一个名字被改三次，会不会把人分成三种人生？当你在异乡拍故乡的主题，能否更放得开？独立电影人如何平衡创作与生计？ 本期节目我们邀请到在伦敦拍纪录片的钰淇：她把家族档案与零基础手绘动画缝进《How I Got My Names》，把那只“房间里的大象”摊在光下；她把与母亲11小时通话压成半小时《Dear Daughter》，用海面与裂墙搭出亲密与疏离的距离感；在观察式《Sue》里，她退到镜头后，用长时间陪伴换来真实与信任。本期从剑桥选修课“Ecologies and Documentary Moving Images”的灵光一现，到站上 BFI 大银幕的雀跃与冷静，我们想聊一聊：纪录片的“真实”究竟由谁书写——素材、剪辑，还是你当下的位置？ 在这次对谈中，你会听到钰淇如何以“先声后画”的方式完成脚本，再用 Procreate 从零开始硬啃动画。还会听到名字与身份之间的拉扯——完美主义与多重自我是如何在一次次改名中被塑形，又为什么在某些时刻想要坚持让别人把中文名念对。你会跟随她的观察式拍法，从街采账号顺藤摸瓜找到拍摄对象，再到一个月深度跟拍，思考“被拍的人是真我还是 persona”。你还会收获一份最爱纪录片清单。而如果你正想上手，钰淇也提供了可复制的开始——预算只够一件设备，就先买好话筒。 这是一份把真实拆开、再把自己缝回去的实战笔记。听完，也许你会忍不住想按下 REC。 【嘉宾】 唐钰淇：常驻伦敦的纪录片新锐导演。她热衷于探索人际关系的复杂性，讲述那些具有挑战性、鼓舞人心且能引发个人共鸣的女性故事 【主播】 Zoe：戏剧博士在读，在《Dear Daughter》中找到许多感同身受的时刻 铎铎：电影市场打工人，聊完这期也想拍片了 【时间轴】 成长轨迹、影像启蒙与英国求学 00:15 * 五年英国轨迹与四年四国的“溜达式”成长 * 第一次被纪录片击中的片刻：剑桥选修课Ecologies: Ecologies and Documentary Moving Images * 从个人经历到影像表达：从自我出发抵达更大的背景，拆解自我的创作+疗愈 * 理论 vs 影像：从影评训练到图像主导 * 在英国拍片的改变：距离、动画与“更放得开”？ * 何为纪录片？真实、剪辑与边界的拉宽 作品深聊：从个人史到影像语言 13:18 * 作品总览｜《How I Got My Names》 / 《Dear Daughter》 / 《Sue》 * BFI时刻｜大银幕与被看见的“虚荣心” * 奖项与场面｜Grayson Award提名与现场 《How I Got My Names》17:07 * 概念与名字：从脚本到家族档案与手绘动画 * 动画是怎么炼成的？0基础Procreate硬啃 * 先脚本后素材——配图像而非倒推 * 名字带来的能量和身份：完美主义与多重自我 * 和解与转变：中英文名轶事数则 《Dear Daughter》30:19 * 灵感来源：现当代女性执导的恐怖电影中的母亲形象 * 母女关系的冷与痛 + 温暖瞬间 * 半小时从11小时里生长：亲密通话/声音与距离感 * 画面如何找？海、裂墙与“熟悉又陌生” * 在Margate看到世界上最美的日落 《Sue》 49:40 * 从街采账号顺藤摸瓜：观察式纪录片的信任跟拍 * 拍与被拍的权力关系 * 极繁主义艺术家 + 小有名气的烹饪大师：“别穿米白，会没精神” * 面对镜头：“她是真实还是Persona？” 最爱片单 56:25 * 片单私荐①｜《Much Ado About Dying》西蒙·钱伯斯 (Simon Chambers，英国) * 片单私荐②｜《以爱之名 / Mistress Dispeller》罗艾莉 (Elizabeth Lo，美国/华裔) * 片单私荐③｜《How To with John Wilson》（HBO）约翰·威尔逊 (John Wilson，美国 / HBO) * 可迁移技能：采访术与快速建立信任 速问速答 01:09:38 * 最近想按下REC的瞬间？ * 不会删的素材？ * 预算只够一件设备？ * 新手48小时建议？ * 西伦敦还是东伦敦？ 【提到的其他纪录片】 * 《拾穗者 / Les glaneurs et la glaneuse》——阿涅斯·瓦尔达 (Agnès Varda，法国) * 《只想与你再过一个小时/Un'ora sola ti vorrei》——阿丽娜·玛拉兹 Alina Marazzi（意大利） * 《来自家乡的消息 / News from Home》——香特尔·阿克曼 (Chantal Akerman，比利时/法国) * 《Much Ado About Dying》——西蒙·钱伯斯 (Simon Chambers，英国) * 《以爱之名 / Mistress Dispeller》——罗宝 (Elizabeth Lo，美国/华裔) * 《How To with John Wilson》——约翰·威尔逊 (John Wilson，美国 / HBO) 【关注我们】 欢迎在评论区分享你最爱的纪录片，或发送到我们的邮箱：📮 [email protected] 如果这期节目触动了你，请订阅、转发或在各大平台留下你的想法。每一次互动都是我们继续探索的动力，让我们一起在创作的世界里寻找属于自己的声音。 感谢收听，日落再会！

当即兴表演走出剧场，变成潜伏黑帮的通行证，落魄演员也能成为最不靠谱的英雄？ 1968年纽约，一位舞台演员因为“演得太像瘾君子”被招当卧底，写下回忆录《Actor with a Gun》，后来拍成电影《Between Love and Honor》。 在最新上线的英式犯罪喜剧《即兴卧底 Deep Cover》里，这个荒诞但迷人的设定被搬到伦敦：一位失意的即兴表演老师Kat，和两个菜得可爱的学生，被一个神秘警察忽然拉进一场地下毒枭的猫鼠游戏。他们用“Yes, and”勇闯贼窝，用荒诞炸弹让任务笑料横飞，直捣黑帮冲突的八卦中心。 这部片子不仅是“爆米花+悬疑+笑料”的黄金混搭，还像给观众准备了一趟伦敦的观光加速器。从Camden 市集到摄政运河，城市的日常与暗面在镜头里若隐若现。地标成为生活与犯罪交错的舞台；人群、巷弄、市场杂音，都在衬托角色“失意艺人临危翻盘”的真实感。 作为网路大电影，它在 Prime Video 上冲进热播榜前三，烂番茄新鲜度曾高达 95% （现已降至90%）。“演员变卧底”这个迷离设定到底能不能打动人？伦敦与英国犯罪喜剧之间有怎样的连接？ 世界真的是个草台班子，而卧底可能只是最极端的一种表演。 【主播】 Zoe：戏剧博士在读，肯定了本片作为爆米花电影的教科书剧作 铎铎：电影市场打工人，很喜欢《两杆大烟枪》但忘记该片具体讲了什么 【时间轴】 00:34 新片开聊｜英国犯罪片的传统味儿 * 豆瓣（中）低分到观影惊喜：聊聊新上映的《即兴卧底》 * 英式幽默、MV感剪辑、伦敦场景与熟脸演员 07:36 即兴卧底｜剧情展开与小人物群像 * 失意演员被警方招募，靠即兴表演潜入黑帮 * 三个案件的展开与环环相扣的悬念 * 即兴规则=笑点？“Yes, and”与“扔炸弹” * 伦敦的群像式呈现与少数族裔角色的突破？ 22:52 爆米花背后｜套路、槽点与彩蛋 * 历史原型与叙事套路：1968年纽约卧底演员的真实事件《Actor with a Gun》 * 社会学层面的“世界是舞台（草台班子）” * 从叙事转折到角色弧光：剧作课会如何看“天降车祸”与“防弹背心” * 流媒体only，但是开心麻花可以翻拍一下？ * 编剧本人客串警察：源自剑桥Footlights剧团的即兴表演传统 即兴卧底 Deep Cover (2025) 现已喜提豆瓣7.2分 导演: 汤姆·金斯利 编剧: 德里克·康纳利 / 科林·特莱沃若 / 本·阿什登 / 亚历山大·欧文 主演: 布莱丝·达拉斯·霍华德 / 奥兰多·布鲁姆 / 尼克·穆罕默德 / 肖恩·宾 / 帕迪·康斯戴恩 / 水野索诺娅 / 伊恩·麦柯肖恩 / 本·阿什登 / 亚历山大·欧文 / 莱特·多克尔 / 欧米德·吉亚李利 / 内卡·奥科耶 / 芙蕾雅·帕克 / 索菲·杜克 / 苏珊娜·菲尔丁 / 阿妮娅·马格里亚诺 / 阿萨·卡诺特 / 安东尼·罗特萨 / 山姆·C·威尔逊 / 本·鲁弗斯·格林 【关注我们】 欢迎在评论区分享你最爱的英国犯罪片，或发送到我们的邮箱：📮 [email protected] 如果这期节目触动了你，请订阅、转发或在各大平台留下你的想法。每一次互动都是我们继续探索的动力，让我们一起在创作的世界里寻找属于自己的声音。

你相信有人在伦敦靠一个月50英镑吃饭，还能吃得开心、拍得好看、做出百万点赞的视频账号吗？ 她做到了！ 她是拽根，一个把“贫穷”当成创意起点、用锅碗瓢盆熬出个人风格的生活博主。她用Too Good To Go盲盒做饭，用口水鸡料汁拯救随机食材，甚至还把奶茶珍珠做成了凉拌菜（真的能吃）。 什么厨具最值得从国内带到英国来？伦敦留学一年最少需要多少开销？拽根分享了很多干货，但她的故事远不止“省钱攻略”这么简单。 她说：“冬天来了，要像照顾小动物一样照顾自己。” 这不只是一场省钱教程，这是一个生活在异国他乡的普通女孩，用一点点巧劲儿、幽默感和真诚，对抗昂贵系统、文化摩擦和键盘侠恶意的故事。 如果你也正在努力生活、认真吃饭、默默发光，这期播客请不要错过。 🇬🇧让我们一起幸福地活下去吧！ 【嘉宾】 伟大的拽根：美食博主，英区省钱大王本王 【主播】 Zoe：戏剧博士在读，首次种草雪平锅 铎铎：电影市场打工人，推荐土耳其超市 【时间轴】 00:15 极限挑战：50镑在伦敦吃饱一个月 * 凉拌珍珠？脑洞大开的食材搭配 * 廉价食材的美味逆袭：万能料汁秘诀 * 网络恶意与被误解的“拮据挑战” * 情绪崩溃瞬间：冰箱空了但得吃 * Too Good To Go 生存指南：Posh超市≠好盲盒 * 粉丝提问大赏：厨具、花销与生活小技巧 * 英国留学最低成本生存方案分享 22:04 英国留学精打细算生存法则 * 留学生必备APP盘点（实用向） * Lidl & Asda会员卡省钱秘籍 * 独立超市被骗记与农贸市场经验 * 英国交通省钱攻略：Railcard与共享单车 * 骑车踩坑记：被偷、迷路、单行道惊魂 39:52 异乡生活的纵深体验：文化边界与内心调适 * 中英文化冲突：饭店等位礼仪的尴尬瞬间 * 英国社会的“温柔底色”：残障友好与边界感 * 聊聊山东：段子、自嘲与真实的文化感受 * 拥抱冬天——如何调节留学生的低落情绪？ * 留学生活总结：在故乡之外学会生活 * 新挑战预告：走进异国厨房的文化交流 【关注我们】 欢迎在评论区分享你在英国生活的小技巧，或发送到我们的邮箱：📮 [email protected] 如果这期节目触动了你，请订阅、转发或在各大平台留下你的想法。每一次互动都是我们继续探索的动力，让我们一起在创作的世界里寻找属于自己的声音。

从伦敦出发，到葡萄牙、布拉格、科隆、波尔图……这不是一趟精心规划的旅行，而是一场关于自我发现的漫游。 廉航三巨头哪家最坑？欧洲青旅住宿有什么奇遇？亚洲女生独自在欧洲旅行安全吗？300块钱的布拉格之旅值不值？ 从葡萄牙的波特酒到匈牙利的泰式按摩，从法国夏慕尼的第一次独旅到波尔图冲浪营的“欧洲大陆伤心人收留地”，我们聊聊那些意想不到的便宜惊喜，也聊聊旅行如何成为重新认识自己力量的契机。 这是一期没有攻略只有故事的旅行播客，关于在路上遇见的人和事，关于那些让人会心一笑的文化观察，还有那句“千帆归来，仍然最爱伦敦”背后的玄学与能量场。 【时间轴】 伦敦情结与能量场 02:00 * 千帆归来，仍然最爱伦敦的原因 * 玄学角度：最适合的能量场是什么感觉？ 欧洲廉价旅行的秘密 05:30 * 最适合"土人"的葡萄牙：波特酒与葡萄牙白酒初体验 * 欧洲旅行刻板印象被打破：伦敦到机场车费vs欧洲机票价格对比 * 300多人民币布拉格游、100多人民币西班牙行的可行性 * Google Flight省钱攻略与机票算法的"狡猾"之处 廉航生存指南 10:00 * 廉航三巨头体验对比：哪家最不推荐？ * 隐形消费陷阱：行李费比机票贵、强制提前check-in、天价飞机餐 * 廉航hack技巧：背心装备、登机包选择、颈枕枕套的妙用、自带飞机餐策略 欧洲城市文化观察 17:27 * 哪些地方的文化生活比伦敦还贵？ * 布拉格中餐惊喜发现 * 科隆莱茵河畔的生活气息与"欧洲最好喝啤酒"体验 酒文化与性别观察 23:48 * 酒水饮料真的有性别属性吗？ * 欧洲不同地区的饮酒文化观察 青旅住宿奇遇记 26:50 * 单性别房间vs男女混住：如何选择？ * 青旅社交趣事：与陌生人的奇妙交集 * 为什么遇到特别多德国旅行者？ 独行女性旅行安全指南 31:30 * 亚洲女生单独在欧洲旅行的安全考量 * 住宿费用：该省还是不该省的平衡点 从贵族壮游到现代背包客 34:13 * 欧洲贵族青年"Grand Tour"传统的现代演变 波尔图冲浪营体验 36:04 * "欧洲大陆伤心人收留地"是怎样的存在？ * 冲浪营的国际化氛围与治愈功能 欧洲旅行的价格惊喜 42:55 * 什么东西便宜到令人惊讶？葡萄牙啤酒价格与户外运动营地体验 独旅的自我发现之旅 43:32 * 法国夏慕尼：第一次独自旅行的意义 * 如何通过旅行离开不健康关系，重新认识自己的力量 东欧旅行性价比发现 49:32 * 葡萄牙打车体验与东欧奥匈捷三国消费水平 * 匈牙利小镇：全欧洲人的看牙圣地与泰式按摩天堂 * 波尔蒂芒中国人开的海鲜自助餐奇遇 * 斯洛伐克首都的美味猪肉推荐 下期预告 54:50 * 下一个旅行目的地会是哪里？ 【主播的话】 这期节目没有最佳攻略，只有真实体验。旅行不是为了打卡景点，而是为了在路上重新认识自己。每个人的“能量场”不同，每个人适合的城市也不同。重要的是要勇敢迈出第一步，去发现那些意想不到的美好。 如果你也正在犹豫要不要开始一场独自旅行，希望这期节目能给你一些勇气和实用的建议。 欢迎在评论区分享你的欧洲旅行体验或独旅故事 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论： 📮[email protected] 每一次互动，都是我们继续分享的动力 ✈️

为什么爱尔兰能诞生如此多的艺术巨匠？从乔伊斯到叶芝，从贝克特到约翰·卡尼，这片土地上的创作者们似乎天生就具备了一种独特的叙事天赋。 本期播客我们邀请了爱尔兰电影开发制片人，从他在都柏林和伦敦的生活经历出发，探讨爱尔兰当代电影创作、剧本开发的行业内幕，以及爱尔兰电影在全球市场中的独特位置。 从《Once》到《The Quiet Girl》，从纪录片《The Ghost of Richard Harris》到新兴导演的崛起，我们聊到了市场与创作者声音之间的微妙平衡，也谈到了爱尔兰电影未来的多元化发展方向。 如果你对电影制作、文学改编、剧本开发，或者爱尔兰文化认同感兴趣，这一期绝对不容错过。 （这是一期英文播客！） 【嘉宾】 Peter：爱尔兰独立电影制片公司Samson Films开发部门负责人 【主播】 Zoe：戏剧博士在读 铎铎：电影市场打工人 【时间轴】 02:31 Irish Culture & Identity * Life in Dublin vs London * Common British misconceptions about Irish culture * What does being Irish mean? 12:02 Irish Literary Tradition * Influence of James Joyce, Samuel Beckett, W. B. Yeats and other literary giants * Looking inward and reflection: character-driven rather than plot-driven storytelling * How literary tradition influences contemporary Irish cinema 15:42 Career Trajectory: From Trinity College Dublin to Film Development * Studies in literature, writing, and screenwriting * Working with Screen Ireland * Internship at Samson: script analysis and development * Development work and supporting emerging artists 22:50 First Documentary: The Ghost of Richard Harris * Intensive first experience as a producer * Sky commission and success at film festivals * Learning through high-stakes projects * Documentary vs scripted content 30:40 Market vs Writers' Voice 34:00 Most Challenging and Satisfying Aspects of Work * The importance of patience: long development cycles and frustration * Incredible satisfaction when projects come to fruition 37:10 Common Script Pitfalls * Writing about Ireland without lived experience * Sacrificing writers' voice for marketable genres * Well-structured but soulless scripts * Tension between basic story structure and distinctiveness 43:20 Filmmakers and films that shape storytelling approach * Scrapper * Big Boys * Past Lives * Once * The Quiet Girl * Small Things Like These 1:03:30 Future of Irish Cinema * Considering working with Chinese companies? * Is Irish cinema getting more diverse - where is it heading? * Industry evolution and emerging opportunities 【关注我们】 欢迎在评论区分享你对爱尔兰文学、电影创作或剧本开发的想法，或发送到我们的邮箱：📮 [email protected] 如果这期节目触动了你，请订阅、转发或在各大平台留下你的想法。每一次互动都是我们继续探索的动力，让我们一起在创作的世界里寻找属于自己的声音。

她向往《傲慢与偏见》式的英伦乡村爱情，却在东伦敦的艺术家仓库里遇见了一个流浪汉式的男主角。Netflix新剧《真爱太用力》（Too Much）用松散的结构讲述了一段看似浪漫却充满陷阱的都市恋情。 东伦敦的嬉皮士生活方式、酒吧邂逅的不确定性、七年前任留下的情感创伤——这部剧展现的不只是一段恋爱关系，更是关于我们如何在破碎中寻找修复，在新的关系中重新激发旧有伤痕的复杂议题。 Felix这样的流浪艺术家对我们有吸引力吗？约会软件是否比酒吧偶遇更适合发展严肃关系？当浪漫喜剧只剩下爱情，它的立意是否太过单薄？本期节目，我们从英国文化的微妙呈现聊到现代人的情感修复模式，探讨爱情轰炸背后的NPD特质，以及那些在旧关系中承担的伤痕如何在新的关系中被重新唤醒。 【主播】 * Zoe: 戏剧博士在读，觉得Felix这种艺术家在现实生活中处处是red flags。 * 铎铎：电影市场打工人，不喜欢被奉为某种生活方式的东伦敦艺术家仓库和二手服装。 【时间轴】 * 00:30 Will Sharpe的角色印象对比：从《白莲花》到《真爱太用力》的演技跨度 * 05:40 英国文化的隐性表达：比风景更能代表英国的，是英国人本身 * 08:30 东伦敦艺术家仓库生活：嬉皮士生活方式的商业化包装 * 12:00 Felix式流浪艺术家的吸引力分析：酒吧邂逅 vs 约会软件的长期恋爱成功率 * 19:00 剧集结构松散的问题：浪漫喜剧的立意困境与注意力挑战 * 21:30 七年前任与NPD特质：爱情轰炸现象解析，爱情的本质是什么？ * 35:45 复杂的人际关系网络：与前任的现任交朋友，伴侣朋友圈的融入难题 * 43:30 情感创伤的循环模式：旧关系的伤痕如何在新关系中被重新激活 【剧集信息】Too Much Season 1 (2025) 导演：Lena Dunham/ Luis Felber 主演：Megan Stalter/ Will Sharpe / Michael Zegen 【关注我们】欢迎在评论区分享你对这期节目的想法，或写信到： 📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

英国人平均每年喝掉近2公斤干茶，虽然90%是茶包。这些所谓的“茶”本质上只是茶叶末与混合调味物——助你提神，却难以品味真正茶香。从权贵的奢侈品，到成为每个工人茶摊边的必需品。从十七世纪进入皇室，到工业革命时每天高峰工作的燃料。茶不仅塑造了英国社会，也间接推动帝国扩张。 那今天，一杯云南普洱或高山抹茶，又能在这片土地上掀起什么涟漪？抹茶为什么喝起来像海苔？为什么英国人把绿茶当成高级饮料？在伦敦卖中国茶是怎样的体验？一杯东方茶是否可能成为跨文化沟通的桥梁？ 本期《日落烩面》，我们请来了茶品牌 brut tea的创始人 Joyce，带你深入伦敦茶圈，聊聊她如何把“茶味”重新打入英国人的生活中。茶的本味、文化的碰撞、创业的挑战，这一杯，泡得够浓，聊得也够深。我们将讨论抹茶的奥秘、中日茶文化的趣味对比，以及如何把一杯茶做成事业与生活哲学。无论你是资深茶迷，还是创业路上的探险者，这一期都为你泡好了最醇厚的故事和感悟！ 【嘉宾】 Joyce：伦敦资深茶友，brut tea创始人，前大厂产品经理 【主播】 Zoe：戏剧博士在读，曾在抹茶中品到过海苔味Umami 铎铎：电影行业从业者，每周靠Yorkshire Tea续命三四次 【时间轴】 01:27 2025年国家地理旅行者（英国）美食节 * 参加伦敦国家地理食物节的初衷 * 食物节的举办地、活动特点及参与体验 * 讨论参展的特色产品：冷泡红茶、冰抹茶拿铁、冰普洱拿铁 * 英国消费者互动体验与对新品的反馈 08:46 深入了解抹茶的起源与制作 * 抹茶与传统绿茶的区别、制作工艺与口感体验 * 抹茶的历史演变及在中国与日本的不同发展 * 日本茶道的仪式性和中国茶文化的随性差异 * “一期一会”与中国茶道中的人际连接 * 在云南景迈山喝到三更半夜 * 茶道给现代人带来了什么样的心灵体验？ 23:00 伦敦茶文化与饮茶轶事 * 英国消费者对东方茶文化的接受度如何？ * 英国传统茶包文化 vs 亚洲精致茶文化 * 绿茶竟是上流标签？ 34:45 创业故事与品牌哲学 * 从大厂毕业后，和朋友见面反而更想聊工作？ * 品牌名字“Brut”的含义与背后故事 * 创业过程中的挑战与成就感。 * 品牌未来发展计划及线下活动预告。 欢迎关注brut tea的官方账号，更多线下活动每周日发生 @brityardhq @delli.market & @victoriaparkmkt 【关注我们】欢迎在评论区分享你与茶相关的故事，或写信到： 📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

一年制硕士，被戏称为"水硕"——时间短、强度低、含金量存疑。但当中国留学生真正踏上英伦土地，却发现这场"注水"的学术之旅远比想象复杂：有人拼命三郎式刷分，有人网红式打卡生活，有人疯狂打工维持生计，有人游客心态走马观花。 "水硕"到底有多"水"？还是这才是教育本该有的强度？当艺术行业求生艰难，一纸学位又意味着什么？从应用戏剧的集体编创到留学生dating现场，从虚假的维基百科页面到真实的生存体验——这个复杂的"水硕"世界，或许正是现代教育与人生选择的一面镜子。 英国的硕士真的格外"水"吗？见仁见智，上限相当高。但当特殊时期遇上个人感受，当重感受轻叙事的表演方式碰撞传统认知，这场跨文化的教育实验究竟带来了什么？本期节目，我们将聊聊"水硕"群体的真实生活，探讨学位价值、身份认同与生存策略的复杂交织。 如果你也曾质疑过学位的意义，或者正在经历异国求学的焦虑与迷茫，那么你会在这些故事中找到共鸣。毕竟，"水硕"不只是一个学术标签，更是一代人面对不确定未来的选择与妥协。 【嘉宾】 Lavine：应用戏剧博士在读，用集体编创的方式记录中国留学生的真实体验 【主播】 Zoe：戏剧博士在读，见证了"水硕"标签背后的复杂现实 铎铎：电影行业从业者，认为"水硕"或许才是教育应有的强度？ 【时间轴】应用戏剧与集体编创 01:30 * 特殊时期的个人感受与学习方式转变 * 重感受轻叙事的教育理念探讨 * 集体编创(devising)：中国留学生在英国的生活体验重现 "水硕"概念解构 15:30 * Water MA：一个复杂的体验标签 * 假的维基百科页面：fakepedia现象 * "水硕"的"水"：注水猪肉的比喻与现实 学位价值与教育强度 21:30 * 水硕才是世界本该有的强度？ * 英国硕士的"水"度争议：见仁见智，上限相当高 * 个人体验：你觉得你的硕士水吗？ 艺术行业的生存现实 25:30 * 英国艺术行业的艰难求生状态 * 创意产业的就业挑战与机遇 学位的意义追问 28:30 * 拥有一个学位意味着什么？ * 学历价值在就业市场中的实际作用 水硕群体画像 39:45 * 学霸拼命三郎：追求完美GPA的执着者 * 网红：社交媒体时代的留学生活展示 * Nerd：学术导向的深度学习者 * 疯狂打工人：平衡学业与生计的挑战 * 富二代：经济自由下的不同选择 * 游客：体验式学习的观光心态 留学生社交与情感 43:45 * 跨文化背景下的dating体验 * 留学生社交圈的构建与维护 （《水硕》的Fakekipedia页面） 【关注我们】欢迎在评论区分享你对"水硕"体验的看法，或写信到： 📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

她的父母猝然离世，留下一份「人生清单」。这份to do list包括：拖地、社交、交电费……她照做，却越活越离谱：唱歌剧、泡怪茶、送别人快递当礼物。她，是废柴，是笑点制造机，也是你可能在生活中见过的某个二十来岁的女孩。“没有逻辑、无剧情、全是段子”——你以为是短视频？不，这部名叫《Things You Should Have Done》的BBC新喜剧，用短视频式的跳跃节奏、抽象段子与地狱笑话，拼贴出一个“看起来很搞笑，其实很难过”的故事。 英国人到底有多会玩“抽象”？为什么地狱笑话让人上头？她有没有真的在悲伤？本期，我们聊它的反三幕结构、人物设定的去功能化、性别错位、情感抑制与对虚无主义的温柔注视。 在这个一切都讲求逻辑与意义的时代，这部剧选择放弃解释。《Things You Should Have Done》像是一部由段子拼贴而成的现代寓言，嬉笑怒骂，全员智力不在线，却精准映射出“功能失调社会”的一角。如果你也曾质疑“活着到底图什么”，那么你会在这部剧中看到一种别样的回答。 【主播】 Zoe：戏剧理论与批评博士在读，觉得女强男弱的角色设计很符合现实 铎铎：电影市场打工人，对用尴尬达成喜剧的cringe comedy欲罢不能 【时间轴】 剧集风格与叙事形式01:26 * 短视频感、片段化风格、女主出身背景（YouTube） * 英剧中的“建制派 vs 反建制派”？现实 vs 荒诞？ * 荒谬主义与现代短视频文化的共振：荒诞感、“抽象梗”与社交挑战内容 剧作分析与角色设定 05:43 * 段子式写作、Phoebe Waller-Bridge式拼贴法 * 剧情简介：废柴女主Chi、父母遗愿清单任务结构 * 荒谬与喜剧背后的“悲剧内核”与人性温暖 英式黑色幽默与情感表达10:09 * 日常故事与真实生活的映射，房东故事插曲（风格与人设描写） * 荒诞剧的温柔归宿：Chi身边人的聚合与人物旅程模式 * 角色类比《伦敦生活》：小姨Karen、继子、家庭关系 * Karen人物多面性分析，早期刻薄 vs 最后转变 剧中人物与结构讨论 15:38 * Chi人物目标模糊、反三幕结构剧写 * “她有没有在哀悼？”——茶杯象征、情绪表现与讽刺性解构 * 参加综艺Q&A桥段，对“悲伤五阶段”理论的调侃与现实批判 * 《请回答1988》对比，情感表达的防御机制 * 汽车旅馆才艺赛桥段，歌剧反差桥段的功能分析（抒发情感、角色转折、荒诞惊喜） * 经济下行的美？喜剧是否必须“有意义”？反思现代虚无与躺平文化 性别与家庭结构 32:10 * 剧中男性角色的“无能”与弱势（父亲、姨父、继表哥等） * 母职的消解与新型家庭关系（失职母亲设定） * 继表弟设定深入讨论——母爱的缺席、抓娃娃桥段、母女对照视角 * 女性气质的打破与父母角色的“功能性”对比 * 喜剧中的小荒诞与随机性片段（麦当劳问路） * Cringe comedy 的英式路径与伪纪录片的运用 【剧集信息】 你本该做的事 第一季 Things You Should Have Done Season 1 (2024) 导演: Jack Clough 编剧: Nathan Foad / 露西娅·凯斯金 主演: 露西娅·凯斯金 / 赛琳·希兹利 / 丹尼尔·弗恩 / 杰米·比斯平 / Martha Cope / 达伦·斯特兰奇 / Steve Brody / 西妮德·马修斯 / Sachin K. Sharma / 苏尼尔·帕特尔 / Sue Elliott-Nichols / 莎拉·肯德尔 / 奥马尔·易卜拉欣 / Phoebe-Elizabeth Royal / 伊冯娜·达尔普拉 / Sonia Elliman / Jensen Clayden / Ed MacArthur / Alim Jadavji / 妮莎·埃米希 【关注我们】 欢迎在评论区分享你对这期节目的想法，或写信到：📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

本期《日落烩面》，我们邀请老朋友遥返场，一起聊聊她今年在戛纳电影节的观影经历。从午夜场群星荟萃的《风林火山》，到让人热泪盈眶的智利与哥伦比亚电影，她带回了一个影迷视角中的“世界电影地图”。 南美电影的情感穿透力、亚洲作品的风格化表达、华语片的存在状态、影展制度本身的门槛与政治——当然也少不了吐槽与憧憬。如果你想知道如何用最小的预算在戛纳看遍全球佳片，或只是想提前锁定下一部必看的独立电影，这期千万别错过。 【嘉宾】 遥：长居英国，资深电影人，西南辣椒文化推广大使 【主播】 Zoe：戏剧理论与批评博士在读，期待在院线看到《狂野时代》 铎铎：电影市场打工人，曾被戛纳红毯之小惊讶到 【时间轴】 关于戛纳电影节的整体观察及亚洲电影表现 00:43 * “大年/小年”讨论：今年戛纳的热度如何？ * 与2018年戛纳对比，韩片缺席，中国回归？ * 《远山淡影》：战后创伤、文化距离与原作自黑 * 《幸福之路 Lucky Lu》 * 毕赣《狂野时代》进入主竞赛（未观影但听众反馈不错） * 《风林火山》：流量预期高，但实际观感？ * 《花漾少女杀人事件》：女性题材、风格鲜明 国际佳片与观影体验分享 15:26 * 南美两部作品强烈共鸣： 《The Mysterious Gaze of the Flamingo》（智利） 《A Poet》（哥伦比亚） * 伊朗片《It Was Just an Accident》：政治性强，实至名归 * 挪威片《Sentimental Value》：情感细腻，获得评审团大奖 * 美国导演拍法国新浪潮致敬片《Nouvelle Vague》：轻松愉快，电影人生活再现 * 文艺片的“电影生命力”体验, 与西语文化的情感连接 失望影片与冷门片段 24:20 * 日本片《Brand New Landscape》：沉闷难懂，中途离场 * 《雷诺阿》：和知名画家并无关系 * 英国片《Urchin》：社会议题老套，自导自演 * 红毯现场“实际尺寸”与幻想的落差 如何去戛纳：建议与实操分享 32:01 * 各类证件申请方式（Industry Pass, Cinephile Pass 等） * 抢票机制与时间策略 * 建议住在戛纳或附近小镇 * 社交、排队捡漏等小贴士 * 戛纳是艺术爱好者的精神乌托邦? * 有朝一日看到自己名字在片单上 【关注我们】 欢迎在评论区分享你对这期节目的想法，或写信到：📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

本期我们邀请到在伦敦攻读戏剧研究博士的亦平，和我们一起回到北京剧场的文化形态，也走进他在柏林参与的项目《在域：柏林记忆》。 从中央戏剧学院的理论体系，到当代戏剧实践者与学院之间的张力；从“重理论”的国内语境，到practice as research的现实挑战；从“后社会主义”表演的思考，到柏林华人社区的摩擦与共建——这一期，我们讨论的不只是表演本身，而是记忆、政治、制度与情感的缠绕。 亦平带来的，是两个剧场之间的对照，也是对“实践为何有意义”的一次追问。在柏林，他和不同背景的人合作，试图通过表演建立“社区”，但也发现community这个词本身，充满着排他性、错位和妥协。 【嘉宾】 亦平：往返于北京和伦敦两地间的戏剧实践者、戏剧理论与批评博士在读 【主播】 Zoe：戏剧理论与批评博士在读 铎铎：电影市场打工人 【时间轴】 02:00｜北京剧场的文化意识形态：理论如何参与意识形态建构？ 06:30｜为什么选择戏剧研究：从个人经验谈起 10:30｜学院派vs非学院派：两种实践的边界与互相影响 12:47｜中英之间：“实践为王”与“理论中心” 14:30｜什么是practice as research？在理论与实践之间寻找交叉地带 21:40｜选择这个选题的动因：从“政治”的两种含义谈起 27:14｜后社会主义表演研究：剧场如何回应资本主义与新自由主义 35:04｜柏林项目《在域》：摩擦、误解与结构性矛盾 51:31｜community的排外性：谁被包含，谁被排除？表演如何参与“共建”？ 【关注我们】 欢迎在评论区分享你对这期节目的想法，或写信到： 📮 [email protected] 如果你喜欢这期节目，请订阅、转发，或留下你的评论。每一次互动，都是我们继续探索与创作的动力。

《黑镜》回来了，依旧用“软科幻”构建寓言，用微妙的设定切开熟悉的社会结构——爱、记忆、阶级、自由，在冷静的镜头下显出它们最脆弱的边缘。 这一期，我们从一对普通夫妻的求生开始聊起。它拍出了亲密关系中的互相拯救，也拍出了阶级在末世中的分层残酷。随机的爱，真的存在吗？如果你有能力订阅“pro max”的人生版本，你会按下那个按钮吗？ 《白日梦酒店》中，当AI拥有情感，当叙事反抗它原本的剧本，“我生于牢笼，将死于牢笼”成为对科技伦理最冷静的拷问。 从乐观主义到身体上传，从拟真梦境到不愿醒来，我们聊的不是“未来”——而是被科技包装过的现在。如果一切都可以重启，我们会进入哪部电影、哪段记忆？ 【时间轴】 01:20｜软科幻与人性投射 第七季用科技做引子，讲关于伦理、亲密、阶级与控制的故事。我们聊“软科幻”的魅力，以及它为何更容易贴近现实生活。 02:50｜《凡夫俗女》 (Common People)：阶级牢笼与非血缘的爱 极端环境中，一个普通夫妻的求生故事。阶级无法逃脱，资源被算法精准分配，而情感成为最不确定却唯一真实的东西。假如你有钱，你会买“pro max”版本的人生吗？ 15:27｜科技乐观主义？我们到底在期待什么 从剧中角色对系统的信任和接受谈起，讨论“科技乐观主义”的两面：我们是否已经接受了“未来会更好”的叙事框架，而忽略了系统本身的问题？ 18:00｜《白日梦饭店》 (Beyond the Sea)：记忆清零的反抗与失败 AI是否真的有自我意识？还是人类只是在投射情感？Dorothy的记忆是否被真正清零？AI的“觉醒”是幻觉，还是人类自身的叙事欲？这部剧是否提供了一种替代性的想象路径？ 29:10｜东方美学：寄托、诗意与隐喻 40:20｜《忆录集》 (Loch Henry)：乐观主义的简单叙事 科技乌托邦的轻喜剧故事，是治愈？还是逃避？从技术设定聊到人物平面化，讨论“乐观结局”是否有力，或者只是逃离复杂的社会现实。 48:50｜如果可以进入一部电影，你选哪一部？ 【关注我们】 欢迎在评论区分享观看《黑镜第七季》的感受，或发送到我们的邮箱： 📮 [email protected] 如果这期节目触动了你，请订阅、转发或在各大平台留下你的想法。每一次互动都是我们继续探索的动力，让我们一起在创作的世界里寻找属于自己的声音。