牙签吐槽局|做了单口十年还没火,会不会觉得自己很丢人呀

我是2012年6月上台第一次讲脱口秀。 我第一次上台的俱乐部是深圳的外卖脱口秀。 外卖脱口秀的负责人是自称“脱口秀之父”的邹澍。 当时跟我们一起上台表演的演员有:也so、程路、Robin、老超、海源、思文、三弟、小猪、小马... 他们有一些比我还早讲单口,有一些跟我同一年讲单口。 过了那么多年,这些演员依然活跃在单口舞台上。 我相信,这些演员都是非常热爱单口,对单口的热爱是超越金钱的。 因为,当年,在2012年,单口真的没有任何利益。 当年,我们没有脱口秀大会,没有吐槽大会,一开始甚至没有今晚八零后脱口秀。 我们讲单口的原因,很单纯,就是喜欢。 时间匆匆过去。 2012年一闪而过,到了2022年。 一眨眼十年过去了。 这十年,我们这群在深圳同台表演的喜剧演员,这个小小的圈子曾经是有蜜月期的。 我们也在这十年发生很多鸡毛蒜皮的争吵撕逼绝交和解... 这些圈内小屁事,不足一提。 我相信在成年人的世界里,友谊是阶段性的。 当年,我们这些人肯定有友谊的。 不管,今天大家如何的形同陌路。 我相信今后,某一个时刻,可能或许,还能延续友谊,谁知道呢。 不管我们关系如何,我们都不能否认,我们这些做了十年单口的每一个演员,还在舞台表演的每一个演员,对单口的热爱是纯粹的。 我们把视线拉回到今年,2022年。 由于脱口大会三的火爆,带起了单口市场的发展,职业单口演员在这两年终于成为一个职业。 虽然,我不知道这个职业还能做多久,但我知道,单口喜剧演员成为很多年轻人的职业方向。 当年我们深圳一周一场开放麦,到现在可以一周八场九场开放麦。 当年一两个月才有一次剧场售票演出,到现在一个俱乐部一周的剧场商演演出六七场。 在这两年选择做单口的喜剧演员,无非是幸福的。 他们有训练机会,有前辈带领,有红利,有曝光平台。 我相信这一群新人,肯定有跟我们当年一样,对喜剧的热爱纯粹到不行。 我也相信,有一群演员,做单口是觉得这一行有很大的利益。 我想说的是,我们这一群人当年的坚持,是没有方向,没有目标,没有任何收入的。 你们现在的坚持,是有方向,有目标而且此时此刻就能获得收入的。 前几年,由于我自身身体问题,我基本待在家里没有上舞台演出。 工作主要是喜剧培训、自媒体创作、写稿子。 由于我当年闲的发慌,我在单口圈内,群内,吵架撕逼过很多次。 我相信,除了深圳演员,全国其他演员认识我牙签,肯定不是因为我好笑。 因为我喜欢在网络对线撕逼。 我知道在很多演员眼里看来,我不是靠喜剧实力说话,而是靠打字速度说话,倚老卖老没有实力的喜剧老前辈。 因为大家对我的印象,我深知,国内不管有没有跟我接触过的喜剧演员,一定有讨厌我,不喜欢我,觉得我傻逼的人。 我先分享一个传到我耳朵里说我坏话小故事: 1. 我有一个喜剧演员好朋友去某个城市演出。 一个新人走过来跟他说:你认识牙签吗? 朋友说:认识呀。 新人说:诶,他是不是很不好笑呀。 朋友说:不会呀,挺好笑的呀。 新人:某前辈说他很不好笑呀。 朋友:我还跟他一起创作喜剧呢。 新人:那这不就是你喜剧生涯里最大的污点了呀。 我朋友听完乾笑两声,没理他。 首先,这个小傻瓜,把前辈的话全信,就很蠢。 其次,我知道这个前辈已经超过七年没有看过我剧场演出了。 这个前辈喜剧演员单纯讨厌我,找个借口骂我而已。 反而呢,我看过这个喜剧演员好几次演出,确实呀....不说了。 怕他受不了。 其次,这个新人,傻到什么程度呢,傻到别人已经告诉他,我跟这个喜剧朋友关系很不错。 他硬要跟我朋友说我坏话。 他是不是觉得我这个朋友不会跟我说呢? 还是觉得我知道也无所谓呢? 当然,我这种喜欢文字撕逼的人,不会放过这个小阴阳的。 你这个新人小傻瓜呀,作为说人坏话的大前辈,我要教你呀。 说别人坏话,你一定要先让对方投名状呀。 如:你觉得牙签这个人怎么样? 如果对方犹豫了。 你再说:没事,我也不是很喜欢他,你放心说。 引诱对方先说牙签坏话。 对方投名状了,你再顺势说牙签坏话呀。 不要一股脑,完全不了解对方就说其他人坏话。 社会很凶险的呀,宝贝。 小笨蛋,听懂了吗? 是呀。 我作为一个做了十年的单口演员,还没红,我会觉得沮丧,觉得自己丢人吗? 我说句真心话,真的没有。 这就是为什么我前面花了那么多篇幅,告诉大家,我们当年上台的环境,和我们当年为什么做单口的原因。 我是真心爱这一行。 我热爱单口。 我热爱喜剧。 我不会因为喜剧给不了我很大的利益,我就沮丧,我就觉得自己丢人。 人生,找到自己喜欢热爱的事情,并可以长时间把它当做一个职业。 已经是非常非常非常幸运的事情了。 而且,在我26岁到30岁人生最大好的青春,我饱受焦虑情绪问题,一直没法正常工作。 我这两年,可以上台表演,我觉得已经非常非常开心。 我这两年,对,或多或少有沮丧有失望会觉得自己不够好笑,但依然很幸福。我可以用尽全力地为自己热爱的事情努力。 并且,我正在看见自己一步一步地进步。 这种幸福感,我在24岁那一年一定感受不到。 我在28岁那一年,也一定感受不到。 这种幸福感,是在这十年里的不断人生起起伏伏,是我在这十年,经历了那么多痛苦、孤独、抑郁、焦虑才能获得的。 我应该怎么去形容我此时此刻的幸福感呢。 这让我想起了网络的一个小段子: 教你一个办法,让你爽到嗨。 你去喝很多水,一升一两升。 等待,等待到尿急了,不要去。 憋着,憋到完全受不了了。 你去尿。 爽死你。 我在24岁喝了两升水。 憋了6年。 在我30岁的时候尿出来了。 尿了两年。 此时此刻,还在爽呢。 我最近看了柯南秀的柯南访谈。 他说:他很幸运在31岁才变红。他没有年少成名。这个对他太重要了。因为他觉得红是毒药。 对你只有坏处,没有好处。 这个娱乐圈已经有太多例子证明红对你充满了坏处了。 在他31岁之前,他完全没有人认识。 他可以正常地与自己最好的朋友,与自己的亲人交往。 他有时间去建立自己的价值观。 在他31岁变红的时候,他完全有能力去处理这个事情。 我很认同柯南的话。 红这事情,对我一点都不重要了。 红会给我,绝对会给我带来我很多烦恼。 我本来就有焦虑障碍问题。 如果我红的话,我肯定直接焦虑干满。 我这个人口无遮拦,新人说我坏话,我不一笑而过之余,我还忍不住刻薄几句。 我要是有知名度,应该是红的第二天,就会因为发言被人干到剧场都上不了了。 红,对我来说,只是增加一个赚钱的工具。 单口演员红了,可以赚钱的工作一般是:商务、广告、脱口秀节目,综艺节目以上任何一个事情,除了赚钱,你是没法表达的。 这些工作都只能讲阉割型段子。 这些工作,除了赚钱,没有任何单口的快乐,是吧? 这个你认同吗? 我红了的话,唯一能给我的好处就是赚更多钱。 我根本对赚很多钱这事情没有兴趣。 红了,当然开心,但是这个事情绝对不是我想追求的事情。 这个事情对我来说,可以有,也完全可以没有。 我这几年的赚钱目标是每个月赚两万五。我就很满足了。 大家可以搜关键词找我之前的文章,我应该在这两年的文章里反复提过。 那么总结一下,我做了单口十年还没火,会不会觉得自己很丢人呀? 不会。 我很快乐。 因为我还在这一行,还可以胜任,还在进步。 并且,我不在乎红不红这事情。

9分钟
68
2年前

牙签吐槽局|我想讨论一下为什么我们要做单口?

我在不同的平台反复表达过我的观点: 喜剧因为段子结构,它的表达效率是很低的。 喜剧不是一个可以让观众思考学习的表演艺术。 喜剧的目的,应该是让观众快乐愉快,忘记烦恼。 原因如下: 段子是有结构的。 段子必须有铺垫笑点结构。 任何好笑的内容,都必须有这个结构。 这是喜剧世界的真理,定律,这是人类世界,众多喜剧前辈摸索出来的定律。 我们作为喜剧创作者,在创作喜剧的时候,是没法违背这个定律的。 任何违背这个创作定律的喜剧人,最终一定是冷场告终。 由于段子结构,一个段子只能表达一个小点,它的表达注定不能丰富,不能复杂。 所以,用喜剧去表达事情,效率真的很低。 如果,你尝试用喜剧去表达有深度的事情,它会很吃力。 吃力不讨好。 我到现在都认为,那些口口声声说喜剧需要深度,喜剧需要有启发性的观众们,单纯是一群懒得自己去思考,希望别人一边逗笑他一边帮他思考的自恋low逼。 如果你作为喜剧创作者,自恋的认为,喜剧可以表达深度,可以让观众启发,你也单纯没有花时间思考喜剧的本质。 你单纯自恋的认为喜剧是智力表达而已。 好,坏话说够了。 我现在要讨论一下,为什么我们要做单口这个事情。 现在中国的喜剧表演已经有很多类型了:单口、漫才、即兴、短剧、默剧等 我尝试做过漫才、做过个人短剧、参加过即兴的小活动。 我思考一轮,我发现自己最热爱、最喜欢的还是单口。 我创作过那么多类型的喜剧,只有单口,让我在整个过程里充满热情和激动。 我会在创作单口段子兴奋、我会第一次上台试新段子紧张、我会在试验成功我的段子开心。 我会在打磨自己的段子充满成就感。 我即使讲了我一百遍的段子,我也会非常愉快。 当我表演完我很喜欢的段子,观众、演员跟我表达他们的喜欢,我真的好开心。 我会觉得这些观众、演员懂我。 我会充满干劲,继续投入新的创作里。 我思考,为什么喜剧有那么多类型,我要做单口演员呢? 为什么唯独是单口呢? 我在播客里听到喜剧演员史密斯表达一个观点他说: 单口演员是作家。 漫才是艺人。 短短一句话,道出了单口的本质。 漫才由于装傻吐槽结构,它可以纯好笑,但没法承载表达。 单口由于喜剧创作方式多样性,更加自由,它的表演形式更适合表达。 我觉得,我们选择单口演员,是因为我们选择做一个作家。 我们渴望表达,我们渴望跟大众分享我们的表达。 我们内心有一个愿望,我的表达,你们认同吗?你们喜欢吗? 我非常希望你们也认同我呀。 那么单口真的不能表达深刻的思考吗? 我们讲单口的目的就真的只是逗笑观众吗? 就那么简单吗? 那为什么我们依然唯独选择单口呢? 我们做其他喜剧形式不能做到吗? 漫才不是更能逗笑观众? 这里,要说一个例子。 当我们想到段子的思考性,首先想到的肯定是乔治卡林。 乔治卡林在他的段子里,陈述了自己非常多思考性的段子。 一个访谈里,主持人问他:你的段子那么有思考性,你是为了启发观众,改变观众想法吗? 乔治卡林说:不是,如果真的听完我的话再改变自己的人生,那就太晚了。 我讲这些,单纯想告诉观众,我在思考。 宋飞说:我从来没有在任何一个滑稽的事情里改变过我人生任何的看法。 我看乔治卡林的表演,单纯改变了我对喜剧演员这个工作的态度。 你看,即使是乔治卡林,都不会觉得自己的段子能改变观众的想法,也不会启发观众的思考。 乔治卡林做单口的目的,单纯是为了展示自己的思考。 他只是渴望分享,渴望自己的分享观众认同他。 我发现,好笑原来不是我们做单口的目的。 表达才是我们做单口的目的呀。 好笑是我们的表达想法的技巧。 我们做单口,不是为了启发观众,不是为了改变观众的想法。 我们是希望利用好笑的段子吸引观众注意力,听我们说话,听我们的表达。 分享我们的表达。 我们要看看我们的表达,观众会不会也喜欢,也接受。 希望由此找到一群认同我们的观众。 之后,我们努力找到更多跟我们思考同频的观众。 越多越好。我们会在整职业生涯里,跟这一群人,分享我们的表达。 仅此而已。 我们做单口,不应该努力好笑呀,我们的目的,并不是让自己变得更好笑呀。 我们应该努力让自己的好笑能力包装好自己的表达,吸引观众听进你的表达。吸引那一群懂你表达的观众。 毕竟我们是作家呀。 不知道你觉得我说得对吗?

5分钟
19
2年前

牙签吐槽局|牙签专场创作第三周之后的一些想法

今天七点多起床,一醒来,心想,好棒哦,我可以那么早醒。 我心情愉快地把早上的事情大概做了一遍。 做了早餐,洗了衣服,很认真地晒衣服。 泡了咖啡,还很用心地加了冰块。 整理了床铺。 我把所有可以做的事情做完了。 没事做了。 我发呆了半小时。 一看时间:九点半。 妈的,没工作的早起,时间真的很难熬呀。 我中午约了运动。 还需要等一段时间,写点东西消磨时间吧。 我的专场,已经创作到第三周了。 我依然保持创作,每周可以达到四千字。 基本周一周四每天推进五百.一千字。 由于最近除了开放麦,剧场演出,我啥事没有。 我感觉这种创作强度我暂时还是可以搞定的。 第三周了,我还是有一点新的体验。 在这分享一下。 我在创作专场的时候,遇到以下难点感悟 1.需要控制创作时长,保持创作情绪 我之前以为,我只要有空,我每天可以坐下来创作很久。 这两周我很有空,但我完全做不了坐下来创作很长时间。 我发现,我创作时间是有额度的。 准确来说,我的创作情绪是有额度的。 我基本创作两个小时,我就没有任何情绪写好笑的东西了。 有时候,我会一整天都没有创作情绪,即使再有空,我也不想写自己的段子。 正如今天早上,我有大量的时间可以用来创作段子,但我宁愿写文章,也不去创作段子。 因为我知道,如果我写自己的段子,我创作的时候,没有情绪、没有表达,我写出来的东西一定很无聊的。 我是一个职业喜剧编剧,我可以把甲方任何的素材处理的好笑。 这种工作是技术活,我写这些段子是不需要创作情绪的,因为里面不需要表达,只需要技巧就好啦。 美食家蔡澜在文章提过为什么自己可以写出那么多食,因为他都是深夜最饿的时候,最想吃东西的时候写的食评。 这时候写的食评,是看起来最好吃的。 我很认同呀。 要写好笑的东西,自己创作的时候,也一定要有想表达好笑的情绪。 不是行不通的。 做了差不多十年的创作人,我在自己的创作上,我从来不勉强自己的。 我现在就是计划自己周一到周四,每天保持五百到一千字的新段子创作。 每天创作一个半小时到两小时。 达到创作字数,再有灵感都停下来,明天再写。 我还有两个多月需要保持这种创作状态,我不能一口气耗光。 跑马拉松,需要做好配速,需要松弛有度呀。 2.提前一周思考下一周的创作素材 我现在的创作计划是:这周专心写这周的段子。 写四天。 到了周五之后,一定不写。 周五六日 ,有空就思考下一周要写什么类型的素材,什么方面的素材。 我这时候,只思考,不动笔。 绝对不能动笔。 动笔我就输了。 我需要用三天时间,积攒自己的创作冲动。 下周发泄出来。 我的创作素材一定要提前想。 我不能当周再想,因为没有足够时间思考,动笔下去的东西是很单薄的。 专场的段子,不能只有好笑。 每一个段子,都是为了表达,为了倾述心历路程,陈述观点。 我还需要排除任何跟主题无关的素材。 不能乱了阵脚。 3.试验段子的挫折 最近我写的新段子,没几个能很好笑的。 有些普通好笑。 有些完全不行。 我就特别沮丧。 我感觉我在掏心掏肺,但是观众不喜欢呀。 我就很烦。 我忍不住内心抱怨观众:你们能不能行呀,养不熟呀。 现在我的专场段子都是根据我人生经历做素材的。 我可以把这些经历加工夸大改编。 总的基本核心还是这个素材 这时候就有一个难点了。 当我把我的人生经历写成段子,拿上台试验,行不通的话,我这个素材就算是废了。 我的人生经历就那么多,讲少一个没一个。 如果这个素材处理的没有足够好笑,我是没法再拿出来用了。 我就想我这些素材能凑够一个小时吗? 它们能足够好笑吗? 我这两周经常陷入自我怀疑。 这几天,我认真思考了一下。 既然想做好一个专场,有挫折呀、起伏呀这是很正常的。 如果一直那么顺利,也很不现实。 突破自己一定是充满困难的。 如果一点困难都搞不定,被打击到,如何进步? 就是因为遇到这些挫折,最后我获得的成果才让人更加喜悦呀。 真的非常神奇,当我这样想的第二天,我上开放麦试验新段子就成了,而且足够好笑。 我真的很愉快。 我非常开心,我感觉我这种推进创作是对的。 我最近真的感觉自己进步了。 由于每一个人生经历的素材都很宝贵。 我现在不会那么容易放弃我的素材。 我要是试验到不太行,我会立刻回去修改改进,跑到开放麦再试验。 我的修改效率开始提高了。 我在修改内容里,获得正反馈了。 说实话,把自己内心的话在单口舞台讲出来是很需要勇气的。 每一次都很需要勇气。 我每一次新写段子的第一次上台,我都非常紧张。 我很担心观众会get不到,我很担心自己没有勇气说出来。 最近,这种事情我做多了,我开始脱敏了。 我现在发现我真的在把我想表达的事情鼓起勇气的讲出来。 我可以面对观众沉默地看着我,我去讲自己的心里话。 我可以面对观众,真诚地告诉观众我的想法,没有再遮遮掩掩。 我相信观众也会感受到我的诚意。 我不禁想,我这个创作计划真的太棒啦。 我迫不及待想写出更多的段子,分享给观众看。 希望我能继续坚持。 持续创作。 喜剧真好玩。 让人愉快。

6分钟
8
2年前

牙签吐槽局|疫情期间,关于喜剧演员生存的一些思考

2022年6月26日。深圳疫情再次反复。 每天几例病例,直接把深圳单口行业干废一半。 深圳单口从业人员各位鸡飞狗跳,人心惶惶。 就以昨天来说,我所知道的某些喜剧演员所住小区被封三天。 本来要出去演出的演员,立刻没法工作,只能呆在在家看中国新说唱。 我心想,他是不是想看看饶舌事业能不能从事一下,找找出路。 某俱乐部当天只能无奈着急找演员顶替。 深圳住在福田各位喜剧演员,四处逃窜,担心自己需要居家隔离,使得自己没法出去工作。 有演员特地花钱在外面住酒店,有演员跑去朋友家借住。 我,也跑回父母家,暂住几天。 一位从上海跑到深圳来的演员,看见深圳此景此况,直接应激反应,跑到深圳北,准备坐高铁流窜广州。 他说,如果你经历过上海保卫战,你就知道我不是己人忧天了。 我说广深一家,广州情况差不多。 你去杭州吧。 此演员表示认同,广东不能多呆,准备去杭州看看了。 我这周末的演出,取消了几场,又帮人顶替了几场,来来回回演出场次打了个和。 还算幸运,来了个鸡胡。 深圳下周开放麦不出所料,直接干没,可能还剩一两个开放麦坚持举行。 我前几天写的深圳单口行业盛况 ,都没过一周,硬生生干到行业黄昏。 疫情像一阵风,吹完它就走。 这样的节奏,谁都无可奈何。 疫情来了以后,我灵魂失控。 黑云在降落,我被它拖着走。 它静静悄悄默默离开,陷入了危险边缘Baby~ 在疫情这三年时间,单口行业从来没试过正常十二个月演出的。 基本疫情一来,停一两个月,疫情一走,风风火火演几个月,疫情又来了…… 单口俱乐部老板、单口演员,被疫情反复摩擦摩擦,都磨出茧了。 我都第三针了,死亡率都降了98.7%。 我依然害怕这个该死的疫情龙卷风。 我忍不住思考,作为靠演出维生的单口演员,应该怎么面对疫情,怎么生存?我们应该如何反脆弱呢? 首先,我的收入构成是三个部分:单口演出、写喜剧稿子、喜剧教学 写稿子,在今年上半年,基本没写什么稿子。 但下半年,稿子应该会多起来。 写稿子淡季已过,开始旺旺旺了。 单口演出,刚刚提过了,只要有疫情,演出收入直接跳水。演出就压根没正常过几个月。 喜剧教学,由于我对自媒体没有太用心经营,现在每个月的招生情况已经非常少了。 那么根据以上情况,我应该怎么改善自己的收入来源呢? 如何改善自己的收入来源--由于篇幅有限,我这里重点讲关于单口演出 之前的文章,我反复提过几点了。 第一,多参加比赛。 第二,有机会多跑其他城市 第三,多参加节目 最近有一些新想法: 你要增加自己的演出价值。 演出价值是什么意思呢? 我总结以下几点: 1.任何顺位都能胜任 一般剧场演出有四到五个顺位。 开场,第二,第三或第四,压轴 这些顺位里,肯定开场是最难的 开场是剧场演出的脏活。 我发现一些演员,没法开场,害怕开场。 如果你作为职业脱口秀演员,没法开场,害怕开场,是会大大降低你的演出价值的。 如果你没有能力开场,你就努力锻炼自己的开场能力。 不要满足于自己二三位置,要努力改善自己的演员能力。 以我所知,能很好的开场的喜剧演员,一般都是能胜任压轴的演员。 只要你开场开的好,你压轴基本没问题的。 开场开的好,还能增加一些演出机会,比如做其他演员的专场开场演员。 很多非常有名气的喜剧演员,如果看见你帮他开场开的好,他们会提供你更多的演出机会。 其次,你要能压轴。 压轴压的好其实很难。 你的效果要比前面几个演员效果好,观众看完才会有满足感。 如果你压轴,压的不温不火,其实是没有做到压轴演员的功能。 压轴要接的住上面演员,要hold的住全场观众。 这个顺位也是需要演员努力锻炼的。 2.增加自己的可演出时长 你要锻炼好你的演出时长可以多久。 十五分钟,二十分钟,三十分钟,四十五分钟,专场。 你有越多演出时间能力,你对于俱乐部的价值就越高。 比如,我现在的演出时长应该可以达到半小时。 是完全没有问题,好笑的时间。 如果俱乐部缺人,我可以一个顶俩。 如果俱乐部的演员赶场晚到,我可以顶时间。 如果主持人没经验,我可以帮忙扛时间。 反正,老子就是好用,实用,性价比高。 找我演出实惠过618。 当你有四十五分钟,你就更好用了。 外地俱乐部可以找你主打秀。 你也可以顶更多的时间,一个人顶三。 当你有了专场,去外地俱乐部可以开专场。 一个人顶四。 俱乐部没人了,你直接上把事情干完。完全没问题。 所以,能胜任的演出时长就是你的演员价值啦。 但这里不要误会,有些演员会提自己有多少时长段子,比如什么两个小时呀,三个小时呀。 我觉得说这些没有意义。 因为你有多少段子跟你可以持续讲多久时间是不一样的。 就以我来说,我已经有了两万多字的剧场演出段子了。 但我也只敢说自己可以半小时。因为这半小时是我试验过,我能过自己这一关的演出时长。 我没法保证自己四十五分钟,一个小时还能让观众不疲倦,不厌恶我。 这种客观,我觉得演员是需要有的。 3.能主持 除了单口演出,你可以增加你主持能力。 主持也是单口表演里非常重要,非常缺的表演工种。 有了主持能力,你可以接更多的商务,我刚刚上述的所有机会,比如专场的主持,顶演员时长都是可以获得的。 本人知道自己不喜欢主持,我主动废除这个功力,我现在单口从来不主持,也从来不锻炼主持,这里我不赘述了。 其他演员的其他价值 自媒体流量 当你发自己剧场演出,开放麦现场,一般都会拍到俱乐部的logo。 只要你有粉丝,粉丝肯定会搜这些俱乐部买票看的。 有粉丝,也是你的演员价值。

7分钟
33
2年前

牙签吐槽局|深圳演员分析深圳单口环境及谈深圳单口演员如何进步

深圳单口演员只喜欢撕逼,不努力吗? 作为中国单口圈线上对线老炮(已半退休),我会时不时听见有演员说深圳单口很喜欢撕逼吵架,不努力练单口。 关于这点,我是很不认同的。 我觉得,撕逼与努力讲单口不矛盾的。 我相信,全国单口演员,没有一个是一天到晚写段子,研究喜剧的。 撕逼能用多少时间呀。 你不撕逼,也不一定在写段子呀。 那么深圳喜剧演员努力吗? 我觉得关于这件事情,我有一点话语权。 我今年,在深圳跑开放麦是很勤的。 全深圳的开放麦我基本都去过。 我很认真看了深圳单口的商演演员和新人,这些演员,几乎每一周都会练习自己的新段子。 我几乎很少见深圳演员对着老段子不思进取的不停地在开放麦瞎讲。 深圳的单口演员,每一次上开放麦都是有目的的。 我们一些演员还会组织演员去上表演课,每周有读稿会,提升自己。 最近,乔治卡林的纪录片不是出了吗? 我还知道有演员自己组织朋友一起看乔治卡林记录篇呢。 深圳的单口演员对于单口的热爱,和努力氛围,我觉得是足够的。 深圳单口演员的生存环境如何? 由于北京,上海有疫情。 很多其他城市的演员,也来深圳来做俱乐部,来讲商演了。 以我最近了解到的信息,深圳将有15到17个单口俱乐部。 我相信,现在全国单周最多开放麦频次的城市,应该轮到深圳了。 以我的经验,我深信,开放麦才是单口演员进步的土壤。 没有足够的开放麦,单口演员是没法大胆的试验他的不同段子,去突破自己的舒适圈,去寻找自己的风格的。 如果你是一个单口新人,或者希望让自己快速进步的单口演员,来深圳练单口,是再好不过了。 至于单口演员的商演次数,如果没有疫情呀,其他政策的阻碍,深圳商演演员未来当月可以跑30~40场,应该是没有问题的。 我觉得剧场商演呀,十五分钟的拼盘呀这些,是单口演员用来糊口生活的。 没错,当你是一个新人,开始上剧场商演的时候,你肯定会快速进步的。 但是,如果你是一个成熟的商演演员,我觉得你不应该只专注于十五分钟的拼盘商演。 这种就算你一个月上五十次,一百次剧场商演,你除了把你那十五分钟的内容打磨的很好,对你自己的单口表演是没有啥进步作用的。 深圳单口演员应该怎么突破进步? 要记住,跑开放麦,才是你进步的土壤。 剧场商演只是你糊口的工作。 做单口演员的目的,不是为了一万两万的收入。 这些收入,你做其他工作,努力一点肯定能拿到。 很多人的正职工作,绝对也不止这个数。 做一个驴一样的跑件单口演员,我觉得是没有意义的。 你做单口演员,要进步,要找自己的受众,要赚名气溢价这个才是你的事业。 那么怎么才能找到自己的受众,赚名气溢价呢? 首先,把周末当做完全的工作时间,剧场商演可以排的满满当当的,就排满。 现在深圳有时候,周二,周四也有剧场演出。 其实可以不接那么多。 周中,一定要抽空来跑开放麦。 如果你把单口演员当做工作,跑开放麦就不要懒。 跑开放麦应该是多多益善。 可以赶场就赶场。 上台,一定有目的。 如果你没有打磨段子的需求,没有试验新段子的目的,就不要去开放麦。 你需要,每一次去开放麦都有以上的目的。 你在开放麦讲商演段子是没有意义的(除非你的目的是打磨商演段子,但我很细的打磨我都是去商演打磨了,因为开放麦六分钟太宝贵了,我要用来试验我的新段子)。 你上开放麦的目的不是为了逗笑观众,是试验打磨段子。 你冷场无所谓,试验到就是有收获。 在创作段子,你需要有一个目标,有一个方向。 比如我来说,我现在就是规定自己三个月内写出一个专场的内容。 我现在确实在做,每天写,写的段子目标方向就很明确了。 我不会看见散的素材,想到啥写啥。我的创作开始更有话题,更集中,我跑开放麦的目标更明确了。 你也可以试一试。 比如,你规定自己多长时间写一个专场,专场名字,主题,想表达什么,时长,字数。 一分钟两百字。一个小时12000字。 以此类推 你不想写专场那么长。 可以试着写10分钟的话题。20分钟的话题等等。 随便你,你需要有一个创作计划,创作目标。 这样可以让你有方向地规律性创作。 上面这些是在深圳城市本地能做到的。 以下行为,是需要跑其他城市的。 你需要去跑其他城市,见见世面 单口演员,不要怕丢脸,主动联系其他城市俱乐部主理人,发你的演员卡以及视频给他们。 跟他们说,有需要可以找你。 不要直接说:你排我演出呀。 你只需要说,老板有需要可以找我。 任何一个城市的主理人,都没有义务花那么多路费住宿费请你演出。 你要礼貌,尊重对方。 当然,也要不卑不亢。 不需要舔对方。 舔没有用。 对方做生意的。不赚钱的事情,做了都傻逼。 我相信任何一个俱乐部主理人,不会因为你舔他,他不管你好不好笑就花钱请你演出。 如果主理人不找你,不要生气,不要抱怨。 人家可能不够了解你,没有排期,对你不放心,或者你真的实力不够。 努力提高自己,录下更好笑的视频,定期发给对方。 单口演员,要学会推销自己,让其他主理人知道你愿意跑其他城市演出,你的能力也可以。 不要等别人主动联系你。 等,你就吃屎了。 主动出击。 跑其他城市的目的,肯定不是为了赚钱。 我再次强调,不要让自己成为像驴一样的跑件单口演员。 你的所有演出目的,都应该是让自己进步,找受众,名气溢价。 跑其他城市,的目的,是看你的段子,其他城市观众吃不吃。 你的口音、表演、舞台经验,能不能胜任不同城市的观众。 你可以去其他城市,看看其他城市本土的演员,演员的风格,内容,段子角度等等。 你可以感受其他城市的生活,文化,启发你更多的创作灵感。 创作也需要跑出来的。 坐着思考,是很难有灵感的呀。 你需要努力报名任何的喜剧比赛 你需要努力地报名任何一个喜剧比赛。 不管是观众投票的比赛也好,有评委的比赛也好。 有时间,有档期就去参加。参加的时候,不要抱着,我一定要拿名次呀,我要去拿奖金的想法去参加。 不要怕淘汰,不要怕倒数。 首先,你的单口能力,不会突然退步的。 你的水平,该怎么样就是怎么样。 假如,你是这个城市的商演演员,你就是一个好演员。 不要因为比赛否定自己。 比赛有很多不确定因素。 放宽心。 去享受比赛。 比赛的作用,第一,知道观众咋想,观众投票才是最真实的数据。 观众的笑声,很多时候,会蒙蔽你。 你以为有笑声就行,其实不是的。 让观众喜欢你,才是你真正需要获得的。 单口演员找到受众,就是需要观众喜欢你。 并不是观众觉得你段子好笑。 很多时候,观众笑了你的段子,并不是真正喜欢你呀。 他们依然不是你的受众。这个笑声是很虚无的。 你如果满足于这里,依然只能成为跑件单口演员。 比赛第二个作用,可以快速看见其他城市最好演员的最好的五分钟到十分钟段子。 我相信,没有一个傻演员在比赛的时候,不用自己最好的段子的。 我们可以在比赛里快速看见别人最好的段子。 非常节约时间。 比赛第三个作用,与其他城市演员深入交流。 你可以交到一些其他城市跟你趣味相投的演员。 不需要谁都做朋友。聊得来就聊,聊不来,就跑。 大家活了几十年,特别已经选择做单口演员,不需要做无效社交。 不要管钱不钱,多参加可以曝光的节目 如果你不出名,任何一个曝光的机会,对你来说都是有用的不要管钱不钱,有档期,觉得自己体力能扛住你就去。 啥视频呀,垃圾节目呀,综艺呀,去。 只有去过,你才知道节目是咋回事,你才有经验。 如果这个节目真的很烂,你当收集素材嘛。你单口演员,不爽的经历,可以写成段子赚钱呀。 以上是我作为深圳单口演员分析深圳单口环境以及谈深圳单口演员如何进步的所有想法。

8分钟
22
2年前

牙签吐槽局|关于我自己单口专场的一些思考

我重新上台一年半,一直想出自己的专场。 我本来的想法很简单,我用之前的段子凑一凑,串起来,凑够一个小时的时长,就是一个专场了。 之后,我可以先练双拼(30分钟),再做主打秀(45分钟),等主打秀成熟了,出专场。 后来,我跟一个喜剧演员聊了一下开专场的想法。 她说,自己要为自己的专场专门写段子,她不希望自己的专场是凑段子的。 我听完点点头,我觉得她说得对。 “我要开专场”这个想法,一直时不时在我脑海里缠绕着。 我一直没有去真正执行这个事情。 我只是埋头盲目地写新段子。 看着自己感觉有意思的素材,想写啥就写啥。 今年我新段子的产量挺大的。 但是话题东一片,西一片。 回头看,好笑是好笑,总感觉不成气候。 最近连续看王梓的默剧专场《pa》海源的《坐在角落里的人》小鹿的《女儿红》看了三场质量高到不行,好笑到不行的专场。 让我又燃起了开专场的冲动。 最近,在演出休息间隙,有4个专场在手,丰富专场经验的小新跟我说,牙签,你可以开专场呀。 我说,我在推进了。我想新写一个专场。 她说,你要行动起来,不要只是说,写着写着专场就出来了。 我觉得她说得很有道理。 今天趁着有空,下定决心做一个写专场的计划吧。 创作专场时间 我听说,海源是用三个月时间把他的《坐在角落里的人》写出来的。 我对自己严格一点,也定三个月时间吧。 抹个零。六月不算。 2022年7月开始算,三个月就是10月1日。 今年国庆节之前写出60分钟的专场内容。 专场时长 我定自己的专场时长为60分钟。 大概是12000字的内容。 按照三个月的创作时间。 每个月只需要创作4000字的内容。 一周一千字的段子内容。 按照5成好笑几率,至少要每周写两千字段子。 五成好笑几率,其实很难。 先按照这个算吧我可以保证每周两千字段子的创作,已经很难了。 专场名称 我的专场名称,暂定为《18/24/31》这是我人生三个最重要的阶段。 分别是,上大学,讲单口,有焦虑症,重新上台。 我希望按照这个人生阶段作为创作脉络,去写一个专场。 专场的其他 想到这里,我已经对怎么写专场没有头绪了。 我打电话问了问经验丰富的小新。 小新给了我几个关于写专场的建议。 1.你下笔之前,认真问问自己最想聊什么?最想表达什么?最想跟观众说什么。 当你有自己的表达,你的专场就有一个内核支撑住,这样讲出来就不会散。 2.一个专场,建议最多两到三个话题。不要多。 多了观众听了很容易疲倦。如果有一些很散的段子,你放不进话题里,就不要讲。 让你的专场更有整体性。 可以把之前的段子挑出来,看跟哪一些段子能串起来,能拓展等等。 之前的段子肯定不能直接丢掉呀。 公布出来,逼自己社死 如果我不张扬一点,宣布自己写专场。 我感觉自己很有可能不会去行动。 既然我有这个平台,我就公布一下。 激励自己行动起来,写专场出来。 在创作专场的过程里,应该会遇到很多很多问题。 以这一篇文章,作为起点,我可以持续学怎么去从零开始创作专场,打磨专场,巡演专场吧。 这种经验,那么细的经验,肯定是很重要的学习资料呀。 开始吧!行动起来。 专场写起来~

6分钟
31
2年前

牙签吐槽局|牙签跑城演出之旅-长沙篇

跑城市,多演出 之前我在文章提过,我今年想多跑几个城市。 我想看看其他城市的观众吃不吃我的段子,能不能接受我的喜剧。 坐言起行,这两个月我确实挺积极的发朋友圈,私信给其他城市俱乐部老板,希望他们能找我演出。 我喊了我朋友Robin帮我简单推荐了一下。 输出一波后,说实在邀请不多。 其实能理解。 毕竟其他俱乐部老板不知道我的表演水平,最近各地也有疫情,差旅成本也很高。 其他俱乐部老板不可能因为你讲的久,看你在微信群撕逼好看,就直接邀请你演出。 几个感谢 我非常感谢邀请我的主理人。 第一个支持我的,是东莞脱口秀演员梁晓智。 经过朋友推荐后,他第一时间就找我去东莞演出了。 第一个邀请我的俱乐部是广州的纯粹幽默。 主理人是加马。 我在广州西瓜剧场演出。 我演出效果很不错。 我演完第一场,纯粹立刻邀请我下个月的档期了。 长沙之旅 第二个邀请我的俱乐部,是长沙嘻嘻分子的主理人金牙。 我刚在端午假期演了三场演出,讲了两节线下喜剧班的课 现在我也趁着从长沙回深圳这三个小时,顺便写写演后感。 嘻嘻分子的金牙老板,非常好人,真的招待的我很不好意思。 住宿,演出安排,宵夜都招待的无微不至。 甚至连核酸都开车陪我去做。 直接先说演出感受吧。 我上一次去深圳以外的地方演出已经是2016年的事情了。 我当时的形象跟段子,已经跟我现在完全不一样了。 我最近去东莞,广州演出,我都很没底气。 我担心观众不吃我的段子。 当然演完的效果是非常好的。 完全没问题。 可是这毕竟还是在广东地区,口音和文化的隔阂相差不大。 这一次长沙表演之旅 ,是我时隔六年时间,第一次到广东省以外的地方演出。 我很忐忑。 我不知道我的普通话口音,长沙观众听得会不会吃力。 我不知道,我的段子,我的风格,观众能不能懂。 我6月2日坐高铁去长沙,当天晚上,就去嘻嘻分子的开放麦,试一试我的商演段子,试一试长沙观众的反应怎么样。 金牙在我表演之前,提醒我,长沙的观众对于重口味呀,跟性有关的段子会严重的排斥,让我尽量注意,少说脏话,少说尺度大的段子。 我听完,脑子就在疯狂转,寻找我干净的段子。 我最好的段子,是一个关于gay追我的大段段子。 我问金牙,gay的段子,长沙观众吃吗? 金牙说,那没事,长沙观众非常接受这种段子。 听完我就放心了一些。 我在开放麦毛起劲试了我的商演段子,效果不错。 跟我在深圳的演出效果差不多 我演完,心里就笃定了很多。 长沙观众懂我,没问题。 演完,几个感受。 关于普通话口音。 我几年前,在上海,北京演出,只要一说话,观众就在不停学我说话,调侃我的口音,甚至会觉得听起来很吃力。 我最担心的我广东口音问题,很幸运的,在长沙这还好。观众基本没有学我说话的,也没有太在意我的口音。 关于长沙观众吃段子的几个异同 我的段子,长沙观众基本都能吃。 调侃自己单身呀,外形呀,这些都很受欢迎。 说自己广东人身高的事情,会特别好。 我想这种梗在北方,效果会更好。 在广东我没有身高优势。 在北方,我相信,要是比矮,没人可以跟我斗。 某一些梗,长沙观众会不怎么get到。 我有一个自己长得像印度人的梗。 我在广州深圳都直接说,效果很好。 在长沙,我发现有一部分观众对印度人的外貌印象没有那么深刻,会有一些观众对我像印度人感受不深。 说脏话,说重口味段子,观众会瞬间冷下来。 以至于我所有演出都不敢冒险。 我把我的所有脏话都调整了。把一些很直白的词语也改的委婉了。 比如,我段子里有“粗暴的性爱” 现在改成“粗暴的那个” 改完,效果好很多。比之前还好。我觉得这种限制还是可以让自己的段子变得更好的。 我也没有尝试讲任何一个比较重口味的段子。 要知道,我在深圳表演是有喝尿,gang交,摸奶子的段子的。 这几天演出,我真的越来越感受到,干净段子的重要性。 比如,我现在最好最有效果的是gay追我的段子。 这种段子,是去不了大比赛,大平台的。 而且关于gay的段子,很多演员也有。 如果前面几个演员讲了类似主题的段子,我再讲,观众就会觉得很疲惫。 这种好段子,是有自己的局限性的。 当观众笑到断了我的节奏 我在第三天,参加了一个党建场。 这是一个包场的演出。 我一开始以为是很难讲的场子。 金牙对我特地强调,段子不能有脏话,要绝对干净的段子。 我特地为了这个场子,捋了一篇比我钱包还干净的稿子。 我看了看我的干净稿子,我有点没底气,段子肯定好笑,但我觉得不够我其他段子那么好。 我会有点不忿。 我觉得,自己咋写那么多屁段子,没啥干净的好段子,烦死了。 写啥喝尿的段子呀,傻逼。 我是抱着这一场演出,合格就好了,不要期望太高。 我去到那个场子才发现,这个场子全是大学生,只有几个领导在。 这个场讲啥大学生都嗨,这个党建场竟然成为我三场里最好的场。 我开场说,我靠。 观众就嗨了,拼命笑,一边笑一边用那塑料鼓掌玩具拼命鼓掌。 秉着我对观众笑了,就持续这个状态的经验。 我就继续说,我靠。 我说了三四次我靠,观众都没停下来。 后面我就沉默了,等观众笑完。 之后我再讲我后面的梗,还没有我说我靠炸。 整场表演,会经常出现这种说铺垫,观众就在嗨的情况,我没法那么多次在笑声持续我的状态。有好几次我感觉自己没处理好。 我下场还是有点沮丧的。 可恶,对太炸的场子没有经验,我应该可以处理的更好,把这种状态维持住。 在观众笑的时间持续久,表演者不要低头,一低头,观众就会停下来,等你说话。打断观众情绪。 在观众笑的时候,持续你原有的状态,观众的笑才能持续到最后。 不要打断观众笑声,观众后面会不敢笑。不要锻炼观众不笑。 不要在观众笑的时候,盯着观众沉默,走动也行,情绪顶上去也行,你的沉默也会锻炼观众不敢笑。 不要不知所措,你的不知所措,观众感受到了,后面也会不敢笑那么大声。 关于长沙的演员 在长沙我看了几个演员。 比如,王苹果呀,肯肯呀,大顺,博文,哈哈。 还有漫才组合,超音波,元气舒菜。 我会发现,长沙由于有剧团和即兴表演团队的滋养,这些演员转来做喜剧演员的表演非常好,情绪很顶。 跟我们深圳演员基本只能跑文本有很大区别。 我这几年对于脱口秀表演的观点是:表演好于情绪好于文本。 只靠段子文本的单口表演一定是单薄的。 也一定不够受观众欢迎的。 长沙的几个演员表演很娴熟,情绪也很好,这让观众更加专注,这种风格也更容易讨观众喜欢。 反观我这种很靠文本的喜剧演员,在受观众喜欢上,依然很吃力呀。 还是要增加表演增加表演呀! 我很喜欢王苹果和肯肯的演出。 他们就是一个好笑的人表演好笑的事情。 基本讲完我这一次长沙之旅的表演感受了。 喜剧演员还是要多跑跑,跑了才会有进步,才会有启发。 这一次长沙之旅很愉快。 期待下次再来

15分钟
23
2年前

牙签吐槽局|2022年喜剧演员心得——牙签篇

我在2021年重新上台。 那么快,我重新上台一年多了。 有一些新的心得。分享给大家。 关于创作: 每周规定自己创作频率以及创作字数作为喜剧演员。 你要是想进步,你不能有灵感再创作。 这种创作频率太慢了。 你要想进步,一定要把创作频率提高。 如果你做不了每天都创作,你就规定自己每周创作两次到三次。 每次创作字数不需要多,可以两百字,可以四百字。 比如,规定自己每天写一百字段子。 或每周二,周四创作两百字段子。 要把创作变成一个习惯。 只有你私下写的段子足够多,你才有机会挑出好笑的段子。 如果你每一次只是在报名开放麦前两个小时挤出来的段子,这种段子是很难好笑的。 好段子一定是大量段子里挑出来的。 好段子不是靠一个一个灵机一动写出来的。 没错,可能你有些段子是靠突然的灵感写出来的。 但是喜剧是长跑呀。 长跑,不能靠爆发力呀。 靠的是自律,习惯,创作节奏呀。 你能十年都靠灵感创作吗? 那肯定是不现实的。 我相信很多城市每周开放麦次数是不多的。 很多城市应该每周就一两次开放麦。 每一次开放麦的时间也就六分钟这样。 那么你的舞台时间就很宝贵了。 你要把你的舞台时间用在刀刃上。 如果你每一次上开放麦的段子,是没有经过挑选,只是写到啥,讲啥。 你只是在浪费你的舞台时间。 为啥不在私下花多点时间创作,挑选更好的段子,拿到舞台试验呢? 只有经过挑选的段子,你上开放麦试验的成功率才能提高。 这样你去开放麦轮换段子试验的频率才能提高。 你打磨出好段子,能把这些段子上商演的周期才能减少。 就说我今年,最近这两个月,我每周都会试验五分钟新段子。 这些新段子,如果我报名开放麦再写,根本写不出。 这些段子都是我平时每天创作,累积下来的。 我每周只需要在我创作的段子里,挑选一些我觉得相对好笑的,再简单润一下,就能上开放麦试验了。 不要把短段子,碎段子当做创作段子类型的主力。 原因如下: 短段子需要大量创作才能挑出好笑的段子 短段子无法支撑长时间的脱口秀表演 短段子再好笑,观众也不会知道你是怎么样的人,让你难以获得受众 我上一年一开始,主力试验的段子就是碎段子。 真的基本是一百条短段子,试验出一条好笑的。 我一条一条试验,试验进度很慢。 今年,我已经把短段子放进了边缘试验部分了。 基本是写好几个块状段子,有空插一些好玩的短段子顺便试验一下。 或者,我一周已经跑了一轮开放麦试验的差不多。 我会特地空出一个开放麦,五分钟都是短段子,一口气试验完。 短段子试验很快,好笑就好笑,不好笑就不好笑,不好笑删掉,好笑留下来。 基本不需要怎么改。 而且,短段子非常不能适应长时间的表演。 基本短段子表演到8分钟十分钟,观众就会疲惫地不行了。 我没有见过可以十五分钟短段子讲完,还能让观众不疲惫的。 可能有人能做到,但是太少了。 你的段子要多好,多爆笑,才能支撑得起来十五分钟呀。 没必要呀。太辛苦了。 不如,写多一点长段子,即使这个长段子没有那么好笑,它依然可以抓住观众的心呀。是吧。 短段子是无法让你获得受众的 喜剧演员最重要不是观众笑得多开心,而是要寻找自己的受众。 你的段子都是为了吸引你的受众的。 如果你吸引不了你的受众,你每一场演出再好笑,也无法成为事业。 短段子,由于很多是编造的,假的内容,而且很难表达你的真实感情,情绪。它是很难让观众跟你引起共鸣,让观众喜欢你的。 多写干净段子,能上比赛,上电视,增加赚钱机会 经过一年多的上台表演,我参加了一些比赛。 尝试参加一些能上镜的节目我深深地发现,干净段子才是作为中国喜剧演员最能赚到钱的段子。 我有很多有尺度的段子,非常好笑。好笑炸了。 在现场能笑死观众。 但我发现这些段子,是没法参加任何比赛的,也没法参加任何节目的。 这些段子,是好段子。但它无法溢价。 我看回我干净的段子,我觉得我没法满意,都没有我有尺度的段子那么好。 不管是表达,好笑程度,还是喜剧角度。 我的干净段子都挺平庸的。 这让我参加全国性比赛,参加节目完全没有优势,甚至是超大的劣势。 所以,今年下半年,我会有意识地创作干净的段子。 让自己有机会参加节目参加比赛,让更多人知道我的喜剧。 那是不是,只写干净的段子呢? 我觉得不是。只要你觉得好笑,什么段子都可以写。 但你可以有意识地写一些干净的段子。 干净的段子,是用来赚大钱的。 纯粹自己的段子,是拿来获得受众的。 什么是干净的段子呢? 我觉得首先不能有脏话。 其次,不能有宗教,政治,性。 这些最基本的。 话题温和,不刺激,政治正确。 人畜无害,不冒犯任何群体。 如:自嘲。家庭,生活,观察,囧事故事等等。 很难写,是的。 所以这种写出来好笑才难。 所以才能赚钱呀。 在精进自己擅长的创作种类外,突破自己的创作舒适圈 每一个喜剧演员都有自己擅长的创作段子类型。 有能创作短段子的。有擅长写故事的。 有擅长说观点的。有擅长观察的。 你擅长哪一些段子,观众也非常吃的,你就多写,精进,把这类型的段子磨练到,你最强。 但是,除了磨练自己最擅长的段子类型,你还需要时不时突破自己的舒适圈,去尝试写自己不擅长的领域。 比如我,我是非常擅长编故事和短段子,最近我能写出很多扯蛋的幻想类段子。 但我很不擅长,呈现段子,观察,观点段子。 那我会时不时定期写自己不擅长的类型。 试一试自己能不能把这些类型处理的好笑。 只有这样,才能让自己突破,更多创作武器,以后才能处理更难的话题,以及更复杂的表达。 不要满足于自己的风格。 风格是可以丰富打破的。 不适让你进步。 关于表演: 你可以有口音,但说话咬字一定要清晰. 作为脱口秀演员,我们的主要表演方式是说话,所以,大家表演的时候,一定要注意咬字清晰。 你可以有口音,但是说话不能滑嘴,每一个字的信息都要明确的传达给观众。 我曾经试过去看喜剧演员的专场。 我坐的很后面,这个演员说话一不清楚,我对他的段子就全部无感了。 说话不清晰,是非常影响观众体验的。 注意每一次表演的咬字。简单地注意咬字,就能让你的表演效果好那么一两倍。 精炼表演,不要有赘言和多余的动作 每一次表演,可以多录像,和录音。 你可以把你录好的段子剪好发到不同的平台里。 剪自己的表演视频,这种行为的好处是,逼你自己认真看你的表演。 认真看你的表演有没有赘言,有没有多余动作。 我今年就是不停地录像,看自己演出,发现自己的表演很多问题,在剪辑的时候,我就知道我问题在哪里。 下一次表演我就能改善了。 定期精炼你的文本 当你的段子讲过很多很多次,经过观众的反馈,即使大概内容一样,你的文本总会有变化的。 请你定期地拿出这些老段子,进行逐字重新精炼。 你要将你的文本磨的像宝玉一样。 表演的时候,才能做到更加完美。 别小看这一点点的简炼和改动。 在脱口秀表演里,你减少一秒钟的废话,观众就有机会多笑一次。 学会精炼精炼精炼 关于脱口秀演员的职业素养 我记得我在不同文章都提过脱口秀演员的职业素养问题。 我发现,还是很多演员没有把喜剧演员当做正式的工作看待。 下面说几点,作为一个职业的喜剧演员,需要做到的基本要求。 记住,这真的是基本要求。 做不到,别做演员了,回去打工吧。 麻烦大家尊重这个职业。 不要迟到接到商演的时候,你作为喜剧演员,最不能做的就是迟到。 真的不能迟到。 你大概几点到,就应该几点到。 如果完全不需要赶场,你应该在你表演的半个小时前到位。 到了现场后,让主持人看见你。 如果赶场,提前跟主持人沟通。 时时跟主持人汇报你到哪了,还有多久到,让主持人有个底。 如果晚到,请务必诚恳道歉,不要找借口。 找借口,是非常不专业的行为。 即使你因为赶场迟到,也要道歉。 谁让你赶场呀。你要赚多一份钱,就要去承担这个风险。 如果你把脱口秀演员当做工作,你迟到不会找那么多借口的。 好好道歉。下不为例,就好了。 表演务必控制时间,想缩短延长时间,必须跟主持人沟通 我们剧场演出有5分钟,8分钟,10分钟,12分钟,15分钟。 基本俱乐部给你多少分钟,你就要演多少分钟。 最多可以浮动一两分钟。 提前演完,和拖时间,都是很不专业的行为。 如果你需要调整表演时间,就跟主持人提前说。 如果你没在规定的表演时间表演完,你应该跟主办方道歉。 这是你不专业的表现。请专业一点。 不要在商演讲未成熟的段子 商演是俱乐部花钱请你演出的你不能为了自己的私欲,去讲自己都没在开放麦讲几次的段子。 首先,这样不专业。 其次,很不尊重请你的俱乐部。 剧场演出,不是你试验段子的地方。 试验段子你去开放麦。 专业一点。 不专业,回去打工,别他妈演。烦死了。 看见现场有小朋友,尽量调整自己的段子 剧场演出,会时不时遇到小朋友。 如果现场有小朋友,可以尽量调整自己的段子,减少脏话,减少性的内容。 这一点,我也很难做到,因为我最好的段子都是有尺度的。 但应该做得到才是。 做喜剧演员,学会看现场情况,帮助场子变好 有演员还没到,需要你讲长一些你就讲长一些。 前面演员讲太长,需要你讲短一点你就讲短一点。 主持人可能没经验,需要你开场的时候,把场子暖起来,你就努力暖起来。 麦克风有问题,怎么调整,怎么小声,怎么大声,观察到,可以发到演员群里,提醒演员。 灯光有问题,提醒演员站前一点,站后一点。 观察到观众对什么段子有什么反应。 在演员群里提醒演员不要讲什么,多讲什么。 即使你只是一个演员,你依然可以在台下帮助其他演员,主持人,把这个表演变得更好。 以上为我最近做脱口秀演员的心得。 希望对你有帮助。

24分钟
23
2年前
EarsOnMe

加入我们的 Discord

与播客爱好者一起交流

立即加入

播放列表

自动播放下一个

播放列表还是空的

去找些喜欢的节目添加进来吧