*本期录制于2025年5月15日，北京 【雅荻学堂S2E1】不断演化的电影系统思维，从入门到高级 本期主要内容： 在这期《雅荻学堂》第二季第二讲中，资深电影人关雅荻以独特视角深度解析了韩国电影《寄生虫》为何能同时斩获戛纳金棕榈奖和奥斯卡最佳影片的深层原因。她认为，这部电影的成功与政治正确无关，而是因为它直击西方资本主义社会不愿正视的核心问题——贫富差距导致的阶层割裂。 关雅荻从三个层面展开分析：首先指出《寄生虫》与好莱坞惯常关注的种族问题、性别平等、LGBTQ等政治正确议题完全不同，而是大胆直面了贫富差距带来的阶级矛盾。其次，通过详实的数据揭示了当代美国社会的真实图景：78%的美国人每月没有存款，57%的人无法应对400美元以上的临时支出。这些数据帮助我们理解为什么这部电影会让西方评论界"被吓到"。 更有趣的是，关雅荻解释了为什么相比西方观众，中国观众对这部电影的共鸣度相对较低。他认为这与中国目前处于高速发展阶段，社会结构与成熟资本主义国家存在差异有关。为了帮助观众更深入地理解美国社会现状，他特别推荐了《乡下人的悲歌》和《扫地出门》两本普利策奖作品。 节目最后，关雅荻提出，《寄生虫》就像《皇帝的新衣》中的小男孩，用一种戏谑的方式道出了真相，用电影的艺术语言精准地"把一根针直接捅到你心脏里"。这也解释了为什么这部来自东方的电影能在西方获得如此高的评价。 这期节目不仅是一次专业的电影解析，更是对当代社会问题的深度思考。通过对《寄生虫》的剖析，关雅荻带领观众超越了简单的影片鉴赏，触及了全球化背景下社会阶层分化的核心议题，具有重要的现实意义和思想价值。 时间轴： 00:08 - 开场介绍，说明本期将用三位一体的电影认知思维分析《寄生虫》 01:02 - 提出核心观点：《寄生虫》揭开了西方资本主义无法直视的疮疤 04:06 - 第一个分析角度：破除"政治正确"的偏见 08:05 - 分析美国社会结构变化对电影的影响 10:59 - 第二个分析角度：西方评论界为何被《寄生虫》"吓到" 15:36 - 通过数据解析美国社会的真实状况 31:19 - 第三个分析角度：推荐两本书帮助理解美国社会现状 - 《乡下人的悲歌》 - 《扫地出门》 38:30 - 总结：《寄生虫》成功的深层原因分析 44:22 - 后采访部分开始：讨论2020疫情对影视行业的影响 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月24日，上海 开放对话的人：伊曼，独立服装品牌主理人、设计师 本期主要内容： 在这期【小孩，你好】系列节目中，关雅荻和伊曼分享了他们为新生儿办理户口的经历，一个看似普通的行政程序，却意外引发了一场关于血缘、婚姻与亲子关系的深度思考。 由于关雅荻是满族、伊曼是汉族，这对新手父母在为孩子办理户口时遇到了特殊情况。如果在办理新生儿落户一方家长不能到场时，他们需要双方先对新生儿民族确认函进行公证，在这场对话中，让他们对传统观念中"血缘关系"的重要性产生了新的思考。关雅荻通过公证处的经历，意识到在法律和现实生活中，血缘关系并非婚姻和家庭的必要条件，在中国传统文化中，其实早已包含了这种包容性思维。 除了户口办理这条主线，节目还涉及了许多育儿细节。比如如何观察新生儿的大便状况、如何给宝宝洗澡等实用话题。关雅荻特别强调，婴儿的排泄物直接反映了他们的健康状况，建议家长要克服心理障碍，认真观察。 在节目最后，两人还分享了带孩子散步、拍照的经历，展现了新手父母在适应新生活时的点点滴滴。伊曼开始通过观察其他孩子来学习不同年龄段孩子的特点，这种细节的描述让听众感受到了一个家庭在迎接新生命时的真实状态。 这期节目的独特之处在于，它并非单纯的育儿经验分享，而是通过一个普通的户口办理过程，引发了对现代家庭关系、传统观念等深层次话题的思考，同时又保持着轻松自然的对话氛围，为听众带来了既有深度又接地气的收听体验。 时间轴： 00:06 节目开场，介绍录制环境和背景 01:09 伊曼分享产后身体恢复情况和感受 03:00 讨论月子中心的饮食和服务体验 06:21 分享新生儿拍照和洗澡的情况 07:40 介绍婴儿理发(剃胎发)的过程和传统仪式 13:41 讨论婴儿的生长发育状况和日常观察 22:31 分享婴儿用品采购经历 34:21 详述户口办理过程中遇到的问题(因民族不同需要特殊处理) 40:37 从户口办理引发对血缘关系的深度思考 51:46 探讨婚姻、血缘与家庭关系的本质 56:17 结尾话题：观察其他孩子获取育儿经验，讨论照片选择 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月22日，上海 开放对话的人： 梵一如，《井户端会议》《东亚观察局》 孟常，媒体人，阿姆斯特丹自由大学访问学者 Steve史秀雄，《史蒂夫说》 本期主要内容： 2025年2月22日,狂喜播客节在放映完王家卫导演作品《花样年华》25周年4K重制版后,主持人关雅荻与嘉宾梵一如、Steve史秀雄、孟常以及现场观众展开了一场深入的映后讨论。这场讨论不仅回顾了这部华语电影经典的艺术成就,也从多个维度探讨了它在当代语境下的新意义。 作为首次观看这部电影的观众代表,Steve分享了他对影片留白处理的独特感受。他注意到影片中大量从人物背后拍摄的镜头,以及许多看似"莫名其妙"的场景,这些都给观众留下了丰富的想象和脑补空间。他认为这种压抑中的窒息感反而带来某种快感,让人不断去填补那些未尽之意。 孟常则从跨文化传播的角度,阐释了《花样年华》为何能成为法国人心目中的"美学圣经"。他指出王家卫成功地将法国新浪潮的电影语言、中国现代文学传统,以及自身从上海到香港的跨文化经验融为一体,创造出了一种独特的美学形态。他强调这部电影远远超出了简单的爱情故事维度,而是对人生况味的深刻表达。 梵一如着重分析了电影中的音乐运用,特别提到京剧《四郎探母》和粤剧在不同场景中的穿插使用,体现了导演对乡愁主题的细腻处理。她还指出影片中的空间设计、灯光效果等技术细节都经过精心设计,没有一个画面是随意的。 关雅荻从自己20多年前首次观影的经历谈起,分享了他对这部电影认知的演变，其中特别提到影片对女性困境的表达,以及通过旗袍、电饭煲等意象所展现的传统与现代的碰撞。他认为《花样年华》的成就在于它既保持了东方式的"气韵生动",在继承了费穆《小城之春》以来「发乎情，止于礼仪」的传统审美的同时，也保持了与世界电影的对话。 现场观众的发言同样精彩。有观众从心理学角度解读了两位主角的情感博弈,认为他们是"棋逢对手的两个感情的变态",在追逐游戏中获得快感。还有观众对比了影片60年代部分和2001年片段的差异,引发了关于时代变迁下情感表达方式的讨论。 特邀嘉宾、音乐制作人马海平从专业角度分析了王家卫对音乐的独特处理。他指出导演倾向于使用室内乐来营造氛围,而在2001年的片段则转向民谣和摇滚,显示出不同时期的音乐风格变化。 讨论最后,孟常提到了英文片名"In the Mood for Love"中"mood"一词的重要性,他认为这部电影启示我们在生活中要保持对美好氛围的追求。关雅荻则用"以醋为酒,一醉方休"来总结这部电影的魅力,暗示其超越了具体情节的艺术价值。 这场深入的讨论不仅展现了《花样年华》作为一部经典电影的多重艺术价值,也反映出它在25年后仍然具有强大的感染力和讨论价值。无论是从技术层面、叙事手法,还是主题表达,这部电影都展现出了极高的艺术成就,也为当代观众提供了思考爱情、人性与生活本质的独特视角。 时间轴： 00:06 梵一如提到《花样年华》在法国文艺圈的地位，被奉为“美学圣经”。 03:00 史蒂夫分享首次观影感受，谈论电影的留白和脑补空间。 07:14 孟常从跨文化视角分析影片，探讨其作为“美学圣经”的地位。 13:51 梵一如分析电影中京剧《四郎探母》和粤剧的运用，体现乡愁主题。 19:35 孟常探讨电影中空间的压迫感及其对情感表达的影响。 24:56 梵一如提到王家卫的创作方法，强调其对细节的偏执与留白艺术。 37:43 孟常讨论电影对现代观众的提醒，反思自由与传统的拉扯。 50:47 观众Cici分享对影片偏执与完美主义的观察。 57:46 观众提出“棋逢对手的感情变态”观点，解读主角情感博弈的快感。 01:04:30 关雅荻引发对电影结尾情节的讨论及其隐喻意义。 01:12:43 观众从“选择”的角度解读影片，探讨理性与感性的拉扯。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2024年2月15日，上海 本期主要内容： 在2025年春节档,《哪吒之魔童闹海》(简称"哪吒2")以惊人的票房表现引发全社会关注。本期节目是资深电影人、「狂喜播客节」创始人关雅荻接受「三联中读」采访，就这一现象进行深度解读。 关雅荻作为大年初一的首轮观众,首先分享了观影体验。她指出这部140多分钟的电影最显著的特点是让观众产生"心流体验",完全沉浸其中而忘却时间流逝。影片在制作品质和内容表达两个层面都达到了极高水准。以片中三位父亲(身正道、东海龙王、李靖)的形象塑造为例,完全颠覆了传统"爹味"设定,展现出更具现代性的开明形象,这种改编获得了观众的普遍认可。 从创作角度看,关雅荻认为"哪吒2"代表了中国电影创作的一种重要路径。导演饺子用五年时间打磨一部作品,调动全行业顶尖资源,在技术和艺术上追求极致。与之形成对照的是陈思诚代表的另一种模式:保持稳定的年产出频率,通过严格的项目管理确保作品质量。这两种模式各有优势,都是行业发展所需要的。其中饺子的模式虽然难以复制,但证明了中国电影人完全有能力创作出世界一流水准的作品。 从市场表现来看,"哪吒2"的国内票房预测已达到142亿至145亿（2025年2月15日时的票房预测）,远超此前国产电影的最高纪录。关雅荻分析指出,这一现象的意义不仅在于数字本身,更重要的是反映出观众对优质国产电影的强烈需求。特别值得注意的是,四线城市的票房占比最高,其次是二线城市,这说明电影消费已经深入下沉市场,也反映出城市化进程中文化消费需求的变化。 对于电影行业的未来发展,关雅荻提出了重要观点。他认为中国电影目前面临的根本矛盾是:观众通过各种渠道培养起来的高水准审美与创作者"带着镣铐跳舞"的表现之间的落差。"哪吒2"的成功恰恰凸显了这一矛盾,同时也指明了突破的方向。他呼吁给予创作者更多信任和创作空间,让他们能够充分释放才华。同时,在产业发展重点上,应该从过去注重硬件设施建设转向重视内容创作。 关雅荻特别强调,这部电影预计将达到两亿多观影人次,这一数据背后体现的是一次全民性的文化认同。他认为人类文明的本质是用想象力来粘合个体利益和群体存续,而"哪吒2"恰恰完美印证了这一点。影片通过对中国传统文化的创新性表达,既保持了文化自信,又展现出开放包容的态度,这正是中国电影走向世界的正确路径。 最后,关雅荻指出,中国电影的发展应该遵循一个自然的过程:先做好国内市场,再通过合理的溢出效应,逐步拓展全球华语市场,最终满足对中国文化感兴趣的海外观众。这需要整个行业保持耐心,给予创作者更多支持和鼓励,让多元化的优秀作品不断涌现。 时间轴： 00:06 - 开场介绍《哪吒之魔童闹海》在春节档的惊人表现 03:26 - 分享观影体验:144分钟让人忘却时间的"心流体验" 05:14 - 解析影片对传统父亲形象的创新性改编 07:31 - 探讨从好作品到高票房的转化过程 09:49 - 介绍影片45分钟幕后纪录片,展现全行业顶尖制作水平 22:42 - 分析两种电影创作模式:饺子vs陈思诚 31:53 - 讨论影院市场现状及面临的挑战 41:08 - 解读票房数据显示的城市分布特点:四线城市占比最高 46:52 - 探讨两亿观影人次背后的文化认同意义 47:57 - 阐述电影与人类文明本质的关系 50:54 - 呼吁给予创作者更多信任和创作空间 52:22 - 展望中国电影的全球发展路径 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月17日，上海 开放对话的人： 关雅荻，「狂喜播客节」创始人、电影人 罗飞，《飞天胡说》主播，纪录片电影导演 本期主要内容： 这期播客是一场资深电影人之间的深度对谈。主持人关雅荻是狂喜播客节创始人，同时也是资深电影制片人和媒体人；嘉宾罗飞是《飞天胡说》播客主播，同时也是纪录片导演，在上海生活了28年的英国人。 对话开始于两人在电影行业的交集。罗飞分享了他从电影记者到纪录片导演的经历，曾为Variety等专业媒体撮写过数百篇影评文章。关雅荻则回忆了自己从制片助理做起，一路成长为制片人的经历，以及在2009年创办了中国第一档电视即兴影评节目的经历。两人在交谈中发现，他们在20多年前就通过共同的媒体圈朋友有过间接交集。 关于播客创作，两位嘉宾都表达了独特的见解。罗飞认为播客是一种探索自我的方式，他特别强调了真实性的重要性，认为好的播客应该让听众有一种"偷听"的感觉，仿佛在窃听一场真实的对话。关雅荻则分享了对播客内容的思考，他认为当前的中文播客普遍缺乏真正的交锋和辩论，过于注重和谐。他希望能够通过「狂喜播客节」这样的线下活动，创造更多真实的交锋机会。 两位嘉宾还讨论了播客与传统媒体的区别。罗飞分享了他从纪录片到播客的转变，认为播客能够提供更直接、更即时的反馈。关雅荻则提到如何将电影映后讨论转化为播客内容，创办了"吾爱西尼马"专辑，记录影院现场的观影交流。 对话的后半段转向了更个人化的话题，包括关雅荻最近成为父亲的经历，以及两人对生活方式的思考。两位嘉宾都认为，播客不仅是一种媒体形式，更是一种生活记录和自我表达的方式。他们强调，做播客最重要的是保持真实，不必过分在意播放量和商业价值。 整场对话展现了两位来自电影行业的资深从业者对播客这一新媒体形式的思考和实践。他们的对话既有对行业发展的深度观察，也有对个人创作的真诚分享，体现了播客作为一种新兴媒体形式的独特魅力和可能性。通过这次对谈，我们不仅看到了中文播客行业的现状，也看到了创作者们对未来的期待和努力。 时间轴： 00:06 节目开场 05:19 讨论双方的电影行业背景，罗飞介绍自己作为纪录片导演的工作 26:05 回顾罗飞早期作为电影记者的经历，提到为Variety等媒体撰写影评 31:44 关雅荻分享自己二十多年前开始写电影市场评论文章的经历 43:30 讨论纪录片创作经验 01:17:08 探讨播客创作 01:28:45 讨论播客对话形式，强调真实交锋和辩论的重要性 01:47:20 探讨狂喜播客节的运作模式，关雅荻介绍活动规模和形式 02:04:18 分享对播客创作的态度，强调做播客是为了自我记录而非讨好听众 02:28:37 节目后半段转向个人生活话题，讨论为人父母的体验 02:37:40 节目结束，总结双方二十多年前在电影行业的交集 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月17日，上海 开放对话的人： 关雅荻，「狂喜播客节」创始人，资深电影人 伊曼，独立服装品牌主理人，设计师 本期主要内容： 伊曼回顾了过去一周的育儿心得。从换尿布的“视觉冲击”，到应对宝宝胀气的“摊煎饼式”按摩手法，再到哄睡技巧的不断摸索，夫妻俩用生动的语言展现了新手父母在育儿细节上的学习与成长。关雅荻则以观察者的视角，记录了宝宝的变化：从抓握动作的细微进步，到睡姿调整对头型的影响，甚至是宝宝“蠢萌”的表情，都让人感受到新生命带来的无限乐趣。 除了育儿细节，伊曼作为新手妈妈的产后恢复也成为本期节目的重要话题。她坦言，身体的修复过程并不轻松，伤口的疼痛、内脏的反应、腰部的不适，都让她感受到生育对女性身体的巨大挑战。然而，她也在努力通过呼吸训练和阅读产后康复书籍，逐步了解自己的身体，并尝试找到适合自己的恢复方式。关雅荻则从丈夫的角度，分享了他对妻子恢复过程的观察与支持，强调了家庭环境对产后恢复的重要性。 节目中，夫妻二人还深入探讨了育儿理念与家庭分工的问题。伊曼坦言，自己在成为母亲后，对“自由与责任”的平衡产生了新的思考。她曾希望在育儿中保持更多的自由，但当孩子真正来到身边时，她发现自己对参与育儿的渴望远超预期。关雅荻则表示，夫妻间的协作与沟通至关重要，他愿意承担更多的育儿责任，让伊曼能够在事业与母职之间找到平衡。两人还提到，月子中心的选择不仅是为了孩子的健康成长，更是为了营造一个宽松、和谐的家庭氛围，避免因育儿琐事而产生不必要的矛盾。 此外，夫妻二人对亲子教育的思考也进行了讨论。从蒙氏教育的理念，到如何应对社会对性别角色的影响，他们试图为孩子创造一个自由、平等的成长环境，同时也坦承，社会的反馈与影响是不可避免的。关雅荻用幽默的方式表达了对孩子未来成长的期待，他将育儿比作一场“耐力赛”，强调在漫长的过程中保持好奇心和观察力的重要性。 节目最后，夫妻二人以轻松的对话结束了本期内容。关雅荻调侃自己是“自给自足的情绪价值提供者”，伊曼则用翻白眼回应，两人之间的默契与幽默让人忍俊不禁。通过这期节目，听众不仅能感受到新手父母的真实状态，也能从中获得关于育儿、亲子关系、夫妻互动的启发。 时间轴： 00:06 开场介绍：新生儿出生15天，进入月子中心第三周 00:47 分享换尿布、防胀气等育儿技能的学习经验 02:13 观察新生儿的生理变化：面部特征、手部动作等 04:08 产后恢复情况：伤口恢复、体重变化、呼吸训练等 11:22 探访经历：两位主播朋友圈的不同反应和态度 28:47 月子中心选择的考量：空间感受和服务体验 36:37 与长辈的关系处理：如何应对父母的关心和干预 45:49 对育儿的长期思考：将其视为一场"修炼"和"耐力赛" 51:03 关于亲子教育的理念：追求内心的真实性，不演戏给孩子看 54:35 讨论社会影响：如何平衡理想教育和现实影响 01:02:24 总结当前状态：对产后恢复满意度的评分和反思 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期节目录制于2025年2月9日，上海 本期主要内容： 这期节目是"狂喜播客节"创始人关雅荻主持的《蛟龙行动》观影映后播客录制现场。在2025年2月9日活动现场，多位观众就这部林超贤导演的新作展开了深入讨论。 首位发言的观众潇潇分享了对影片排片情况的观察。她提到因为时段限制，很多观众不得不坐在视觉体验较差的前排观影，但影片的整体质量超出预期。她还将《蛟龙行动》与当下另一现象级电影《哪吒》进行关联分析，认为这两部作品在2025年同时出现具有特殊意义，共同提振了国民信心。 一位准军迷观众从专业角度评价了影片。他认为对于专业军迷来说影片略显稚嫩，但对普通观众而言又显得过于专业，处于一个尴尬的位置。不过他肯定了影片对未来战争形态的展现，特别是机器狗等科技元素的运用。 有观众分享了自己二刷的体验，指出影片在大年初一首映时给他留下很好的印象，但随后网络上的负面评价与个人感受形成强烈反差。他分析了这种评价反差可能源于观众对主旋律电影的审美疲劳，以及社交媒体首发评论的引导效应。 来自舟山群岛的一位观众从海岛居民的视角解读了影片。她认为影片很好地展现了海洋在国家竞争中的重要地位，并对片中的专业术语如离岸推进器、声纳阻碍等表示认同。她表示这些细节虽然对普通观众来说较为陌生，但恰恰填补了公众对海洋知识的盲区。 关于影片的争议点，现场展开了深入讨论。有观众质疑剧情中一些细节的合理性，如植物浇水、人物关系等设定。关雅荻对此作出解释，认为这些看似不合理的情节都有其叙事目的，只是在呈现方式上可能存在瑕疵。军迷观众则补充说明了影片的地缘政治背景，指出核潜艇题材本身就涉及复杂的国际关系。 在演员表现方面，观众对王俊凯的评价出现分歧。有人认为其表演过于刻意，而另有观众则认为他在片中展现了最完整的角色成长弧光。关雅荻就此指出，不同群体对演员的评价往往带有各自的立场和期待。 节目最后讨论了电影市场的现实问题。有观众建议设立保护机制确保优质影片的基本排片，但关雅荻指出这种理想化的管控方式在当前市场环境下难以实现。她强调中国电影行业面临的根本问题是创作自由度受限，建议将重点放在提升内容质量上，而不是寄希望于外部干预。 整场讨论展现了《蛟龙行动》作为一部军事题材商业片的多个面向：专业性与大众化的平衡、主旋律创作的突破与限制、市场反应与评价体系的复杂性等。这些议题的探讨也折射出当下中国电影行业的发展现状和未来方向。 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月14日，上海 时间轴： 00:06 哪吒2海外发行反馈，好莱坞与中国市场双向脱钩 15:29《花样年华》25周年重映评价 20:01《美国队长4》一无是处，漫威困境根源 32:02《蛟龙行动》撤档分析与重剪建议 50:11 2025年中国电影大戏拉开展望 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月9日，上海 本期主要内容： 2025年2月9日，资深电影人、"狂喜播客节"创始人关雅荻在上海举办《哪吒之魔童闹海》观影交流活动。这场持续95分钟的深度对谈，既是对春节档现象级影片的文本解读，更是一场关于中国电影产业变革、文化技术跃迁与社会共识形成的跨界思辨。 关雅荻以"系统性的文化技术跃迁"为切入点，将《哪吒之魔童闹海》置于更宏大的时代坐标中观察。他指出，该片与《流浪地球》系列、游戏《黑神话：悟空》、人工智能DeepSeek共同构成了中国在文化科技复合创新领域的突破。通过对比1979年经典动画《哪吒闹海》，关雅荻强调新版对传统神话的解构更具现代性——将"反父权"叙事升级为"反战、反纳粹"的普世价值表达，其票房突破百亿的本质是"14亿人文化共识的货币化度量"。他认为，中国电影市场已进入“系统性跃迁”阶段，即从单纯的制造大国转向文化与科技融合的创新体。 影片依托虚幻引擎等国际技术工具，却以纯东方叙事构建世界观，展现出中国传统文化与现代技术的有机结合。这种“用全球视野建立标准，从本土需求出发”的创作逻辑，成为文化输出的重要路径。此外，关雅荻将哪吒系列与《流浪地球》《黑神话：悟空》及国产AI项目DeepSeek并列，强调这些作品共同体现了中国新一代创作者的理想主义与创新精神，其背后是“需求驱动创新”的底层逻辑——无论是电影观众的集体情感共鸣，还是AI技术突破算力限制的算法优化，均源自对真实需求的深度回应。 对于电影行业的未来，关雅荻指出全球电影人正面临“叙事迷茫”。好莱坞依赖的神话学理论逐渐失效，中国电影虽以新主流类型片打开市场，但仍需探索更具普世价值的叙事框架。他引用李安、贾樟柯等导演对技术冲击与创作困境的反思，认为电影的本质是“集体想象的虚构共同体”，而当下中国电影通过东方神话的现代化改编，正在构建新的文化共识。例如，《哪吒之魔童闹海》通过反战、反阶级压迫的主题，以及哪吒与敖丙从对立到协作的叙事，传递了“和而不同”的价值观，这与西方超级英雄片的个人主义形成鲜明对比。 在观众互动环节，多位参与者从不同角度分享了观影体验与行业观察。一位观众指出，影片虽技术精湛且情感充沛，但过高的票房预期可能导致实际观影体验的落差。他提到，电影中“考编修仙”的情节引发广泛共鸣，折射出普通人对阶级流动的焦虑，这种集体情绪成为票房爆发的重要推力。另一位观众则关注影片的全球化潜力，认为《哪吒》与《黑神话：悟空》通过东方美学与游戏化叙事，正在改写海外对中国文化的认知，但文化差异与发行壁垒仍是挑战。 技术层面成为讨论焦点。有观众提到，影片采用虚幻引擎与体积视频扫描等前沿技术，其制作流程已接近“数字孪生”的工业化标准。关雅荻补充称，中国电影工业正从“闭门造车”转向开放协作，如《封神》系列尝试用体积视频技术优化特效，虽因放映条件差异引发争议，但仍体现了技术探索的勇气。对于AI与电影的关系，多位观众认为DeepSeek的开源模式与“需求驱动创新”理念，与电影行业的创作逻辑不谋而合——二者均强调在限制中寻找突破，例如用算法弥补算力不足，或用类型融合应对审查压力。但AI可能带来的失业潮与伦理问题，也引发了对人文思考必要性的担忧。 市场生态与创作自由是另一热议话题。一名观众以陈思诚、郭帆等导演为例，指出非科班出身的创作者正打破行业壁垒，草根背景与跨界思维为电影注入活力。关雅荻则认为，中国需要更多“工业型导演”，在保证商业稳定性的同时提升艺术表达，而当前行业的核心矛盾在于“观众审美增速远超创作进步”。他呼吁政策层面给予更大自由度，例如推动分级制度，使创作者能更灵活地回应观众需求。此外，春节档的“虹吸效应”引发反思。有观众指出，《哪吒》的票房奇迹部分源于市场真空，若未来行业过度依赖“超级头部”，可能导致中小成本影片生存空间萎缩，反而不利于生态健康。 关于电影的文化意义，现场观点呈现多元碰撞。一名观众将《哪吒》定义为“反法西斯寓言”，认为影片通过揭露权力虚伪与战争危害，传递了反压迫的普世价值。另一名观众则从个体与群体的关系切入，指出影片通过“私欲转化为协作体系”的叙事，呼应了人类文明的本质——即通过虚构规则建立共同体。关雅荻进一步延伸，认为当下全球正处于“神话失效”的十字路口，中国电影若能以东方哲学重构叙事，或将成为新意识形态的载体。例如，《流浪地球》的“愚公移山”精神与《哪吒》的“逆天改命”，均是对传统神话的现代化转译，其内核超越了民族主义，指向人类共同的生存命题。 活动尾声，关雅荻以“文科复兴”的呼吁收束讨论。他认为，AI技术的爆发性发展暴露了人文思考的匮乏，未来需重新审视启蒙运动以来的单一维度，从更古老的东西方哲学中寻找答案。无论是电影创作还是技术应用，核心都在于“赋予行动意义的能力”——这正是人类区别于AI的本质。正如《哪吒之魔童闹海》通过技术与叙事的融合，让观众在娱乐中触及深层思考，未来的文化产品需在商业成功与精神价值间找到平衡，方能在全球叙事中占据一席之地。 整场对谈始终围绕"系统跃迁"的核心命题展开，从电影文本延展至技术哲学、代际文化、产业变革等多重维度。关雅荻在总结中勾勒出清晰的演进路径：本土需求驱动创新，全球视野建立标准，制造能力支撑表达。当14亿人的文化共识通过银幕具象化，中国正在为人类文明贡献新的叙事范式——这既是电影行业的破局之战，更是文明形态的升级实验。正如观众在交流中形成的共识：当技术理想主义遇见文化自觉，中国故事的世界性表达似乎已然找到破壁之道。 时间轴： 00:06 关雅荻首次使用定帧图话题引入，分享《哪吒》观影体验 00:36 提出文化技术复合创新概念（流浪地球/黑神话/DeepSeek/哪吒） 01:12 定义"系统性文化技术跃迁"概念 02:32 阐述人类文明本质：协作体系与抽象规则构建 05:07 提出"哪吒百亿票房=14亿人文化共识货币化度量" 07:03 对比中国电影票房发展史（战狼2/李焕英/流浪地球） 09:35 分析中美科技博弈背景下的文化技术跃迁 11:13 揭秘《封神2》体积视频技术应用 15:19 探讨AI技术对电影创作的影响 16:18 提出全球电影行业"叙事迷茫"论 20:39 定义《哪吒》为"反纳粹电影"新解读 25:08 指出中国电影工业化三大矛盾（产能/质量/放映） 27:11 揭示80后创作者技术理想主义特征 30:27 观众发言：虚拟载体与情感投射理论 37:30 观众发言：春节档虹吸效应与文化折扣现象 43:27 观众发言：考编修仙情节的跨代际共鸣 54:38 观众发言：工业美学与叙事逻辑辩证分析 01:06:11 观众发言：非科班创作与AI普惠性关联 01:14:40 观众发言：中国电影工业化超越漫威体系 01:25:03 观众发言：简单叙事与复杂技术辩证关系 01:30:43 关雅荻总结：本土需求+全球标准+制造能力=文化跃迁 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月9日，上海 本期嘉宾：伊曼，女性独立服装品牌主理人，设计师 本期主要内容： 在这期《小孩，你好》节目中，关雅荻和伊曼以轻松自然的对话方式，分享了他们成为父母后第一周的点点滴滴。节目在月子中心录制，记录下了这对新手父母最真实的心路历程。 作为刚刚诞下宝宝的新手妈妈，伊曼坦诚地分享了产后身体恢复的过程。从最初几天的疼痛到逐渐适应，她以亲身经历告诉准妈妈们：产后恢复需要给身体足够的时间和耐心。同时，她也谈到了荷尔蒙变化带来的情绪波动，这种真实的分享让听众感受到了新手妈妈们共同的经历。 在育儿理念方面，两人展现出了深思熟虑的一面。他们强调与月嫂在育儿理念上的沟通很重要，比如在哄睡方式上的选择。关雅荻还送给月嫂育儿书籍，希望通过交流碰撞出更好的育儿方案。这种开放和求知的态度，展现了新时代父母的育儿观。 节目中还分享了不少温馨的细节。比如他们给孩子取名，比如关雅荻作为丈夫在妻子孕期也会有共情反应，会不自觉地模仿孕妇的一些行为和感受等。 对于母乳喂养与否，两人展现出了理性和包容的态度。他们认为这是个人选择，重要的是根据自己的具体情况做出适合的决定。这种不带评判的讨论方式，给听众提供了一个思考的维度。 在谈到未来的期待时，两人充满憧憬：或许是早晨抱着孩子去喝咖啡看书，或许是带着孩子去户外运动。这些美好的畅想中，透露着新手父母对未来生活的期待与热爱。 整期节目通过一对新手父母的视角，真实记录了初为人父母的喜悦、困惑与成长。他们的分享不仅能让同样处于这个阶段的父母产生共鸣，也能让准备迎接新生命的准父母们对未来有更多的了解和准备。这种真实而温暖的分享，正是这档节目的独特魅力所在。 时间轴： 00:06 节目开场 01:02 伊曼在月子中心的生活感受 02:47 月子中心和月嫂的专业服务体验 04:13 关于育儿理念与月嫂沟通的重要性 09:39 产后身体恢复情况分享 13:16 腹直肌分离的检查与恢复 16:18 产后情绪波动的真实体验 33:45 关于母乳喂养的选择讨论 40:44 分享孩子的大名和小名由来 43:11 月子中心的整体评价 44:43 带孩子去医院做检查的经历 48:26 对未来生活的期待与展望 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月7日，北京+上海 本期嘉宾：张小北，编剧、导演、影评人 本期主要内容： 本期节目是资深电影人关雅荻与编剧导演张小北围绕2025年春节档电影的深度对谈，围绕春节档六部主力影片展开专业剖析。节目开场即点明中国电影市场"春节档定全年"的特殊格局，两位从业者从产业现状、创作逻辑与观众心理多维度切入，展现出对行业生态的深刻洞察。 关于动画电影《熊出没》，张小北指出其核心策略在于精准锁定儿童市场，通过"流水式观众"模式维持稳定收益。他特别强调该系列作为"中国最卖座科幻片"的独特定位，认为其创作本质是流行元素的大杂烩整合。关雅荻补充观察到影片对守望先锋等游戏元素的借鉴，将其创作方式类比于电视剧领域的于正模式，提出这种"人工智能式创作"实为当代文化产品的重要方法论。二人共识认为这类合家欢动画无需追求艺术突破，守住特定年龄段观众即是成功。 在讨论徐克执导的《射雕英雄传：侠之大者》时，张小北坦言因工作繁忙未能观影，但通过AI工具模拟诺兰式剧本创作进行反向推演。关雅荻则透露影片存在剧作混乱问题，特别指出肖战粉丝群体与普通观众间的认知鸿沟。两人由此延伸探讨AI对编剧行业的影响，张小北认为当前AI尚属效率工具，真正的创意仍需人类主导，但预言未来可能出现"AI驯化师"新职业。关雅荻则提出AI在电影解读与心理疏导方面的应用前景，强调技术革新带来的观众互动方式变革。 军事动作片《蛟龙行动》引发热烈讨论。张小北犀利指出影片将潜艇战、战术小队、主旋律等四类电影强行糅合，导致各类型观众均感不过瘾。他以专业军迷视角分析潜艇战细节，同时肯定林超贤在军事类型探索上的突破。关雅荻从市场角度强调影片品质过硬，建议延长放映周期突破春节档限制，并分享组织多场映后交流时观察到的观众反馈：军事迷注重专业细节，普通观众更关注情感共鸣。二人共同呼吁行业重视类型片的长尾效应。 对神话史诗《封神第二部：战火西岐》的探讨充满行业反思。张小北指出三部曲中承上启下的第二部本应承担更重叙事责任，但春节档排片压力导致明显剪辑痕迹，造成故事断裂感。他特别强调神话史诗类型与春节档"赶集式消费"的本质冲突，认为这类需要时间沉淀的作品在快节奏档期天然吃亏。关雅荻补充观众与封神世界的心理距离问题，指出影片在视觉体系构建上的突破，尤其是"高魔世界"与"低魔世界"并置的大胆尝试。两人均建议延长密钥周期，给观众二次消费的缓冲空间。 《唐探1900》作为成熟商业IP代表，获得高度评价。张小北将其列为系列第二佳作，盛赞其对海外华工历史的严肃书写，认为在娱乐外壳下完成民族记忆唤醒难能可贵。关雅荻着重分析陈思诚的制片人思维，指出其通过联合导演制培养新人、稳定产能的行业价值。针对魏翔饰演的费扬古引发的演技争议，张小北提出"红气养人"理论，强调市场认可对演员气质的重塑作用。二人共识认为中国电影急需更多能平衡商业与品质的类型片操盘手。 现象级动画《哪吒之魔童闹海》成为讨论焦点。张小北将百亿票房视为中国电影工业里程碑，指出其成功源于饺子团队对传统文化的现代化解构。关雅荻深入剖析影片的"去爹味"叙事，认为敖丙"我想试试"的台词象征着新一代创作人的文化自信。针对海外市场拓展，关雅荻强调中国电影需建立独特话语体系而非模仿好莱坞。二人特别警示行业需警惕"唯票房论"，指出除光线传媒外少数几家公司，其他大多数公司仍在亏损边缘，呼吁政策层面给予更大创作自由。 节目尾声聚焦AI技术对电影产业的重构，他们共同认为2025年是中国电影与AI深度融合的元年，传统制片体系面临根本性变革。最后回归产业宏观视角，张小北指出春节档票房狂欢难掩行业危机，百亿票房仅惠及少数公司，多数从业者仍在"穷忙"状态。关雅荻则强调建立新共识的紧迫性，呼吁从创作、消费到政策层面形成良性生态，在技术革命中寻找中国电影的独特发展路径。 时间轴： 00:06 节目开场 02:34 开始讨论《熊出没》,分析其稳定的儿童市场定位和流水式观众模式 09:21 转入《射雕英雄传：侠之大者》话题,探讨AI对编剧创作的影响 21:25 讨论《蛟龙行动》,分析影片类型混搭问题 47:37 开始探讨《封神第二部：战火西岐》,剖析春节档与神话史诗的矛盾 1:13:48 转向《唐探1900》,评价其商业类型片的成功经验 1:40:42 分析《哪吒之魔童闹海》现象级成功及其意义 2:00:24 深入讨论AI技术(特别是DeepSeek)对电影产业的革命性影响 2:04:23 节目总结,探讨AI时代下电影行业的机遇与挑战 2:13:43 节目结束,表达对2025年电影行业发展的期待 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年2月6日，上海 嘉宾：老圆，《大上海歌舞厅》主播 本期主要内容： 在这期播客中,资深电影人关雅荻与《大上海歌舞厅》主播老圆就春节档电影《射雕英雄传之侠之大者》引发的"粉丝电影"现象展开了深入对话。这部由徐克执导、肖战主演的作品在上映后引发了广泛讨论,也暴露出当下电影市场中一些值得关注的问题。 老圆作为媒体人,首先关注到了这部电影在票房表现上的特殊性:预售票房占到预测总票房一半以上,这种不成比例的现象反映出粉丝力量对电影市场的影响。而在实际放映后,影片呈现出高开低走的态势,到上映第九天已经被其他春节档电影甩在后面,仅比《蛟龙行动》略高。 关雅荻从专业角度分析了这种现象背后的原因。他指出,通过这部电影可以得出一个粗略估计的数据:肖战个人能带来约2亿多的票房。这个数字之所以能够被大概估算出来,恰恰是因为这部电影的特殊性——其他演员的作品往往无法将票房贡献度进行如此明确的切分。但这种可计算的"成绩"背后,却付出了巨大的代价。 关于粉丝与电影观众的关系,关雅荻提出了重要观点:只要是正常消费电影来支持喜欢的演员,就应该被视为正常的电影观众。但如果将饭圈逻辑带入购票行为,影响其他观众的观影体验,最终不仅没有让偶像真正受益,反而会引发更多争议。他认为粉丝电影这一现象并没有给行业带来积极作用。 对于春节档这一特殊档期,两位嘉宾都强调了它能够最大程度显示观众审美"最大公约数"的特点。春节档电影的成功与否,不仅仅取决于电影艺术的评价标准,更重要的是能否切中当下观众的情绪和共鸣点。而《射雕英雄传》在这一点上似乎未能达到预期。 关雅荻特别指出,这部电影的问题不能简单归咎于肖战。他认为肖战作为演员完成了正常的表演任务,真正的问题在于电影本身的品质以及各方面因素的干预。他提到这部电影明显经历了多次修改,最终呈现出支离破碎的状态,这反映出目前高成本电影面临的风险控制问题。 对于流量明星参与电影创作的未来,关雅荻表达了谨慎的态度。他认为不应该完全否定流量明星参与电影创作的可能性,但前提是要从专业角度出发,而不是单纯依靠明星效应。他以易烊千玺为例,强调演技的打磨才是根本,而不是一味追求流量价值。 这次对话最后引申到了更深层的思考:目前流量明星与电影市场的互动模式所带来的负面影响已经超过了可能获得的收益。关雅荻建议,流量明星在选择电影项目时应该更加谨慎,避免陷入超出自身能力范围的复杂局面。同时,电影创作者也需要在商业考量之外,更多地关注作品本身的品质和艺术价值。 这期播客不仅深入探讨了一部具体电影引发的现象,更是对当下中国电影市场中流量明星、粉丝文化与专业创作之间复杂关系的一次深度剖析。通过这次对话,为业界提供了重要的思考方向。 时间轴： 00:06 - 节目开场,关雅荻介绍本期话题背景 01:54 - 老圆提出要先讨论《射雕英雄传》目前的票房情况 08:01 - 关雅荻指出肖战为电影带来约2亿+票房的具体数据分析 15:52 - 开始讨论粉丝与电影观众的关系定义 25:24 - 关雅荻分析粉丝过度个人崇拜对电影的负面影响 26:28 - 探讨春节档电影需要符合"最大公约数"的特点 44:01 - 关雅荻分析片方在宣传策略上的问题 47:30 - 讨论导演与流量明星合作的可能性 57:40 - 分析电影支离破碎的原因及各方责任 58:01 - 探讨流量明星参与电影创作的未来发展方向 01:14:11 - 节目总结 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：[email protected] 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」