哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。去年的第73届柏林国际电影节，柏林学派的两员大将佩措尔德的《红色天空》赢得评审团大奖，安格拉·夏娜莱克的《音乐》获得最佳剧本奖，这两部电影也分别在第42期和第60期的巴瓦哈作过介绍，在第42期关于佩措尔德的《红色天空》中我们也已经对柏林学派有了一个大致的了解，今天的这期「电影运动」我们就再对它做进一步的了解吧。配合今天的柏林学派，我们要听的音乐是来自德国Krautrock酸菜摇滚著名的乐队Kraftwerk发电站乐队1978年的著名专辑《The Man-Machine》。 2000年代的柏林学派运动可以被视为德国电影更广泛格局的演变，其根源可以追溯到 90 年代。该运动出现在统一后的德国，其特点是社会变革以及文化和政治格局的变化。1989 年柏林墙的倒塌以及随后东德和西德的统一导致了一段重大的社会和文化转型时期。 柏林学派的电影人们为了应对这些变化，想要探索新统一的德国的复杂性以及历史事件对个人生活的影响。柏林学派可以被视为德国电影制作传统的延续，从20世纪60年代和1970年代的新德国电影等早期电影和运动中汲取灵感，同时采用更加克制和简约的方法。 简而言之，许多柏林学派的导演既不是来自柏林，也不是在柏林学习电影。 许多柏林学派的电影也不是关于柏林的，甚至不是以柏林为背景的。 事实上，这些电影有趣的地方正是它们会呈现德国除柏林这个中心之外的空间。虽然柏林学派没有严格定义一套规则或宣言，但与柏林学派相关的电影具有某些美学和主题元素。 他们的电影经常表现出极简主义的叙事方式。 叙事结构通常比较柔和，重点关注人物的日常生活。 柏林学派的电影倾向于避免传统的情节驱动元素，转而采用更具沉思性的叙事方式，使用长镜头和静止时刻作为风格选择。柏林学派经常涉及社会和政治主题，反映了对当代德国社会的批判视角，比如回归后的挑战、社会动态和历史遗产等问题，这些经常被拿出来在他们的作品中进行探讨。许多电影人努力捕捉在一个统一的国家中寻找新身份的过程，通常以人物在社会转型过程中应对调整挑战为中心。 有趣的是，大多数导演来自西德，而许多叙述则集中在更直接地面对社会崩溃的东德。 直到今天，柏林学派这一名词逐渐成为除了德国表现主义和新德国电影之外，当代德国艺术电影中最具影响力的标签。这是一个开放的且依然在持续生长着的美学理想。它秉承的是一种“把边缘带入视野之中”的创作意图，是一种艺术上的抗争，历史层面的和解，且持续影响着德国电影人的创作。 曲目：Kraftwerk - The Model Kraftwerk - Spacelab Kraftwerk - The Robots
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。邻居装修，所以这期会听到电钻的声音，愿天下再无扰民装修。这段时间一直在重看凯莉·莱卡特的电影，所以就有了今天的这期巴瓦哈，我们来聊聊她2016年的作品《某种女人》。同时还会分享一本梅尔·梅洛的短篇集叫做《两全其美》，因为《某种女人》中的第三个故事就是根据这本书的第一个故事《贝丝·特维斯》改编。今天会听到范晓萱很古早的两首歌。最近在循环小时候听的华语歌，一首《哭了》来自她1998年的专辑《Darling》，一首《消失》来自她1996年的专辑《好想谈恋爱》。 曲目： 范晓萱 - 哭了 范晓萱 - 消失
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天的这期「电影运动/浪潮」是来看看这场发起自希腊的Greek Weird Wave希腊诡异浪潮。配合今天的希腊诡异浪潮我们要听的一张专辑是来自Skinshape 2022年的一张叫做Nostalgia的专辑。 希腊诡异浪潮是在希腊经济衰退的动荡经济环境中产生的，在2009年左右出现的一系列有着创新的故事讲述和艺术实验特点的希腊电影，这些电影的题材常涉及功能失调的家庭，这些家庭的主要表现为暴力和无效沟通，通过这些寓言了希腊的政治、经济和社会危机。 希腊诡异浪潮的出现是为了应对希腊当时面临的经济和社会挑战，从而为希腊电影带来了一个全新的视角。 这种从经济危机的废墟中诞生的艺术和文化复兴引发了文化表达的复兴。 也正是在这个时代背景之下，陷入困境的希腊诞生了这些奇怪而独特的电影人。 这些电影人敢于解决禁忌、令人不安和意想不到的问题，他们的电影是希腊在现代最严重的经济危机之一之后所面临的担忧和问题的延伸，因此希腊诡异浪潮通常是通过疏远的主角的视角来审视国家和家庭层面的独裁权力结构。这场运动表明了整个2010年代希腊社会对其政治领域的幻灭，尤其体现了年轻人对未来的悲观看法。希腊诡异浪潮的电影大都怪异、病态，甚至可怕，因为整个时代的希腊给人一种异常的感觉，就好像这个国家转向了错误的道路，进入了一个完全不同且未知的区域。我们在希腊诡异浪潮的电影中体验到的那种隔阂、冰冷、禁忌甚至是恐惧，也是当时希腊国人在蒙受经济危机压力之下在希腊感受到的那种沮丧和迷茫所引发的，于是他们将这种生活中的困境转化为一个个关于畸形家庭或者病态社会的故事，用影像述说他们的个人体验。 曲目：Skinshape - Bohanon's Cornucopia Skinshape - Dreams of Panama
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们要听的是一些法语老歌儿。 歌单： Elli & Jacno - Tic tac tic Carla Bruni - Quelqu'un M'a Dit Yves Duteil - Hommage au passant d'un soir France Gall - Ella, elle l’a Françoise Hardy - Il n'y a pas d'amour heureux Jacques Dutronc - Et Moi, Et Moi, Et Moi Jane Birkin - Quoi Serge Gainsbourg - Je Suis Venu Te Dire Que Je M'En Vais Jacqueline Taïeb - 7 Heures du Matin Julien Clerc - Ce n'est rien
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天是「女导演」系列，我们的主角是法国导演Catherine Breillat凯瑟琳·布雷亚。伴随今天的巴瓦哈，我们要听的是来自英国著名Triphop乐队Portishead在1994年推出的乐队首张录音室专辑《Dummy》中的三首歌儿。 Catherine Breillat是一名法国导演、编剧和小说家。 1948年7月13日出生在法国的布雷叙尔。 Breillat的作品都是对女性成长和性欲的探索，她的影片中对性和人体的一次次毫无禁忌妥协的描述，也让她被影迷誉为著名女性情色大师。Catherine Breillat被认为是第一个真正从女性视角出发来思考两性关系的导演，也有人说Catherine Breilla把色情电影“作者化”了。而Catherine Breilla自己说：“我的电影中只有女性的怨恨与欲望而没有男性的心理。” 她让女人自己的身体和欲望说话，将对性的思考空前地提升到哲学的高度…… 曲目：Portishead - Strangers Portishead - Roads Portishead - Glory Box
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天这期是闲聊，我们来聊一聊电影史上的Dogma95运动。伴随今天的巴瓦哈我们要听的三首歌是来自一支澳大利亚的非洲节奏、爵士、funk乐队The Shaolin Afronauts，这张专辑是他们11年的一张叫做《Flight of The Ancients》。 Dogma95是1995年成立于哥本哈根的一个丹麦电影导演小组，成员大多为毕业于丹麦国立电影学院的年轻导演，以导演拉斯·冯·提尔和托马斯·温特伯格发起的一项前卫电影制作运动，目标是在电影摄制中灌输朴素感，强调电影构成的纯粹性并聚焦于真实的故事和演员的表演本身。为进一步实现这个目标，他们宣扬激进的电影创作方式，主张电影回归原始，而非着重在技术性，他们强调电影构成的纯粹性，关心故事本身的情节和发展。丹麦导演克里斯汀·莱汶和索伦·克拉雅克布森以及后期加入的法国导演\演员Jean-Marc Barr和美国导演Harmony Korine组成了道格玛共同体。Dogma是“教条”的意思。 Dogma95的十条规则： 1. 影片须在实地拍摄，不可棚拍搭景，不可使用以影片逻辑基础不该出现的道具或布景；2. 只能采用剧情声，不可使用任何创作音效，比如场景中并不存在的音乐；3. 必须手持拍摄，无论运动、静止都必须通过手持获得，并且任何晃动或者手持所能达到的稳定程度都是被允许的；4. 影片必须是彩色的，不进行特别布光。如果没有足够的曝光，摄影机上可以配一盏灯；5. 光学处理和使用滤镜是被禁止的；6. 电影不能包含肤浅、虚假行为，比如编排好的谋杀、精心设计的特技等；7. 禁止地理上的间离，电影内容必须在现时现地发生；8. 不接受类型片；9. 学院比35mm是唯一可接受的胶片格式；10. 导演不能署名。 曲目：The Shaolin Afronauts - Journey Through Time The Shaolin Afronauts - Rise With the Blind The Shaolin Afronauts - Shaolin Theme
哈喽，大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天这期是「好书一起读」，我们要分享的是来自2022年诺贝尔文学奖获得者法国女性作家Annie Ernaux安妮·埃尔诺的埃尔诺三部曲：《一个男人的位置》、《一个女人的故事》和《一个女孩的记忆》。伴随今天的巴瓦哈我们还要听三首来自Patti Smith的歌，这三首歌均是来自她在1975年发行的她的首张录音室专辑《Horses》中的歌，这张专辑的制作人是地下丝绒的John cale。这张专辑在滚石杂志评选的五百大专辑中名列第44位。 安妮·埃尔诺是一名法国作家和文学老师。她的文学作品大部分是自传体，与社会学保持紧密关系。2022年，获颁诺贝尔文学奖，以表彰她“勇敢、冷静而敏锐地揭露了个体记忆的起源、隔阂与集体压抑”。埃尔诺于1940年9月1日出生于利勒博纳，并在伊沃托长大。她来自工人阶级背景，但她的父母最后拥有一家咖啡杂货店。她先后就读于鲁昂大学和波尔多大学，取得学校教师的资格，并于1971年获得现代文学高级学位。1970年代初，她在博纳维尔的高中、旧阿纳西的埃维尔初中以及蓬图瓦兹任教，之后加入国家远程教育中心。 曲目：Patti Smith - Kimberly Patti Smith - Free Money Patti Smith - Break It Up
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，在去年的三八女性节特辑中我们分享了一部2019年的纪录片《德菲因与卡罗尔：反叛缪斯》Delphine et Carole, insoumuses，是关于法国著名女演员德菲因·塞里格Delphine Seyrig与瑞士录像艺术家卡罗尔·洛索普洛斯Carole Roussopoulos在20世纪70年代期间用她们手中的摄像机拍摄和纪录的女性平权运动的故事。我们今天这期巴瓦哈，也是「女导演」系列的第9期，就一起来了解这部纪录片中的主角之一：德菲因·塞里格 Delphine Seyrig。今天同时我们还会听三首来自加拿大女音乐人、艺术家Joni Mitchell的歌，这三首歌都是来自她这张最著名的《Both Sides Now》专辑中我最喜欢的三首歌。 Delphine Seyrig是一位出生于黎巴嫩贝鲁特的法国演员、导演和女权主义者。她在1932年4月10日出生，于1990年10月15日去世。Delphine Seyrig是现代女权主义的坚定捍卫者、343宣言的签署人，她的一生都充满了激进主义和自由解放。Delphine Seyrig不是一个幻影，她是一个非常真实的女性。 曲目：Joni Mitchell - A Case of You Joni Mitchell - Stormy Weather Joni Mitchell - Both Sides Now
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天这期巴瓦哈是「好音乐一起听」，我们要一起听的这支乐队是一只充满东南亚元素的荷兰迷幻、放克、DISCO乐队，这支乐队叫做YĪN YĪN。 专辑：《The Rabbit that Hunts Tigers》2019 歌曲：《One Inch Punch》、《The Rabbit that Hunts Tigers》、《Suì Yè》 专辑：《The Age of Aquarius》2022 歌曲：《Chong Wang》、《Declined by universe》、《Kali Yuga》 专辑：《Mount Matsu》2024 歌曲：《The Year of The Rabbit》、《Tam Tam》、《The Year of The Tiger》、《White Storm》
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，提前祝大家元宵节快乐～今天我们要听的这些是最近一直在听的专辑，没有什么具体的分类，比较杂，听到哪儿算哪儿吧。 1. Vox Low ｜法国｜Minimal Synth、New Wave、Psychedelic、Electronic 专辑：《Keep on Falling》 2023 歌曲：《I Know, I will》 2. Nicolas Jaar ｜美国｜Electronic、House、Ambien 专辑：《Space Is Only Noise》 2011 歌曲：《Être》 3. Bacao Rhythm & Steel Band｜德国｜Funk 专辑：《55》 2016 歌曲：《PIMP》 4. Kreidler ｜德国｜Dance、Electronic 专辑：《Twists (A Visitor Arrives)》 2024 歌曲：《Diver》 5. Morwan ｜乌克兰 ｜Post-Punk 专辑：《Світає, палає》 2024 歌曲：《Сяєш》 6. Morwan｜乌克兰｜Post-Punk 专辑：《Зола-Земля》 2020 歌曲：《Волны》 7. Neon Piss｜加拿大｜Hardcore Punk 专辑：《Neon Piss》 2012 歌曲：《Tabula Rasa》 8. Us3 ｜英国 ｜Jazz hip-hop fusion 专辑：《Hand On The Torch》 1993 歌曲：《Tukka Yoot’s Riddim》 9. The Pains of Being Pure at Heart ｜美国｜Indie-Pop、Shoegaze 专辑：《Belong》 歌曲：《Strange》
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。首先祝大家春节快乐，希望每个巴瓦哈人新的一年都顺利、快乐和自由。今天我们这期是「好电影一起看」中的「女性肖像」系列，我们今天要一起看的这三部电影分别是来自突尼斯女性导演考塞尔·本·哈尼埃2023年的纪录片Les filles d'Olfa《奥勒法的女儿们》、第二部是来自法国女性导演凯瑟琳·布雷亚Catherine Breillat 2023年的新片L'été dernier《去年夏天》以及来自以色列女性导演米哈尔·维尼克2022年的电影《瓦莱里娅要结婚了》。这三部电影的共同特质就是里面的女性的生活充满了混乱与反抗。同样按照惯例，在「女性肖像」的节目中，会听一支女子乐队的歌，今天我们要听的这支乐队是一支来自加拿大温哥华的朋克乐队，叫做White Lung。 《奥勒法的女儿们》｜纪录｜突尼斯｜107min｜2023 导演：考塞尔·本·哈尼埃 第76届戛纳电影节 金眼睛奖 最佳纪录片 奥勒法是一位有四个女儿的突尼斯母亲，她的两个大女儿先后消失了。为了填补她们的空缺，导演哈尼埃邀请了专业的演员与奥勒法及其两个小女儿共同创造了一个独特的电影体验，并一点点揭开了奥勒尔法及其女儿们人生故事的面纱…… 《奥勒法的女儿们》是奥勒法母女五人的私人史，却同时提供了一个可以去理解宗教极端主义的通道，即家庭的暴力以及保守的社会礼教：奥勒法生长在一个极端父权的社会氛围之下，她将一切视为一种诅咒，她不知道如何打破这重复了一代又一代的诅咒，即使她曾有过反抗。奥勒法通过辱骂甚至暴力的手段对女儿们进行着规训，因为她也是被自己的母亲用同样的手段规训的。在奥勒法的家庭中脏话和肢体暴力是最常见的沟通方式，这也是最后导致女儿们拒绝世俗化的直接原因，因为她们发现只有在用“上帝”与母亲进行对抗时是有效的，以上这一切都很好地解释了她们最终成为圣战分子的家庭和社会原因。 在《奥勒法的女儿们》中，当扮演真实人物的演员与真实的人物共同出现时，观众不再与人物共情，这种布莱希特式的间离效果，拒绝让观众与人物产生情感共鸣而失去自我的判断，让两个大女儿的消失在影片最后阶段的揭秘更加客观以及震撼。而奥勒法及其女儿的悲剧或者“诅咒”，一是因为作为女性的客体化困境、二是因为她们是在极端父权社会中的被客体化的女性、三是因为她们是在极端父权和宗教裹挟之中的被客体化的女性，这三重困境最终将奥勒法及其女儿们引入一场看上去不可避免的悲剧之中。 《去年夏天》｜剧情｜法国｜104min｜2023 导演：凯瑟琳·布雷亚 第76届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖提名 《去年夏天》改编自2019年的丹麦电影《红心女王》。律师安妮与丈夫皮埃尔以及两个领养的女儿平静的生活被皮埃尔与前妻的儿子西奥打破。西奥叛逆、鲁莽，尤其与父亲的关系剑拔弩张，然而在与安妮的几轮摩擦并化解之后，两人之间生发出了跨越伦理禁忌的情愫…… 在工作中，安妮是帮助女孩们打破困境的律师，在生活中却被倾斜的关系带入困境；在丈夫面前她是妻子，在继子面前她是情人，安妮的困境在于本能的欲望与道德的审判所带来的双重身份的困境。而这种困境的本质则是欲望与权利的角力，是人性在矛盾的夹缝之中的狰狞。 在《去年夏天》之中，导演凯瑟琳·布雷亚没有像她以往的作品那样赤裸、尖锐地用身体展现情欲，而是将情欲隐藏在每一个脸部的特写之后，通过凝视人物面部凝视人物内部欲望的翻滚。凯瑟琳·布雷亚在《去年夏天》中并没有着重展现安妮“坠落”的原因，看上去她毫无理由去“坠落”。从她跟丈夫说自己有“恋老癖”到后来与年轻的继子跨越禁忌，安妮的每一次抉择都不是我们惯常认知中那个理应理性的成年人该有的行为，然而正是这样非常规地将一个看上去毫无理由堕落的人推入道德审判的深渊，才能让欲望本身展现出它对人性强大的操控力。 《瓦莱里娅要结婚了》｜剧情｜以色列｜78min｜2022 导演：米哈尔·维尼克 第25届上海国际电影节 “一带一路”电影周 最受观众喜爱影片 来自乌克兰的克里斯蒂娜通过网络包办婚姻与身在以色列的迈克尔结婚。鉴于他们稳固的婚姻和相对舒适的生活，夫妻二人说服并对克里斯蒂娜远在乌克兰的的妹妹瓦莱里娅做了类似的安排。当瓦莱里娅到达以色列后便被安排与她即将订婚的男人伊坦会面，在此之前，两人只在网上交谈过。一切看似安排周到，可事情却并没有按照计划进行… 在实现阶级跃升上，一个约定俗成的认知是女性容易通过婚姻去实现阶级跃迁，在父权社会中，被想当然地认为这是女性的性别红利，然而这种红利的背后却是实实在在的交易和压迫，是男性语境下被后天塑造的第二性并与男性产生的互惠关系。正如克里斯蒂娜看上去稳定的婚姻和舒适的生活，是对丈夫颐指气使的顺从。即使在《瓦莱里娅要结婚了》中的男性形象看上去没有十恶不赦，甚至在被毁约后有些楚楚可怜，可是依然无法改变这些看上去是“老实人”的男人在父权社会的长期教化下把女人当成商品的厌女本质。正如片中的伊坦在感到被欺骗感情和金钱之后可以高喊着：“I want her, fix her！” 而作为女性的反抗只能是将自己反锁在厕所中，把钥匙从窗口扔出。 纵使瓦莱里娅并不是一个彻底的反抗者，她的不从更多的是作为一名女性在面对感情和终身大事时的敏感，年轻的她固然对爱情和感情依然有追求和执着，但她的反悔让一直催眠自己的姐姐克里斯蒂娜清醒，可以富裕地生活却被掌控还是贫穷却自由的活着，显然，是克里斯蒂娜该做出抉择的时候。 导演通过一件发生在24小时之内的事件在78分钟的片长中完成了一次女性的觉醒，无论这次觉醒能将克里斯蒂娜引向何方，但至少她有了出走的勇气和力量。 曲目：White Lung - I rot White Lung - Like Dad White Lung - Dead Weight
哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们这期是「好电影一起看」，我们要一起看的电影是来自英国导演安德鲁·海格Andrew Haigh2023年的（All Of Us Strangers）《都是陌生人》。 《都是陌生人》｜剧情｜英国｜105min｜2023 导演：安德鲁·海格 Adam是一名独居在伦敦边缘的一幢几乎无人的崭新大楼的编剧。一晚邻居Harry登门拜访，微醺着调情却被Adam拒绝。之后的偶遇让两个人有了重新认识、爱上彼此的机会。与此同时，Adam回到了儿时的家，重新遇到了已逝的父母，通过童年的记忆碎片的重组与已逝的父母和解…… 《都是陌生人》通过两起“灵异事件”讲述了一个关于人类存在的永恒母题：孤独。在Adam与父母的世界中，Adam通过脑补弥补了没有告别的遗憾。在Adam与Harry的世界中，他们是同一类人，孤独，且害怕孤独，于是在Adam脑补的世界中他努力沟通、建立亲密关系，救赎了那个当初拒绝了Harry的自己，拥抱着他已逝的灵魂坠入星辰。 生命的最初，我们都曾只是陌生人，与家人、与爱人、与友人以及与自己。从无意识到有意识地去探寻自己的模样；从陌生到熟悉，慢慢了解父母是什么样的人；从不认识到亲密，逐渐打开自己让另外一个人慢慢走近、走进。《都是陌生人》的美好是通过对抗孤独给了所有遗憾第二次机会，同时也让自我和解与救赎有了第二次机会，一场稀有的观影体验。 曲目：Blur - Death of a Party The Housemartins - Build Frankie Goes to Hollywood - The Power Of Love
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