艺心雕龙 - 节目列表

委拉斯开兹的《宫娥》（Las Meninas）几乎总会出现在“世界最伟大绘画”的名单里，但真正站在它面前，很多人都会疑惑：它到底在画什么，好在哪里，伟大在哪里？ 这一期，我们不再重复那些关于镜子、视角和所谓视觉谜题的解读，而是回到十七世纪西班牙的历史现场。从画中的小公主玛格丽特、两位宫娥，到镜中若隐若现的国王与王后，再到画家委拉斯开兹本人，我们一步步揭开这幅作品真正隐藏的主题。 为什么画名叫《宫娥》，主角却似乎不是宫娥？为什么画中的小公主承载着整个帝国的希望？委拉斯开兹又为何要把最重要的信息藏在如此含蓄的构图之中？而当我们知道玛格丽特后来的人生结局，以及西班牙帝国随后的衰落，再回头看这幅画时，又会产生怎样截然不同的感受？这不仅是一幅宫廷肖像，更是一幅关于权力、传承、历史与时间的作品。当画中的人物早已离世，一个帝国也走向终结，《宫娥》却依然不断生长出新的意义。 委拉斯开兹：宫娥 西班牙黄金时代王室部分简谱： Robert Campin: Werl祭坛画现存部分（左边为圣约翰与祈祷者） 【相关单集】 E40: 西班牙黄金时代和普拉多博物馆 - 西方美术馆的天花板 E1: 布鲁日，凡艾克与欧北文艺复兴 E43: 马年说马 - 雕塑骑像、胜利铜马与肖像赛马 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

修拉31岁便英年早逝，一生完成的油画仅有四五十幅，却足以改变现代艺术的发展方向。前两期，我们聊了新印象主义的诞生，以及《大碗岛的星期天下午》等代表作。这一期，我们继续走近修拉，欣赏他艺术生涯最后几幅最重要的作品。 《扑粉的年轻女人》背后隐藏着修拉鲜为人知的爱情故事，这幅画中甚至埋藏了一张消失百年的自画像，直到现代扫描技术出现，谜底才终于揭晓。《模特》则是修拉对批评者的正面回应，证明点彩不仅能够描绘光影，同样能够表现人物肌肤与情感的细腻。而《马戏团游行》与未完成的《马戏团》，更让我们看到他已经开始超越对现实的再现，迈向现代主义绘画的新方向。 修拉：扑粉的年轻女人 修拉：《扑粉的年轻女人》里隐藏的修拉自画像 修拉：模特 修拉：马戏团的游行 修拉：马戏团（未完成） 【相关单集】 E47: 颜色究竟是什么 - 印象、新印象与后印象主义 E48: 从修拉的《大碗岛的星期天下午》看点彩画 - 光、色彩与现代艺术的试验 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

上一期，我们聊到新印象主义试图用科学重新解释绘画：颜色并不是画家调出来的，而是观者的大脑“看”出来的。这一期，我们继续沿着这条线，走进修拉、西涅克等艺术家的世界。 从《阿尼埃尔的浴场》到《大碗岛的星期天下午》，修拉不仅创造了点彩画，更试图把光、色彩与视觉变成一种可以推演的科学试验。然而，新印象主义远不只是“把颜料点成小点”那么简单。它既是一场关于视觉的革命，也是一场关于社会与思想的实验：独立艺术家展览如何诞生？为什么一幅今天被奉为经典的作品，当年却遭官方沙龙拒绝？点彩画又为何会与无政府主义、现代设计运动产生意想不到的联系？ 这一期，我们不仅欣赏修拉、西涅克、里塞尔伯格等人的代表作，也会追踪新印象主义如何影响梵高，以及它如何一步步把绘画从再现现实，引向现代艺术的新时代。《大碗岛的星期天下午》不只是无数彩点，而是一场改变艺术史进程的思想革命。 修拉：星期天的贝桑海港（Port-en-Bessin, A Sunday) 修拉：阿尼埃尔的浴场（Bathers at Asnières） 西涅克：科里坞的钟楼（Collioure, The Belltower） Michel Eugene Chevreul：颜色圆盘 修拉：大碗岛的星期天下午（A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte） 修拉：格朗康的霍克角（Le Bec du Hoc, Grandcamp） 里塞尔伯格：涨潮时的佩基里迪（Per-Kiridy at High Tide） 里塞尔伯格：海岸线风景（Coastal Scene） 西涅克：餐室（The Dining Room, Opus 152） 西涅克：一个星期天（A Sunday, Opus 201） 吕斯：炼钢厂（The Iron Foundry） 里塞尔伯格：安娜伯赫（Anna Boch） 里塞尔伯格：风琴旁的玛丽亚塞特（Maria Sèthe at the Harmonium） 梵高：播种者（The Sower） 修拉：康康舞（Chahut） 【相关单集】 E47: 颜色究竟是什么 - 印象、新印象与后印象主义 E13: 希腊神话到法式艺术 - 奥菲尔斯与欧丽迪斯 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

这一期，我们暂时离开提香和古典神话，转向艺术史上一场深刻的革命，那就是从印象主义到新印象主义，再到后印象主义的诞生。 这不仅是一次绘画风格的演变，更是一场关于我们究竟如何看见世界的探索。从莫奈走出画室、在阳光下追逐瞬息万变的光影，到修拉借助当时最新的色彩科学与视觉理论，用点彩画挑战人眼的感知机制，再到梵高、塞尚和高更将艺术从还原现实推向表达内心，现代艺术的大门由此被彻底打开。 Michel Eugene Chevreul：颜色圆盘 莫奈：日出，印象 修拉：埃菲尔铁塔 梵高：咖啡壶静物画 【相关单集】 E36: 维米尔 - 用光与静谧征服世界的大师，但他是否借助了光学暗箱？ E18: 莫奈的伦敦迷雾 - 印象派大师与泰晤士河之魂 E7: 普罗旺斯的绚烂颜色 - 国家美术馆梵高特展（下） 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

为什么一位女神，会卑微地抱住情人，苦苦哀求他不要离开？这一期，我们继续走进提香为西班牙国王菲利普二世创作的传奇“诗歌组画”。我们来聊其中最动人的一幅：《维纳斯与阿多尼斯》。 这不仅是一则爱情故事，更是一场注定失败的挽留。爱神维纳斯疯狂爱上了英俊猎人阿多尼斯，却无法阻止他奔向死亡。提香没有选择描绘两人的甜蜜时刻，而是定格在命运降临前的情形：维纳斯跌坐在地，紧紧抱住即将出发狩猎的阿多尼斯，而对方已经决意离开。整幅画充满欲望、焦虑与不祥的预感。 我们还会聊到奥维德《变形记》里层层嵌套的故事结构，包括维纳斯口中的另一个传奇寓言，关于美女亚特兰大，勇士希波墨涅斯，以及他们与金苹果的故事。这个最终成为悲剧的神话也跟维纳斯紧密相关。 而最令人唏嘘的是：在神话里，连掌管爱情的女神，也救不了自己最爱的人。 提香：维纳斯与阿多尼斯 雷尼：亚特兰大与希波墨涅斯 【相关单集】 E13: 希腊神话到法式艺术 - 奥菲尔斯与欧丽迪斯 E15: 消失的渡渡鸟 - 荷兰画家的奇幻描绘与爱丽丝的荒诞梦境 E45: 金雨、欲望与宿命 - 提香“诗歌组画”之宙斯和达那厄 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

一场金雨，成为欧洲艺术史上迷人的神话寓言。这一期节目里，我们从提香为西班牙国王菲利普二世创作的大型组画“诗歌”为出发点，走进名画《达那厄》背后关于欲望、宿命与金钱的世界。 达那厄原本只是古希腊神话中被囚禁的公主，却因为宙斯化作“黄金之雨”的降临，成为英雄帕修斯的母亲。提香把这个关于命运不可违抗的故事，画成了一幅充满诱惑、欲望与象征意味的视觉盛宴。这幅画甚至还隐藏着更现实的真相：所谓“金雨”，也许根本不是神迹，而是金钱与权力的交易。 提香：达那厄（那不勒斯版本） 提香：达那厄（普拉多版本） 小David Teniers: 达那厄（临摹失传提香本） 提香：Alessandro Farnese 提香：保罗三世和他的孙子们

一幅看似平静的织布场景，却隐藏着神与人的冲突，傲慢与惩罚的寓言。这一期，我们来欣赏西班牙绘画大师委拉斯开兹的名作《纺织女》，揭开它被误读数百年的秘密。表面上，这是几位普通女子在忙碌劳作；但当你把目光投向画面的深处，那却是一个来自古罗马诗人奥维德《变形记》里的神话故事：凡人织女阿拉克涅挑战智慧女神雅典娜，以惊人的技艺织出对众神的讽刺与控诉，最终却因触怒神权，被变为永远织网的蜘蛛。 更耐人寻味的是，委拉斯开兹在画中还埋下了多重线索：前景与背景交错叙事，画中包含的画中画又是致敬前辈提香的《诱拐欧罗巴》巨作，将文学、绘画与神话巧妙编织在一起。这不仅是一幅艺术画作，更像一场关于权力与真相的视觉谜题。 委拉斯开兹：纺织女 提香：诱拐欧罗巴 鲁本斯：诱拐欧罗巴（临摹提香原作） 【相关单集】 MN09: 一把打开西方艺术的金钥匙 - 奥维德《变形记》 E42: 提香在普拉多 (2) - 肖像、权力与帝王模糊的精神世界 E24: 最美女神的金苹果 - 帕利斯的选择与特洛伊的命运 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

有一本书，几乎统治了整个西方艺术史中的神话题材。它就是古罗马诗人奥维德的史诗巨著《变形记》。 这不仅是一部文学经典，更是一座跨越两千年的灵感源泉。从绘画、雕塑到文学与音乐，无数艺术作品的母题都可以追溯到它。无论是提香、鲁本斯，还是莎士比亚，他们的创作中都深深烙印着这部作品的影子。 《变形记》的核心是“变化”。人变成树、变成鸟，神化为风、化为星辰。在奥维德的笔下，万物都处在流动与转化之中。变化既是惩罚，也是救赎；既是命运的安排，也是生命的延续。这些看似奇幻的神话故事背后，隐藏着对人性、权力与命运的深刻洞察。更迷人的是，奥维德并不以沉重的口吻讲述这些宏大主题。他的文字轻盈、幽默，带着一丝温柔的讽刺，让悲剧与荒诞交织成一种独特的行文风格。 本期节目中，我们简要地介绍一下这部通往西方艺术的金钥匙。下一次当你走进美术馆，看见一幅神话题材的画作时，你大概率会意识到，这其实是早在两千年前就被奥维德写下的故事。 奥维德《变形记》某一英语版本的封面。封面为意大利雕塑家贝尼尼的雕塑作品《阿波罗与达芙妮》。《阿波罗与达芙妮》是《变形记》中的一个故事。 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

在艺术史上，女性画家其实从不缺席，然而在大众记忆里，真正家喻户晓的女性大师却并不多。 本期节目，我们把目光投向19世纪法国最著名的动物画家之一：博纳尔。她以对动物极其精确而富有力量的描绘闻名，甚至为了画马而研究解剖学，出入屠宰场和兽医学院，还花了一年多时间反复观察巴黎的马市。最终，她完成了一幅震撼艺术界的巨作：马市。 这幅宽达五米的画作中，几十匹骏马在尘土与喧闹中奔腾，每一匹都姿态不同，性格鲜明，仿佛整座市场的能量都在画面里爆发出来。它不仅让马第一次成为宏大绘画中的真正主角，也让博纳尔一跃成名，甚至受到英国维多利亚女王的关注。 然而，在那个时代，一位女性想进入这种男性主导的世界并不容易。为了观察马市，她甚至不得不女扮男装，并向警方申请穿男装的许可。从艺术突破到个人自由，从传奇人生到身后名声，本期节目就带你走进这位名字意为“幸福”的画家，以及她笔下最壮丽的一群马。 博纳尔：马市 Edwin Landseer：阿拉伯帐篷 Anna Elizabeth Klumpke：博纳尔肖像 【相关单集】 E43: 马年说马 - 雕塑骑像、胜利铜马与肖像赛马 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

马年说马。在西方艺术史里，马从来不是简单的动物，而是一种力量、荣耀与权力的象征。 从古希腊帕特农神庙那匹疲惫却神圣的马头，到古罗马皇帝骑马的青铜雕像；从文艺复兴时期将军的纪念骑像，到威尼斯圣马可教堂顶上的四驾胜利铜马；再到18世纪英国画家斯塔布斯笔下那匹没有骑手、没有背景、却几乎拥有肖像尊严的赛马，马的形象在两千多年间不断被赋予新的意义。 它可以承载帝国的威严，可以象征战争与征服，也可以脱离人类叙事，成为独立的主体。马既是权力的坐骑，也是艺术史的主角。 这一期，我们借马年的契机，穿越古希腊、古罗马、文艺复兴与近代英国，看看西方艺术世界如何塑造马的神话，也聊聊围绕这些经典作品的历史争议与文化流转。 古希腊帕特农神庙的马头雕塑 帕特农神庙东面三角墙现代合成图 古罗马Marcus Aurelius骑马雕像 Donatello: Gattamelata骑马雕像 Verrocchio: Bartolomeo Colleoni骑马雕像 提香：查尔斯五世在米尔贝格战役后的骑马肖像 鲁本斯：菲利普二世骑马肖像 范戴克：查尔斯一世骑马肖像 委拉斯开兹：菲利普四世骑马肖像 委拉斯开兹：Balthasar Charles骑马肖像 威尼斯圣马可教堂顶部四匹铜马（存放在教堂内部的原作） 威尼斯圣马可教堂顶部四匹铜马（立于教堂顶部的复制品） 巴黎小凯旋门上的四驾马车 柏林勃兰登堡门上的四驾马车 伦敦皮卡迪利广场附近的太阳神四驾马车 George Stubbs: Whistlejacket 【相关单集】 096-赛马、赌马、骑马、养马：马年漫谈英国人与马 E39: 米开朗琪罗与大卫 - 几百年来艺术家竞相描绘的少年英雄 E8: 从三个火枪手到路易十四：红衣主教黎塞留与法国的崛起 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

在上一期聊完提香的神话与维纳斯之后，我们把目光转向他对西方艺术影响最深远的领域：肖像画。 在提香之前，肖像画已经有两座几乎无法超越的高峰：北方文艺复兴的凡艾克，用极致的细节炫耀技艺；意大利的达芬奇与拉斐尔，则把人物推向完美、和谐、近乎神性的理想形象。看似已经登峰造极，那么，提香还能如何再进一步呢？ 他的答案是：不再追求“画清楚”，而是刻意保留模糊与矛盾，让人物的内心浮现出来。本期节目以普拉多博物馆中的杰作《查尔斯五世在米尔贝格战役后骑马像》为核心，深入分析提香如何用暗色调、松动的笔触和克制的姿态，塑造一位刚刚赢得战争、却背负巨大帝国重压的皇帝形象，不是英雄神话，而是权力之下真实的人。 随后，我们也会对比他为菲利普二世所绘的盔甲肖像，看到权力如何从战场上的行动，转为静止中的凝缩。在巨幅宗教画《荣耀》中，提香把现实中的君王与神圣世界并置，让政治、信仰与个人命运交织在同一片宏大叙事之中。 我们也会简单提及，提香的这种风格将深刻影响卡拉瓦乔、伦勃朗、委拉斯开兹，乃至整个巴洛克与后世绘画传统，完成从“画得像”，到“画出心理的复杂”这一演化历程。 Robert Campin: 男子肖像 Robert Campin: 女子肖像 凡艾克：自画像 达芬奇：蒙娜丽莎 提香：查尔斯五世在米尔贝格战役后的骑马肖像 提香：查尔斯五世坐姿肖像 Jakob Seisenegger：查尔斯五世与一只狗 提香：查尔斯五世与一只狗 提香：穿盔甲的菲利普二世肖像画 提香：荣耀 【相关单集】 E41: 提香在普拉多 (1) - 色彩、狂欢与维纳斯 E40: 西班牙黄金时代和普拉多博物馆 - 西方美术馆的天花板 E1: 布鲁日，凡艾克与欧北文艺复兴 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度

在上一期粗略认识普拉多博物馆之后，这一集，我们来走进它的最具震撼的核心之一：威尼斯画家提香。 作为威尼斯画派的集大成者，提香不仅改变了颜色在绘画中的地位，更几乎重塑了西方绘画的可能性。而真正能让人直观感受到他何以伟大的地方，不在威尼斯，也不在罗马，而是在马德里的普拉多博物馆。这里，提香的重要作品成组出现，神话、宗教、肖像并列展开，带来一种几乎是视觉压迫式的体验。 本期节目以普拉多馆藏为线索，重点聊两幅为费拉拉公爵创作的神话巨作：《安德罗斯岛上的狂欢集会》与《对维纳斯的崇拜》。我们会看到提香如何在一幅画中安排大量人物，却让每一个姿态、神情都鲜活有力；他如何用色彩而非线条，制造混乱与和谐并存的节奏；又如何把裸女这一主题，从神话与宗教的象征中解放出来，成为真正关于身体、欲望与生命力的艺术。 从狂欢的酒神岛屿，到被小爱神包围的维纳斯花园，这些画不只是神话插图，而是提香对人性、感官与世界的理解。本期和以后几期的节目也将使你意识到：为什么鲁本斯、委拉斯开兹，乃至整个巴洛克时代，都绕不开提香的影子。 酒神与阿里阿德涅（Bacchus and Ariadne） 安德罗斯岛上的狂欢集会（The Bacchanal of the Andrians） 对维纳斯的崇拜（The Worship of Venus） 维纳斯与乐师 1 （Venus and Musician） 维纳斯与乐师 2 （Venus and Musician） 【相关单集】 E12: 古希腊的传奇神话，提香名画 - 酒神与阿里阿德涅 E17: 番茄汤、蛋糕与刀痕：盘一盘名画的劫难 E30: 草地上的午餐 - 马奈如何掀翻了法国艺术建制？ 【友台推荐】 英国热点话题聊天节目：大不列颠颠一颠 主播伦敦杰瑞Solo欧美时事：杰叔看世界 古典音乐轻松聊：完美五度