前瞻钱瞻：《F1：狂飙飞车》由约瑟夫·柯辛斯基（Joseph Kosinski）执导，布拉德·皮特（Brad Pitt）主演，是一部聚焦F1赛车世界的电影。自《Drive to Survive》将F1带入全球主流观众视野后，F1逐渐成为全球流行的文化符号。这部电影通过结合赛车运动的惊险与戏剧性的角色成长，呈现了一位退役车手如何重返赛场，与年轻车手并肩作战，寻找人生意义与救赎的故事。影片不仅是一场速度与激情的较量，也深入探讨了人与科技、品牌之间的关系。 2. 拍摄时间 * 拍摄周期：从2023年初开始拍摄，至2024年年底完成。电影拍摄历时约两年，涵盖了多个真实赛季和赛道拍摄。 * 主要拍摄时段：2023年7月在英国银石赛道首次进行实拍，接着在欧洲和中东的多个F1赛道上进行了拍摄，包括匈牙利、比利时、西班牙、意大利等地。2024年，剧组还在拉斯维加斯和卡塔尔等地拍摄了夜间街道赛镜头。 3. 制作创新点 * 迷你IMAX摄像技术：为更好地捕捉极速赛车的视角，导演和摄制团队与Panavision合作研发了迷你IMAX摄影机。这款小型IMAX摄影机能够安装在赛车的各个角度——车头、尾翼、车舱等，极大增强了观众的沉浸感，模拟了车手在高速驾驶中的真实体验。 * 虚拟与现实结合：在拍摄过程中，电影结合了大量实际赛道拍摄与高科技CGI技术。赛车碰撞、极速转弯等高风险场面，大部分采用了真实拍摄，并通过CGI加强视觉冲击力，使观众能够体验到极限运动的震撼感。 * AI与数据分析：剧组通过实时跟踪F1赛车的速度、加速度等数据，确保拍摄的画面精准还原F1车手的真实驾驶体验。这种结合高科技的拍摄方式，是电影制作中的一大亮点。 4. 幕后故事 * 真实赛道拍摄：为了确保真实性，电影剧组获得了FIA（国际汽联）和F1的官方授权，能够在真实的F1赛道上拍摄。剧组不仅能够使用赛道，还能在实际赛季的空档期与车队合作，捕捉赛车的真实表现。 * 演员亲自驾驶：布拉德·皮特和Damson Idris为了更好地演绎角色，接受了F2赛车的专业训练，并且亲自体验了高速驾驶。皮特在拍摄过程中，驾驶的速度超过了180 km/h，这一过程中，车队工程师不断对演员进行指导，确保安全并提升驾驶技术。 * 明星车手的参与：F1车手Lewis Hamilton作为制片人之一，还亲自担任了车手顾问。在拍摄过程中，Hamilton为主演提供了技术支持，帮助他们更好地理解赛车的驾驶技巧和F1世界的复杂性。 5. 演员阵容 * 布拉德·皮特（Brad Pitt） 饰 Sonny Hayes：一位退役的F1车手，电影的主角，他面临着职业生涯的重大转折，重返赛道为自己寻找救赎。 * Damson Idris 饰 Joshua Pearce：一位年轻的F1赛车新秀，他的成长轨迹与Hayes形成对比，成为影片中的“新希望”。 * Kerry Condon、Tobias Menzies、Javier Bardem等也在电影中有精彩出演，分别扮演与主角角色产生交集的关键人物。 6. 商业合作与赞助 电影《F1：狂飙飞车》在拍摄过程中吸引了大量品牌赞助。影片的商业化合作涵盖了汽车行业、奢侈品牌、高端电子产品等多个领域。以下是主要的商业合作伙伴： * 梅赛德斯（Mercedes-Benz）：提供赛车及技术支持，是电影拍摄期间的核心合作伙伴。 * Apple：电影使用了Apple的技术，包括迷你IMAX摄影机与AI处理设备，用于提升拍摄质量和观影体验。 * Omega：作为电影中的高级腕表赞助商，其品牌与F1的精准计时相契合。 * Hublot：与F1及电影的速度感和精准度完美契合，成为主要的时尚合作品牌。 此外，电影还与运动品牌、汽车零部件厂商等进行合作，进一步推动了电影的商业化。 7. 影响未来的10大趋势 虚拟与现实结合的电影制作：电影将更加依赖于虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的融合，进一步模糊电影制作与现实的界限。 AI在电影中的普遍应用：AI将成为电影制作的核心工具，从剧本编写到后期特效，甚至是个性化内容的生成，AI将在多个环节中发挥关键作用。 体育文化的电影化：更多体育项目将通过电影或剧集形式呈现，带动全球观众关注体育及其背后的故事。 沉浸式观影体验的兴起：随着技术的进步，电影将不再仅仅是视觉上的享受，而是通过沉浸式体验让观众感同身受。 品牌与电影深度合作：电影将成为品牌推广的关键渠道，品牌将在电影制作中扮演更为重要的角色，尤其是在体育、科技等行业。 全球化内容传播：随着平台全球化，电影将更加注重面向不同文化背景的观众进行内容创作和推广。 电影中的社交互动：未来电影将引入更多社交互动元素，观众不仅仅是接受者，还能参与剧情发展或分享观影感受。 跨平台内容创作：电影内容将不再局限于影院或电视，而是跨多个平台（如YouTube、TikTok、Instagram等）进行创作和发布，推动内容消费的多样化。 数据驱动的内容定制：电影制作将越来越依赖于观众行为数据，通过数据分析生成定制化内容，以吸引不同类型的观众。 影视产业与体育产业的融合：电影与体育的跨界合作将成为未来的趋势，更多体育明星将成为电影中的主角，推动体育电影成为一个新的电影类型。

前瞻钱瞻 X 媒介360，今天想跟你聊聊一个在AI席卷全球的时代，品牌增长、个人职业，乃至整个人类智慧都无法回避的问题： —— 我们，究竟要如何在这个高速叠代的世界，保持领先？ 想想看： 每天上千亿条信息涌入你的屏幕，流量在割裂，注意力在稀缺，商业在变得越来越即时、越来越情绪化。 但是，真正的竞争从来都不只是短期的“抢眼球”，而是—— 谁能率先构建自己的系统认知。 就在2025年7月1日，媒介360会员全新升级了。 从全球视野重新定义三大核心： * 媒介复兴360°，不仅仅是媒体和广告的翻新，而是把媒介视作链接社会、科技、文化与商业的下一代操作系统。 * 品媒战略，从“品牌做内容”升级到“品牌就是内容、就是媒介”，自带流量自带信任。 * π型人才，既能在AI、品牌、增长、产品、媒介、体验某一领域扎到极深，也能横跨内容、科技、社会议题、全球文化。 而那无限不循环的小数尾巴， 就是对未知的好奇、对长期的坚持、对超越当下的想象。 我们用20种未来人格，帮你扫描你的成长坐标： * 你是那个在AI洪流中依然保持人性温度的 HUMAN-CENTERED INNOVATOR？ * 还是能指挥AI、做智能决策的 AI AUGMENTOR？ * 或许你是可以重构用户心智的 BRAND TRANSFORMER， * 是能看见红海背后新大陆的 MARKET MAKER， * 是打造即时满足引擎的 INSTANT COMMERCE ARCHITECT， * 还是在数据浪潮里不断追问“为什么”的 BUSINESS PHILOSOPHER？ 数字预言家、敏捷大师、故事教父、未来学家、可持续先锋…… 这些词听上去可能遥远， 但它们指向的，正是下一个增长周期真正需要的人。 为什么要加入媒介360会员？ 因为： * 你需要的不只是零碎资讯，而是 360°的系统洞察。 * 你需要的不只是热点快餐，而是构建自己的 π型护城河。 * 你需要的不只是激情短跑，而是在每日更新中不断校准决策，形成 动态进化。 我们为此准备了很多： * 从深度智库到每日行业动态， * 从社群里的高手交锋到闭门会谈、线上创研和线下共创， * 从日课到年度训练营， * 从创+案例库、创新工具卡到专属增长礼包。 你不用再孤军奋战。 这里有一群志在未来的人，和你并肩。 在这个充满不确定性的时代，确定什么最重要？ 是你的系统认知、你的资源网络、你的可迁移能力、你的独立判断。 所以，别再在混沌中独自摸索了。 加入媒介360会员， 用360°的视角重构你的商业未来，用AI做你的增强外脑， 用π型的思维，做一个既有深度、又拥抱多维世界的人。 让我们一起， 在AI浪潮里，成为真正360°有钱途的人！

前瞻钱瞻：2025下半年，中国社交媒体营销将从「平台争夺流量的战役」，转型为 「多平台交织的内容资本与关系资产管理」 的长期战争。真正领先的企业，会是那些把每条视频、每篇笔记、每场直播都视为可积累的“数字股权”，并能用AI+人机协作把它们不断优化再利用的玩家。 1️⃣ 短视频转向「内容资本化」：从流量博弈到内容资产沉淀 * 抖音、快手、小红书、视频号逐步摆脱单一的“日活-ROI”粗放玩法。 * 越来越多品牌意识到：短视频是品牌数字资本的一部分，需要长期经营可复利的视频矩阵，而不是一波投放一波死。 * 形成【爆发视频】+【长尾视频】的组合投放与经营体系。 2️⃣ 社交媒体进入「全域信任经济」 * 用户已明显对“AI生成广告+网红式虚假滤镜”产生疲劳。 * 他们需要更多生活质感与人情味，KOC、素人、员工、客户共同出镜的真实场景成为营销信任基建。 * 「信任驱动购买」逐步取代纯“低价-冲动式”流量转化。 3️⃣ 从「种草」到「社交可视化认同」 * 小红书、抖音、B站越来越成为“社交标签的展演舞台”，用户在这些平台上寻找不仅仅是信息，而是可以转发/收藏/发朋友圈表达“这就是我”的内容。 * 品牌需要提供更多可参与的共创模板、二次传播的社交道具，激发UGC。 4️⃣ 内容进入「多模态+AI化」再生期 * AIGC短视频生成、数字人解说、图文混剪、直播素材复用，逐渐成为新标配。 * 但2025下半年竞争从“是否用AI”，变成“AI如何服务品牌独特表达”，避免所有内容长一样。 * 企业营销需要建立AI+人协作的「内容中央工厂」体系。 5️⃣ 「视频原生企业」模式崛起 * 不再是“先有产品再来拍广告”，而是营销从Day 1就以视频为思维中心。 * 企业内部会出现越来越多 视频总监、视频官、首席故事官，甚至把视频脚本和直播脚本写入产品开发前期。 6️⃣ 社交媒体商业模式多样化 * 不只卖货，品牌在社交媒体上开始试点：收会员费（会员俱乐部+专属产品线）卖内容（小红书付费专栏、B站知识付费）出版权（IP联名、二次创作授权） * 私域直播与小程序的GMV虽然依旧增长，但品牌内容资产反哺产品溢价成为新的业绩引擎。 7️⃣ 从单平台打爆到「多平台联动 × 投资组合式经营」 * 2023-2024的大量教训让企业明白，单靠抖音或小红书是不安全的。 * 越来越多企业采用：抖音抢销量小红书养质感快手深耕信任B站做长视频资产视频号做会员与复购微博做声量与公关 * 如同资本市场多元配置一样，社交也要形成平台组合抗风险。 8️⃣ 「老板+员工+客户」多节点IP联动 * 老板直播依旧火，但用户同样渴望看到品牌背后的真实人。 * 越来越多企业从单一CEO IP，扩展到设计师、产品经理、客服、用户故事系列。 * 形成 多视角品牌人格网络，提高企业在不同社交场景下的共情能力。 9️⃣ 社交媒体成为品牌的「内容型CRM」 * 企业逐步用视频号、小红书私信群、小程序社群把客户从公域拉到私域。 * 不再只记录购买行为，而是基于用户在不同内容触点的停留/点赞/收藏/评论，形成内容交互行为数据库。 * 内容也成为新的客户生命周期管理工具：让老客户通过内容“续命”，拉新客户通过内容“入坑”。 🔟 社交媒体监管趋严，内容伦理与AI透明度要求提升 * 国家层面2025加强对AI生成内容、虚假流量、明星带货不合规的治理。 * 平台如抖音、小红书、快手都自建溯源机制，更鼓励原创、打击搬运号。 * 企业需在 品牌安全（Brand Safety）、内容真实性、数据可追溯上投入更多。 🚀 抖音 DOUYIN 🎯 定位：全民娱乐即时决策引擎 & 爆发性电商火箭发射台 * 是感性驱动消费的主场，极快心智转化。 * 用户在此先被情绪刺激，再被产品种草。 🧭 系统打法 1️⃣ 战略层 * 不只追短期ROI，搭建账号“情绪频道”：让用户知道关注你会一直爽。 * 品牌需人格化、故事化、爽点化。 2️⃣ 内容资产 * 三类视频组合：爆款热点（打穿推荐）、产品卖点（理性）、场景共鸣（情绪）。 * 建日更模型保持算法占位。 3️⃣ IP定位 * 用鲜明角色或故事反复锤炼，如老板出镜、员工短剧、老客户花絮。 * 让账号成为“可追剧的品牌频道”。 4️⃣ 引流&变现 * 短视频—直播—橱窗链路打通。 * 小投DOU+做基础放大，爆量后再全盘投放ROI计划。 5️⃣ 算法与复利 * 完播率+互动是生命线，短前3秒强钩子、5-10秒快速带情绪点。

前瞻钱瞻：2025年，可循环经济（Circular Economy）正从理念走向规模化实践，成为全球产业政策、资本投资与企业战略的重点方向之一。以下为系统性分析与十大趋势展望，适用于政策制定者、品牌方、创业者、投资机构与跨界创新者参考。 一、什么是“可循环经济” 可循环经济是一种相较传统“线性经济”（take-make-waste）更可持续的经济模式，强调： * 设计即循环（Design for Circularity） * 资源最大化利用（Maximize Resource Value） * 废弃最小化/零浪费（Minimize Waste/Zero Waste） * 产品生命周期延展（Product Life Extension） * 再制造、再利用、再设计、再分配（Rethink, Reuse, Refurbish, Remanufacture, Recycle） 它不只是环保，更是一种 面向经济效率、社会价值与未来生存力的系统性经济模式。 二、2025年可循环经济十大趋势 1️⃣ 循环设计（Circular Design）成为产品新起点 * 全球设计行业推动“Cradle-to-Cradle（从摇篮到摇篮）”原则 * 可拆解、模块化、可维护性设计成为工业设计新标准 * 包括服饰、家具、家电、建筑材料等全行业普及 2️⃣ 再生材料成为供应链战略资产 * 生物基、海洋回收塑料、再生聚酯、可回收铝、木纤维复合材料成为主流原料 * 企业比拼的不是“是否环保”，而是“再生供应链成本与品质管理能力” 3️⃣ 数字技术×循环经济融合（Digital Circularity） * 区块链追溯、数字孪生、物联网感知用于材料流、生命周期监控 * AI优化再制造路径、精准废弃物拆解、动态库存配置等流程 * “循环云供应链”与“循环金融”平台正在成型 4️⃣ “产品即服务”模式加速落地（PaaS） * 家电、交通、服装、家居、工具等产品不再出售，而是租用、订阅、回收再用 * 平台公司主导使用权，持续负责维护、回收与循环再制造 5️⃣ 全球政策法规强化“强制循环” * 欧盟“绿色协议”（Green Deal）2025年后全面执行“循环优先”标准 * 中国“双碳目标”倒逼地方政府推动城市循环体系 * 美国、日韩开始设立“循环经济绩效指标”用于监管与产业投资指导 6️⃣ 品牌循环价值成为“ESG+营销”双轮驱动 * 消费者不再只是购买环保，而是关注品牌是否真正闭环处理材料与产品 * ESG投资人要求提供产品“循环比率”“材料回收率”“产品生命周期碳足迹”数据 * “再制造系列”“可回收标签”“循环会员制度”变成品牌资产 7️⃣ 循环经济+AI：智能回收系统崛起 * AI视觉识别+机械臂分类的“智能垃圾分拣站”量产 * 城市生活垃圾、工业副产物、电子废弃物实现“闭环智能解构” * 垃圾=资源成为AI辅助下的新现实 8️⃣ 城市循环系统（Circular City）开始试点成型 * 荷兰阿姆斯特丹、芬兰赫尔辛基、深圳、上海启动“零废城市”与“再生都市模块” * 强调“建筑再生材料+能源共享系统+绿色交通+社区再制造空间” 9️⃣ “循环产业联盟”与“跨品牌材料池”诞生 * 品牌不再单打独斗，而是共建再生材料平台、标准与交易市场 * 如时尚行业的Global Fashion Agenda、电子行业的Loop Alliance 🔟 金融系统介入“循环评级”与“再生资产估值” * 循环资产证券化、再制造产品信用评级、再生材料碳积分交易兴起 * 绿色债券与“循环项目专项基金”成为2025年金融机构的创新方向 三、趋势背后的推动力量 推动力描述政策法规双碳目标、绿色标准、产品责任延伸（EPR）制度推动企业结构性调整投资者压力ESG资金增长快速，绿色评级成为融资必要项消费者意识Z世代、千禧消费者更加关注产品对环境影响技术创新AI、IoT、数字平台、再制造科技成为循环经济的基础设施品牌战略转型品牌为保持长期竞争力，主动推进循环转型，与文化价值绑定 四、代表性案例 * Patagonia：户外品牌领先推行服装回收、再制造与Repair Workshop门店系统 * IKEA：推进“循环家具回收试点”，材料标识、再组装指引成标配 * Apple：Liam机器人拆解系统+Trade-in机制；材料碳足迹披露 * P&G、Unilever：Loop项目合作推出可循环包装与补充装配送机制 👟 ANTA Zero 零碳使命店（上海 · 武康路） 🏢 企业介绍：安踏集团（ANTA Group） * 创始人：丁世忠 福建晋江人，1987年创立安踏，1991年正式注册安踏体育用品有限公司；他以“科技驱动国货品牌”理念带领安踏成长为全球前三的体育品牌集团。 * 集团规模：旗下拥有 ANTA、FILA、Descente、Kolon Sport 等品牌，2024年营收超620亿元人民币，全球门店逾9,000家。 * 可持续战略：2022年起发布ESG战略，提出2030年实现运营碳中和、2050年全产业链碳中和的目标。 🛍️ 零碳使命店信息 * 开店时间：2024年4月22日（世界地球日） * 地址：上海市徐汇区武康路98号 * 面积：约450㎡，为品牌首家“碳中和认证”的线下零售空间 🌱 空间与理念亮点 * 低碳空间设计：旧建筑结构保留、二手材料再用、绿植覆盖、节能照明等，装修过程碳减排达30%以上； * 零碳产品展示：主打 Anta Air Mecha、Mach 4 等通过碳足迹核算的环保运动装备； * 体验模块：设有互动屏展示碳足迹算法、Remake再造体验台、植物装置艺术等； * 运营碳中和认证：由国际权威认证机构 Bureau Veritas 认证。 🔍 品牌愿景 ANTA Zero 是安踏将“体育精神 × 可持续使命”落地的先行试点，代表中国运动品牌在全球零碳零售体系中的创新探索，并计划将其模式复制至全国多个城市作为示范门店。 📚 多抓鱼循环商店（上海 · 安福路） 🏢 企业介绍：多抓鱼（Duozhuayu） * 创始人：李诞（同名非艺人） 毕业于清华大学建筑系，后在Google中国任职产品经理，2017年辞职创办“多抓鱼”，从“让书流动起来”起步构建二手消费平台，逐步拓展至服饰与3C数码。 * 公司愿景：构建“循环经济下的新消费体验”，让高质量二手成为主流生活方式选择。 * 业务模型：C2B2C 模式，用户卖给平台，平台鉴定、翻新、定价后再售出；注重算法定价与供应链效率。 🛍️ 安福路循环商店信息 * 开店时间：2021年12月 * 地址：上海市徐汇区安福路300号 * 面积结构：三层独栋洋房，改建自上世纪70年代住宅 🌀 空间与运营亮点 * 一楼：品牌理念展区 + 可持续文创周边（环保袋、循环笔记本等） * 二楼：二手书店，书籍经数字化建档、消毒、分级、重新陈列，环境温暖静谧 * 三楼：精选品牌二手衣物，附有品牌、原价、现价与可回收评级信息 * 氛围：工业感与怀旧风结合，窗框、绿皮灯、复古沙发构建“城市里的时间缓冲带” 🌍 生活方式倡议 * 定期举办换书节、衣物再生工作坊、环保主题沙龙等； * 店内强调“好东西值得被买两次”，主张“非新品主义”消费哲学； * 与年轻人文化、独立女性生活美学、二次价值创造深度绑定。 给企业与创业者的建议 方向建议行动产品开发采用可分解、可回收、模块化设计； 标注材料构成与循环路径供应链管理与再生材料平台、回收服务商、认证体系合作； 建立可视化监控系统品牌与内容表达强调真实循环路径、产品可持续证据； 打造“循环系列产品故事”商业模式创新探索订阅、租赁、维修、以旧换新机制； 搭建闭环平台系统战略与资本配置建立循环经济专项团队，配置绿色预算；申请绿色补贴、绿色投资基金 循环，不只是环保，而是新增长逻辑 2025的可循环经济，已经不再是“环保部门”的议题，而是关系品牌长期价值、供应链稳定、消费者信任、资本青睐与政策支持的核心战略路径。 真正的商业领袖将不只是减少破坏，而是以创造性方式引领下一轮“循环性增长”。

在AI与算法加速重塑世界的此刻，我们该成为怎样的人？ 当AI每天写出数亿条文案，自动化替代了曾经昂贵的操作， 当AI OS已经不再是插件，而成为可以独立提炼洞察、编写策划、生成增长飞轮的「数字同事」—— 人类的意义将依靠什么继续被证明？ 在即时商业、流量焦虑、信息泡沫占据舞台中央的时代， 真正稀缺的是那些能在复杂系统中保持洞察、拥抱人性、推动长期主义的人。 只有成为这样的复合型、系统型、具有深度价值观的存在， 我们才能在这场巨变中不仅生存，更继续主导商业、社会与文化的方向。 这，便是 360°π 创新增强型人才 存在的理由。 I. 什么样的人？ 🌌 未来画像（FUTURE PORTRAIT） 在被AI算法、即时商业与数字洪流统治的新世界， 一批全新的 360°π创新增强型人才 正悄然浮出水面。 他们既不是单点专家，也不只是全能的斜杠玩家。 他们拥有一种新型的复杂气质： * 既能在数据里看见情绪，也能在用户情绪中发现商业潜能。 * 既能用AI工具迅速生成洞察，也能以人性为镜，审视算法的偏见。 * 既能用增长模型说服投资人，也能用故事点燃用户与社会的信任。 * 既能在品牌飞轮中设计即时购买，也能在文化脉络里播下长期价值观。 * 既追求增长，也会在深夜反问自己：「这样的增长值得吗？」 他们像 π： * 一竖，是专业纵深，扎根于AI、品牌、增长、产品、媒介、体验任一高维领域。 * 一横，是多界贯通，能同时理解内容、科技、社会议题、全球文化。 * 而无限不循环的小数尾巴，则代表他们对未知永远保有开放、追问与想象。 II. 为什么商业社会需要这样的人？ 因为在今天： * 单一技能将被AI快速取代，多维系统思维与跨界能力才是抵御风险的护城河。 * 用户比以往任何时候都渴望情绪价值、审美差异与意义共鸣。 * 品牌不只是产品与营销，更是认知与情感的操作系统，需要有人既懂数据又懂人心。 * ESG、可持续、社会责任已成为商业必答题，需要有人在利润之外看到长期价值。 * 内容是增长的长期引擎，AI与技术则是未来的新地基。唯有 360°π 人才 能在此两端来回穿梭。 1️⃣ 从岗位到系统：构建你的「复合系统角色」 2️⃣ 不只是用AI，而是成为「AI工作流与增长引擎的设计师」 3️⃣ 从单点内容到「品牌心智操作系统」的缔造者 4️⃣ 让领导力从管人变成「议题驱动的系统影响力」 5️⃣ 从短线执行到「趋势-原型-商业模式」三层并行设计 传统岗位只负责执行KPI；未来AI+360°π创新增强型人才要同时具备： * 捕捉未来信号（Foresight）→ * 快速MVP原型（Prototype）→ * 推导成可扩张商业模式（Business Model）。 III. 他们有哪些精神底色？ II. 精神纲领（SPIRITUAL DOCTRINE） 🌐 系统性洞察 相信世界是高度关联的复杂网络，不满足于单点最优解，总想理解更大的因果系统。 🧬 复合性成长 不被「一招鲜」所困，将多维能力织入统一方法论之网，让思维与创造力彼此强化。 🤖 与AI共生 不是被AI替换，而是以AI为副脑，把人类的好奇心、伦理、想象力作为超越机器的本钱。 ❤️ 以人为本 相信商业首先是人与人之间的承诺。不让用户只是数据点，而始终看见他们的故事、情绪与身份。 🏗 长期主义 把品牌当作用户心智的操作系统，把增长看作长期信任与复利，而非短期收割。 🌍 社会共益 真正值得骄傲的ROI，不只是财务表的漂亮数字，还包括更少的浪费、更公平的机会、更有尊严的消费文化。 HUMAN-CENTERED INNOVATOR（以人为本的创新者） 在算法统治的时代，保留商业中的人性化“呼吸感” AI AUGMENTOR（AI 增强者） 不是被AI取代，而是成为“智能决策指挥官” BRAND TRANSFORMER（品牌变革者） 品牌升级不是换LOGO，而是重构用户的“认知操作系统” MARKET MAKER（市场创造者） 当红海厮杀激烈，新的“商业大陆”正在被定义 INSTANT COMMERCE ARCHITECT（即时商业架构师） 设计的不是购物流程，而是“欲望的即时满足引擎” BUSINESS PHILOSOPHER（商业哲学家） 在数据洪流中，坚持追问商业本质的“为什么” GROWTH HACKER（增长黑客） 增长策略不是魔法，而是精密计算的“商业动力学” DIGITAL PROPHET（数字预言家） 数字化浪潮中，提前编写“未来商业的源代码” SPEED RACER（速度竞赛者） 商业竞赛中，“决策时延”永远快人一步 AGILITY MASTER（敏捷大师） 敏捷不是方法论，而是组织的“神经系统” STORYTELLING GURU（故事大师） 销售的不仅是产品，更是用户的“心之所向” FORESIGHT STRATEGIST（前瞻战略家） 在不确定性中，定位战略奇点的坐标 VIRTUAL REALITY STORYTELLER（虚拟现实叙事者） 构建的不只是VR场景，而是品牌“平行宇宙” IMPACT CREATOR（影响力创造者） 真正的KPI不是ROI，而是赢得了多少人心 TRENDSETTER（潮流引领者） 解码流行变迁，定义行业下一个增长周期 FUTURIST（未来学家） “未来已来”不是口号，而是待执行的下一张蓝图 MEDIA TRANSFORMER（媒介变革者） 行业惯例？那只是等待被破解的“旧代码” MARKETING PIONEER（新营销开拓者） 地图上未标注的路，终将以先锋之名被铭记 NEXT-GEN LEADER（次世代领袖） 定义“下一代”的不是时间，是超前的领导力基因 SUSTAINABILITY CHAMPION（可持续发展先锋） 社会责任不是成本，而是未来商业的“必备通行证” IV. AI+360°π 创新增强型人才的 25项核心立体能力画像 🧭 这是未来组织与市场的稀缺通行证 01. 创新系统性战略思维 🔑 以创新为导向，构建长期增长蓝图，主动在不确定与跨界融合中整合资源、流程、用户，将创新变为系统化的战略路径。 02. AI+科技创新力 🔑 不只是用AI工具，而是洞察底层逻辑与Agent生态，能设计人机协同流程、搭建企业AI能力栈、推动再造。 03. 领导力及社会影响力 🔑 用愿景、议题引领与心理安全机制构建方向与共识，让组织、行业、社会走向新共识。 04. π型跨界复合专长 🔑 至少掌握两条专业纵深，并在知识交汇点创造新价值，成为AI×品牌、数据×设计、增长×文化的桥梁。 05. 商业创新复利增长力 🔑 用系统增长逻辑从创意到用户触达再到商业闭环，构建乘数型增长飞轮。 06. 品牌认知与情感共鸣系统 🔑 超越Logo与广告，构建品牌信仰、人格与世界观，让品牌成为长期心智与文化锚点。 07. 媒介思维与多模态内容力 🔑 不只是生产内容，而是设计品牌媒体矩阵与沉浸式用户旅程。 08. 产品设计思维 🔑 以用户行为路径为核心，打造功能、内容、品牌整合的差异化场景体验。 09. 用户洞察与体验设计 🔑 从数据到情感，精准挖掘显性与非显性需求，设计高粘性旅程与共创机制。 10. 项目统筹与组织进攻力 🔑 在复杂多节点环境中统筹节奏与资源，从0到1再到规模化复制，推动战略落地。 11. 复杂问题解决力 🔑 用多维建模快速找到具现实约束下的最优解，平衡资源、突破冲突节点。 12. 批判性思维与分析力 🔑 拆解隐性假设，抵抗信息噪音，形成高质量的独立判断与洞察。 13. 社会创新与共益能力 🔑 把商业模式与ESG、可持续结合，推动双赢共益型增长。 14. 信念驱动力与价值感召力 🔑 用长期主义和清晰价值观驱动组织与社群信任，形成持久动能。 15. 国际表达与跨文化协作 🔑 中英双语、文化适配与谈判力，在多元背景下推进合作并塑造全球影响。 16. 终身学习与生命力管理 🔑 建立认知、情绪、身体、学习的可持续系统，在高速时代保持不枯竭的能量。 17. 前瞻性与未来设计力 🔑 用未来学、场景推演、战略原型提前布局3-10年，反向推导今天的行动。 18. 生态系统架构与协同力 🔑 打造品牌—平台—开发者—用户的开放共创生态，推动资源、能力、影响跨边界流动。 19. 叙事感与存在美学 🔑 在追求ROI的时代，保持故事感与诗性美学，让用户愿意为之停留、分享与讲述。 20. 意义驱动的长期精神续航 🔑 超越KPI，构建属于个人与组织的「意义闭环」，在AI剥夺意义的时代保持对人类长期价值的执念。 21. 人机共同体伦理 🔑 理解并推动AI伦理、算法治理与数据主权，创造更多可控、可尊重的边界。 22. 多文化与跨文明洞察 🔑 既理解英语世界，也能解码东南亚、中东、非洲、拉美文化，形成未来全球增长适配力。 23. 场景式思维与感官共鸣 🔑 不仅是线上或APP，还能设计线下空间、触觉、声场与味觉，打造「商业+文化+社交」三重剧场。 24. 心智资本累积与生命资产管理 🔑 将知识框架、模型、洞察沉淀为可交易、可传承、可衍生的长期生命资产。 25. 可持续的群体心流与集体智慧 🔑 设计心理安全+快速共创的群体心流场，推动用群体智慧解决复杂问题。 🚀 为此，媒介360 与前瞻钱瞻 联合推出 「媒介360 会员社群」 我们为 360°π 创新增强型人才 打造 360 度全方位支持： ✅ 前瞻商业与科技趋势 × 行业最新增长方法论 ✅ 品牌 × 媒介 × AI × ESG 的顶尖实战共创 ✅ 系统性个人IP与组织创新能力的训练 ✅ 多模态内容资产沉淀与分发支持 ✅ 共益生态项目的优先参与权 ✅ 与行业头部先锋共同思辨、协作、打磨长期价值 🎯 我们相信： 在这个充满AI和即时满足的世界， 真正能被未来选中的，不是最快的人，而是最能持续进化、最懂人性、最敢于追问意义的人。 加入 媒介360会员系统， 在 媒介360 × 前瞻钱瞻 的体系中，成为360°π 创新增强型人才

前瞻钱瞻：2025年6月26日，埃隆·马斯克（Elon Musk）旗下的脑机接口公司Neuralink在其位于加利福尼亚州的总部举行了名为“Neuralink Update, Summer 2025”的发布会。此次活动不仅展示了Neuralink在脑机接口领域的最新进展，还揭示了其未来发展的宏大愿景。 🧠 发布会亮点：技术突破与未来蓝图 1. 临床试验规模扩大 截至发布会，Neuralink已成功为7名受试者植入脑机接口设备，涵盖脊髓损伤和肌萎缩侧索硬化症（ALS）患者。这些设备已被深度融入受试者的日常生活，平均每周使用时间约50小时，峰值使用时长甚至超过100小时。此外，Neuralink获得了在加拿大、英国和阿联酋等国家开展临床试验的批准，显示出全球监管机构对该技术的认可。 2. “心灵感应”技术的商业化进展 Neuralink的“心灵感应”（Telepathy）技术已实现稳定的意念控制功能，用户能够通过意念控制外部设备。例如，首位受试者诺兰（Noland Arbaugh）能够通过意念畅玩《马里奥赛车》等游戏，并重新学习语言和数学。该技术的性能也得到了显著提升，用户校准过程已从最初的数小时缩短至仅需15分钟即可实现流畅的光标控制。 3. 人机合一的首次技术验证 发布会上展示了脊髓损伤患者亚历克斯（Alex）通过实时神经信号控制特斯拉擎天柱（Optimus）机器人手的演示，标志着Neuralink技术从“控制光标”到“控制复杂机器人”的质变。这一突破预示着人类意识可以通过机器载体表达和延展，迈向人机融合的新时代。 4. “盲视”项目的感官修复进展 Neuralink公布了“盲视”（Blindsight）项目的最新进展，该项目旨在通过摄像头捕捉画面，将视觉信息转化为电信号直接刺激视觉皮层，帮助失明者重获光明。该项目已获得FDA的突破性医疗器械认证，计划于2026年迎来首位参与者。 5. 技术路线图展现激进雄心 Neuralink公布的技术路线图显示，计划在2025年第四季度进行言语皮层植入，目标是直接解码无声的“意图言语”。到2028年，单个设备的电极数量将超过2.5万个，能够触及更深层脑区，用于治疗精神类疾病、神经性疼痛等复杂病症。终极目标是构建“全脑接口”，实现生物大脑与外部机器高带宽连接的通用平台。 🔮 影响未来的十大趋势 1. 脑机接口技术迈入规模化应用新时代：Neuralink的临床试验规模扩大，标志着脑机接口技术从概念验证阶段迈向实际应用阶段。 “心灵感应”技术重塑人机交互范式：用户通过意念控制设备，改变了传统的输入方式，提升了交互效率。 人机合一愿景首次实现技术验证：通过神经信号控制机器人手，实现了人类意识与机器的深度融合。 “盲视”项目开启感官修复新纪元：为失明者提供新的视觉感知方式，拓展了人类感官的边界。 技术路线图展现激进雄心：明确的技术发展规划推动了脑机接口技术的快速进步。 神经医学迎来治疗革命：脑机接口技术为治疗神经系统疾病提供了新的途径。 意识本质与人类增强的哲学思考：对意识的理解推动了人类能力的提升，引发了对人类身份的深刻思考。 高带宽接口重塑人机关系：提升的信息传输速率改变了人机交互的方式，增强了人类与机器的协同能力。 技术风险与伦理争议不容忽视：技术的发展伴随着伦理和安全问题，需要谨慎对待。 人类文明站在进化临界点：脑机接口技术可能成为推动人类进化的关键力量，开启人机融合的新纪元。 Neuralink的最新进展不仅展示了脑机接口技术的巨大潜力，也引发了对人类未来的深刻思考。随着技术的不断发展，我们可能即将迎来一个人机融合的新时代。

前瞻钱瞻 在2025，仅仅“快”，已经不值钱。 新的竞争货币，是你如何实时重塑你的价值引擎。 过去十年，企业信奉敏捷（Agile）。Scrum看板、每日站会、迭代发布——是的，它们让软件交付更快。但很少有企业真正逃脱过组织惯性的引力场。 如今，当AI原生竞争者涌现，市场被算法驱动重排，用户需求按毫秒级演变，连传统的敏捷都开始显得笨拙。 企业必须超越“交付功能”，转向持续迭代价值创造本身。 这意味着，要把曾经静态的敏捷三角型，进化为一个数据驱动、自动循环的增长飞轮。 不仅仅是敏捷，而是超敏捷（Hyper-Agile）。 🏗️ 经典敏捷三角型 —— 以及它的边界 敏捷的原始三角模型 —— 价值（Value）、质量（Quality）、约束（Constraints） —— 在当年是革命性的。它让团队摆脱了“需求固定”的枷锁，把重心转向在既定时间与预算下交付最大用户价值。 但到了2025，这个三角模型遇到全新的挑战： * 📉 用户需求每天都在因全球化微趋势与社交病毒式传播而突变； * ⚙️ 技术栈可以被AI自动重构，24小时无人休眠； * 🧬 市场机会在几周内出现又消失，不再等一个季度的产品发布。 所以，单纯“加速交付”已无意义 —— 如果你仍在解决昨天的问题。 🔥 三角型的进化：2025的超敏捷增长蓝图 敏捷三角型，在这个时代如何升级？ 1. 价值 → 活态价值（Living Value） * 不再只是Product Owner列的功能清单。 * 在2025，价值是一条实时的数据流：用户行为数据、情绪反馈、预测迁移趋势。 * AI与产品负责人共同动态调整什么在此刻最重要，而非在Sprint会议上讨论下个月。 2. 质量 → 自适应质量（Adaptive Quality） * 早已超越“少Bug”、“UI美观”。 * 质量意味着：能否在不可预期的冲击下自我调优？AI模型能否实时微调预测？界面是否根据不同用户画像自动生成最合适的体验？ 3. 约束 → 弹性增长边界（Elastic Constraints） * 传统的时间/成本/范围，转化为动态的增长沙盒。 * 领先公司用“增长实验资金池”，在数百个微小实验之间分配预算。 * AI实时淘汰低ROI方案，迅速放大胜利者。 * 约束已不是静态的Deadline，而是学习速度的最大化。 🌀 从三角型到飞轮：用超敏捷驱动持续复利 敏捷三角型曾是项目管理的利器，如今，它在超敏捷场景下，转变为一台飞轮引擎。 这个飞轮这样运作： 1. 实时收集市场+用户数据 2. 持续动态重算价值优先级 3. 自动部署微实验 4. 每次用户交互都让产品更聪明 5. 把洞察再喂回下一轮决策 这已不再是以 Sprint 为单位的周期，而是一台自我强化的增长生态。 在这里，“学习速度”才是唯一真正的KPI。 五种领先企业如何比敏捷更敏捷 ✅ AI 共同制定产品策略：在用户还未表达前，就预判他们的下一个痛点。 ✅ 日更微实验：每天都有数百场AB测试在线进行，由智能代理自动分配资源。 ✅ 质量定义为“学习性”：产品能多快理解反馈、多快自我进化。 ✅ 动态约束市场：预算、团队时间、甚至品牌声誉都变成可实时竞价的资源池，流向最有潜力的增长选项。 ✅ 增长组合代替路线图：策略不再是一张固化蓝图，而是无数数据驱动的探索群。 🔮 新游戏规则：复利式适应性 2010年代，敏捷让软件交付变快。 2025，超敏捷让企业获得了复利式的适应能力。 在LLM可以几小时内复制你的功能的时代，这种适应性是最后的护城河。 因此，最聪明的企业并不是比别人“更快发布功能”。 他们是比别人“更快学习、迭代、进化”。 这使他们几乎无可替代。 Tesla：敏捷三角型变成OTA的增长操盘台 在Tesla，敏捷三角不只是产品研发会议室里的白板工具，而是写入了整个运营操作系统： * 价值：实时用户驾驶数据+路况反馈，持续重排Autopilot &娱乐系统功能开发优先级。 * 质量：用AI守护用户体验，自动发现小概率Bug，并推送个性化OTA。 * 约束：每次OTA上线都像一次微型敏捷项目，预算按微服务团队自管理，随市场反馈再拉动下一轮开发。 结果：他们在2025年上半年OTA共更新27次，超越所有传统车厂全年频率总和。 * 字节跳动（Bytedance）：把敏捷三角型直接变为数据神经系统 字节跳动是敏捷三角型在中国最极致的体现者之一，但他们从不叫自己敏捷公司，而是算法驱动的敏捷生态。 * 价值：在字节，产品经理并不单纯用OKR和PRD排需求，而是大量实时用户行为数据、视频完播率、互动率直接重排迭代优先级。这比任何PO会议更快找到价值最大化点。 * 质量：每一个Feed流更新，不只是功能测试，而是AI算法线上实时自优化，让用户体验在上线第一小时就分层微调。 * 约束：他们通过“放权的增长中台”快速调动资源做微实验，低ROI即秒级停掉，高ROI就放大预算和团队。这比固定Sprint更像“资本市场”模式。 因此，字节可以在6小时内完成新功能灰度上线、24小时全面推送，而很多传统敏捷组织还在评审第2轮User Story。 ✍️ 10个尖锐结论 速度已死，学习速度才是王道。 Backlog 不再是列表，而是一个动态竞价的增长市场。 质量不是稳定性，而是自我进化能力。 价值不再是功能，而是行为驱动力。 AI 已是新的价值排序总指挥。 约束从固定变为流动，预算像代币流向高潜实验。 微实验胜于庞大发布。 用户数据不为报表服务，而是飞轮引擎的燃料。 战略必须预设可适应性，而不是等危机来临才改。 超敏捷不是一个方法论，而是一种企业的新代谢系统。 当我们站在这个AI与用户共同协作实时塑造产品的时代边缘，敏捷三角型并未过时。 它只是超越了原本的形状，变得更像一台自我进化的机器。 在2025，真正的赢家不会只是更快。 而是会比你更聪明地适应、更快地学习，从而在生态演化中占据统治地位。

前瞻钱瞻: 在一个流量溢出而信任匮乏、ROI焦虑高涨的时代，一场关于“品牌作为增长引擎”的结构性革新正在悄然发生。在中国，一档名为《钱钱品牌局》的播客和内容IP，正在系统地重构品牌人的底层逻辑：品牌不是装饰，也不仅是传播，而是企业商业系统中最具复利价值的“强引擎”。 这不仅是一次内容的自我表达，更是一次价值链上的底层战略复兴。‘ 共谈嘉 钱峻 《钱钱品牌局》主理人 联合主播 ／ M360 MSAI ＆ 创＋平台 创始人 JASMINE 杨志华《钱钱品牌局》联合主播／品牌实战派专家 前百胜餐饮集团市场副总裁 Kant M360智库副总 1. 当品牌成为商业增长的“强引擎” 从“品牌是否还值得投？”到“品牌该如何成为业务增长的发动机？”，《钱钱品牌局》用极具穿透力的问题框架刺破行业迷雾。在它提出的核心主张中，品牌是连接消费者与企业资产之间的桥梁，也是穿越周期、超越广告即焚式浪费的长期投资选项。 在信息洪流中，品牌是信任的压舱石。 2. 一档播客为何成为品牌人的战略武器？ 《钱钱品牌局》不是一个“资讯型”播客，而是一个“战略共创型”内容IP。它由中国市场两位联合主播共同主持：媒介360 ,MSAI & 创＋平台创始人 钱峻、品牌实战派专家，前百胜餐饮集团 副总裁 杨志华 每，期内容都围绕一个重要命题展开深度交锋，穿透表层“品牌说辞”，锚定品牌作为“系统能力”的十大发动机。 播客已累计近百期，汇聚了从独立新锐品牌到中国一线大牌的主理人、CMO、策略总监、创意人等声音，形成一个有影响力的品牌共创联盟。 3. “十大品牌增长引擎”：构建品牌底层逻辑系统 最值得关注的是其提出的“品牌增长十大引擎模型”，堪称一张 中国品牌的新操作系统（Brand OS）： 1. 品牌定位 × 信念系统 2. 产品体系 × 长线增长模型 3. 品牌内容 × 复利叙事 4. 品牌运营 × 组织进攻力 5. 品媒×媒介投资战略 6. 用户资产 × 深度连接 7. 品牌社会化 × 关系网络 8. 洞察与数据 × 决策智慧 9. 品牌化销售 × 商业转化 10. 创+创新 × 超越性价值 这不是理论化模型，而是来自上百个品牌实战项目的沉淀，它不仅适用于市场部、品牌部，也服务于CEO在商业增长中的顶层设计。 4. 品牌的“有钱没钱论”：真正的策略是用钱用对地方 节目反复回到一个有趣问题：**“品牌有钱怎么办？品牌没钱怎么办？”**这不仅是预算维度的考量，更是一种对抗“流量焦虑”的战略审视。 “投流只是第一步，真正需要的是：用钱建品牌，用品牌育生意。”——《钱钱品牌局》 这是对当前“只看投产比、不问品牌资产”的短期主义的反驳。无论是大钱还是小钱，只要用于构建品牌长期价值系统，都是值得的增长投资。 5. 媒介即品牌，品牌即媒介：内容就是资产 在《钱钱品牌局》的世界中，品牌不再仅仅是广告的发声者，而是内容的创造者、渠道的拥有者、关系的经营者。他们提出“品媒（Brand as Media）”的逻辑，认为每个品牌都必须有自己的内容操作系统和复利内容池。 因此，内容不再只是传播材料，而是沉淀品牌资产的资本。 6. 一套可商用的“品牌增长操作系统” 节目不仅输出理念，还搭建了线上共学 + 战略研讨 + 咨询陪跑 + 报告发布的复合型服务路径，为品牌方提供从思维模型到行动方案的一体化解决方案。 自2025年5月起，其团队已定期发布《品牌增长引擎月报》，面向媒介360会员企业开放，同时启动线上线下课程、战略作战坊、白皮书共创计划。 7. 为什么说它是“新时代品牌人的养成所”？ 越来越多品牌从“爆红即焚”到“难以沉淀”的焦虑正在逼迫从业者重新定义自己的能力模型。《钱钱品牌局》已成为许多品牌新晋负责人、CMO、策略总监的专业陪跑与认知补课场。 正如节目中所言： “我们服务的是那些突然晋升、培训不足、又需要马上实战解决品牌问题的职场人。” 这个定位，让《钱钱品牌局》不仅是内容场，也是一个知识职业力的加油站。 8. 中国品牌正在全球化，而这正是转型的窗口期 中国品牌正集体步入“出海2.0”和“全球化战略设计期”。而品牌系统的构建，将决定谁能穿越周期，成为未来的国际性文化品牌。 《钱钱品牌局》明确表达其愿景：“帮助中国品牌走向世界，构建可持续、可转化、可共创的品牌生命系统。” 9. 从品牌人到品牌局：一场知识共创型网络的诞生 “局”不是一个播客，是一个共创型网络。围绕它的是服务品牌的专业人才圈、品牌主理人群、创意人和咨询顾问团队。它更像一个“品牌人联盟”，以播客为媒介，以报告为知识锚点，以培训和咨询为商业服务。 这可能是中国最接近“品牌领域LinkedIn + MasterClass”的内容产品雏形。 10. 从播客到产业系统：品牌知识商业化的中国样本 在全球品牌知识付费和咨询服务成为新赛道时，《钱钱品牌局》正在形成自己独特的中国式IP商业模型： * 内容媒体 × 咨询产品 * 训练营 × 组织内训 * 品牌增长报告 × 企业定制方案 * 社群共创 × 品牌传播扩散 它不仅定义了品牌增长的新范式，也探索了“内容即战略咨询”的中国本土化模式。 结语：如果说品牌是信仰的工程，那么《钱钱品牌局》就是品牌人的修行之路 在这个价值混沌、注意力稀缺的时代，一档播客如果能重新定义一个行业的核心话语体系，就不再是节目，而是一场运动。 《钱钱品牌局》以结构化内容和系统性思维，为中国品牌行业架起了一个增长与信任的桥梁。它不仅为品牌人提供方法论，更为整个行业提供了向上跃迁的思想梯子。 10大Takeaway：为什么这档播客值得品牌人全员听？ 1. 系统性提出“品牌十大增长引擎”模型，填补市场空白。 2. 打通“内容 × 咨询 × 培训 × 战略”的闭环商业模式。 3. 明确提出“品媒”逻辑，重构品牌媒体化思维。 4. 真正服务品牌人的职业成长，而非泛泛而谈。 5. 汇聚一线实战专家与行业主理人，多维视角交锋。 6. 从有钱没钱出发，重估品牌投资的长期价值。 7. 强调“信念系统”与“产品体系”的战略协同。 8. 探索内容即资产的品牌建设路径。 9. 正面回应品牌出海、品牌国际化的战略挑战。 10. 成为中国品牌新一代知识平台与行业联盟。 钱钱品牌局，推动企业从流量依赖转向品牌资产建设，重新定义商业增长的底层逻辑，助力品牌在不同阶段实现可持续增长，重塑品牌价值。

2025年6月，一艘形似游轮的巨型建筑在上海南京西路缓缓“驶入”公众视野。这并非一场航海仪式，而是路易威登（Louis Vuitton）全球唯一的“船型”文化地标——路易号（Louis Vuitton Voyager）的揭幕，象征着奢侈品牌在新时代的转向：从“产品中心”到“体验中心”，从“广告曝光”到“文化共鸣”，从“门店逻辑”到“地标战略”，从“奢华静态”到“跨模态叙事”，从“符号主义”到“系统性信心表达”。 这不仅是一次建筑形式上的惊艳，更是奢侈品营销哲学的一次深度重构。 一、“路易号”是信心的建筑，更是营销的变革装置 “这不是旗舰店，而是一艘可以航行的信心之船。”——吴越，LVMH大中华区总裁 在宏观经济复苏尚未稳定的2025年，一个1600平米、融合展览+精品+咖啡馆的文化航母，以“海纳百川”的港口意象泊岸上海，象征了LVMH对中国市场的信心与重仓——不仅是市场份额的信心，更是文化对话与城市共生的信心。 相比传统门店，“路易号”引发的不是单纯购买冲动，而是城市认同与情绪共鸣。这是营销哲学的一次根本转变：从占据货架，转向占据想象。 二、从“打卡经济”到“策展经济”：内容成为新场域引擎 这艘巨轮不是卖箱包，而是策展旅行、时间与诗意的空间：你可以在黎明练太极，在午夜看电影，在日间逛展览，晚上喝下LV精选的咖啡。这种跨时段、多模态的体验编排，正是奢侈品牌正在构建的**“沉浸式内容宇宙”**。 奢侈品正加速成为“文化IP运营商”，以文化叙事延长品牌生命周期，以场景转化构建体验闭环。《非凡之旅》展览并非单一主题展，而是品牌“旅行精神”的时空布道；“Le Café Louis Vuitton”也不只是喝咖啡，而是一种精神栖息场。 这种“策展+零售+文化”的组合拳，正成为LVMH全集团的重点战略，也将定义下一个十年的奢侈品牌空间经济。 三、“超级门店”进化为“城市地标”：门店是内容，而非渠道 全球三座LV“箱型建筑”——巴黎、纽约、上海，正在从“零售终端”跃升为“文化终端”。 LV将“门店”进化为“地标”是一场深思熟虑的城市外交：它不只占据商圈流量，更深度介入城市的精神地图。南京西路的“巨轮”，不再只是奢侈消费的场景，更是城市更新与文化品牌共建的象征装置（Symbolic Infrastructure）。 这是一种全新的思维范式：不是“我如何服务城市”，而是“我如何成为城市的一部分”。 四、奢侈品营销进入“叙事地理”时代：每一座空间都是品牌的一章 未来奢侈品牌将是空间叙事者（Narrative Spatialists）。”路易号正是这一趋势的现实范例： * 建筑本身讲故事：巨轮形态连接航海历史与城市未来； * 内容场景化讲故事：从硬箱文化展览，到晨间太极、午夜放映等活动设计，编排出完整时间流； * 品牌角色化讲故事：LV不再是卖箱包的品牌，而是旅行哲学与时间体验的讲述者。 这场空间叙事的革命，是品牌的再定义，也是一场奢侈品营销从“视觉符号”走向“空间语法”的变革。 五、从用户关系到“共建关系”：品牌是城市的创作者 吴越在采访中指出：“路易号不仅代表品牌信心，更是行业信心。” 这番话不只是企业对中国市场的赞歌，更揭示出一个关键趋势：奢侈品牌正在成为社会系统性参与者。它不再只是贩卖商品，而是推动一座城市的文旅、社交、生活方式、文化创意甚至建筑话语的共建者。 而政府审批协同仅耗时2.5个月的“奇迹速度”，更说明品牌与城市之间已进入“共创加速”的新周期。 在一个日益复杂的全球消费格局中，这种共建型战略，正在成为全球奢侈品牌对抗不确定性的核心手段。 🔟 TAKEAWAY：从路易号出发，洞察奢侈品未来的10大趋势 门店即地标：从“门店逻辑”迈入“地标战略”。 品牌即城市共建者：奢侈品牌开始承担“软基础设施”的公共角色。 策展即营销：展览、餐饮、活动成为品牌叙事的主场。 内容即信任资产：不靠广告，而靠文化沉淀用户关系。 空间即体验剧场：建筑、动线、时间编排成为品牌体验的剧本。 从打卡到深玩：一小时消费转向一整天的多模态参与。 奢侈品牌平台化：从销售商品到运营生活方式与文化体验。 中国速度，全球样板：上海成为奢侈品牌测试全球新模式的实验室。 文化资本回归：品牌溢价重回精神与文化构建。 奢侈即勇气：当市场充满不确定，信心本身成为最稀缺的“奢侈品”。 3个互动问题 · 1. 如果你是品牌方，你会如何打造一个“城市级体验地标”？ 2. 你是否愿意为一个品牌的“文化体验”而非“商品本身”驻足甚至传播？ 3.

2025年，服务设计已不再是“改善用户体验”的附属工具，而是品牌成长的主引擎、组织变革的触发器、社会连接的再造机制。它正从用户旅程优化，演进为系统性品牌操作系统。 一、2025全球服务设计趋势 Top 25 From Utility to Emotion, From Function to Trust System 🌍 01–05｜宏观战略转向：服务是下一代品牌增长操作系统 1. 体验经济终结，进入服务信任经济时代 2. 服务不再是附加项，而是品牌的“存在方式” 3. 服务即增长引擎，成为品牌运营和商业模式的中心 4. 从接触点管理转向“旅程系统×情绪波段”协同设计 5. 品牌传播→品牌触达→品牌服务 → 品牌共生：范式跃迁完成 🤖 06–10｜科技融合：AI×服务是标配，不是选项 1. AI生成服务脚本、旅程地图、对话逻辑与情境导航 2. 服务孪生体（Service Twin）驱动流程仿真与行为预测 3. XR与数字触感体验进入医疗、教育、消费服务 4. 情绪识别+生物数据驱动“情绪适配型服务” 5. Agent化服务：AI成为主动服务型伙伴（如GPT、Copilot） 🧠 11–15｜组织能力重塑：服务思维重构企业内核 1. 组织结构由“部门制”向“体验流”演化 2. 服务体验官（Chief Experience Officer）成为核心C-suite角色 3. 服务KPI进入高管薪酬系统：NPS、复购率、体验指数 4. 员工旅程=品牌旅程，HR+品牌协同设计内部体验 5. 服务设计实验室内嵌至产品开发、客户成功与数据团队中 🌱 16–20｜可持续与社会维度融合：Design for Common Good 1. 服务设计成为ESG行动落地路径（E-流程减排，S-体验共益） 2. 老龄化、残障、非母语用户服务设计列为新规范 3. 从“效率至上”到“人性优先”：包容性设计驱动口碑和信任 4. 服务介入公共系统设计：教育、医疗、交通、政府界面 5. 服务即社会连接机制：平台型服务商具备治理能力 🎯 21–25｜服务体验的创造力升级：设计、叙事、共创 1. 服务场景剧场化（Service as Theatre）：设计行为、情绪与节奏 2. 从服务流程到服务叙事：每个服务接触点都有“品牌语法” 3. 客户参与共创服务体验：服务即社群即传播机制 4. 多模态体验设计成为服务设计新范式（声光触温） 5. 服务资产管理（Service Asset OS）成为内容资产之后的第二系统 二、品牌为什么必须做服务设计？ Because Growth Is No Longer About What You Say, But What You Do—Repeatedly. 原因解析1. 流量红利消失，体验是唯一可复利资产 品牌能否沉淀信任，不再靠广告，而靠服务 2. 好服务比好产品更容易形成口碑与社交分享用户记不住参数，但记住被善待的感受 3. AI时代，人与机器的关系需要“服务桥梁”无温度的自动化无法建立长期信任 4. 组织效率瓶颈的破解点是体验协同而非人员堆叠服务设计连接用户、员工、系统三角 5. 服务是ESG落地最有温度、最有影响力的路径没有感知的责任承诺无法建立长期品牌资产 6. 在碎片化注意力时代，服务是唯一“持久的连接”服务不是曝光，而是关系的经营 10条 TAKEAWAYS for Decision-Makers 服务设计不是UX升级，而是商业模型重构工具 体验是战略语言，服务是组织协同机制的载体 AI时代，服务是品牌的“情感护栏”与信任基础 服务即传播，每次服务接触即一次品牌叙事 组织需将服务设计纳入管理、文化、KPI指标中 员工旅程设计等于品牌内核塑形 客户共创是未来服务设计不可或缺的资源体系 企业需要构建服务资产库（SOP、脚本、剧本、节奏） ESG落地需通过服务体系感知与体验驱动 未来品牌竞争，是系统服务体验能力的竞争 未来的品牌竞争，不是讲谁的故事更响亮，而是谁的服务更值得信赖。服务设计，是AI时代最后的真实现场，是人机共生的情绪通道，是品牌的第二语言。它不仅将决定用户是否再次到访，更将决定企业能否跨越注意力时代的消亡，进入信任时代的复利。 如需我将以上内容转为出版级章节结构、企业战略PPT、服务设计落地方案或服务剧本工具包，请随时告诉我。

前瞻钱瞻：这不是世界杯突围赛，而是 一场13城足球联赛，为何能成为中国体育商业最强黑马？ 2025年的中国体育产业发生了一件震撼性的事情——不是奥运、也非中超，而是一场票价仅5元起、几乎零职业球星的“草根赛事”——江苏城市足球超级联赛（简称“苏超”），横空出世，在短短数周内便完成了从地方民间组织到全国顶流IP的惊人跃迁。 13个地级市组队参赛，21家品牌蜂拥而至，300万元一席的赞助价却“名额难求”，抖音播放量突破50亿，赛事拉动3亿区域经济价值，并引发地方政府竞相“为足球让文旅”。在中国体育赛事尚在探索商业模式的背景下，苏超，似乎已经给出了一种截然不同的中国式答案。 它不只是足球，而是一次集体叙事的重建，一次文旅动能的激活，更是一场草根商业的超级实验。 Make Football Local Again，Make Cities Great Again ⚙️ 一、重塑业余赛事的商业边界：苏超的“四力模型” 1. 去精英化 × 全民化 × “你行你上” 苏超将职业足球的“精英叙事”打碎：516名球员中，仅29人具职业背景，其余均为外卖员、程序员、学生等业余爱好者。这种“生活即赛场”的模式极具亲和力，激发了民众强烈的认同感与参与热情。 盐城外卖员老张踢进绝平球的故事，在短视频平台引爆“草根英雄叙事”。 门票定价仅5-20元，让体育从“消费品”变成了“社交体验”，观众人数连超中甲，完成了商业化前提下的群众动员革命。 2. 城市IP化 × 戏剧化传播 × 地域文化共鸣 苏超的爆款逻辑不是比赛结果，而是城市故事。 “盐水鸭大战水蜜桃”、“楚汉之争”、“常州变1州”等热梗不断，借助抖音、小红书等平台打造了极具病毒传播力的“城市情绪剧”。 内容不再是比分，而是城市身份、味觉标签、口音幽默和地域梗的集体狂欢。 这套以“地方认同”为内容IP的传播策略，成功将区域文化转译为网络流量，激发年轻人对“本地骄傲”的再发现。 3. 线下赛事 × 线上内容 × 城市消费闭环 苏超建立了一条“内容即流量—流量即旅游—旅游即消费”的经济逻辑链。 赛事带动城市推出低价文旅组合包、跨城高铁专线、地方特产促销，一场场比赛变成了小长假“社交目的地”。 美团数据显示： * 主场城市酒店预订量同比上涨305% * 餐饮商户“苏超”主题订单增长214% * 南通早茶、南京盐水鸭线上搜索暴涨300%以上 这是传统体育赛事未能完成的消费闭环建构。 4. 政府托底 × 市场放权 × 机制协同 江苏政府主动将“苏超”写入《2025政府工作报告》，调动文旅、体育、宣传等多部门协同；各城市围绕赛事推出百余项补贴与引流活动。 而赛事运营则完全交由市场化团队操作，赞助招商、内容传播、转播权、周边开发等高度专业。 这套“官搭台、商唱戏”的混合机制，既保障文化属性，又实现商业回报，堪称地方治理与市场效率的最佳结合点。 💰 二、品牌为何为苏超一掷千金？ 当品牌争抢进入一场业余联赛，关键不在于足球本身，而在于**“足球之上的内容资产与用户价值”**。 🔥 1. 浓度流量 × 精准转化：品牌ROI的极致范式 苏超不是“只看不买”的内容流量，而是真实可转化的本地生活流量。 * 观众平均停留时间超4小时，线下消费意愿强 * 地域化营销强关联消费链条，带动品牌产品销量与认知双增长 例如： * 肯德基全国4300家门店同步直播苏超 * 京东以刘强东宿迁人设立“特产+物流”联动推广 * 小米通过“城市热梗”主题快闪加速下沉渗透 🎯 2. 场景植入 × 用户共创：情感营销场的重构 不同于传统露出，苏超的品牌合作强调沉浸式体验与“热梗化表达”。 * 途虎养车赠票+车贴“这一轮为你加油” * 布蕾克咖啡联动苏州赛事，打造“足球×咖啡”主题周 * 安井食品推“梅开二度鱼丸”互动包装… 品牌变成故事的一部分，从旁观者变为剧情共谋者。 🌍 3. 区域下沉 × 城市打透：全国品牌的新战法 中国品牌最难的一战，是跨越南北东西、穿透三四线城市。苏超正是13座地级市的情感入口，帮助品牌完成“本地化可信人设”。 * 喜力首次参与地级联赛，完成“从世界杯到县城”的渠道下沉实验 * 伊利、京东、小米通过“分赛区精细运营”做透城市圈层 📊 三、3亿经济效益的三层驱动模型 苏超的“经济魔法”，不是门票或比赛，而是撬动全链条消费+重构区域协同经济模型： 1. 赛事核心层（约5千万元） * 门票（低价高量） * 赞助（21家品牌，阶梯式定价） * 转播权（内容平台未完全开发，后续潜力巨大） 2. 文旅延伸层（约2.3亿） * 餐饮、住宿、交通全线拉动 * 主场城市门票免费反向激活餐饮消费 * 南京、扬州、常州、南通等城实现本地消费单日峰值 3. 产业辐射层（约0.7亿） * 体育培训、装备、电商、制造、文化产品同步增长 * 地方品牌通过赛事出圈，产业外溢价值初现 * 江苏整体城市“文化资产”认知增强，软实力变硬回报 ⚠️ 四、风险警示与持续创新建议 任何现象级IP都面临“热度衰退”风险，苏超也不例外，面前有三大潜在挑战： ❌ 持续内容创新力不足 梗一旦用完，流量就可能消散，需要构建持续产梗机制与文创内容工厂化体系。 ❌ 商业过度化侵蚀体育精神 平衡公益性与商业化是长期治理难题，需建立“品牌行为准则”和“文化保护协议”。 ❌ 可复制性未验证 苏超成功极大程度基于江苏地域特性（经济强+人口密+文化分化），外地能否复制尚待验证，需因地制宜探索模型。 🧭 五、创新启示：未来中国体育产业的三大走向 1. IP草根化 × 城市共创化体育不再是明星专属，而是地方认同与社群连接的新舞台。 2. 文化梗运营 × 城市人格表达赛事即表达，城市即IP，文化转译力成为新城市竞争力。 3. 商业参与度 × 公共价值感并重好的体育IP，不止卖赞助，而是制造参与感与归属感。 🧠 苏超不是终点，而是起点 在“后体育中心化”的时代，苏超不是体育的胜利，而是城市的胜利、大众参与感的胜利、情绪与经济转化机制的胜利。 它重构了地方的“表达系统”，开创了中国体育商业的第四种可能：不靠明星、不靠巨资、不靠职业门槛，而靠“共同参与的地方叙事”。 当一个省的13座城市，因足球而联动、因文化而表达、因消费而共赢，我们看到的，其实是下一轮中国区域经济协同发展的新范式。 ✅ 10个关键Takeaways 苏超将“业余赛事”转化为“顶级内容IP”，重塑草根商业天花板。 去精英化、全民参与是流量起爆器，更是共情传播源头。 城市文化“热梗化”是内容突围利器，构建强传播叙事闭环。 文旅闭环消费机制使“赛事即平台”，放大地方经济增益。 政府支持与市场机制共振，构建中国体育IP的新范式。 品牌参与转向“情境植入+生活共创”，实现主动触达。 区域联动助力全国品牌精准下沉，释放城市圈层红利。 多层次赞助体系降低门槛，放大整体商业总量。 热度转化为长期动能，需内容运营与制度机制双重保障。 苏超提供了一种“中国式IP打造方法论”：文化驱动，草根参与，市场变现，公共价值。

在当下的营销环境中，品牌主们普遍面临着这样的困惑：当营销预算面临结构性调整时，如何将资金转化为真正的品牌可持续资产？ 领先的品牌，正用实践印证一个关键转变：品牌投资已从单纯 “花钱买流量”，迈入 “构建可持续资产” 的战略深水区，而这背后，是对品牌长期价值建设的重新认知与实践探索。 共谈嘉宾： 钱峻 《钱钱品牌局》主理人 联合主播 ／ M360 MSAI ＆ 创＋平台 创始人 JASMINE 杨志华《钱钱品牌局》联合主播／品牌实战派专家 前百胜餐饮集团市场副总裁 Kant M360智库副总 SHOWNOTES 1:10 媒体的投资这方面如果加多一点，我们媒体投资效率是否会更好？ 4:59 做好一个品牌是有溢价的，除了产品成本外还有文化、艺术、科技。 5:53 白牌想升级为品牌，不想卷价格的时，他就要投资品牌内容了。 7:35 好的创意内容，好的品牌表达是要花钱投资的。 8:33 在再见广告时代，硬广的模式走不通了，社交媒体越来越重要。 13:30 社媒之外，还要投资在专业媒体上，包括设计、品定位、物料、品牌表达。 15:32 好看是要花代价的吗，无论是人的好看，还是物品的好看。 17:22 除了花钱之外，企业如何拿到世界级领先的认知也很重要。 20:45 品牌预算缩减情况下，利用好企业内部人员的资产，打造好自己的内容工厂。 一、视觉资产重构：从「颜值消费」到「记忆点工程」的认知跃迁 （一）颜值经济下的视觉投资悖论 茶饮行业的视觉内卷堪称典型样本：茶百道放弃标志性熊猫形象，转向非遗苗族元素的精致画面，却因与霸王茶姬等品牌风格趋同导致消费者认知混淆；沪上阿姨、书亦烧仙草等品牌集体升级视觉体系后，顾客留言从「好不好喝」转向「高级感」「氛围感」的评价迁移。 这种现象揭示了一个本质矛盾：当「好看」成为基础门槛时，视觉投资的边际效益正在从「吸引眼球」转向「构建记忆」。 爱马仕的橱窗哲学提供了破局思路 —— 其每年投入千万美元打造的艺术化橱窗，本质是通过「超现实场景叙事」强化品牌符号。 反观国内部分品牌的视觉升级，往往陷入「形式模仿」的误区：花大价钱购买相似的摄影器材、聘用同款设计师，却未将核心 IP 融入视觉体系，最终沦为「投了钱却留不下印记」的无效投资。 数据显示，消费者对品牌的视觉记忆点中，独特符号占比达 67%，而单纯的画面质感仅占 23%。品牌需要「坚守品牌魂 + 迭代表现形」。 （二）符号化设计的三重锚定法则 ·生物特征锚定：将动物、人物等具象形象转化为品牌符号。如茶百道的熊猫 IP 本可成为「非遗 + 萌宠」的独特记忆点，却在升级中被忽视，错失强化符号认知的机会； ·色彩基因锚定：用专属色系构建视觉壁垒。喜茶的「酷灰绿」、霸王茶姬的「东方茶褐」均通过色彩系统建立差异化认知； ·场景动作锚定：通过重复性场景强化联想。Nike「跑步者冲刺」的动态画面、麦当劳「翻开汉堡」的手势，均属此类经典案例。 当品牌将视觉预算聚焦于符号层建设时，便能形成「一次投入、长期复利」的资产效应。反之，若过度追求画面质感而忽略符号独特性，终将陷入「年年换新装，岁岁无人识」的困局。 二、预算分配的认知革命：从「成本砍削」到「资产配置」的思维颠覆 （一）设计费为何总成「预算替罪羊」？ 当预算紧张时，设计费、创意内容制作费往往是最先被砍掉的项目，取而代之的是 AI 工具批量生产的「标准化内容」。 这种「省钱思维」暗藏致命误区：某新消费品牌曾因砍掉专业设计团队，改用 AI 生成小红书笔记，结果内容互动率暴跌 72%，消费者留言直指「像机器人发的广告」。 本质上，品牌内容不是「成本项」而是「资产项」—— 就像 Nike 为「Just Do It」口号投入数千万美元拍摄系列短片，这些内容至今仍在社交媒体上持续传播，形成跨越数十年的资产复利。 联合利华的预算策略调整具有启示意义：其将社媒预算从 30% 提升至 50% 的同时，同步增加了「内容策略团队」的编制，确保高预算投入匹配专业的创意产出。 反观部分品牌将社媒运营外包给低价服务商，产出的内容虽满足「日更」频率，却因缺乏品牌调性导致用户审美疲劳，最终陷入「投得越多、效果越差」的怪圈。 （二）预算分配的「黄金三角模型」 基于文档案例与行业实践，高效的品牌预算分配应遵循三层结构： ·流量转化层：占比 30%，用于投流费、媒体采买等即时效果类支出，但需设置「创意门槛」—— 如抖音投流素材必须经过专业团队打磨，避免粗制滥造的内容拉低品牌调性； ·资产建设层：占比 40%，聚焦视觉设计、品牌片拍摄、IP 共创等长期资产投入。参考泡泡玛特与艺术家十年共创的模式，这类投资会在 3-5 年后形成品牌壁垒； ·创新试验层：占比 30%，用于 AI 工具应用、UGC 内容激励、新兴平台探索等。需明确 AI 定位为「效率工具」而非「创意主体」，如麦当劳用 AI 辅助文案撰写，但最终审核仍由创意团队把控。 这种分配方式既保证了短期流量供给，又确保品牌在视觉、IP、价值观等维度持续积累资产，避免陷入「为了流量放弃品牌」的短视陷阱。 三、品牌溢价的底层密码：从「产品差价」到「认知复利」的价值重构 （一）奢侈品的溢价公式：文化投资的「时间杠杆」 爱马仕 Birkin 包的定价逻辑颠覆了传统商业认知：其物料成本占比不足 10%，剩余价值中 30% 来自工艺传承，60% 来自品牌文化资产。 这种「文化溢价」的形成，依赖于持续数十年的艺术投资 —— 从赞助马术赛事到举办手工艺展览，爱马仕将品牌与「贵族生活方式」深度绑定。 同样，医药行业的高价药本质是「研发时间的货币化」—— 十年研发周期的专业投入，最终转化为市场定价权。 这为白牌升级提供了清晰路径：当某国产运动品牌放弃模仿国际大牌的「像素级复刻」策略，转而投资中国传统刺绣工艺，将其融入产品设计并通过纪录片传播工艺故事后，品牌均价提升 45% 且复购率增长 2 倍。 「不想卷价格时就要投资品牌内容」，本质是通过文化、艺术等非产品要素的投入，构建消费者认知中的「价值锚点」。 （二）认知资产的三种构建范式 1. 科技认知构建：专利可视化 + 技术场景化 华为「鸿蒙生态」的传播策略极具代表性：其将复杂的系统架构转化为「万物互联」的生活场景动画，通过「花瓣地图」「多设备协同」等具体功能演示，让科技认知可感知、可体验。这类投资需要 2-3 年的持续输出，方能在消费者心智中建立「技术领先」的认知壁垒。 2. 文化认知构建：传统元素现代化转译 霸王茶姬的「东方茶美学」体系并非简单堆砌传统纹样，而是将茶马古道的马帮元素抽象为视觉线条，用现代设计语言重构「东方感」。这种「转译思维」避免了文化符号的生硬嫁接，使品牌在年轻群体中建立起「传统即潮流」的认知关联，见效周期约 1-2 年。 3. 价值观认知构建：社会议题绑定 + 用户共创 Nike「Just Do It」的精神延展堪称典范：从支持女性运动员到关注残障群体，品牌将价值观融入内容叙事，并通过「用户挑战计划」激发 UGC 共创。这类认知构建需要 3-5 年的长期投入，一旦形成便会产生极强的用户粘性。 四、内容生产的范式转移：从「专业团队」到「生态共创」的效率革命 当麦当劳小红书账号做到「日更有温度的内容」，当 Nike 通过「夜跑社群」实时产出 UGC 素材，品牌内容生产已从「营销部门专属」转向「全员参与」。 「brand as media」理念，本质是将品牌转化为「内容型组织」—— 某连锁餐饮品牌通过培训门店店员拍摄「后厨日常」短视频，单条内容最高获赞 120 万，成本仅为专业团队的 1/20。 这种转变的底层逻辑在于：一线员工与消费者的真实互动，本身就是最具感染力的内容素材。 泡泡玛特的「艺术家共创生态」更是将内容生产社会化：其通过潮玩展聚集数千名独立艺术家，形成源源不断的创意供给，既降低了内容成本，又通过「共创」强化了品牌的潮流属性。 这种模式证明，当品牌从「内容生产者」转型为「生态组织者」，便能突破企业边界获取海量创意资源。 五、穿越周期的投资心法：构建品牌资产的「抗风险组合」 （一）预算波动中的「刚性比例」原则 无论预算增减，品牌都应保留「资产建设底线」：某餐饮品牌在大流行期间营收下滑 40%，却坚持将 15% 的预算用于视觉系统迭代，通过升级门店装修、包装设计维持品牌质感，最终在恢复期营收反弹速度远超同行。 这种「刚性比例」的逻辑在于：品牌资产如同企业的「信用评级」，一旦因短期困难降低投入，可能导致长期信任崩塌。 具体而言，建议品牌将年度预算的 20%-30% 固定用于资产建设（视觉、IP、文化等），该部分预算即使在极端情况下也不轻易削减。就像肯德基无论市场如何变化，始终保留「品牌形象升级专项」，确保爷爷形象随时代审美迭代而不失核心识别。 （二）资产建设的「三维防护网」 1. 符号维度：打造不可复制的视觉图腾 蜜雪冰城雪王的成功证明，一个强识别度的符号能抵御内容形式的迭代。品牌需将核心符号（如 IP 形象、专属色彩）融入所有视觉输出，确保即使更换设计师或合作平台，用户仍能快速识别品牌。 2. 内容维度：建立「基础库 + 热点池」的内容矩阵 基础内容库（如品牌故事纪录片、产品工艺详解）提供长期价值，适合沉淀在品牌官网、官方账号主页；热点响应内容（如节日营销、社会事件借势）保持实时存在感，需快速产出并投放至流量平台。两者结合既能积累资产，又能维持声量。 3. 渠道维度：构建「自有阵地 + 生态触点」的传播网络 某服饰品牌在抖音流量成本上升后，因提前布局小红书与 B 站的「穿搭教程」内容，成功实现流量迁移。这提醒品牌：避免过度依赖单一平台，应将预算分散至自有 APP、私域社群、主流社交平台等多元渠道，形成抗风险的传播网络。 从「花钱营销」到「投资品牌」的跃迁 当营销进入「再见广告时代」，品牌主们正在经历一场认知革命：视觉升级不是跟风换图，而是对品牌符号的系统性强化；预算分配不是简单砍削，而是对资产类别的战略配置；内容生产不是日更任务，而是品牌价值观的持续输出。 「好看需要代价」，本质是在提醒行业：品牌建设从来不是「性价比游戏」，而是对消费者认知的长期投资。 在这个 Z 世代追求「真实感」与「颜值」并存的时代，唯有将每一分预算都转化为可积累的品牌资产，才能在流量博弈的红海中构建真正的护城河。唯有以战略眼光看待每一笔预算投入，才能让品牌在不确定的商业环境中，成长为持续创造价值的「可持续资产」。 TAKEAWAY 1、好的品牌表达需花钱投资，视觉升级等投入能提升顾客感知与品牌质感。 2、营销预算分配中，设计费等常被削减，但这会影响品牌长期资产积累。 3、品牌溢价源于文化、艺术、科技等非产品要素的长期投资。 4、硬广模式已过时，社交媒体预算需提升，但内容质量仍需专业投入。 5、视觉升级要坚守品牌核心符号，避免盲目模仿导致差异化缺失。 6、品牌需将预算按比例分配到流量转化、资产建设与创新试验，兼顾短期与长期。 7、品牌可激活内部员工与外部人才，构建内容共创生态以提升产出效率。 8、AI 是效率工具而非创意主体，滥用会导致内容同质化，需专业团队把控。 9、预算波动时也应保留固定比例用于品牌资产建设，维持长期信任。 10、品牌需从 “花钱营销” 转向 “投资资产”，通过符号、内容、渠道构建抗风险体系。 思考点 1、营销预算中为何不能随意削减品牌投资费用？ 2、如何平衡品牌短期流量与长期资产建设？