这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第十七篇。关于创作热情的。 我经常会碰到一些小伙伴，开坑的时候信誓旦旦，热情满满，就像是打了鸡血一样。文思泉涌，日更一万。然后等到写了五万字，十万字左右，热情就差不多消耗光了。开始变得懈怠，懒惰，不想写，甚至想要弃坑。 有些人坚持不下去，就真的弃坑走人了，然后等到再找到一个有热情的新坑，再重复之前的那一幕。 反反复复，时间过去了很久。身后只留下一堆坑，没有一个填完的作品。然后就感觉很忧伤…… 为什么会出现这种状况呢？理由很简单，新鲜感消退了。刚开始做一件新的事情，大家都会觉得很新鲜，很好奇。也就比较有动力。等到时间一长，习惯了之后，新鲜感就消失了。也就自然懈怠了，越来越不想写了。 为了避免因为新鲜感消失而随意弃坑，我一直建议新人一开始写短篇，而且第一个坑一定要好好写完 。弃坑这种东西是真的会上瘾的，第一篇文就开了弃坑的头，后面就可能篇篇弃坑。这是非常糟糕的事情。 如果你是写着玩的就算了。如果是签约写手，其实你就相当于是在做一份兼职了，网站是会给你钱的。这个时候，需要摆正心态的是，写文已经不是一个爱好，而是一个工作了。 工作和爱好最大的不同之处就在于，作为爱好，你想怎么玩就怎么玩，可以随时丢开。作为工作，你不想做的时候，还是得继续做下去。 不管一个工作，你再怎么喜欢，再怎么热爱。也会有疲惫的时候，有厌烦的时候，有些时候是不想去做的。但是工作就是工作，不想做也得去做。 所以对于签约的写手来说，你写小说依靠的，不应该是热情，而应该是毅力。写作应该变成一个习惯，一个自然而然就会去做得事情。而不是需要热情才能去做。 当然，如果你有热情，有动力的话，会更容易坚持下来。 下面还是有一些重新点燃热情的小技巧的。 首先，你可以重新想一想你的灵感来源。很多人一开始写一个故事的时候，脑袋里都会有一个很梦幻，很炫酷或者很美丽的场景。或者很有趣，很可爱，很厉害的人物。为了表达出这份感觉，才开始写这篇文的。 在你很累，不想写的时候。就可以回想一下那个场景，给自己打个鸡血。我是认识一个小伙伴，他会给每个故事找一首主题曲。就是跟自己故事意境很合适的音乐。在不想写的时候听一听，然后就动力满满了。 其次呢，你可以去看一下你之前写的，比较出彩的段落和章节。尽量把挑剔的想法给扔掉，就单纯带着欣赏来看。看一看自己之前写得那么好，就更加有动力写下去了。 这两种方法是面对内因的。我之前在概述里面也有讲过，写作有内在的动力，也有外在的动力。如果你是通过外在动力来写文的，那就更简单了。 去看一看夸自己的读者留言，把稿费到账的信息拿出来看一看。再想一想自己的目标，竞争对手，截稿日期什么的。然后你就会去写了。（当然如果处处受挫的话，我就帮不了你了。以外在动力来写文，就是会有这种麻烦。一受到挫折，就很难坚持下去呢。这是根基的问题。） 然后还有另外一种情况。 有些写手一直一直一直一直在写文，所有空余时间都在写文。时间一长，会有一种把自己掏空了的感觉。写出来的东西会非常雷同，没有新意，非常干燥无味，没有特色。而且作者也像是失去创造力的人肉码字机一样，就这么机械的一直写下去。 这种感觉非常难受，虽然还能写，但其实已经被榨干了。 这个时候，作者需要去看一点别的东西。别人的作品也好，学点新知识也好，甚至出去玩一玩，美名其曰作者外出采风也好。看到了新鲜的东西，有了更多内容的填充，就能更自然更积极的写出东西来了。 外出采风这个事儿真的不是说着玩的啊。在《畅销作家全攻略》里面有一个比喻。说作者像是一个水杯一样。要不停的往里面注水才行。等到水倒得够多了，满出来的部分就是自己写的内容。如果拼命往外倒，总有一天会倒空的。 我不知道你们会不会有类似的感受。就是输入和输出一定要平衡。对于我来说，如果一直写东西，没有看书看电影的话，很快就会写不下去。坐在电脑前，想到要写东西就会很不开心，写着写着还会发脾气。 但是如果一直看书，不给我写东西的机会的话。我也会非常难受，会烦躁得满地打滚。躺在床上睡不着，就想着这个这个要怎么写怎么写。非得去写点东西才能平静下来。非得要有进有出的平衡才行。（但我问身边的人，好像都没有这个现象。很多人就一直看书什么都不写也没问题。就觉得有点神奇……） 我记得知乎上面好像有一个很流行的观点，什么用输出倒逼输入。就是给自己定下每周必须写多少多少字，然后就会为了写这些字而去看书了。 所以对于输出和输入要平衡这一点，大家应该都是差不多的吧。可能大部分人都能无意识的做到这一点。说出来是为了提醒那些一门心思只想着写小说的写手们，如果你最近大部分时间都在写文，而且已经感到枯燥和麻木了。可以试试去看点别的东西，再回来写会开心一些的哟。 （扔到你的热情到底是什么里面。可能可以放在写作概述里？）

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第十六篇。来讲讲卡文了该怎么办。 卡文，就是一种写不下去的状态。很多人都会遇到，本来写得好好的，忽然就写不下去了。这个时候，就会说自己卡文了。 虽然都叫做卡文，但是卡文的原因是有很多种的。也有着不同的解决办法。 主要有两种情况。一种是心态、情绪或性格上的问题。一种是写作上会遇到的问题。下面会详细分析一下。 一，心态问题。 1，更新压力过大。 如果一个写手刚开始签约，还不适应每天几千字的更新速度。然后一直强迫自己更新，这么坚持一段时间之后，经常就会遇到卡文。 具体表现就是不想写了，一想到要写文就浑身难受。坐在电脑前，还没开始写就觉得非常累，浑身写着拒绝。 这也就是所谓的“写伤了”。强迫自己做一件事做久了，都会有这个状态。似乎只能通过休息来恢复。 所以在签约之前，保持足够的写作速度和囤够存稿是很重要的。 2，没有新鲜感了 有些写手开坑的时候很开心。因为什么都是新鲜的，就兴致勃勃。但是写着写着，就觉得这个坑变得越来越熟悉，也就无聊了起来。 这样的人，也许无论做什么，都是兴趣上来做一下，兴趣没了就放弃。 如果是很小的作品，可能还可以凭新鲜感去支撑。但是，长篇小说是没法完全凭新鲜感支撑下去的。 为了避免因为新鲜感消失而随意弃坑，我一直建议新人一开始写短篇，而且第一个坑一定要好好写完 。弃坑这种东西是真的会上瘾的，第一篇文就开了弃坑的头，后面就可能篇篇弃坑。这是非常糟糕的事情。 如果你是写着玩的就算了。如果是签约写手，其实你就相当于是在做一份兼职了，网站是会给你钱的。这个时候，需要摆正心态的是，写文已经不是一个爱好，而是一个工作了。 工作和爱好最大的不同之处就在于，作为爱好，你想怎么玩就怎么玩，可以随时丢开。作为工作，你不想做的时候，还是得继续做下去。 不管一个工作，你再怎么喜欢，再怎么热爱。也会有疲惫的时候，有厌烦的时候，有些时候是不想去做的。但是工作就是工作，不想做也得去做。 所以对于签约的写手来说，你写小说依靠的，不应该是兴趣，而应该是毅力。写作应该变成一个习惯，一个自然而然就会去做得事情。而不是需要兴趣才能去做。 3，失去创作热情 很多人一开始写小说，都抱着很大的热情，或者很强烈的幻想。觉得要写出举世瞩目，流芳千古的小说来。但是写长篇的网络小说，是一件需要毅力和耐性的事情。不太能只依靠热情来写。 可能是由于数据不理想，或者种种原因。很多人会经历一个阶段，觉得自己再写下去，也没有什么意义。不知道自己写得好不好，最后能不能写出成功的小说来。然后陷入自我怀疑之中。 只要创作者陷入自我怀疑，一般就很难好好的创作了。 这是写手自己的心态问题，是很难解决的。教程一开始也有说，以内因驱动的人，可能会比外因驱动坚持得更久。因为他们写作的意义来自于自己本身，即使成绩不理想，也不会觉得自己写作完全没有意义了。 如果处在这个阶段，好好的想清楚自己为什么要写，调整自己的期待。如果最后发现其实自己并没有很想写小说，早点放弃也是一件好事。因为经常经历情绪波动和卡文的话，对长篇网络作家而言，是非常糟糕的一件事。 当然，还是有一些重新点燃热情的小技巧，可以尝试一下的。 首先，你可以重新想一想你的灵感来源。很多人一开始写一个故事的时候，脑袋里都会有一个很梦幻，很炫酷或者很美丽的场景。或者很有趣，很可爱，很厉害的人物。为了表达出这份感觉，才开始写这篇文的。 在你很累，不想写的时候。就可以回想一下那个场景，给自己打个鸡血。我是认识一个小伙伴，他会给每个故事找一首主题曲。就是跟自己故事意境很合适的音乐。在不想写的时候听一听，然后就动力满满了。 其次呢，你可以去看一下你之前写的，比较出彩的段落和章节。尽量把挑剔的想法给扔掉，就单纯带着欣赏来看。看一看自己之前写得那么好，就更加有动力写下去了。 这两种方法是面对内因的。我之前在概述里面也有讲过，写作有内在的动力，也有外在的动力。如果你是通过外在动力来写文的，那就更简单了。 去看一看夸自己的读者留言，把稿费到账的信息拿出来看一看。再想一想自己的目标，竞争对手，截稿日期什么的。然后你就会去写了。（当然如果处处受挫的话，我就帮不了你了。以外在动力来写文，就是会有这种麻烦。一受到挫折，就很难坚持下去呢。这是根基的问题。） 二，写作问题 1，遇到难点 在写作中，遇到比较难写，或者自己不喜欢的地方。就容易出现“卡文”。 有些人是铺垫了半天，写到高潮怎么都不满意。有些人是写完一小段情节，要写过渡和放松的情节时感到无聊。有些人是写到一半，因为线索不清晰，情节不连贯，故事线有些乱，就不知道该写什么了。 这就是写作本身的问题。而且多半是结构的问题。一般都可以通过梳理大纲来解决。 因为网络小说的写作持续时间很长，字数也超长。所以经常需要大纲的辅助，才不会写得太乱。如果还是写得乱七八糟，要重新去看看自己的大纲，可能很多东西都已经写偏了。该改的就改，该删的就删。 然后一个特别难写的部分，也可以拆成很多个小部分来写。写细纲，然后去计划每个部分的节拍，然后一点点的写出来。 当然最后结果也很难完美，达到让自己很满意的程度。但有时候就是个人能力所限，尽力了就好，不用太纠结。 2，倒空了自己的思想 有些写手一直一直一直一直在写文，所有空余时间都在写文。时间一长，会有一种把自己掏空了的感觉。写出来的东西会非常雷同，没有新意，非常干燥无味，没有特色。而且作者也像是失去创造力的人肉码字机一样，就这么机械的一直写下去。 这种感觉非常难受，虽然还能写，但其实已经被榨干了。 这个时候，作者需要去看一点别的东西。别人的作品也好，学点新知识也好，甚至出去玩一玩，美名其曰作者外出采风也好。看到了新鲜的东西，有了更多内容的填充，就能更自然更积极的写出东西来了。 外出采风这个事儿真的不是说着玩的啊。在《畅销作家全攻略》里面有一个比喻。说作者像是一个水杯一样。要不停的往里面注水才行。等到水倒得够多了，满出来的部分就是自己写的内容。如果拼命往外倒，总有一天会倒空的。 也就是输入和输出是需要平衡的。如果你最近大部分时间都在写文，而且已经感到枯燥和麻木了。可以试试去看点别的东西，再回来写会开心一些的哟。 以上就是很常见的卡文原因。当然很多人可能单纯就是懒。 那就没什么话好说了，懒癌无药医。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第十五篇。非常闲聊的题外话，关于沉迷网络小说的。 这其实不是要学写作的写手问的，是读者问的。他说自己不看小说还好，一看就停不下来，经常熬到半夜，控制不住自己，很难受怎么办。 本来我也已经回答完了，想了想觉得这个问题挺普遍的，就打算跟大家也说一说。 首先，一般看网文上瘾，是某种情绪上瘾。 比如爽文，我们在爽文套路也有讲，基本上就是想要成就感，获得满足感。现实生活可能比较多挫败，比较心累。但又很希望能光宗耀祖，走上人生巅峰。这方面上瘾的人，也很有可能游戏上瘾。 言情文的话，可能是价值感或安全感不足，导致的上瘾。可能经常会觉得自己没有价值，不值得别人喜欢。生活中可能被排挤，或者人缘不好。希望自己能更加讨人喜欢，被人关注。又或者是生活非常的不安定，身边的环境经常变动，身边的人出现又消失，让人比较想要安全，稳定，永恒的关系等等。 猎奇，恐怖，冒险类的可能是生活平淡无聊，需要刺激。 之类之类的。 很少有人网络小说上瘾，是所有类型的小说都上瘾的。基本上都是就看某种类型，不停的看，看得停不下来。 为什么看网络小说比较容易上瘾，看传统文学难呢？是因为网络小说经常就反复的引起某一种情绪，比如爽文就一直爽，虐文就一直虐。铺垫，解说，背景介绍。失败，挫折，其他情绪体验都不要。就这么一种，反反复复的挑。 而传统的文学，通常是更加多样化的，很多情绪都有。有欢乐有悲伤，有期待有失落，各种都有，你就不那么容易陷进去。 所以简单而言，对某种网络小说上瘾，很可能是对某种情绪上瘾。这背后是有读者现实生活的原因的。 虽然我平常就是在教大家，怎么用网络小说引起情绪波动。但是不代表我希望读者沉迷小说，无法自拔。大家也还是觉得读者们都健健康康的看小说比较好，对不对。 但是这毕竟有读者自身的问题，所以写手也很难解决。 我在这里就提示一下，用于铺垫的反向情绪，比如爽文的轻视，冤枉，污蔑，仇恨。言情的忽略，排挤，虐文相关。以及钩子类的套路，比如反常，悬疑，或者就是悬，悬什么都一样。这些都容易让读者停不下来。 引起情绪的时候可以做一些间隔，少放一些这种内容，让读者缓口气。当然有些人就是希望读者一口气读完，然后不停的订阅。然后一直安排这些情节。也无可厚非吧，毕竟是要赚钱的。 我只是觉得一个读者带着情绪，急迫的把书看完。但是如果一个读者是这么看一本书的，他带着急切的情绪需求去看，是会忽略很多细节的。所以我觉得不太对得起认真写的本书。 至于读者么，想要停止沉迷该怎么办呢？ 最简单的办法就是，不要随意开始看。比如只有假期，或者在熬时间的时候看。什么拔牙啦，坐火车啦，感冒卧床休息啦，之类之类。 不要太相信自己的自制力。真打算开始看了，就多做点保险。比如定时关手机啦，找个人过来强行终止。或者看很快能看完的未完结小说等等。有时候回到现实冷静一下，就不太想看了呢。 中等难度的方法么。 我看到有人说，去写小说吧。写着写着你就不想看了。 这……好吧是有点用的。 如果你成功患上了职业病，看每一本小说都带着分析，学习，批判这类的眼光。就像是带着透视眼看美女，失去本来的乐趣。 又或者多看点相关小说的分析，学习相关的知识，也有类似的效果。（比如就有小伙伴，哀嚎着求我不要跟他吐槽小说电影。弄得他失去了观影乐趣。哈哈哈哈哈哈真是对不起。） 有些比较擅长学习的读者，看多了同类型的小说，也会有同样的效果。 如果说更根本的解决方法嘛…… 小说中提供的情绪体验都是虚幻的，放下就消失了。如果真的是渴望相关的情感的话，还是在现实中找真实的，长久的弥补会比较好。 比如每天实现个小目标，或者谈场恋爱什么的。（手动狗头） 除此之外，还有另一种，未完成强迫症。 如果你是一件事没做完，会非常难受。比如说在工作之中，手上的事情没做完，即使是到了吃饭时间也很少停下来吃饭。而是非要做完再说的话。 那你可能是因为：一开始看小说，就想看到一个事件的结局。但网络小说经常是，一件事没结束，就出现了另一件事。所以你一直都看不到结局，也就一直放不下这本小说。 如果是这种情况……那还是处理一下自己的强迫症。 即使没做完也可以停下来。 不仅是看小说，长时间的工作也对身体和精神非常不好。要放松一点，学会劳逸结合。 这部分也没法给太多建议，还是需要自己控制自己。

这里是曲奇，这个视频是答客问的第十四篇，来回答一下一个常见的疑惑。 有些小伙伴跟我反应说，经常会做一个非常非常激动人心的梦，梦里的一切似乎都非常完美，不管是情节，节奏，人物，环境，一切都好，觉得它可以打动所有的人。 但是等到这个梦醒来，却没有办法把它写出来。又或者写到一半，就觉得和想象中的完全不一样，一点也不打动人，甚至有些怪异。 这是为什么呢？ 这主要是因为，你在睡着了之后，大脑里面的理性的判断就关掉了。你在梦中是没法判断这个梦境是否合理的，无论多荒谬，多奇怪的事情发生，你都坦然接受，而且觉得本来就该如此。很多时候，梦醒来你都会发现，梦里的事情哪哪都说不通，非常荒谬，没有逻辑，奇奇怪怪的。但在梦里你就愉快的接受了这个设定，然后和梦境愉快的玩耍了。但在现实中编故事是不行的，如果有很多地方太过不合理，读者就不愿意看下去了。很多时候，那些你在梦中觉得合理的故事，是没法让现实中的读者也觉得合理的。 第二个原因是，在梦境中，你的感受不是由具体梦境决定的。其实更可能是你的情绪影响了你的梦境。比如你原本处于一个恐惧的情绪中，你就会更容易做恐怖的梦。有些时候梦中的事情并不非常让人害怕的，但是你还是会害怕。 比如你在梦里被一只胡萝卜跟着，梦里的你可能会觉得很恐怖，但是醒来想想，可能会觉得，这有什么恐怖的。其实就没什么，甚至还有点儿搞笑。 在梦中，你的情绪并不完全是由梦境中的情节调动的。但在写故事的时候，你只能用情节来调动读者的情绪。而这样的梦，其实并不能调动相关的情绪。因此写出来也并不出彩。 第三呢，就是梦境是非常破碎的。不仅是会频繁的切换场景，没有逻辑的跳来跳去。就算是一个很完整的梦，往往你醒来，所记得的只是印象最深刻的部分。如果放到故事里，就是说你记得的只有高潮部分。但是高潮是需要很多前面的情节铺垫起来的。在梦里，你当然可以不需要铺垫，大脑说这事就是这样然后你就去体验了，但写故事不行。铺垫是很重要的，失去了这部分，故事根本就零散得不成故事了。当然也就没法写。 最后一点呢，就是梦境会用很多非常个人化的符号和意象。比如你认识的人，你的生日礼物，你的童年阴影。这些都跟你个人经历有关系，它们跟你的情绪紧密相连。但因为太过个人化了，可能只对你自己有意义。写出来也没法感染其他人。 也许某个人的名字，对你来说意味着很多。只要写出这个名字你就会有特殊的感情。但这样并不能让别人也有特殊的感情，所以这样的故事没法打动别人。 当然这也不是说梦就完全没有用了。做梦的时候，思维比较发散。所以梦境可能会成为比较好的灵感来源。也就是梦可以激发你写一个相关的故事，但不能成为一个故事的主体。 如果听说某个人完全基于一个梦境来写故事，那栽的可能性就比较大。因为他很可能分不清，让他激动的东西，到底是来源于哪儿，是不是也能感染别人。 在某些情况下，白日梦也是同样的原理。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第九篇。来讲讲倒推大纲的问题。 之前提到过，如果要练习结构，可以用倒推大纲这个方法。然后就有小伙伴不太清楚，这个倒推大纲该怎么做，要推多细等等。 于是这期视频就来说一下这个事儿。 嗯……先随手打开一份作业。 这是分析叙事的作业。 先不要在意颜色。这样的小说就是倒推大纲的时候，会看到的东西了。 如果你想分析叙事，分析解说，描写，叙述的比例。就可以像这样用各种颜色标一下。 这篇文里面，没标颜色的部分其实都可以标蓝色。然后把叙述抽出来，你就会得到一个脱水的小说。 到了包厢，蒋风光说道：“蒋岚，哥哥有件事情想请你帮忙。” 蒋岚说道：“哥，有什么话你直说，只要我能帮的，肯定义不容辞。” “最近哥哥手头有点困难，迎夏又这么有出息，我想借点钱。”蒋风光说道。 刘花道：“要不是实在没办法了，我们也不会开这个口，蒋岚，你现在有钱了，不会不帮忙吧。” “哥，你想借多少？”蒋岚问道。 蒋风光比了个二的手势。 蒋岚说道：“两千？” “蒋岚，你这是什么意思，两千块我还用得着向你开口吗？”蒋风光说道。 “那是多少？”蒋岚说 “二十万。”蒋风光面不改色的说道。 “二十万！”蒋岚说 “你家里两辆车都是一百多万了，还经常来五星级酒店吃饭，二十万对你来说，还不是一点小钱？”蒋风光道。 这样脱水出来的小说，剩下的都是人物的动作，包括行为和话语。 从某个角度来说，就比较像剧本。剧本就是没有解说和描写的。 如果你想分析故事的节拍，鸿沟，那就要在这个层面上分析。就像是这个样子。 到了包厢，蒋风光说道：“蒋岚，哥哥有件事情想请你帮忙。”（提出要求，期望答应） 蒋岚说道：“哥，有什么话你直说，只要我能帮的，肯定义不容辞。”（客套话） “最近哥哥手头有点困难，迎夏又这么有出息，我想借点钱。”蒋风光说道。（提出借钱，期望答应） 刘花道：“要不是实在没办法了，我们也不会开这个口，蒋岚，你现在有钱了，不会不帮忙吧。”（附和，加重筹码，期望答应） “哥，你想借多少？”蒋岚问道。（没有一口答应） 蒋风光比了个二的手势。（模糊的回答，探底。期望答应） 蒋岚说道：“两千？”（期望是小钱） “蒋岚，你这是什么意思，两千块我还用得着向你开口吗？”蒋风光说道。（猜测差距太大，裂开鸿沟） “那是多少？”蒋岚说。（意识到不是小钱，裂开鸿沟） “二十万。”蒋风光面不改色的说道。 “二十万！”蒋岚说。（猜测差距太大，鸿沟更大了） “你家里两辆车都是一百多万了，还经常来五星级酒店吃饭，二十万对你来说，还不是一点小钱？”蒋风光道。（对方不想答应，裂开鸿沟。开始进行劝说。） 通过对节拍和鸿沟的分析，能够对叙事节奏有更深的了解。然后如果你不想分析叙事节奏，就再往下一步。归纳这个情节。 这就变成一句话，蒋风光向蒋岚借钱，蒋岚犹豫一番最终答应。 概括到这里，就已经是细纲的范畴了。一章里面可能会有一两句这样的话，也可能连一句都没有。如果是全程描写，或者无关紧要的擦科打诨。可能两三章才有一句细纲，也是可能的。在这个阶段，可以开始考虑套路相关的内容。 概括到细纲，才真正叫做倒推大纲。 但是如果你平常是不写细纲的，只写很粗略的大纲。又或者你要练习的是更概括的故事走向。那就要把细纲再概括成粗略的大纲，然后拿出来分析。在这个阶段，才会考虑很多结构篇的内容。包括主控思想啦，故事线等等。 总而言之，超级概括的大纲也叫大纲，很细的大纲，也叫做大纲。倒推大纲这部分要多细，就看你自己的需求啦。分析套路的话，就要推细一点。分析结构就要更概括一点。 如果还想不清楚，最简单的判断标准，就是你平常大纲写多细，那就倒推到多细就行了。这样会对你的大纲有帮助。 好了示例大概就是这样。应该没什么难的地方吧。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的十二篇，有人问我可不可以讲讲如何灌水。 当然可以啊！ 虽然大家普遍认为，在小说里面灌水，凑字数是很不好的。但是作为写手而言，每天的更新要求摆在那里。要写够这么多字可不是一件容易的事情，于是适当灌水，几乎是大家都会做的事情。 这里，我来盘点一下我知道的一些灌水方式。真的只是盘点啊，并不是在鼓励些什么。 初级灌水：地名，人名，标点符号灌水。 有些人很喜欢起一些很长的人名地名，特别是重要角色的名字。比如说我的小说主角名叫张三，你的小说主角名叫莱因哈特·冯·罗严克拉姆。简称莱因哈特。有时用全名有时用简称。需要凑字数就用全名，不需要就用简称。这样一篇小说下来，肯定提了千八百次主角的名字。妥妥的凑了几千几万字，还毫不费力。 人名当然比较显眼，那么很长的地名呢？招式名呢？装备名字呢？长一点甚至读者还会觉得炫酷。当然我承认我第一次看到有人给装备取名叫“二十四桥明月夜”，整个人是震惊的，现在也没有完全接受这个设定。 至于标点符号么，有些人不喜欢用标准的省略号，一打就一大串。………………………………哗啦啦下去，放在很多字数统计里面，那都是算字数的。至于在小说里自行增加分割线，那就更加耍赖了。 中级灌水：描写灌水 如果你有擅长的描写方式，无论是景物描写，战斗描写，相貌描写还是什么。都可以在不推进剧情的情况下，往里面填很多字数。只要熟练，找到机会就可以大段的描写了。 有时候，你可以写她穿着一件粉嫩的裙子。 也可以写，她穿着一件粉嫩，装饰着薄纱的华丽公主裙。 也可以写：她穿着一件很粉嫩的洛丽塔裙子。这件裙子是轻柔的浅橙色，有薄纱从胸部垂下，在上腰处一束，然后散开撑着成为一个圆锥形的裙摆，并不拖地，直到膝盖上方一点就收住。肩部也有相同的散开柔边设计，像花瓣一般柔嫩，却并不层叠。除了轻轻浅浅的淡雅布料，几乎不加任何点缀。裙边一朵一朵盛开着淡黄色的小雏菊花。袖口和裙角露出雪白的蕾丝花边。下身穿着纯白色的丝袜和黑色的扣带小皮鞋，将色彩点缀的又清纯，又妖艳。 这样当然会拖慢读者的阅读速度。但读得快的读者很可能不在意这些描写，因为没有什么阅读难度，一晃眼就跳过去了。而真正在意描写的读者，有时候还会夸你描写细致。 当然太过分了还是会被喷的。 高级灌水：剧情灌水 我之前提过的用对话来灌水，其实就属于剧情灌水中的一种。 有时候剧情就这样了，但是你把它抖出来的时候，可以更慢一点。比如你要说小明去中餐馆吃饭。只单纯叙述可能就是一句话的是。 如果是两个人在谈论，那就变成一来一回。 “我知道一件事啊！小明要出门。” “什么？他去哪里啊？” “要去中餐馆吃饭。” 这就三句话了。如果再加点曲折，比如小明去中餐馆的路上遇到了一些事，阻碍他吃饭。他得先去洗车，洗车的时候又遇到了前女友balabala一堆最后才去中餐馆吃了饭。这事就变成很长的一件事了。而且有时候还挑不出刺来。有时候增加一些无关紧要的小剧情，甚至主角说个单口相声，也没人会在意。 邪典：复制黏贴大法 我有时候看小说的时候，会有点似曾相识的感觉。比如主角在小地方做了一个什么事，几百章之后，到了一个大地方，又做了一件几乎一模一样的事情。只是一些细节改了一下。大部分都是复制黏贴的。一凑凑出好几章来。这种灌水方式也是很……大部分读者可能记不住，因为我当时是在做分析的，所以一下就发现了。原来还有这种邪典。 当然有时候隔了几百章，读者是真的记不住了。作者有时候一早埋下了伏笔，写到要照应前文的时候，读者早就忘光了。于是有些作者就会来个回忆杀。xx热泪盈眶，想起了xxx年以前的情景。然后把前面复制黏贴过来，随便改一改。这样几百字又有了。虽然本意可能是凑字数，但也算是改善了读者的阅读体验。 当然有些写文写多了的老手，剧情套路都已经熟悉得不能再熟悉了。只要坐下来开始写，就都是那套东西，虽然主角每本都不一样，但是看起来每个人物都差不多。这种整本复制黏贴打乱重组的方式，大概就是复制黏贴自己吧。这种凑字数的方式谁也抓不着，还有可能巩固读者群。只要大家不看腻味了，全都走人，就还有市场。所以也还挺多人这么做的。 以上，就是我知道的灌水技巧了。大家看着办呗。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第十一篇，如果合理规划的话，大概应该放在心态相关那篇来讲。但是我没有讲。所以现在补一下。 我发现很多小伙伴会有一种奇怪的强迫症，当自己某一章节，或者某个段落写得比较糟糕，自己很不满意的时候。并不会想着“我可能对这个人物不够熟悉”，“我可能场景描写把握得不好”或者“我可能不太会写对话”这种技术性的问题。也不会想着“我的练习不够，要多练练。” 而是全都归结到自己状！态！不！好！ 他们觉得自己写的时候不够认真，不够全神贯注，不够呕心沥血。没有打起精神来。 所以他们就强迫自己打起十二万分精神再写一次。但经常结果也不够好，然后又开始责怪自己不够认真…… 这真是……请不要这么做！ 这么做是不会好的，听我来跟你们解释一下吧！ 首先，有调查显示状态好和状态不好的时刻，写出来的东西并不会差距太大。 让一些作家们写小说，写完之后评判一下自己的状态好坏。 等过几年之后把小说拿给他们看，他们分不清哪些是状态好时候写的，哪些是状态差的时候写的。所以从结果来看，状态并不能影响什么。 或许状态可能会有点影响，但是从更长远的角度来看，其他的东西，比如你的阅读量，练习量，当时的文风，思想状态等等会有更大的影响。你可以很轻松的分辨出它们是自己哪个时期写的，但是具体到某一天的写作状态好不好，是完全看不出来的。 简单来说就是，状态什么的，不重要啦！ 其次，这个想法是很天真的！你没有办法通过责怪自己做得不够好，来变得更好。也就是你不管多严厉的责怪自己，也没有办法让自己瞬间变得更好。这个世界的规律不是这样的。 你能写得多好，并不取决于你“想写多好”或者“多么想写好”。而是取决于你的练习数量。就像你英语说得多好不取决于你此时此刻多想把它说好，就算现在是一个很重要的面试，很危急的时刻，你很想把英语说好。但是你该说不好还是说不好。这件事并不取决于你多想做好，而取决于你之前花了多少时间去练习它。 所以如果你还在意写作状态，应该摆正一下心态了。 如果你觉得你写得不好是因为练习不够，你发现你写得不好的时候，就会去练习。然后你就能越写越好。 如果你写得不好，就认为是自己状态不好，不够认真，不够努力，没有打起精神等等原因。那你下次就会更加努力的打起精神，逼自己全神贯注去写。 于是你越写越有压力，想到写作就会感到逼迫。状态不好，有些累的时候就不敢写。 久而久之你就写得越来越少啦！ 这样是很难坚持下来的…… 这是很糟糕的一个倾向，请认真的思考一下这件事。 因为并不是你给自己更大的压力，就能把这件事做的更好更快更强的。我在一开始就讲了，满不在乎的心态很重要。因为很多时候，你太想做好一件事，反而会做不好。 在《思考快与慢》里面提到过，你做一件事需要的精力，跟它的难度有关系。比如你要记住四个数字，这件事很简单，它就只花那么多精力。 即使你给自己很大的压力，也没法花更多的精力去记它。反而会导致精力被压力占用，把事情做得更不好。比如现在拿着一把手枪对着你，跟你说你记不下来就一枪杀了你。在这种巨大的压力之下，明显你会把简单的事情做得更差，而不是更好。 所以很重要的一点就是，不要随便给自己太大的压力。只要你有好好的写，不是故意敷衍了事。就算是合格了。不要要求那么多。 甚至是在写长篇小说的时候，时不时敷衍一两章也完全没问题的。如果你今天很累，那就敷衍一下好了。 其实我一直在想，为什么那么多人会有这种奇怪的倾向。可能是因为在学校里，如果你算错了一道题，或者做错了作业，老师会责怪学生不够认真，太粗心了。而不是认真的分析做错的原因。久而久之大家就习惯一犯错误，就觉得是因为自己不认真啦。 当然这只是我的猜测啦，可能还有其他原因也说不定。但不管为什么会这样，如果发现了自己是这种状态的话，最好想办法改变一下呢。（关于如何改变自己的想法，可能过几天我会在另一个合集里讲一下） 说到这里，我就想给大家科普一下展示区和学习区的区别。有一个叫《如何做得更好》的演讲专门讲过这件事。 他把努力分为两种，一种是学习区的努力，一种是展示区的努力。 在学习区，我们的重点是学习。目标是让自己的技能得到进步，所以会把注意力集中在那些我们犯的错误上，努力发现它们，然后改正。甚至是故意做自己不熟悉的事情，以便于发现错误。在这个区域，可以让技能得到更大的进步。 而在展示区，我们的重点是展示。我们想要在大家面前展示出最好的一面，所以会尽力不要出错。尽量做自己有把握的事情，以便达到最好。在这个区域，虽然技能很难进步，但你的表现会比较好。 简单的例子就是练习和表演。一个歌唱家平时的练习，是在学习区，而上台表演，是在展示区。 但是很糟糕的是，很多人在应该学习的时候，还是处在展示区。比如说在学校里，不仅是考试的时候会担心出错，就算平时做作业，做练习的时候，大家也还是在避免出错。这就导致学习的速度变慢，很难进步。 这种指责错误的习惯，是很不利于学习的。尤其是在你还没有能力展示出好的东西来，却又逼迫自己待在展示区的时候。就像是明明不会做这道数学题，却不看书，不问老师，也不去想点其他办法。就坐在那里，逼自己把快点把题做出来。 那就只能既没法进步，也展示不出什么好东西来。是非常让人难过的。 简单说就是，不要在没能力展示的时候，非要把自己架在展示区。要允许自己出错，做得不好，允许暴露出自己的缺点来，然后再改进。你待在学习区里的努力，才会让你能在展示区做得更好。 对于长篇小说家而言，虽然写小说看起来是像是展示。但因为写一篇长篇小说太耗费精力，太耗费时间了。所以如果你一直待在展示区，只写你熟悉的东西，那可能完全没有时间去学习，也就没有办法进步了。 所以还是要经常找机会跳出来，学点新东西。这样才能不断的进步。 啊其实我说这么多，就是希望大家能放松一点。不要太在意自己的缺点，非要逼自己尽全力写出最好的东西来，我有时候会跟我有完美主义倾向的徒弟说，给我教一份糟糕的作业上来。越糟糕越好，如果写得太好就算不合格…… 但是他们的完美主义还是很难克服呢（扶额笑） 但是不克服的话，就连写作可能都无法保证了。不写的话，就别提什么展示区学习区了，根本就不在任何一个区里面了呀！连写都不写了，还提什么写作状态呢…… 总的来说，长篇小说的写作，真的很像是长跑。很多时候，像是这种比马拉松时间还长的长跑，成果如何，并不取决于你冲刺的时候能跑多快，取决于你跑的时间有多长，或者一年里面有多少时间在跑。 也许对于短跑，或者短时间内的一些展示，状态是很重要的事。但是对于长时间的努力来说，就不那么重要啦。毕竟没有人每天都状态很好的啦。 所以说不要太在意这些，放松一点去写吧。

这里是曲奇，这个视频是答客问的第十篇，来讲一讲大家写作的时候会遇到的一个困惑。 这个困惑大概是比较注重塑造人物的作者会经常遇到的。 为什么这个人物是我创造出来的，但是他却根本不听我的话呢？ 其实这个问题，我已经听到大家，以各种各样的方式问过很多次了。 像是为什么自己像是被作品带着走，我都不知道最后会走到什么方向去了。 为什么这个人物像是有自己的想法一样，不肯听我指挥。我明明设定了这样的情节，他却不肯往那边走。 为什么我写出来的人物让我很害怕，让我大吃一惊，很担心或者很奇怪。 总而言之就是，难道这些人物不是我自己创造出来的吗？为什么作者好像并没有控制权，反而会被作品带着走呢？ 事情是这样的，其实不太存在作者被作品带着走的情况。大家只是会有被带着走的感觉，但并不存在一种别的力量，或者新的主体。所有的一切都还是发生在作者的脑内。它永远都不可能超出作家本人的思想范围。 你其实没有办法写出你不理解的东西来，一件事情你想要写清楚，前提就是你必须弄明白了它。所以一定阅历和视野对于作者来说还是很必要的，不然他创造出的世界或者人物，就会有某方面显得很稚嫩。比如一个不懂数学的人，他创造的世界就极少涉及数学。 总而言之就是所有的这一切，还是发生在你的脑袋里的。事情并没有完全失去控制。 但问题就在于，我们的脑袋比自己想象中的要大。 所以这些人物虽然存在于作家的脑内，并不代表它就可以被随意操纵。因为这个人物有着作者赋予的规律，反应着作家相信的信念，是对写作者来说有着不同意义的符号。 什么意思呢，简单来说这些人物是作者在脑内建造的一个模型。通常会代表着一种情感或抽象的含义。它是符合作者相信的观念的。 比如你相信真正的勇敢，是不畏死亡，英勇牺牲。那当主角被你设定成一个勇敢的人的时候，你想在情节上安排他临阵脱逃，就会感受到很强烈的拉扯。你会觉得这个人物好像不听你的话，非要去送死一样。但其实并不是这个人物在跟你冲突，是你的信念在跟你的剧情安排进行冲突。 也就是说是你自己的信念在跟自己的想法冲突，是你自己跟自己的冲突。 这件事听起来很奇怪吧，但事实上就是这样。 可能很多人都不知道，大脑它并不是铁板一块，只有一个声音在说话或者做决定的。它分了好几个脑层，分了很多很多的区域，很多很多的神经元。所以它其实会出现很多种声音，像是在人们做决定的时候，会觉得有两个小人在脑海中吵架。一个说不要吃巧克力啦，看你都胖成什么样了！一个说就吃这么一点点，不会有事的！ 这就是自己跟自己的冲突，其实还挺常见的吧。这就是大脑中有一块是支持吃巧克力的，另一块是支持不吃的。就可以简单的想成大脑里面住着很多小人，要做决定的时候是在做总统选举就行了。大家吵来吵去最后还是会做出一个决定，就算是49票对51票也还是某个决定获胜。 但不代表那反对的一边就不存在。它们下次还是会冒出来跟其他声音吵的。如果那些小人里有几票是飘忽的，是不确定的。下次可能就会做出不同，甚至完全相反的决定来。 从这个角度来说，大脑的设计如此，人们脑海中就理所当然的会有自己和自己的冲突，自己和自己的拉扯。当然大部分人可能并不太注意到这件事，毕竟这些冲突很少表现出来。从外在看就只是时不时有些选择困难症啊，拖延症啊，或者做完某件事又后悔了之类的。其实隐藏在这些事情下面的，就是脑内的冲突，只是我们没有在意而已。 大部分人其实并不了解自己的思想世界，其实我们的念头和我们的思维，都和自己想像中的很不一样，就像浮冰下的冰山一样。很多细微的难过和一闪而过的想法我们都没有注意到。 在这些隐藏着的角落里，甚至会有很多相互矛盾的东西。人是可以同时相信两套价值观的，只是他们有时候会打架，会让你非常难受而已（如果你跟你父母关系很不好，同时又相信孝道，大概就会知道我在说什么） 在日常生活中，你可能只察觉到了表层的，一些很强烈的想法。但不代表其他的想法就不存在。当你在写作的时候，你对剧情的控制看起来就像是表层的想法，但是你给人物，情节赋予的信念和含义，则是隐藏在思想深处的观念。而它们之间理所当然的，时不时会跟你表层的想法发生冲突。 所以就是冲突是肯定会有冲突，不可能完全没有冲突的。 但这件事是什么坏事吗？我觉得也并不能说是坏事。 我之前也说过了，写作有个很重要的功能，就是了解自己。你可以通过写作，发现自己未曾被注意到的信念，未曾被发现的想法。从而更深的理解自己是个什么样的人。比如以为自己阳光向上却经常写出黑暗的故事之类。有些人会被吓一大跳，觉得自己的心里怎么有那么多阴暗的角落。但我觉得这就是有趣的地方啦，了解自己从来都是一个很重要的话题。 而如何了解自己，最简单的方式就是从自己笔下的人物入手。 这些人物，作者在他们身上赋予了意义，他们浑身上下都包裹着作者脑内存在的信念。它们诠释着什么是善良，什么是勇敢，什么是美好，什么是诚实，什么是丑恶。用的素材还是作者曾经历过，体验过，阅读过，甚至遗忘过的东西。 所以这些人物也更容易影响写作者，让作者为他们哭，为他们笑。为他们感动，甚至不可自拔的喜爱他们。其实这是透过人物喜欢他们象征着的爱情，光明，纯真和无畏等美好的品质。当然讨厌也是一样的。并不单纯是讨厌这个人，而是讨厌他身上被赋予的意义。 从这个角度来说，通过人物，我们能更轻易的看清自己热爱着，憧憬着，欣赏的是什么。当然也包括我们憎恶着，恐惧着，鄙视着什么。我们会给好人应有的好报吗？我们会让什么样的人有个好结局？又给了什么样的人惩罚。这些都是通往了解自己的道路。 我们的大脑很像是一个不透明，没法往里面看的大瓶子。只有把东西倒出来之后，才会知道里面有些什么。有些时候，只有你写出来了，才会发现自己有这些想法。你的想法会反应在你的人物设定，情节走向等等的所有方面。就算你不认同这些东西也没有用。 就算真的写了什么自己觉得很不好的东西，也不要太害怕。这也是一个释放的过程，很多东西只有在发现之后，我们才有办法去解决它。而且谁没有几个阴暗的想法和肮脏的角落啦。又没有伤天害理，违法犯罪，就是写了些黑暗的东西出来，有啥好担心的。 至于担心人物不听话，对写作的负面影响。比如说崩人设或者跟大纲不符这种事，我的态度一般都是比较随缘。因为硬掰对我来说特别变扭，所以我这么做的效果不太好。 但这只是我的个人经验，也许对其他人来说掰回去是个好办法呢。还有人提过主线不掰支线掰，主角不掰配角掰之类的说法。反正我个人的做法就是，琢磨不定的时候就都试试。写作有很多经验都非常私人，所以听别人说一些“定律”，特别是习惯类的东西经常是无效的。自己多试试比什么都管用。 简而言之，如果遇到人物不听话。你就把他掰回来试试，如果感觉特别不好，就不掰了。如果感觉还行，下次就还可以掰。大约就是这样。

这里是曲奇，这个视频是答客问的第九篇，关于如何发掘自己的故事。 这一篇，是专门给“如何写大纲”那篇中提到过的，不明白自己要写个什么故事的小伙伴们。 再回顾一下，请你问问自己：你要写的故事是个什么故事？它大概有多长？是什么题材的？大概有多少个人物？你希望别人看了大概会有什么感觉？要怎么让读者有这种感觉？故事怎么开头怎么发展怎么结局？在故事中会发生多少件事，都是一些什么事？ 如果看完这些问题非常迷茫，那么这一篇答客问就很适合你。 这种人分为两类。一种是想写，不知道写什么好。一种是脑袋里有个宏大的故事，对题材，长度，大致的内容走向有一点点想法。但发现怎么写，都完全不宏大。 我们先从第一种人说起。 如果你对自己要写什么，完完全全的迷茫的话。那么你可以先试着写一些故事。写着写着，对故事的想法会越来越多。就可以慢慢的知道自己想写什么了。 以下提供两种方式可供选择。 1，写作练习。 很多书里会提供一些有趣的写作练习，像是三题作文，写一个幻想宠物这种。或者我的文笔篇和套路篇里面也会有一些练习。 虽然不知道想写什么完整的故事，但练习还是可以做的。 当练习多到一定程度的时候，你可能就会发现，出现了几个有特色的人，或者有几个很有趣的情节。通过把这些片段合理的排序，组织起来。就可以根据它们写一个小短篇啦。 我的观点是这样，大家在完整的写完一篇三万字左右的短篇之前，其实不需要太多的写作教程。这个我之前也说过了，游戏攻略是给玩过游戏的人看的，而不是没玩过游戏的人。所以说短篇都没写完过的人，可能真的是需要练习，而不是教程。 2，小故事扩充 你可以先去编一些小故事。随便什么故事，反正一个五百字，编十个左右。最好是多几种不同类型的故事。然后再在里面挑一个最感兴趣的，也比较好写的。丰富一下人物情节环境，就可以开始写了。 以上四种方法都是可以用的。当然如果你都不想用，也可以单纯抓起笔来就开始写。其实许许多多的人都是这样的，在我小学的时候，写的第一篇小说，就什么都没有考虑。稀里糊涂的就开始写了。这完全没关系。用这种方法也是完全可以熟悉写作，弄清楚写作是什么的。 大家要对自己的大脑有自信，人类是很会使用工具的。写小说，编故事也只是一种表达的方式而已，跟学说话是一样的。你学会了说话，习惯说话了，不用太担心不知道该说什么。 就像是你们会看到会画画的人遇到什么事，或者看到什么好看好玩的，就会画一幅画来表达感情。会写程序的人想要什么软件分分钟给自己写一个，会做视频的人遇到什么也会想着那就做个视频吧。喜欢做饭的人就花式做饭，写作也是一样的，当写作足够熟练，成为自己生活的一部分的时候，一般只会出现有很多东西可写，但是没精力写的情况。 所以先写再说，等遇到问题再来看教程。 接下来的是第二种。对故事的题材，长度有一些模糊的想法。比如想着我要写一个非常厉害的科幻小说，非常牛逼的玄幻小说。 但一开始写就变得迷茫了。不知道要怎么开始写。 那以下依旧有几种建议可供采纳。 1，从主控思想和大故事卡开始 就像是结构篇说的一样。先定下主控思想。然后分解大故事卡，再一步一步的写出故事的骨架来。之后就可以开始试着完成自己的小说了。 2，从冲突开始 认真想想你的故事之中，最重要的，最好看的，最戏剧性的冲突是什么。 直接从这个冲突开始写。如果写得好，这个故事的核心和基本架构可能就出来了。之后再丰富和完善，调整它的位置。可以放在开头，也可以放到结尾或者中间去。 之后再想想这个冲突需要什么，结束之后会发生什么。这个故事也就完成了。 3，模仿和借鉴。 找一篇你比较喜欢的，同类型的小说，找出你喜欢它的原因。是喜欢它的主角呢，喜欢它的设定呢，还是喜欢它的剧情。找出最喜欢的那个点，然后根据这个点开始写。 比如喜欢主角，就写个类似的人，在其他地方开启新的故事。喜欢剧情，就以最喜欢的片段作为开头，自己往下写。 所以很多人最开始写小说就是写同人。因为写同人需要考虑的东西比较少，很多东西拿来就可以直接用。对新手比较友好。我不觉得这是一件坏事。学画画也是需要临摹的，最重要的是熟悉写作，学会写作。学会了之后写什么都行。不要太担心原创这方面的事。 4，模仿，借鉴的基础上进行整合。 在自己要写的类别中，随机抽热门的，看个十本，把它们的特点记下来。取个合集。基本上就是这个类型的文最常见的写法。比如说玄幻基本都有升级，言情都是两个人相见相爱，都有男配女配来破坏之类的。 根据这些归纳来自己写个故事，就会简单很多。当然你也可以直接套一些模版，比如好莱坞十大故事引擎什么，像房内怪物，组队寻宝，愿望成真，天降横祸，这都是别人归纳整合出来的东西，你想要直接套也行。 学习类型文的常见特点，写出来未必多合适自己，但效果一般不会太差。在有了经验之后，再自己发挥就容易多了。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第八篇，来讲讲如何写大纲。 一，什么是大纲 大纲，指的是作品，讲稿等比较长篇内容中提炼出的内容要点。就像是你听一场演讲或者讲座，PPT上打出来的目录。或者学校里学习比较认真的女孩子们，做的那些笔记。影视剧的分集简介或者故事梗概。 简而言之，就是把一个很长的东西，做一个粗略的，简单的，脱水的归纳总结。 在小说里，大纲反应的是故事结构。对应到这个教程，就是结构篇的内容，包括主控思想，故事线，事件，冲突，开头，高潮，结尾这一系列的内容。 理论上，你只要有好的故事结构，就能顺理成章的写出好大纲。就像是一个城市，如果规划的结构非常清晰，一环耳环三环四环东西南北都很有条理。那也就很容易画出它的示意图一样。 但因为要想有好的故事结构，涉及到很多方面。在这里我们不探讨怎么让故事结构更好，就只讨论，怎么写大纲。 二、大纲的作用 关于什么是大纲，弄不清楚的人应该不太多。会被误解的是第二点，关于大纲的作用。这关系到你为什么要写大纲。 大纲其实有两个作用，根据这两个作用，分别写出来的大纲会非常不一样。 1，展示用大纲 第一个作用，是给别人看。一般是你在要签约的时候，要提供一个大纲，给你的编辑看。让他能够弄清楚，你在写的是一篇什么样的东西。然后他可能会给你提一些意见，完善你的小说。就算不提意见，也需要根据你的大纲决定推不推荐，怎么推荐，是往哪个版块推荐，要不要考虑改编和出版之类的。 在这种情况下，大纲其实等同于设计图。或者说演讲时做的PPT，是用来展示的。 这种大纲的写法，随便搜一下到处都是。如果你是要签约的，问你的编辑要一个大纲模板，或者网站上可能就会有大纲的模板。一般包括预计字数，世界观介绍，主要角色，剧情梗概，分卷大纲之类的。顺带提一句，分卷大纲不会写的话，可以去看一下故事线那篇的教程，基本就是切割中故事卡的事儿。 一般要交给编辑看的大纲，一两千字就够了。如果是超长的文，最好不要超过六千字。 因为大纲是故事的整体概括，也可以说是故事简介的加长版，不要想着写得多生动多详细。只要让编辑知道你写的是什么故事，把书里的卖点列出来就好。 这种大纲的写法其实只有一句话，请用简洁的语言概括本书的内容，让编辑知道你在写些什么。 比如常见的大纲模版就像这样 书名《xxxx》 作者： 一、故事背景介绍 1 故事内容简介： 2 其他背景介绍： 二、相关人物介绍（尽量详细） 角色 姓名 人物外貌（含发色，发型，眼睛颜色，饰物特征） 性格介绍 人物背景 女主： 三、人物关系介绍 男1与女主： 男1与男2： 男2与女主： …… 四、故事主支线说明 主线—— 支线1—— 支线2—— …… 五、故事纲要简介（一章的小节可以在四到五小节之间） 第一章 XXXXXXXXX 第二章 第三章 这是第一种大纲。 2、提醒用的大纲 除此之外，还有另一种大纲。其实一开始，大家问我怎么写大纲，我都以为是怎么写给编辑看的大纲呢。后来才发现，大部分新手问的其实是这种。 上一种大纲是给编辑看的，这一种就是给自己看的。 这种大纲的作用是草稿。也就是当你要着手做一件很复杂，很长期的事情的时候，给自己定的一个计划。或者说是设计图，大致的想法记录。 因为如果没有大纲，直接开始写。长篇就很容易崩掉。毕竟写长篇小说耗时很长，经常就一年半载过去了，你可能写着写着，都忘记自己想要写的是什么了。写出来就没头没尾，都是坑。所以打算先写个大纲，把它用来提醒自己。按着写就不会崩。 所以这种大纲其实是一个写作计划，在写作之前做点规划，时不时看一看，可以提醒你现在该写些什么了。 这种大纲其实是没有固定的写法的。只要你习惯，顺手就行。 比如我会建一个文件夹，把人设，世界观设定，地图，可以参考的素材之类的东西放进去。然后一边写一边丰富。当然也有故事结构的规划，这部分我是用纸笔写的，只写一些关键部分的内容。而且都是三言两语，潦草得不行。基本上只有我一个人能看懂。 这种大纲是为了方便你的写作。只是个人习惯的问题。 三，不知道怎么写故事。 既然是个人习惯，想怎么写怎么写好了，其实是不存在“怎么写大纲”这种问题的。因为只要你觉得方便，其实怎么写都行。就像是你上课做笔记，或者平常做时间规划，没有什么固定的规矩，只要觉得方便好用就行。 但是还是有很多新手会出现这样的疑惑。我不知道该怎么写给自己看的大纲啊。 那其实这不是大纲的问题，是故事的问题。这个时候你就要问一下自己：你真的知道自己想写一个什么样的故事吗？ 你要写的故事是个什么故事？它大概有多长？是什么题材的？大概有多少个人物？别人看了大概会有什么感觉？故事怎么开头怎么发展怎么结局？ 很多人其实是对这些方面一头雾水。对写故事本身非常茫然。其实真正的问题是不知道怎么写故事。 只是别人都说，写小说要先写大纲。不知道怎么写故事的问题，就变成了不知道怎么写大纲。 很多新手的问题，就在于不知道要写什么故事。最多有个模模糊糊的想法：我想写篇跟某网文大大写的差不多的故事，就是什么地方改一改。甚至于只想着，我要写一篇有超多人看的，大家看完都会崇拜我的小说！ 如果是这样的话，当然是写不出大纲来的。你都不知道你的故事是什么样的，怎么可能知道故事梗概是什么样的呢。就像别人讲课你可以记笔记，对着一片空白要怎么记。 但是这一片空白，不是因为你不会记笔记，而是因为根本就没有课可以听。也就是说这种大纲写不出来，是因为脑袋里没有成型的故事，而不是因为不会写大纲。 这就像是一个孩子问我怎么做视频。我把视频剪辑的各种技术都教给他了。最后他还是一脸懵逼，不知道该怎么做。 我问他：那你想做个什么样视频？ 他回答：我也不知道啊……大概是一个很酷炫的视频吧。 然后我就无语了。这让我怎么教呢？因为他根本没想清楚自己要做什么。 这就回到了我之前说过的问题。对于大部分的新手而言，对于小说的感知或者说学习过程，是从文笔，到套路，再到结构的。所以在大部分新人开始想要写小说的时候，并不是从思考结构开始的。很多人在写自己的第一篇小说的时候，重点也并不是结构。而是自己描写得好不好啊，每一段写得是不是有趣之类。等写了好几篇之后，才会考虑小说结构的问题，开始觉得要铺垫要伏笔要起承转合，故事要有头有尾，故事线要清晰完整之类。我觉得这个时候，才应该开始写大纲。 因为大纲就是在考虑结构。把文笔、套路和感染力都剔除之后，剩下的东西。 这些结构类的问题是比较后期才会出现的。但是因为大纲被提到太多次了，太多人说什么写小说就要写大纲。这让新人一上来，就被迫考虑和结构有关的事。但是新人脑袋里还没有任何跟结构有关的东西，就是你看小说的时候，都不会注意它的冲突，起承转合。所以一提到大纲就容易一片空白。 这其实没什么问题，真的不是所有人都必须要写大纲的。 然后这个时候呢，就有两条路可以选择了 第一种：跳步。直接开始学习结构。 以借鉴的方式看上十几本小说，倒推一下他们的大纲。认真分析优劣之后，通过借鉴，模仿等方式，明确一下自己想写的故事大致上是什么样的故事。也就是通过看十几篇别人的大纲，锻炼一下关于结构的技能，然后模仿着写一个大纲出来啦。 当然我不太建议这种。新手一上来就学结构的话，比较懵逼。尤其是“不知道自己想写什么故事”这一点，就说明你目前对结构不算特别感兴趣，非要先学结构的话，是违背个人的学习节奏的。容易事倍功半。而且结构又是教程里见效最慢的一部分，比较容易挫伤积极性。就是你虽然好不容易写出了大纲，但是一开始写就觉得自己描写得怎么这么差。什么套路都不会用，一点也不好看。就很挫伤积极性。所以建议还是尽量选第二种。 第二种：你也可以直接开始写，也不用管别人说什么写小说就是要写大纲。直接就开始写。写着写着，渐渐的就会明白自己想要写的是什么了。就算只写一些小短篇也不错。 但如果直接开始写，也不知道该写些什么的话。 那可以参考答客问系列的另一篇：如何发掘自己的故事

嗯这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第十二篇。来聊一聊跟短篇小说相关的事情。 一，短篇小说不赚钱？ 我之前一直建议大家刚开始写小说的时候，尽量从短篇开始，尽量写完别坑。然后就会有人跟我抱怨说，感觉大部分的网站，短篇小说好像不太受欢迎。许多平台经常对小说的字数有要求，经常希望是在十万字以上，五十万字以上，甚至有鼓励一百万以上的超级长篇小说。 那些超级长篇小说看起来写得也不怎么样，作者却很赚钱。但是有一些专门写短篇的作者写得很好，很有思想，结构很好，却根本赚不到钱。有人问我为什么会这样。 我当时是这么回答的： 1、因为它们黏性不够。 人们花在长篇小说的时间上更多，受到的影响更大，忠诚度就更高，也更容易为它付费。 简单来说，你有个智商性格很一般的亲人，朝夕相处。又有一个性格很好非常聪明的同学，一年也见不到一次。 他们都生了重病，你更愿意为谁掏钱？ 那当然是亲人啊！是啊那个同学品质好有思想，那又关我什么事呢。 长篇小说也一样的。因为长篇小说持续更新的时间长，会更容易进入读者的生活。也更容易积累人气，成为热门的小说，收益也就会更高。所以网络平台偏好长篇小说也就很正常了。 2、小说长度和收益是挂钩的。 亲人可以每天向你要一毛钱，就像长篇小说每章向读者要一毛钱。几百章就几十块了。 而那个同学，只能每年见到你的时候问你要一毛钱，就像短篇小说每章要一毛钱。 最后谁赚钱？ 就算你写了好多篇短篇小说，加起来的字数可能都不如长篇小说的零头。但是短篇小说只能这样做啊。如果一章要十块，二十块，大家就会觉得过分了。所以在价格差不多的情况下，短篇小说按章付费肯定是亏的。 3、现在很多人看小说是为了打发时间，休息疲劳的神经。他们可能不想看有思想的短篇小说。 我累了一整天了，就想回家跟我的亲人唠唠嗑，闲话家常。不想去找那个有知识的同学去头脑风暴。这也是很正常的事情吧。 于是长篇小说门槛低，受众多，市场大。 你说谁赚钱？ 而且长篇小说比短篇小说，要求的耐力，情节的把握甚至记忆力都更多。因为更新压力等等原因，长篇小说不可能每章都精雕细琢。单把长篇小说的一章截出来，跟每个字都精心打造的短篇小说比，是非常不公平的。 就像是你打网游的，每天随便刷刷副本。刷刷刷。然后有人把你的操作截下来，跟一个玩单机限时过关的人比，说你看他的操作比你好这么多！那你是不是觉得很奇怪？ 长篇小说和短篇小说本身就是不一样的。但我在这也不是想说长篇和短篇哪个好，或者说短篇不好。正相反的，其实我想说的是：虽然各大小说平台会偏好长篇小说，但是短篇小说也有它的意义所在。 二，写短篇的优点在哪 1，便于上手 对于一个新手来说，写短篇最大的作用就是练笔。新手会有很多常见的通病，包括没有进入写作状态，一天写不了那么多字。容易泄气，喜欢放弃。或者把控不了太多的人物和支线情节的走向。 对于这些通病而言，最适合的方式就是先写短篇练笔。 一天写不了那么多字？没关系，这个短篇依然可以两三天就写完。 容易泄气，喜欢放弃？没关系。这个短篇可能都轮不到想放弃的时候，就已经写完了。 把控不了太多人物和支线情节的走向？没关系，短篇里人物和情节都很简单，你完全控制得了。 而且先有一两篇短篇打底，再开始写长篇你会自信很多。如果一上来就打算放大招，然后连坑三篇文。我估计你的写手生涯就差不多结束了。 2，练习结构 而对于不是新手的人来说。写短篇最重要的就是可以练习结构。 在文笔，套路和感染力都过关之后。写手可能就要面临结构的挑战了。但是对于网络小说的写手来说，其实是很难练结构的。 因为一篇小说太太太长了。打一场架都要打几十章。读者看起来可能很快，但是对于作者可能写了几个月。在这么漫长的时间里写出来的东西，其实是很难注意它的结构的。（其实这也是很多漫画家很难练习故事素养的原因。我们写手写一晚上的东西他们要画好几个月……所以可能这个漫画家画了好几年，但是真正练故事素养的时间也就那么一点点。还不如写手写几天练习得多。） 所以写短篇，是练习故事结构的一个十分方便的手段。很多优秀的，知名的，得奖的短篇小说结构都非常的棒。这是很值得借鉴和学习的。学着写一两篇短篇小说，再看看基本要素篇的内容。可能会对结构有更深入的理解。 3，短篇小说更适合改编 如果刨除人气之类的影响的话。比起超级大长篇的小说而言，短篇会更容易改编一点。如果有些网站偏重改编的话，可能会更多的收一些短篇的小说。 不过我看到的所谓“短篇”，和传统的短篇小说也不太一样。网络小说的话，十万字以内可能就算短篇了。我甚至看到有人说五十万字以下算短篇。这个……我也没什么辙就是了。不过随着小说的盈利模式多样化，短篇小说应该还是会有市场的。 三，我去哪写短篇小说？ 最后，就是关于我想写短篇小说，可以去哪里写的问题。根据我并不是很丰富的经验。我觉得磨铁，豆瓣阅读对短篇都比较友好。（也可以试试去投版权改编的公司） 特别短也可以试试投公众号或者简书。如果一篇文章在千字以内的，可以试试一些自媒体平台。（这些建议都来自我非常不丰富的经验，而且可能过期。请谨慎参考。） 如果不仅仅是短篇小说，你还有其他的合作机会的话。比如你和一些漫画作者关系好啊，或者你自己会做文字游戏之类的。也是可以尝试一下做脚本，文案的。认真说的话，现在对于文字工作者来说，平台真的很多。多去试试看，没什么坏处的。 最后的最后，祝你们好运。

这里是曲奇，这个视频是答客问系列的第六篇，来讲讲写作之前，无休无止的准备。 这是一个非常常见的误区，很多人会认为，我需要“学会”写作了，才能开始写。如果我下笔写出来的东西，不那么好。那说明我还没有“学会”。所以我需要看更多的教程，去更努力的“学习”。然后才能“学会”。 其实事情不是这样的。写作不是一个，你“听懂了”，就能“学好”的东西。 可能大家是在学校里听理论，做题做多了。像是语文，数学，英语或者学校教的科目。可能你“听懂了”，就能“做对了”。但世界上并不是所有事都是这样的。 还有很多技能，比如骑单车，学游泳，学画画或者是写作。就算是你每一个步骤都看老师做过，都听懂了，好像都明白了。但实际上你还是不会。 非要“学会”了再去写作，就跟你非要在陆地上“学会了”游泳再下水一样。是非常奇怪的。 我之前做过一个比喻，我还蛮喜欢的。 这个比喻是这样的。 写作其实跟玩游戏差不多。 如果你完全没玩过某一款游戏，比如魔兽世界，守望先锋之类的。你完全没玩过，这个时候给你游戏攻略。告诉你一些角色的特征啊，地图啊，技巧什么。你看得懂吗？ 就算再怎么努力理解那些攻略，理解出来的东西，肯定跟游戏本身是有偏差的。 这个时候你应该做的，是先去玩一下这个游戏。对这个游戏至少有一些了解了之后，特别是有了疑问之后，再来看攻略。 只看攻略不打游戏是完全没效果的。 因为我经常遇到一些人，会来找我讨论一些非常抽象的理论问题。而且一听就觉得他们其实没有理解这些理论。 他们有一些相同的特点。一般写过的东西不是很多。或多或少的看过《故事》这本书，或者其他的写作指南书。然后对里面的一些概念产生了疑问，就过来问我。 他们问问题的方式和真正的写作者很不一样。写作者们的问法一般都是：高潮应该怎么写，我这里的描写写得好了吗，有没有什么改进的空间。 你们应该知道“是什么，为什么，怎么办”吧。徒弟们问的一般都是“怎么写”。 但是纯粹来探讨“理论”的人，就会问一些跟写东西没关系的问题。就只问一些“是什么”的问题。 比如有人跟我聊大情节和小情节混杂起来的东西算什么。有人问我价值反差的意义。还有什么不同节奏的内涵啊，情节流人物流的优劣啊，三幕式的适用范围啊，还有人叫我评价一下其他网文作者的。 其实这不是不能问，如果弄懂写作技巧的情况下，对概念想要加深理解，当然是好事。但很奇怪的是他们似乎根本不在意，也不了解写作和写作技巧。 我就很怕这种人，因为他们在看理论书的过程中，在脑内形成了一套自己对写作的理解。而这套理解离真正的写作技巧，离教程的本来意思特别远。 很多时候，我们虽然在用一样的词汇交流，但是说的是完全不同的事情。因为他们对这些词汇的理解，不是建立在真正的写作上的，而是建立在自己的幻想上的。 这就非常非常的难交流。 一般来说，我都会建议他们先不要纠结这样的问题。还是先去多写点东西比较重要。 这就像是没有玩过游戏，就去看攻略的人。他看着攻略中的讲解，在脑袋里幻想出了游戏的方方面面。但实际上，这个幻想跟真正的游戏，有非常大的差距。 这就真正的是走偏了。 你应该至少玩过游戏，再去看攻略。 如果你看《故事》这本书，或者其他写作指导书的时候，是为了弄清“写作是什么”，“什么小说是好小说”。而不是“我想写出更好的小说”。那方向就有点偏了。 （写作是什么这件事，应该在写作的过程中去发掘。就像这个游戏是什么样的游戏，应该在玩的过程中去发现。） 而游戏攻略，写作指南书。是帮你玩得更好，或者写得更好的！ 千万不要想着把所有技巧都看懂，然后直接下笔如有神，写出完美的东西来。 这不可能。 除了之前说的，你只看攻略只是幻想了游戏之外。你单看攻略，其实是记不得太多技巧的。等到要写的时候根本用不上。 就像是攻略上说：boss红血之前会抖一下。 然后你去玩游戏，一进去八百种怪兽，五花八门的技能效果，你就手忙脚乱了，根本分不清哪个是boss，还记得它红血吗？ 所以新人看教程的收获非常少。记不住，只会增加不必要的精神负担。 再之后，就算明白了技巧，也要花足够的时间去熟悉，磨练这些技巧。更别提是完全没入门的新人了。 真的。去玩一下再回来看攻略吧。 拜托你们了。