躺平卷王的毕业设计,怎么用AI复活韦特塔罗牌?重聚逗砂(上)

内容总结 核心主题:逗砂耗时一年半用AI技术复刻传统韦特塔罗牌,探索AI创作的边界与商业落地的可能性,同时反思技术热潮中的创作意义。 关键内容: 1. 创作动机 初衷:填补“纯写实复刻版韦特塔罗牌”的市场空白(传统摄影/3D成本过高)。 转折:AI生成视频爆火小红书后遭塔罗圈质疑牌面符号错误,推动深度优化。 野心:将AI绘画、动态视频、音效、音乐技术熔铸为“AI毕业作品”,验证技术产品化能力。 2. 技术困境 精准性挑战:塔罗牌每处细节(如死神牌的五角色+三层背景)均有神秘学含义,AI发散性生成难以完全还原符号体系。 工具局限: Midjourney美学优但可控性差; PS Beta修补元素效率低; Runway早期视频像“会动的PPT”。 终极解法:混合工作流(AI生成主体+手动增删关键符号+AR动态化)。 3. 行业反思 反“快消式AI”:拒绝跟风测评昙花一现的工具,转而深耕能留存价值的实体产品(AR卡牌+电子版小程序)。 用户价值:动态超写实牌面提升学习效率(粉丝反馈“多维信息冲击强化理解”)。 创作者悖论: “卷”:曾熬夜追AI热点,身体预警后暂停; “躺”:项目自然生长,接受“随机性引领方向”(如从AR自媒体→虚拟占星师→塔罗牌)。 4. 人生启示 臣服实验:受《臣服实验》启发,不做预设,让项目随技术迭代与用户反馈演进。 随机性价值:关键转折(如离职做自媒体、AI视频技术爆发)均非计划,而是“看不见的手推动”。 金句提炼 * “AI圈99%的项目是炮灰,自媒体是唯一能沉淀粉丝的路径——但用健康换时效不值得。” * “当技术只能做参赛作品和涨粉工具,所谓的‘颠覆行业’不过是圈内自嗨。” * “在也门原始岛躺七天忽然明白:科技颠覆的幻觉,抵不过一朵龙血树的真实。” * “我的工作流:把AI当‘不完美员工’,PS修图是给它写需求文档。” 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

53分钟
81
5天前

从LABUBU聊起,你拥有“人味儿消费”的手感么?串台《擅自发疯》

这期播客串台我的另外一档播客《擅自发疯》 我们聊了拉布布这个突然火起来的潮玩IP。作为设计师,我对它的走红充满了好奇。设计与运气哪个更重要?盲盒的魅力在哪里?艺术收藏的背后是对永恒的追求吗?我们探讨了这些话题,并试图找到答案。听完你会发现,也许每个看似简单的玩具背后都藏着不为人知的故事和深意。 02:02 设计之美:从拉布布到泡泡玛特的创意之路 07:16 创造力与情感共鸣:玩具设计中的留白与表达 14:39 艺术世界的贪嗔痴:解读拉布布和泡泡玛特的成功密码 22:00 企业的起起伏伏:生意失败与个人压力的挑战 29:18 AI的崛起与人类的自我反思:贪婪、愤怒和痴迷的心理剖析 36:37 日本消费时代的变迁与启示:探索实用价值与虚的价值 44:00 第五消费时代的文化共通性与个人情绪共鸣:从狂妄到自怨自艾的转变 51:21 探秘交易市场的价值秘密:你重视的东西真的有价值吗? 58:36 展现实力与品味的炫酷玩具:从打猎到泡泡玛特的演变之路 01:05:58 心灵孤独的痛苦:一个华人男孩的挣扎与酗酒的背后故事 01:13:17 真实世界中的孤独与理解:通过感统培养社交能力 01:20:37 文明的仪式感:集体主义与个体自由的冲突 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

88分钟
99+
3周前

行业变迁,设计公司如何用深耕破局?重聚你好大海创始人田边汉(上)

内容归纳: 1. 设计公司发展与行业环境:田边汉分享 “你好大海” 设计公司从 2012 年成立至今的历程,提及郑州作为非设计城市的创业挑战,以及站酷等专业平台对草根团队的支持。疫情期间行业面临业绩下滑,但疫情也成为筛选专业设计公司的 “分水岭”,促使行业向深耕化、专业化发展。 2. 自媒体运营与流量逻辑:对比站酷、小红书等平台差异,强调专业平台(如站酷)对设计师背书的重要性,而大众平台(如小红书)虽流量大,但客户审美与定价偏低。田边汉指出,设计师需平衡流量与专业,避免因追逐流量而忽视作品深度。 3. 设计师能力缺失与深耕价值:招聘中发现,多数字体设计师缺乏对品牌调性、文化附加值的思考,作品流于表面变形而忽视底层逻辑。田边汉强调,设计师需在细分领域深耕(如字体、图形设计),以专业度建立不可替代性。 4. 内容创作的核心策略:提出 “内容为王” 需兼顾数量与质量,通过持续输出专业作品积累口碑,同时抓住平台红利期(如微博、小红书的爆发期),利用专业粉丝背书实现流量转化。 5. 02:04 设计公司的成长与挑战:回顾过去,展望未来 04:07 设计公司的挑战与机遇:疫情、自媒体和AI时代的思考 07:31 如何衡量一个好的字体设计标准?——从田老师的经验中得到答案 11:13 设计师的创作思路:以用户为主的信息生成方法的优势 15:05 小红书设计趋势:大众消费品品牌的设计方法与思考 18:52 重视专业媒体,打造独特形象,小红书消费领域创作者的定位与发展建议 22:37 小红书、微博和设计师的流量问题:如何在不同平台上获得认可? 26:24 标题3: 互联网媒体时代的设计师成功之道:作品数量与专业认可的重要性 30:06 转变价值,作品质量与未来发展空间的重要性分析 33:57 自媒体创作中的困境与突破:设计师的挑战与成长 37:41 追求设计领域的意义与信仰:坚持的重要性与挑战 41:29 揭秘反馈信息的真实价值:科学分析与实践方法 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

45分钟
99+
1个月前

天赋的验证法,你还能玩自得其乐的创作游戏么?重聚OY欧阳鹏杰(下)

在本期《设计几何》播客里,嘉宾欧阳鹏杰与主持人纪晓亮围绕创作、天赋以及 AI 时代的设计行业发展展开了深入交流。 欧阳鹏杰分享了自己从圆珠笔画爱好者成长为知名插画师的历程。小时候,受限于条件只能用圆珠笔画画,没想到这却成了他独特的风格。大学时,他摒弃传统素描,专注于钢笔线条技法,不断探索属于自己的艺术语言。他强调,找到能让自己进入心流状态的事情至关重要,这往往就是一个人的天赋所在。就像他沉浸于钢笔画创作时,那种发自内心的热爱和专注,是推动他不断前进的动力。 对于当下 AI 技术的发展,欧阳鹏杰认为这既是机遇也是挑战。AI 的出现可能会对设计行业产生冲击,但他鼓励设计师不要被工具左右,要保持对创作的热情。他以特仑苏包装设计为例,说明只要坚持创作,不断积累,就有可能获得认可。他建议设计师利用好 AI 工具,提升创作效率和质量,但不要迷失在技术中,要守护好自己的创作初心。 在谈到教育孩子时,欧阳鹏杰提到了正向激励的重要性。他认为家长和老师应该多鼓励孩子,帮助他们建立自信,让他们在自己喜欢的事情上找到乐趣和成就感。 02:01 成长与改变:北京与AI的出现,五年后的画展作品或将完全不同 04:13 寻找心流的奇妙之旅:探索内心深处的最爱之物 08:34 如何找到自己的独特之处?坚持观察反思,探索内心的力量 12:52 让孩子自信的方法:从原生家庭到教育方式的思考 17:08 坚持创作:小组织的力量与个人进步的驱动力 21:27 挑战升级项目:解密客户需求,赢得竞争优势 25:43 设计公司的合作伙伴:从初创品牌到知名品牌的经验分享 30:01 互联网时代的设计师:如何推广自己的作品并获得合作机会? 34:19 AI时代的艺术创作:借助技术实现创作目标的挑战与可能 38:36 你的作品是你的背书,积累数量与质量决定你的成功概率 42:55 但行好事,莫问前程:设计公司的关键所在 47:12 AI的热度与创造力的平衡:保持热情的重要性 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

51分钟
99+
2个月前

不确定天赋之前,怎么快乐地默默发育?重聚插画设计师OY欧阳鹏杰(上)

本期《设计,几何?》迎来老友重聚,主持人纪晓亮对话设计师欧阳鹏杰(OY),回顾其从 2022 年至今的生活与职业蜕变。从北京迁居深圳、创立插画工作室到升级为设计公司,欧阳分享了服务三只松鼠等品牌的包装设计心得,探讨如何将插画艺术与材质工艺结合。作为新手父亲,他还透露了女儿出生带来的心境变化。面对 AI 冲击,他直言工具可辅助创作,但无法替代深度思考与独特风格。节目回溯其从钢笔画少年到商业设计师的成长路径,剖析在技术变革中坚守艺术初心的破局之道。 02:01 插画设计公司的成长与爱情的变迁:一个新手爸爸的心路历程 04:26 期待已久的时刻:预产期过后四天,宝宝终于出生了! 08:58 从插画到设计:创业者的思路转变与升级之路 13:30 插画与包装设计的完美结合:展现品牌独特魅力的方式 18:02 插画艺术家的职业成长之路:从包装设计到设计公司的挑战与机遇 22:31 创作的艺术之旅:插画师的自我表达与客户需求的平衡 27:01 艺术创作中的优化之道:追求完美与突破极限 31:32 AI角色与工作中的角色:你更接近于哪个? 36:06 你真的能耐得住寂寞吗?设计师如何在竞争激烈中脱颖而出? 40:36 挑战自我,成为更好的艺术家:一位画家的内心探索 45:07 成长中的绘画之旅:从小学到大学的画展回顾 49:31 天赋觉醒:绘画天赋在长期坚持中的爆发式成长之路 听友群+V: JXLJXL36 嘉宾们也都在群里哦~

54分钟
99+
2个月前
EarsOnMe

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