首版彩胶 第一次是先有了专辑名字才开始的歌曲创作，然而这也没有帮我们确定内容的框架和边界，大家一如既往的天马行空起来。唯一不同的是在《十万个为什么》创作的两年里，我不像以往那样在意专辑的时间计划和工作的节奏，开始喜欢上了这个过程本身。结果就是更多的时间在不断的试来试去，大部分时间里歌曲本身并没有太多进展，但这帮我解开了很多的“为什么”。就好似“十万个为什么”本来的源头 “One million Hows, two million Wheres，and seven million Whys!”总是有那么多需要弄明白的事情，也只有浸入在这个过程里才能逐渐理清自己的思路吧。 我们一直喜欢做「专辑」而不是「单曲」，因为这需要一段相对长的过程，正是这一相对长的过程赋予了专辑「时间」的烙印。一首歌并不能记录某个阶段相对完整的思考，但一张专辑可以。而对于这张专辑里每一首歌，讲述的又是各自独立的故事，它可以是关于无数的“？”，也可以是关于遥远处依旧需要去探寻的光亮。 2020年9月22日 谢玉岗 专辑发行：Space Circle 封面艺术：Manolo Gamboa Naon 专辑录音：安基国 混音/母带：Wouter Vlaeminck 录音棚：GT Studio/M3城市音乐馆 TRACK LIST * 00:00锻高潭 * 06:54幽魂 * 15:39五五路 * 22:58假若明天来临 * 28:53流浪者之歌 * 38:05孤独的鸟 * 45:10敢问路在何方 * 54:07醉忘川

2017年版彩胶 《0.7》是惘闻乐队于2012年发行的第七张正式录音室专辑。这是惘闻第一次采用同期录音的方式，乐队希望最大限度还原现场的质感。乐队总共在棚里录制了10首作品，最终选出的7首放进了《0.7》。《0.7》是惘闻最为旋律化的一张唱片. 惘闻凭借专辑《0.7》斩获2012第二届阿比鹿音乐奖年度摇滚专辑；2013第五届中国摇滚迷笛奖最佳年度 摇滚乐器演奏。 TRACK LIST * 00:002012 * 06:42Rain Watcher * 12:22Lonely God * 21:47Angelo's Portrait * 29:28Absent Minded Theme * 33:02Dragon in the Pool * 40:18Seasons

黑胶版，由Godspeed You Black Emperor！出品 Side A(44rpm) 00:00Moya Side B(33rpm) 11:09bbf3

只有当你把这张《看不见的城市》放上唱片机、唱针从第一个音轨开始滚动的时候，你才会切身感受到专辑介绍中的“温暖”。 两年前的《岁月鸿沟》，惘闻用宏大的氛围之声，描绘出在他们眼中，在这个时代我们都将必然卷入的巨大黑洞。出人意料的是，两年后他们并没有延续前作，执迷于绵长悲壮的叙事和弥漫的宽广氛围，而是突然转过身，把注意力从时代景观移回到了他们的生活场景中，带来了一张由八首相对精短的作品构成的新专辑《看不见的城市》。 作为一支存在近20年的“老乐队”，每张唱片的变化或者演化并不稀奇，而且这也一直在惘闻的身上发生，但这一次，我们听到的，绝对是惘闻迄今为止最动听、最温暖的一张唱片，他们一头扎进了旋律的怀抱，将他们对自己所生活的城市最直接的情感表露无疑。远赴冰岛录音，也让这张新唱片的声音变得更加纯净悠远。在《看不见的城市》里，我们感到一阵阵的关切，也听到了惘闻下意识的，在变成这个城市一丝有温度的能量。 关于专辑创作和录音的自述－－ “2016年初，当惘闻完成了《岁月鸿沟》最后一天的录制，我们在大雪封门的录音室里回放录音文件时，我想，下次一定要做一张暖色调的唱片。至于怎样进入暖色，我们还完全不知道。 或许因为大连的春天总是来的很迟，那之后做出来的东西，我们都没感觉到温度变化。第一轮的巡演回来，才到了大连最舒适的季节。看来，我们就是始终被周围环境影响的一帮人。 后续的创作逐渐进入轨道，在排练室录完了一个粗糙的DEMO后，我们就开始寻思着去哪里录制这张唱片。和惘闻每张专辑之后都会换一个新的排练室不太一样（因为每次都是在不得已的情况下），每张新唱片，我们都希望在一个新的录音环境下进行，觉得这样或许会带给我们一些不同的情绪和感受，另外，在一个新的录音室里，我们每个人总能学到一些新的技能。 一年前，我们的调音师小龙和经纪人孙怡去冰岛旅行，拜访了那个由游泳池改建的很出名的录音棚Sundlaugin，之后乐队就收到了他们发来的录音棚环境和设备的照片资料。那时我们刚订完了欧洲巡演，所以决定干脆在巡演之前，去冰岛录制这张新唱片。 新唱片的制作人，是我们上一张专辑合作过的Wouter和Lode兄弟。通过《岁月鸿沟》在一起十多天的工作，现在我们对彼此的工作方式有了更多的理解，但更重要的是，我们非常信任对方。在抵达冰岛之前， 我们在邮件中聊了很多录制这张唱片的想法，希望每个人能把对冰岛以及这个录音棚的主观感受都带入到录音和棚里的再创作之中。 得益于大家充分的准备和计划，整个录音非常顺利。我们在录音棚里把那些在市面上很难找到的老乐器和设备，挨个试了一个遍。大家玩的兴奋的同时，也学到了很多东西，所以即使每天都要工作12个小时以上，也不觉得疲惫。这样的气氛下，就算经过了冰岛的冬日极夜，最终的录音也如我们最初所愿，是一张温暖的作品集。” 关于唱片的名字－－ “过去两年，我认识的不少年轻人，都离开了大连这座城市，去更有活力的地方生活和工作。而依然伫立的这座城市越来越沉默，也越来越模糊。有一天我突然想起了卡尔维诺的那本，我始终没有读完的书，翻开它的前几章，我看到了自己曾经用铅笔画下的字句， ‘每个城市都从她面对的荒漠获得自己的形状；于是赶骆驼的人和水手所看到的，就是这样处在沙的荒漠与水的荒漠之间的苔斯皮纳。’于是就有了这张唱片的名字: 《看不见的城市》。然而这本书我依然没有读完。” —谢玉岗 2018年6月26日 专辑发行：Space Circle 封面艺术作品：岑骏 专辑录制：Sundlaugin 冰岛 专辑制作人：Wouter Vlaeminck／Lode Vlaeminck TRACK LIST * 00:00破晓 * 08:14老虎棒子鸡 * 18:45水之湄 * 25:00Lost in Train Station * 32:35独舞 * 37:45竹鹤 * 41:46大连，勿语 * 50:20尾声

新专题：每天推荐一个CAN2.0参演乐队的经典专辑作为热身 这次是：madebygrey 00:00Beautiful Strange Otherness 04:00The Upward Turn 08:45Immune 16:00Irreversible 23:05Numb 24:47Bargaining 28:25Waltz of Denial

黑胶版 加拿大后摇乐队Godspeed You! Black Emperor发行新专辑《NOTITLE AS OF 13 FEBRUARY 2024 28,340 DEAD》。这是自2021年以来这支传奇乐队首次推出的新作品，是对持续发生的反人类罪行的音乐回应。专辑的主打曲目是《RAINDROPS CAST IN LEAD》。 00:00SUN IS A HOLE SUN IS VAPORS 05:09BABYS IN A THUNDERCLOUD 17:42RAINDROPS CAST IN LEAD 29:54BROKEN SPIRES AT DEAD KAPITAL 32:25PALE SPECTATOR TAKES PHOTOGRAPHS 43:40GREY RUBBLE – GREEN SHOOTS 50:02bonus track

新专题：每天推荐一个CAN2.0参演乐队的经典专辑作为热身 这次是：法兹乐队 FAZI 「即兴」是法兹创作中的重要方式，通过这种方式和不同音乐人对话。用乐器代替语言：在Can的演出，考虑到器乐摇滚音乐节的属性，法兹为现场设计了特别的演出曲目，提升器乐编配的比例。这次还有幸邀请到其他优秀的音乐人加入，一起来即兴碰撞！ 并且在制作上邀请了惘闻的调音师邓老师根据L-isa系统进行了适配。 即兴的意义就是只这么呈现一次，这set属实很难复现[暗中观察R] BTW，Can将来也会尝试跟其他不同类型乐队合作一些不一样的现场。 00:00Dead or alive 04:22谁会做奔跑的马 09:31假水 15:50年轻的爱人 21:09爱恨情仇 26:06迷幻 30:30夜行 34:27时间隧道 39:130909 Ⅲ 44:00信游无疆

(电影《海上钢琴师》原声带)黄胶

一个城市漫游者的安和桥北 他 在蓉城的祠堂敲打耳钟的空灵， 在太湖樵头尝过醉人的雨。 在筑城折下腊梅看尽风尘把酒， 在金陵的阅江楼巅览望江淮。 在西湖岸边撑起一把纸伞， 在凤凰城中贺兰山下轻嗅刺玫。 在商都品笑白居不易， 在浏阳河映出的星光里记起奶奶的微笑。 在金城的河床里荡起黄河谣 也在这里点燃一只兰州。 有一天，他还是回到了安河桥，也许就忘掉了混凝土的过错，在桥下寻觅着那些安澜平和。 第一张专辑定名为《安和桥北》，也献给已经和安和桥一起去了天上的，深爱的奶奶。并将未来所有可能得到的成就，归功于她的冥冥之中的庇佑。 一个胖子的城市生活总结 今天的“安河桥”原为“安和桥”，取“安澜、平和”之意，原本一个看到名字就想生活一辈子的世外桃源活生生的改成了一架没灵魂的钢筋水泥桥。宋冬野在安和桥下学会弹吉他，在安和桥下走过肆无忌惮的童年和乱七八糟的青春，在安和桥下遇见刻骨铭心的爱情，在安和桥下吃奶奶做的饭，也在安和桥下历经成长。环境变迁使他将所有美好的记忆深藏心底，流于指间，弹于心弦。那些过往的人、事、物转化成了更真实深刻的情感，也成就了宋冬野的音乐理念。然而宋冬野从不把自己的音乐归于哪一类，只知道他的歌词里有他的全部情感与灵魂。 倾听之余，让我们在面对现在这个无可奈何的居住着的愈发冷漠的城市中，也更深刻的体会着宋冬野的歌曲中带来的简单，真诚，随意流淌着的超越平实的诗意表达，也很容易随之陷入一种情绪里。 六扇门里太龌龊，不如六根弦上取磊落 所有有价值的梦想一开始都会被认为是不切实际的、叛逆的，但最终总会被认可。实现的过程总是饱富激情，新鲜和挑战的。 这张专辑从去年年底就已经开始筹备制作，宋冬野一直全身心的投入每一个音符不断的修改编排里，每天坚定着音乐梦想，每天为之克服所有艰难，每天也更享受着音乐带来的一切美好。历时一年，这张由旅行团乐队韦伟精心操刀制作，孔阳担任平面设计，宋冬野及尧十三，李琪弦乐团等众多良师益友联合倾力打造的专辑，共收录了12首歌曲。马头琴，手鼓，弦乐等配器的尝试赋予了这些歌曲崭新的灵魂，还原了它们本就与生俱来相貌，使它们和心灵更加接近！ 让所有的描述化作音符，聆听全部…… Side A 00:00给抱着盒子的姑娘 02:03莉莉安 06:17鸽子 10:21董小姐 15:30斑马，斑马 Side B 19:43梦遗少年 24:25六层楼 28:11关忆北 33:08卡比巴拉的海 Side C 37:31连衣裙 42:40安和桥 46:53Intro...

* 她们的声音系列合辑：受《她们的传奇》纪录片的影响，尤其是第20期讲的Betty Davis——一位非常有才华的女性唱作家，一开始是给Mike Davis（里程碑式的男萨克斯演奏家，其专辑King Of Blues入选“最值得收藏的唱片”）作曲，后来不愿总是隐没在幕后，于是自己作曲唱作，创作出了一张代表女性的里程碑式灵魂乐专辑：They say I’m different。于是有了这张合辑：旨在挖掘没有被大众熟知的女性表达，借由女性的声音来重新审视这个世界。 祝所有的女性节日快乐！ 00:15Betty Davis - They Say I'm Different 04:30Betty Davis - Nasty Gal 09:09Billie Eilish - bad guy 12:23Beyoncé - Single Ladies 15:37RAYE - Introduction 16:34RAYE - Oscar Winning Tears 19:38RAYE - Worth It 23:45Taylor Swift - mad woman 27:42RAYE - Ice Cream Man 31:53Billie Eilish - What Was I Made For？

首届器乐摇滚音乐节2024 CAN FESTIVAL回顾，每天介绍一张参演乐队的经典专辑 这次是：Fayzz Fayzz是一支来自成都的器乐摇滚乐队，成立于2016年。乐队的风格以器乐摇滚为主，同时融合了数学摇滚和爵士元素。他们的音乐以复杂的节奏编排、干净的演奏和丰富的层次感著称。 乐队成员包括吉他手骷髅、贝斯手黄雨、吉他手母旺和鼓手魏挺。Fayzz的创作理念强调“去中心化”，即不通过明确的语言表达，而是让听众根据自己的经历和感受自由解读音乐。 他们的首张专辑《CONNECTION》于2021年发行，展现了乐队在器乐编排上的用心和高超技艺。2023年，乐队发行了第二张专辑《Days Gone》，这张专辑在保留了优美律动和干净演奏的基础上，注入了更多情感，并通过原声乐器凸显了乐队的演奏实力。 Fayzz的音乐风格受到芝加哥流后摇和爵士乐的影响，希望用更多的线条感来编织画面。他们的作品常常带有抽象化的处理，让听众在其中找到属于自己的解读和感动。 00:00Intro 03:02Written in water 07:29Written in water 12:26浪潮 18:37永恒的奥古斯都 23:39Our hearts sing less 28:25Falling 33:59让乌云遮蔽太阳 39:32Evening star 44:15Outro

首届器乐摇滚音乐节2024 CAN FESTIVAL回顾，每天介绍一张参演乐队的经典专辑 这次是：安尼西亚 安尼西亚（AMnesiac）是一支来自成都的后摇乐队，成立于2010年11月。乐队名字来源于Radiohead的专辑《Amnesiac》，以此向他们致敬。 乐队成员 乐队最初由吉他手赵欣和鼓手郭律君组建，后来加入了贝斯手龙飞，形成了稳定的三大件阵容。2018年，键盘手易方琦加入，使乐队的音乐风格更加丰富。 音乐风格 安尼西亚的音乐风格属于后摇滚（Post-Rock）和氛围音乐（Ambient）。他们的作品以严肃、思考的方式表达对世界、生命和情感的深邃描述，注重用旋律牵引听众的情绪，减少文字的使用。乐队的创作灵感多来源于纪录片、战争电影等，其作品常带有完整主题意识，不局限于传统后摇的风格。 专辑与作品 • 2019年，乐队发行了首张全长专辑《AM》，这张专辑是他们成军九年后的首次正式发声，获得了乐迷和乐评人的好评。 • 2022年，他们发布了第二张专辑《看见夜里的太阳 3 Days Journey》，这张专辑风格更加沉着内敛，展现了乐队对历史和人类文明的思考。 演出与活动 安尼西亚在2019年开启了首次巡演，2024年也进行了大规模巡演，演出城市包括上海、北京、广州等。此外，他们的歌曲《Nice to Meet You》还被选为第二届山水青年电影展的主题曲。 乐队特点 安尼西亚是一支低调且富有创造力的乐队。他们坚持用独特的思维方式创作音乐，不拘泥于传统后摇的结构，注重氛围营造和情感表达。乐队成员曾表示，他们的目标是通过音乐与听众建立情感共鸣，即使在观众较少的演出中，也能感受到音乐的力量。 00:00Nice to Meet You 04:17White Light 13:57The Terminal 21:25If I Were Your D 27:42Swan 34:54Lost Sleep