第75届戛纳国际电影节如火如荼的开始了。艳阳下的长队，摘掉的口罩，星光璀璨与政治争议齐飞，从主竞赛到其他各单元的影像故事开满了这片世界电影的后花园...... 从今天开始，耐观影2022戛纳夜聊节目将持续更新，让我们一起从体验回归作品，见证疫情阴霾成为过去式后的珍贵盛会。第一期，戛纳前三天，听记者们深夜bb！ 00:30 打个招呼 Xavier & 辰子 & 小河 say hi！ 他们这几天看了什么？ 04:36 《柴可夫斯基的妻子》 女性视角讲述性少数群体的妻子的一生 05:30 人物传记之上，如梦如幻的视听风格 06:49 历史真实的现代性解读 关于导演厌女症的争执！ 09:15 导演谢列经历的多重解读 驱逐与被驱逐，要是大家都能八面玲珑就好了！ 14:42 《世界末日》 众星云集之下，平庸的家长里短 17:44 种族议题，女权角度 竟然还能这样含沙射影！ 19:34 2022年错拿了80年代剧本吗？ 虎爸虎妈的童年阴影很有代入感 22:57 《驴叫》 动物性和人性的融合，看不懂但太特别！ 24:54 视听与光影的探索性 很像加斯帕·诺的《永恒之光》 26:11 人类在动物的视角里的疯狂与无序 所以才把于佩尔当花瓶使？ 28:08 无法融入群体的孤独个体 有了名字的驴，或许不再是动物 31:57 《八座山》 城市与乡村长大的两个孩子跨越时代的友谊 32:40 技法上看，独白太多了啦！ 有点偷懒，但说的都挺有道理 34:05 故事像是硬攒出来的 人生很长，世界很大，可是冲突不牢靠啊！ 比较《外出偷马》，后者好看的多！ 35:44 影评人也会脸盲症吗 不同年龄段启用不同演员，太难看出来了 38:52 《丧尸不要停》 日本电影《摄像机不要停》的出色法式喜剧改编 40:45 两部作品间的联系密切 日本原作制片人有来客串哦！ 41:55 是个合格且热闹的开幕片 对比前几年，选的好！

第75届戛纳国际电影节全部片单已经公布完毕，但留给大家最深的印象恐怕还是华语长片的缺席。为什么今年的华语电影状态低迷？没有华语片的国际电影节我们为什么还要关注？本届戛纳有哪些影片值得期待？当我们参加电影节时要做些什么？本期节目，我们就从主竞赛单元片单入手来寻找以上问题的答案。 策划：Xavier & Flo 剪辑&审稿：Flo 撰⽂: 小茗 排版：Mouette & Flo 第75届戛纳国际电影节全部片单已经公布完毕，但留给大家最深的印象恐怕还是华语长片的缺席。为什么今年的华语电影状态低迷？没有华语片的国际电影节我们为什么还要关注？本届戛纳有哪些影片值得期待？当我们参加电影节时要做些什么？本期节目，我们就从主竞赛单元片单入手来寻找以上问题的答案。 节目中提到的所有片单已整理豆列，原文链接可取阅 没有华语片入围的戛纳电影节，我们还能关注什么？00:0088:24未加入合集 策划：Xavier & Flo 剪辑&审稿：Flo 撰⽂: 小茗 排版：Mouette & Flo 疫情时代进入到第三年，伴随着生活秩序的重建，海外的文化活动也基本恢复如常。经历了前年的停办，去年的延期，戛纳电影节终于在今年回归正轨，即将在5月中旬和大众见面。 相比上一届（74届）电影节，因为停办而累积了两年的精华片单，今年的入围片单缩水了不少，而华语影片更是稍显落寞，仅有4部华语短片入选，其中入围短片主竞赛单元的只有毕赣的《破碎太阳之心》和新人导演陈剑莹的《海边升起一座悬崖》。 原本担心华语长片的缺席会导致观众对本届戛纳国际电影节失去关注的焦点，甚至完全丧失兴趣，但在和一群资深的电影节研究学者、媒体从业者畅聊之后，我们发现事实并非如此。 本次的主竞赛单元仍然有不少导演作品值得期待。例如，国际电影节的常客达内兄弟的作品几乎从未令人失望过；波兰导演杰兹·斯科利莫夫斯基的新作，据说是对罗伯特布列松的经典作品《驴子巴特萨》的一次致敬；两位亚洲导演是枝裕和、朴赞郁以及主演汤唯，国内的观众对此都不陌生；埃及裔的瑞典导演塔里克·萨利赫首次回归家乡拍摄，而他此前的作品风格是更暗黑版的《白日焰火》；还有著名的惊悚类型片代表导演大卫·柯南伯格又一次拍摄了他最擅长的题材…… 或许其中有些名字和面孔对你来说非常陌生，对于大众津津乐道的导演，你却一无所知；又或者好奇参加电影节该如何安排行程。 在本期节目中，几位电影节的“过来人”也为刚接触电影节的入门级影迷提供了很多实用建议，并分享了自己在往届节展中的珍贵体验：参加电影节是个体力活、在海滨大道迎头撞上布拉德·皮特、用一张海报搜集全体主创签名、对采访对象的作品不感兴趣就用“万金油”提问法。 实际上，对于热爱电影节的我们来说，节展的意义并不在于关注哪部影片获奖，它的本质是提供一张遴选过的片单，供大家提前享受一次电影盛宴。在流媒体壮大的时代，仍然有一群人会选择在两周的时间内，走进电影院密集地观影，或许是因为，坐在昏暗的、封闭的影厅中，我们和电影的联结才就此诞生。 -本期嘉宾- Xavier 影评人，医学工作者 耐观影联合创始人 帼杰 策划人，制片人 胤祥 电影学者 费比西影评人协会成员 陀螺凡达可 自媒体陀螺电影主理人 刘敏 记者，影评人 时间线 02:10 嘉宾介绍 刘敏，戛纳官方认证的华语记者 帼杰，10年戛龄的制片/记者 陀螺，去年成功赴戛的戛纳万事通 胤祥，刷片狂人，费比西影评人 11:0718部主竞赛的期待梳理 ��耐观影主竞赛片单 刘敏的期待 《无限悲情》又译《悲伤三角》 鲁本的讽刺又有趣又新奇 《无限悲情》 帼杰的期待 《掮客》和《分手的决心》都算作韩片 陀螺的期待 《未来罪行》柯南伯格身体恐惧的重磅回归 《世界末日》詹姆斯·格雷 《好戏登场》凯莉·莱卡特 《亲密》卢卡斯·德霍特立足小点，情感更动人 《圣蛛》阿里·阿巴西伊朗导演的连环杀手故事 胤祥的期待 我终于补完了戛纳2021，最期待达内兄弟的《托里和洛奇塔》 21:05“为什么你说的我都听不懂？” 胤祥：电影节研究经验来看，积累是漫长的，要靠观片和写作 23:39 胤祥的押奖时间 谢列（《安东尼娜》），德霍特（《亲密》），蒙吉（《R.M.N》）… 不过，电影节的本质只是个片单 26:10 陀螺的补课技能分享 顺着入围导演往上撸片，一举多得 29:36 刘敏为是枝裕和捏一把汗 是枝裕和能够捕捉本土文化细致内容，是否在别的国家也能成功？ 31:28 特别提及 塔里克·萨利赫《天堂来的男孩》 《尼罗河的希尔顿事件》类比《白日焰火》，刑事案件带出社会全貌 35:00 聊聊两部法国电影 阿诺·戴普勒尚的《兄妹》 玛丽昂和梅尔维尔的平和版《只是世界尽头》 生活流的话痨电影，值得期待 克莱尔·德尼的《正午之星》 时隔34年再入戛纳主竞赛，法国名声不咋好 或许是《双刃剑》之后的又一次两极口碑？ 42:04 跑了10年戛纳的心得 陀螺：永远不要盲目听信别人的影评！ 延伸：交流观感是电影节最珍贵的职能 44:27 请你准备好体力和心智再来看电影！ 胤祥故事时间：稀里糊涂补觉看走眼了《夜以继日》和巴拉格夫（《狭隘》与《高个儿》导演） 46:34我是在电影节上学会看慢电影的 胤祥：看慢电影的动作，比为什么看慢电影的答案更有意义 49:38 《综艺》杂志顶级编辑的体力分配 每天四部，保证写稿时间 54:09 拿出职业操守跟困意斗争！ 刘敏：不好好采的话，是会上黑名单的哦 56:42 戛纳的最佳打开方式，是体验 帼杰：氛围与偶遇无可比拟，这个比电影更重要 60:48 帼杰的top收藏 攒齐了评委会成员签名的主海报！ 63:20 戛纳电影节采访过程起底 刘敏：这是节展，公关与媒体互相选择的事 67:22 华语影片零入围，他们怎么看？ 刘敏&陀螺：周期和环境的影响下，现状也正常，我们需要合理乐观 72:00 流量明星快来拯救戛纳电影节的流量！ 资本撤退，毯星离场，谢天谢地还有汤唯 74:48 资深媒体人感叹时代变迁 以后就是抖音的天下了吧！ 78:05 “一种关注”遗珠大赏 ��“一种关注”及其他单元片单 希尼尔·保尔马松《创造之地》 推荐观影《白色白色的一天》 阿格涅什卡·斯莫琴斯卡《沉默的双胞胎》 周戴维 《回到首尔》 推荐观影《金梦》 巴兹·鲁赫曼《猫王》 尼古拉斯贝多斯《怪异伪装》 推荐《好梦一日游》 昆丁·杜皮约《吸烟致咳》 开幕片米歇尔·阿扎纳维西于斯 《丧尸不要停》 喜剧见长，品质有保证 拉契得·波查拉《我们的兄弟》 谢尔盖·洛兹尼察《毁灭的自然史》 阿萨亚斯电视剧《迷离劫》 推荐观影张曼玉版《迷离劫》

4月，我们在平静的无事发生的此时，边吵边回忆一个月前结束的柏林电影节。这期“聒噪”的电波节目，是2022年欧洲三大第一场盛会的闪着耀眼光芒的纪念品。在戛纳的好戏上演之前，这会是最精彩的序曲。 策划：Xavier / Flo 录制：Xavier / Flo / 小航 / 钟绿 / SheldoN 剪辑/撰⽂/排版：Flo 2022年第一季度已经在匆忙中了结。对于欧洲三大来说，这个季度的KPI完成得完满且出色。尽管对疫情的防控采取了严密的手段，但本届柏林电影节的线下却有挡不住的热闹一波接一波：洪常秀和金敏喜大秀恩爱之外，女性导演和演员大获全胜。 《阿尔卡拉斯》导演卡拉·西蒙摘得金熊，《双刃剑》导演克莱尔·德尼也终于用一座银熊弥补了艺术生涯的缺憾。最佳主角奖颁给了“德国贾玲”梅尔滕·卡普坦（《库尔纳兹诉小布什》），最佳配角奖也由《过去，如今和之后》中的女演员劳拉·巴苏基获得。 这是女性力量在世界影坛彰显巨大影响力的的又一个里程碑时刻。 除了女性，本届柏林还有什么关键词？在耐观影编辑部看来，蛮分裂的。 观片之余，伙伴们对于主竞赛单元大部分影片的观感可以说是截然相反。恒定的分歧也是一件很有意思的事情。 本期节目中，我们邀请到了编辑部成员们，小航，鐘緑和SheldoN，与Xavier和Flo一起在激烈的争吵中提出关键问题，不放过每一部影片可以用来对峙的角度——不能让我们吵起来的柏林电影节，就不是好柏林电影节。 -本期嘉宾- Xavier 耐观影联合创始人，影评人，医学工作者 Flo 耐观影播客主理人，写字的 小航 前电影系学生，半个迷影 鐘緑 独立自由的女权主义者 SheldoN Robotics在读研究生，Polyglot，背包客。对影像充满好奇，用语言翻译世界，用工具建构未来。 初印象致意 3:17 吵架前认识对手：编辑部成员自我介绍 5:20 柏林的平静的浪漫周末与意料之外的奇遇 11:49 主竞赛片与获奖情况review 观众&影评人，前线&后方，分歧百出！ �延伸阅读：第72届柏林电影节完整获奖名单 正式开吵 洪尚秀先开刀 20:57小航：非常流畅，自嘲轻松，如实呈现艺术电影的困境 22:47Flo：乏味的情书，浅而浮，不动人 24:50早期洪尚秀，比这个有深度 26:00鐘緑：小说家视角里的电影，捕捉人际交往中尴尬瞬间，微妙有趣 延伸讨论：字幕翻译很重要，小拉踩华语电影啦 30:17Xavier：一起预言明年的洪尚秀入围 《隐入尘烟》接力 31:53Sheldon：接地气的艺术品 33:46Flo：国内观众的普遍认可有迹可循 36:51小航：失真的农村人际关系网，意图与呈现严重不统一 45:00乡村生活对城市来说构成奇观 延伸讨论：农村不应该被诗意美化？ 48:05Xavier：入围三大参与一场严酷的甄选考，不跟欧洲对于华语电影的期待对着干是必须做的妥协 �延伸阅读：唯一入围柏林主竞赛的华语片到底讲了什么 《过去，如今和以后》有谁不喜欢吗？ 52:32女性故事的突破，意识形态的当下性 延伸讨论：我们是否正戴着滤镜观赏别处的奇观？ 《双刃剑》观感如此两极 60:14Xavier：如此墨迹狗血，扭捏作态，这也配叫法国电影？ 62:13Flo：演员高于一切，没必要拍的故事 64:13小航：原著里的呈现就很有意思，将人性的幽微详细拆解 延伸讨论：法国电影沙龙文化产物，真的有必要拍电影？ 《一年一夜》是个不能闭环的假设 69:57Xavier：见证过灾难经历者，没法儿直视这个电影 70:49SheldoN：历史有迹可循，灾难的焦躁与紧张氛围塑造得很成功 延伸讨论：悬念迭起时，逻辑闭环是必须的？ 79:04 片后采访是宝贵的信息补充！ 《像这样的夏天》反套路有人吃不消 79:37“像我这样的中年白直男，也是可以拍女性瘾者的！” 83:23小航：珠玉在前，人物无演化，不深入 85:50Xavier：反套路的真实，精神科医生prove！ �延伸阅读：口碑两极爆裂，“老白直男”不配拍女性瘾者吗 91:17奖项全复盘！ 《阿尔卡拉斯》重点讨论 93:12考据加泰罗尼亚地区的最强在地性 95:33鐘緑：全素人演员带来有实感的温暖 其他单元推荐 99:22 《昏迷》 疫情时代父亲对青少年女儿的劝告书 99:46 《洗脑影像：性别、镜头和权力》 史料穿插，深入浅出，男性凝视如何被固化？ 100:23《三只老虎》 巴西圣保罗性少数群体的生活困苦与魔幻想象 102:23《太阳》 维也纳库尔德青春少女的特别故事 延伸讨论：离开故土的异乡创作者，在真实表现还是在刻意美化？ �延伸阅读：柏林最佳首作：90后库尔德女导演的身份探索 105:34《甘古拜·卡蒂娅瓦迪》 被拐少女反杀成为妈妈桑，印度延禧攻略 �延伸阅读：被拐卖的她不靠被拯救，而是活出自我的自救 107:38《我的小天地》 日本库尔德难民家庭的生存挣扎，非常好哭

《新蝙蝠侠》：从里到外都足够“黑”的黑色悬疑式超英片！ 策划：小茗 录制：Xavier/KiKi/小茗 剪辑/撰⽂/排版：小茗 作为“美国漫画三巨头”（蝙蝠侠、超人、蜘蛛侠），时至今日，蝙蝠侠仍是其中最常青的漫画形象之一，也是在DC漫画中刊物销售量最高的核心商业角色。由此改编的电影、电视剧和动画剧集多不胜数，其中最深入人心的应当是由克里斯托弗·诺兰执导，克里斯蒂安·贝尔演绎的“黑暗骑士三部曲”。 虽有珠玉在前，但马特·里夫斯还是另辟蹊径，给我们呈现出了一个全新的、带有黑色气质的蝙蝠侠故事。 不同于诺兰镜头下明亮的现代都市，这一版的哥谭市似乎一直隐匿在潮湿的雨夜之中，没有窗明几净的高楼大厦，只有古老、阴暗的哥特式老建筑，狭窄的街道纵横其间，再搭配红色的霓虹灯，以致于很多观众在看完影片后都评价这部电影画面太“黑”。 此外，擅长拍摄悬疑恐怖题材的导演马特·里夫斯在这部作品中弱化了动作戏、大场面，而是发挥自己所长，以悬疑推理为主线，挖掘角色内心世界，创作出一部带有20世纪五十年代的黑色电影风格的悬疑式超英片。 作为一部IP重启之作，《新蝙蝠侠》把故事聚焦在了布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年，彼时，他尚未完全从父母逝世的阴影中走出，也并未适应超级英雄这一重夜间身份。所以更多的时候，他眼神空洞，神色阴郁，在导演的特写镜头下，展现出真实人类的脆弱和迷茫。这部新作对蝙蝠侠详尽的内心刻画，是在以往的系列电影中常常被忽视了的方面。 但这种黑色悬疑风格，加上3小时的片长，由此带来的节奏缓慢、剧情平淡等问题，可能也会使部分观众感到昏昏欲睡、不明所以。 本期节目，我们邀请了一位资深DC粉丝KiKi，和我们一起聊了聊最新鲜的观影感受，并基于原作，探讨了这部电影的黑色悬疑气质从何而来。 -本期嘉宾- Xavier 耐观影 主理人 KiKi 阿姆斯特丹大学电影研究，DC粉 小茗 耐观影编辑 播客《不拘一格NeverMind》制作人 内容提要 [02:01]影片速览 主创阵容、国外口碑、剧情简介（无剧透） [06:52]蝙蝠侠漫画简介 DC漫画中商业价值最高的核心角色、没有超能力的超级英雄 [17:50] 观影感受 带有艺术气质的黑色悬疑片、故事节奏稍缓、与众不同的蝙蝠侠形象 [30:15]影片亮点 最贴近原著气质的蝙蝠侠、更多人物内心的展现 [38:00]帕丁森版蝙蝠侠与其他版本的差异 阴郁、迷茫的初期超级英雄 [42:54]电影中的城市形象 哥特风格建筑、低科技时代 [44:26]影片缺点 动作戏不够精彩、观影门槛过高、剧情过于平缓 [55:19]影片与美国社会的联系 反映阶级矛盾、少数族裔演员 [60:00]谜语人与小丑的形象差异 自恋型人格障碍与反社会型人格障碍、漫画中的小丑代表“混乱” [69:45]结尾 音乐 片头 《新蝙蝠侠》插曲 Some Thing In the Way 插曲 圣母颂 Ave Maria 《新蝙蝠侠》布鲁斯·韦恩独白 《新蝙蝠侠》插曲 Water Tower 片尾 《新蝙蝠侠》预告

本期我们邀请了《不拘一格NeverMind》的主播秦茗和Sherry串台，一起聊一聊今年2月落下帷幕的两个有关拍电影的综艺——《导演请指教》和《开拍吧》。 继演员表演被搬上舞台现场比拼后，综艺节目又把目标转向了影视创作中另一重更重要的身份——导演。但如果想要对这种极具复杂性的工种用统一的标准去衡量显然是不太可能的。 果不其然，腾讯视频出品的《导演请指教》第一期上线，节目内外就吵得不可开交。节目中，制片人、导演、影评人和现场观众，四方立场任意两两组合都能就一部作品争得面红耳赤，而节目之外的视频弹幕也常常能看到硝烟弥漫的痕迹。就连我们三位主播在这期节目中发表对这些作品的看法时，差异也是相当之大。 尽管如此，我们还是看得津津有味、意犹未尽，毕竟这两档综艺结合了电影节式观影、综艺式休闲和辩论式讨论，让我们不光能看到大量短片，还能看到摄影机背后的故事，以及各路人马对电影这门艺术的看法。 所以，本着对电影的热爱和喜欢“评头论足”的天性，我们在本期节目中从影片、人、行业三个纬度讨论了对导演类竞技综艺的观看感受。 【本期主播】 Xavier 耐观影联合创始人，医学工作者 秦茗不拘一格NeverMind主播，耐观影编辑 Sherry 不拘一格NeverMind主播 【本期剪辑】 秦茗 【节目时间轴】 [02:16]开场 [03:32]对这类综艺感兴趣的原因&总体评价 [07:35]愿意花钱去电影院看的影片： 去影院看商业片还是艺术片？喜剧还是悲剧？浅显易懂还是莫名其妙的作品？ [24:25]印象深刻的作品：好片喜好各异，烂片出奇统一 [39:51]口碑最令人意外的作品： 观众的口味更容易跟着题材走吗？谁在夸烂片？ [50:23]一部电影的好坏有哪些评判标准？谁说了算？ [56:08]一部影片的商业价值和艺术价值应该分开来看 [60:00]导演类综艺节目对新导演有实质性的帮助吗？ [66:38]从毕志飞、彭宥纶的失利看导演在片场的作用 [71:01]流媒体对观影体验的影响：电影一定要在大银幕上观看吗？ [75:30]如何界定文艺作品的抄袭或致敬？ [82:06]看综艺观片是次要，最有趣的是看人 [89:46]节目对电影行业流程的复刻： 便于观众了解行业，但也有不符合事实的地方 [92:48]关锦鹏vs许鞍华：看不懂的艺术作品就let it go [98:01]结尾：希望明年腾讯和爱奇艺出第二季 【音乐】 "Larrons En Foire", Raphaël Beau, [Micmacs à Tire-larigot] "A Story in Macau", 金培达, [Isabella] "Micmacs A La Gare", Raphaël Beau, [Micmacs à Tire-larigot]

黑客帝国三部曲已经过去了20年的今天，《黑客帝国：矩阵重启》凭借着强劲的商业噱头卷土重来。虽然被诟病得一无是处，但我们还是能透过其中的设计与表达看到三部曲延续至今的哲学性与开创性。无所谓强人所难还是狗尾续貂，它依旧是科幻影史最强系列与当下时代深入对话的产物。 策划：Xavier / Flo 录制：陈航 / Flo / Xavier 剪辑/撰⽂/排版：Flo 遥远同时又近在咫尺的世纪之交无疑是属于黑客帝国三部曲的。1999年，《黑客帝国》系列首部作品大放异彩。而后的2003年，第二、三部的上映直接将这一系列焊死在科幻影史的先锋位置。人们惊讶于Matrix系列宇宙观的宏大与哲学思辨的深远，更是对其中的美学成就俯首称臣。自此，人机大战、红蓝药丸、子弹时间、Y2K审美等等元素便自动编写进了流行文化的DNA中，对时代中经过的人们发出着持续不断的隽永的召唤。 但时间流逝所带来的效应也从来不容忽视。20年后的今天，我们站在时代洪流之中，手握着新作《黑客帝国：矩阵重启》的入场券，抬头只见曾经一战成名的沃卓斯基兄弟变成姐妹后形单影只地指导续作，时代型男基努·里维斯亦成了历经沧桑的中年人。当我们见证了科幻类型高度发展结成的硕果累累，面对黔驴技穷的“重启”，也不免发出“逝者如斯夫”的感叹。 在全球观众的注目中，《黑客帝国：矩阵重启》暴露出了它的拙略、草率与戏谑。面对观众的质疑，它用主角游戏设计师的设定玩儿起了套娃，在一张网大类型化的试卷上嬉皮笑脸地写下了自嘲的答案：“华纳为什么还让我们拍啊！” 诚然，观众们也早已不是单纯的小孩子。20年过去，深谙好莱坞商业游戏规则的我们接收到这样的信号，确实发出了会心地一笑。对于这样的表达，我们当然有权利不甚满意。 但不可否认的是，时代的大潮滚滚而过，老旧的IP成为历史已是不可阻挡，它与当下对话时所展现的生疏与割裂，亦是在所难免的症状：在华纳的资本游戏中，巧妇如沃卓斯基，也只能帮我们炊到这里了。 本期节目中，我们邀请到了科幻题材爱好者陈航，带领我们畅聊《黑客帝国：矩阵重启》中为数不多的亮点设计，吐槽新作的种种雷点，更是站在更宏观的角度寻找系列作品贯穿始终的哲学问题的答案，同时将思维发散到了元宇宙系统，用亲身经历解答了我们对这个危险又刺激的概念的种种遐想。 如果说《黑客帝国：矩阵重启》是影史经典系列跨域时空与当下时代的对话，那么这次聊天也或许成为了我们这样的普通观众参与这场对话的见证。 本期嘉宾 陈航 自由媒体人，电影行业从业者，科幻爱好者 Flo 耐观影播客主理人，写字的 Xavier 耐观影联合创始人，影评人，医学工作者 内容提要 矩阵重启初印象 05:17 航哥：自由媒体人，“黑客帝国学”博士 07:15 Xavier：科幻题材困难户 08:46 高概念变低&俗，同人小说的网大质感 10:58 华纳怎么还让我们拍啊？ 13:08新作的全LGBT班底与麦麸潮流 14:56心理咨询师：拐杖&恐惧的具象 18:57镜中的Neo是认知困境的设计亮点 20:12Trinity的现实性：家庭是女性的枷锁 21:29悟空逃不出五指山，靠自己逃不出母体 24:15动画版好过真人版，残酷与宿命的悲凉 矩阵重启的亮点与雷点 28:00 IO城：输入与输出的交换节点，人类与机器的兼容处 29:29 三部曲中的安全岛 Matrix与锡安城的物理隔绝 30:30人类对机器人的恐惧还为时尚早 32:00黑客帝国主角名字的深意 33:49white rabbit与其他小设计 37:06墨菲斯与史密斯的换角原因猜测 38:45狗尾续貂是为了衬托三部曲的伟大！ 三部曲是… 39:59 是我们的二十年 40:56 是导演的跨性别之旅 44:38是祭祀变成心理分析师的跨越？ 46:23是宿命论的巨大笼罩 49:54是西方哲学体系的杂烩 52:20是对新续作打戏的碾压 53:28是基努·里维斯的人生总结 57:40第四部的具体是一种魅力的折损 黑客帝国宇宙思维发散 65:54 与《楚门的世界》谈自由意识 68:34 为什么一定要逃脱母体去过苦难的生活？ 72:56开拓眼界其实是一件痛苦的事 75:14老IP被时代抛在了后面 76:16没拍元宇宙可太遗憾了 79:08清醒梦，用自己的大脑做计算机的原宇宙 87:05元宇宙中的原始财富如何积累？

伴随着标志性的鬼脸面具的回归，时隔11年的《惊声尖叫》系列的重启再度唤起了我们对西方恐怖电影的记忆。本期节目我们就从《惊声尖叫5》的上映，聊一聊西方经典的砍杀电影与连猎奇的环杀人事件。 策划：Xavier 录制：Xavier/Yiran/五花猫 剪辑/撰⽂：小茗 封面：洁恩 维基百科上关于恐怖片的类型多达19种，但回溯西方恐怖片发展，砍杀电影一定是最具代表性的类别之一。 上个世纪七八十年代的美国，正直社会动荡，犯罪率居高不下，媒体对于连环杀人案的报道层出不穷。现实世界中人们对于犯罪事件的恐惧被投射到银幕上，砍杀电影因此迎来了它的黄金时代。 1996年，或许是出于对致敬，或许是出于嘲讽，《惊声尖叫》第一部集各种经典恐怖片套路于一身，成功吸引了观众眼球，带着鬼脸面具的凶手从此也成为了影史上经典的连环杀人犯形象。而《惊声尖叫》系列影片带给大家最深的恐惧大概是，它让我们意识到真正的凶手可能就潜伏在我们身边。 《惊声尖叫》中的连环杀人也是恐怖片最常用的元素之一，而历史上真实的连环杀人犯罪事件也往往带着极强的戏剧性和神秘性。 长久以来，我们对连环杀人凶手的印象不外乎残忍、高智商、反社会，他们的作案手法和动机通常出人意料，其背后的成因又复杂得牵涉到成长、家庭、社会等各个方面，因此也成为值得专家们研究的一门学问。 本期节目，我们藉由《惊声尖叫5》上映的契机，回顾了令我们印象深刻的西方经典恐怖电影，也从心理学角度讨论了一些上个世纪真实发生的连环杀人犯罪事件。 -本期嘉宾- Xavier 耐观影 主理人 Yiran 南特大学博士在读，比较文学专业 五花猫 公众号《法国学生汇》主编 内容提要 片头曲 《惊声尖叫1》插曲 Youth Of America [02:00]开场：我们喜欢看恐怖片的理由 解压、神秘学、良性自虐 [10:13]《惊声尖叫》与《惊声尖笑》 融合经典恐怖片元素、嘲讽与被嘲讽、当代流行文化大杂烩 [19:27]《惊声尖叫5》观影感受（无剧透） 政治正确、致敬第一部、口碑两极化 插曲 《惊声尖叫1》插曲 Don't Fear The Reaper [26:41]《月光光，心慌慌》和《电锯惊魂》的续集为何扑街 剧本逻辑漏洞、恐怖氛围不够、砍杀类电影的没落 [33:11]时代对恐怖片类型的影响 社会矛盾的变革、媒体与杀人犯、模仿犯罪 [45:08]解密反社会人格 反社会人格诊断标准 不是所有反社会人格的人都会犯罪 插曲 Helter Skelter - the Beatles [53:13]非反社会型人格犯罪案件解读 报复社会、原生家庭影响、大脑结构变异 剧集《心灵猎手》 韩国雨夜杀人犯《追击者》 韩国柳永哲杀人案 甘肃白银高承勇杀人案 詹姆斯·法隆《天生变态狂》 日本佐川一政吃人案 陕西龙治民夫妇杀人案 美国“山姆之子”事件 英国开膛手杰克 [71:10]经典恐怖片推荐 《遗传厄运》《准备好了没》《林中小屋》 片尾曲 《惊声尖叫1》插曲 Bitter Pill

从《平行母亲》看阿莫多瓦的两大属性：女性&情节剧 （前言） 他的镜头总是聚焦于女性个体，用夸张离奇的情节织网，辅以绮丽斑斓的后现代式色彩装饰，打造只属于他自己的电影世界。在他的新作《平行母亲》中，我们依然能看到这种独特的阿莫多瓦式美学。 音频内容 策划：Flo/Xavier 录制：Xavier/王备/小茗 剪辑&文案：小茗 封面设计：Micmia (正文) 佩德罗·阿莫多瓦是谁？ 西班牙国宝级导演，欧洲情节剧大师，后现代主义和女性电影代表人物……这些标签或许略显空洞，但只要你看过他的作品，就能明白他在现当代电影届是多么独树一帜的存在。 阿莫多瓦的作品永远有鲜艳到快要溢出来的色彩，比色彩更浓烈的，是他的故事中形形色色的人物情感。故事的主角往往是各种阶层的女性、LGBT群体、变性人，他们在曲折、离奇甚至是有些狗血的生活经历中展示着被人忽视的欲望和美。 去年获得威尼斯国际电影节终身成就奖后，迈入古稀之年的阿莫多瓦仍未停下艺术创作的脚步。最令人惊喜的是，坚持女性关怀和社会批判之余，他在《平行母亲》中还第一次尝试了加入政治性表达——对西班牙弗朗哥时期的历史追溯与叩问。 《平行母亲》是关于两个报错孩子的母亲的故事。一个是无比期待新生命到来的中年独立女性，一个是被性侵而意外怀孕的未成年少女，她们的人生原本是两条平行线，临盆前的相遇，医院的误操作，以及其中一个新生儿的意外猝死，使她们的生活产生了交集。 而故事的另外一条线，是女主角对家乡一处乱葬岗的挖掘，那里埋葬了死于西班牙内战时期的曾祖父和镇上的一些居民。代表过去的寻根之旅和象征未来的新生儿错抱，也精巧地构成了剧本结构上的“平行”。 这种复杂、略带悬念的迷人叙事完美呈现了阿莫多瓦讲故事的能力，这也是他被贴上“情节剧大师”标签的原因。 情节剧，源自Melodrama一词。其实，在中文语境中，它可以有很多种翻译——情节剧、通俗剧、传奇片、文艺片……简单来说，Melodrama原本是指注重情节，放大情绪，人物塑造较为扁平的一类作品。 但这种自默片时代就存在的类型，在发展过程中，已吸收杂糅了无数艺术风格。如今，Melodrama更像是一种创作模式，渗透进各种类型的文艺作品中。 通常，我们很难把《战狼》和《平行母亲》联系在一起，也很难想象候麦与琼瑶的作品有什么相似之处。倘若从情节剧的角度分析，它们便有了千丝万缕的联系。 本期节目，我们就从这部《平行母亲》出发，结合他以往的作品和对情节剧模式的研究，来详细深入地理解阿莫多瓦的两大属性——“女性电影”和“情节剧”。 时间轴 （嘉宾介绍） Bei备，电影学博士生，电影节组织者 Xavier，耐观影联合创始人，影评人，医学工作者 小茗，耐观影编辑，播客《不拘一格 NeverMind》制作人 片头曲 电影《对她说》主题曲 02:00 开场：《平行母亲》影片速览 06:30《平行母亲》观影感受及解读 风格依旧但略有瑕疵 21:06 阿莫多瓦作品中的人物： 母爱移情&男性的缺失 插曲 电影《回归》片段，佩内罗普·克鲁兹演唱《Volver》 29:32 阿莫多瓦作品中的边缘群体 性别是流动的 31:40 对女性主义电影的理解 不是没有男性角色存在就是女性电影 欧洲小众女性电影分析：《世故的女人》《全职》 46:02 情节剧（Melodrama）就是装故事的篮子 情节剧不是类型是模式 58:43 女性主义运动的兴起对情节剧发展的影响 女性地位的提高促进了众多关于女性主题的研究 片尾曲《平行母亲》主题曲

回忆过去的一年，欧洲三大在经历了往前倒一年的停办延期后，还算平稳有序地开展了它们的工作，给一系列快要憋坏了的电影和电影人施展的舞台。当2022年伴随着一阵记忆接踵而来，我们有理由将过去这个跌跌撞撞的年份好好纪念，于是这期节目应运而生。 策划：Xavier/Flo/小茗 录制：Xavier/陈凭轩/笑意/小Q/Flo 剪辑/撰⽂/排版：Flo 2021年，伴随着欧洲疫情波峰与波谷的交替，欧洲三大有惊无险地成功举办。对于本期节目的嘉宾们来说，这是充满挑战的一年：线上与影院观影作为观演方式持续博弈，节展选片质量体现出世界的参差，华语电影遗憾缺席，以及最重要的，华语世界对于欧洲三大关注度日益锐减...... 在这些挑战下，媒体人们度过了怎样的一年呢？ 我们把活跃在三大的老少咸宜的媒体人们一起邀请进节目中来，畅聊对于本年度三大的重点记忆和体悟，分享经历和体验。我们不指望这期节目成为今年三大电影节的《艺术人生》，鼻涕一把泪一把地细数功勋时刻和艰难历程。它倒更像媒体人们的《走近科学》——比起方法论与观点，我们更爱故事。 在他们妙语连珠的回顾中，欧洲三大电影节像是墨镜王端上桌的那碗周慕云吞面，就算祛媚之后，也依旧有趣有味。 感谢听众朋友们对于耐观影播客的支持。我们将继续产出优质的音频节目，持续跟进欧洲电影节和其他佳片热片，希望我们能在彼此陪伴中互相取暖。而对于新的一年，我们站在世界中心呼唤好天气——只有天气好的时候，才会有更多好事发生。 体验讨论 保卫电影院，保卫媒体人 02:40 录制初衷 疫情时代的回顾，迟到的新年快乐 07:08 可爱数字游戏 他们的三大观影总量谁更厉害？ 15:17 影评人三大观影的影响因素 “来都来了”的魔咒，选片质量与撰稿压力 18:29 观影量的比拼有意义吗？ 幼稚！这件事的代价真的很大啊 23:40 在线电影节的诟病 影院才能听得出，获奖大片的水声有问题！ 《摇摇晃晃的人间》二刷执念 《末日杀神2》观影场陆续退场事件 《沃尔科诺戈夫上尉逃亡记》遗憾事件 33:35 电影人都是纯粹主义者吗？ 拉杜·裘德：我不是，我没有 37:10 疫情时代，电影重回“体验” 小轩轩深情回忆80后的电影记忆 小Q和法国老太太观影的共同习惯 42:55 从今天起，保卫电影院！ 这是平民享受极致视听体验的最后场所 年度回顾 我们爱故事胜过爱观点 28:45实体观影对于影片加码的例子？ 第一梯队《沙丘》《犬之力》 第二梯队《沃尔科诺戈夫上尉逃亡记》《弗兰克删除》 争议台风眼的《正发生》 深刻的事实震惊 vs 肤浅的视觉奇观？ 50:00 罗马尼亚的高光与伊朗的沉默 名导折戟与电影的骨气 法哈蒂《一个英雄》&莫莱蒂《三层楼上》 57:59 三大华语世界关注度锐减关键词 割裂感，华语电影的缺席 节展的政治意图与事实 66:50 电影节的重要功能 引领风向：柏林电影节曾用《白日焰火》破圈中国的film noir 权力制衡：电影节是片方与媒体的制衡点 75:47 颁奖典礼时我要在场！ 预测结果的行为？结果颁布时的场面？ 新年展望 站在世界中心呼唤好天气 80:46 2022的展望 柏林戛纳将会发生！ 84:10 华语电影的新进展？ 谨慎期待，中国电影的资本压力是无形镣铐 巩皇之后，新的一年期待有中国巨星来镇场 89:47 快给电影节祛祛媚吧 草包其实太多了！《一秒钟》与《地球最后的夜晚》时就遇到过...... 66:50 站在世界的中心呼唤好天气 大家新年好！新年要持续关注耐观影哦！

魏书钧是当下华语作者电影范畴内最光彩耀眼的几位人物之一。作为三次入围戛纳的90后华语新生代导演，魏书钧导演有着出众的才气和清醒的态度。 我们在8月底采访到了他。在本期节目中，他与我们分享了《野马分鬃》于大银幕面见观众前的忐忑，由《永安镇故事集》所积累的创作思考，在世界顶级电影节的见闻与收获，以及对电影的独特认知和品味。 虽然，“在永安镇什么都不会发生”，但永安镇之外的平行世界里，一切都正在发生。欢迎各位听众在等待《永安镇故事集》走进院线与我们见面的当下，在本期节目中走进这部电影背后的故事。 策划：Xavier 录制：魏书钧 & Xavier 剪辑&撰⽂&排版：Flo 02:40 《野马分鬃》映前的波折 好饭不怕晚，他日好相见 04:19 《永安镇故事集》创作故事 筹备时推翻剧本，用电影呈现电影创作的困境；跨越2020年末与2021年初的异军突起 10:44 永安镇的随机、偶然与突变 打破惯例，拓宽边界，不可复制 13:29 戛纳故事集 在连续两年缺席后追忆南法电影记忆 18:04 章节标题与华语电影 《独自等待》：处理幻想的自我与孤独 《看上去很美》：惯性让生活驶离故乡 《冥王星时刻》：那是最接近电影的时刻 27:50 众多作者电影导演的客串 “演员”们定位清晰，戏好人也好 31:56 没有成为影片中“导演”的原因 创意起点是真实，但角色不是真实 26:37 重要划船场景的分析 影评人与创作者的权力结构，促成深层次互动 28:45 涉及行业秘辛，讽刺还是陈述？ 事实底色，荒诞基调，轻松而非批判 30:15 成为豆瓣网友的心境转变 魏书钧：正中要害的话，那就是“您说的对” 33:38 高起点创作者的“凡尔赛” 松弛下来，不必跟随“真理” 36:40 起跑线决定论？ 多兰、滨口、洪尚秀，作品才是硬道理 39:51 魏书钧的心动导演 年轻时睡倒在达内兄弟的《罗赛塔》 41:58 新作动向 《野马分鬃》之后，《白鹤亮翅》又打太极；跨越东北和海南，看脱离生活的人重回生活

相较国际A 类电影节的金字招牌——欧洲“三大”（戛纳、柏林、威尼斯国际电影节），同为A类的塔林黑夜国际电影节显得年轻、低调了许多。 尽管仍不为国内观众所熟知，但它对于华语电影却一直保持着高度关注，越来越多的华语作品在塔林这座城市的银幕上被世界所看见。 今年，塔林黑夜国际电影节迎来了自创建以来的第25周年。本期节目，我们就从亲身体验出发，为大家揭秘这个远在大洋彼岸，号称欧洲最“酷”的国际电影节。 播客录制：Xavier & 笑意 & 小Q 策划：Flo & Xavier 音频剪辑&撰文 ：小茗 封面：micmia 排版：MithRas 提及爱沙尼亚极其首都塔林，很多人或许一无所知。这个坐落在欧洲东北部波罗的海附近的国家，仅有不到130万人口。但在这里，却诞生了最年轻的国际A类电影节——塔林黑夜国际电影节。 该电影节在11月举办，冬日将近，高纬度的塔林下午三点左右便开始进入黑夜，白天变得格外短暂，这正是塔林黑夜国际电影节名字的由来。 相较欧洲其他动辄七八十年历史的老牌电影节，仅成立25年的塔林黑夜国际电影节的确显得过于年轻了，大概也正因如此，它在一众国际电影节中特立独行，风格鲜明，被认为是欧洲最“酷”的国际电影节。 它的独特从选片开始就显露出来，除了报送至委员会的作品，塔林电影节也会主动发掘一些被其他电影节忽视，但仍有艺术价值的小众导演，塔林电影节会从立项之初便开始关注其进展。 虽然与亚洲远隔千里，但它对华语影片的青睐是有目共睹的。历年来，入围并获奖的华语片不占少数，并有逐年上升的趋势。今年，有多部华语作品入围各竞赛单元。 除了独特的选片审美，塔林电影节的另一大特色，也是将其区隔于其他电影节的重要组成部分，便是与塔林这座城市紧密结合的官方活动。 从白天的古城漫游到晚上的各国party，都能让参与者充分领略塔林的城市文化：建筑、美食、生活方式……在各路活动中与人的互动，也不失为了解一部电影背后创作团队的良好途径。 这是一场关于电影的狂欢，但又不止于电影。 所以在本期节目中，你将听到我们来自一线的节展体验，带你从细节、从氛围等各个维度感受塔林黑夜国际电影节的活力与年轻。 当然，我们也交流了各自推荐的影片，从彼此冲突的意见中触发了一点关于电影艺术价值与商业价值的思考。 时间线 [02:00] 塔林黑夜国际电影节对华语片的关注 [09:02] 塔林黑夜国际电影节各单元介绍 体验 [16:09] 排片吐槽 密度过大，没有中场休息 [19:26] 观片vs参加活动 有人在疯狂看片，有人在疯狂社交 [25:18] 塔林美食分享 当地传统餐厅 [28:52] 北欧最“酷”电影节从何而来 乘小火车前往颁奖典礼 [32:54] 人性化服务 志愿者也可以去影厅观影 #观片 [37:33]《登楼叹》：关注中国社会众生相的纪录长片 售票处工作人员都要推荐 [46:12]《永恒》：战后被遗忘的架空小镇 零预算也可以拍电影 [53:45]《椒麻堂会》：历史长河中戏班小人物的人生史诗 3小时片长，好不好看见仁见智 #延展 [64:57] 由电影节引发的思考 电影的艺术价值和商业价值一定对立的吗？ 电影节的入围是否代表着对作品艺术价值的认可？ 导演该如何平衡自我表达与大众审美？

11⽉28⽇，第25届塔林⿊⾊国际电影节落下了帷幕。7部华语⽚在爱沙尼亚夜⻓昼短的时节中与观众⻅⾯，其中⼀部《⽩天总是太过漫⻓》显得格外应景，仿佛是读取了前来参展的影评⼈们心中对于白昼的渴望。90后华语导演廖子豪的这部作品⼊围了处⼥作竞赛单元，因其实验的视听设计和⿊⽩⽚⻛格被不少欧洲影评⼈称为“中国的⻉拉·塔尔”。 本期节⽬当中，我们邀请了廖⼦豪导演做客耐观影播客，进⾏了⼀次令⼈颇感新奇的交谈：先是开诚布公地进行全剧透式故事介绍，再⽤4张剧照管中窥豹地来⼀场“听电影”的实验，同时进⾏未曾预料的掉书袋运动。是的，和实验电影⼈，我们玩点不⼀样的。 廖子豪专访 | 太过漫长的白天，爱弥儿在沉睡 策划：Flo & Xavier 录制：廖⼦豪 & Xavier & Flo 剪辑&撰⽂：Flo 排版：Flo & 董晓鸥 德海市中学的⾳乐教师程蝶，出⽣在⼀个扭曲的家庭。祖⺟的钢琴课与⾃⼰饲养的麻雀是程蝶童年仅有的慰藉。未能从沉默的⽗亲与哭泣的⺟亲那⾥获得任何道德指引，野蛮⽣⻓的程蝶在引爆公众的道德炸弹后，被校⻓发配临远县教书。在就职的路上，程蝶险些遭到司机强奸。⼤雾中逃窜的她看到了⼀个半⼈⻢的怪物。⽽此时，程蝶发现⾃⼰正身处⼀个寂静之地。 《白天总是太过漫长》海报 《⽩天总是太过漫⻓》讲述的就是这样⼀个故事，关于⼀个⼥⼈如何在压抑的环境中抵抗规训、⾃我探索的故事。或者说，这部电影⼜不单纯是⼀个“故事”——作为90后新导演的⻓⽚处⼥作，它所代表的是视听语⾔上的极致，以及⼼理⽣存状态的自我疗愈。汇集⿊⽩摄影、极具意象和寓意的构图、简单锋利的剧作、轻描淡写⼜融⼊叙事的标志性年代元素，这部电影给⼈的感觉正如⽚名所提示的⼀样，是⼀种时空上精确、悠⻓⼜浪漫的感受。 《白天总是太过漫长》剧照 事实上，关于这部电影的⽚名，廖⼦豪做过⼏番调整，阴错阳差地为这部电影所期望做到的表达增添了⼀些层次。曾⽤名《爱弥儿》源⾃卢梭的同名虚构性哲理⼩说，书中的爱弥尔是卢梭所构想的资本主义“⾃然教育”最理想教育成果，“既有哲学家的头脑和判断⼒，⼜有 劳动者的体格和⼿艺，⽽且还品德⾼尚、博爱仁慈”；英⽂⽚名Who is Sleeping in Silver Grey的灵感来源于郁达夫先⽣⼩说集《春⻛沉醉的晚上》中位列⾸篇的作品《银灰⾊的死》；⽽如今所⽤的《⽩天总是太过漫⻓》背后是个有趣的拿来主义：这个名字本属于廖⼦豪⼈⽣中的第三部电影。这些名中所露出的信息像是与作品同等重要的拼图，共同组成了这部从各种层⾯上都颇具解读意义的作品。 ⽤精神分析法做⼯具来构建剧作并不是⼀件新鲜事，但廖⼦豪却在其中找到属于⾃⼰的表达⽅法。从荣格到福柯，从卡夫卡到卢梭，“相较于电影，⽂学在我当下的⽣活中带给我更多的灵感。” 《⽩天总是太过漫⻓》因此是⼀部具有很强⽂学性的作品。独特的⿊⽩画⾯当中所构建的不同时空、参与叙事的古典⾳乐元素与钢琴本体、超现实⽅式解构⼥主⼈公的⼼理世界，这些美学上的呈现让⼈回味悠⻓。 为了做到这些，廖⼦豪和美术与服装部⻔在拍摄阶段进⾏了⾮常严格的准备。他们在勘景后⼤⼑阔斧地进⾏了场景设置，同时在拍摄时精雕细琢于“五彩斑斓的灰”，最终呈现出构图⼤胆却⼜质感细腻的影像。 《白天总是太过漫长》剧照与现场图 这期节⽬对于这部电影来说，或许像是站在魔术师身后看他耍把戏——廖⼦豪开诚布公地进⾏了全剧透式故事简介，在4张剧照的辅助下解析⾃⼰的创作思路，同时也直视⾃⼰作品中可能会带给观众割裂感的事实。就像识⼈，当⼀个⼈在认真表达时具有缺陷，我们便可以肯定他的真实与真诚；对于⻘年创作者来说，不畏惧神秘感的消解更是难得的勇⽓。 我们期待这期节⽬能够成为听众了解更多元影像⻛格的⼀种可能，更期待这部具有复古⼜先锋韵味的影像能早⽇和观众⻅⾯。 -本期嘉宾- 廖子豪 导演 《白天总是太过漫长》 Xavier 耐观影主编 Flo 耐观影播客主理人 内容提要 04:01 本届塔林观片体验 新导演作品新意十足 09:46 导演版故事简介 超越时空的自我探索与不朽的钢琴 16:41 直面影评 童话的视听，困惑的故事 19:34怀旧的构成 来福灵与小白兔还原80年代 23:03灵感来源与片名迭代 卢梭的《爱弥尔》遵从本我，拒绝驯服 郁达夫的银灰色带来韵味 27:50视听语言的运用 黑白电影的彩色拍法 31:56四帧剧照“听电影” 房间中 迪厅外 不正确构图描绘道德谴责下女主的抽离感 大雾中 废墟中 超现实环境中女主的反抗与自我探索 45:58具体意象的隐喻 女主的船，福柯书中的愚人船 48:45古典音乐与电影的共性 “海上钢琴师”现场弹奏拉赫马尼诺夫 52:45实景拍摄的狂热者 大量重制的场景与先于场景的剧作 58:19电影与文学的关系 电影结束后，我读到了《失踪的人》 40:38不同创作者的表达交集 来自社会的集体潜意识 61:32海外学习经历分享 所有理论皆工具 64:38作者电影与受众 观众不需要被取悦，需要被照顾 73:36来自世界的多样性 世界各地观众的不同反馈是有趣的事儿 74:30未来创作 下一部拍改变历史的过去，是个喜剧 80:03欢迎在各处和导演聊天！ 实验电影人读什么 《爱弥儿》 卢梭 著 《春风沉醉的晚上》 郁达夫 著 《疯癫与文明》 马歇尔·福柯 著 《红书》 荣格 著 《失踪的人》 卡夫卡 著 实验电影人听什么 插曲 来福灵广告 1986年 小白兔牙膏广告 1988年 《都灵之马》片段 贝拉·塔尔导演作品 《沉默》片段 英格玛·伯格曼导演作品 Rachmaninoff Piano Concerto No2 1st Movement Golden Disco 80s Disco Legend 片尾曲 Johann SebastianBach Piano Partita No.2 In C Minor BWV 826 Martha Argerich