舞台事故BackStage

近日，日本著名艺术家草间弥生去世。她曾创造出标志性的波点、南瓜雕塑和“无限镜屋”这些享誉全球的作品，她的作品也深刻影响了流行文化。 本期我们请到了独立导演、独立摄影师——痒痒斯基，他在十年前曾拍摄过一部纪录片，主角就是草间弥生，整个拍摄历经一年时间，横跨东京、松本、千叶等地。我们将请他来讲讲这段经历，以及他眼里的草间弥生。 【近期演出】 《蝴蝶变形记》 📍北京蜂巢剧场 📅09.11-09.13 🎁评论区抽2位，赠送9月11日 19:30 在北京蜂巢剧场上演的《蝴蝶变形记》门票1张！ ⏳时间轴 07:03“如果不是为了艺术，不是为了波点，我可能早就自杀了，不会活到现在” 08:47 草间弥生是一种精神行为，而不是一个艺术创造 09:51 痒痒斯基拍摄草间弥生之前：提到草间弥生这个四个字，就觉得很难触碰 05:26 草间弥生两点一线的创作生活，坚持了整整 50 年 14:16 80多岁的人，画画却那样一丝不苟 17:24“我所有的梦都在我的画板上，这些就是我的梦。” 20:31 七郎：她很像已经被彻底商业化的视觉品牌 21:57 草间弥生曾质疑艺术品为什么被买卖，而后来她又成了艺术市场最成功的参与者之一 30:43 草间弥生去美国之前，烧掉了在日本的所有画 43:02 进入展览空间，我们总会被草间弥生精神世界的绚烂所震撼 🤹🏻本期嘉宾 痒痒斯基 独立导演、独立摄影师 👨🏻‍🎤本期主播 张功长 孟京辉戏剧工作室演员/ ESFJ 七郎 跨媒介创作者\&自由音乐人 / INTP 🧑‍🤝‍🧑欢迎加入听友群，和主播互动，参与活动 💸商务合作 微信：NB-dog，备注「播客合作」 邮箱：[email protected]

刷屏全网的手搓动画《牛来》其实藏着的当代人最真实的情绪出口。 本期《舞台事故》我们拉来动画从业者大尧，从破圈迷因属性聊到院线观演的特殊魔力：明明是用 3D Max 手搓 5 年的稚嫩作品，首日票房仅 3420 元，靠屏摄避雷帖反向滚出千万级票房，甚至被大家二创成各种魔改梗图刷爆信息流。 我们将深度拆解这部个非典型作品的特殊现象，聊透它为何能从信息茧房里突围，成为所有人的集体线下狂欢。没有资本加持的母子创作故事背后，又是当下大家对 AI 流水线假精致怎样的集体反叛。 【近期演出】 《时时刻刻》 📍北京蜂巢剧场 📅09.03-09.06 🎁评论区抽2位，赠送9月3日 19:30 在北京蜂巢剧场上演的《时时刻刻》门票1张！ ⏳时间轴 04:56《牛来》纯用SketchUp制作？谣传！ 10:37 It' s so bad so that it' s good 16:38 很多人觉得《牛来》配不上电影这个媒介，但是在它身上发生的事情又恰恰证明了电影院存在的价值 19:14 视频总结功能代替不了你的感动和煎熬 26:50 一个作品端到观众面前，就有义务承担大众的评价和批评 27:31 影史经典邪典作品《房间》：从烂片到传奇 36:53 我们在潜移默化地被这个时代、被技术改变我们观看图像、创作图像的方式 37:39 一个人取得了商业化的成功，大家就会拼命论证他哪里做的对了。而有时候他的成功恰恰因为他什么都没有做对。 46:38 互联网算法的发达让大家缺乏共同讨论的话题 47:52 牛来的传播与AI二创密不可分 51:52 迷因传播的三个必备条件：视觉辨识度、可创作空间、让人有传播的欲望 62:17 牛来成功也因为人们对于假严肃、大制作的文艺类型的作品感到厌倦 🤹🏻本期嘉宾 孙竟尧 前动画导演，现游戏从业者 👨🏻‍🎤本期主播 七郎 跨媒介创作者\&自由音乐人 / INTP 🧑‍🤝‍🧑欢迎加入听友群，和主播互动，参与活动 💸商务合作 微信：NB-dog，备注「播客合作」 邮箱：[email protected]

《奥德赛》的故事经过无数创作者的改写，发展到今天，已经成为了一个代名词。它指代了那些漫长的、曲折的、在困顿当中寻找自我的旅程。 本期我们邀请到苏小刚导演，从诺兰新片《奥德赛》谈谈这个故事以及整个古希腊戏剧如何一直影响戏剧人的创作。可能我们每一个人在生活中都会遇到属于自己的风暴和迷茫，希望大家最终都能穿越这些迷雾，迎接生命的凯旋。 【近期演出】 《空中花园谋杀案》 📍北京蜂巢剧场 📅8.20-8.30 ⏳时间轴 03:37《奥德赛》整部电影就是一出戏剧！ 04:24 生活在恐惧之中，是人最大的悲剧。 05:22 当代艺术作品，特别容易把英雄和神变成人 06:15 艺术工作者要把正确的问题再反问一下自己 06:22 故事里的战争是为什么而起？ 06:46 海伦的演员为什么不是一个“标准美女” 10:13 神话与戏剧的关联是什么？ 10:21 苏小刚导演《美狄亚》：过去的思维、过去的故事、过去的人物，化解成当下社会活生生的生活、活生生的人 12:14 人类为何反复上演等待戈多和奥德修斯的故事 22:13 整个世界都在融合，而戏剧最大的魅力就在于冲突 26:02 巨人特别像被边缘化\自我流放的一个人 34:23 为什么创作者说观众不会看戏，观众说创作者不会排戏？ 52:59 德国塔利亚剧院的《奥德赛》：引导观众跳出沉重的作品，“把图书馆变成迪厅” 🤹🏻本期嘉宾 苏小刚 当代中国实验剧场的重要实践者，戏剧导演 中国国家话剧院一级演员 STDA共生剧场创始人 👨🏻‍🎤本期主播 七郎 跨媒介创作者\&自由音乐人 / INTP *特别感谢静庐澜栅为本期播客嘉宾提供录制场地。苏小刚导演新作《当我们死而复醒时》将于静庐澜栅开启创作。 🧑‍🤝‍🧑欢迎加入听友群，和主播互动，参与活动 💸商务合作 微信：NB-dog，备注「播客合作」 邮箱：[email protected]

本期接44期的音乐剧主题，主播长哥和七郎继续带来两部音乐剧《吉屋出租》和《Dream Girl》，呈现了充满激情的追梦故事。什么是成功？什么是艺术？生命的价值又是如何被定义的？我们将在本期通过音乐剧深入探讨。 【近期演出】 《空中花园谋杀案》 📍北京蜂巢剧场 📅8.20-8.30 🎁评论区抽2位，赠送8月20日 19:30 在北京蜂巢剧场上演的《空中花园谋杀案》门票1张！ ⏳时间轴 02:45 长哥经历了80后同学们之间纯粹的友谊和情感 05:31 《吉屋出租》：颠覆性的音乐剧作品 07:10 《波西米亚人》第一次让穷艺术家形象登上舞台 07:45 波西米亚精神：拒绝被社会定义什么叫做成功 08:34 如果你每天都在为房租发愁。如果疾病随时可能夺走你的生命，如果整个社会都在要求你放弃梦想，你会不会继续创作？ 09:10 长哥第一次听《Season of love》被深深感动 20:37 《吉屋出租》真实事件改编，所有角色名字都是导演朋友的名字 22:49 艺术家总是贫穷的、边缘、不被理解的。 23:48 穷并不会自动引发出伟大的作品，但它会让生活中的冲突变得更加尖锐 25:22 大人更需要理想主义，因为理想主义是伴随着代价的 38:31 Dreamgirls打开了黑人电影在好莱坞的局面 👨🏻‍🎤本期主播 张功长 孟京辉戏剧工作室演员/ ESFJ 七郎 跨媒介创作者\&自由音乐人 / INTP 🧑‍🤝‍🧑欢迎加入听友群，和主播互动，参与活动 💸商务合作 微信：NB-dog，备注「播客合作」 邮箱：[email protected]