这是真的么IsThisReal

1995年，为了面对整个英国教育剧场剧团财政削减的现实，青年剧场常务会议（SCYPT）成立了一个戏剧合作社，来为许多被剥夺了实践教育剧场机会的演教员提供一个能继续做戏的机会。在吉勒姆（Geoff Gillham）和约曼（Ian Yeoman）的带领下，戏剧合作社制作了一出经典的教育剧场作品《骨头笼》。30年后的今天，海星重新导演了这部作品，作为庆祝教育剧场60周年的纪念演出。 这出戏讲述的是一个男人拖着一辆笼车，车里有被绳子锁住的年轻女孩，但女孩一直将这个地方叫做“家”，男人的梦话里，不断重复他为女孩建造的四面高墙，当另一个女孩出现，并希望解救这个女孩时，她却不愿从笼子里出来。这出戏的结尾将由每一场的观众决定。在本期节目中，作为演教员的我和媛媛，与导演海星一起讨论了观众的不同决定，为什么要在今天上演这样的故事，以及与本剧有关的种种关于内容和形式的讨论。希望对你会有帮助。 ——曹曦 Shownotes •《骨头笼》的参与者为什么不行动？ • 暴力地将人解救是正确的么？ • 为什么要在今天演这个故事？ • 笼子的寓意 • 很多人活在观念里，而离剧中的女孩很远 • 自我不是一个恒定的状态 • 在匈牙利第一次看到《骨头笼》 • 怎么把握图像、声音和场景 • 年轻人的消极和悲观 • 不要用思考隔绝自己的感受 • 距离事件的远近会影响参与者的观点 • 当不知道做什么时，阅读他人也能学习 • 我扮演的是场景、境遇和关系，而非角色 • 剧作家Geoff Gillham的生平 • 工人运动和教育剧场的关系 • 吉勒姆的“意义的层次” • 匈牙利版本与中国版本的差别 • 中央戏剧学院的艺术教育与教育制度的关系 本期主播 见学戏剧合作社｜曹曦、陈媛、徐海星 延伸信息 Geoff Gillham 杰夫.吉勒姆（1946-2001），教育剧场领域杰出的导演、剧作家、戏剧教师；教育剧场运动卓越的活动家和领导者。在职业生涯早期，作为导演他曾于格拉斯哥执导了萨缪尔.贝克特的剧作《呼吸》的世界首演。在踏上戏剧之路不久后，他就找到并选择了毕生热爱和相信的艺术形式——教育剧场（TiE）。在早期的教育剧场运动中，他领导的伦敦考克皮剧团（Cockpit Theatre）创作了大量优秀的教育剧场作品，并成为较早开始关注理论框架的实践团体。吉勒姆一生致力于TiE的发展，并通过青年剧场常务会议（SCYPT）培训和支持年轻的演教员。1990年代，他执导了爱德华.邦德的多部TiE作品（《人间大炮》、《十一件背心》、《在内海》等）。作为剧作家，他写作了包括《骨头笼》、《收容所》、《吻》、《穿上，脱下》在内的多部杰作。无论作为导演、剧作家还是教育剧场运动的先锋，对社会性的关注始终是他工作的核心。 青年剧场常务会议（SCYPT） 自1965年第一部教育剧场作品诞生于贝尔格莱德剧院，至1977年全英已有90个致力于青少年戏剧/剧场领域的专职剧团。这些剧团逐步将教育剧场（Theatre in Education）发展成为一个独立的艺术形式，该领域的实践者们也开始关注这项艺术的理论框架。1975年，青年剧场常务会议（SCYPT）应运而生，这是教育剧场运动的一次重要转型，此后剧团成员对教学法的专注更多，他们主张教育剧场“完全是将儿童和他们的参与放在其工作重心上，他们参与了所有社会、情感、肢体和心智的发展”。 在SCYPT存续的30多年间，共发表了超过30册期刊，其中收录了大量富有价值的、为教育剧场乃至广义的青少年剧场提供理论梳理和案例分析的文献。1988年教育法案后，政府对教育领域的干预和财政削减导致了90年代大批剧团相继关闭，青年剧场常务会议仍在通过期刊和年会不懈呼吁并想办法推动教育剧场的发展，直至1997年正式解散。 1995年成立的SCYPT戏剧合作社（STC）便是为那些失业的教育剧场实践者提供支持而发起的决议，Geoff受邀为该组织写作了第一部TiE作品《骨头笼》，伊恩.约曼执导了该剧。 搜索“见学国际教育” 了解更多教育剧场历史： 见学教育戏剧绿皮书之二: 《 逆流而上》第七章 圆桌剧团 圆桌剧团（Round Table Theatre in Education）成立于1992年，是中欧地区的首个教育剧场剧团。剧团关注不同年龄段儿童的需求和面对的问题，并尝试用戏剧回应他们。圆桌剧团的使命是让儿童和青少年有机会通过艺术作品探索和理解我们这个时代最相关的问题。2007年，圆桌剧团与国际知名的Big Brum TiE 剧团合作排演了匈牙利版本的《骨头笼》，该剧成为剧团的保留剧目持续上演至今。 △圆桌剧团TiE作品《骨头笼》（2007） 设计:Ceri Townsend 导演:Zsuzsa Hajós 演教员:Ádám Bethlenfalvy/Zsuzsa Ferik/Arnold Nyári 见学戏剧合作社 见学戏剧合作社（JX Theatre Co-operative）诞生于见学教育戏剧暑期学校，是一个由见学国际教育文化院及抓马教育中心支持建立起来的剧团组织，成员一部分来自抓马教育中心的教育戏剧引导者、演教员，一部分来自参与过见学国际教育文化院培训的学员，是当下中国教育戏剧/教育剧场领域的优秀践行者。在此之前，成立于2009年的抓马.教育剧场已创作并成功上演过9部面向4-7岁儿童的教育剧场作品，积累了丰富的以戏剧/剧场作为学习过程的实践经验。见学戏剧合作社迄今已支持创作了包含《阿Q正传》、《骨头笼》和《隔壁那些人》在内的多部教育剧场作品。 《骨头笼》巡演预定 【详情咨询】15810058533（微信/手机）张老师 后期｜曹曦 编辑｜海星 音乐｜Spejldansvs by Sønderjyllands Symfoniorkester

今天邀请到逐风剧团的几名成员，聊聊最近排演的一出新戏《顽皮的传说》。 这部作品是逐风集体创作的第二部作品。讲述的是一档由几对神仙夫妻参与的真人秀：过气明星的经纪人后羿与当红女明星嫦娥；来自杭州郊区、每天忙于算计生计的药商许仙和最终选择逃离、过着一种亲近自然生活的妻子白素贞；习惯了分居的牛郎和织女；以及八面玲珑、过着公开婚外情生活的牛魔王和铁扇公主，和他们生长在流量文化下的孩子——红。本剧讲述的是这一对对夫妻在面对镜头和彼此时，如何从轻松、荒诞的扮演着彼此的社会角色，逐渐滑向失控、撕裂和暴露的现实中。这些神仙，被镜头监视、剪辑、打赏和评论，逐渐表现出凡人的一面。 本期节目，我们邀请到几对夫妻的扮演者，来一起聊聊这部戏给大家带来的感受和收获，我们讨论了被神化的婚姻，被流量裹挟的情感，以及当私人情感成为商品后对婚姻、伦理以及教育的影响。 下面是我和逐风剧团言锦心、严思南、林宇、邢丽君的一次聊天。 ——曹曦 Shownotes • 看他人时也在看自己 • 社群参与到一种共创的过程，而非结果 • 为什么演出很重要 • 演戏时意识在哪里？ • 牛郎和织女的婚姻底色 • 社交媒体放大了私人情感 • 一个小时内要跳一百多支舞 • 消费时代的时间和空间 • 塑料玩具 vs 木头玩具 • “需要很多人过糟糕的生活” • 抓马是自然长出来的么？ • 如何看待现实？如何看待虚拟？ 本期主播 言锦心、严思南、林宇、邢丽君｜抓马家长、逐风剧团成员 曹曦｜编剧、导演、戏剧导师 △《顽皮的传说之神仙眷侣》演出剧照 延伸信息 《重读鲁迅》林宇 《重读鲁迅》是独立出版品牌SHU SHU推出的POD系列第四期，由独立出版人开开主编、8位13-17岁的青年共同创作完成。她们用画作对鲁迅的四部作品《铸剑》、《孔乙己》、《药》与《狂人日记》进行了全新演绎，以此在时代的激流中安放自我，回应当下的焦虑、抑郁与迷茫。 除8位POD成员的创作外，书中还收录了三篇当代文字作品，其中林宇在《以药定义的人生片段》一文中讲述了她在患胃癌后与药相伴的时光及心路历程。 《海上夫人》 《海上夫人》是挪威剧作家易卜生于1888年创作的戏剧作品。该剧以医生房格尔的续弦妻子艾梨达为中心，讲述她因长期怀念海洋生活而与家庭成员关系疏离的故事。艾梨达每日前往海峡游泳，被当地人称为“海上夫人”，其内心始终被与陌生海员庄士顿的过往婚约所困扰，象征自由的大海成为她精神世界的核心意象。 在创作《顽皮的传说》过程中，《海上夫人》中房格尔对艾梨达所说的一段台词令剧团成员颇有共鸣： “你的心思总在别的地方，现在可不同了！ 现在你完全不受我和我的家庭的束缚了， 你的生活，你的真正的生活可以回到她的原路上去了。 你现在可以自由选择，自己负责了。” 《再见爱人》 《再见爱人》是芒果TV出品的一档婚姻纪实观察真人秀节目。每季节目中都邀请了三对面临感情危机的夫妻，共同开启一段为期18天的旅行，在旅行中，他们将直面婚姻生活中产生的所有问题。 《顽皮的传说》借用了这种婚姻纪实真人秀的设定，流量成为他们婚姻生活中无法被忽视的现实。 后期｜曹曦 编辑｜海星 音乐｜Fall in Love by March the Machine

This is another English version of ITR. I am joined by Chris to talk about Diary of a Mad_Man, adapted by Facing the gap Youth Theatre, and A Real Story of Ah-Q, written by Chris and Performed by Jian Xue Theatre Co-operative. Chris is a British playwright for children and young people and an outstanding practitioner and theorist of educational theatre and drama. We became colleagues and soon became friends since 2009. He is one of those people with an incredible energy and focus but also one of the few people who I feel I could depend on, intellectually, artistically, and personally. I learn constantly from talking to him and our conversations were one of the main forces to keep me on. If you are willing to acquire the text for this conversation, please scan the QR code below. 如果你想获得本次英文播客的对话原文，请微信扫码获取文字资料。 [图片] —— Cao Xi Shownotes Writing process of Diary of a Mand_Man Why Lu Xun still resonates for young people and our society today The ethics of putting real names onstage Against the tide of forgetting - Lu Xun's tenets Memory deletion - social reality of Madman performance Cannibalism 2.0 social media, emotion trap of technology Insitutional logic of forgetting,or not presencing Dopamine economy and how drama and theatre conuteract it Affect!It's all about fellings 《狂_人日记》演出剧照 后期|曹曦 文字编辑｜张紫含 音乐丨《第七章》by 狂人日记乐队

男性存在于一种情感表达的双重禁锢中：一方面，社会文化系统性地教育男孩抑制情感；另一方面，一旦显露真实情绪，就会被视为弱者，而这种反馈也往往直接来自男性之间。男性往往更容易在政治正确和刻板印象之间拉扯。在西方，女性主义的兴起往往是伴随着对男性以及作为男性化身的父权制度的批判的，男性话题在公共话语中不断被边缘化，这给诸如Andrew Tate等极端男性主义的思想提供了温床。在缺乏进步的、现代的男性观念和模范的语境下成长的男孩子，往往也更容易通过社交媒体认同极端男性主义的观点。这也是《混沌少年时》的主人公Jamie面对的一种情感迷宫。 这一期节目，我们继续和剧团三名出色的青年以及抓马家长林宇，一起聊这出现象级的英剧。我们着重谈论了学校的文化压力，学校是否或以多大的牺牲为家庭和学生提供了一条“稳妥”的路径？男孩子逐渐封闭自我，以及周边对扭曲男子气概的认同如何使他们与社会更加疏离？我们还辩论了不同代际之间如何看待男子气概，以及男性的失语和暴力。 男性的暴力倾向上升是一个十分复杂的现象，纽约大学的Niobe Way提出社会对于男子气概的传统规范压抑了男孩的情感脆弱性和深度友谊，导致他们在成长过程中逐渐失去表达和建立亲密关系的能力。这种失联不仅让男孩更孤立，也加剧了愤怒、指责和暴力行为的产生。男孩子和女孩子一样，本来拥有相同的细腻真实的情感连接能力，但在社会化过程中，这些能力被逐渐剥离。如何帮助他们重新建立连接，是《混沌少年时》提出的重要议题之一。能够谈论这些复杂和混沌的话题，也是我和青年剧团一直秉承的态度。 希望这期内容，能够给你一些帮助。 ——曹曦 跳转收听青年剧团往期节目▽ #74 上野千鹤子之于我，也许就像Incel之于Jamie #28 我屏蔽了所有成年人 #37 心大是活在世上的绝技 #58 把青春期的刻板印象一网打尽 #63 同学撕了我的作业，老师让我忍忍 Shownotes 看不见的父母，不在乎的学校和无法停下的大脑 学校和考试在今天还有意义么？ 今天的老师一半以上的时间都没有在教学 学校是食物链还是一个圆？ 热爱是需要寻找的 投入是一种能力，需要不断地练习 合格的父母是什么样的？ 第四集中的姐姐：我们不能逃！ 剧中的爸爸“给家庭带来了很多的恐惧和压抑”？ 家庭中有人“有发火的权力” 为什么男性这么愤怒？ 男性如何谈论男性的话题？ 你演了这样的戏，会把脑子搞得乌七八糟吗？ 本期主播 曹曦 | 编剧、导演、戏剧导师 林宇｜抓马教育家长 直面鸿沟青年剧团成员｜侯景宸、张紫含、张若蘅 延伸信息 Adolescence《混沌少年时》 2025年3月在Netflix上线播出的英剧。剧集围绕一桩少年谋杀案展开，在英国的一个小镇上，一个来自普通善良家庭的、看似十分“好”的男孩Jamie用刀捅死了他同班的一位女生。这个只有4集篇幅的迷你剧并没有详尽还原案件经过，而是分别从学校、家庭、Jamie被拘后与心理学家的对话三个角度，描绘了男孩生活的环境和对他的影响。剧集一经播出，就立刻登上Netflix数十个国家和地区收视率第一的位置。在英国，首相基尔·斯塔默也称自己在带着两个孩子追剧。该剧的讨论度更是直接推动英国中小学校开设反厌女课程，引导孩子“建立健康的人际关系”，“表达和理解界限，应对失望情绪，关注自己和他人的需求及喜好”。 FtG直面鸿沟青年剧团 抓马直面鸿沟青年剧团是一群生活在北京的12-17岁的青少年组成的戏剧团体，该剧团的前身是抓马.少年剧场，自2012年起，每年创编一部描述中国儿童和青少年当下状态和心境的剧场作品。剧团的代表作包括《麦克白》（2019-2020年）《我们（或个人问题）》（2021）《醒醒，该起来了》（2023）以及《风暴之眼》（2024）。 《狂_人日记》 《狂_人日记》是抓马FTG直面鸿沟青年剧团的最新作品，以“记忆与自我觉醒”为核心主题，通过“狂人”这一角色的内心独白和与社会的冲突，展现当代青少年在家庭、学校和社会中的压力与困惑，旨在反思“正常”与“异类”的模糊界限。剧团成员通过阅读鲁迅原著、观察校园生活、与周围中学生交流等方式深入挖掘主题，剧中对话充满隐喻与象征，通过身体语言和场景设定增强“狂人”内心世界的表现力。该剧揭示回忆以及对回忆的消除，对个体及社会的影响，希望观众能够从中体察青少年如何在社会和家庭的期望中挣扎与寻求自我。当“狂人”找到理性，开始识别自我与他人、社会的距离时，体现了本剧的真正立意，即寻找到理性、回归世界的决心。该剧将于2025年6月7-8日在北京鼓楼西剧场上演。 《我是谁？》 抓马.少年剧场的第18部作品，由一群8-13岁的孩子集体创编，聚焦社交媒体对于青少年的影响，还原“被手机绑架的一代”的真实困境。作品深度聚焦青少年心理成长，直击青少年身份认同焦虑、校园霸凌、家庭沟通困境，揭开社交媒体对心理健康的隐形伤害。该剧将于2025年5月17-18日在北京鼓楼西剧场上演。 后期丨曹曦 编辑丨海星 音乐丨‍Fragility by Michael FK