精准设计 “阶梯式获取机制”：69.9 元套餐随机送 5 款基础玩具，129 元 “相机桶” 锁定核心爆款，既保证销量基数，又制造稀缺话题。 消费者的创造力更胜一筹：大耳狗水壶改造成洗手液瓶，库洛米喷雾舞台变身 “爱豆痛台”，小红书 #肯德基玩具改造 话题阅读量破 10 亿。这种 “官方提供素材，用户生产内容” 的模式，让 99 元的套餐获得千万级曝光。 （二）麦当劳：用 “互动性” 激活亲子与宠物经济 麦当劳另辟蹊径，推出麦乐鸡薯条碰碰车：两辆遥控车碰撞时会弹出食物模型，包装秒变赛道，还附赠 “麦麦童年驾照”。成年人将其改造成 “宠物跑步机”—— 装上猫粮后，遥控车成了逗猫神器；搭配 GoPro，更能拍摄 “蟑螂视角” vlog。这种 “一人购买，全家（宠）受益” 的设计，覆盖亲子、养宠、独居青年多类客群。 泡泡机系列则瞄准 Z 世代，“呆呆打工人”“萌萌搞怪仔” 两款拟人化麦乐鸡形象，精准戳中职场人情绪痛点，抖音相关话题播放量超 5 亿次。 （三）必胜客与本土品牌的差异化突围 必胜客联动宝可梦推出 “文体两开花” 套餐：皮卡丘碰碰车支持双人竞速，可达鸭随音乐 “社会摇”，胖丁琴键真能弹奏《胖丁之歌》。而华莱士深入 “谷子经济”，小马宝莉套餐包含徽章、流麻、刮刮卡，61 元 “彩虹礼盒” 直接送徽章盲盒，隐藏款概率 1:7，完美复刻潮玩抽盒逻辑。塔斯汀则借《喜羊羊与灰太狼》发起 “决战白毛之巅” 投票，28 万人参与让品牌热搜登顶，低成本实现破圈。 二、玩具营销背后的三重商业逻辑 （一）情绪价值：成年人的 “逆龄消费” 艾瑞咨询数据显示，2024 年中国 “大人儿童餐” 消费群体中，25-35 岁用户占比达 68%。高压环境下，消费者通过购买儿童套餐完成 “情感退行”—— 正如网友所言：“不是真的想要玩具，而是想暂时逃离‘必须成熟’的世界。” 肯德基相机的复古设计、麦当劳碰碰车的物理互动，本质是为成年人提供 “无负担的快乐开关”。 （二）社交货币：从 “买玩具” 到 “晒生活” 社交平台的 “改造大赛”，让玩具从 “商品” 升维为 “社交资产”。瑞幸海绵宝宝联名的 “瘫瘫鱼” 发条玩具，因神似打工人摸鱼状态，成为办公桌上的 “精神图腾”；必胜客杰尼龟水枪被改造成浇花神器，衍生出 “妈妈夸夸梗”。品牌深谙 “用户生成内容（UGC）” 的传播力，主动预留改造空间，推动 “一人消费，全网围观” 的裂变效应。 （三）盲盒经济：用稀缺性撬动复购 餐饮巨头将潮玩行业的 “盲盒逻辑” 移植到套餐中：肯德基隐藏款相机单店仅 8 台，华莱士徽章隐藏款概率低于 15%，必胜客皮卡丘碰碰车限量 15 万台。这种饥饿营销策略，催生 “代吃代购” 产业链 —— 闲鱼数据显示，肯德基相机代吃订单超 10 万单，部分商家提供 “指定玩具 + 套餐代吃 + 顺丰闪送” 一条龙服务，客单价达 249 元，较套餐原价溢价 190%。 三、狂欢背后的冷思考 这场玩具大战也暴露行业隐忧：一是同质化严重，多家品牌扎堆 “联名 + 盲盒 + 改造” 三板斧，瑞幸与星巴克的游戏机设计相似度超 60%；二是环保争议，纸质杯套、一次性玩具造成资源浪费，有网友呼吁 “能否用可循环材质替代”；三是监管风险，部分玩具含小零件易被误食，已有多地消协发布儿童套餐玩具安全警示。 但不可否认的是，餐饮品牌正通过 “玩具化” 打破品类边界。正如肯德基中国 CEO 所说：“我们卖的不是套餐，而是创造情绪价值的场景。” 当儿童节营销从 “哄孩子” 转向 “懂大人”，这场关于 “不想长大” 的集体叙事，或许才刚刚开始。毕竟在快节奏的生活里，谁不想偶尔做个 “拆玩具的小孩” 呢？

当武康大楼的打卡人流不再扎堆，安福路的梧桐树影里，一场关于城市商业空间的进化实验正在悄然上演。这个曾因 “BM 女孩”“咖啡市集” 爆红的网红街区，在 2025 年呈现出全新的面孔 —— 国际品牌旗舰店取代快闪店，本土生活方式品牌迭代升级，餐饮业态在烟火气与高端化之间找到平衡，勾勒出 “网红经济” 退潮后的可持续商业图景。 一、国际品牌 “金字塔顶” 的本土化突围 5 月 20 日开业的阿迪达斯三叶草全球旗舰店，揭开了安福路国际化转型的序幕。作为品牌在中国构建的 “金字塔型渠道网络” 顶端门店，其每周上新的产品节奏、限量款首发的稀缺性，吸引年轻消费者蜂拥而至。试运营期间，即便限流，日成交额仍达 5-6 万元。为贴合街区风貌，门店二楼以 “放映厅” 概念设计鞋类陈列区，一楼铺设老上海水门汀地板，用 “复古元素 + 潮流内核” 完成本土化叙事。 这种 “高端化 + 在地化” 策略并非个例：意大利潮牌 Brandy Melville 扎根安福路六年，凭借 “辣妹装” 细分市场保持 20%-25% 年增速；Zara 在此开设限量款快闪店，用极简设计团队 AIM 恺慕的创意，将橱窗变为 “流动的时尚实验室”；亚玛芬旗下萨洛蒙包下中段橱窗引发 “开店猜想”，其过去一季度净增 22 家门店的扩张速度，折射出运动潮牌对安福路 “流量密码” 的觊觎。 国际品牌的扎堆，本质是对 “安福路 = 年轻消费风向标” 的认可。正如阿迪达斯所言，选择这里等同于 “选择年轻人”—— 这条不足千米的街道，曾孕育出话梅、多抓鱼等现象级品牌，其 “首店经济”“打卡效应” 带来的声量，远超传统商圈。 二、本土品牌的 “非连锁化” 生存哲学 在国际品牌的浪潮中，本土生活方式品牌走出差异化路径。素然 ZUGZUG 集团堪称 “梧桐区原住民”，从 2002 年 7 人小团队发展为拥有 7 个子品牌的商业体，其秘诀在于 “反连锁化” 策略：klee klee & friends 接手买手店 in the Park 后，将空间转化为 “可呼吸的生活场”，除服饰家居外，售卖植物种子、手工艺品，甚至开辟茶铺，单店年销售额突破 700 万元。这种 “一店一策” 的模式，让消费者每次到访都能收获新鲜感。 餐饮业态则展现出 “高频消费的韧性”。乌鲁木齐中路与金苑小区交界的黄金地段，Wagas 旗下 Baker&Spice 单店年营收破千万，其精准锁定 “本地中产 + 外籍客群” 的策略成效显著：工作日午市供应轻食沙拉，满足白领需求；周末推出 brunch 套餐，吸引家庭客群。即便在非高峰时段，西式简餐厅仍一座难求，印证了 “日常化消费” 对街区生态的支撑力。 三、空间博弈中的 “平衡美学” 安福路的独特魅力，在于商业与生活的微妙平衡。街道物业负责人透露，HARMAY 话梅曾因橱窗过高引发居民投诉，经沟通后调整设计 —— 这种 “让步文化” 贯穿街区更新：品牌门店普遍采用低饱和度色系，避免视觉冲击；网红打卡点设置限流措施，确保居民夜间安宁；即便最热闹的周末，22 点后街道便回归静谧，实现 “白天潮流地标，夜晚生活社区” 的双重属性。 这种平衡背后，是多方力量的协同进化：政府通过 “风貌保护” 政策划定底线，品牌以 “好邻居” 姿态融入社区，居民在商业活力与居住品质间找到共识。正如《共有性：行为的生产》所述，理想街区应是 “亲密空间与公共空间的共生体”，安福路用 “梧桐树下的商业实验”，为城市更新提供了 “非拆建式” 样本。 四、后网红时代的商业启示 当 “打卡经济” 退潮，安福路的转型揭示出三大趋势： * 品牌金字塔结构成型：顶端是国际品牌旗舰店（如阿迪达斯），中端是本土生活方式集合店（如素然），底层是高频餐饮业态（如 Wagas），形成 “流量 - 客群 - 消费力” 的良性循环。 * 内容迭代取代流量依赖：从 “网红打卡点” 到 “持续创造新鲜感”，品牌更注重空间叙事（如阿迪达斯放映厅设计）、业态融合（如 klee klee 的 “服饰 + 园艺” 模式），用体验深度替代拍照打卡的浅层吸引。 * 社区化商业成为刚需：Zara 快闪店、萨洛蒙橱窗展示等 “轻资产试水” 模式兴起，折射出品牌对 “低风险测试市场” 的需求；而阿迪达斯长达一年的筹备期，则显示头部玩家愿为 “融入社区” 付出时间成本。 站在 2025 年的节点，安福路不再是单纯的 “网红街区”，而是成为观察中国城市商业进化的切片 —— 在这里，国际品牌学会 “低头看烟火”，本土品牌探索 “慢生长哲学”，商业与生活达成默契共生。或许正如居民所言：“理想的街区不该是博物馆，而应是能呼吸的生命体。” 当梧桐叶影继续摇曳，这条街道的故事，才刚刚开始。

在欧美，泡泡玛特旗下 IP “Labubu” 被抢成 “硬通货”，二级市场隐藏款炒价飙升至 399 美元，POP MART App 登顶美区 App Store 购物榜，伦敦甚至因抢购爆发 “斗殴”。这个成立于 2010 年的中国潮玩品牌，用一只小小的盲盒，在全球市场掀起了一场关于情绪价值的消费革命。 一、数据狂飙：解码全球化爆火逻辑 2024 年，泡泡玛特营收达 130.4 亿元，同比增长 106.9%；经调整净利润 34 亿元，同比增长 185.9%。2025 年 Q1 业绩预告显示，整体收益同比增长 165%-170%，其中海外收益增速达 475%-480%，美洲市场更是飙升 895%-900%。股价从 2022 年低点 9.8 港元涨至 225 港元，涨幅超 2200%。 海外市场的爆发始于 2023 年，当年海外及港澳台业务营收 50.7 亿元，同比增长 375.2%。在泰国，LABUBU 隐藏款被炒至近千元，TikTok 上 #Unboxing 标签播放量破亿；在欧美，Rihanna、Dua Lipa 等明星晒出 LABUBU 挂件，使其成为爱马仕包挂的 “平替顶流”，甚至登上高奢秀场。 二、价值三角：盲盒背后的商业逻辑 商业观察者蔡钰提出的 “商品三价值” 理论，在泡泡玛特身上体现得淋漓尽致： （一）情绪价值：从 “开盒惊喜” 到 “精神陪伴” 盲盒的核心是 “不确定性带来的愉悦感”。泡泡玛特设置 1/144 的隐藏款概率、1/720 的特别款概率，激发消费者 “赌徒心理”。如 LABUBU 凭借 “锐齿兔耳” 的搞怪形象，成为 Z 世代的情绪出口；Molly 则因 “傲娇少女” 人设，被 60 岁老先生视为女儿童年的情感寄托。 品牌更擅长用 “社交货币” 强化传播：韩国弘大旗舰店设置三层打卡区，将门店变为 “文化体验空间”；泰国消费者在 TikTok 自发创作拆盒视频，形成 “UGC 内容裂变”。数据显示，泡泡玛特海外社交媒体粉丝超千万，用户日均生成内容超 5 万条。 （二）功能价值：IP 矩阵的工业化生产 泡泡玛特本质是 “IP 造星工厂”，采用 “内部孵化 + 外部签约” 双模式：与香港艺术家龙家升合作开发 LABUBU，买断设计师王信明的 Molly 版权，同时与漫威、迪士尼等联名拓展跨界场景。其 IP 矩阵覆盖可爱、潮酷、复古、科幻等多元风格，2024 年推出 Nyota、Inosoul 等新 IP，持续捕捉不同圈层需求。 在产品迭代上，Molly 历经 15 次形象升级，从 “尖脸御姐” 进化为 “圆脸萌妹”，头身比从 1:1.5 优化至 1:2，更符合全球审美趋势。线下通过机器人商店测试市场反应，线上用快闪店收集数据，将 IP 商业化周期缩短至 3-6 个月，试错成本较传统文创降低 70%。 （三）资产价值：从 “潮玩” 到 “硬通货” 的蜕变 稀缺性催生二手经济。MEGA 珍藏系列在 StockX 溢价达 330%，LABUBU “皇室同款” 挂件在闲鱼溢价超 500%。泡泡玛特定期推出限定款（如圣诞隐藏款、周年纪念款），人为制造 “错过即绝版” 的焦虑感，推动 IP 从 “玩具” 升级为 “社交资产”。数据显示，其核心用户年均二手交易频次达 12 次，超 30% 用户将盲盒视为 “轻量化投资品”。 三、商业模式：搭建潮玩界的 “唱片公司” 王宁将泡泡玛特比作 “潮玩界的唱片公司”：挖掘全球艺术家（如 Kenny Wong、龙家升），通过标准化流程将创意转化为可复制的商品（手办、毛绒、积木），再通过全渠道运营（门店、电商、机器人商店）放大 IP 价值。这种 “平台化模式” 使其摆脱 “依赖单一爆款” 的风险 ——2024 年四大 “10 亿级 IP”（Molly、THE MONSTERS、SKULLPANDA、CRYBABY）贡献超 40% 营收，新 IP 占比逐年提升至 35%。 对比迪士尼十年磨一剑的 IP 孵化模式，泡泡玛特的 “快反机制” 更具效率：用机器人商店测试市场反应，7 天内可完成单店销售数据回收；通过会员系统（全球超 4000 万会员）分析用户偏好，指导 IP 设计方向。这种 “数据驱动 + 艺术赋能” 的模式，使其年均推出新 IP 超 20 个，爆款命中率提升至 65%。 四、未来挑战：从 “中国潮玩” 到 “全球文化” 泡泡玛特的终极命题，是如何从 “卖产品” 转向 “输出文化”。正如王宁所言：“我们想成为乐高一样的文化符号，让每个 LABUBU 都代表一种生活态度。” 目前，品牌已试水动画电影、主题乐园、潮玩展会，试图构建 “IP - 内容 - 体验” 的生态闭环。 但挑战同样显著：海外市场面临本土 IP 竞争（如日本万代、美国 Funko），文化差异可能导致审美偏差；国内盲盒监管趋严，需平衡商业扩张与合规风险。不过，当一个售价 99 元的盲盒能跨越地域、年龄、阶层，成为全球年轻人的情感公约数，泡泡玛特或许正在书写中国品牌出海的新范式 —— 不是靠性价比突围，而是用 “情绪共鸣” 征服世界。

当前，人工智能技术正以前所未有的速度重塑全球营销行业格局。根据最新行业数据显示，2025年全球营销人工智能产业规模预计达到360亿美元，中国市场规模将突破530亿元，年复合增长率高达26.2%。 这场由AI驱动的营销革命不仅改变了传统营销工具和方法，更从根本上重构了企业与消费者之间的互动模式。 本文将深入解析AI营销转型的10大核心矩阵，从技术原理、转型逻辑到实践案例，全面展现AI如何赋能营销全链路，为企业提供可落地的战略框架。 [图片] 1.SEO → SAO SEO: Search Engine Optimization（搜索引擎优化） SAO: Search-AI Optimization（AI驱动的搜索优化） 从搜索引擎优化转向AI驱动的搜索优化 传统搜索引擎优化(SEO)正在经历向Search-AI Optimization(SAO)的范式转移。Google推出的SGE(Search Generative Experience)标志着搜索引擎从"链接列表"向"智能答案"的转变——大语言模型能够直接理解用户意图并生成动态答案页面。这种转变的核心在于三个方面： 2. SEM → AEM SEM: Search Engine Marketing（搜索引擎营销） AEM: AI-Enhanced Marketing（AI增强营销） 通过AI增强的实时广告优化系统 SEM向AI-Enhanced Marketing(AEM)的演进代表了数字广告从机械化操作到智能决策的跨越。Meta的自动广告系列已经证明，AI算法能够实时优化广告出价、创意和受众匹配，将平均CPA降低30%以上。这种转型包含三个关键维度： 3.KOL → AIL KOL: Key Opinion Leader（关键意见领袖） AIL: AI Influencer（虚拟数字人意见领袖） 虚拟数字人与真人关键意见领袖协同 KOL营销正在经历由真人主导到虚拟数字人(AI Influencer)的范式转变。现象级虚拟偶像如AYAYI、柳夜熙已经证明，AI创造的"数字生命体"不仅能实现7×24小时不间断的内容输出，更能规避真人KOL的"塌房风险"。 4. CRM → CIM CRM: Customer Relationship Management（客户关系管理） CIM: Customer Intelligence Management（客户智能管理） 基于AI的客户行为智能分析系统 传统客户关系管理(CRM)系统正进化为Customer Intelligence Management(CIM)平台，其核心区别在于从"记录系统"变为"决策系统"。 5.UGC--AGC UGC: User-Generated Content（用户生成内容） AGC: AI-Generated Content（AI生成内容） 人工智能批量生成营销内容 用户生成内容(UGC)模式正在被AI-Generated Content(AGC)重新定义。生成式AI工具如Midjourney、GPT-4使企业能够以传统成本1%的水平批量生产高质量内容。某国际服饰品牌的实践显示，通过AI工具每周可生成5万条个性化短视频，将单条视频成本从5000元压缩至50元： 6. DMP → AIM DMP: Data Management Platform（数据管理平台） AIM: AI Identity Mapping（AI用户身份聚类） 通过AI聚类匿名用户构建概率性ID Cookie的消亡促使Data Management Platform(DMP)向AI Identity Mapping(AIM)系统进化。LiveRamp等公司开发的AI解析器能够通过聚类匿名用户行为，构建概率性ID，识别准确率提升40%。这种转型解决了Cookieless时代的三大挑战： 7. CAC → CAC CAC: Customer Acquisition Cost（客户获取成本） CAC: Creative AI Cycle（AI驱动的创意测试迭代循环） AI驱动的创意测试与迭代循环 传统客户获取成本(CAC)优化正在被Creative AI Cycle重新定义——通过算法测试海量创意组合，找出最优解。某快消品牌的实践表明，利用DALL·E 3生成200个广告变体进行多变量测试. 8. LTV → PTV LTV: Lifetime Value（用户生命周期价值） PTV: Predictive Total Value（AI预测的用户总价值） 机器学习预测的用户全生命周期价值 传统的用户终身价值(LTV)模型正在进化为Predictive Total Value(PTV)系统——通过机器学习预测用户全生命周期的多维价值。Netflix的订阅留存模型能够提前预测用户流失概率和潜在观看时长，指导内容投资决策。 9. ABM → ABM ABM: Account-Based Marketing（基于客户的营销） ABM: AI-Based Matching（AI驱动的客户画像匹配） AI匹配企业客户画像与销售策略 传统基于账户的营销(ABM)正在被AI-Based Matching革新——算法深度分析企业客户画像，自动匹配最佳销售策略。ZoomInfo的智能推荐系统通过分析500+企业特征，使销售触达效率提升60%。 AI-Based Matching要求企业重构销售流程，将AI推荐系统深度嵌入日常工作。需要投资于销售智能平台，并培训销售团队适应AI辅助决策。未来，AI匹配将结合AR/VR技术，实现沉浸式的远程销售体验。 10. CX → AX CX: Customer Experience（客户体验） AX: AI Experience（AI驱动的全渠道客户体验） 全渠道AI客服与增强现实体验 未来，AX将向"情感智能"方向发展，创造真正"懂人心"的客户体验。 结语：AI营销转型的战略框架与实施路径 通过对AI营销10大矩阵的深度解析，我们可以勾勒出企业实施AI营销转型的战略框架： 技术架构层面：构建"数据中台-AI平台-应用场景"的三层架构，确保数据流动和算法迭代的顺畅。企业需要投资于云计算基础设施和大数据技术，为AI应用提供强大算力和数据支持。 组织能力层面：培养"AI+营销"的复合型人才，建立跨功能的敏捷团队。中国传媒大学广告学院的赵新利教授指出，理解人工智能对营销的影响需要专业知识与AI技术的深度融合。 实施路径层面：采用"试点-扩展-整合"的渐进策略。先从单一场景如AI创意生成或智能客服开始试点，验证效果后逐步扩展到更多功能，最终实现全链路智能化。 伦理与合规层面：建立负责任的AI使用准则，确保数据隐私和算法公平性。迪思传媒的实践表明，AI营销需要平衡效率与道德，避免"AI灌水"等不当应用。 AI营销的未来将更加注重"人机协同"——AI处理数据分析和重复任务，人类专注于战略创意和情感共鸣。AI不会取代营销人员，但会重新定义营销价值创造的方弍。那些能够快速适应这一变革，将AI技术与营销智慧相结合的企业，将在数字经济新时代赢得持续竞争优势。 [图片] 面对AI颠覆、品效割裂、媒介迭代的复杂环境，品牌与媒介决策者亟需一套融合前瞻预测、科学工具与实战验证的投资方法论。 《媒介投资增长报告》以“媒介复兴”为核心，聚焦AI+媒介驱动增长的全景指南，为您提供从战略到落地的系统性解决方案。报告由媒介360联合行业顶尖专家团队倾力打造，涵盖趋势预测、技术革命、爆款逻辑、ROI实战等核心模块，助您在存量竞争中实现边际收益突破。 [图片] [图片] [图片] [图片] [图片] [图片] [图片] 媒介复兴，是未来增长的门票。 媒介不再是“传播渠道”，而是品牌增长的“新基建”。 扫码订阅，即刻抢占2025增长制高点！ [图片]

在探讨AI时代下360°媒介复兴对商业创新与增长的推动作用时，我们也关注到媒体行业面临的挑战，如内容碎片化和深度内容缺乏，以及AI在内容创作与污染方面的双刃剑效应。本期媒介360播客通过分享传统与新兴媒体平台的创新，如社交媒体、算法媒体和垂直媒体的复兴，指出这些平台对于社会、文化和经济的重要性。同事，还强调了通过提升内容质量、支持创作者以及调整平台算法，来促进媒体可持续发展的必要性。最终，呼吁全行业合作，共同推动媒介的全面复兴，以构建一个更加丰富、有意义的媒体生态环境。 探讨关键点： 1.AI时代下的媒介复兴与商业创新 在探讨AI时代下媒介360和媒介复兴365对商业创新与增长的推动作用时，讨论者关注了媒体行业面临的挑战，如内容碎片化和深度内容缺乏，以及AI在内容创作与污染方面的双刃剑效应。他们强调了传统与新兴媒体平台的创新，如社交媒体、算法媒体和垂直媒体的复兴，指出这些平台对于社会、文化和经济的重要性。讨论还强调了通过提升内容质量、支持创作者以及调整平台算法，来促进媒体可持续发展的必要性。最终，呼吁全行业合作，共同推动媒介的全面复兴，以构建一个更加丰富、有意义的媒体生态环境。 2.AI时代下的媒体转型与内容价值 在AI时代，媒体属性和运营方式发生了显著变化，消费者越来越依赖AI解决问题，而非传统的搜索方式。内容主导型媒体，如电视和传统平面媒体，面临较大冲击，但全球范围内，如BBC和HBO等媒体机构依然能保持其在内容生产上的优势，主要依靠订阅制模式，免受广告商的干扰，从而全身心投入到高质量内容的制作中。以BBC为例，其在纪录片和电视剧上的投入巨大，如《蓝色星球2》等作品不仅技术上领先，也具有深远的文化输出意义，体现了媒体在新时代下的复兴和内容价值。 3.HBO与国内剧集制作的对比及挑战 对话讨论了HBO作为电视工业颠覆者和内容守门人的角色，强调其在内容制作上的巨大投入，如《权力的游戏》和《西部世界》等剧集的高成本和长时间制作周期。对比之下，中国剧集虽然面临挑战，但仍有一些优秀作品，但需提升内容的可看性和长远性。同时，提到了短视频的冲击对长剧制作的影响，以及国内平台在竞争中的复兴需求。最后，指出国内平台如抖音在全球范围内的快速发展，通过算法和内容机制带动了新媒介的复兴。 4.HBO与国内剧集制作的对比及挑战 对话讨论了HBO作为电视工业颠覆者和内容守门人的角色，强调其在内容制作上的巨大投入，如《权力的游戏》和《西部世界》等剧集的高成本和长时间制作周期。对比之下，中国剧集虽然面临挑战，但仍有一些优秀作品，但需提升内容的可看性和长远性。同时，提到了短视频的冲击对长剧制作的影响，以及国内平台在竞争中的复兴需求。最后，指出国内平台如抖音在全球范围内的快速发展，通过算法和内容机制带动了新媒介的复兴。 5.春晚与央视内容创新：科技与文化的融合 对话围绕央视内容创新展开，强调了春晚等节目如何通过科技、艺术、文化和社会价值的融合，推动了机器人产业及中国传统文化的传播。央视通过引入科技创新，如使用AI和虚拟主播，不仅提升了内容的创新性，还服务了听障人群等社会公益领域。此外，央视的国家宝藏、诗词大会等节目成功开发了中国传统文化的超级IP，增强了民族自豪感。通过这些节目，央视展示了将科技力量与文化、商业能量结合，以推动社会进步和文化传承的能力。 6.媒体平台对内容创作和社会创新的推动作用 对话围绕媒体平台对内容创作和社会创新的积极影响展开。参与者分享了参与微博红人节、小红书马路节等活动的经验，强调了这些平台对创作者的鼓舞和支持。此外，讨论还提到了媒体平台如何通过音乐、科技、文化和艺术等内容，提升用户体验，促进社会创新。爱奇艺等长视频平台在综艺、农业等领域的内容创新也被提及，突出了优质内容的长期价值和对社会的正面贡献。最后，参与者呼吁媒体平台持续投资高质量内容，关注内容的社会意义，并探讨了如何通过内容扶持青年艺人、演员及动画产业，实现与用户的共赢。 7.B站与平面媒体在教育和内容传播中的作用 对话中讨论了B站作为学习平台的角色，特别是在高考复习方面的应用，以及其与品牌如雀巢合作开设自习室的成功案例。同时，提到了平面媒体如《经济学人》在内容专业性、预测模型和语言风格上的卓越表现，强调其在全球决策者中的影响力和作为认知硬通货的价值。 8.探讨全球知名杂志及其对数字革命的影响 对话围绕几本具有影响力的杂志展开，包括一本描写法国大坝工程的杂志，其风格被比作香槟，幽默且尖锐。此外，讨论了《连线》杂志，因其独特的摇滚精神和文化理念而著名，不仅推动了科技互联网的发展，还将其与商业、设计、艺术和政治相结合。进一步提及了《纽约时报》的转型，尤其是在数字订阅模式上的创新，其数字订阅收入已超过60%。最后，强调了中国媒体如媒介360在全球化视野中的重要性，以及在AI时代为行业培养创新型人才的使命。 9.媒介复兴：从纽约时报到中国平面媒体的转型与创新 对话探讨了媒体行业在海量、碎片化内容时代的定位与转型，以纽约时报的内容即奢侈品策略和调查新闻标杆为例，强调了高质量内容的价值。同时，提到了中国平面媒体如三联生活周刊、上海报业集团的转型成功，以及财经类媒体的优秀表现。此外，还讨论了新媒体平台如抖音、小红书在媒介复兴中的作用，呼吁用户为喜爱的内容点赞和付费，共同推动媒体行业的多元化发展。 10.平面媒体与垂直媒体的标杆案例及其创新 对话围绕平面媒体和垂直媒体展开，强调了垂直媒体在特定领域深耕的价值，并以Discovery探索频道为例，展示了其如何通过科技元素和故事线模式，将专业内容变得有趣且具象化。此外，还提及了新媒体时代下，如小红书等平台通过与用户互动和举办活动来产生高质量内容，以及传统平台如爱奇艺、优酷在内容创新方面的努力。媒介复兴的意义在于如何有效传播和宣传这些深入人心的内容。 11.推动媒介复兴：实现内容复利与社会责任 对话围绕媒介复兴的360度展开，强调当前媒体环境下存在的问题，尤其是尽管内容投资巨大，但真正触达用户的优质内容仍然稀缺。讨论指出，平台需要通过算法优化，推动内容的可持续增长，鼓励创作有益、营养的内容，而非仅仅追求短暂的流量和收益。此外，提出媒介复兴需要全行业的共同努力，从媒介本身到平台、品牌、AI研发等16个方面共同推进，强调内容创作不仅要吸引观众，更要对社会有正面影响，促进整个媒介行业的健康发展。最后，呼吁各方携手合作，共同推进中国媒介行业的进步。 感谢大家今天的收看和收听，也是我们接下来会有多模态的内容。无论是我们的公众号还是我们的微博、微信以及是抖音，还有我们的小视频，短视频都将会跟大家见面。还有播客，我们有八达播客，期待你的收听。有媒介360前瞻，还有我们很多的一些伙伴一起合作的，比如前天品牌局M营销科学艺术创建talk，还有AR元宇宙以及是媒介式演唱。感谢你的收听和收看，而且欢迎加入到我们一起来共创合作直播。现在前瞻10日谈我们还会继续感谢大家一起来支持我们做媒介复兴的360。欢迎订阅媒介360播客，一起做360度AI加增强人类360度有前途。

媒介360、媒介复兴360°，推动AI+商业创新增长。大家好，今天的媒介360播客，我们想推荐我们前瞻10日谈的直播内容。这次前瞻10日谈的直播内容讲的是AI时代AI大模型都有一些什么怎样的跃升？那么现在就请来收听。 近期的AI大会，包括红杉资本的会议、谷歌的LO大会以及微软的Build 2025大会，引起了AI领域的广泛关注。红杉资本提出了AI商业模式从工具到收益的转变，预测2025年AI市场机遇将是云计算的十倍。微软则强调AI agent时代的到来，AI将替代传统SaaS，资本投入激增，尽管回报期可能长达15年。会议还讨论了AI在企业运营、决策制定以及与用户生活深度融合的趋势，包括无需重新训练的实时推理功能、物理机器人的发展以及数字员工的出现，预示着智能体在提升效率和企业运营中的重要角色。 今天，我们也来重点解构一下这场会，从中看到非常多的行业跃升。这些跃升对科技行业、对商业、对营销有哪些启发和意义，今天我们也会重点解读。 SHOWNOTES: 00:44那为什么要做媒介复兴的360度？是在于此刻媒介的效率，媒介的本身的就是运营能力。包括我们媒介已经不仅仅是说只是大的平台。因为AI加到来的时候，很多人很多事，很多的平台都成为了一种媒介。 03:25在智能体的经济方面的时候，AI它要具备持久的身份行动能力和信任默契的。它会形成一个自主的协作网络，是人类角色从控制者转向一个生态的编排者。所以他是预测在2025年AI的市场机遇是云计算的十倍，而且在垂直领域的智能体将成为关键的一个突破点。 05:55所以他是在非常深入的在人类的一个决策过程中，用户的一个使用习惯里面。 07:07今年的话也是被称为智能体的一个元年。很多的一个企业的话，他可能未来不需要雇佣那么多的一个人类的员工。怎么样用员工加上智能体协作的一个方式，把企业运营的更好，提升效率也是值得关注的。 11:05AR在未来不仅仅是一个什么搬运工，还是我们真的现在AI和我们的结合，是不是能够真的做出广告片，或者他能够帮我们作为共策者或者共创者，这已经是现在非常重要的一点。 11:49中国的AI的眼镜也是在现在包括人机交互当中也是全球领先，所以跟三星什么的齐平，这是我觉得做的非常好。还有像google bing引入了3D视频通讯，3D视频通讯加上AI家的现实世界一定形成。 13:09谷歌也在自己革自己的命。因为谷歌搜索也正式推出了一个AI搜索的一个模式。 17:17未来的话AI会从被动的一个响应转向主动的一个执行。AI也会是贯穿到微软的所有的一个产品线里。 18:19所以他也是有give hub加上copilot，就是开发协作的AI骨干网。所以未来其实真的需要做很多的改变。 20:50而且我在在AI加和现在我们在企业做营销和商业转型当中，尤其是需要每个企业真的是一把手工程去共建一下。 24:15今天我们一直在讲现在是AI的时代，那怎么样在这个AI时代更加原生化的一个生存呢？包括原生操作系统，原生的智能体。这里面也有一个AI原生企业的一个概念。在这个时代的速度决定成败。在这个AI的应用跟发展上，如果犹豫不决的一个企业，很可能会被AI原生企业进行一个降维打击的一个风险。所以说对于企业来说，怎么样从战略到战术到落地，怎么样去更好的跟这些平台最快的去把握到他新兴的一些技术的发展，应用的一个渗透等等。跟上这个AI的一个时代，在决策上，在行动上更加敏捷，才能更好的在这个AI原生的一个时代，成为AIAI原生企业，更好的在这个市场里面立足。 可以预见，2025年将成为AI技术从"炫技"走向"实用"的关键转折点。AI些创新不仅定义了技术高度，更将深刻影响人类与数字世界的互动方式。当AI能替你写代码、拍电影、买机票时，我们或许需要重新思考：未来的创造力，究竟属于人类，还是人机协同？唯一确定的是，这场变革的速度，正比所有人预期的更快。 [图片] 面对AI颠覆、品效割裂、媒介迭代的复杂环境，品牌与媒介决策者亟需一套融合前瞻预测、科学工具与实战验证的投资方法论。 《媒介投资增长报告》以“媒介复兴”为核心，聚焦AI+媒介驱动增长的全景指南，为您提供从战略到落地的系统性解决方案。报告由媒介360联合行业顶尖专家团队倾力打造，涵盖趋势预测、技术革命、爆款逻辑、ROI实战等核心模块，助您在存量竞争中实现边际收益突破。 [图片] 一、为什么需要来一场“媒介复兴”？ 1. 媒介生态的三大系统性危机 * 内容即焚化短效爆款内容占据主流，品牌信息难以沉淀，用户记忆周期缩短至72小时。 * 流量黑箱化算法推荐机制不透明，品牌失去议程设置权，投放效果归因困难。 * 品效割裂加剧娱乐化内容稀释品牌价值，短期转化与长期认知增长难以协同。 2. 不复兴即出局：商业增长的五大潜在危机 * 认知资产枯竭用户对品牌的信任度下降，复购率与溢价能力萎缩； * 投放成本无限攀升即焚式传播迫使品牌持续追加预算，ROI持续走低； * 文化护城河崩塌缺乏深度叙事能力的品牌将沦为“价格战囚徒”。 3. 媒介复兴的四大增长红利 * 认知复利通过节奏型内容飞轮（趋势节点+文化主线+社会议题）沉淀品牌资产； * AI智驱效率动态归因模型+智能阈值优化，降低30%无效投放； * 情绪杠杆爆款IP与短剧营销的“情感绑定”策略，提升用户粘性500%； * 生态协同跨平台内容矩阵构建，实现“1+1>3”的传播效能。 [图片] [图片] 二、从战略到落地的360°增长指南 1. 趋势制胜：2025年媒介与营销100大预测 * 流量洼地迁移站内搜索、社交电商、AI生成内容（AIGC）平台成为新红利区； * 技术革命DeepSeek等AI工具重构创意生产流程，投放效率提升5倍； * 用户行为迭代Z世代“认知过载”下，沉浸式短剧、互动式播客成触达核心。 2. 爆款逻辑解码：内容投资的“黄金公式” * IP联名实战拆解“文化符号+情感共鸣+社交裂变”的三步引爆模型； * 短剧营销升级从“流量狂欢”到“精品深耕”，2025年微短剧广告转化率预计突破10%； * 情绪杠杆法则小红书“种草”底层逻辑——从“功能诉求”转向“心理身份认同”。 3. ROI实战：高转化媒介组合的七大策略 * 电商全景优化基于“搜索+直播+社群”的闭环链路设计，客单价提升； * AI投放工具箱ChatGPT vs. DeepSeek 50维对比，揭秘智能投放的“临界点”； * 科学归因引擎动态归因模型（DAM）如何破解“最后一次点击”谬误。 [图片] [图片] 三、数据与案例：为增长提供可复用的方法论 1. 数据核芯：2025数字营销关键趋势 * 短视频增投比例达35%，但用户有效注意力时长下降至1.2秒； * 长视频营销背后，品牌定制内容ROI达传统贴片广告的2.7倍； * 麦当劳早餐“粉丝时刻”营销，通过“话题+社交裂变”实现引爆。 2. 全球平台动态：十大媒体平台战略调整 * 抖音电商“内容即货架”模式，GMV贡献率快速增长； * Meta重构AI广告系统，动态创意优化（DCO）成本降低22%； * 阿里“全域内容电商”战略，搜索广告CPM下降。 [图片] [图片] 四、为什么付费订阅这份报告？ 1. 独家价值：超越行业常识的深度洞察 * 趋势预判基于媒介360智库对100+品牌案例的追踪，精准锁定2025年价值高地； * 实战工具“AI使用指南”“AI商业化转型”等工具包，助力AI时代的敏捷转型； * 会员特权订阅用户有机会加入“媒介复兴联盟”，获取季度趋势更新会及趋势拆解直播。 2. 谁需要这份报告？ * 品牌决策者重构媒介投资OS，避免千万级预算打水漂； * 营销负责人掌握品效协同方法论，用内容撬动GMV增长； * 媒介代理机构升级AI时代服务模型，从“执行者”转型为“增长顾问”。 媒介复兴，是未来增长的门票。 媒介不再是“传播渠道”，而是品牌增长的“新基建”。 扫码订阅，即刻抢占2025增长制高点！ [图片]

在信息爆炸、媒介渠道碎片化、消费者注意力稀缺的今天，我们正经历着一场深刻的"媒介复兴"——不是传统媒介的简单回归，而是媒介生态、传播方式和“品牌-媒体-消费者关系”的全面重构。 这场变革正在重塑商业传播的基本逻辑，广告主若想在这一浪潮中把握先机，必须超越传统的广告思维，进行全方位的战略升级。本文将深入剖析媒介复兴的本质特征，并提出广告主最应采取的十大核心策略，帮助品牌在新时代建立可持续的竞争优势。 媒介革命 从渠道碎片化到品牌媒体化 媒介复兴时代的核心特征是传播权力的再分配。传统媒体垄断传播渠道的时代已经结束，取而代之的是一个多元、开放、去中心化的媒介生态系统。 这种"碎片化繁荣"迫使品牌重新思考传播策略。"品牌即媒体"(Brand as Media)时代到来，领先品牌已不再单纯购买广告位，而是将自己转型为内容创造者和文化引领者。 Red Bull建立Media House制作极限运动内容，其YouTube频道拥有数千万订阅者，内容观看量超过百亿次；Nike通过Nike Training Club构建运动社群，全球会员数破亿；泡泡玛特打造艺术家合作生态，将盲盒产品升级为文化符号。这种转变不是营销战术的调整，而是品牌战略的顶层重构。 单向灌输式的广告传播正在被互动、共创的对话模式取代。用户不再是被动的信息接收者，而是主动的内容参与者、传播者甚至创造者。根据2025年消费者行为研究，92%的Z世代消费者更信任来自真实用户的UGC内容，而非品牌官方信息。这种变化要求品牌建立全新的传播伦理和价值主张。 三大力量正在重塑媒介格局： 技术驱动力：5G、AI、XR等技术正在创造全新的传播可能。AR试妆、VR品牌体验、互动剧广告等技术应用不仅改变了内容形式，更重构了用户体验。AI内容生成(AIGC)技术使品牌能够以极低成本实现大规模个性化内容生产。 文化驱动力：年轻一代消费者对真实、透明、有价值的内容需求日益强烈。空洞的促销信息不再有效，品牌必须提供能够丰富用户生活的实质性内容。Patagonia的环保倡导、Nike的女性赋能、故宫文创的年轻化表达之所以成功，正是因为它们回应了这种文化需求。 商业驱动力：传统广告效果持续衰减。2025年数据显示，横幅广告点击率降至0.03%，视频前贴片广告的完播率不足15%，而优质品牌内容的平均互动率高达8.7%。投资回报的压力迫使品牌寻找更有效的传播方式。 [图片] 品媒时代 广告主的十大核心策略 1. 品牌媒体化顶层设计 将"品牌即媒体"上升至企业战略层级，设立首席品牌媒体官(CBMO)直接向CEO汇报，统筹内容资产与商业战略的融合。参考Red Bull建立Media House的经验，将30%以上营销预算转为自有内容生态建设。 CBMO的核心职责包括：制定品牌内容战略路线图；建立跨部门的内容协作机制；优化内容投资回报模型；培养品牌媒体化人才梯队。组织结构上，建议采用"中心化决策+分布式执行"的模式，确保内容战略的一致性与灵活性。 2. 建立"总编室"思维：从广告投放到内容运营 媒介复兴时代，广告主需要建立媒体化运营的组织能力。这要求企业设立类似媒体"总编室"的内容中枢，统筹品牌故事、产品信息、用户服务等全方位内容输出。 "总编室"应具备三大核心功能：内容策划（年度选题规划、热点响应机制）、内容生产（内部创作+外部合作）、内容分发（跨平台适配策略）。内容战略应当遵循"3C原则"：用户为中心(Customer-centric)、跨平台整合(Cross-platform)和持续迭代(Continuous iteration)，形成完整的内容生态矩阵。 3. 设立内容中央工厂 通过建立"中央厨房"式的内容生产体系，实现了"一次采集、多元生成、全媒传播"的高效运作。 内容中央工厂需要建立标准化的工作流程：用户洞察→内容策划→多形态生产→智能分发→效果评估→优化迭代。完美日记通过搭建200人内容团队和AI辅助系统，实现日均生产500+条适配不同平台的定制内容，支撑其快速增长。 4. 数据驱动的精准内容匹配 媒介复兴不是放弃精准，而是将精准提升到新高度。通过整合第一方数据(CRM、官网行为)、第二方数据(平台洞察)和第三方数据(行业报告)，构建动态用户画像系统，实现"千人千面"的内容匹配。 人工智能在此扮演关键角色：自然语言处理(NLP)用于内容标签化、计算机视觉(CV)分析视觉偏好、推荐算法优化内容分发路径。某电商平台采用动态画像系统后，用户回访频次增长27%，页面跳出率下降15%。 5. 跨媒介叙事：打造"水波纹"传播效应 单一渠道传播已成过去。成功的传播需设计跨媒介叙事架构：在社交媒体引发话题、通过短视频展示产品场景、利用直播实现即时互动、借助AR/VR创造沉浸体验，形成协同放大的"水波纹效应"。 跨媒介策略的关键是内容原子化——将核心信息分解为适合不同平台的"内容微粒"。通过整合全域多渠道，实现品牌信息的全方位渗透。 [图片] 6. 全员社会化与员工KOC化工程 通过"全员营销"机制，将员工培养为品牌传播节点。研究表明，员工分享的品牌内容获得信任度是官方渠道的3.2倍，且传播链条平均延长2.7个节点。 实施要点包括：建立社交传播激励机制；提供内容创作工具与培训；设计合规风控体系。通过"员工号"计划，激活全体员工的社交影响力。 7. 用户共创机制设计 媒介复兴的核心特征之一是传播民主化。广告主应建立系统化的用户共创机制：通过UGC竞赛激发创意、利用社群协作完善产品、搭建平台让用户成为品牌代言人。 GoPro的用户视频征集活动年均收到超过300万条投稿，节省内容成本的同时极大增强了品牌真实感；小米的粉丝开发模式使其MIUI系统每周获得超过10万条用户改进建议。 8. 技术赋能的内容创新 前沿技术正重塑内容形态。AR试妆（L'Oréal的虚拟化妆镜）、VR品牌体验（Patagonia的环保主题VR电影）、互动剧广告（Netflix的《黑镜：潘达斯奈基》）等技术应用创造了全新的品牌体验。 AIGC技术正在颠覆内容生产模式。2025年，预计65%的常规内容将由AI生成初稿，人类负责创意指导和品质把控。品牌需要建立人机协作的新型内容生产流程。 9. KPI体系重构 淘汰CPM/CTR等传统指标，建立"影响力指数"体系：内容复利（长期传播价值）、情绪触发率（情感共鸣强度）、社群裂变系数（用户传播力）、文化共鸣度（价值认同感）。 建议采用"50-30-20"的评估框架：50%关注用户心智影响（认知、情感、意向）；30%衡量社群活力（互动、共创、裂变）；20%跟踪商业转化（线索、销售、留存）。 10. 长期主义：内容资产化与品牌文化构建 媒介复兴时代的竞争本质是品牌文化的竞争。广告主需将内容视为长期资产而非短期消耗品，建立内容库管理系统，实现经典内容的跨时空复用。 可口可乐的"快乐工厂"系列动画十年间被重新编辑用于32个不同市场；Nike的"Just Do It" campaign持续30余年，成为品牌的精神符号。这些案例证明了内容资产化的长期价值。 结语：超越广告，拥抱媒介复兴 媒介复兴时代，广告主最应该做的是从根本上重新思考自身与消费者的关系——从信息轰炸者变为价值创造者，从媒介购买方变为内容生产者，从品牌管理者变为文化共建者。 这种转变要求组织结构的调整、人才能力的升级、考核体系的革新，但回报是巨大的：构建起竞争对手难以复制的品牌媒介生态，在消费者心智中赢得持久而独特的位置。未来的赢家不是做得更多的品牌，而是定义不同的品牌。 媒介复兴，归根结底是品牌价值的复兴。那些最懂得通过优质内容服务用户、通过创新媒介体验打动用户、通过真诚对话赢得用户的品牌，将成为新时代的引领者。这场变革才刚刚开始，而行动的时机就是现在。 [图片] [图片] 点击阅读原文（wap.media360.vip） 欢迎成为m360会员！ m360是每一位用户的超级连接器、前瞻中心及智库。 为您所面临的市场竞争和增长需求，提供整套支持系统。

在消费市场增速放缓的背景下，二次元 “吃谷”（购买动漫周边）现象正成为激活线下商业的强心针。2025 年五一期间，全国六大城市爆发 158 场二次元快闪活动，上海南京东路等商圈再现 “千米长队抢购手办” 的盛景，折射出 Z 世代对线下体验消费的狂热。这场由亚文化引发的商业变革，正在重塑零售业态的底层逻辑。 一、狂热背后：情感消费驱动线下流量爆发 二次元爱好者用行动诠释了 “为热爱买单” 的消费哲学。在上海百联 ZX 创趣场，高达迷穿着定制 T 恤排队 5 小时，即便空手而归仍难掩热情；北京卡游旗舰店内，“小马宝莉” 粉丝为抽到 SSR 卡牌反复抽卡，平均单次消费超 500 元。这种非理性消费背后，是三大核心逻辑： * 稀缺性创造溢价空间：限定款手办、隐藏款卡牌等 “场贩” 商品通过饥饿营销激发抢购热潮。宝可梦主题快闪店的 151 硬币首发即售罄，二手平台价格飙升 300%，印证了 “错过即永失” 的消费心理。 * 社交属性放大消费意愿：线下拆谷、互换卡牌等行为构建了独特的社交货币体系。数据显示，62% 的消费者通过线下逛展结识同好，38% 的用户将拆谷视频发布到社交平台，形成 “消费 - 分享 - 引流” 的闭环。 * 场景体验不可替代：成都天府红商场内，消费者愿意为 “亲手抽到本命角色谷子” 的仪式感排队 2 小时，78% 的受访者认为线下 “盲抽” 的惊喜感无法被电商替代。主题快闪店的沉浸式互动（如名侦探柯南展的剧本杀环节），进一步提升了线下消费的吸引力。 二、商业重构：从边缘业态到主流增长极 二次元商业已从小众亚文化升级为规模化的零售新物种，催生出独特的商业生态： （一）城市地标二次元化 一二线城市涌现出一批 “二次元商业圣地”：上海南京东路被称为 “中国秋叶原”，聚集泡泡玛特、卡游等 30 余家主题店；成都天府红商场从 B1 到 5 层全业态二次元化，五一期间客流量突破 50 万人次，成为继火锅、大熊猫之后的城市新地标。即便是三线城市，靠近大学城的商场也纷纷引入谷子店，武汉某商场引入 30 家动漫品牌后，客流量同比增长 75%。 （二）头部品牌的产业化突围 卡游堪称二次元商业的标杆案例。凭借奥特曼、柯南等 IP，其 2023 年营收破百亿，净利润 44.66 亿元，毛利率达 67.3%。一张《哪吒之魔童闹海》SSR 卡牌在二手平台炒至数万元，展现出 “抽卡经济” 的强大吸金力。潮玩星球、三月兽等连锁品牌则通过 “线下门店 + 主题快闪 + 社群运营” 模式，2024 年落地 244 场快闪活动，销售额超 2.5 亿元，构建起覆盖全国的二次元消费网络。 （三）数据印证市场爆发 艾媒咨询显示，2024 年国内泛二次元用户达 5.03 亿，上海二次元商业规模近 12 亿元；大悦城旗下 7 座购物中心五一期间销售额 1.6 亿元，其中二次元门店贡献超 30% 客流。CP31 同人展吸引 16 万观众，600 个摊位创造千万级交易额，证明二次元线下消费已形成完整产业链。 三、未来趋势：从流量收割到生态深耕 随着市场成熟，二次元线下商业正从野蛮生长转向精细化运营： （一）IP 价值的全链条开发 万代魂等品牌通过 “动画热播 - 手办首发 - 快闪联动” 的节奏把控，将《高达》IP 价值最大化。2025 年 “名侦探柯南 30 周年展” 融合剧本杀、限定周边、主题餐饮，5 天销售额达 305 万元，展现出 IP 跨业态开发的潜力。 （二）技术赋能体验升级 AR/VR 技术正在重塑消费场景：杭州湖滨 88 商场通过 AR 导航引导用户寻找隐藏款谷子，将平均停留时间从 45 分钟延长至 2.1 小时；北京朝阳大悦城 “明日方舟” 快闪店引入 VR 试穿动漫服饰，互动率提升 50%。数据驱动的精准运营（如卡游会员系统分析抽卡偏好），则让复购率提升 28%。 （三）小众文化的大众化破圈 二次元消费正突破年龄与地域限制：25-35 岁消费者占比从 2021 年的 32% 提升至 48%，职场人成为 “谷子投资” 主力；三线城市二次元消费增速达 57%，高于一线城市的 28%，《咒术回战》等热门 IP 通过区域代理加速下沉。 四、冷思考：热潮下的挑战与机遇 尽管前景广阔，行业仍需破解三大难题： * 供应链失衡：热门谷子常因产能不足引发黄牛炒作，卡游尝试通过 “限量预售 + 动态补货” 平衡供需； * 体验同质化：部分快闪店陷入 “立牌 + 周边” 的简单复制，需通过剧情化设计（如沉浸式 IP 剧场）提升差异化； * 生命周期管理：单一 IP 热度周期有限，B 站 “国创计划” 等 IP 矩阵模式值得借鉴，通过持续内容输出延长用户生命周期。 二次元 “吃谷” 现象的本质，是 Z 世代对 “意义消费” 的追求 —— 他们购买的不仅是商品，更是情感共鸣的载体与社交认同的符号。对于商业地产而言，这不仅是流量入口，更是理解新一代消费者的钥匙。当线下消费从 “物质交易” 转向 “体验共鸣”，二次元热潮或许只是开始，如何持续捕捉年轻人的情感需求，才是未来商业的核心命题。

媒介危机的本质——为什么平台必须变革？​​ 系统性危机诊断​​ 文化失序：算法推荐导致主流叙事瓦解（短视频平台“3秒段子”泛滥） 商业空转：广告ROI持续下降，品牌对流量路径依赖但转化疲软 AI污染：大模型训练语料低质化引发“垃圾进垃圾出”（AI生成虚假新闻污染搜索结果） 社会降频：公共议题边缘化（对比：娱乐热搜VS社会议题的流量占比） 核心矛盾​​ 旧逻辑：平台=流量分配器（追求DAU/停留时长） 新要求：平台=价值操作系统（需平衡商业/文化/技术/社会四重目标） 媒介平台价值重塑的四大战略模块 模块1：重构算法治理——从“注意力榨取”到“价值分配”​​ 技术方案​​： 开发“公共价值权重模型”（BBC将新闻质量纳入推荐算法） 建立“长内容保护机制”（超过5分钟视频的完播率系数优化） 制度设计​​： 发布《算法透明度年报》（披露价值观排序规则，如“反低质内容”权重占比） 设立“内容伦理委员会”（成员含外部学者、NGO代表） 模块2：构建内容复利系统——让好内容成为资产​​ 产品化路径​​： 栏目IP化运营（知乎“盐选专栏”的跨平台授权收益） 开发“内容银行”工具（创作者可查看内容生命周期价值曲线） 评估体系​​： “媒介复利指数”（MLI）= 文化价值×商业转化×社会影响力×时效衰减系数 模块3：平台责任基建——信任机制的硬投入​​ 三大基建工程​​： AI内容防火墙​​： 强制生成内容标注（如“AI生成”水印技术） 语料库白名单（仅接入经认证的媒体/机构内容） 创作者赋能体系​​： “KOX认证计划”（培养议题型创作者，提供智库支持） 开发“结构化表达工具包”（含事实核查插件、叙事框架模板） 公共频道联盟​​： 联合政府/高校开设“社会议题专区”（流量免算法干预） 实施路径 行动指南​​ 【媒介媒体方】 重新确立“以信任为中心”的编辑价值观。 构建AI协同的内容验证与深度产出系统。 强化长内容/知识性内容投资（Beyond 流量热点）。 拓展自有IP资产，走向“品牌型媒体”转型。 建立可持续的会员/课程/内容订阅模型。 推动跨平台内容标准协作与版权共创机制。 担任公共议题的策展者与多方平台召集人。 引入年轻声音，搭建青年表达的空间。 创办“内容复利基金”或孵化实验室。 主动承担媒介素养教育责任，重塑社会认知。 【平台】 明确“内容生态系统设计者”的战略角色。 建立“内容可信评分”或“公共影响评级系统”。 激励非算法流主导的长期内容建设机制。 与品牌、创作者共建“价值型传播合作体”。 设立“公共频道”支持社会、教育、文化内容。 公开算法治理透明度报告。 降低广告内卷，提升原生内容转化机制。 支持中小内容生态（非头部机制激励）。 开放“内容开放API”，支持外部研究者分析。 平台主导发起“媒介复兴共建公约”。 平台是媒介复兴的第一责任主体​​ 技术层面：需将“价值观代码化”（如谷歌将EAT原则写入搜索算法） 商业层面：内容复利模型比流量变现更具长期竞争力（优质IP的LTV是爆款内容的5倍） 终极目标：让平台成为数字文明的“操作系统”，而非仅存续于财报的“流量机器”

在信息爆炸的数字时代，内容已成为企业竞争的核心战场。内容中央工厂的本质是品牌认知的工业化生产——国际领先企业已从“讲故事”的初级阶段，进化到构建“故事供应链”的系统工程。 可以预见，未来十年，缺乏内容中台支撑的企业，将如同没有ERP系统的制造工厂一样，在市场竞争中处于明显劣势。 品媒时代的显著特征是：内容价值被提升至战略资产高度，用户注意力成为稀缺资源，碎片化的传播环境迫使企业彻底重构内容生产模式。传统“手工作坊式”的内容创作已无法满足现代营销需求，企业需要建立更加系统化、智能化的内容生产体系。 “内容中央工厂”的兴起代表了从传统广告投放向数据驱动、规模化、智能化内容生产中枢的范式转变。以欧莱雅、博世为代表的跨国企业，通过建立中央化的内容生产体系，实现了品牌传播效率的质的飞跃。这些先行者的实践表明，内容工业化生产已成为品牌建设的必由之路。 核心矛盾在于：企业如何在确保内容质量的前提下，同时提升生产效率并满足个性化需求？这一平衡难题正是"内容中央工厂"战略需要解决的关键问题。 如何构建企业"内容中央工厂"？ 战略定位与组织变革 数字化转型衔接至关重要。内容中央工厂不应是孤立的营销项目，而需与企业整体数字化建设深度融合。领先企业将内容中台与客户数据平台、ERP系统打通，实现“产品上市-内容生产-渠道分发”的端到端自动化，大幅缩短新品推广周期。这种系统性整合是发挥中央工厂最大价值的关键。 内容使命宣言是战略落地的指南针。企业应明确如科技向善、美学革命、社会价值等核心内容航道，并配置相应的资源投入比例。某新能源车企将“可持续未来”定为核心航道，要求所有内容必须关联联合国可持续发展目标，这一聚焦策略使其品牌ESG认知度跃居行业前列。 组织架构革新案例值得借鉴。全球领先的内容工厂整合了营销、产品、设计等多部门资源，形成“铁三角”协作模式。突破性做法是建立跨部门的内容KPI共享机制，例如将产品经理的激励与相关内容的转化效果挂钩，从根本上打破部门壁垒。 关键角色配置决定运营效能： * 品牌总编辑室：由首席内容官领导，制定内容战略与质量标准 * 数据科学团队：构建内容-转化归因模型，指导优化方向 * 创意中台：包含模块化素材库和快速响应小组，平衡效率与创新 技术赋能体系 AIGC技术正在重塑生产流程。现代内容工厂的智能工具能够： * 自动生成多样化文案，大幅提升创作效率 * 智能剪辑视频，自动匹配素材并添加专业特效 * 实时审核内容，确保品牌规范和技术合规 先进的一键分发系统可将内容同步到多个平台的时间从数小时压缩到几分钟，并自动生成各渠道专属的数据看板。 数据闭环构建方法论：用户行为埋点到实时监测，从异常预警到AB测试，最终形成持续优化的完整循环。某乳业集团通过该体系，将内容优化周期从两周缩短至数小时，用户参与度持续提升。 流程优化策略 标准化SOP的黄金法则： * 选题策划：采用多维度评估体系，平衡热点与品牌调性 * 生产流水线：明确各环节时间节点和质量标准 * 分级审核：结合AI初筛与人工复核，兼顾效率与风险控制 领先企业的“内容流水线”能将平均生产周期控制在极短时间，同时保持极低差错率。 内容分类法的标签体系示例：建立多级分类框架，按主题、格式、关键词等维度系统化管理。某运动品牌通过科学的标签体系管理海量素材，实现内容的高效检索与复用。 未来发展方向 动态内容优化将进入实时化阶段。前沿企业正在测试能根据观众实时反馈自动调整内容的系统，通过微表情识别等技术捕捉用户情绪，动态优化呈现方式，显著延长用户参与时间。 生态协同呈现平台化趋势。领先品牌与内容平台、创作者建立深度联盟，共享IP资源，通过交叉引流大幅降低获客成本。这种生态化协作正在重塑内容分发格局。 虚拟内容爆发式增长。数字人主播已能同时进行多场直播，通过情感计算引擎实时调整话术，其转化效率已接近真人主播水平。3D虚拟制片技术使视频生产成本显著下降，迭代速度大幅提升。

1、为什么媒介要复兴？ 今天的媒介，已与原本的使命有所偏离。在流量至上与算法裹挟下，媒介成为了情绪的操控器、短效消费的制造者。 当内容只求爆点不问价值， 当传播只为留存不顾深度， 当表达沦为数据操控的产物， 当公共空间失去理性讨论与文化生长的可能—— 媒介，不再是连接认知的力量， 媒介，成了认知割裂的推手。 复兴媒介，不只是为了焕活一个行业， 更是为了重建精神与文化动能的源泉。 2、媒介的痛点问题 我们正处在一个内容繁盛但精神贫瘠的时代， 媒介痛点深植于系统性塌缩中： · 内容即焚：短期爆发，快速遗忘，文化沉淀断裂。 · 流量黑箱：推荐机制不透明，公共价值被稀释。 · 过度娱乐化：深度表达边缘化，思想退化成情绪快感。 · 思想深度稀释：碎片覆盖整体，热闹遮蔽洞察。 · 价值观漂浮：内容失去价值锚点，只剩短期效能。 · 精神动力丧失：文化不再激发社会前进的力量。 · 品牌内容迷失：从主张沉淀走向流量赌博。 · 用户表达退化：从参与者沦为情绪消费终端。 媒介不是信息的堆砌， 媒介应该是认知、文化与精神的生长结构。 3、如何复兴？ 媒介复兴，不是修补局部， 是系统性重建内容动能。 复兴的路径，清晰而坚定： · 重构内容精神结构：用节奏、深度、主线对抗碎片与即焚。 · 重启文化叙事能力：从娱乐爆点回归思想长河。 · 重塑公共空间秩序：让深度、理性、建设性回归主流叙事。 · 激活品牌与社会表达责任：品牌成为内容文明共建者。 · 推动平台透明与价值优先：让流量为认知价值服务。 · 赋能创作者建构能力：表达不为算法，而为文明点灯。 · 提升用户媒介素养：让每一个人重新成为内容文明的参与者。 · 让内容成为文化资产，而非短期消耗品。 SHOWNOTES 01:58 平台流量算法引导下，60%以上都是非常浅层次的一个娱乐内容，真正好的深度的一个内容阅读率不到了5%。 03:10 媒介复兴是一个大的话题，而且非常宏大的叙事。 13:36 品牌创作内容是希望内容承载品牌的一些信念信息，然后传递给消费者，让消费者通过内容来感知我的品牌。 21:28 虚假数据当中的真营销，数据满天飞，但是不一定是真实的。企业主怎么样鉴别真实需要花很大的力气。 30:46 对于中小品牌的话，特别是一些初创品牌，可能他们现在这个阶段没有办法有这么专业的团队或这么样一个机制或者组织架构去保证。 39:49 所以我们今天就直接简化一个字叫品媒。 43:36 整个媒介复兴其实它不是某一个方媒体方、平台方或者是品牌方，是要涉及方方面面的，是整个一个系统的一个社会化的工程。 51:02 了解到这个媒介到底它的能量和对我们消费者和用户的价值。其实我们每一个人都希望社会更好，媒体更好，商业更好，文化更好。 媒介360，发起360°媒介复兴： 重建信任，重塑价值，共创增长。 信任生长，内容生长，未来生长。 未来，属于每一个相信媒介内容力量的人。 点击获取媒介投资增长指南：https://www.m360.cn/