2025年 01月11日 至 2025年 02月12日，艺术家汤海青将在研何SPACE呈现个人展览“电子托梦（Dream Teller 4.0）”。汤海青的作品运用AI人工只能为主要创作工具，色彩丰富饱和，主客体界限之间趋于模糊。作品情感深邃，常常营造出唯美而富有电影质感的氛围。

此次展览呈现了18件创作于2023至2024年的作品。这些作品源于艺术家基于AI人工智能的实验与思考，集中体现了他对梦境这一主题的深刻关注。本期节目，我们回到《电子托梦》展览的开幕式当晚，与艺术家“灵媒”汤海青及灵魂频道的二位主播坐下来一同走近他的作品，以及作品背后不被人知的个人生命体验。

“梦”在汤海青的创作中是一个多维度的存在：它是个人情感的回溯，是对记忆的拓展，也是其个人哲学浪漫化的载物。梦如何形成？如何传递？又如何呈现？这些问题贯穿于艺术家基于AI人工智能作为媒介的创作中。而“托梦”自古以来都是人类热衷探讨的话题，可被视为通过梦境向他人传递信息的过程，这一过程也被艺术家比喻为其艺术创作的过程，汤海青试图通过与AI的持续且平等互动，逐步形成了一种“和鸣式”的非操控性创作手法，如电子粒子与光子的相互作用，使内在渴求与AI世界达到同频共振的状态。展览以作品《寓言诗》为起点，穿越系列作品《天启》、《天罚》、《长生》、《蓬莱》与《九歌》最终带领观众进入到《梦幻泡影》——一个绚丽虚构的幻象。

随着AI的日常应用常态化，许多人早已适应了这一高效生产工具，在其作为单纯的信息整合工具之外，它同时成为了一些艺术家的创作媒介。当下我们普遍认为，是人类在塑造与控制AI产出的信息，回应我们的问题、满足我们的需求，而汤海青却在使用AI工具的后期逐渐找到一种新的“对话方式”，这种特别的方式让他借由AI在与这个世界实现一种难以名状的交流与链接，而非理性地利用它的内置逻辑去达成某一预设的、确切的目的。在这样的创作理念与手段下，其作品带着一种信息素，目光落在其入其中时，仿佛被一种庞大的时空力量牵引。

以下附上本次 归丛 x 汤海青 x研何SPACE 联合主办的展览《电子托梦》中的主要参展作品，欢迎听众朋友们的意识跟随本期节目，沿着展览空间的递进，随着汤海青的娓娓道来，踏入这一场如梦如幻，又似一场场虚构的历史般的奇观。

时间轴：

（对应作品出现的时间）

02:45 《寓言诗》

7:15 《天启》系列，《天罚》系列，《长生》

9:38 《蓬莱》系列

10:32 《九歌》系列

《九歌》系列作品于研何SPACE《电子托梦》展览现场、展览开幕式当晚的沙龙活动及播客录制时汤海青坐的位置，背后是约三米高、七米宽的投影布，高大的投影画面在幽暗的光线下散发着彩色的光。

《九歌》系列作品

16:23 《梦幻泡影》装置

20:38 一场关于中式美学的具象实验

23:14 AI通灵：抛开常见的文化符号与传统的仪式手段，现代人还能以什么方式去理解抽象的宇宙密码

33:08 汤海青：回忆葬礼上的感官冲击，谈大学本想报考殡葬专业

40:36 古师傅：“不吉利”是意识形态的规训——曾经的我肯定难以接受十年之后的自己要去做殡葬

49:10 汤海青谈其命运观，古师傅分享“命中注定”的亲身经历

1:07:05 “代入 AI 的语境”去考虑人类的未来

1:15:53 东西方幻想中的美学语言，从不同的语境中诞生