熊窝树洞

你当然是真心替朋友开心的。 可有时候，只是随手刷到朋友的新工作、旅行、聚会或感情动态，心里却会突然冒出一句：她好像一直在往前走，那我呢？ 这种失落、羡慕，甚至一点点嫉妒，并不那么容易承认。尤其当自己正处在待业、转折或充满不确定的人生阶段，熟人的生活很容易变成一把尺子。对方只是分享了一个瞬间，我们却忍不住拿它来衡量自己有没有落后、够不够好，甚至还会担心：她有了新的朋友，我们是不是就会慢慢疏远？ 这一期，我请回了老朋友Sheena。录制开始时，她正处在待业和寻找方向的阶段。她很坦率地聊到，自己如何被朋友们的 offer、社交生活和“看起来很顺利的人生”触发，又如何从“我是不是太小气了”的自我批判里，慢慢学会拆解情绪。 我们发现，越是和自己背景相似、走过同一条成长路径的人，越容易成为比较对象。因为当起点看起来相近，每一点差距都很容易被误读成输赢。 但比较本身并不羞耻。它是人在不确定时确认位置的一种本能。重要的不是逼自己彻底停止比较，而是问一问：这份羡慕到底在提醒我什么？我是真的想要那种生活，还是只是害怕自己落后了？ 我们也聊到高敏感、友情里的安全感、主动屏蔽让自己内耗的信息，以及《被讨厌的勇气》里的“课题分离”。朋友的人生不是我们的成绩单。她选择怎样生活，是她的课题；我要把时间放在哪里、愿意承担什么结果，才是我的课题。 录制到后半段，希娜也分享了一个好消息：她找到了新的工作。不是因为焦虑突然消失了，而是因为她在看见焦虑之后，依然持续行动，联系旧同事、寻找机会，也没有放弃自己真正看重的社会价值。 所以这期并不是要劝你“别比较了”。我们更想说：当那份不够体面的情绪出现时，不必急着责怪自己。先停下来，看见它、拆开它，再决定哪些信号值得留下，哪些故事只是脑子里自动播放的电影。 也许你不是一个人。只是有的人也经历过，却没有说出来。 你会听到 * 为什么越迷茫，越容易被熟人的动态刺中？ * 真心替朋友开心，和同时感到失落，可以共存吗？ * 朋友有了新的社交圈，我们为什么会害怕被替代？ * 同学校、同专业、同起点的人，为什么最容易互相比较？ * 高敏感的人如何过滤信息，而不是在脑海里演完一百个故事？ * 怎样把嫉妒从自我攻击，变成理解欲望的线索？ * 屏蔽朋友圈不是小气，而是在保护自己的注意力 * “课题分离”如何帮我们从别人的人生里退回来？ Show note 00:00｜熊窝树洞亲友群的小预告：想和听众有更多连接 01:10｜朋友拿到 offer、去旅行、认识新朋友，我却开始问“那我呢？” 03:10｜希娜回来了：待业期里，那些很难承认的比较、羡慕与失落 06:10｜不只比较工作：朋友的社交圈，也会触发“我会不会被替代”的焦虑 09:34｜社交媒体如何放大身份焦虑：看到的是照片，补完的是自己的想象 11:20｜友情会被时间和距离冲淡吗？安全感来自共同经历，也来自主动连接 13:43｜同一学校、同一专业、相似起点，为什么让人更容易把彼此当成竞品？ 15:48｜从焦虑到新工作：坚持自己的价值，也继续为机会付出行动 18:31｜情绪开始失控时，先停下来，把焦虑拆成可以处理的问题 20:08｜高敏感不是缺点：接收到十个信号后，学会留下真正有用的那一个 22:02｜把嫉妒当成一条线索：我是真的想要，还是只是不想落后？ 24:32｜从信息源开始止损：暂时屏蔽让自己内耗的动态 27:42｜《被讨厌的勇气》与课题分离：别人过得好，不等于我失败了 30:07｜不要只困在情绪里：You are not alone 本期提及 《被讨厌的勇气》｜岸见一郎、古贺史健 互动问题 你有没有过这样的瞬间：明明真心替朋友开心，却还是忍不住怀疑自己是不是落后了？那一刻的情绪，后来有没有让你看见自己真正想要的东西？

这一期，是一段对我来说很特别的英文访谈。 我在伦敦上学的时候，有幸请到 Imperial War Museum 的策展人 Simon，和我聊了聊他参与策划的展览 Forced to Flee。这场展览关注的是过去一百多年里，因为战争、迫害、恐惧和暴力而被迫离开家园的人。 一开始我很好奇：为什么一个战争博物馆，会把“难民”作为展览主题？Simon 的回答让我印象很深。他说，战争博物馆并不只是展示武器、战役和军队，它更关心战争如何改变社会，如何影响普通人的生活。而流离失所、逃离家园、寻找安全，本来就是战争最深刻的后果之一。 我们聊到这场展览最重要的策展思路：不要把难民只呈现成“受害者”，也不要让博物馆替他们说话。展览希望先让观众看见：他们原本也有家、有工作、有社区、有日常生活。是战争、迫害和恐惧，把他们推上了离开的路。 Simon 也分享了很多具体的策展方法：如何用“旅程”作为展览结构，从家园、离开、危险的路，到抵达新的地方；如何在一百年的历史里选择案例；如何使用口述史、物件、影像和个人故事；又如何在一个高度政治化的话题里，保持博物馆的事实性、平衡感和人的温度。 这期不是一集轻松的聊天，但它很适合慢慢听。它让我们重新想：当我们说“难民”“移民”“庇护申请者”这些词的时候，我们到底是在谈一群抽象的人，还是一个个曾经拥有生活、名字、家和记忆的人？ 本期嘉宾 Simon，Imperial War Museum 策展人，参与策划展览 Forced to Flee。 你会听到 * 为什么 Imperial War Museum 会策划一场关于难民的展览 * Forced to Flee 的策展起点：把当下的欧洲难民议题放回过去一百年的历史里 * Simon 如何理解“难民不是天生的，而是被战争和迫害迫使离开” * 展览为什么用“从家出发的旅程”作为叙事结构 * 博物馆如何避免替难民发言，而是尽量使用他们自己的声音 * 从一把梳子、一个家庭物件，到一个人的逃离故事，物件如何承载记忆 * 为什么博物馆在政治议题里不能做宣传，但仍然需要讲事实 * 英国历史中的疏散儿童、比利时难民、Kindertransport、前南斯拉夫、阿富汗等案例 * 疫情如何影响展览开放、观众参与和社群交流 * 如果未来再次策划类似展览，Simon 希望更早、更深入地和难民社群合作 时间轴 00:00 开场：一次在伦敦完成的英文访谈 01:00 Forced to Flee 的策展起点：从当下难民议题回看一百年历史 03:30 为什么要纠正关于“最大难民潮”的媒体叙事 04:50 这场展览想面向谁：历史观众、博物馆观众和更年轻的新观众 06:10 疫情对展览开放和观众参与的影响 07:30 难民不是“天生的难民”：他们原本也有家和生活 09:10 展览如何用“家园、离开、旅程、安置”搭建叙事 11:20 策展团队如何确定核心信息和展览结构 13:20 为什么选择一战、纳粹迫害、二战、前南斯拉夫、阿富汗等案例 16:20 如何用五个不同年代的人，讲出相似的被迫离开经验 18:40 学术研究、外部顾问和博物馆叙事之间如何协作 20:10 博物馆与政府的距离：获得公共资助，但保留策展独立性 22:00 用数据回应情绪化叙事：英国接收难民的数量如何被误解 24:00 难民与移民声音在博物馆收藏中的缺席 27:00 为什么近期难民物件很难进入馆藏：创伤、语言、家庭记忆和信任 29:20 与亲历者合作时，如何处理安全、同意和再创伤问题 32:00 博物馆如何在政治议题里保持平衡，又不回避事实 35:40 把“难民群体”重新变成具体的人：你会带什么离开家？ 38:30 英国人自己的战争疏散经验，也是一种被迫离开 40:20 策展不是政治宣言，而是把现实放进历史语境 43:20 战争博物馆为什么不只谈武器，也谈社会、女性、医疗和普通人 47:30 难民议题不会结束，博物馆未来还会继续回到这个主题 50:40 如果重新策划，如何更主动邀请难民社群参与 52:30 物件背后的个人故事：一把梳子为什么比展品本身更重要 55:30 尽量使用亲历者自己的话，而不是后来者的上帝视角 57:00 结尾：未来如果还有问题，可以继续和 Simon 交流 本期可以摘出来的句子 * “你不是一出生就是难民。你有家、有生活、有社区，是战争和恐惧迫使你离开。” * “博物馆不能替他们说话，更重要的是让他们用自己的声音讲述经历。” * “如果你只有五分钟离开家，你会带食物、水、手机，还是一整本再也无法复制的家庭相册？” * “战争博物馆不只是在讲武器和战役，也是在讲战争如何改变社会和普通人的生活。” * “历史展览不一定要直接给出政治答案，但它可以把事实放在观众面前，让人重新思考。” 这期聊完之后，我最被打动的地方是：展览并不是把“难民”变成一个需要同情的标签，而是努力把这个词重新拆开，拆回到一个个具体的人身上。 他们有名字，有家庭，有日常，也有一些看起来很普通、却在离开时变得无比珍贵的东西。 也许博物馆能做的，不是替所有人给出答案，而是在宏大的历史和新闻词汇之外，留出一个空间，让我们重新看见：战争最终影响的，从来不是抽象的数字，而是一个人能不能继续拥有自己的家、记忆和生活。

本期简介 这一期，我又把很久没来树洞做客的Momo请回来聊聊塔罗。 前两天我们一起去了一趟汕头，吃吃喝喝，也聊了很多乱七八糟的事情。分别的时候，MoMo开玩笑说：以前大家笑她像“卖塔罗的”（因为买了很多副不同的塔罗牌），没想到现在她真的成了卖塔罗的人。 这句话让我突然想到：当你真的很喜欢一件事，它好像不只是一个兴趣。它会慢慢训练你看见机会的能力，也会变成你表达自己、连接别人、打开世界的一种方式。 所以这一期，我们借着塔罗，聊了聊喜欢一件事会把人带到哪里：从一开始买牌、研究牌、给朋友占卜，到后来面对陌生人、认真解读别人的问题，再到把自己的理解放到互联网上。塔罗在这里不只是“预测未来”，更像是一面镜子，让我们看见选择、欲望、关系，也看见自己慢慢长出来的能力。 你会听到 * MoMo从买第一副塔罗，到拥有七八十副牌的故事 * 为什么塔罗没有变成“三分钟热度”，反而成了生活的一部分 * 塔罗如何变成朋友、家人、陌生人之间打开话题的媒介 * 面对“我到底该选 A 还是 B”，我们为什么不替别人做决定 * 占卜时如何在“说真话”和“温柔表达”之间找到分寸 * 为什么未来不是注定的，牌面更像一种可以被改变的可能性 * 从一对一占卜到大众占卜账号，公开表达最难的是什么 * 给“不敢开始做喜欢的事”的人一点小建议 时间轴 00:00 开场：从汕头火车站的一句玩笑说起 02:00 从“像卖塔罗的”到真的开始卖塔罗 04:00 为什么塔罗没有变成三分钟热度 05:30 塔罗、雷诺曼和各种占卜，如何成为生活的一部分 07:30 为什么一个理性的人也会认真学习塔罗 09:30 塔罗作为社交媒介：在酒吧、朋友和家人之间打开话题 13:00 第一次面对陌生人占卜：紧张、亲密和责任感 15:30 当别人想要答案时，我们为什么不替他决定人生 18:40 占卜背后的共情、观察和客观视角 21:30 说真话也可以温柔：面对坏牌时怎么表达 23:40 塔罗不是命令，而是一种可能性的提醒 25:50 从私下喜欢到公开表达：做大众占卜账号的挑战 28:30 第一次发出作品之后，信心是怎么慢慢建立的 30:30 线下面对人和线上面对大众，需要的是两种能力 34:30 给不敢开始的人：先在安全的小圈子里试错 36:05 结尾抽牌祝福：皇后牌与世界牌 本期金句 * 当你真的很喜欢一件事，它好像不只是兴趣，它会训练你看见机会的能力。 * 塔罗不一定是为了预测未来，也可以是把平时说不出口的感受摆到桌面上。 * 我们不是替别人做选择，而是把几种可能性摊开，让他更看清自己想要什么。 * 温柔不是把坏结果说成好结果，而是在尊重对方的前提下说真话。 * 未来会变，是因为人也可以行动、调整、重新选择。 * 万事开头难，先在一个安全的小圈子里试错，再慢慢把喜欢的东西拿出来。 * 希望大家都能处在一种被滋养、开心、富足的生活状态里。 结尾互动 你有没有一件原本只是兴趣、后来却慢慢改变了你看世界方式的事？ 也许它还没有变成一份工作、一个账号、一个机会，但只要它持续让你靠近自己，它就已经在悄悄发光了。

这一期，我邀请了本科时期的朋友 Gil 来到《熊窝树洞》。 最近，他正在以DRAG QUEEN （变装皇后）的身份，探索和释放一个更自由、更敢表达的自己。 录完这期之后，我一直在想一个问题：所谓自我探索，到底是在寻找一个全新的自己，还是在允许那些曾经被藏起来的、被压住的自己，重新被看见？ 我和 Gil 是本科的好朋友。毕业之后，我们曾经以为大家都会走上一条差不多的路：上课、毕业、找工作，慢慢进入某种按部就班的生活。但后来，因为对表演的热爱，Gil 继续进修表演，也一步步走进了戏剧和DRAGQUEEN（变装皇后）的世界。 这场对话是从很日常的近况开始的。我们聊演出之后的放纵和疲惫，聊混乱剧组里的现实压力，也聊到他正在参与的一部酷儿戏剧。聊着聊着我发现，很多看似零散的生活片段，其实都指向同一个核心：Gil 如何通过舞台、角色和变装，一点点把从小被家庭和社会规训压住的部分，重新释放出来。 对他来说，变装不是变成另一个人，而是把心里那团关于“我是谁”的小火苗，一点点吹旺。 这个过程并不传奇，也不是一夜之间的“勇敢做自己”。它更像一个普通人，在慢慢允许自己拥有更多面：允许自己柔软，也允许自己张扬；允许自己还在试，也允许自己暂时不被所有人理解。 这一期最打动我的，不是 Gil 做了一个多么特别的选择，而是我从他身上看到：自我探索并不是突然找到一个完美答案，也不是变成另一个人。 它可能只是一个慢慢打开自己的过程。 我们在成长里学会了很多“应该”：应该稳定，应该正常，应该好解释，应该不要太夸张。但也许成为自己，就是从某一刻开始，允许自己拥有更多面。允许自己柔软，也允许自己张扬；允许自己还在试，也允许自己暂时不被所有人理解。 希望这期能陪你一起想想：那个更自由、更想表达、更像自己的你，会不会也正在某个地方，等着被慢慢放出来。 SHOWNOTES 00:41｜从按部就班到戏剧人生：Gil 如何走向表演和变装皇后的世界？ 02:54｜演出后的“放纵模式”：紧绷之后，我们可不可以允许自己松下来？ 06:00｜英国戏剧行业的现实：剧组、签证、credits 和演员的机会成本 08:42｜在不确定性中抓住机会：哪怕是小制作，也可能成为下一步的入口 10:10｜当日本酷儿戏剧被带到英国：艺术如何跨越语言、文化与身份？ 12:41｜舞台背后的细节：如何用一个大拇指，完成以假乱真的借位接吻？ 15:43｜角色里的共情：90 年代日本，白天压抑生活，夜晚成为变装皇后 18:36｜安全空间：为什么我们都需要一个不被评判的“地下室”？ 20:11｜变装带来的力量感：那一刻，我感觉自己是世界上最拽的人 21:22｜变装像“吹火”：把内心被压住的女性气质，重新吹成一团火焰 25:40｜戏剧的意义：它不只是舞台，也是探索情绪、身体和自我的秘密基地 26:16｜允许自己柔软，也允许自己张扬：自我探索，不必急着下定义 本期提及 戏剧《Beauty and the Beast》：原作为日本酷儿戏剧，此次为改编后的英文阶段性朗读版。