【本期嘉宾】

李颖，旅法女中音歌唱家，毕业于法国巴黎高等师范音乐学院，并取得欧洲声乐专业最高文凭——“高级演唱家文凭”。旅法期间相继主演歌剧《卡门》、《女人心》、《克拉美》、《孩童与魔法》、《佩利亚斯与梅丽桑德》。曾荣获第87届勒奥保尔.柏朗国际声乐大赛金奖、第一届艾玛.卡尔维声乐比赛第一名。现为东北农业大学艺术学院客座教授，深圳振兴交响乐发展基金会特邀艺术家，全国中小型城市剧院联盟理事。

刘峻铄，中山大学文献学博士，广东省提琴学会理事。研究中西音乐与诗学文献，推广古典音乐及背后的人文精神。

【内容介绍】

法国艺术歌曲（法语“Mélodie”）是19世纪初期兴起，并在整个19世纪和20世纪初达到鼎盛的一种声乐体裁，以其精妙的诗歌选择、丰富的音乐色彩和细腻的情感表达而闻名。它表了法国文化中精致、细腻、理性与控制之美，是通往法语诗歌和法国精神世界的一扇优雅之门。

本期播客，我们邀请了旅法女中音李颖老师，和我们聊聊法国艺术歌曲重要的创作者与贡献者，比如哈恩、福雷、迪帕克、德彪西、普朗克等的作品与艺术风格，以及”美好年代”时期，法国艺术歌曲与象征主义诗人、现代主义文学家之间的交集。

同时两位嘉宾就音乐跨界其他艺术门类、如何欣赏声乐作品、声乐对乐器演奏的启发等话题进行了探讨。

【时间轴】

01:04 身体、气息、情感与歌唱之间的关系

07:53 艺术歌曲特别适合在沙龙、美术馆里呈现

22:23 法国艺术歌曲的特点在于“精致的控制之美”

24:09 哈恩，法国艺术歌曲“沙龙传统”的集大成者，诗歌与音乐的完美结合

34:13 福雷，坚韧不拔的音乐创作人生 ，”隐忍式的优雅“

46:00 挑战帕迪克的《邀游》

62:06 德彪西”印象主义“风格在其声乐作品中的体现

70:56  深圳与巴黎：游走于跨文化之间

【相关资料】

雷纳尔多.哈恩（Reynaldo Hahn），法国作曲家、指挥家、音乐评论家和沙龙名流。他出生于委内瑞拉，一生中大部分时间在法国度过，并完全融入了巴黎黄金时代的社会与文化圈。他是“法国艺术歌曲”这一体裁最精致、最优雅的代表人物之一，同时也是小说家普鲁斯特的挚友。

加布里埃尔·福雷(Gabriel Fauré)是19世纪末、20世纪初法国最具影响力的作曲家之一，法国音乐承前启后的关键人物，他既是圣-桑的学生，又是拉威尔等新一代作曲家的老师，长期担任巴黎音乐学院院长。他是连接浪漫主义与印象主义的桥梁,一生坚持音乐上的民族性与”法国优雅风格“。本期嘉宾女中音演唱家李颖老师用”纯净而朴素、浪漫而华丽、理性而狂热“来形容福雷的音乐。

亨利.迪帕克（Henri Duparc），一位流星式的作曲家，作品数量极少，但每一首都堪称精品。他创作的作品是法国艺术歌曲从浪漫主义向象征主义过渡的典范，深受同时代象征主义诗人（如波德莱尔）的影响，作品中忧郁、敏感、梦幻且不断变化的情绪氛围，完美地契合了象征主义诗歌中那种难以言喻的微妙情感。

1. 德彪西（Claude Debussy）和当时的象征主义诗人如马拉美、魏尔伦、波德莱尔，及印象派画家如莫奈，都有一个共同的革命性的艺术观念——要打破艺术形式的界限，让诗歌具有音乐性，让音乐具有绘画性去描绘光影变幻。要关注稍纵即逝的感觉、情绪和印象，尤其是那些朦胧、模糊、介于清醒与梦境之间的状态。这种艺术观念也体现在他的艺术歌曲的创作上。

【音乐】（按照出现顺序，点击链接聆听）

01 Paysage(风景），Reynaldo Hahn

02 Mandoline(曼陀林），Gabriel Fauré

03 L'invatation au Voyage(邀游），Henri Duparc

04 Beau Soir（美丽的夜),Debussy

05 Les Chemins de l'amour(爱的旅途） ,Poulenc

【互动方式】

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节目制作：洪滟滟