8090有限公司 - 节目列表

伍思凯,音乐终会抵达

伍思凯,音乐终会抵达

8090有限公司

如果说起伍思凯,很多人脑海里浮现的,可能是那首曾经传遍大街小巷的《特别的爱给特别的你》。 有人记得他的高音。 有人记得九十年代那些温暖的情歌。 也有人记得,他是华语乐坛少数真正意义上的创作歌手之一。 但如果重新回望伍思凯的音乐历程,会发现他的故事,其实并不只是“写出过多少经典歌曲”。更有意思的是:他一直在寻找自己的声音。从第一张专辑《爱,要怎么说》里的温暖嗓音,到九十年代《爱的过火》《分享》等作品建立起属于自己的音乐风格;再到事业巅峰时期,选择暂别舞台,远赴美国伯克利音乐学院重新学习。回到华语乐坛之后,我们听见的伍思凯,多了一份过去没有的锋利。 但伍思凯的音乐人生,也并不只属于他自己。 因为在成为歌王的同时,他也是许多经典歌曲背后的创作者。 🎵 本期节目:《伍思凯:音乐终会抵达》 让我们一起重新聆听,一个不断寻找声音,也不断让声音抵达他人的音乐人。 00:00《特别的爱给特别的你》 05:24《爱的伤害》 09:39《温柔的期待》 16:03《全世界的寂寞》 21:47《爱的过火》 26:03《我真的不错》 30:52《分享》 35:57《你爱谁》 41:55《舞月光》 47:35《爱的牧羊人》 51:46《爱的钢琴手》 55:57《花满》 01:01:16《情网》 01:05:51《一个人跳舞》 01:10:33《秋天别来》伍思凯版 01:16:23 《窗外的天气》伍思凯版 01:21:41《这边,那边》

85分钟
1k+
1个月前
小寒:那个把理解写成歌词的人

小寒:那个把理解写成歌词的人

8090有限公司

歌词是构成华语音乐魅力关键的环节之一,这些随着旋律深刻烙印在听者脑海里的文字,背后总藏着为它保驾护航的华语流行音乐的作词人。 如果要给华语乐坛过去二十多年最重要的作词人排一个名单,小寒一定会出现在其中。但有趣的是,很多人未必知道她的名字。她不像歌手站在舞台中央,也不像制作人一样,能把大名挂在专辑封套上。 而当你回看华语流行音乐的歌单,会发现她一直都在。从许美静、林忆莲、蔡健雅、孙燕姿,到陈奕迅、蔡依林、林俊杰。她是一个隐藏在歌词背后的观察者。不断替别人说出那些很难说出口的话。 与词坛三圣,林夕、黄伟文、周耀辉相比,她的笔触和着眼点更为细腻,更善于捕捉都市女性的敏锐知觉与情感中的成长性。 今天我们想通过她有代表性的作品,沿着小寒二十多年的创作轨迹,看看她究竟如何从一个初出茅庐的新加坡词人,成长为华语流行音乐的重要叙述者之一。 Ep1 破壳与早期的探索,观察爱情 00:00 你抽的烟 05:55 纸飞机 10:00 Why Ep2 遇见Soul mate,彼此照见,观察成长 12:07 无底洞 18:24 保管 23:10 一下下 28:38 达尔文 33:05 同花顺 Ep3 观察人,歌手们的心理医生 37:21 长镜头 42:35 踮起脚尖爱 48:25 孤独患者 51:47 我 56:02 肋骨 Ep4 从人到宇宙,观察生命 01:00:58 伟大的渺小 01:09:09 纤维 01:19:30 成人之美

80分钟
3k+
2个月前
Twins:我们真的一起长大了

Twins:我们真的一起长大了

8090有限公司

🎙️ 嘉宾 劳劳 今天这期节目,我们就想一起聊聊这样一个组合: 她们从2001年出道,一路从“少女偶像”,变成很多人青春记忆里的一个坐标。 很多人后来才发现,那首《下一站天后》,好像不仅是一首歌, 某种程度上也像是她们自己的命运预言。 当年我们听这些歌的时候,其实也只是十几岁。 那时候觉得青春会很长,喜欢的歌手会一直红,很多事情好像都不会改变。 但时间走得比想象中快很多。 如果今天再去听那些歌,你可能会突然发现一件事—— 原来我们当年喜欢的,不只是旋律。 我们喜欢的是那个时候的自己。 “我记得有两个女生,她们的歌,总是在放学路上响起。” 🌹Shownotes 00:00 《下一站天后》 06:00 Twins是香港最后一个真正“全民级女团” 09:00 当时港乐环境: * 四大天王余温未散 * 女歌手还是容祖儿、杨千嬅那种“唱功派” * 突然出现两个唱功不算顶尖、但超级有亲和力的女生 12:24 《明爱暗恋补习社》 16:00 2001年出道,定位非常清晰:青春、可爱、姐妹感、邻家女孩。销量长期霸榜 20:46 《恋爱大过天》 24:00 她们是“娱乐工业流水线里最成功的产品” 25:41 《大浪漫主义》 30:57 成功的几大原因 32:25 没有复刻的样板,摸着石头过河的少女偶像团体 34:48 《我们的纪念册》 40:00 公众的道德审判与偶像的脆弱性,在社交媒体还不成熟的年代,一个事件就可以让组合全面停摆,是港乐工业无法应对网络时代的一个缩影 49:47 《士多啤梨苹果橙》 53:42 歌曲的发展阶段概述 57:05 《香浓》 1:03:19 经历08年停摆以后得再出发 1:03:50 童年伙伴多年后再见面时的关系状态,与歌手间的陪伴感的穿越 1:05:55 《我决定走了》 1:09:00 与其他香港团体的比较 1:11:36 《两星期》 1:14:46 她们到底留下了什么?一代人的情绪坐标 1:17:59 《3650》 1:19:32 她们是传统娱乐工业的成功案例,她们之后,再也没有一个香港女子组合达到同样规模,是偶像工业的经典样本。以及他们的轻情歌为何更受欢迎。 1:22:02 《相爱6年live》 1:26:28 《风筝与风》

90分钟
3k+
5个月前
凉了兄弟 - 滚石年代的三种“普通男人”

凉了兄弟 - 滚石年代的三种“普通男人”

8090有限公司

今天这期节目,我们聊了聊滚石年代的三种“普通男人”—— 黄品源、任贤齐、阿牛。 有人为爱体面退场,有人拼命却总是受伤,有人能力有限但一直在。 我们给这一期起了一个有点玩笑、但也有点真实的名字—— 《凉了兄弟》 这个“凉”,不是嘲笑。 而是把时间拉到今天,当新的性别观念、新的亲密关系的出现, 那个时代的男性情歌里,男性处于一个什么样的位置。 三位歌手,黄品源的卑微、小齐的倔强、阿牛的平凡, 他们似乎拼凑出,过去那个时代对“男性价值”的一种温柔试探。 时代的列车一直朝着理性的方向行驶,未必会让浪漫消失,它只会让浪漫变得更真实。 男人们是否还需要躲在“男配角”的剧本里自我疗伤? 还是可以坦然地作为一个独立的个体,去面对一段关系,面对这个世界。 “凉了”也许只是那些陈旧的刻板印象,而热腾腾的,是每一个学会了自洽与尊重的灵魂。 shownotes 01:05《三更半暝》 任贤齐 阿牛 黄品源 李正帆 16:46 《你怎么舍得我难过》- 男配角心声 22:04 唱片企划之黄品源的“男配角心声” 23:34 一种被包装的唱片卖点 25:13 黄品源之于滚石是“去精英化”的尝试,也是滚石开始尝试“下沉市场”的实验品 27:47 黄品源创作《你怎么舍得我难过》的背景 30:13 《雨后的彩虹》- 真心 34:22 黄品源与罗大佑、李宗盛等老一辈滚石男歌手的区别 38:55 李宗盛培养的歌手 42:08 《留下来陪你生活》- 面对品源 45:15 用“付出来换取爱”,歌曲的潜在逻辑:“我都这么卑微了,你为什么不爱我?” 48:01 ‘老实人逻辑’ :**我付出了,你必须爱我。男生觉得黄品源很‘卑微’、很‘深情’,但在女生眼里,这种歌有时候听着是‘窒息’**的 52:19 《小薇》- 简单情歌 56:03 流行歌曲的喜好投射出了听众的阶层属性 59:02 任贤齐歌手出道前的歌手背景 60:51《哭个痛快》- 心太软 1:04:54 滚石对任贤齐的定位和推出是一场赌博 1:06:13 男歌手唱歌技巧的朴实 1:07:44《一个男人的眼泪》- 心太软 1:11:35 同一张专辑,风格两级的歌曲 1:13:14《长藤挂铜铃1997》- 心太软 1:16:53 制作人把歌手当成是对时代观察的出口 1:18:31 性别叙事中,卸下道德枷锁,另一重形态的情感勒索,“温柔”被解构成“自我感动” 1:22:31《天使也一样》- 天使兄弟小白脸 1:27:28《对面的女孩看过来》- 城市 蓝天 1:31:02 90年代的“没出息”是邻家的、可爱的 1:33:17《花的语》- 阿牛陈庆祥个人第一张创作专辑 1:37:28 当代女性愿意接受一个不那么厉害、甚至有点笨拙的男主角,这种“普通”是一种真实,成功没那么重要 1:39:01 滚石对市场认知的精准,具有推出精准定位歌手的胆识 1:41:52 贩卖一种男性的“忍耐和退让”,“认输”和“老实人的道德绑架”能获得市场范围的情感认同 1:44:03《Makak档》- 阿牛陈庆祥个人第一张创作专辑 1:47:08 阿牛创作中的真诚表达 1:49:05 当男性不再需要扮演“英雄”时,他们其实获得了某种程度的自由。像阿牛那样坦然承认自己的平凡、碎屑,反而更接近真实的人性 1:52:49《各位男人辛苦晒》 结尾曲 2:01:05 黄品源 《新年快乐》

125分钟
3k+
6个月前
为什么S.H.E成为了那代人心目中国民女团?

为什么S.H.E成为了那代人心目中国民女团?

8090有限公司

🎤 本期嘉宾 Sharon ▶️ 本期简介 这期节目的缘由来自我要向我的听众粉丝还债。 因为2025年9月11日,是S.H.E出道24周年的时间。恰好又是蛇年,之前听众期待我们节目能在蛇年出一期讨论“she”团的节目,所以现在它来了。这期嘉宾我请来了,近半年每次见面,都要和我催更的节目正牌粉丝,Sharon。我们是在摇摆舞会大活动上认识的,Sharon本人是大活动舞会的金牌DJ,也是和S.H.E一起成长起来的90后,所以这次我和她聊了聊S.H.E! 我一开始把这次的标题给到sharon时,她就质疑我这还用讨论吗?!但正因为如此,我们彼此都乐此不疲地讲到了很多,关于那个时代的很多个人感受,这些感受并不只是针对S.H.E的,于是我们都发现无论时代如何起落,处于大时代里的明星和我们是一样的,经济上行带来了整个行业的繁荣,歌手也就得到了得天独厚的条件。 因此,S.H.E,并不是靠某一次颠覆性的成功,也不是靠一个被精心设计的时代符号站在那个位置上的。更像是在一个经济上行、未来被普遍相信的年代里,用一种并不急着证明自己的方式,稳定地存在着。她们允许不完美,允许停下来,也允许人生在中途发生不可预期的断裂。而正是这些,让 S.H.E 从“陪伴青春的女团”,变成了“陪伴人生某些阶段的存在”。 🐍 Shownotes 1:34 《恋人未满》 8:30 出道时唱片公司的企划“男生的女朋友,女生的好朋友” 10:58 千禧年歌手的成批出现,对S.H.E初印象 12:48 《热带雨林》 19:35 千禧年台湾歌手的亲切感 20:56 Ella以一个中性化的歌手,出现在S.H.E组合里面 22:37 中性化歌手的优势,作为群体代表被看到 24:44 东亚家庭和社会给女性的压力 26:19 粉丝追中性化明星的追星心理 27:20 Selina与Hebe的特点 29:37 合声唱团的优势,唱在了一起 32:00《H.B.O》 35:50 最初企划,和最后推出的团名 38:38 华语歌坛首个成长型养成系偶像团体 42:00 经济上行时代明星的松弛感和能遇到的条件 45:39 《Watch me shine》 51:24 出专辑和成名的速度成正比 53:20 华语创作力的全盛时期,创作者遍布 56:05 艺术生命的延续,对其他方向的探索 58:36 《白色恋歌》 1:03:26 KTV里S.H.E的歌受欢迎 1:04:00 K歌房里,女生可以一起唱他们的歌,各选声部 1:06:23 《落大雨》 1:10:46 专辑制作过程中技术上有统一的模版 1:16:40 唱片业的底层商业逻辑,以及歌手的商品化 1:19:08 互联网改变了唱片行业,无力支撑传统歌曲制作成本 1:22:40 大陆的应援经济追星产业滞后,时代脱节 1:28:05《五天四夜》 1:34:09 Ella脊柱受伤受访,声泪控诉震惊歌迷 1:40:00 《候鸟》 1:46:18 到底还有没有可能再次看到S.H.E合体 1:48:30 在人生最好时间,出现了最适合自己的好朋友 1:55:50 《天灰》 2:00:53 所有人都参与其中的经济上行 2:02:35 精英叙事带来的筛选,助推了S.H.E 2:05:03 《中国话》 2:10:23 “登味”发言,感恩S.H.E的出现和陪伴 :D 2:11:39 告诉歌迷女生是什么样的,女生之间可以什么样,女生的人生可以有什么样的不同和变化 2:12:52《宇宙小姐》 2:16:33 成员之间尊重彼此的选择,及 Selina的素人愿望 2:20:36《我爱雨夜花》 2:24:22《亲爱的树洞》 2:29:11《Super Star》 🌅 Background 《Belief》、《远方》、《怎么办》

152分钟
27k+
7个月前
爵了姐妹

爵了姐妹

8090有限公司

华语流行乐史上,不同阶段的三位歌手,他们分别在爵士曲风上的探索,形成华语流行音乐一幅有趣的图景,也涵盖了华语音乐中都会/爵士、R&B类型发展的三个阶段。 从林忆莲的制作人们开创式的运用New Jack Swing,作为她都市触觉时期的标致音乐类型,让她从少女立即转身为都会女子,性感迷人的嗓音配合她恰到好处的粤语吐字发音,令人印象深刻。也由此奠定了其歌后的不二地位。 顺子则将纯正、专业的黑人音乐体系带入了华语音乐,奠定华语R&B和Soul类型音乐演唱的专业标准。极具辨识度和个性,让她能在华语乐坛出道遍彻底绽放。 最后是彭靖惠,她曾和蔡依林出自同一场比赛,屈居亚军出道。经过唱片公司玉女打造后,由于市场类型相同歌手过多而失去竞争力,在隔了六年后,以自己创作的纯爵士专辑,分别以bossa nova和Swing、Raggae等风格为主的专辑,让她在华语爵士类型上走的更深更远,也是她标志着爵士乐在华语乐坛从“元素”进化到了“完整的艺术人格”。 1 林忆莲 00:00 天大地大 07:26 灰色 12:39 一分钟都市一分钟恋爱 17:21 痴缠 21:00 逃离钢筋森林 26:29 Every little step 29:14 倾斜 35:11 Miss you much 37:38 匆匆 2 顺子 46:05 亲爱的Jazz my dear 52:44 C.J 57:37 写一首歌 April 5,1969 1:05:06 Open up 1:07:24 没有丑女人 1:14:05 月光 3 彭靖惠 1:17:06 玫瑰色七四七 1:23:22 一杯茶 1:30:00 Sweat & SourFM 1:36:52 当我们在一起 Dub - ba don 1:43:46 这一秒 1:53:18 圣诞快乐 节目中提到的一些背景 灰色 林忆莲于 1987 年发行的代表作《灰色》改编自英国女子组合 Pepsi & Shirlie 的热门单曲 《Heartache》。 • 原曲及背景: 《Heartache》由 Tambi Fernando、Iris Fernando 及 Wayne Brown 作曲。原唱 Pepsi & Shirlie 是当时英国著名的流行二人组,成员曾担任威猛乐队(Wham!)的和声。 《City Rhythm Take Two》,收录的《一分钟都市一分钟恋爱》改编自 Sheena Easton 的代表作〈The Lover In Me〉 new jack swing 来源 1987 年,美国记者 Barry Michael Cooper 在《村声》杂志撰写一篇 R&B 組合 Guy 成员及制作人的 Teddy Riley 的文章中,拋出了 New Jack Swing 这个词,替正在纽约哈莱姆区发酵的声音找到了定义。这位传奇音乐人对这种音乐类型的描述是:「New Jack Swing 指的是,才刚踏入圈子,马上就把场子炒热的小子。」 合成器的变化 实际上,它是藉由Yamaha DX7 合成器、Roland TR-808 鼓机、E-mu SP-1200 取样器创造的音色,融合嘻哈的元素,让黑人音乐有了不同以往的表达方式。 明尼阿波利斯之声是放克摇滚的一个子流派,融合了新浪潮和合成器流行乐的元素。它起源于 Sound 80 俱乐部,以 Lipps Inc. 的《 Funkytown 》等歌曲为代表,并由明尼阿波利斯音乐人 Prince 和 André Cymone 在 20 世纪 70 年代末期开创,其鼎盛时期一直延续到 80 年代末。 据 《滚石专辑指南》 称,“明尼阿波利斯之声……对 80 年代中期的 R&B 和流行音乐产生了深远的影响,更不用说接下来二十年的电子音乐、浩室音乐和电子舞曲了。”

117分钟
5k+
8个月前

加入我们的 Discord

与播客爱好者一起交流

立即加入

扫描微信二维码

添加微信好友,获取更多播客资讯

微信二维码

播放列表

自动播放下一个

播放列表还是空的

去找些喜欢的节目添加进来吧