合作愉快SoFarSoGood - 节目列表

Hello大家好，欢迎来到这期的合作愉快So Far So Good，我是妳/你们的Dotti☀️ 不知道大家有没有过这样的经历，明明希望一切都可以简单、可以优雅、可以轻松，但却又总是忍不住会在简洁的基础上叠加装饰，比如画画的时候多加一种色彩，或者穿衣的时候多加一个配饰。 「要知道能坚持一种极简，也是需要很大的坚持和底气的呢～」这是我在看到我是白的创作时的第一反应。也正因如此，他的作品总是能被人一眼认出，不需要任何其他的堆砌。 今天就让我们一起聊聊那些五彩斑斓的白🤍 祝，每一天都愉快！✨ 🕘 00:38 Let’s 热烈欢迎我是白！👏🏽 04:58 我要走一条什么样的路呢？ 07:48 这样就足够了吗？会不会太简单了呢？🎨 13:46 聊聊「致敬」、「抄袭」还有「AI创作」 17:56 设计和插画的区别和共同之处有哪些？是如何和设计师与编辑合作的 29:29 平时的创作过程和习惯使用的工具、手与脑的互动和结合🖍️🧠 46:50 我是白在国美开设的工作坊，原来是这样的 48:53 插画的评判标准是怎样的？如何界定好坏（自己的和别人的）🤔 52:58 怎么看待别人的评论？日本和国内的读者有什么差别 55:20 「自我表达」和「商业合作」，如何保持一个平衡 56:48 如何保持一个持续的创作灵感💡 1:00:14 社交媒体对创作者有帮助吗？有什么给年轻插画师的建议呢？ 1:05:12 「插画师」和「艺术家」，那条分界线在哪里🧑🏻‍🎨 1:08:08 什么样的设计是「好设计」？什么样的插画是「好插画」？

Hello 大家好，欢迎来到这期的合作愉快So Far So Good，我是妳/你们的Dotti☀️ seesaw coffee的品牌设计和礼盒包装、盖乐西街的动态海报，还有古茗的品牌重塑；条件反射通过一个又一个的出色案例向我们展示了他们对于创意和视觉的理解，也证实了他们「打造品牌」的能力。任何品牌和包装，仿佛只要经过条反的手，总能更火了一些，传播得更广一些。 老蔡并不是传统意义上的「设计师」，在创立条反之前做过很多「非设计」的工作；但也正因如此，他对品牌的理解反而会有不一样的视角和厚度。很多时候你会觉得他看待设计太过「冷静」，一切都非常理性；但其实聊下来就会发现，他只是一直在思考，在生成自己的洞察，并且能够迅速执行出来。 除了条反之外，他还开了仙豆酒家。正如所有他经手过的案例一样，仙豆酒家也一跃成为厦门最受关注的bistro，并且长居榜首。毕竟在他看来，设计一种视觉，设计一个空间，设计一种体验，都是设计的一种。 那么，希望大家喜欢这期节目，让我们一起进入条反的世界～ 🕘 00:30 欢迎老蔡！（撒花🎉 08:08 初见面印象 - 「你好，我们好像不是一个设计公司？」 12:16 Why「条件反射」？ 13:11 条反的里程碑回顾 - 感谢有你/妳 16:03 为什么要去到上海？ 19:50 看它起高楼，看它宴宾客；原来条反一直都在 23:23 商业体量和设计力量，需要怎样的平衡和应对 32:27 道理我都懂，但就是不喜欢 34:58 喜欢不喜欢，看准了您再来 36:20 听老蔡聊「视觉经验」 41:36 设计工作室为茶饮品牌创作，为什么经常差口气 45:38 现在的条反是如何挑选客户的 46:48 聊聊古茗的品牌重塑（以及发生了什么 53:04 果然设计师就是要自己做品牌 - 聊聊仙豆酒家 56:02 AI和设计，老蔡怎么看 57:44 对于设计奖，我们看很开 01:01:12 什么样的设计才是好设计

大家好，我是妳/你们的Dotti ☀️ 让我们热烈鼓掌、欢呼迎接今天的嘉宾任倩倩（以及希望以后有越来越多的女性设计师能够来做客！🎉🎉🎉 话不多说，立即开始今天的节目！ 🕘 00:48 倩倩来啦！（鼓掌👏🏽 02:52 从学习到就业，倩倩都做了哪些事情 07:11 设计工作室 vs 品牌方 vs 独立做设计，这三个就业选择有什么不同 17:14 如何决定「OK，我要休息一下，去往下一站了」？ 22:26 设计师在「甲方」和「乙方」工作最大的区别是什么 24:04 平面设计师 vs 美术指导 vs 品牌部，各自的职能是什么 28:25 如何长久的为一个品牌做好的视觉输出 33:12 我们该如何找到属于品牌的性格 40:09「设计」和「销售」的关系，是什么关系 43:38 深度聊聊sorry dog这个项目（多年以后 53:53 什么样的设计是「好设计」

大家好，我是妳/你们的Dotti🩵✨ 很开心和大家分享，我找到了世界上的另一个我！🌝 感谢网路，让我找到世民以及他和Sasha共同创立的rainreinreign（一间我个人非常喜爱的多元视觉工作室） 其实在没有认识世民本人的时候，我就认识了他的设计。哪怕是不同的品牌、合作方、载体，我也总是能在这个无比热闹的视觉宇宙里精准的挑出他的作品，是一种无法言喻的气质和熟悉的特点👀 世民的设计有浑然天成的手作感、有严谨的专业支撑，也有一种清晰的方向性 （既然是世界的另一个我，就不要夸太多了哈哈哈） 希望大家也喜欢这一期节目，一如既往的祝所有人合作愉快！💰💰💰 🕘 01:05 Why rainreinreign？ 05:30 世民是如何成为世民的 18:00 「对和不对」 vs 「合适与不合适」 22:52 聊聊「自我怀疑」和「逻辑」 33:30 手写体、字体编排和品牌设计这件事 39:09 每个时代都有属于自己的「新中式」 45:18 如何为一个品牌（示場）做持续的、不同的表达 53:00 策略和设计，谁也离不开谁 56:48 关于创立「r3」这个品牌 1:04:44 这么多年了，还是对设计包有持续高涨的热情！🔥 1:06:33 做设计师和做设计工作室的老板，有什么不同 1:07:38 什么样的设计是「好设计」 1:09:08 来自过来人的建议

Hello大家！好久不见！！ 是的，失踪人口回归了（🌝🌝🌝 感谢大家持之以恒、跨越平台的催更。是的，我感受到了大家的热情🔥 5月是奖项季，ADC、TDC、ONE SHOW还有D&AD都刚刚落下帷幕。今年中国的设计工作室表现很棒，斩获了很多奖项！在这里祝贺大家～～～（撒花🎉 藉此机会，也想和大家分享一些对于投奖、评奖和得奖的心路历程以及tips 那么，希望大家合作愉快，生活愉快💙 希望我能努力更新（哈哈哈哈哈

欢迎回来！我是妳/你们的Dotti✨ 春假后开工的第一周，大家过得如何呢？🧧 虽说这是一期年度工作总结大会，但因为之前的节目已经着重聊了我们改名字以及在纽约ADC和金点设计奖的经历，所以本期就权当是一期闲聊吧～（请允许我们水一期哈哈哈哈 希望大家开工大吉、合作愉快！💰💰💰 🕘 01:20 我们的2025，过得怎么样 03:03 什么？！2025一个新客户都没有，我们还吵了一大架？！ 27:09 年度项目遗珠和设计新尝试 34:55 「做品牌」vs「做设计」，真的不是一回事 45:14 关于「招聘和应聘」这回事，请注意 52:54 友好拒绝、合理分配 - 通往快乐职场的秘笈 1:02:46 关于「合伙」，请谨慎 1:07:55 Dotti的2026展（画）望（饼） ✨ 此次提及的作品有： 蟠龙月满之夜（2024） 蟠龙月满之夜（2024） 新焺游园·月满蟠龙（2025） 新焺游园·月满蟠龙（2025） 新焺游园·天地迎新（2026） 新焺游园·天地迎新（2026） 回到街区· 燃冉计划回顾展（2025） 回到街区· 燃冉计划回顾展（2025） 北平机器· 友谊商店开业主题海报（2025） 第五届北平机器煎饼节主视觉（2025） 北平机器煎饼节吉祥物·饼饼（2025） 北平机器欢庆礼盒·财神马戏（2026） 北平机器欢庆季·财神马戏（2026） 🧨 大家下期见👋

Hello 大家好，我是妳/你们的Dotti ✨ 农历年假期快乐！情人节快乐！假期快乐！天天都快乐！🧨🎋💗 字体设计一直是我非常喜欢研究和观察的一个行业。于是趁着春假开启前，特地请来了我自己十分喜欢的字体设计师薛天盟来聊聊关于字体设计的一切（比如如何入门、如何自给自足、如何和其他不同语言背景的人合作等等） 话不多说，希望大家能够像我们享受录制这一期一样的享受收听本期节目。 愿所有人充分休息、好好吃饭，合作愉快！🤝 🕘 00:48 薛老师来啦！ 03:19 从搞艺术到搞设计，又从搞设计到搞字体的过程 06:25 一定要会书法，才能做好字体设计吗？ 14:32 为什么日本设计的中文字体总有一种很清晰的气质 17:11 聊聊「国潮」下的江湖体毛笔字 21:21 如何看待「大师题字做logo」这件事 24:30 非专业从业者如何能够入门和掌握字体设计 25:34 一个好的字体设计师，就是一个好的平面设计师吗？（反之是否成立呢？ 28:25 typeface和font，最大的区别是什么（除了数量之外 30:16 汉字是不是最难设计的 32:10 从竖排到横排，气韵是不是也随之改变了 36:17 薛老师曾经说过：「我们是无法创新的」 ，我们该如何理解这句话？ 39:42 如果我们不懂这门语言，还能欣赏字体设计吗？以及如何和不同语言背景的设计师合作呢？ 44:20 普通人该如何「看懂」字体设计 50:00 「没版权问题」、「免费」- 是品牌对挑选字体的唯二要求 52:50 「不收钱但用的人多」vs「收费但用户少」，难道真的只有这两种选择吗？ 53:56 在品牌的框架下，字体设计扮演了一个什么样角色；整体占比上又有多重要呢？ 58:44 字体奖项的评选标准（在多元化的评审阵容下 1:03:00 什么样的设计才是好设计 1:11:02 自己的爱用字体有哪些？以及自己做过的字体里面，最满意的是哪个？

欢迎来到这一期的「合作愉快So Far So Good」，我是妳/你们的Dotti 2025, What a year!（真的是精彩的一年！ 这一年我们去到了很多地方，接受了许多挑战，也获得了一些肯定；而且我们还改了名字！ 为什么要改名字，又是什么机缘巧合选择叫「佛跳墙」？我们终于正式官宣的第三位合伙人Ming，到底是什么样的存在？ 以及，纽约ADC和金点设计奖给我们带来了什么样的体验和思考？ 都在这期节目被我们一一道来。 希望妳/你们的2025也过得足够充实，希望我们有小小的陪伴到大家（虽然更新频率依旧不如人意哈哈 欢迎留言和我们分享大家这一年最难忘的事情，也许会有小惊喜喔！ ✨ 纽约ADC颁奖典礼 终于有个正经合影了（感谢HDDesign💗 金点设计奖颁奖典礼 罗老师回家领奖超开心🏆 佛跳墙 风味在附近 - 参展作品

Hello大家好，欢迎来到这一期的合作愉快So Far So Good，我是妳/你们的Dotti✨ 回首过去的十年，是新消费的十年，是互联网的十年，也是企鹅吃喝的十年。 同样一瓶酒，不同的酒标决定了它们皆然不同的销售表现。 每日黑巧、三顿半、Nibbo，这些都是在过去十年有着抢眼表现的「新零售」品牌，其中「设计」的助力功不可没。 今天让我们一起和目睹了、经历了、参与了这个浪潮的企鹅吃喝创始人志伟一起聊聊，那些吃吃喝喝内隐藏的设计。 2025的最后一个月，祝大家所有的合作都愉快！☀️ 🕘 01:27 企鹅吃喝十岁了！ 04:16 十年前 vs 十年后，哪些变了哪些没变 08:20 企鹅吃喝的核心用户是什么样的？视觉对她/他们而言，重要吗？ 10:30 设计对于电商的推动力有多大？同一款酒，不同酒标 - 销售结果会有怎么样的区别 11:50 对于电商而言，设计、摄影、文案，这三者的层级比重是什么样的 15:01 「企鹅吃喝的编辑逻辑」和「企鹅市集的选品逻辑」，两者的共同和不同是什么 17:33 企鹅市集卖得最好的品类和单品是什么 20:12 从哪一条线就开始，这东西就变得太过于「精品」甚至「矫情」了 31:00 什么是属于「企鹅市集」的视觉？选品的时候，「视觉」重要吗，有多重要？ 35:55 视觉设计对于企鹅来说重要吗？还是选品更重要 43:02 企鹅十周年的回顾总结大分享- 志伟大喊：「设计界的朋友们对不起！」 50:00 聊聊这十年来，新消费和设计的关系 57:20 打造一个爆品的方法论 1:00:14 趁Dotti不在的时候，两位男子的设计锐评时间 1:05:50 in-house设计师 vs 外部设计方 - 管理者如何决定什么时候介入什么 1:08:57 一个惯例问题，什么样的设计是「好设计」？（讨论范围涉及：椰树 vs 瑞幸、熊本熊vs冰墩墩、脉脉vs海宝）

大家好，欢迎来到这期的合作愉快So Far So Good，我是妳/你们的Dotti✨ 国庆假期正式结束了（其实早就结束了哈哈哈哈👀 为了让大家更好的进入到工作状态中，特地在本期迎来一个我心目中名副其实的「高能量女孩」- 凡几CommonRare的创始人之一Tiffany！（撒花🎉 我时常都会惊叹于她的能量（精力和脑力都是），这些年来除了早期凡几市集的创意方向、设计输出还有落地执行之外，Tiff也一步步建立起了自己的团队，还参与创立了很多不同的品牌，连接到很多很棒的创意工作者。工作之余还会安排很多周末的出国旅行、朋友聚会、参与别人的品牌活动，照顾宠物的中转家庭任务，并且她还很擅长跳舞！ 更重要的是在她身上，我看到了设计师从「创业者」和「从业者」这两个不同纬度上的多种可能性，以及作为「领导者」和「执行者」的不同思考。 希望妳/你也会喜欢这一期节目的内容，开工愉快！💪🏽 🕘 00:38 高能量女孩Tiffany来啦！ 01:06 为什么想要做凡几，这是一个什么样的公司？ 01:35 从13岁认识到一起创业，合伙人之间从来都没有吵过架 11:42 非典型设计师Tiffany是如何进入到设计行业的 17:21 如何看待别人说「这东西很凡几」 20:55 在妳看来「品牌」是什么？什么造就了一个「品牌」 25:18 每场投入过百万的市集，钱到底花在哪了 28:04 如何保持十年如一日的为同一个品牌做「新鲜」的设计 32:36 「给自己」vs「给别人」做设计，最大的区别是什么 36:33 「自己做设计」vs「带别人做设计」，哪个挑战性更大 39:05 作为老板，「招人」的时候最看重什么 45:35 跳脱凡几的设计师Tiff，有什么明显的自我喜好和风格吗？在做其他品牌的时候如何调整 52:20 面对「预算」和「设计」又该如何做取舍 56:45 在「创作」的过程中，最享受哪一个阶段 59:58 一个好的创意市集是什么样的？有哪些自己很欣赏和推荐的市集吗？ 1:04:02 认真聊聊躲不开的「同质化」 1:09:35 面对抄袭，还能怎么办呢 1:17:55 常规问题，什么样的设计是一个好设计 1:22:55 高能量女孩又有新的大动作！

大家好，欢迎来到这一期的合作愉快SoFarSoGood，我是妳/你们的Dotti ✨ 本期节目开启了「好好学习」这个全新系列，也是我的学习笔记；旨在让我们可以回望过去的设计巨匠们，从她/他们的职业生涯中汲取能量获取知识，产生一些讨论和思考，从而持续成长。 第一期的学习对象是一位十分贴近我内心的设计师 —— 石汉瑞（Henry Steiner）先生。 从业多年之后再回头看他的作品，又有一种不一样的感觉，是开创先河的，也是历久弥新的。 希望妳/你可以像我享受制作这期节目一样喜欢我们的内容。 🕘 01:01 Happy birthday, Mr. Paul Rand🎂🎈 03:30 石汉瑞 Henry Steiner的生平简介 05:08 Roger心中石汉瑞的三大设计作品 08:36 那就先从HSBC汇丰银行开始吧！ 12:30 Roger每看一次都要赞叹一次的logo，到底是什么？ 15:10 好设计就是好设计，无差别的好设计 19:58 是师生、是挚友，是薪火相传的最佳诠释 28:30 中庸之道、中和之美⚖️ 31:32 现在的设计竞技场已经不在金融和商业体上了 38:31 再聊聊「设计方法论」这个事 39:18 HSBC的品牌升级 — 有必要吗？ 46:20 “You can only be as good as your client.” 48:46 「Q: 你的灵感来自于哪里？A:来自于截止日期。」 54:08 谁不想做货币设计啊喂！💵 1:05:04 浅聊一下设计的「全盘西化」和「集体新中式」 1:10:22 在全球化设计的语境下看「跨文化设计」和「文化挪用」 - 我们该如何分辨 1:14:44 一个惯例问题，在石汉瑞 Henry Steiner看来什么才是「好设计」？

Hello大家好 欢迎来到合作愉快SoFarSoGood，我是你/妳们的Dotti😊 前几天我闪现了一下北京，一是去看Award360的展览，另外一个原因就是来和这次负责展览主视觉的设计工作室Y(17)的创始人查吟和叶骞聊聊天～～ 和很多人一样，我默认这个年轻的工作室是由也许刚刚毕业没多久的年轻人创立的，但当我认识他/她们了之后就发现，原来两位创始人都有过很丰富的从业经历，而且不局限于平面设计这个领域。 查吟和叶骞两个人都曾经在何君老师的工作室SMiTH做过项目，但又选择了很不一样专业路径，然后机缘巧合走到一起创立了Y(17)。用他/她们的话来说 - 这是一个又老又小的，由不那么年轻的设计师创立的年轻工作室。 他/她们是别人眼中的「学院派」，但又在做着很多有关「平面溢出」的事情；是我心中设计师该有的状态。 希望你/妳们也能从我们的聊天当中感受到一些什么；新的一周，㊗️大家合作愉快！ 🧧🎫这是一条福利放送的分界线🎫🧧 欢迎大家踊跃互动留言，我们将会选取5名听友赠送此次Award360北京展的门票喔！ 🕘 01:27 是Y(17)，也是「有17」 03:33 聊聊「平面溢出」 04:25 在Y(17)之前都做过些什么，是什么原因和契机选择一起合伙创业 14:40 各自觉得对方是一个什么样的创作者 17:55 何君老师以及他的工作室SMiTH对你/妳们带来了什么样的影响？ 23:40 作为别人眼中的「学院派」（尤其叶骞还在学校读博士），你/妳们却主张「跳出职业与学院教育的思考模式」- 这个所谓的思考模式大概是什么样子的？ 27:23 如何把控设计中的平衡？从创作到客户沟通 29:55 坚持带有艺术性的创作会不会对工作室的发展带来一些局限性？是刻意而为之的吗？ 36:24 你/妳们在过往的采访中有提到「精英审美」这个词，想知道具体所指的是什么，以及如何去定义它。 38:26 能否深入分享一下妳们的工作日常，尤其是查吟与叶骞各自负责的业务部分 43:20 「寻找本质特点」貌似是这个工作室的精神特点，可以聊一下在设计的语境里何为「本质特点」吗？ 48:29 聊聊设计语境下的「商业」和「艺术」 - 是不是真的有一条分界线？有的话，那条线是什么？ 54:44 这次为Award 360北京展所做的设计，背后的创作过程是这样的～ 1:02:18 在设计同质化相对严重的当下，妳们觉得还有「新」的设计表达吗？「新」的定义又是什么？ 1:03:40 需要担心所谓「需要解释的视觉表达」吗？ 1:05:05 如何获取灵感（聊聊设计之外的生活 1:07:40 一个惯例问题，什么样的设计是「好设计」？（讨论涉及华与华vs椰树、熊本熊vs冰墩墩）