小说研究所 - 节目列表

嗯这里是曲奇，已经看到不止一个小伙伴跟我说想看文笔篇了。所以这是文笔的第一篇，文笔概述。怎么样，惊不惊喜意不意外。过了一年多终于有文笔篇了哦。不，等等别打人啊！ 一，文笔的位置 既然是概述，一开始就要说一些比较抽象一点的东西啦。所谓的文笔，在一篇小说中占什么位置呢。 我开头有讲过皮肉，骨骼，神韵的关系。不过在《理解漫画》这本书里，有更加详细的分层。里面把作品分为六个部分。 1 概念（理念，感情，内容，三观） 2 形式（小说？长篇小说？网络小说？） 3 风格（艺术的流派，主题，作品的类型） 4 结构（故事、整体架构） 5 工艺（节奏，套路） 6 外观（文笔） 分别是概念，形式，风格，结构，工艺，外观。 最核心的是概念。其实就是你作为小说家的三观，和这本小说要传递的内涵，概念，感情，理念。这些是牵涉到作者的人生历程，思想深度，童年阴影等方方面面，属于神韵精髓部分，这个课程是教不来的。毕竟这是教写作的课程不是教做人。 第二层是形式。也就是你的作品是动画，漫画，雕塑，电视还是小说。小说的话是长篇小说还是短篇，是网络小说还是传统小说。而这个课程的目标听众是想写网络长篇小说的作者。 第三层是风格。其实也就是类型，你想写的是侦探小说，科幻小说，仙侠小说。言情小说，爽文，无限流，同人还是什么其他的小说类型。又或者想要自己独创一种类型。这就是风格层面的事。 第四层是结构，也就是你的故事了。我在基本要素篇讲故事线，将人物与情节的关系，也会讲开头，高潮，结局这些。都是结构层面的事情。 第五层是工艺，就是你把故事线定好了，决定要讲这件事的时候，你讲得有没有趣。在这个层面上我会讲节奏和套路。节奏会在基本要素篇，套路会在套路与感染力里面。 第六层就是外观。也就是我们通常所说的文笔了。当故事怎么讲，用什么套路和什么节奏来写都已经定了的时候。不同作家写出来不同的东西，区别也就是在文笔方面了。 这就是文笔的位置，文笔是在最外面，大家一眼就能看到的东西。不是像某些编辑说的文笔是基础。它不是基础，是外观。 二，为什么先学文笔 其实这六个层次，虽然是有顺序排列的。不过大家不管用什么顺序去学，去研究它们都是可以的。 不过我在一开始定课程目录的时候，就把文笔篇放在了第一部分。 因为大家最普遍的，最自然的，你们自己就会选择的学习顺序，是从文笔开始，然后是工艺，结构，风格，再到形式和概念。这是大部分人会走的路，是很常见的现象。 因为文笔作为外观，是最直观的。当你文笔不好的时候，就算你的故事好，也还是容易陷入消沉之中，觉得自己写的是垃圾。如果不克服文笔这一关的话，写小说的时候会非常痛苦，也就根本写不长。 就像是想画漫画的人，一开始肯定是练习画技，而不是分镜一样。大家都是从最外层开始，练习好了外观之后，才有心思接着往下走的。 不过按照这样的理论，文笔篇之后应该就是套路和感染力篇，应该学套路了不是吗。为什么开始学故事方面的事情？ 因为如果讲完文笔讲套路，可能很多人就只停留在套路篇了。的确对于很多网络小说而言，学到套路篇可能就够用了。但是想要有些提升空间的话，我觉得至少让大家了解一下有这些讲故事的技巧，有比套路更深层的东西。即使没有认真学，至少听了一遍。以后写小说的时候也许能多多少少用到一点。 当然大家看课程的时候还是可以按照自己喜欢的顺序去看。只是我推荐现在这个顺序而已。 三，文笔篇的目标 其实文笔篇的目标，不算是特别高的。因为要写的是长篇的网络小说，而不是要去获得什么诺贝尔文学奖的作品。所以文学性方面，不能算特别强。 基本上文笔篇的目标就是，让文笔能够达到及格线。因为对于网络小说来说，到达及格线就够用了。 像是《畅销作家写作全技巧》里面说：“小说的文字，只要确保表意准确，逻辑上不前后矛盾就可以了。” 能做到这个之后，再往上提升也没有更多的好处。这就像是某些期末考试一样，过了60分，过了就过了。再高分用处也不太大。 既然目标是及格线，那么已经到了及格线的人就可以直接跳过这一部分了。 当然，到达及格线只是对于网络小说而言，需要达到的标准。还有一个是对于写作者来说，你需要达到你心里的文笔标准。不然你会一直嫌弃你写的东西，怎么写都不开心。很不利于写作者的情绪控制。所以除了到达及格线之外，还有另一个比较主观的目标，就是“让你自己看得过去”。写的时候不会太痛苦就可以了。 四，小说的特性 说完前面三点之后，文笔篇概述的知识点差不多就已经讲完了。不过现在要补充几个形式方面的知识，也就是小说这个艺术形式，对于文笔的学习会有影响的一些知识。 首先，文字是一种连续排列出来的符号，可以用来指代一些抽象的概念。我们用文字写作的时候，必然会带上文字的特性。就是抽象。 只有文字，可以直接描写人类的情绪，心里的概念和探讨一些抽象的话题。比如我可以直接写一个人心乱如麻。写一个人庄重典雅。写他“对科学很有兴趣”。但是如果想用画面，声音，雕塑来表现这些，就是一件很困难的事情了。 文字能精准的表现抽象的概念。这是文字最大的特色，因此小说基本上也是最适应心理描写，哲学探讨甚至回忆杀的形式载体。作者可以把这些东西掺杂在小说之中。如果在其他艺术形式里面出现太多心理描写，回忆和哲学探讨。不仅肯定是用文字表现的，而且也会显得非常怪异。 也因为文字是抽象的，它表现的任何一种感触都不是直观的。不像是音乐直接触动我们的听觉，画面直接触动我们的视觉。它触动的所有感官都是在我们的脑海里完成的，所以它可以描绘所有的感触。包括触觉，嗅觉，听觉，时间流逝这些其他形式不太好表现的东西。 它是很自由的一种媒介。是最需要借助读者想象力的一种形式。很多熟练的作家都会发现，他们只要描绘整个故事中最主要的部分，其他的一切都可以交给读者的想象力。即“少即是多”。但这需要对读者的想象有更深的把握能力。 并且因为文字的这种不直观，导致依靠文字描述的东西不那么具体可感。作为写作者，我们需要花更多的力气，才能让读者从“知道这个人很伤心”，到“在乎他的伤心”。而不像是电视，电影那些更具体可感的表现形式。有些人可能看到别人在哭，就会跟着哭。但文字需要更多的设计，更长的时间才能达到那种效果。 如果说绘画，电影能一瞬间完成感染力的话，作为连续符号的文字就只能慢慢累加。通过很多行，从各个方面写出来的文字，才能达到大家在看一幅画时，被震撼到的那种感动。 以上，是文字的特性。 总结起来就是，它是一种抽象的连续符号，能准确的表示概念，各种感官，触发读者的想象力。但不那么具体可感。需要长时间的累积才能完成情绪触动。 至于小说么，就是在文字的特性上面在加一点。小说的重点在于讲故事。 散文，诗歌，甚至书法可能会让大家从文字本身寻找美感。要求更多的是对字的形态，使用方面的素养。 但小说从来都是依托于故事呈现包括美在内的，作者的一切观念的。所以故事素养比文字素养重要。 而且没有了画面，声音那些触动人心的方式，小说对故事性的要求也比其他形式更高。所以经常能看到，一部还看得过去的漫画，电影。如果把故事单独抽出来写成小说，大概是完全没人看的。故事讲不好，对小说来说就是失去了它最主要的部分。 以上就是从形式方面，能影响文笔篇的东西了。觉得很抽象也不要紧。毕竟这是形式层面的东西了，只要随意的听一听，有个印象就好。 五，练习 其实我一直没有讲文笔篇，是因为文笔篇不仅要求不高，而且很多人自己练一练也能达到要求。 所有在问怎么练文笔的问题下面，大家的回答其实都是差不多的。 多看，多写，多思考。 只要不间断的看书，摘抄，仿写，对自己薄弱的部分进行专题训练。大家就都会有提高。所以我要讲的可能只是告诉你们，文笔方面有什么问题需要注意，可以从哪些方面去练习。练习还是要靠你们自己去练。 于是这部分的练习就是：判断自己目前的水平如何。自己判断不出来可以找别人帮忙看看。（呃，不过事先声明我不看。已经看了太多新人的文了实在是没什么兴趣。） 然后想一想自己哪部分比较薄弱。写什么比较苦手。可以评论让我看看先写哪个教程。

长篇小说写作时，会面临的问题 ………… 其实……大概所有写作者都是这样。写作最容易面临的，是心理问题。写作者，总是很容易的就陷入了自我怀疑之中，觉得自己写的东西都是垃圾。而且有时候……非常不巧的是，有可能的确是垃圾。这个时候该怎么办呢…… 解决办法嘛……说着容易，但是做起来并不轻松。简而言之，就是先放低对自己的要求。先放自己一马。为了能让大家轻松一点，这里有两个理论……？又或者是说法给大家参考。 第一个，就是很多写作书经常提到的。海明威的一句话，叫做“第一稿都是臭狗屎。”于是在写第一稿的时候，就先非常大度的承认，自己写的就是臭狗屎好啦。在写第一稿的时候，最可怕的就是陷入完美主义和自我鄙视之中。如果反反复复的在改第一段的话，基本上这篇文就没有完成的可能了。所以，倒不如承认写出来的东西是臭狗屎，等完全写完一遍之后，再回头修改好啦。这样大概会轻松很多。 而作为网络作家，因为更新压力的缘故，基本上是没有什么机会改稿的。所以觉得自己写的烂的时候，可以这么想一想。其他所有的网络作家，写的其实也都是臭狗屎。只不过有些人的臭狗屎比较有经验，有技巧，因而比较多人追捧罢了。 第二个理论是，只要在写，总是会有进步的。作为刚开始入门的写作者来说嘛，追求的应该是进步，而不是一步登天。既然在写，总会有进步的话，就算现在写的烂，是黑历史。但是以后就能写得好啊。所以说，没关系的，写写写。 除了觉得自己写的东西烂之外，还有就是……很多人可能怀疑自己没有天赋。没有写作天赋。嗯……其实写作天赋这个东西吧……嗯……实在是很难说。也许某些文学作品，会让人看了觉得……哇，自己八辈子都赶不上。但是网络小说嘛……其实是不怎么需要天赋的。 而其实我觉得……嗯，其实只是我觉得，所以你们听一听就好了。我觉得小说写作者，需要的特质嘛。只有三点。 第一点，就是满不在乎的心态。因为在写作中，如果太过于在意和纠结的话，反而会容易……累得写不下去。而写作这件事情，是很需要坚持的。所以满不在乎这一点，听起来好像在开玩笑，其实也还挺重要的。 第二点，是对人的好奇心。不管是写作中的人物塑造，还是在写作中用文字调动读者的情绪。都需要对人，有深刻的理解。嗯……这个……意思其实就是说。喜欢研究人们的心理，喜欢听各式各样的人说话，想要了解不同的人在不同的情况下会有什么反应。有这样好奇心的人，写小说可能会比较厉害。大概吧…… 第三点，是毅力。似乎是所有作家都认同的一点，写作需要毅力。坚持写，写下去。不要停下来。这是写作最重要的事情。 嘛……这当然是我觉得的了。我觉得小说写作者需要上面这三点，但是如果你没有的话……不代表你肯定就不能写作了。我只是觉得，有会比较好。（然而默默的说一句，如果连毅力都没有的话……感觉做什么，或许都有点难成功呢。嗯……村上村树吧写作比喻成长跑。在长跑中没有毅力的话……自求多福吧！） 好，现在来快速的说一下，长篇小说写作中，会面临的非心理问题。 首先是身体问题。长篇小说需要久坐，姿势维持不动。长篇小说写作者们，应该多注意劳逸结合，多起来活动活动。特别是要注意一下脊椎健康。注意培养一下正确的坐姿，不然的话……以后会很麻烦的。 然后是关于更新压力。这个外界给的压力，实在是不太能忽视啊。基本上，网路小说签约的话，要求大概都会在每日四千字以上。而且没有双休日……大家需要尽量平衡自己的时间。因为一天四千字，和每天四千字……实在不是一个概念啊。生活中，总是有很多突发状况的，比如大姨妈啦，感冒发烧啦，出去旅游啦，忽然卡文啦，你妈喊你回家吃饭啦等等等等。所以如果能存稿的话，还是最好存点稿会比较好咯。 为了保持更新，顺便有余力的话存点稿。个人建议，码字时速应该在两千字一小时以上。如果低于这个速度……时间久了……很有可能会不堪重负。 顺便，在这里提供一个提高码字速度的方法。应该是来自于《成为作家》这本书的。所谓的培养潜意识写作。 这本书里面是这么说的。 “所以，如果你打算充分利用丰富的无意识，当无意识异常活跃的时候你必须学会轻松而流畅地写作。要做到这一点最好的方法是：比你习惯的起床时间早起半小时或一个小时。尽可能地早起——不要说话，不要读报纸，不要抓起你前一天晚上放在身旁的书来读——立即开始写作。想到什么写什么：昨夜的梦，如果你还能记得的话；前天的活动；真实的或虚构的谈话；对意识的检查。将清晨的记忆快速而不加评判地写下来。你写得好坏或有用与否并不重要。事实上，在这种素材中你的发现会比你预期的更有价值。但是现在你的基本目的不是写出不朽的文字，而是写下任何文字，只要不是一派胡言就行。 再次重申，你现在做的其实是在半睡半醒和彻底清醒之间，锻炼自己进行纯粹的写作。即使你写下的段落乱七八糟，你的思想模糊不清或不切实际，你的念头混沌难解，那也无碍这种练习的成功。忘掉有人会批评你；要知道，除非你愿意示人，没有人会看到你现在写的东西。如果可以，你就坐在床上写在笔记本里。如果这个时间段你能打字写作，那就更好了。只要你有时间，尽可能地多写，或者一直写到你筋疲力尽。 第二天早上重新开始，不要重读你已经写下来的东西。记住：一定要在你没有进行任何阅读之前进行写作。这一规定的目的以后你会清楚，现在你所需要的只是做这样的练习。” 简单来说呢，就是早上起来，先不要看别的东西。拿起枕头旁边的纸笔就开始写。这样，能够锻炼你的潜意识，习惯写作。大概就是这样。 想提高写作速度的，不妨一试。 最后，关于签约。其实很多小说网站……嗯……都是只要高于平均水平，都会先签下来在说。因为对网站来说，这并没有什么坏处。而我个人的看法嘛……其实，是不太建议萌新们签约的。因为在新手阶段，可能学习，模仿和改自己写出来的文字，会比不停的往前写要重要。但是签约了之后，有了更新压力。可能就没有闲心去学习和改文了。 但是签约之后吧，可能会有更多的推荐机会，也有可能，固定的更新压力会让本来会半途而废的人把坑填完。这都是不一定的，所以具体来说。签约可能会比较……嗯……有利于外因写作者吧。大概会是这样。 ………… 课程目录 ………… 啊，终于到了课程目录，可喜可贺！ 在课程目录之前，我先粗略的说一下。我觉得一篇小说，能分成多少个部分。 第一部分，大概就是所谓的皮肉部分。那是能一眼就看出好坏的，所谓的文笔，又或者说描写部分。为了提高描写，你需要：多看书，多摘抄，对自己薄弱的部分进行专题练习，多写和多改动。 第二部分，是所谓的骨头。要看完，或者看了很多才能感觉得到的。结构和内容部分。在这个部分，需要了解的是小说的基本元素。像是人物、场景、冲突。以及……如果你写的是套路文的话，对这个套路文的特点要能清晰的掌握。 第三部分，是神的部分。也许读完一遍，又或者读过很多遍，都不能完全了解的。这本书的思想高度，像是超越时代的理念，对人物心理的深层揭示啊，借古讽今啊……之类的这种东西。 然而，在我们的课程内容之中，是不包括最后一部分，神的部分的。当然有网络小说通常不需要神这个原因，更主要的问题是。这部分内容是没法教的。所以，课程内容大约只包括皮，和骨的部分。 所以现在嘛，暂定的课程目录如下。（注意是暂定的，到时候可能会根据各种原因而进行修改） 皮肉的部分，文笔篇包括：场景描写、服饰描写、外貌描写、战斗描写、心理描写……… 骨的部分包含两个方便，一个是小说的基本元素。一个是感染力和套路文部分。 小说的基本元素包括：人物塑造，场景，冲突，世界观，节奏等等…… 感染力和套路文部分包括：悬疑、攻击（起点爽文）、情欲（言情发糖）、泪点、诡异恐怖，致郁、荷尔蒙（肉文）等等…… 嘛，反正现在能想到，已经想要讲的东西就这么多。如果之后有补充的话，大概就会直接出一集新的，说明是在哪个部分。 而本课程的正确食用顺序，当然是先文笔，再是小说的基本元素，最后是套路部分。 因为对于所有课程来说，文笔篇成效快，而且作用大。所有读者一上来，都是先看文笔的。而且文笔好的话，只要故事不太烂，基本都可以去一些小网站签约了。 而内容和结构部分，是需要长时间的练习来吃透的。而这些，基本上是各种文类通杀的。学完基本元素之后，再去研究套路，特色化的选择自己喜欢的文类。基础会比较扎实，而且灵活度也大。想要写其他类型的文也容易上手了。 然后关于结构部分，必须要提几句的是。很多写作教程，比如《故事》这本书，一上来就教结构。这没什么问题，因为大部分写手在练习量到达一定程度后，都会遇到瓶颈。而结构又是特别难凭自己的归纳总结学会的。所以高手传授武功秘籍都是传授结构，意思是文笔和套路你们随便摸索摸索就能学会啦，我就不教了。 那些教程是给有很大练习量的写手的，不是给新手的。 但是很多书这么写，就好像直接把新手往结构上引，我觉得这非常糟糕。新手陷在结构里，特别容易摸不着头脑。结构的学习耗时又很长，成效最慢，很容易挫伤新手的积极性。所以非常不建议新手上来就学结构。

……………… 我们为什么需要小说 我们究竟为什么需要一种经历？为什么我们渴望——甚至强制要求，我们的人物必须由经历？——《情节！情节》 ……………… 嗯……首先，关于为什么需要写作。嗯……或者说，为什么我们需要看小说吧。这里有个非常高大上的说法，呃，关于人生的终极关怀。 所谓的终极关怀，是指因为人的生命是有限的，但人却期盼生命的无限，希望超越有限的精神渴望。而为了超越有限，一般来说会有三种做法。一种是进行哲学思考，人们会对永恒，无限，终极这种问题进行各种探索求知。发展出哲学理论，一种是所谓的宗教信仰。通过信仰永恒的神，跟无限进行连接。最后一种，就是艺术。追求超越一切的自我表达和美感，能达到抽离现实世界的目的。 嘛……我已经不太记得，这个说法到底是从哪里看到的了。又或者说，干脆是我口胡的也说不定。反正这么抽象的东西，嗯……大家应该很难理解吧。于是我之前有过一个更浅显易懂的说法。 为什么大家要看小说？为了体验。 托尔斯泰在《论艺术》中说：文艺创作是艺术家“ 在自己的心里唤起曾一度体验过的感情，并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情。” 体验。 在我们的一生当中，会不断追求许许多多新的体验。而包括小说在内的各种艺术形式啊，能提供给读者它们想要的体验。无论那种体验是正面的，比如激励，又或者是负面的，比如悲伤、恐惧等等。 想要追求正面的体验，是很容易能理解的，生活太过乏味、又或者太过劳累了。人们需要鼓舞。 但为什么，大家会想要追求负面的体验呢。在《情节！情节！》这本书里面，给出的解释是。大家通过这种方式，来释放负面的情绪。然后回归正常生活的时候，就能更平和的面对。有种置之死地而后生的感觉。这被称为净化。 然后，同样是《情节！情节！》这本书里，除了鼓舞和净化，还有其他两种。就是……人们需要变化，和意义。 就是说，在大家的普通生活中，变化，又或者说剧烈的变化是很少的。乏味，枯燥，无趣的现实生活。让人们渴望变化。于是去小说中寻找。 不只是变化啊，人生意义，或者说所有的意义。也都是很稀缺的。通常来讲，我们努力，奋斗。并不能改变世界，或者拯救全人类。拼搏了好多年，最多也就能在二线城市买套小房子。这件事情，听起来是很没有意义，很让人消沉的。但是小说中的主角做的每一件事，一般都是有意义。会为了某个合理的，伟大的，甚至于是壮烈的目的去奋斗。单单是意义这件事，就已经是一种麻醉剂了。 （这个可以放在套路概述里面说） ……………… 课程目标 怎么样能判断出，你喜欢上一个人了？只要他的一切，能轻而易举的让你哭，让你笑，让你担忧，让你害怕。让你感动，让你期待。你就是喜欢上他了。小说也是一样的。 ……………… 于是乎，这就引出了我们的课程目标。 啊……所谓的教导写作，我教导的最终目标，就是教会你们。如何更浓烈，久远的调动人类，除了无聊之外的感情。 我们之前已经谈到过了，调动情感，无论是正面的情感，又或者是负面的情感。在小说中，都是有意义的。而变化，和意义。则是调动，和加深这些情感的手段之一，又或者说，最主要的手段之一。 嗯……这样说起来，有些笼统了，我来解释一下。 比如说变化，原本一帆风顺的主角，忽然栽阴沟里了。或者本来相互仇视的男女主角，忽然相爱了。这些变化，就是调动大家情感的手段之一。 而意义，则是用于加深这些情感的。比如说，主角战斗胜利了。会让大家感到开心。但是，这也仅仅只是开心而已。如果主角，为了拯救世界，战斗许久终于胜利了。那大家就会感到……超开心。 课程的主要目标，是教会你们……如何用变化、意义等各种手段，更浓烈，久远的调动人类，除了无聊之外的感情。 好，这是课程目标部分。 ……………… 为什么要写小说 有表达欲望的人很多，但是肯耐心的把欲望转化成能吸引人的文字的，却寥寥无几。 ……………… 啊……好了。关于为什么要写小说这一点。在我的看法里面，就非常简单的归结为两点。内因，和外因。当然，很多情况是内外因夹杂在一起，不过为了清晰起见，还是打算分开说。 内因呢，就是所谓的表达欲望。是个人都会有表达欲望的。很多小说家，提到自己为什么要写的时候，都会提到。他们忽然就想到了一个故事，那个故事里的人物，情节，他们的欢笑泪水什么的，让小说家们……呃……坐不安稳。觉得实在是不能……不能只让我一个人看到这个故事。而希望大家都来看。 就像著名漫画家夏达，被问到说为什么要画漫画的时候。她说：“因为漫画里有一个世界。” 这就是表达欲望。 而外因呢，就是所谓的。我写小说，是为了能赚钱，能变得有名，能认识许多好朋友。又或者什么奇奇怪怪的理由。总而言之，就是写小说，是为了得到些什么的。这就是外因。 嗯，听到这里，呃……我知道很多呃……那些所谓“纯粹的艺术家”。都会无限的赞美内因，而贬低外因。但是就我的经验来说，不管是因为内因写作，还是因为外因写作。都会遇到他们该遇到的诅咒和祝福。 先来说诅咒吧。 因为内因，因为所谓的表达欲望而写作的人们。有时候会太过于执着与自我的表现。呃……也就是说，他们可能更不愿意更改自己的写作方式、写作技巧、写作题材。甚至于很多人，连更换封面、标题、简介都不肯。可能会太过于沉浸在自己的世界里面，而变得十分之固执。 这个时候，写作者可能太过在意自我表达，而放弃了……写作技巧。也就是……他不去想自己的表达怎么打动人了。就像是……嗯……我有个朋友。情商特别特别的低，经常就气到别人。我们都希望他改一下的时候。他说……改了就不是我了！我怎么能为了有朋友，把我自己都改变了呢。 我们听了……都觉得有些无语。 如果是以这种心态来写作的话，这本小说很容易就变成……写作者自己的呓语。 当然……就是。还是有很多……嗯……意识流啊，一些大家都看不懂的书，变得很有名什么的。但是那些不在这个教程该讨论的范围里。重申一下，这是基础写作教程，面向的是长篇网络小说。 关于这一点，我特别想说的就是。 写小说，特别是长篇小说。根本没有任何的可能，是不表达你自己的。 就像是《故事》里面所说的……嗯，（这是一本非常有名的写作指导书，全名叫《故事 : 材质、结构、风格和银幕剧作的原理》作者是罗伯特·麦基。嗯……虽然很有名，很多写作者都提到过了。但是也有人说，不推荐练习量在百万字数一下的人来看……总之）我来给你们念一下这段话吧。里面说： “价值是故事讲述手法的灵魂。归根结底，我们这门艺术是向世界表达价值观念的艺术。” “自我表达绝不是问题的关键，因为，无论直觉还是不自觉，所有的故事，无论真诚还是虚假，明智还是愚蠢，都会忠实的映现出作者本人，暴露出其人性……或者人性的缺乏。与这一恐怖的事实相比，写作对白便成了一种甜美的消遣。” 也就是自我表达这件事，是写作者根本没有办法逃脱的。这种……内化在你心里的价值观，人生观，世界观。会表现在你写作时的，每一个选择当中。你让主角碰到什么危机，碰到什么队友。让主角说出什么样的话，做出什么选择。这些……都会隐隐约约的反应出作者本人的想法来。 如果你坚信好人一定有好报，在你的世界里面。开了上帝视角，知晓一切安排一切的情况下。好人就不会无缘无故的死于非命。如果你是女权主义者，就不会把女主角写得卑躬屈膝，甘于忍受三妻四妾的命运而匍匐在某个男人的脚下…… 当你被什么东西感动过。在让人感动的情节中，就更有可能把它写出来。当你因为什么不公平的事情感到愤怒，在相似的情节里，你不可能不表达任何的愤怒。 表达是根本不可能避免的…… 所以“写你相信的东西”这并不是一个必须做到的教条。而是因为，你很难写得出自己不相信的东西来。如果你想要这么做的话，必须在所有选择上，无论是选择主角说什么话，做什么事，碰到什么人，有什么样的结局。所有的选择，都要违背自己的本心。这种劳心劳力的事情，基本上是很难坚持的。 所以说……放心好了。写作者根本不需要担心自己的自我表达。不管选择怎样的题材，用了怎样的写作方式，练习着什么样的写作技巧。你写出来的东西，都不可能跟别人完全一样，因为你不可能不表达。 来迅速的说一下外因。外因的诅咒，就是所谓的……新人容易死于太过在意数据。因为没人看，没人夸奖，没有收入。就无法坚持下去，频繁的弃坑。这对于长篇小说写作来说，是非常致命的。因为没有自己特别想写的故事，在初期会比较难坚持下来。 除此之外，因为外因写作。很有可能因为读者的意见，又或者奇奇怪怪的原因，而失去自己内心的判断，把故事弄得支离破碎。在《我的邻居是画漫画的阿幺》这个四格漫画里面，就提到有一个漫画家。嗯……每次都根据读者的反馈来更改剧情、人物设定又或者是人物的出场比例。她的漫画，在一开始的反响特别好，但是到后面，就一落千丈了。 里面的人给过这么一个评论，“读者又不是傻子。怎么会看不出来呢。”因为这种飘忽不定的做法，对故事整体的伤害是很大很大的。 但是内因和外因也各有各的祝福。 无论你的目标和动机是什么，你都应该努力出于真实和爱而写作……“爱”不仅意味着爱读者，也意味着爱你的作品，你的人物——《情节！情节！》 内因写作的祝福，就是所谓的耐力，毅力，坚持。在没有人看的时候，也能够坚持下来。这样不浮躁的人，比较容易沉下心来练习，比较容易进步。 而外因写作的祝福，在于对各式各样的题材更有适应力。比较容易选择火的题材去写，也就是说……可能比较容易有收入。毕竟人家的目标，大概就是收入嘛。 总而言之嘛……不管是内因还是外因，都有各自的缺陷和优点啦。而且这个东西，是不太有办法改的吧。所以就只能接受啊。希望外因写作者，能更沉着一点，不要太浮躁。内因写作者，能更随和一点，不要太固执。就大概都能好好的往下写吧。

吹水部分 为什么作家如此之多，但实用的写作教程却寥寥无几？ 关于我为什么要开始做这样一个教程呢……因为我在最开始写的时候，不知道要怎么入门才好。就找了很多很多的写作指导啊，指南啊，教程什么的来看。很多教程都号称是最实用啊，最速成啊巴拉巴拉的，然而我看完之后，都一脸懵逼的觉得实用性堪忧。我觉得吧，自己的学习能力还算是不错的啊。为什么每次看完，都觉得……好像没学到什么呢。 而且最令人迷茫的地方在于，一本书里面写的东西，有一部分会让我很有启发，另一部分又让我觉得很抵触。一本书建议这样，另一本书又有完全相反的建议。这就让人很摸不着头脑了。于是后来，我就抛开那些写作指南，先自己写。自己看，自己改，自己总结。到现在再回去看，就能弄明白为什么当时自己那么迷惑不解了。 因为那些写作书啊。 有些，把一些只对自己有用，经验性的东西。当做是普世真理来告诉大家。比如说，有人表示写作一定要写大纲。又有人说，他们根本不需要大纲。有人说应该先定结局，又有人说，你只要写了一个好开头啊，结局就会自然而然的出现了。有人说，你把东西写下来之前啊，不应该跟任何人讲，不然你就会失去写作热情。又有人表示跟别人讨论，会产生更新奇的想法。对于这类教程，我只想说——去你麻痹的。大家想怎么写就怎么写好了。 然后，又有些写作书，只告诉了你一堆理论。根本没告诉你要怎么运用这些理论。然后我看完了之后，点点头。觉得嗯，我好像懂了。但是写起东西来……一点变化都没有。那我看它干什么呢。 而更坑爹的事情，不知道是不是因为写作的大部分都是文科生，偏重于发散思维。大部分的写作理论书，里面写的东西，都毫无条理。经常在一个点来来回回的跳，一个大点分十几个小点。小点之中又有包含，又有重复，又有完全不是这类大点的东西。看着令人超级困扰。记都记不住还用个毛线啊。 另外，我看到的大部分写作指导书，都是国外翻译过来的。于是……就算是翻译者水平再好，也免不了水土不服。最明显的一点，就是举得例子，大部分出自于外国小说或者电影。没看过的话，就根本不知道它讲什么了。如果翻译得再乱一点，这本书，感觉也是不用看了呢。 说起来，我在写小说的过程中，遇到了很多的萌新。在新人们身上，感受到了迷茫，那种知道自己写的不好，但是又不知道该怎么改进的感觉。跟我当初是一样的。 所以呢，为了大家不要重复我的老路，就打算讲一讲写作那么久，看了那么多本写作书以后的心得。 ……………… 课程特色 任何人告诉你必须做什么。意识是他自己必须做什么。——《小说写作教程 虚构文学速成全攻略》 …………………… 这个课程的特色呢…… 第一，是不会给教条。 只是会尽量的把各种写作的方法，和他们会造成的效果讲出来。然后让大家自己决定，想不想用。 第二，会以比较有条理的，带有具体案例和练习的方式，来讲述写作理论。 我来划一下重点，有条理。带具体案例，带练习。 这种教程啊，就比较像是……网上的那种，教AE或者是程序的教程。 不过和那种技能类的教程不一样。写作并不是学了，就会了。需要一个比较长的练习过程。不可能到看完就立刻飞升的地步。只能说如果你们之前是在摸索着使用各个面板，工具和特效。这个教材就是给你讲清楚这些面板，特效和工具是怎么使用的。 并不能帮你立刻做出狂拽酷炫的视频来。 但是你会知道，该怎么使用和练习。知道该怎么前进了。 对于有学习能力的孩子来说，这种教程是很实用的。这点……我稍微还有点自信。因为我看过特别特别多的小说，和跟小说有关的指南书。而为了这个教程，我也对某些书进行了二刷，或者是三刷四刷五刷……我也不记得我看了多少遍了。 而我既然敢来写教材，就有信心说我写的，肯定是我见过写作教程里面，实用性最强的。 第三，我会尽量的使用大家都看过的例子，进行分析。用例子之前，会尽量确保大家知道那是什么。让没看过那些书或者电影的孩子，也不会产生理解障碍。 最后，这个写作教程。虽然可能对大部分的写作都会有些启发。但是最适合的，或者说我预期中的学生们。都是长篇网络小说写作者。 再划一下重点。长篇。网络。小说。的写作者。就是短篇小说，纸媒或传统的小说，散文类的写作者，可能很不实用这个教程。特别是文笔篇。 来说一些为什么是长篇网络小说，除了我自己有在写之外，我对于长篇网络小说是特别有好感的。 它的准入门槛比较低，文字的运用不需要那么精妙，起承转合素材挑选也没有那么苛刻。对于一个写作者来说，如果选择了长篇网络小说，意味着你为了一字一句折磨自己的时间大大减少。需要更多的是毅力，耐力，而不是天分。 另外，如果说每本小说的价值，在于读者一共花了多少时间在上面的话。比起成功的传统小说的……吸引读者反复阅读，分析，推敲来说。成功网络长篇小说，以它的长，超级长，和阅读人数超多取胜。 我并没有，并没有在黑啊。我知道很多人看不起网络小说，但是我是真的觉得它好了啦。 就是，一篇超长的小说，能占用你生命中很多的时间。这对一个人的观念，是可以进行十分深远，而且潜移默化的影响的。比如我高中的时候，看了一本主角做了好事就能升级的书。作者是油炸包子。一口气看完之后，连续几天之内，我都沉浸在一种，觉得做了好事就是赚了的氛围之中。至于现在还有没有影响嘛……我也不是很能说得清。大约还是有点儿吧。 也不知道多少本来对盗墓不了解的人，看了盗墓笔记之后，对盗墓产生了好感。又或者不了解电竞的人，看了全职高手之后对电竞选手产生了好感……总之，长篇网络小说，对人的影响是很大的。 而且现在纸媒似乎也在衰落。选择网络平台来写作，似乎……更好一些？嘛……这种东西也是见仁见智啦。各有各的长短，也不好多说什么。反正我是对这个比较有好感咯。 啊，差点还忘了。橙色海还有一个特色，就是更新缓慢。 在停更的时间里，有兴趣的孩子可以先去看看蓝色海，或者过雨红素，微信公众号里的文章（二维码）根据我之前写的……非常少的教程，先随意的练习一下。 ………… 适合与不适合的人群 任何建议要在你愿意的情况下采纳和实施——《成为作家》 ………… 所以啊，适合的人群有 1、因为这是比较基础的课程，所以适合刚开始写小说，却不知道从哪入手的人。 2、适合已经在写小说，效果不好。觉得自己很多问题却不知道如何改进的人。 3、写过其他类型的文字，打算想长篇网络小说转型的人。 而不适合 1、写作很久，有自己风格并不愿意改变的作者。 2、知道自己很多毛病，却执着于自我表达不想改的写手。 3、没写完过任何一篇长篇小说，但打算开始写这部小说就要就留名青史的梦想家。 4、并非进行长篇小说的其他文字艺术家

这里是曲奇，这个视频是橙色海的补充篇。 为什么会有一个补充篇呢，因为我在整理稿子的时候，意识到一个事情。橙色海原先是给小说网站内，不知道怎么提升自己的写手开的课程。所以面向的其实是有一定基础，甚至已经写了很多字作品的写手。但是做到现在，很多读者和观众其实是纯新人，就是什么都没有写过，但是想要开始写作的人。所以一些我跳过的问题，就会变成障碍。 比如我因为图方便，没有讲结构篇的概述，现在就来补一下这个部分。 关于什么是素材，什么是灵感，什么是事件，什么是故事。 一，素材与灵感 首先，什么是写作的素材。什么东西能帮助你写作呢？ 是你人生中所有的东西，你的经历，你的想象，你学到的知识，你脑内的所有东西，其实都能算是写作素材。我不记得是谁说过了，作家这个职业，是无论你做什么都不会浪费的，因为你都可以把它转化为写作的素材。无论是你种地，还是上天当宇航员，你网恋还是离婚。都可以成为你将来写作的素材。问题在两方面，如何积累素材和如何使用素材。 积累素材分两部分，无目的的积累和有目的的积累。 无目的的积累就像是很多人会提到的，就你无论做什么，身上都带一个小本子，遇到有趣的，特别的东西就记下来。将来会成为你的素材库。 有目的的积累，是指当你在选定了一个题材，一个主题之后。比如我要写17世纪英国的爱情故事（我随便胡诌的）。那你就要有意识的去挖掘自己关于爱情的记忆，想象古时候人们的生活，学习并了解那个时代的知识。 对，我提到过两次了。素材就三类，你的记忆，你的想象和你的知识。你要通过挖掘回忆，开动想象，学习知识这三个方式，把故事要用到的素材填充到足够的地步。这样你写的时候才会胸有成竹，里面的人物和事件才会可靠。 至于使用素材，就是关于素材的挑选，你积累了这么多素材，要写什么，不要写什么。把什么放在故事前面，什么放在后面。这是整个结构篇要处理的事情。会专门用整个篇章去讲。 最后，讲完了素材，来讲灵感。 什么是灵感。这个词听起来非常的玄，好像是上天赐予你的东西。 但它其实就是，一个最令你印象深刻，让你难忘，给你写作动力的素材。 比如说你晚上做了个梦，梦醒了之后念念不忘，觉得一定要写下来。这个梦是灵感。 或者你在路上遇到了情侣吵架，觉得很有趣，回去写了篇小说。这对遇到的情侣是灵感。 再比如说你看书，看到了17世纪的英国，觉得那个时代很好玩，要写关于这个的故事。那书里的知识就是灵感。 总而言之，灵感就是特别的素材。在众多素材中脱颖而出，一下击中了你。让你产生了写作欲望。这样的素材就称为灵感。 所以其实不用太担心没灵感，只要积累素材，积累的数量足够多，灵感也会跟着多起来的。 即使没有特别让你激动的灵感，一般般的，让你有点写作兴趣的灵感总是会有的。而且一般作家是不会完全依赖灵感来写作的。 二，事件 那有了灵感，该怎么往下写呢。 这其实是许多新手卡住的第一步。 课程之前说过了，小说是一种叙事语言。也就是它要讲件事儿。 结构篇会说，事件意味着变化。比如房间里亮了，就有个事件叫开灯。外面街道湿了，就有个事件叫下雨。 比如你想想，你跟朋友聊天的时候，想分享一件事。那肯定是一件与众不同的事儿，和平常生活不一样的事，不可能你吃饭上厕所都跟人讲。 再比如如果你放学回家，你妈妈问你今天发生了什么事，你说无事发生，不代表你什么都没有做，其实是表示今天的一天没有任何变化。 所以事件，意味着变化。我们之所以要跟别人讲故事，其实也就是在传递信息，要把变化告诉其他人。 所以叙事就是在讲，一个事儿怎么把原先的情况，变成之后的情况的。核心在于变化。 知道什么是叙事之后，就又来了个问题。大家的灵感不一定是事儿。 一般灵感分三类。对应小说三要素的情节，人物环境。我们从最简单的开始说。 第一种，就是一件事。比如我做了一个梦，梦到一个侦探破案。好这是事，也是最好写的。它直接是事件，组织组织编排一下，就可以写了。 第二种，是一个人物形象。比如JK 罗琳在火车上，看到一个带巫师帽的小男孩。这个形象令她念念不忘。但是她要写，还是要变成事儿来写。不能只描述这个小男孩，多么多么可爱。必须要给他加上被谋杀的父母，让他去跟邪恶的大巫师打架。变成事情来写。 也就是人物形象式的灵感，需要增加人物动机。需要想一想这个人物要去干什么事儿，会遇到什么阻碍。由此变成事件。 第三种，最后一种灵感是最难的。是一种氛围灵感。也就是小说三要素中，人物，情节，环境中的环境。比如你去了迪斯尼，觉得迪斯尼好好玩哦。我要写一个在迪斯尼发生的故事。 这个时候，这个灵感人物也没有事件也没有。就像先增加人物，想想会有什么人在里面。然后再扩展事件，想想这些人要做什么事。最后才会变成小说。 三，故事 现在，我们知道了什么是事件。然后呢？ 一个事，比如下雨了。比如灯亮了，比如同学打我了。是没法成为一个故事的。 很多人以为，一个特别稀奇，吸引人眼球的事儿，就是故事了。其实不是这样。 就算你在街上被绑架了，甚至被外星人亲了一口，这都只是事儿，不是故事。 故事是什么呢，故事是一系列事儿。是很多很多串起来的事儿。 那么又有些人会觉得，今天先下雨，然后灯泡坏了，然后同学打我了，然后被绑架了，然后被外星人亲了一口。这就是故事了吗？ 这只能说是很多件事儿，这些事儿根本没有串起来，也没有成为一系列事儿。所以它不是故事。 怎么串起来呢？ 比如说我有一个道具，按一下就能拿到钱，但是同时会发生同等的倒霉事。我要买口香糖，按一下，立刻下雨了。我要买雨伞，按一下，家里灯泡坏了。我请人换灯泡，按一下，同学打我了。这就是一系列事儿，勉强算是一个故事了。 但是这种用一个道具把事情串起来的方式，不是很好用。因为这些事情的联系依旧不是很紧密。 怎么样把事件联系起来，会变成比较好的故事呢。 这个是结构篇会集中讲的内容，这里先随便提一下。就是设定两种相反的力量，这个故事就是这两种力量在相互较量中发生的事情。 有两种相反的力量在较量，这是最吸引人注意力的了。 大家可能会有体会，如果一个人在街上扔罐子，踢垃圾桶，在发脾气。可能没人管。但是如果两个人吵起来了，就立刻会有一堆人围观。 因为当两股力量在相互冲突，就是一个结果不确定的事情，特别容易吸引大家的注意力。 比如你是个原始人，在一片森林里。你同伴跑过来跟你讲，东边来了一只老虎！ 那你当然就要跑。 好多件单独的事件就是，你同伴说东边来了一只老虎，又来了一只狮子！ 那你的反应是什么，当然还是要跑啊。 那故事是什么，东边来了一只狮子，和老虎打起来了！ 哦？那你可能就要看一看，如果随便打打，你还是要跑。但两败俱伤，你也许可以捡点便宜，整点老虎狮子皮袄什么的。然后一系列事件就是狮子打了老虎一拳，老虎又给了狮子一个扫堂腿。然后你就在旁边远远的，聚精会神的看着。 然后你看完了，再穿着狮子皮袄把这些事讲给你的同伴听，这就是故事。 两股相反的力量，是写好故事的重要技巧。 在情节层面，叫做冲突。在人物层面，叫人物张力，在环境层面，叫敌对势力。 这些都会在结构篇讲。 现在先简单说，如果你觉得你的故事不知道怎么写，怎么想都不出彩。就可以努力给它增添相反的力量。 最常见的就是竞争对手和敌对势力。 哈利波特和要杀他的伏地魔。 或者罗密欧与茱莉亚，梁山伯与祝英台的爱情和反对他们爱情的家族。 给主角加个敌人是非常常见的做法。但除此之外还有很多其他的。 比如之前看过一个设定是这样的：某人出生时身上有两个纹身，纹着不同的名字。一个是他的灵魂伴侣，一个是会杀死他的人，但他不知道哪个是哪个。 那他看到叫这个名字的人的时候，可能同时有恐惧和期待，同时面临爱情和死亡，这就是两股力量，一股让他逃，一股让他接近。（真薛定谔的爱情） 或者暮光之城里面也有，吸血鬼男主一边喜欢女主，一边很想吸她的血。 或者日本有些节目，让两个完全相反的人住在一起，比如洁癖和邋遢鬼，东大工科男和女演员。 这些都是有详细的分类的，人物，情节，环境上都可以设定相反的力量。我在结构篇会讲。不过结构篇是我最早讲的东西，现在回看发现很多东西都讲得不太清楚，顺序也有些混乱。所以要重新整理稿子，改动最大的可能就是结构骗了。希望整理完的版本会好一些吧！ 然后除了这个向导视频，我还做了一个有练习和讲解的向导APP，放在评论区。如果你是新人，强烈建议你先做一下里面的练习。再来看视频会容易一些。