美国时间2025年1月16日晚，大卫·林奇家人通过他的Facebook账户对外宣布，当代最重要导演大卫·林奇去世，距离他79岁的生日只有四天。 大卫·林奇，不仅是一位电影大师，还是画家和音乐人。他不仅是当代电影最具革命性和独创性的先驱之一，更是一个以奇异光芒照亮影坛的灵魂。他的家人在讣告中写道：“如今他不在了，这个世界留下了一个巨大的空洞。但正如他会说的那样，‘要留意甜甜圈，而非是它中间的洞。’”这句简短却深邃的话语，正是林奇一生艺术风格与生命哲学的缩影。 林奇的电影是一场永无止境的谜语。他的作品拒绝臣服于常理逻辑，也拒绝解释自身，更不会为观众提供单一答案。他在作品中营造的诡谲梦境，让观众在现实与超现实之间迷失方向，却也因此得以窥见潜藏于人类情感深处的真相。他擅长运用弗洛伊德的心理分析，探讨现代人焦虑与孤独的精神症候，并通过前卫奇异的视觉语言大胆表达暴力与性，为影坛带来独一无二的冲击力。从《象人》到《穆赫兰道》，再到经典的《双峰》系列，他以不拘泥于传统的叙事方式，带领我们进入充满美丽谜团的光影世界。 林奇的艺术旅程从画布起步，跨越电影、绘画、音乐和设计，屹立影坛半世纪。他的职业生涯既充满戏剧性，也饱含争议：从第一部电影被戛纳拒绝，到成为戛纳金棕榈得主，再到荣获奥斯卡终身成就奖；从三次入围奥斯卡最佳导演奖提名，到因《沙丘》而被称为“年度最烂影片”导演。他游走于电影工业之外，特立独行，既令人敬畏，又让人着迷。他的电影世界就像一座通往未知的大门，每一部作品都不是终点，而是一个开启新谜团的入口，令我们在探索中越陷越深。今天，我们通过一期发布于2020年的大卫·林奇播客，与世界各地的影迷一同缅怀这位伟大的灵魂。 本期嘉宾： 吴泽源 自由撰稿人 开寅 影评人，编剧 时间轴： 本期播客总时长：1:08:18 处女作《橡皮头》送到戛纳，却遭遇巨大冷遇？ 大卫·林奇到底有多奇怪，有什么特殊癖好？ 他的创作方式是怎样的，是否有借鉴的价值？ 大卫·林奇与超验冥想组织的关系如何？ 法国《电影手册》为何如此推崇大卫·林奇？ ……

点击此处，可以合集形式购买《现代主义文学百年回顾》专辑 1922年，文学史上的奇迹之年即将落幕，我们的系列节目也将迎来终点。当然终点不是结束，而是另一种新的开始。现代主义文学不仅仅是文学类型，更是一种美学思潮，一股时代精神的体现。在此之后，文学有了新的维度，历史也有了新的样貌。我们对待小说的看法，小说自己所承担的责任与使命都发生了变化。文学已经站在了新大陆的土地上。 贡布里希在《艺术的故事》中写道：没有艺术，只有艺术家！这是一种对诠释艺术的英雄史观。我们无法言说艺术，只能讲述关于艺术家的故事。 在最后一期节目之中，我们将重新把视野放回文学和历史维度之中。在1922这样的奇迹之年，除了我们思维的主人公之外，还有哪些现代派的作家。我们究竟如何总结和理解现代主义，又该如何解读现代主义文学对世界文学产生的影响。 嘉宾： 林晓筱 1985年生人，浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。译有大卫·福斯特·华莱士《所谓好玩的事，我再也不做了》《弦理论》《永远在上》，大卫·利普斯基《尽管到最后，你还是成为你自己：与大卫·福斯特·华莱士的公路之旅》，帕梅拉·保罗《至少还有书》，以及艾拉·莱文、萨尔曼·拉什迪、雷蒙·格诺等人的作品，参与合译《格兰塔·英国最佳青年小说家》等。 豆瓣 @无人售票 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 卡夫卡与福克纳 时间轴： 00:03:32 在1922年，还有哪些活跃的现代派作家 00:12:14 卡夫卡，表现主义与魏玛时期的德国文学 00:22:16 福克纳与美国文学对现代主义的诠释 00:30:31 现代主义文学的特征概括 00:53:50 现代主义与后现代主义的传承与区别 01:16:05 诺贝尔文学奖忽视现代主义文学的原因 01:23:04 现代主义文学出现之后，文学作品变得越来越难读的原因 01:32:43 如何理解贡布里希在《艺术的故事》写的：“没有艺术，只有艺术家” 魏玛共和国时期 涉及作品： 虚构： 歌德《浮士德》 弗朗兹·卡夫卡《变形记》《城堡》 托马斯·曼《魔山》《死于威尼斯》 罗伯特·穆齐尔《没有个性的人》《学生拖乐思的迷惘》 詹姆斯·乔伊斯《尤利西斯》 T·S·艾略特《四个四重奏》《荒原》 马塞尔·普鲁斯特《追忆似水年华》 让-保尔·萨特《恶心》 阿尔贝·加缪《局外人》 司汤达《红与黑》 威廉·莎士比亚《哈姆雷特》 非虚构： 威廉·华兹华斯 / 塞缪尔·泰勒·柯勒律治《抒情歌谣集》 安德烈·布勒东《超现实主义宣言》 艾恺《持续的焦虑》 克尔凯郭尔《诱惑者日记》 让-保尔·萨特《存在主义是一种人道主义》《存在与虚无》 让-米歇尔·拉巴泰《1913：现代主义的摇篮》 安德烈亚斯·胡伊森《大分野之后：现代主义、大众文化、后现代主义》 贡布里希《艺术的故事》 杰克逊·波洛克 《秋天节奏（第30号）》 本期使用音乐： 开场：Canon in D Major (From Ordinary People) - Stuttgart ChamberOrchestra 中插：Piano Trio in E-Flat Major, Op. 100, D. 929 II. Andante con moto -Trio Concertante 结尾：Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 Moonlight I. Adagiosostenuto - Arthur Rubinstein 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

由杨荔钠执导，游晓颖编剧，易烊千玺领衔主演的电影《小小的我》在岁末档期上映，该片在不久前的东京国际电影节上荣获观众奖。《小小的我》通过讲述患有脑瘫的刘春和（易烊千玺饰）如何勇敢地突破身心的束缚，在经历了一个充满挑战的盛夏后，最终踏上新的人生旅程的故事。目前，该片在豆瓣上获得了7.3的评分，猫眼预测票房接近7亿，成为贺岁档期中备受期待的影片之一。 易烊千玺在《小小的我》中的表现成为了影片讨论的核心，也为电影的热度和关注度贡献了不少话题。在豆瓣评论区，围绕易烊千玺以及影片的争议尤为激烈，甚至引发了一星与五星评分之间的混战。包括剥削苦难的定义、如何正视和尊重弱势群体、对于他们性需求的关注、残障人士的“男凝”问题、女性角色的工具人形象，以及易烊千玺的角色选择等，都是值得一聊的话题。为了深入探讨这些话题，我们特别邀请了柯诺和木头人参与录制一期播客，通过他们的视角，对《小小的我》及其引发的社会讨论进行深入分析。 《小小的我》剧照 本期嘉宾： 柯诺 电影媒体人 豆瓣 @柯诺 木头人 普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军 豆瓣 @woodhead 电车 深焦DeepFocus 编辑 豆瓣 @电车 《小小的我》剧照 时间轴： 本期播客总时长：1:13:06 03:01 《小小的我》的创作缘起。 05:01 编剧游晓颖的创作风格，以及给《小小的我》带来的加成。 09:57 女性编剧笔下的男性角色有哪些不同？ 14:30 导演杨荔钠的风格，有哪些延续到了《小小的我》中？ 20:31 如何判断是否剥削？如何书写苦难是尊重这个群体的？ 28:47 如何权衡在一部电影中苦难描写的数量？ 32:06 如何真正与残障人士“对视”？如何将他们视为普通人？电影中是如何诠释的？ 41:17 如何看待直接用台词、念白进行表达的方式？ 45:49 对于性需求的关注是重要的，但是否是必要的？如何看待雅雅这个角色的争议？关于刘春和所谓“男凝”的回应。 1:00:37关于易烊千玺的演技。 1:08:05 《小小的我》中的易烊千玺与《绿洲》中的文素利和《我的左脚》中的丹尼尔·戴-刘易斯之间的演技对比。 1:19:17 易烊千玺的演员之路，他适合演什么样的角色？ 1:26:23 易烊千玺之后的电影有哪些是值得期待的？ 1:29:16 如何看待林晓杰以及外婆这个角色。 1:33:22 《小小的我》的不足之处。 《小小的我》剧照 素材库： 杨荔钠导演作品： 《小小的我》（2024） 《少女与马》（2023） 《妈妈！》（2022） 《春潮》（2019） 《春梦》（2013） 游晓颖编剧其他作品： 《祝你幸福！》（2024） 《我的姐姐》（2021） 《相爱相亲》（2017） 易烊千玺主演其他电影： 《蛮荒行记》（曹保平，未定档） 《狂野时代》（毕赣，未定档） 《三个字》（娄烨，未定档） 《酱园弄》（陈可辛，2024） 《满江红》（张艺谋，2023） 《奇迹·笨小孩》（文牧野，2022） 《世间有她》（李少红/陈冲/张艾嘉，2022） 《长津湖》（陈凯歌/徐克/林超贤，2021） 《送你一朵小红花》（韩延，2020） 《少年的你》（曾国祥，2019） 《何以为家》（娜丁·拉巴基，2018） 《逆行人生》（徐峥，2024） 《某种物质》（科拉莉·法尔雅，2024） 《荒野猎人》（亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多，2015） 《隐入尘烟》（李睿珺，2022） 《绿洲》（李沧东，2002） 《我的左脚》（吉姆·谢里丹，1989） 《绿洲》截图 本期使用音乐： 开场：VideoHelper - Dawn Of Determination 中插：易烊千玺 - 冷屁股 中插：易烊千玺 - 九里庄人才中心 结尾：田震 - 干杯朋友 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：电车 策划：电车 剪辑：电车 编辑：电车

2024年12月6日上午，日本演员中山美穗被发现在东京涩谷的家中死去，年仅54岁。作为日本的资深女演员，她因出演电影《情书》中的女主藤井树而被广大影迷所熟知。在这一部被誉为最极致的暗恋电影中，女主躺在雪地里的镜头已成为一代影史经典，被无数影迷所铭记。一句“你好吗？我很好！”的对白更是让无数观众黯然流泪。 《情书》的导演岩井俊二在得知中山美穗去世的消息后，也在社交媒体上发表了悼文。岩井俊二导演这样写道：“出道40周年，电影《情书》上映30周年，就在这样具有纪念意义的2025年即将到来之际，我们还约好趁着还有雪的时候，一起去小樽进行圣地巡礼。然而，这样的约定却在收到讣告的瞬间戛然而止。内心充满了遗憾和惊讶，种种情绪涌上心头难以平静，现在说出‘愿您安息’这句话，对我来说还为时过早。今晚，东京的天空下我的思念与心意，将陪伴着你。” 2022年10月，电影《情书》曾在中国大陆院线上映，深焦播客当时为岩井俊二导演制作了专题节目。今天，让我们带着对中山美穗的无限追思，一起回到岩井俊二的电影世界之中。 在这期节目中，我们探讨了以下这些内容： 岩井俊二在日本电影界处在怎样的地位？ 岩井俊二和庵野秀明关系为何密切？ 岩井式纯爱电影如何塑造男性和女性角色？ 岩井俊二和滨口龙介在描绘情感关系时有何异同？ 岩井俊二的作品如何体现日本社会状况？ …… 本 期 嘉 宾 宋远程 媒体人 FZF CUC新闻学士，KCL文创硕士，理想是对人类再多点了解 塔塔君 一个普通日本动画观众与电影观众 岩井俊二（Shunji Iwai），日本电影导演、作家。日本新电影运动旗手，被誉为日本最有潜质的新近“映像作家”，也有中国影迷称他为“日本王家卫”。九十年代以来，日本电影复苏，在亚洲乃至世界范围内掀起了一场声势浩大的“日本新电影运动”。其中以影像清新独特、感情细腻丰富著称的岩井俊二堪称日本年轻一代导演中的佼佼者。 今天，岩井俊二代表作《情书》在中国大陆院线上映。影片讲述日本神户某个飘雪的冬日，渡边博子（中山美穗饰）在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念，渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树”在小樽市读书时的地址时，依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。 不想不久之后，渡边博子竟然收到署名为“藤井树（中山美穗饰）”的回信，经过进一步了解，她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩，且还是男友藤井树（柏原崇饰）少年时代的同班同学。

高临阳总是在不同的身份之间切换。之前他是导演，是编剧，现在他又是一位青年作家。他说自己过着一种双卡双待的生活，在编剧和导演的工作间隙写作，同时等待着一个个故事慢慢生长，瓜熟蒂落。 《把空气冲破一下》是他的首部中短篇小说集。在这里，他穿梭到幽暗记忆的深处，书写每一个沉默的瞬间。偏僻小镇上如惊蛰降临的女吞剑者，叫松鼠蹿上肩头、一起跃入云层的婴儿囡囡，以尺规作图仗剑天涯的天才同桌，耳边回响心碎大象叫声的女孩。这是他的故事，也折射出他对生活的理解。 本期节目我们邀请到了青年作家高临阳，从他的第一本书开始，聊聊他的生活，他的写作，和他真实的内心世界。 特别福利：在饿了么APP首页收索”以读攻读“，可以领取大额优惠券，每天都可以参加哦！ 嘉宾： 高临阳 电影导演，编剧，作家。长片首作《再团圆》获第51届鹿特丹国际电影节老虎奖特别荣誉奖及国际费比西影评人奖。编剧作品《野马分鬃》入选第73届戛纳国际电影节。著有中短篇小说集《把空气冲破一下》。 王潇潇 前媒体人、经纪人，现制片人、导演 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:02:41 高临阳怎么在不同的身份之间互相切换 00:07:43 中文系的学习经历对写作的影响 00:13:10 《把空气冲破一下》中对电影行业的描写 00:22:15 如何看待作家在小说中对自我身份的剖析 00:26:39 电影行业中那些不靠谱的时刻 00:32:57 《把空气冲破一下》对于瞬间的书写 00:36:24 个人的成长经历对写作的影响 00:40:37 小说中的真实与虚构的边界 00:44:09 个人对时代变迁的不同感受 00:54:38 阅读对于写作的帮助 01:00:29 小说出版过程之中编辑与作者的关系 01:05:53 作为一个青年作家，高临阳接下来的计划 涉及作品： 高临阳《把空气冲破一下》 雷蒙德·卡夫《当我们在谈论爱情时我们在谈论什么》《新手》 安妮·埃尔诺《年轻男人》 本期使用音乐： 开场：Creedence Clearwater Revival -Proud Mary 结尾：The Brothers Four- Where Have All The Flowers Gone 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

《我的天才女友》第四季已于近日完结，这部自2018年起便备受瞩目的剧集，以其深刻的女性视角和社会问题探讨，成为了全球观众讨论的焦点。随着第四季的落幕，我们认为这是一个绝佳的时机，来深入分析这部剧集所带来的影响，以及它在女性主义艺术作品中的地位。 《我的天才女友》第四季在播出后，就引发了广泛的争议和讨论。原本前三季积累的超高口碑似乎遭遇了滑铁卢，豆瓣评分从9.5分骤降至8.6分，引发了观众群体中“烂尾”的激烈争论。第四季播出后，观众对角色性格的转变、情节发展的突兀以及所谓“恋爱脑”的设定纷纷表示不满，认为这些元素削弱了前几季构建的深度与真实感，导致评分下滑。但剧集完结后，随着时间的推移，观众开始逐渐以更理性的视角来看待剧集，对第四季的评价也有所回升。一些观众开始重新审视剧集中的细节和深层次的主题，认识到尽管第四季在某些方面可能未能满足所有人的期待，但它仍然是一部在探讨女性命运和社会现实方面具有深刻影响力的作品。 我们曾在第三季完播时邀请了四位女性影视从事者，围绕剧集以及原作费兰特的“那不勒斯四部曲”进行讨论：电影界“天才女友”们的费兰特茶话会。三年后，借着第四季完结的契机，我们邀请了其中的三位嘉宾返场，再谈《我的天才女友》。她们将从各自的专业角度出发，为我们带来独到的见解和深刻的讨论。 本期嘉宾： 王潇潇 前媒体人、经纪人，现制片人、导演 严偲予 青年导演，编剧 圈圈儿 独立编剧，21世纪纯爱女战士 时间轴： 00:02:42 《我的天才女友》第四季的观感 00:06:54 第四季口碑出现下滑的原因 00:15:51 作为女性创作者如何在创作和生活之中找到平衡 00:19:36 女性主义随着时代改变而发生的变化 00:26:17 女性创作者在自我实现的过程中遇到的困惑 00:32:28 《我的天才女友》中的女性视角下的社会问题 00:37:12 艺术作品与道德批判的关系 00:44:33 不同的女性主义之间的差别 00:52:25 2024年其他值得推荐的女性主义的艺术作品 01:05:12 我们还是需要更多元的女性主义作品 涉及作品： 《我的天才女友》（剧集，2018-2024） 《热辣滚烫》（贾玲 ，2024） 《坠落的审判》（茹斯汀·特里耶，2023） 《出走的决心》（尹丽川，2024） 《好东西》（邵艺辉，2024） 《神圣无花果之种》（穆罕默德·拉索罗夫，2024） 《外语》（克莱尔·伯格 ，2024） 《好孩子》（ 因迪尔·唐纳森，2024） 《想象之光》（帕亚尔·卡帕迪亚，2024） 《还有明天》（ 宝拉·柯特莱西，2023） 《影后》（剧集，2024） 《俗女养成记》（剧集，2019-2021） 《我谈的那场恋爱》（何妙祺 ，2024） 《芭比》（格蕾塔·葛韦格，2023） 本期使用音乐： 开场：Recomposed ByMax Richter: Vivaldi, The Four Seasons:Spring 1 中插：Max Richter —— Elena& Lila 结尾：钟楚曦——滥俗的歌 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：王潇潇 策划：王潇潇 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

是枝裕和导演的电影《如父如子》于12月6日在中国上映，距日本首映已过去13年。这部影片标志着是枝裕和导演职业生涯的重大转折，其制作规模和团队的变化尤为突出。与早期作品相比，《如父如子》的成功不仅得益于福山雅治等大牌明星的加盟，还离不开富士电视台等主流制作力量的支持，极大地提升了影片的曝光度和市场关注度。影片在2013年戛纳国际电影节赢得评审团奖，并在日本斩获了32亿日元的票房，远超预期。这一成功不仅让影片在日本国内引发广泛讨论，也为是枝裕和带来了国际认知，推动他从小众艺术片导演转变为主流电影界的焦点人物，也为《小偷家族》拿到金棕榈奖做了铺垫。 在今天的播客中，我们邀请了海带岛和XHC，一同探讨《如父如子》及其背后的行业转变，分析是枝裕和职业生涯的转型过程。XHC老师将是枝裕和的导演生涯划分为四个阶段，并详细讲解每个阶段的标志性变化。我们还将深入讨论七八十年代日本电视剧对是枝裕和创作的深远影响，这是我们通常忽视的一个重要因素。最后，我们将探讨是枝裕和如何为日本电影在国际间推广，并为国内年轻电影人提供帮助与启发。 本期嘉宾： XHC 上海国际电影节选片人 豆瓣 @xxhhcc 海带岛 日语译者、媒体撰稿人、图书及影展策划。译作包括《邂逅》（户川纯）、《氛围驾驶员》（细野晴臣）、《用电影燃尽欲望》（园子温），策划出版《电影中的东京》、《别认输，惠子》等图书。 电车 深焦DeepFocus 编辑 豆瓣 @电车 时间轴： 本期播客总时长：1:33:10 03:56 对于《如父如子》的评价，以及十年后再看评价的变化。 18:26 《如父如子》在是枝裕和作品序列里的重要性。 32:09《如父如子》的成功对是枝裕和的影响，以及是枝裕和对于电影的掌控力。 38:28 为何海外电影节如此钟爱是枝裕和，以及小津影响力的红利。 53:38 日本电视剧对于是枝裕和的影响，以及是枝裕和《宛如阿修罗》的翻拍。 1:00:33 相米慎二在日本八九十年代的影响力。 1:04:00 是枝裕和积极参与日本电影在海外推广。 1:07:12 是枝裕和与滨口龙介的影响，是否让日本年轻电影人更重视海外市场。 1:10:43 是枝裕和对片场过劳的关注。 1:12:04 是枝裕和在日本国内的票房号召力。 1:19:11 十年后的年轻观众对于《如父如子》的评价会发生哪些改变？ 1:23:45 是枝裕和的下一个创作阶段会是什么样？ 1:28:41 对于《如父如子》在中国上映的期待。 素材库： 是枝裕和导演电影： 《宛如阿修罗》（2025） 《怪物》（2023） 《掮客》（2022） 《真相》（2019） 《小偷家族》（2018） 《第三度嫌疑人》（2017） 《比海更深》（2016） 《海街日记》（2015） 《如父如子》（2013） 《回我的家》（2012） 《奇迹》（2011） 《空气人偶》（2009） 《步履不停》（2008） 《花之武者》（2006） 《无人知晓》（2004） 《距离》（2001） 《下一站，天国》（1998） 《幻之光》（1995） 其他提及 《他人之子》（罗兰娜·利维，2012） 《入殓师》（泷田洋二郎，2008） 《周围的事》（桥口亮辅，2008） 《嫌疑犯X的献身》（西谷弘，2008） 《稻草之盾》（三池崇史，2013） 《宛如阿修罗》（森田芳光，2003） 《我的阳光》（奥山大史，2024） 《纳米比亚的沙漠》（山中瑶子，2024） 《圆满结局》（空音央，2024） 《永远超级幸福》（五十岚耕平，2024） 《宛如阿修罗》（向田邦子） 《跳跃大搜查线》（本广克行） 《海猿》（羽住英一郎） 提及文章： 《滨口龙介谈相米慎二：他的电影没有语言可以形容》https://mp.weixin.qq.com/s/_uCo1Fbf0NuQ-nbe6N5-KA 本期使用音乐： 开场：金井信 - チューリップ(伴奏)（《如父如子》配乐） 结尾：坂本龍一 – Hibari（《怪物》原声带） 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：Peter Cat 策划：Peter Cat 剪辑：电车 编辑：电车

生命太短，普鲁斯特太过漫长。这短短的一句话却是对《追忆似水年华》最好的诠释。《追忆似水年华》是独一无二的存在，普鲁斯特用时间的碎片构建起一座关于记忆的迷宫，并把所有的读者关在里面。它复杂却轻盈，庞杂却纯粹，在层层叠叠的长句之间，普鲁斯特逐渐找到了关于生活的真谛，用回忆让生活再来一次。 不同的作家是如何诠释和运用意识流这种技法的？我们应该如何阅读《追忆似水年华》，又应该如何理解普鲁斯特对时间，记忆与爱情这些主题的呈现？已经作为文化符号的普鲁斯特在当下的语境之中又应该如何解读？ 点击此处，可以合集形式购买《现代主义文学百年回顾》专辑 嘉宾： 林晓筱 1985年生人，浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。译有大卫·福斯特·华莱士《所谓好玩的事，我再也不做了》《弦理论》《永远在上》，大卫·利普斯基《尽管到最后，你还是成为你自己：与大卫·福斯特·华莱士的公路之旅》，帕梅拉·保罗《至少还有书》，以及艾拉·莱文、萨尔曼·拉什迪、雷蒙·格诺等人的作品，参与合译《格兰塔·英国最佳青年小说家》等。 豆瓣 @无人售票 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 《追忆似水年华》手稿 时间轴： 00:02:05 《追忆似水年华》的中文翻译情况 00:09:16 意识流的定义与理解 00:19:16 不同作家对于意识流的不同诠释 00:24:53 理解还是感受，阅读《追忆似水年华》的方式 00:38:37 永恒还是瞬间，普鲁斯特是如何诠释时间与回忆的主题 00:51:24 虚构还是纪实，《追忆似水年华》中对于真实的解构 01:00:14 宏大叙事还是个人叙事，普鲁斯特对于小说写作的解放 01:05:10 作为文化符号的普鲁斯特应该如何解读 左上：夏吕斯男爵的原型孟德斯鸠伯爵 右上： 奥黛特的部分灵感来源于热纳维耶芙·阿莱维 左下： 盖尔芒特亲王夫人原型葛夫乐伯爵夫人 右下： 维尔迪兰夫人原型亚蒙卡亚维夫人 涉及作品 虚构： 爱德华·迪雅丹《月桂树砍伐》 朱利安·巴恩斯《终结的感觉》 卡尔·奥韦·克瑙斯高《我的奋斗》 温弗里德·塞巴尔德《眩晕》《移民》 加西亚·马尔克斯 《百年孤独》 列夫·托尔斯泰《战争与和平》 非虚构： 安德烈·艾西蒙 《我们都爱普鲁斯特》 本期使用音乐： 开场：乘着歌声的翅膀 - FelixMendelssohn 中插：FaureApres un reve- Antonio Janigro 结尾：梦幻曲 - RobertSchumann 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

由邵艺辉执导和编剧的电影《好东西》自11月22日上映以来，不仅收获了大量好评，还在观众中引发了广泛讨论。豆瓣评分高达9.1，成为2024年度评分最高的国产片之一，猫眼预测票房也已突破6亿。《好东西》延续了邵艺辉前作《爱情神话》的表达风格，以轻盈、灵动的笔触，细腻描绘了现代都市女性的生活状态和情感世界。影片以女性视角为核心，讲述女性成长的故事，用一种革新的思路重新定义了中国女性电影的表达。在男权主导的院线市场中，由女性主导的《好东西》以其独特的女性视角和深刻洞察，展现了电影中女性角色的多样性和可能性，为中国电影的性别叙事带来了新的视角。 在本期播客中，我们有幸邀请到邵艺辉导演，与海带岛展开深入对话，为大家带来新的视角与讨论。我们将从影片上映后收到的惊喜反馈开始，探讨邵导对“觉醒”的定义，小叶的社会性，以及小马与父亲的关系设定等。我们还将讨论影片传达出的社区性等话题。一起揭开《好东西》背后的故事。 我们将在评论区选取点赞最高的三位听友，每人赠送片中铁梅在直播间带货的《看不见的女性》一本。 《好东西》幕后照 本期嘉宾： 邵艺辉 《好东西》导演、编剧 海带岛 日语译者、媒体撰稿人、图书及影展策划。译作包括《邂逅》（户川纯）、《氛围驾驶员》（细野晴臣）、《用电影燃尽欲望》（园子温），策划出版《电影中的东京》、《别认输，惠子》等图书。 《好东西》剧照 时间轴： 本期播客总时长：53:17 02:51 《好东西》上映后，收到的惊喜反馈。 05:18 男性观众看完《好东西》后的反应。 08:40 观众反馈是否符合上映前的预期？ 10:20 关于铁梅制止别人撒尿的戏，以及银幕上男性撒尿的历史。 14:29 如何定义“觉醒”？ 18:13 关于小叶这个人物的社会性。小叶做乐队能租得起这个房子吗？ 27:09 什么样的特质能让一个人自由地在一段关系里？ 30:55 小马与父亲的关系设定是出于怎样的考虑？ 37:21 从编剧到导演，有适应的过程吗？ 38:17 有喜欢的导演吗？对于电影语言的理解。 39:35 从《爱情神话》到《好东西》电影技法上的变化。 42:34 是否有哪场特别喜欢的戏没有放到电影里？ 43:47 关于下一部作品的灵感。 44:23 为什么《好东西》只能发生在上海？ 47:01 上网冲浪时会有压力吗？ 51:35不工作时候的作息是怎样的？ 《好东西》剧照 本期使用音乐： 开场：陈婧霏 - 她不再幻想 结尾：Iris DeMent - Leaning On the Everlasting Arms 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：电车 策划：海带岛 剪辑：电车 编辑：电车

2024年9月22日，美国哲学家、马克思主义政治理论家，文化批评家詹明信（弗雷德里克·詹姆逊）逝世，享年90岁。在过去的50多年中，詹明信一直是美国乃至世界领先的文学和文化评论家。他的视角总是聚焦于大西洋的两岸，从美国的视角看欧洲。同时他也观察着整个世界范围内的文艺作品和时代思潮的变化，并发表出自己犀利的真知灼见。 詹明信的名字常常被与福柯，德里达一起提及，他们一同创造了那个已经逝去的理论黄金时代，尝试用理论去解释和改变世界。很少有学者能像詹明信一样博学，从索福克勒斯到科幻小说，他几乎无所不知。同时也把这一切融入到自己的学术研究之中。在我们国内的学术圈里，詹明信也有着很大的影响力。在很长的一段时间里，他的论著都都为国内学者们带来了全新的启发。 今天我们用这一期节目来纪念这位刚刚去世学术巨人，也聊一聊他的理论以及今天给我们带来的影响。 点击此处，可直接订阅深焦播客子节目《以读攻读》 嘉宾： 王璞 学者、教师、诗人、批评工作者和译者。美国布兰代斯大学（Brandeis University）副教授和比较文学项目主任、重庆大学高研院/博雅学院青年兼职教授 豆瓣 @王璞一零一 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:03:44 嘉宾回忆与詹明信老师接触的经历 00:07:32 詹明信的主要研究领域与理论成果 00:17:41 “理论时代”出现的原因以及对学术圈的影响 00:27:49 西方马克思主义的研究主题 00:40:39 詹明信对后现代理论的研究与当下的关系 00:50:40 后现代主义在观念上的转变 00:57:36 詹明信的后现代主义研究中的空间转向与中国当年建筑的联系 01:03:23 詹明信的语言如此复杂晦涩的原因 01:11:48 詹明信在中国理论界曾经备受推崇的原因 01:21:50 成为一名全能的批评家所要具备的条件 安迪·沃霍尔笔下高跟鞋 涉及作品： 弗雷德里克·詹姆逊（詹明信）《理论岁月：战后法国思想至今》《语言的牢笼》《后现代主义与文化理论》《晚期资本主义的文化逻辑》《现代性、后现代性和全球化》《政治无意识》 卢卡奇《历史与阶级意识》 安东尼奥·葛兰西《狱中札记》 卡尔·柯尔施《马克思主义与哲学》 佩里·安德森《西方马克思主义探讨》 让·保罗·萨特 《存在与虚无》 鲁迅《狂人日记》《阿Q正传》 马塞尔·普鲁斯特《追忆似水年华》 巴尔扎克《人间喜剧》 福楼拜《包法利夫人》 阿那亚是詹明信的后现代理论在中国的最好体现 本期使用音乐： 开场：Corn Wave -манго нектар 中插：Joep Beving -Ala 结尾：Jordan Critz- Starry Night 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

2020年，71岁的村上春树忽然决定闭关。4年之后，他带来了自己的全新长篇小说《小城与不确定性的墙》。对于村上春树自己来说，这是一部回到原点的作品。他决定重新书写自己出道时一直不太满意，从未正式出版的旧作。 如今村上春树已经有了一个堪称完美的职业生涯。他有非常长的创作生涯，有数量庞大的作品集，没人能够比肩的影响力，以及多到溢出的商业成功和海量的读者。他已经远远不是一个作家那么简单，而是代表一种品位，一种生活方式。村上春树当然还在坚持写作，只是这种写作已经完全变成了纯粹的自我表达。正如同这本《小城与不确定性的墙》，只是村上为了完成自己的心愿。 本期节目我们从村上春树的新书《小城与不确定性的墙》出发，聊一聊这位改变我们很多人的日本国民级作家。 点击此处，可直接订阅深焦播客子节目《以读攻读》 嘉宾： 渡边 编辑,B站读书UP主 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:03:45 《小城与不确定性的墙》国内版权的变化 00:07:11 村上创作《小城与不确定性的墙》的背景与初衷 00:13:40 《小城与不确定性的墙》与村上之前作品的对照与不同 00:23:31 贯穿村上创作生涯的模式化写作 00:27:31 村上对自己创作模式的辩解 00:32:47 如何理解村上作品的反复出现的“异世界”设定 00:46:12 年轻时的经历与村上本人性格和创作的影响 00:50:30 村上小说中的人物个性 00:56:22 村上小说中文版中出现的翻译问题 01:04:58 究竟什么样的译者适合翻译村上的小说 01:07:23 村上能够成为一个现象级作家的原因 01:13:11 村上的热潮为什么在慢慢消退 上世纪60年代村上春树选择远离学生运动 涉及作品： 村上春树 《且听风吟》《一九七三年的弹子球》《寻羊冒险记》《世界尽头与冷酷仙境》《挪威的森林》《舞！舞！舞！》《奇鸟行状录》《海边的卡夫卡》《1Q84》《小城与不确定性的墙》 詹姆斯·伍德 《小说机杼》 60年代在听摇滚乐的日本人 本期使用音乐： 开场： Brook Benton&Essential Classics- Rainy Night in Georgia 中插： The Beatles - Norwegian Wood 结尾： The Brothers Four - Greenfields 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成

本期播客我们来聊一聊德国电影大师维姆·文德斯。文德斯在世界影坛上拥有举足轻重的地位，他凭借自己独具魅力的作品曾多次入围三大电影节，1984年凭借《德州巴黎》拿到金棕榈奖，并于2015年被授予了柏林电影节荣誉金熊奖。他与法斯宾德、施隆多夫和赫尔佐格并称为“德国新电影四杰”。 文德斯1945年8月14日出生于德国杜塞尔多夫，作为战后成长起来的一代德国导演，他深受美国文化的影响，曾立志成为一名画家的他，也对德国浪漫主义有浓厚的兴趣。这两方面的影响奠定了文德斯电影的美学基础，正如徐枫老师所说，文德斯是忠实的德国浪漫主义者，也是骨子里被美国殖民的人。 今年对于喜爱文德斯的中国影迷来说是重要的一年，百老汇的文德斯回顾展上，多部新修复文德斯电影亮相，紧接着新片《完美的日子》迎来内地院线上映，另一部新片《安塞姆·基弗：流年之声》也多次出现在国内各大电影节中。我们也借此契机邀请到中央戏剧学院教授徐枫老师和“维姆·文德斯电影回顾展”策展人杨洋老师一同畅聊关于文德斯的创作的秘密。 维姆·文德斯 本期嘉宾： 徐枫 中央戏剧学院教授，博士生导师，电影史论学者，电影策展人和制片人。 杨洋 百老汇电影中心节目与宣传推广经理及副总监，“维姆·文德斯电影回顾展”策展人。 电车 深焦DeepFocus 编辑 豆瓣 @电车 拿到荣誉金熊奖的维姆·文德斯 时间轴： 本期播客总时长：1:48:12 02:50 对文德斯导演本人的印象。 07:29 文德斯公路片与《逍遥骑士》和《扎布里斯基角》的形式和思考有何不同？ 17:26 文德斯回顾展之前在2022年就已经举行过一次，北京站为何延迟了两年之久？ 19:43 这次回顾展比较难得的电影。 25:14 文德斯是欧洲大师时代的最后一个，后大师时代的第一个 37:21 文德斯为什么着迷于公路片？ 40:53 文德斯的成长环境与日本的相似之处。 42:23 天使两部曲在职业生涯序列中的特殊性。 44:14 《完美的日子》是天使三部曲的第三部。 47:05 《直到世界尽头》中未来主义关于新技术的探讨。 48:37 文德斯与“新德国电影”四杰中的其他三杰相比，为何政治表达为比较弱？ 55:09 文德斯纪录片创作的转变。 58:15 关于文德斯唯一的歌剧 《采珠人》。 1:03:13 美国文化和好莱坞对文德斯的影响。 1:11:51 从《水上回光》看尼古拉斯·雷的作者性，以及对文德斯的影响。 1:19:11 《百万美元酒店》的5K修复，以及文德斯对修复的理解。 1:23:41 《完美的日子》引进中国的契机。 1:29:27 专题影展搭配新片上映的分线发行模式。 1:30:21 文德斯对《完美的日子》的阐述。 1:33:45 文德斯与演员的相处模式。 1:35:50 杨洋的《完美的日子》巡礼打卡之旅。 1:44:20 对文德斯的期待。 《完美的日子》剧照 素材库： 维姆·文德斯导演作品： 《完美的日子》（2024） 《安塞姆·基弗：流年之声》（2023） 《999号房间》（2023） 《皮娜》（2011） 《地球之盐》（2014） 《采珠人》（2019） 《百万美元酒店》（2000） 《云上的日子》（1995） 《咫尺天涯》（1993） 《直到世界末日》（1991） 《柏林苍穹下》（1987） 《寻找小津》（1985） 《德州巴黎》（1984） 《水上回光》｛1980｝ 《美国朋友》（1977） 《公路之王》（1976） 《爱丽丝漫游城市》（1974） 《红字》（1973） 《守门员害怕罚点球》（1972） 尼古拉斯·雷导演作品： 《无因的反叛》（1955） 《荒漠怪客》（1954） 《高于生活》（1956） 《夜逃鸳鸯》（1948） 《北京55日》（1963） 其他提及电影： 《逍遥骑士》（丹尼斯·霍珀，1969） 《扎布里斯基角》（米开朗基罗·安东尼奥尼，1970） 《末路狂花》（雷德利·斯科特，1991） 提及书籍： 《与安东尼奥尼一起的时光》 《山本耀司》 《完美的日子》幕后照 本期使用音乐： 开场：Lou Reed - Perfect Day 中插：金延幸子 - 青い魚 结尾：Nina Simone - Feeling Good 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：电车 策划：电车 剪辑：电车 编辑：电车