本期聚焦宁浩监制、申奥导演的新作《用武之地》，深度聊聊肖央的表演突破与影片背后的故事。从《误杀》里缜密算计的父亲，到《用武之地》中绝境求生的普通人马笑，我们对话了演员肖央，拆解他如何从数百G真实资料中汲取灵感，演绎被囚声乐者的创伤细节；聊聊摩洛哥戈壁摔车的惊险拍摄经历，以及和任达华一起化解跨文化协作隔阂的暖心日常。《用武之地》到底藏着怎样的人性思考？肖央眼中“跟着心走”的角色魅力，又为何能戳中观众？听完这期，你会更懂《用武之地》的真实质感与肖央的表演初心。 Shownotes 【本期核心看点】 * 1. 肖央的表演突破：从《误杀》李维杰到《用武之地》马笑，“计划型英雄”vs“感性普通人”的差异 * 2. 角色塑造的关键细节：被囚千日声乐者失声的真实素材，如何被肖央融入表演 * 3. 《用武之地》的真实质感：荷枪实弹拍摄、摩洛哥戈壁取景的幕后艰辛 * 4. 跨文化协作暖心瞬间：任达华的语言天赋与肖央的画画“破冰”技巧 * 5. 青年导演申奥的创作特质：尊重真实、高效拍摄，像胶片时代导演般精准 【关键信息提炼】 * · 影片核心：聚焦境外人质自救，展现极端环境下普通人的人性挣扎与微光 * · 马笑角色特质：无武力值、易冲动、懂纠结，以感性和朴素责任感驱动选择的“普通人英雄” * · 肖央表演关键：沉浸式体验“人质”身份，用本能反应传递恐惧与勇敢的复杂情绪 * · 幕后亮点：导演准备数百G真实资料辅助创作；摩洛哥撒哈拉边缘高温拍摄，肖央无护具摔车惊险一幕；任达华助力跨文化沟通 【精彩片段预告】 * · 肖央解读马笑救苗工的纠结心理：“怂着但还是要救，才是真实的英雄主义” * · 揭秘申奥导演的高效拍摄：“耗片比健康，一天能精准拍出大量素材” * · 肖央谈跨文化相处：“语言不通但职业追求相通，陌生里藏着熟悉的温暖” 本期嘉宾： 肖央：演员、音乐人，代表作《唐人街探案》系列、《误杀》系列、《我的姐姐》《人潮汹涌》 配乐：《Amani》

在刚刚闭幕的第七届海南岛国际电影节中，导演李鸿其的第二部剧情长片《我是全世界最幸福的宝贝》获得了金椰奖剧情竞赛评委会大奖，该片曾在今年的威尼斯电影节影评人周单元作为闭幕影片放映，从威尼斯、釜山的展映，到这次海南岛的竞赛，曾经是演员的李鸿其通过这部新作，让大家进一步看到了他的全面性以及作为创作者独特的创造力，而这次他影片的女主角，是陪伴他多年的女友王紫璇（上个月二人官宣已经喜结连理，成为太太王紫璇了），在领奖时，李鸿其流泪感谢王紫璇一路以来的支持，而台下王紫璇也已泣不成声，戏内的默契与戏外的情感，二人谱写了一段佳话。 《我是全世界最幸福的宝贝》讲述了猴子（王紫璇 饰）多年来在大城市靠做剧团幕后维生，日复一日，生活毫无起色。2020年，她的男友 Leo 回到老家后自杀了。那件事像一道阴影，笼罩著她走过的每一条街道，挥之不去。从那之后，生活开始变得恍惚，像是无止尽的重复。偶尔，她试著向朋友倾诉内心的困惑与疲惫，却总被回应：「你已经很幸福了。」相较前作《爱是一把枪》，《我是全世界最幸福的宝贝》在选题和情感的呈现上更具普适性，但视听风格却更加私人了，在《爱是一把枪》还没剪完、还没有拿到任何offer的时候，李鸿其就已经把第二部片子的剧本写完、并且拍完了。对他来说，两部电影有点像“姐妹片”，互为独立，但在思考和创作方法上有共通之处。 而之前因出演《河神》等作品备受观众喜爱的王紫璇，这次也是突破自我，出演了一部高度作者化、对手演员几乎都是素人、表演流动性极强的作品，这次的过程让她主动挖掘出更多可能，并意识到人并不是只能把一件事做好，而是有无限的潜能可以被开发。这次她以多种身份参与创作，从剪辑、做音乐到整个拍摄过程都有参与，这些对她未来的表演帮助特别大。 《六人定律》对话《我是全世界最幸福的宝贝》主创李鸿其、王紫璇。两人既是生活伴侣，也是创作搭档，聊透这部 “生活流影片片” 的幕后故事 —— 素人演员、日常取景地、即兴创作的松弛感，还有演员出身的导演如何守护片场的温柔。从创作初心到幸福定义，满满都是影视圈里难得的真诚。 Shownotes 1. 影片基础信息 2. 定位：李鸿其导演第二部长片，与威尼斯获奖作品《爱是一把枪》为 “姐妹片”，风格细腻写实 故事：围绕女主 “猴子” 展开，讲述大城市里普通人的日常琐事与迷茫，探讨 “幸福的定义” 创作特色：95% 为素人演员（王紫璇的高中同学、舞蹈老师等）；取景地是主创常去的餐厅、天桥、街道，酷似生活纪录片 3. 主创合作：生活与工作的无缝衔接 4. 身份转换：生活中是亲密伴侣，片场是导演与演员，无需刻意适应，因早有拍生活短片、一起看片交流的习惯 片场细节：王紫璇喊李鸿其 “导演”，李鸿其叫她 “角色名猴子”；两人能快速进入专业状态，造型等问题会互相商量 彼此印象：王紫璇赞李鸿其片场耐心，面对棘手问题和离谱提问都能认真对待；李鸿其认可王紫璇的专业度；王紫璇还发现李鸿其片场专注到可以不吃饭，与生活中爱吃的状态截然不同 5. 李鸿其的导演方法论（演员出身的独特视角） 6. 素人演员引导：拍完一条立刻给演员看片，让他们建立自信；先让演员自由发挥，捕捉自然状态；将心比心，理解镜头前的压力，不否定演员，用 “机位、灯光问题” 为由重拍，保护演员情绪 突发状况应对：有演员和戏剧导演经验，遇到下雨、场景变动等问题，能快速提出备选方案，从演员角度调整拍摄 创作初衷：不把女主 “猴子” 设定成悲伤的人，只想拍普通人面对不如意却依旧好好生活的状态 7. 王紫璇的跨界收获（从商业片到艺术片） 8. 多身份参与：除表演外，还负责剪辑、配乐、造型，挖掘自身潜能 表演认知升级：参与剪辑后，知道要多提供不同表演状态的素材；参与声音工作后，重视带麦克风，理解影视创作的整体性 角色共情点：认为 “猴子” 的迷茫与孤独能戳中当代年轻人，希望观众看完能多一份对他人的理解与耐心 9. 主创的创作态度与未来构想 10. 创作理念：喜欢即兴松弛的状态，定好开机时间就开拍，不搞繁琐筹备；认为拍电影像写字，需要经常练习保持 “手感” 幸福定义：王紫璇觉得幸福是短暂的，在 “重建 — 打碎 — 再重建” 中循环，少点功利心更容易获得；李鸿其认为能一直拍电影、有观众看作品就是幸福 未来计划：第三部作品将尝试和更优秀的团队合作，完善创作体系，但题材会延续关注生活的方向；不排斥多样合作方式，王紫璇愿意尝试造型等辅助工作 11. 海南岛电影节现场彩蛋 12. 李鸿其拿奖时哭着感谢王紫璇，场面戳人 两人在采访中默契十足，聊电影思路清晰，日常互动氛围轻松 主播/剪辑：岛主 本期嘉宾： 李鸿其：导演、演员，代表作《爱是一把枪》《我是全世界最幸福的宝贝》 王紫璇：演员、本片主演，参与影片剪辑、配乐、造型等工作 配乐：《小小年纪》，演唱者：王紫璇

这是我们2025电影节之旅的收官节目，直击第七届海南岛国际电影节闭幕式，在颁奖结束后第一时间带来现场复盘，聚焦金椰奖获奖名单的深度解读，从拿下最佳女演员奖的《疯狂的账单》，到引发争议的最佳影片《黑兔白兔》，我将与嘉宾队长结合观影体验拆解奖项背后的评审逻辑。 同时，我们还分享了大家很关心的《阿凡达 3》的电影节首映观感，客观评价影片视效层面的极致沉浸感与叙事上的短板，以及国配版孙俪配音的亮眼表现。 此外，作为全年跑遍近 10 个国际影展的 “前线老兵”，我们也复盘了 2025 年的影展之旅，探讨中国影展从 “重明星” 到 “重策展” 的转变，以及面对观众对电影节 “祛魅” 的心态变化。 00:00-02:25 1. 录制背景：12 月 9 日金椰奖颁奖后，两人从闭幕式返场录制 2. 参与海影节频次：岛主 4 次、队长 3 次 3. 节目预告：《废话燃料》将解读《阿凡达 3》《罗目的黄昏》 02:28-06:32 1. 评奖逻辑：奖项是评审团审美体现，无绝对优劣 2. 最佳女演员：《疯狂的账单》多位女演员，契合评审主席类型片偏好 3. 最佳男演员：《尼诺》男主（戛纳影评人周新星奖得主），极具电影感 06:33-12:16 1. 评委会大奖：《我是全世界最幸福的宝贝》评价两极，是对新导演的鼓励 2. 评委郭涛推荐：《疯狂的账单》（强剧情）、《落叶球》（手机拍摄有新意） 3. 最佳纪录片：《发纸水谣》 12:17-22:34 1. 主创彩蛋：《我是全世界最幸福的宝贝》导演李鸿其与王紫璇夫妇，后续将尝试商业化创作 2. 最佳影片争议：伊朗片《黑兔白兔》手法无新意，推测获奖是表彰伊朗电影新方向 22:54-37:22 1. 《阿凡达 3》评分：队长 6.5~7 分（高帧率加分）、岛主 7.5 分 2. 优点：高帧率沉浸感拉满，视效登峰造极 3. 缺点：叙事冗余，新增设定未推动剧情 4. 亮点：国配版孙俪配音出彩 37:31-47:15 1. 年度复盘：2025 年跑遍近 10 个影展，中国影展从 “拼明星” 转向 “重策展” 2. 心态转变：从失落观众 “祛魅”，到坚定传递前线真实声音 3. 未来预告：备战 2026 柏林电影节，持续输出影展内容 主播/剪辑：岛主 本期嘉宾： 队长（播客「废话燃料」主播，欢迎大家搜索订阅：废话燃料）

第七届海南岛国际电影节片单解析： * 剧情竞赛 整体风格：来自洛迦诺的影片居多，实验性强，是一次海南岛剧情竞赛的新探索。有很多值得期待的导演首作，顺应世界电影节的新趋势，也在寻找作为国内电影节选片上的特色 三部华语片的前瞻及期待：《我是全世界最幸福的宝贝》《罗目的黄昏》《不久前的夏天》，都是作者风格很强烈的影片 个人特别推荐以及特别期待的几部影片： 《蓝鹭》洛迦诺长片首作竞赛最佳首作+女性创作者 《落叶球》洛迦诺特别提及+《当我们仰望天空时看见什么？》导演亚历山大科贝里泽+ 《疯狂的账单》今年柏林电影节新创单元中令人印象特别深刻的一部 《尼诺》今年戛纳影评人周的口碑佳作+女性创作者 * 纪录竞赛 整体观察：国内做纪录片竞赛的电影节并不多，纪录片值得更多地被关注 最期待：《发纸水谣》洛迦诺当代电影人单元金豹奖最佳影片+近年来颇受瞩目的越南导演张明归 其他期待：《基线的转移》《西里安的故事》《甭管生活在哪儿》（外网高分or中国纪录片） * 焦点影人 两位都曾在洛迦诺电影节有所斩获，是当代非常值得关注的两位作者导演。利纳斯两部最出名的作品《非凡的故事》和《花》，作品不仅长，而且具有魔幻与奇幻色彩；西尔万·乔治凭《昏夜三部曲》近年来颇受国际影坛瞩目。这次集中放映两位导演这几年最具代表性的三部曲作品，是很珍贵的一次观看机会。 * 其他很值得一看的影片： 《加州骗局》：詹姆斯·麦卡沃伊的导演首作 《麦哲伦》：拉夫·迪亚兹入围戛纳作品 《我们的土地》：卢奎西亚·马特尔的纪录片 《指挥的提线》：卡罗维发利国际电影节特别提及奖 《无梦之城》：戛纳电影节影评人周获奖影片 《平原上的迷途》：戛纳电影节一种关注单元入围影片 《核》：平遥影展最佳女演员郑凯心 《第一部电影，或当前已编目的残片整理》：片名很有趣，鹿特丹入围 《马拉加街夕阳红》备受好评的女性创作 《接近终点》戛纳爆款 《你好，爱美丽》豆瓣8分+的观众选择之作 《无形的本质》：柏林电影节口碑优异的儿童电影 《微笑的山谷》：在大银幕上看惊悚片的机会 总结：当然除了我提到的这些新片之外，还有很多经典老片展映值得关注，大家可以按需补片。总的来说，今年的海南岛电影节片单很丰富，很适合影迷前来补片打卡，我也会在整个电影节结束后和大家分享今年的电影节体验与感受。 主播：岛主 本期嘉宾： 队长（播客「废话燃料」主播，欢迎大家搜索订阅：废话燃料）

近两年在电影院里看得最爽的片子，没有之一。你可以说《F1：狂飙飞车》的剧情没那么完美，但赛事实拍与视听效果的绝对震撼，带动了不少观众二刷，发出了“看电影果然还是得走进电影院”的赞叹。 而在不久前的银石雨战中， 37岁的霍肯伯格让电影中桑尼·海耶斯的故事照进现实。他驾驶索伯赛车从第19位发车，最终站上领奖台，用14年的坚持打破了239场未登台的魔咒。 这一切也不禁让人产生对F1赛事本身的强烈好奇：电影中还有多少我错过的彩蛋？这些车手承受的到底是什么？看比赛前还需要补什么课？如何线上/线下看比赛？ 这期我们请来了两位F1车迷朋友，做一期老带新科普，为电影中的细节查缺补漏，也带大家进一步解锁F1这项赛事的迷人魅力。 *提前叠甲：非专业人士，科普没那么硬核，请轻拍_(:з)∠)_ Shownotes： （一）F1大电影的魅力：车迷找彩蛋，小白会入坑 01:34电影照进现实：现实中的“桑尼·海耶斯”登上领奖台？ 02:40据说入坑F1的最好时间是十年前，其次就是现在——群雄逐鹿更有看点 03:59入坑不仅因为赛车的魅力，还有车手们的颜值 04:48车迷才能看懂的彩蛋：撞车事故都有借鉴，制片人汉密尔顿PTSD集锦 07:46海耶斯的延迟出发战术，阿隆索也干过 08:26拍摄前一些车队也有顾虑（此处点名F1纪录片《Drive to survive》drama剪辑） （二）现实中的F1比电影还精彩 10:00国内车迷入坑F1的两大节点：2004年上海F1赛道开始承接比赛，2021年周冠宇官宣成为F1车手（现在电影入坑是第三波人了） 11:46F1与奥运会、世界杯并称为“全球三大体育赛事”，而赛车比赛除了F1还有很多 15:17想开F1不仅拼天赋，还得“拼爹”（财力也是天赋的一部分了） 17:12拍摄得到F1官方的全面支持，客串和出镜的车手、车队人员比真正的演员人多 19:28比赛转播也有故事线？相比其他体育赛事，F1能看的信息太多了 23:26一共20个车手的比赛，脸盲都记得住——车队迷vs车手迷 27:36电影最不让人信服的点：F1的确要靠精细化的团队合作完成，不是一言堂（当然策略组经常拉胯也是真的） 36:40赛场之外的恩恩怨怨，2位队友之间的小九九也是F1的一大看点 40:00现实和电影的同步率，不仅有老将霍肯伯格上领奖台，还有哈斯优雅“华尔兹” 41:35好有趣的Team radio，好有趣的马克斯·维斯塔潘 46:52因为周冠宇，中国车迷对索伯车队的感情很复杂（现场一片红色中，唯一穿绿色队服的韩叁吉见证索伯的成功~） 49:49周冠宇现在的身份，以及f1厂队和客户车队的区别 52:32F1与其他体育项目的不同：不仅看运动员本身，还要看赛车和车队，也意味着商业的更多参与和话语权 55:12什么是“负数车手”和“拉导”？ （三）为看完电影想入坑的朋友，来一份“F1车迷新手指南” 58:30线下比赛可以先去上海，虽然要等到明年3月初（买票查久事体育） 1:00:39线上直播平台：广东体育、五星体育（地方频道面向当地观众，网络信号源比较稀缺，也有博主无偿转播的）；CCTV5+（央视网）、腾讯体育；英语跟得上的还可以去F1TV或者sky sports（需付费订阅） l 还有一个选择就是线下一起看直播！比如WhyNot精酿餐吧，最近的一场是7月27日21点比利时斯帕-弗朗科尔尚赛道的比赛，主理人就是本期嘉宾哦~ 1:07:18 F1比赛的安全性一直在提升，当时周冠宇也被halo救了一命 1:10:55 补个热知识：Formula其实是一个对所有参赛车辆的限制标准，隔几年就会进行一次大规则更新，以避免出现一家独大的情况 1:16:56聊聊线下看比赛怎么选座（如果你能抢到票的话） 1:19:42《F1：狂飙飞车》看完还想补点其他的赛车电影？这里有份片单可供参考：《极速车王》2019、《极速风流》2013、《Driveto survive》Netflix纪录片、《GT赛车：极速狂飙》2023、《速度与激情7》2015、《极品飞车》2014、《头文字D》2005、《极盗车神》2017、《飞驰人生2》2024、《死亡飞车》2008、《永远的车神》2011 《赛车麦昆》… 主播：尧尧 本期嘉宾： 张咸鱼（三年F1车迷。北京WhyNot精酿餐吧主理人，已主办F1车迷线下观赛活动超30场 韩叁吉（三年F1车迷。五星相声忠实粉丝，为霍肯伯格登上领奖台提供了一些玄学助力【大雾】） 后期：狂怒不会开坦克 特别鸣谢：WhyNot精酿餐吧 最近刚入坑F1的朋友可以去凑凑热闹，记得提前预约哦~ 参与方式：💰无门票但需预约，关注并私信小红书WhyNot歪脑呆，发送【手机后四位+姓氏+人数+到店时间】，桌台保留到开赛前 酒吧地址：赵府街20号（鼓楼大街地铁站G口东南步行300m）

在上海国际电影节的海报上，有一行很醒目的字：电影之城。很多城市都举办过电影节，但将“电影之城”的称号印在宣传海报上，上海应该是全世界独一份。当然这个称号并非虚名，如果此刻来到上海，相信你能很直观地感受到流动在这座城市大街小巷的迷影气息。 地铁/公交车上的屏幕、街边飘动的旗帜、醒目的广告牌、从全国各地涌来的年轻影迷、以及上海本地的“银发族”观众，他们共同构成了上海国际电影节一道道令人难忘的风景，正像电影节宣传片中那句slogan提到的那样：“电影之城，每一帧都是生活。” 上海确实是一座天生就和电影有关的城市，这个含义似乎可以从两方面进行讨论。一方面上海本就是中国电影孵育和成长的摇篮，一直有着鲜明的城市电影文化；而另一方面，上海与电影之间似乎存在着某种内在的DNA上的联系，许多电影都将镜头对准上海与上海人，因为在这里，摩登与市井、浪漫与孤独，这些气质可以毫无违和感地交织在一起，令创作者们浮想联翩，继而产生创作的冲动。 今年我第一次以“专业合作媒体”的身份深度体验上海国际电影节，在电影节落下帷幕的这一天，我邀请了三位不同身份的影迷朋友做客节目，一起聊聊此次上影节的全体验&观察，并探讨大家理想中电影节展的样貌，最后我们达成的共识是：电影节的意义从来不只是看片，更重要的是人与人的连接。而在一点上，上影节做到了。 Shownotes： （一） 上影节体验篇 00:00 开场介绍 & 嘉宾亮相 03:15 上海“电影之城”的气质？与柏林电影节的城市氛围对比 07:24 队长上影节体验关键词总结：迁徙、充实、无眠 10:50 腿麻的媒体人生 12:35 媒体视角看上影节亮点：红毯、片单、影人 17:57 细节观察与“影节宫”概念的双重体验 （二） 采访与影片篇 25:34 专访杨荔钠导演的幕后体验 27:17 孙安可双片亮相：年轻演员的质感与成长 28:54华语片盘点①：《七天》的奇幻爱情设定与真情落点 32:11 华语片盘点②：《长夜将尽》踏实表达与金爵奖的肯定 35:53华语片盘点③：《翠湖》的家庭群像与气质 （三） 观众文化与理想节展 47:05 新嘉宾加入！观众素质 vs. 电影警察：影院文明的边界在哪？ 50:00 圈层冲突：影迷、市民与电影节文化落差 58:23 理想的电影节该是什么样？ （四） 建议与总结篇 59:23 关于最新影片的放映：戛纳“零时差”背后的逻辑 62:51 如何优化映后交流？引导提问、增强连接感 65:57 电影节的意义：不只是看片，而是人与人的连接 主播：岛主 本期嘉宾： 队长（播客「废话燃料」主播，欢迎大家搜索订阅：废话燃料） Cherry（公众号「电影岛赏」作者） 小方（资深影迷，成长中的媒体人） 后期：狂怒不会开坦克

电影《还有明天》中女性遭遇的困境不仅仅存在于1946年的意大利，直至今日，女性遭遇的各种不公和区别对待依然存在。但我们也知道“罗马不是一日建成的”，优秀的女性题材作品更像一枚石子，让更多“girls help girls”的故事被看见，激起大家的共振与反思。我们还没有赢，但好在「还有明天」，每个人都可以为那个更好的结局努力。 而女性力量也需要“补充能量”，才能有“可持久的战斗力”。我们倡导更健康的生活态度，希望和六人定律连接的小伙伴不仅能获得思想上共振，也有健康生活方式的交流，让更多人获得一份身体上的“加油”。 Shownotes （一） 关于《还有明天》 01:34 本期赞助方「营养工厂 UndoAge」品牌及产品介绍 05:45《还有明天》不止是1946年的故事 10:00 结局的反转是神来之笔，还是有点牵强？ 11:25 女主迪莉娅的日常：被家暴、被侵占劳动成果、被误解忽视 14:50 暴力的表达也可以是女性主义的 18:45 导演宝拉的“克制” 20:26 有时候“永远在一起”不是一句情话，而是噩梦 23:19 一些争议：如此呈现暴力，是温柔还是“背刺”？ 29:15 为什么结局没有变成“致命女人” （二）“迪莉娅”的故事仍在今日上演 32:26 没看见没听见并不意味着没有，伤痛总是沉默的 36:47 建立合理的制度，才是女性逃离枷锁的根本途径 42:57 男性和女性被骚扰可能是完全不同的心理状态 48:20《黑箱日记》的导演伊藤诗织竟然出来道歉了？ 51:46 被打成“弱女叙事”是社会对林奕含的又一次舆论暴力 56:40 看周轶君《他乡的童年》时意识到，我们在两性教育上落后太远 58:14 影视圈里针对女性的“禁律”有多离谱 01:00:14 生活中被骚扰的案例：地铁上、小公园哪都能碰上 01:05:51 女性导演不扮演很凶的角色会怎样？ （三）如何看待女性创作 01:12:18 获得奥斯卡奖的《阿诺拉》算女性题材创作吗？ 01:19:45 暴露也不一定就是男凝视角 01:25:24 李安的《色戒》中王佳芝的成长更应该被看见 01:29:55 戴锦华老师曾说姜文的电影并不厌女 01:32:29 可以平权，但没必要挑起性别对立 01:37:27 建议都去听电影原声 补充资料指路友台节目「长点脑子」：《色戒》究竟是不是一部女性主义的作品？www.xiaoyuzhoufm.com 主播：岛主、尧尧 本期嘉宾：二恬（青年创作者） 后期：狂怒不会开坦克 片尾音乐：《The Little Things》 🎁感谢新朋友「营养工厂 UndoAge」对本期节目的支持！记得下滑查看听友专属优惠，评论区还有抽免单福利! 感谢只在微信小程序能买到的新朋友——「营养工厂 UndoAge」对本期节目的支持！ 营养工厂是国内专业营养补剂品牌，全球高品质营养补剂工厂价的先驱，致力于为大家提供高品质、工厂价的营养补剂。 定价透明，品质保障 营养工厂绝大多数产品价格都在两位数（一个月的量），比如鱼油、辅酶 Q10，风靡欧美的天价抗衰成分 NMN 居然能打到一个月 75 元！让有需求的朋友轻松实现补剂自由。不仅性价比超高，他们还敢直接把成本写出来，产品检测报告也会在小程序里公开展示，让大家用得安心！ 如何选择产品？ · 选用这些补剂产品前，要先了解自己的身体需求，如果你是脑力工作者，经常低能量、已疲惫，还睡眠不好，稳居营养工厂「销冠」的 NMN就很适合你！ - 过了 25 岁、低能量、易疲惫——首推稳居营养工厂「销冠」的 NMN，提高 NAD+，从细胞根源延缓衰老，充沛精力，对提高睡眠质量、改善发肤甲尤其明显。 - 长期吃外卖、压力大、饮食高油高糖——IFOS 五星认证、95% 高纯度深海鱼油，帮助抗炎、支持心脑血管健康 - 久坐不动、腹部脂肪堆积、代谢缓慢——新一代益生菌“AKK 瘦子菌”帮你轻松管理 - 选购更多补剂，点击进入➡️营养工厂微信小程序，进入营养工厂微信小程序，可参考首页“健康需求”板块，包括减脂、抗衰、皮肤、睡眠等多种分类，都有对应的补剂搭配，帮你一键直达适合自己的产品 如何购买？ · 截图或保存下方图片到微信扫码，进入营养工厂微信小程序，享受新人专属优惠 · 下单记得备注暗号“六人定律”，获取双倍积分，积分可以兑换更多健康实用产品 · 🎁别忘了参加互动抽奖活动！评论区发送你的订单号，我们会抽取一位幸运听友免单一瓶 NMN！下单的朋友们记得来多多互动！

柏林电影节刚刚落下帷幕不久，本届华语影片表现亮眼，除了获得最佳导演奖的《生息之地》外，景一导演的《植物学家》也获得了新生代儿童单元国际评审团最佳长片奖。这部影片讲述了中国新疆北部边境的山谷村庄里，孤独的哈萨克族男孩与植物为伴，他在追寻逝去的时光中，逐渐隐入植物世界的梦幻寓言，视听表达很出挑，获得了儿童评审及成人专业评审的一致好评。 今年岛主前往柏林全程报道电影节，除了一些影片的观感，还希望将电影节具体的体验和大家分享，而只从媒体工作者的角度出发，观察似乎比较局限，所以我们在回到北京后第一时间邀请到了导演景一，一方面听他讲述《植物学家》的创作故事，另一方面以一个第一次来到欧洲电影节的创作者视角，来谈一谈他眼中的电影节体验。尤其是从新疆乡村成长起来的他，是如何从FIRST创投到获得诸多名导垂青再到登上柏林电影节的领奖台，他的创作经历是否有值得其他青年创作者借鉴的地方？在他看来最重要的创作秘诀又是什么？ Shownotes （一）引子 03:15 景一导演的柏林电影节之旅提前半个月开始 05:00 柏林观众很热情，“新生代KPLUS”单元的现场尤其high 06:45 科普一下，“新生代单元”和新人导演没啥关系 13:03《植物学家》其实不是完全的儿童片，只不过主人公是孩子，以孩子的视角感知世界 （二）从新人导演到站上柏林领奖台 19:18 能不能获奖其实是种很玄妙的东西 20:41 景一导演的进阶之路：从FIRST影展到欧洲三大（国际电影节） 21:24 从小在新疆农村长大，出去上学后才知道世界如此不同，这种落差的情绪也变成启动剧本的一部分 24:02 创作者先要打动自己，找到你真正想说的东西 28:21 所以新人导演应该怎么投奖？原来主竞赛单元入围需要一些渊源 34:11 不是所有新人导演都能“一鸣惊人”，但总会有合适的机遇等着你 40:00 文艺创作者比普通人幸运的就是，能去纪录自己的所来之处 （三）《植物学家》创作谈 44:14 岛主的《植物学家》观后感 51:27 剧本是怎么慢慢生长出来的，景一身边还真有个植物学家 53:34 两个民族或者两个个体就像不同属的植物，截然不同却生长在同一片土地 01:02:16 拍摄条件有种回到90年代的感觉：洗澡要用水舀子 01:03:35 如何获取小孩哥信任——全靠耐心哄骗，不行就求 01:07:21 导一部戏，可以让I人变E （四）普通人也可以去电影节？ 01:20:19 作为参与影展的人可以每天订3张票，媒体不限量，但都要每天早上7点半订后天的票 01:21:37 在柏林遇上了大罢工是什么体验 01:23:59 有媒体资质或电影相关从业者可以申请媒体证或专业证，普通观众还是要提前抢票的 主播：岛主、尧尧 本期嘉宾：景一（电影《植物学家》导演，该片获得第75届柏林电影节新生代儿童单元 国际评审团最佳长片奖） 后期：狂怒不会开坦克 片尾音乐：《The Dock of the Bay》

本期节目录制在《哪吒2》国内票房突破100亿元的当天。随着今年春节档成绩的不断突破，很多我们看着眼熟但不一定真正明白的词条时常挂在热搜上：比如撕排片、偷票房、粉丝填场、冲预售、幽灵场、无效点映等等。如果将春节档比作一场鏖战，那这些或可明说或不能说的发行策略就是各方的“战术”，借着今年春节档的热潮，也许我们可以更深入地对这些“战术”进行一些了解，同时也来关注一下大家总说的“电影宣发”，“发”的工作人员到底都需要做点什么？本期我们请到了有着多年资深电影发行经验的从业者月半，一起来聊聊春节档百亿票房背后的“博弈战术”。 Shownotes： （一）春节档观察：百亿蛋糕怎么分？ 00:11 见证《哪吒2》破百亿历史 03:25 网友让光线老总去撕排片 05:55 本期嘉宾介绍：资深发行人月半 07:57 业内人士科普《哪吒2》百亿蛋糕怎么分？猫眼专业版就能查！可分账票房中片方30%多，影院、院线占一半 09:46 不可分账票房：3.3%服务费，5%上交给国家 （二）工作宣发不分家？发行工作一共分这么几步 12:03 影院人的伤痛从2020年前就开始了：影院大爆发后的过度饱和 13:51 供给类型单一也是大问题：不能全靠一个《哪吒2》来填补市场 18:02 前电影宣传人员聊聊当时工作都有啥 20:35 宣发不分家——发行也得干宣传的活 22:53 盗版资源到底从哪个环节跑出来的：不要小看电影密匙 （三）撕排片、幽灵场、粉丝填场、偷票房都是啥？ 25:28 撕排片也得讲市场逻辑：宣传、票补都可以助力 31:47 假如把发行方当销售，有些捆绑操作就好比“奢侈品配货” 34:08 其实点映的目的是做预期管理，延长整个片子的生命周期比圈排片更重要 40:51 关于幽灵场和粉丝填场是确有其事，还是网友臆断？ 42:31 成年人不想那么多，是有效场就行，大家说的“幽灵场”没准会放恐怖片 45:13 所谓的“偷票房”其实指偷漏瞒报 51:27 粉丝助力的确有用：小成本影片，演员可能就是最大的卖点 （四）从月半的个人经历讲起：发行从业者的生活处境到底如何？ 53:22 从商业片到艺术片，是情怀也是个人发展的选择 56:13 文艺片是很多新导演的必经之路 01:00:28 电影院连续爆满之后，影院、发行从业者的未来会更好吗？ 主播：岛主、尧尧 本期嘉宾：月半（资深电影发行工作者） 后期：狂怒不会开坦克

就在昨晚，《哪吒之魔童闹海》票房突破了80亿大关。从大年初一开始，我们一直见证着《哪吒2》势如破竹地打破一层又一层天花板，而关于其幕后的制作，以及相关制作公司的情况，也成为了大家热议的话题。 今天我们邀请到了曾经制作过动画《戏精宿舍》的导演阿饭，一起来聊聊她眼中的《哪吒2》。从观众的角度来说，她去影院看了两遍，每一遍看都有新的收获，正所谓“内行看门道”，动画人看《哪吒2》会捕捉到哪些普通观众看不到的细节？成为影史冠军有着哪些重要的因素？如何看待影片笑点低俗及女性献祭的争议？ 而从从业者的角度来说，《哪吒2》的成功让阿饭有哪些感触？二维动画与三维动画到底有哪些不同之处？三维动画的制作就一定比二维动画复杂吗？一部动画片的导演需要具备哪些能力？动画里也有“摄影”“调光”这些工种？AI对动画人的影响到底有多大？《哪吒2》成为影史冠军，中国动画从业者的处境会变好吗？ 更多解读与行业揭秘，欢迎点击收听~ Shownotes： （一）引子：没想到票房纪录被动画片破了 00:21 见证《哪吒2》破影史纪录（录制后仍在刷新） 3:03 欢迎“新动画人”导演阿饭 3:51 春节看《哪吒2》一票难求的景况 （二）从观众角度聊聊《哪吒2》 8:35 每个角色都有亮点：被怜爱的申公豹，大帅爹敖光，还有可爱的石矶娘娘 13:36 给每个海妖加锁链，真的会让制作人“尖锐爆鸣” 17:57 为什么《哪吒2》能拿票房第一：猪一样的对手使我更强大，转专业人才“整顿”影视圈 21:38 把钱花在刀刃上的制作诚意，外行也能看到 24:01 《哪吒2》的内核是对系统性压迫的集体反抗，更易激发观众共鸣 32:28 关于争议：无厘头的💩尿屁笑料和被献祭的女性角色，会让人感到冒犯吗？ 35:45 比起性别讨论，沦为背景墙的陈塘关百姓才是真正输家 40:47 创作者自身审美的差异，可能比性别带来的风格差异更大 43:25 除了站在台前的导演，还有很多不知名的幕后创作者，大家各司其职 （三）动画人看《哪吒2》：感受到幕后团队失去的头发 51:50 二维动画不比三维动画便宜，可能还更贵 54:41 什么是三渲二、二渲三技术？ 56:13 100多家动画制作公司的“万龙甲”：上家踩过的雷让下家离成功更进一步 59:21 和外包沟通有多难？怪不得饺子放弃了国外团队 63:58 在动画制作中，如何向下贯行导演思路 65:54 AI对动画人的影响比影视圈大 （四）破影史纪录的《哪吒2》会为行业带来什么？ 72:02 票房高和我制作团队有啥关系：动画人的生存状态依然艰难 77:18 “中国动画崛起”这句话说了很多次，总是燃过一下就没了 81:14 个人劝退经验：导《戏精宿舍》时觉得，这就是自己的最后一部动画作品了 84:00 团队的挑战+燃烧的经费：有时候不是不想做好，是要补的窟窿太多 88:47 终于知道动画角色为啥脸崩了——以后锅都算总作监的 92:45 动画里也有“摄影”“调光”？终于把项目拉扯完了 98:47 虽然有点丧，但仍会坚定地支持中国动画——我命由我不由天！ 主播：岛主、尧尧 本期嘉宾：阿饭（网络动画《戏精宿舍》导演） 后期：狂怒不会开坦克

适逢《异人之下之决战！碧游村》会员收官，我们邀请到了两部《异人之下》剧集的导演许宏宇，一起来聊聊这次的创作心得~ 看许宏宇的作品，最直观的感触就是“新”。题材新、节奏新、内核新、质感新，选择“幻想”题材这一在中国还属于创新领域的赛道，路肯定并不好走，除了制作层面的难度，更重要的是观众的接受度，以及平衡原著粉的感受。两部《异人之下》做下来，虽然经历了许多困难，但许宏宇和他的团队仍然对内容创作这件事抱持着极高的热忱。 所以许宏宇觉得自己和《异人之下》中的哪个角色最像？他心中临时工的武力排行是什么样子？《决战！碧游村》相较第一季拍摄有哪些新的困难和挑战？接下来《异人之下》故事的走向米二是否有给他透过题？对于这一季诸葛青的选角争议他有什么样的回应？下一季拍“唐人篇”目前有哪些构想？ 更多关于《异人之下》幕后的独家“坦白局”，欢迎点击收听~ Shownotes： （一）引子：剧集也有「春节档」 00:16临近春节拜个年 01:36原著粉感受到花💰追剧的快乐 03:44许宏宇导演——温文尔雅但热血 06:05老二次元对漫改接受良好：喜欢的人物离你更近了，且是一群演技派 07:41快春节还在勘景的许导 （二）走进「碧游村」：漫改的度如何拿捏？ 09:09原著粉对《异人之下2》的初印象：贴脸还原 10:31第一季的结局为啥这么改——全是经验惹的祸😂 14:45「碧游村」主打还原，平衡原著粉和普通观众的感受 18:10悬疑视角展开，找到《怪奇物语》中异世界的感觉 21:14周深的《冰凌花》就像送给陈朵的“判词”： 最初来这世界是不得不来，最终选择离开是自由盛开 22:14书读百遍其义自见——陈朵的「选择」是很多亚洲孩子心中的痛 28:20自由选择vs命运操控：马仙洪为什么看傀儡舞？他也没得选 （三）关于选角，关于角色，关于「异人之下」IP的下一部 31:12彭昱畅推荐完《一人之下》，就报名要演张楚岚了 32:48第一季演员和角色的贴合，让大家有了更多信任 33:39贴个性比贴脸更重要，严屹宽亲自给肖自在“画”妆 36:23整部剧的选角过程很顺利，很多演员因为热爱聚在一起 37:52关于武力值排行：大家的异能维度不一样 可能马仙洪更厉害些，毕竟其他人还是“临时工”，他已是梦想创始人 40:44要明白他们为什么而战： 比起所谓的动作戏、武力值，价值观的冲撞更吸引人 43:00临时工多打一，到底谁是真“反派” ——《骷髅幻戏图》预示着马仙洪的悲剧人生 44:43孙泽源很“王震球”，就像彭昱畅很“碧莲”； I人许导选择更像马仙洪一点，E不动这群人 47:37如何看待网友对诸葛青换角的讨论： 大家的反馈都有看到，自己会和团队再商讨，「唐门篇」不想有遗憾 50:15原作漫画进展加速，大家和八奇技的真相越来越近 ——导演也没有被米二老师透题，只能努力试探🌚 （四）导演许宏宇曾经是位剪辑师 52:56依然没有离开剪辑工作 不是说当了导演就“升职”了，团队中每个职位都很重要 55:30给后辈的话：创作也有自己的生命周期 不要因某个作品的成功或失败而被影响 57:05在中国文化的土壤里做“天马行空”的梦： 不要去copy别人，我们也可以有自己的“哈利波特”或“漫威” 01:01:18许导推荐收尾曲《哥的炉子碎了》 （彩蛋：「锈铁」也许也能和「唐门篇」一起） 主播：岛主、尧尧 本期嘉宾：许宏宇 后期：狂怒不会开坦克 开场音乐：《异人Disco》 片尾音乐：《哥的炉子碎了》

距离2025春节档大战打响还有不到十天的时间，今年六位参赛选手，都是有着坚实IP做基础的“爆款新作”。目前六部影片都已经发过多轮物料，但围绕着春节档最后的成绩、影片本身的主题和故事、相较前作的创新，还是有着诸多谜团与猜想。 前不久我们与播客「废话燃料」主播队长在线上进行了一场直播，共同整理出了对2025春节档的十个猜想，一起对今年的档期情况进行预测与前瞻，本期节目就是对该场直播的精华整理版，欢迎大家收听～ Shownotes： 00:59 欢迎队长串台，队长做自我介绍 2:44 嘉宾们今年春节档六部影片的想看排序 7:51 第一个猜想：今年春节档成绩能否赶超去年春节档的80亿？ 20:55 第二个猜想：《哪吒之魔童闹海》的故事会比第一部更燃吗？ 31:40 第三个猜想：《哪吒之魔童闹海》还有哪些CP有爆火潜质？ 40:51 第四个猜想：《射雕英雄传：侠之大者》会不会成为武侠版《长津湖》？ 51:49 第五个猜想：《射雕英雄传：侠之大者》会不会开启一个新的金庸武侠电影系列？ 60:04 第六个猜想：《封神第二部》会复原哪些原著中充满想象力的段落？ 73:25 第七个猜想：《封神第二部》中的主要角色会有哪些变化与成长？ 81:53 第八个猜想：《唐探1900》作为前传，在故事和角色上会和本传有哪些关联？ 90:34 第九个猜想：《熊出没》今年会到第几名，票房是会增加还是减少？ 97:54 第十个猜想：《蛟龙行动》要怎么做才能避开主旋律电影令观众审美疲劳的点？ 106:40 结语以及对于今年春节档的期盼 主播：岛主、尧尧 串台嘉宾：队长（播客「废话燃料」主播，欢迎大家搜索订阅：废话燃料） 后期：狂怒不会开坦克