Vol. 5 聊聊《塞尔达传说：王国之泪》：游戏叙事和电影叙事
泉Izumi
请注意：本期播客含有对《塞尔达传说》、《战神5：诸神黄昏》、《血源诅咒》、《黑暗之魂》、《瘟疫传说：安魂曲》、《荒野大镖客》、《最后生还者》、《Undertale》等诸游戏的剧透，请想要游玩这系列游戏的玩家谨慎收听 💡
内容高亮：
05:40 游戏对玩家的期待。
06:15 当下游戏普遍存在的问题：默认玩家有游戏经验，会跳过基础的游戏引导。
09:24 开放世界下，玩家探索世界的动力是好奇心。
11:55 《王国之泪》当中“神庙解谜”的设计。
14:00 《王国之泪》的“取巧”：被隐藏的等级系统。
17:06 《死亡搁浅》的电影化叙事。
19:26 比起电影，更像是美剧。
20:10 电影的语态：过去时？现在时？
20:27 电影是一种已经完成了的叙事，而游戏是一种进行中的叙事：“如果你没有游玩结束，那么对于你来说这个故事就永远没有被完成。”
22:13 “艺术电影”和“娱乐电影”。
24:50 村上春树《After Dark》开篇的时态，和这种时态带来的视觉体验。
26:47 《After Dark》开篇的段落。
28:16 真正影响玩家在游戏中自我认知的是玩家的“化身”
29:30 以《街头霸王6》为例讲讲“捏脸”系统。
31:06 以《女神异闻录》为例讲讲玩家的代入感与文化语境。
31:50 游戏中主角的失忆，其实有助于帮助玩家和主角“认知一致”：我们都对这个世界一无所知。
33:59 电影当中还会使用“失忆”这个桥段吗？好像很老套！
37:34 游戏怎么解决“抽离感”的问题？什么是“QTE”，QTE在游戏设计上有什么用？游戏中的沉浸式体验是怎么得来的？
42:49 以《黑暗之魂》为例讲讲“抽离感”的消失。 “黑魂的魅力在于它告诉了你游戏中的这个世界和现实一样残忍。”
49:02 以《战神》为例讲讲游戏中的表叙事与里叙事。
56:09 “预言”机制对叙事的推动。
56:42 《瘟疫传说》当中的叙事运动。
57:42 “自我实现的预言”
01:03:23 游戏中的“决策”和玩家对自我的否定。
01:04:33 以《最后生还者》讲讲玩家的“自我否定”过程。
01:10:55 以《Undertale》讲讲游戏如何逼迫玩家进行“自我否定”
01:14:03 每个人不同的《王国之泪》游玩体验。
01:22:03 游戏推荐：《底特律变人》
01:22:55 游戏推荐：《极乐迪斯科》
01:25:29 游戏推荐：《Papers, please》
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村上春树《After Dark》选段：
Eyes mark the shape of the city.
Through the eyes of a high-flying night bird, we take in the scene from midair. In our broad sweep, the city looks like a single gigantic creature—or more like a single collective entity created by many intertwining organisms. [...]
Our line of sight chooses an area of concentrated brightness and, focusing there, silently descends to it—a sea of neon colors. [...]
We are inside a Denny's.
Unremarkable but adequate lighting; expressionless decor and tableware; floor plan designed to the last detail by management engineers; [...]
After a quick survey of the interior, our eyes come to rest on a girl sitting by the front window. Why her? Why not someone else? Hard to say. But, for some reason, she attracts our attention—very naturally...
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感谢收听！
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Mila：[email protected]
大绿：[email protected]
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片头/片尾：Nemo's Dreamscapes - It's summer 1949, you're reading by the lake
剪辑：大绿
后期：Mila
