哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。 20 世纪 80 年代中期，还是一名年轻电影人的大卫·林奇已然走到了人生的十字路口。在《橡皮头》漫长而孤独的经历以及《象人》的艺术和商业成功之后，林奇刚刚签约改编《沙丘》，这部大制作电影的经历让他颇感苦涩。为了消除这种失望，林奇准备了一个更为温和的项目，也就是《蓝丝绒》。相对适中的预算（大约500万美元）使林奇能够保持对他的电影的艺术控制权。在林奇的所有电影中，《蓝丝绒》可以说是最快乐、最平衡的一部电影。 《蓝丝绒》的故事围绕一个虚构小镇的白天世界与黑夜世界的对立展开，年轻的Jeffrey是这两个世界之间一位直率而又乖张的摆渡人。 《蓝丝绒》就讲述了杰弗里与Isabella Rossellini饰演的Dorothy和Frank的会面，以及Jeffrey对邪恶、性、偷窥、虐待狂、暴力的初体验……这非常像一个希区柯克式的故事，充满诱惑和阴谋...... 节目第二部分引用文章《BLUE VELVET DE DAVID LYNCH. SCÈNES ODIEUSES, GENRES INFECTÉS》。

Niki de Saint Phalle在1930 年出生，本名为Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle。Niki de Saint Phalle的童年艰难而痛苦，教育也受到严重干扰，几十年后她才写下了这些经历。早婚并生下两个孩子后，她开始以一种天真的实验风格创作艺术。她最初因愤怒、暴力的枪击组合而受到全世界的关注。这些作品演变成 Nanas，也就是一种轻松、异想天开、色彩缤纷的大型动物、怪物和女性人物雕塑。她最全面的作品是塔罗花园，这是一个大型雕塑花园，里面有许多作品，大到和房子的大小差不多。 Niki de Saint Phalle的独特风格被称为“局外人艺术”；她没有接受过正规的艺术培训。她的书和大量的信件都是用孩子气的风格写成的，色彩鲜艳，但在她的一生中，她以孩子们经常用来质疑和呼吁不可接受的忽视的大胆方式解决了许多有争议的重要全球问题。 作为一名女权主义者，圣法勒的独特风格倡导女性身体和女性性行为。她的作品将激励一代又一代的女性艺术家，致力于解决表现女性身体的问题和挑战......

1.Protomartyr ｜后朋｜美国 专辑：《No Passion All Technique》 歌曲：《In My Sphere》 2. Belgrado｜后朋｜西班牙 专辑：《Vicious Circle / Panopticon Single》 歌曲：《Panopticon》 3. Corn Wave｜后朋｜乌克兰 专辑：《some junk tapes from outer space》 歌曲：《soviet encounter problem》 4. Rendez-Vous ｜后朋、冷潮｜法国 专辑：《Distance》 歌曲：《Distance》 5. Dry Cleaning ｜后朋｜英国 专辑：《Sweet Princess 》 歌曲：《Magic of Meghan》 6. Motorama ｜后朋｜俄罗斯 专辑：《Horse》 歌曲：《Horse》 7.The KVB｜后朋｜英国 专辑：《Always Then》 歌曲：《Waiting For The Fall》 8.The Soft Moon｜后朋、暗潮｜美国 专辑：《The Soft Moon》 歌曲：《Circles》 9. Pullo ｜后朋｜印度尼西亚 专辑：《Age of New Life》 歌曲：《Another Policy》 10.Molchat Doma｜后朋｜白俄罗斯 专辑：《Этажи》 歌曲：《Тоска》

祝愿大家新春快乐，有蛇有得、蛇全蛇美、蛇来运转、蛇蛇如意！！！！！！！！！！！！！！！ 1. Disoriented Ghost｜泡菜摇滚、实验、迷幻、世界音乐｜美国 专辑：《Metamorphic》 歌曲：《Empty Husk》 2. Joëlle Léandre & Rüdiger Carl｜自由即兴、前卫爵士｜德国 专辑：《Blue Goo Park》 歌曲：《Fading Jay Gee》 3. Los Calchakis｜安迪诺连奏、世界音乐、长笛｜阿根廷 专辑：《Los Calchakis, Vol. 1 : Flûtes des Terres Incas》 歌曲：《La Pastora》 4. Luis Gasca｜融合爵士、拉丁爵士｜美国 专辑：《For Those Who Chant》 歌曲：《Little Mama》 5. Ornette Coleman｜自由爵士｜美国 专辑：《Virgin Beauty》 歌曲：《Happy Hour》 6. Teska Industrija ｜ 硬摇滚｜波黑 专辑：《Ho-Ruk》 歌曲：《Dijanin San》 7. The Pharaohs｜爵士、放克、灵魂｜美国 专辑：《Awakening》 歌曲：《Damballa》 8. Ne zhali｜独立｜前苏联 专辑：《Rhinoceroses And Other Forms Of Life》 歌曲：《Bossa I》 9. 坂本慎太郎｜文雅流行、迷幻流行、抒情摇滚｜日本 专辑：《Like A Fable 》 歌曲：《You Have Time But I Don’t》 10. 崔洛.克古图｜融合爵士｜印度 专辑：《Usfret》 歌曲：《Goose Bumps》

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们是「好电影一起看」，分享来自肯·洛奇的《小孩与鹰》。 《小孩与鹰》不仅仅是一部关于孩子和鹰的电影，更是一部关于教育的电影。肯·洛奇在BBC工作了多年，在他的第一部大银幕电影《可怜的母牛》两年后，肯洛奇就带来这部《小孩与鹰》。在这部电影中融入了他的标志性的一切，也就是肯洛奇对他那个时代的敏锐审视，可爱而深刻的人性角色，取材于生活的现实，边缘的人物以及无可挑剔的节奏感和表演。 《小孩与鹰》描绘了一个被严格的社会规范和期望束缚的温柔灵魂，具有普遍的吸引力。比利是一个幸存者。他身材矮小，体弱多病，但足智多谋。他偷窃、作弊、打架，似乎永远在学校里被欺负和惹麻烦。他的生活前景与其他人一样：离开学校，去当地工厂工作。但在这一切背后，他是一个好孩子。他的父亲去世了，他遭受哥哥的暴力和母亲的冷漠，放学回家时，比利穿过附近的田野，发现了一个鸟巢，在那里他最终与一只红隼成为了朋友，他给它取名为凯斯。他学习猎鹰术、偷食物，并自学如何让凯斯俯冲并绕着他转圈，这是电影中最令人愉快和最温柔的场景。在比利所有的人类混乱中，他终于找到了一个朋友。红隼和比利之间的这些场景与他在学校经历的虐待和暴力形成了鲜明对比......

哈喽，大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们是「电影运动/浪潮」，关于Direct Cinema直接电影和Cinema Verite真实电影的分享，配合今天的巴瓦哈，我们听的两首歌来自加拿大的一个Duo电子组合Crystal Castles在2012年发行的一张名为罗马数字三的专辑中的两首歌。 在20世纪50年代末，有两种纪录片风格诞生，也就是直接电影和真实电影这两种风格，它们有着共同的目标，也就是以最未经过滤的形式捕捉现实。直接电影起源于美国，使用轻便的设备自发观察事件，提供未经修饰的真实体验。真实电影起源于法国，采用更主观和参与性的方法，承认电影人的存在并允许进行解读。 直接电影和真实电影的起源可以追溯到20世纪50年代和60年代美国和法国的不同文化、技术和哲学因素。随着传统纪录片制作方法开始受到限制并与几十年来不断发展的精神脱节，对更直接、更真实的现实表现的渴望推动了这些纪录片运动的出现。战后时代的社会动荡和文化变迁要求新的表达形式能够更准确地反映当代生活的复杂性。 在美国，更轻便、更便携的摄像机和音响设备的出现彻底改变了纪录片制作过程。这项技术创新使电影制作人能够捕捉事件的展开，而无需舞台场景或干扰设置。电视新闻的影响也在塑造直接电影方面发挥了重要作用，电视新闻优先考虑实时报道和现场报道。 在法国，20世纪60年代的知识氛围为艺术实验和创新提供了条件。受存在主义哲学和先锋派电影制作人的作品，尤其是法国新浪潮电影的影响，法国纪录片制作人开始挑战纪录片制作中传统的客观性和超然性观念。真实电影运动这场运动拥抱电影制作人的主观性，认识到摄像机的存在不可避免地会影响拍摄的事件。 “直接电影”与20世纪50年代末和60年代的美国的电影人有关，是对传统纪录片制作局限性的回应。这场运动的目的就是在提供对现实的原汁原味的描述，使用轻便的便携式设备，让电影人更加灵活，更少干扰。关键原则是尽量减少导演干预，为了呈现事件自然发生的样子。 直接电影的电影人经常使用观察技术，避免采访、画外音和剧本场景。由此产生的电影具有原始和客观的品质，为观众提供了一个未经过滤的窗口，让他们看到他们所描绘的世界。然而，这种方法也受到批评，因为它可能会侵犯被拍摄者的隐私，并且需要考虑与记录现实生活中的事件和参与者相关的道德问题。 真实电影Cinema Verite在法语中的意思就是“真实的电影”，与直接电影有相似之处，但这场运动的根源在于法国纪录片传统。与直接电影不同，真实电影允许采用更主观和内省的方法，承认电影人既是观察者又是参与者，以及摄像机对记录事件的影响。这种方法允许对主题进行更深入的探索，从而更深入地探索他们的生活。 尽管存在种种差异，真实电影和直接电影代表了两种先锋派电影实践，它们试图消除传统电影积累的惯例，以发现更接近真实情况的现实。他们各自的实践者通过避开以前纪录片的权威手段，也就是叙述、档案、论文主导的结构而实现了这一目标。这两个流派还采用了截然相反的方法和技术，就是真实电影是干预主义和自我反思，而直接电影是纯粹的观察。强调真实性是这两个运动的共同承诺，也仍然是当代纪录片叙事的指导原则。直接电影和真实电影引入的技术创新促进了电影制作的民主化，而更便宜的数码相机的出现使电影制作过程民主化，使更广泛的声音能够继续扩大纪录片领域。

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天要分享一部我非常喜欢的英国女性导演Andrea Arnold 安德里亚·阿诺德2024年的作品Bird《鸟》。 阿诺德的这部狂野、奇幻的作品是以她童年时期破败的北肯特郡为背景的。阿诺德的电影总有一种激动人心、独特的能量，这也是我认为她很酷的原因之一。阿诺德的电影狂野、不可预测、难以驯服，同时又充满同理心、好奇心和一种发现和拥抱混乱的开放度。 《鸟》是从Bailey的角度讲述的，她在一个非传统的、近乎功能失调的家庭中长大。她的家是一所随心所欲、涂满涂鸦的贫民窟，她和同父异母的哥哥亨特以及她不负责任、经常赤裸上身、身上纹满纹身的爸爸Bug住在一起。Bug即将与一个他认识三个月的女人结婚，他计划通过一项新的商业投资来资助这场旋风般的婚礼，也就是出售“毒蟾蜍”的皮肤分泌物赚取婚礼的费用。Bailey的母亲和她暴力并且难以捉摸的新男友以及贝利三个同母异父的弟弟妹妹住在小镇的另一边。Bailey有点像局外人，不仅对她的父亲如此，对她整个混乱的社区也是如此。尽管她努力融入当地帮派，这些帮派会以暴力惩罚那些伤害家人或朋友的人，但她更愿意花时间用手机记录周围的环境：海鸥、乌鸦、人与人之间的争吵以及田野里的一匹马。幻想元素是以Bird也就是我非常喜欢的一位德国演员弗兰茨·罗戈夫斯基扮演的，Bird是一个好奇的流浪者，操着异国口音，他说他曾经和家人住在当地的一幢大楼里，但他很小的时候就和父母分开了。Bailey最初对这个无拘无束的快乐灵魂感到怀疑，与此同时Bailey也情不自禁地对这个神出鬼没的纯真自由的灵魂着迷......

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。明天就是2025年的第一天了，提前祝巴瓦哈的朋友们新年快乐，在新的一年自由健康，快乐成长。新年来了，我们就听点儿带劲的音乐，让我们伴着音乐在新的一年中乘风破浪。 1. Space Shepherds｜迷幻摇滚｜爱尔兰 专辑：《CYCLER》 2024 歌曲：《Celestial Rose》 2. Ibiza Pareo｜流行舞曲｜合成器流行｜阿根廷 专辑：《Ibiza Pareo》 2015 歌曲：《Arido Espejismo》 3. David Versace & Julia Beiers｜越南筝｜竹笛｜氛围音乐｜Folk 专辑：《Between Storms》 2021 歌曲：《Between Storms》 4. Djivan Gasparyan｜亚美尼亚｜嘟嘟克笛｜世界音乐｜folk 专辑：《Moon Shines At Night》2022 歌曲：《You Have To Come Back To Me》 5: Nonato Luiz｜巴西吉他曲｜弗拉门戈｜Folk 专辑：《Mosaico》2020 歌曲：《Mouro Blues》 6: Material ｜印度｜中东｜前卫｜融合爵士｜IDM｜放克｜Dub｜Folk 专辑：《Hallucination Engine》1993 歌曲：《Eternal Drift》 7:Weste｜阿根廷电子民谣｜流行｜folk 专辑：《Huestes》2017 歌曲：《Crisantemo》 8: Ercília Costa｜葡萄牙｜Fado 法多｜世界音乐｜Folk 专辑：《My Torment》1959 歌曲：《Meu Tormento (My Torment)》 9: Julien Lourau｜实验｜自由爵士｜融合｜神游 专辑：《Gambit》2000 歌曲：《Lonely Night》 10: Moderator｜希腊缓拍节奏｜Trip hop神游｜Lounge 专辑：《Sinner's Syndrome》2018 歌曲：《Voodoo Kiss》

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们是「女性肖像」，一起来观看我最爱的导演Chantal Akerman 1974年的导演长片首作Je Tu Il Elle《我你他她》。配合今天的巴瓦哈我们要听的歌是来自于Mazzy Star迷星的两首歌。 在拍摄了无数短片并在纽约停留了两年之后，Chantal Akerman做出了她又一次疯狂而大胆的尝试。以八天拍摄成本仅30万比利时法郎也就是差不多7,000 欧元的低廉制作费用拍摄了《Je, tu, il, elle》（你我他她）这部电影。《我你他她》的故事是一个关于女性状况的故事，同时这也是阿克曼在她的第一部长片中是她在虚构、纪录片和实验电影之间进行的多次实验的总和。 《Je Tu Il Elle》的美妙之处在于它的模糊性。我们可以用任何我们喜欢的方式来阅读它，只要我们愿意，就可以读得慢。 电影常常努力告诉我们一些非常具体的东西，但阿克曼似乎根本不在乎这一点。这部电影是为她制作的，而不是为我们制作的，这就像阿克曼的每一部影片一样。在一个坚持寻找意义和即时满足的世界里，观赏这部电影是一个非常值得的喘息机会。有时只需观察和感受就足够了。 《我你他她》通过将故事分为三个不同的场景，在三个凝视动作中，阿克曼创造了一个令人惊叹的灰质空间。有无聊，有机会，还有希望，这三个不确定的维度引导着挣扎的灵魂。无论是Julie的房间、无名卡车司机的半挂车的驾驶室，还是远方情人的公寓，阿克曼都致力于思考、空间共鸣、墙壁的记忆，并以流浪个体的投影的方式推动着它们。 阿克曼的电影并不无聊。她的图像的长期沉默在政治和叙事上都具有丰富的意义。这是一种多变的平静，唤起观看者的思想和情感，并回忆起电影中的对话。因为一部真正伟大的电影不会把任何东西强加给我们，它会与我们讨论并提醒我们，我们是它所讲述的内容的一部分。

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们一起读书，读的是来自德国作家本哈德·施林克的一本短篇小说集《夏日谎言》。虽然里面的故事都是发生在夏日，但是却非常适合在萧瑟的冬季阅读。这本《夏日谎言》包含7个故事，会有声书大家三个我最喜欢的故事，分别是第一个故事《淡季》、第三个故事《树林中的小屋》和最后一个故事《南方之旅》。 本哈德·施林克1944 年7月6日出生，是德国律师、学者和小说家。他最著名的作品是小说《朗读者》，《朗读者》于1995年首次出版，然后就成为了国际畅销书。之后又被改编成了同名电影。本哈德·施林克在2014年获得了韩国的朴景利奖。 这部《夏日谎言》中的七个故事中的人物设定基本是坚定的女性遇到缺乏安全感的男性。施林克详细地展示了现代关系的肤浅和任意性，《夏日谎言》中的爱情关系并不是持续发展的，这些关系如果继续深入，往往会发展成病态的痴迷，因为一个人将另一个人视为自己的财产，必须小心翼翼地守护。爱意味着使用和被使用。施林克并没有讲述以幸福和满足为结局的爱情故事。 当然《夏日谎言》中不只有爱情故事，还有探讨父母与子女、祖父母与孙子之间的爱，这些比爱情关系的描写更为丰富。比如《南方之旅》和《吕根岛的巴赫》这两个故事具有爱情故事有时所缺少的连贯性和密度。但这些故事也表明，爱最多只能维持一段时间，即使是父母对孩子的爱最终也注定会流逝。 施林克的《夏日谎言》有一种悲伤的忧郁。一种无法满足的悲伤贯穿了所有的故事，因为对幸福的渴望无法实现。施林克讲述了爱情、分离和创伤、欲望和失落的生命历程，也讲述了偶然的相识和命运的共同体。正如《夏日谎言》的书名所暗示的那样，幸福往往是一种幻觉。

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们听歌，激活我们冬日的耳朵。 1. Spiteri｜融合摇滚、迷幻摇滚｜委内瑞拉｜1973 专辑：《Spiteri》 歌曲：《Summer After Winter》 2. Tinariwen｜沙漠蓝调、图阿雷格｜马里｜2023 专辑：《Amatssou》 歌曲：《Kek Alghalm》 3. Oregon｜世界音乐｜美国｜1972 专辑：《Music Of Another Present Era》 歌曲：《Touchstone》 4.Dorothy Ashby｜竖琴爵士｜美国｜1958 专辑： 《Hip Harp》 歌曲：《Dancing In The Dark》 5. Shakti ｜世界音乐｜1977 专辑：《Natural Elements》 歌曲：《Happiness Is Being Together》 6.Flora Purim｜爵士｜巴西｜1964 专辑：《Flora E MPM》 歌曲：《 A Morte De Um Deus De Sal》 7.Tudor Lodge｜民谣｜英国｜1971 专辑：《Tudor Lodge》 歌曲：《Help Me Find Myself》 8.Rabih Abou-Khalil ｜世界音乐、融合爵士｜黎巴嫩｜2012 专辑：《Hungry People》 歌曲：《Dreams Of A Dying City》 9.Tri Atma｜ 爵士、世界音乐｜印度、德国｜1976 专辑：《Tri Atma》 歌曲：《Sometimes I'm Happy》 10. Comus ｜迷幻民谣、前卫民谣｜英国｜1971 专辑：《First Utterance》 歌曲：《The Herald》

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天这期是「女性肖像」，分享一部我非常喜欢的女性导演Agnès Varda的一部我非常喜欢的电影Sans toit ni loi 《天涯沦落女》。配合今天的《天涯沦落女》，我们听两首来自我很喜欢的一支已经解散的乐队Veronica Falls的两首歌。 影片以倒叙的手法，始于发现女主角Mona冻僵的尸体，那些曾经遇到过Mona的人依次出现，以闪回的形式回忆Mona的生前点滴。Mona是个背包流浪女，全部家当都在身后的一只背包里，我们不知道她当初为何选择流浪，但我们从一些细节中可以寻到蛛丝马迹，Mona不是传统意义上的流浪者，她受过教育，做过秘书，她流浪的生活完全取决于个人的自由意志。交替闪回和证词的片段勾勒出Mona在公路上漫无目的的旅程，以及她每天在开阔乡村的营地之间的挣扎，以及为获得水、面包，有时甚至是临时屋顶而进行的小乞讨。无论她接触的人是嫉妒她还是拒绝她，即使她在车库搭帐篷或与牧羊人一起定居，任何关系都不会持久。她逐渐因饥饿、寒冷和暴力而精疲力尽，在一次意外落入沟渠后独自一人死去。我们跟随闪回的讲述，见证、陪伴了Mona对自由意志的向往、追求和实践，并伴随追求自由的同时所要遭受的饥饿、寒冷、疲惫甚至是暴力。 Mona短暂的一生就是一场孤独的理想主义者与现实世界的碰撞。流浪是自由的一种显现形式，如果我们无法抗拒命运，那么还有什么地方是不可抵达的？Mona短暂的一生就在为我们实践这样的理想，她也曾动摇过，也被差点说服停止流浪，然而就像她的一句台词：“路上的香槟更美味”，Mona向往的是在广阔天地间的“无法无天”。