艾丽丝·门罗,加拿大作家,1931年出生于安大略省休伦县文海姆镇,这类地方也往往成为她作品中故事发生的地理背景。她一九五一年离开西安大略大学,后随丈夫来到不列颠哥伦比亚省,先在温哥华居住,后又在省会维多利亚开过一家“门罗书店”。一九七二年门罗回到安大略省,与第二任丈夫一起生活。门罗是她第一任丈夫的姓,但仍为她发表作品时沿用。 1968年发表第一部短篇小说集《快乐影子之舞》,即得到了加拿大重要的文学奖总督奖,2013年获诺贝尔文学奖,被誉为“当代短篇小说大师”,乔纳森·弗兰岑亦认为她完全当得起“当今北美最杰出小说家”的称号。她的短篇小说集有《我青年时期的朋友》(1973)、《你以为你是谁?》(1978,亦得总督奖)、《爱的进程》(1986,第三次得总督奖)、《公开的秘密》(1994)、《一个善良女子的爱》(1996)、《憎恨、友谊、求爱、爱恋、婚姻》(2001)、《逃离》(2004)等,2006年出版的《石城远望》是她最新的一部作品集。 本书中的八个短篇,几乎都重复着“困境-逃离-困境”的循环。有一种力量推着她们向她们不愿去的方向前行,于是她们渴望逃离。可是她们的逃离往往瞻前顾后、无法彻底,于是又被一种力量带回囹圄。 《逃离》第一篇逃离,主要讲述了一位已婚妇女想要逃离他暴躁易怒的丈夫最终失败了的故事。整个故事,我的心情有点像坐过山车,起初,我对女主感到同情,她的原生家庭很糟糕,为了摆脱糟糕的原生家庭,她选择了结婚,和一位过早进入社会,看上去很没品的男人结了婚,我感觉她的悲剧要来了,后来,她寻求帮助,我以为怎样逃跑会成为困难,但是,她的逃跑很顺利,就在我松了一口气的时候,她在没有他的地方不知道如何生存的恐惧中,还是打电话让丈夫去接她。最终她没有逃跑。马戏团的大象为什么不逃跑呢?困住它的是抽在它身上的鞭子吗?是它对鞭子的恐惧罢了。女性意识的觉醒和独立不是喊喊口号就行的。 《机缘-不久-沉寂》中朱丽叶逃离家乡,却陷入不如意的家庭生活,逃回家乡,又发现处于与父母生疏的困境,在意外之下逃离了婚姻,却又陷入与女儿关系断裂的困境。第二篇《机缘》所有的话语都是在描写主角主体性的丢失:从到教授们觉得她身为一个女性要么放弃学术要么变得傲慢,流放一般希望她去执教,再到父母想要她和别人一样,到这里我觉得其实她认为自己的的学术成就和天赋已经是失去价值了,再到她几乎和被强奸没有区别的初次,接着被抛弃,然后男人的死和血让她进一步的抛弃自我,贬低自己,倒数第二根稻草是这位又老又丑的“男主”没有用行动肯定她的性魅力,她自身也失去了价值,经历了这一切,最后一根稻草没有取得教职压下,主角才会来找这个男的,这是一个在社会中完全失去自己女性的最后选择。我认为门罗并非共情这个男的,而是描写一种境况,一种不断失权的境况,一种也许会被称之为女性的境况。 如果火车上和朱丽叶说搭伙聊聊的男人没有死于火车轮下,朱丽叶那一趟旅程是否会一直保持不要被套牢的警醒,看星星就只看星星,讲神话也只讲神话。六个月后是否就是另一个故事? 机缘是发生在希望找个人搭伙聊天的旅客死于车轮下时,还是发生在那一池她不敢冲的经血被旅客误解为是车轮轧过死者时溅进来的血时…她给父母写信,写到火车的“强烈震动”,就再也写不下去了,也许是写出了这几个字,也解释了她心里强烈的震动。 她是一个乖女孩,要懂事、要友好、不要让别人感受到了冷落。她走去瞭望车厢。她不敢按下第二次伸向冲水按钮的手。她听到旅客对那一池被经血染红的水的误解知道自己这一辈子都不会向人说起这件事,仿佛她的经血比车窗外那死去的人的血更污秽。她感受且享受火车上陌生男人的抚摸,在以为男人要有下一步举动时,脱口而出自己还是个处女,而不是说出自己在经期,庆幸男人没有往下,那样就会感觉到她的经期带了。 可朱丽叶和教授的外甥在野外发生关系时,她是下了决心的,当时就是为了将来或许会有此时这般情况发生啊。 六个月后朱丽叶收到男人的信,她就去了比温哥华更潮湿的鲸鱼湾,她也是下了决心的吧。 朱丽叶还在继续修她的古典文学吗?还教孩子们拉丁文吗?还看多兹吧?她的时间,她的思想,有没有被吸走? 机缘是什么,还重要吗? 《激情》中格雷斯逃离庸常,却陷入走向不情愿的婚姻的困境,激情下短暂地逃离,却又陷入被死亡折磨的困境。逃离看的过程中总揪着心那播弄这篇就又不一样了,格蕾丝终于邂逅了她的爱情,是那样的浪漫又美丽,看到格蕾丝沉浸在甜蜜中时我也感受到她的开心。但是当爱情的甜蜜达到顶峰时,门框的一声关住了。格蕾丝错愕的同时我也惊住了,谜底直到40年后才解开,是莎士比亚戏剧般的双生误会。实在有点绷不住啊。重点是门罗对恋爱中女人的心里描写和最后谜底解开后的自我安慰与和解,可以说是非常细腻,丝丝入微了。 《罪债》中取不尽的蒺藜,象征着将伴随劳莲一生的身份危机。 《法力》中灰暗崩坏的噩梦,是南希一念之差就可能亲历的悲剧。 门罗小说的一个核心,就是人都逃不脱命运的安排。《逃离》虽是短篇,但时间跨度都挺大的,大量描写人物的日常生活。就像她自己说的,她不认为她们是小人物或普通人,每个人一定都有她特别的一面,并没有你认为的那样普通。
《雷峰塔》从幼年写到逃离父亲家里,投奔母亲; 雷峰塔》一开始,就是以孩童张爱玲(沈琵琶)的眼,看大人的世界。那四岁时就怀疑一切的眼光,看着母亲(杨露)和姑姑(沈珊瑚)打理行李出国,父亲(沈榆溪)抽大烟,和姨太太厮混,宴客叫条子。在大宅子另一个阴暗的角落里,厨子花匠男工闲时赌钱打牌,婢女老妈子做藤萝花饼吃,老婆子们解开裹脚布洗小脚,说不完的白蛇法海雷峰塔。就像张爱玲《对照记》里说的,悠长得像永生的童年,相当愉快的度日如年。 《雷峰塔》或许是象征着父权、封建旧时代的倒塌,但是“娜拉出走”以后,正如鲁迅所说:“在经济方面得到自由,就不是傀儡了吗?也还是傀儡……不但女人常作男人的傀儡,就是男人和男人,女人和女人,也相互地作傀儡。”在这一大家子的败落里(包括母亲、姑姑或继母),没有一个是赢家,结尾是落了片白茫茫大地真干净 眼看它起高楼,眼看它宴宾客,眼看它楼塌了,遗老遗少和他们的儿女同舟一命,沉沦到底。 张爱玲描述的婚礼犹同葬礼中封椁钉棺,恐怖已极。她和母亲一样,奋力想挣脱传统的枷锁,却终其一生,带着沉重的枷劈伤了好几个人。女儿总是复制母亲的悲剧,无止无歇,于张爱玲,还加上了对母亲的不信任,雷峰塔于是轰然倒塌.
法齐娅·库菲,阿富汗唯一一位女性国会议长,她每一次走出家门都是充满危险的未知旅程,都无法保证自己能否平安返回,于是她只能在每次出门前给最亲爱的两个女儿留下一封信:如果她不在了,女儿们要怎样面对生活。请不要悲伤,你们要从中汲取,犹存的力量。 《我不要你死于一事无成》带我进入了一个神秘的阿富汗国度,通过对法齐娅·库菲的成长经历,了解阿富汗近代所发生的历史,从1975年至2010年,这35年间见证了这个国家的反苏联、内战、塔利班黑暗统治和走向民主的新时代。 法齐娅库菲生于1975年,是阿富汗历史上首位女性国会议长,丈夫因塔利班的迫害英年早逝。 2020年8月,作为阿富汗政府谈判人员与塔利班对话的前一天,她遭遇了枪击,而这,只是她的日常。 因每次出门,都可能是永别,为此,她写下了自传《我不要你死于一事无成:给女儿的17封告别信》。
这期的节目我们主要来讨论一下奥地利作家彼得汉德克的《无欲悲歌》。《无欲悲歌》讲述的是彼得汉德克母亲玛利亚悲剧的一生。玛利亚他的一生都在不断地跳出自己原来的圈子,虽然都是以失败告终,那今天想要讨论的这个话题,也是从这个书当中映射出来的,就是说中年人应该跳出自己的舒适圈吗? 彼得·汉德克(Peter Handke,1942—)被奉为奥地利当代最优秀的作家,因《无欲的悲歌》荣获诺贝尔文学奖。从1966年成名开始,汉德克为德语文学创造出了一个又一个奇迹,因此获得过多项文学大奖,如“霍普特曼奖”(1967年)、“毕希纳奖”(1973年)、“海涅奖”(2007年)、“托马斯·曼奖”(2008年)、“卡夫卡奖”(2009年)、“拉扎尔国王金质十字勋章”(塞尔维亚文学勋章,2009年)等。 汉德克出生在奥地利克恩滕州格里芬一个铁路职员家庭。他孩童时代(1944—1948年)随父母在柏林的经历,青年时期在克恩滕乡间的生活都渗透进他具有自传色彩的作品里。1961年,汉德克入格拉茨大学读法律,开始参加“城市公园论坛”的文学活动,成为“格拉茨文学社”的一员。他的第一部小说《大黄蜂》(1966)的问世促使他弃学专事文学创作。1966年,汉德克发表了使他一举成名的剧本《骂观众》,在德语文坛引起空前的轰动,从此也使“格拉茨文学社”名声大振。《骂观众》是汉德克对传统戏剧的公开挑战,也典型地体现了20世纪60年代前期“格拉茨文学社”在文学创造上的共同追求。 那么《无欲的悲歌》则从趋向于语言实验的叙事模式转向近乎写实的自传性文学,代表了“格拉茨文学社”一个新的转折,成为引领上世纪70年代德语文坛的经典之作。汉德克创作这部小说的契机是母亲于1971年底自杀;母亲被异化的人生也成为他文学创作挥之不去的阴影。然而,汉德克把这些传纪和自传因素融贯到一个从《卡斯帕》以来始终不断发展的主题框架里,那就是异化的生存方式在摧残着人的生存;语言是一个被自然而然所接受的社会秩序的统治工具,语言模式同样在异化生存。在回忆母亲和反思语言的交织中,作者细腻而真切地描绘了母亲在一个具体而僵化的社会现实里被扭曲的人生。 《无欲的悲歌》中,对母亲的故事的描写和对叙事在审美感知上的反思相互交织在一起。对叙述者而言,感知母亲被扭曲的人生成为一个痛苦的过程,同时也成为一个叙事问题。在叙事过程中,叙述者越来越偏离了最初保持距离的客观叙事态度,从而成为身临其境的经历者,感同身受的回忆者:“在我写这个故事的几周里,这个故事也不停地让我思考。写作并不像我最初以为的那样,是对自己生活中一个已经完结的阶段的回忆,不过是以语句的形式不断装作回忆的样子而已,这些语句只是宣称保持了距离。我依然会不时地在深夜突然醒来,就像从内心深处突然被轻轻地推出睡梦,体验到自己如何在因为恐惧而屏住呼吸的同时,身体一秒一秒地在腐朽。黑暗中的空气凝固不动,让我觉得所有的一切都失去了重心,仿佛拔地而起,只是在没有重心的状态下无声地四处飘动,马上就要从四面八方砸下来,把我憋死。”
是藤井道人执导的剧情影片,由小松菜奈、坂口健太郎主演《余命十年》。该片改编自小坂流加的创作的同名恋爱小说作品《余命10年》,患上罕见不治之症(呼吸器官疾病(肺动脉高血压))、寿命只剩下10年的20岁少女茉莉、为了不对这个世界产生眷恋而拒绝恋爱,却在老家同学会上与和人相遇后,想法产生了动摇。
[英]弗吉尼亚·伍尔夫《到灯塔去》讲述了什么故事 《到灯塔去》的情节极其简单:拉姆齐先生全家和朋友们到海滨别墅去度暑假。拉姆齐夫人答应六岁的小儿子詹姆斯,如果翌日天晴,可乘船去游览矗立在海中岩礁上的灯塔。由于气候不佳,詹姆斯到灯塔去的愿望在那年夏天始终没有实现。第一次世界大战结束后,拉姆齐先生和子女、宾客重游故地,詹姆斯终于如愿以偿,和父亲、姊妹驾了一叶轻舟到灯塔去。但是岁月流逝、物是人非,拉姆齐夫人早已溘然长逝。 弗吉尼亚·伍尔夫(Virginia Woolf,又译弗吉尼亚·伍尔芙),原名艾德琳·弗吉尼亚·史蒂芬(Adeline Virginia Stephen),1882年1月25日出生于英国伦敦,1941年3月28日逝世,是一位英国女作家、文学批评家和文学理论家,意识流文学代表人物,被誉为二十世纪现代主义与女性主义的先锋。 她出生于一个学者家庭,父亲莱斯利·斯蒂芬爵士是英国著名的学者和作家,母亲朱莉亚·斯蒂芬妮是著名小说家,姐姐斯特瑟拉·斯蒂芬妮也是一位作家。弗吉尼亚·伍尔夫从小受到良好的文学熏陶,并曾随父母在欧洲大陆各国游历。 弗吉尼亚·伍尔夫一生创作了大量的文学作品,包括小说、散文、随笔、书评等。她的作品以独特的叙事风格、深刻的心理描写和对女性主题的敏锐洞察而著称。她最知名的小说包括《达洛维夫人》(Mrs. Dalloway)和《到灯塔去》(To the Lighthouse)等。 弗吉尼亚·伍尔夫的生活也充满了传奇色彩。她一生都在优雅和疯癫之间游走,经历过精神疾病的困扰和多次自杀未遂。她与丈夫伦纳德·伍尔夫的感情生活也备受关注,他们共同经历了许多风风雨雨,包括无性婚姻、婚外情等。 弗吉尼亚·伍尔夫患有一种被称为躁郁症(也称为双极症)的精神疾病。这是一种躁狂状态和抑郁状态交替循环出现的病症。在躁狂阶段,患者可能会表现得亢奋、自信、欣快;而在抑郁阶段,患者可能会消沉、绝望,甚至产生自杀的念头。 伍尔夫的这种精神疾病在很大程度上源自于家族遗传。她的家族史显示,多名家庭成员都患有不同形式的精神疾病,包括她的祖父、母亲、姐姐、哥哥和外甥女都是复发性抑郁症的患者,她的父亲和弟弟则患有循环性精神病,而她的堂弟则死于急性躁狂症。 伍尔夫一生中共经历了四次精神崩溃。第一次是在她13岁那年,母亲的去世引发了她的疾病发作,她花了六个月的时间才恢复。第二次精神崩溃发生在她父亲去世后的那个夏天,她一度处于疯狂状态,甚至从窗口跳了下去,摔成重伤。第三次发作时,她试图自杀,并一口气吞下了一百粒巴比妥。最后一次精神崩溃发生在1941年,这次崩溃最终夺走了她的生命。 意识流文学是一种侧重描绘人物意识流动状态的文学作品。它既包括清醒的意识,也包括无意识、梦幻意识和语言前意识。这一文学形式起源于20世纪初的欧洲,并逐渐成为现代主义文学的重要分支。 意识流文学的概念最早由美国机能主义心理学家詹姆斯提出,他认为个体的经验意识是一个统一的整体,但是意识的内容是不断变化的,从来不会静止不动。这种观点被称为“意识流”。
威廉·福克纳(Willian Faulkner 1897~1962),美国小说家。 《我弥留之际》创作于福克纳创作精力最旺盛的高峰时期,就在他的第一部杰作《喧哗与骚动》出版的同一月(1929年10月)里,福克纳开始了《我弥留之际》的写作,而且只花了四十七天的时间便顺利完成,同年正式出版 直到1947年有大学生问到他的哪一部小说最好时,他首先提到的依然是《我弥留之际》,还强调它“更容易读,也最有趣”。当然,福克纳后来对《喧哗与骚动》的评价超出了《我弥留之际》,但《我弥留之际》无疑是福克纳最青睐的小说之一,是公认的福克纳的杰作。 《我弥留之际》可以当作一部家庭小说,一部关于美国南方一个普通农民家庭的故事,是福克纳许多家庭小说中的一部。它描写本德仑家的主妇艾迪的死亡和将其遗体运回艾迪的家乡杰克逊墓地安葬的旅程,把全家放在家庭遭遇剧变的时刻。旅途中灾难迭起的典型环境,展现出这个没有爱、失去了传统价值观念的家庭悲剧抑或闹剧。但是《我弥留之际》又不仅仅是本德仑一家人的故事,它反映了美国南方的穷白人在那个时代的生活状况与道德困境,同时也是南方社会的缩影,甚至在一定意义上是人类的象征。艾迪·本德仑之死既是她个人的肉体死亡,也是她的精神死亡,还是南方传统价值观念的死亡。艾迪是一个自私孤独的人,她一生没有建立起正确的价值观,一辈子都无法同家人、同别人进行正常的沟通,她的“弥留之际”既是她临死的时刻,也是南方传统精神和价值观念的消亡写照。本德仑一家暴露出来的道德堕落和人性丑恶,发生在这样的“弥留之际”也就不奇怪了。
萧红(1911—1942)31岁,原名张廼莹,出生于黑龙江省呼兰县一个地主家庭。1927年,进入哈尔滨东省特别区第一女子中学读书。1931年,为反抗包办婚姻,离家出走,开始了一生的流浪和漂泊。1934年,与萧军一起到上海,得到鲁迅先生的帮助。1935年底,出版中篇小说《生死场》,轰动文坛。抗日战争全面爆发后,辗转于武汉、临汾、西安、重庆等地。1940年1月到香港,在病中完成了《呼兰河传》的写作,并写出长篇小说《马伯乐》第一部及回忆性散文《回忆鲁迅先生》等。1942年1月22日,病逝于香港,年仅三十一岁。 萧红是现代文学史上极具才情的女作家,被誉为20世纪30年代的“文学洛神”。她拥有两套笔墨,两种才情。一方面关心民族、国家的生死存亡,穷人和弱势者的生存境遇;一方面又专注于自己孤寂的情绪,心灵的微妙感受,对于爱和温暖的追求与向往 经历多年漂泊之后对于故乡的深切怀念和反思,促成了《呼兰河传》的写作。 <呼兰河传》不同于通常意义上的小说。它没有中心人物,没有完整的贯穿始终的故事情节。作者重视的是小城的风俗描写,对于小城居民的日常生活细节及生活场景的描述,对于特定氛围的渲染,有如一幅栩栩如生的乡土风俗画。写人也不求面面俱到,而是重在刻画人的灵魂。在场景和细节的连缀中,常常弥漫着浓郁的诗意。叙述的调子是舒缓、平淡的,既有浓厚的乡情,又有几分惆怅。可以说,萧红创造了一种介于小说、散文与诗之间的独特文体。 作者的语言朴素自然,流畅优美,明丽清新。采用的主要是儿童视角,口吻一派天真、浑朴、稚拙。萧红还喜欢用传统诗歌中常采用的“复沓”手法,如第四章中一再重复“我家是荒凉的”一句,加强了作品的音乐性和节奏感,突出了某种给作者留下深刻印象的感受、氛围。 作品中也有幽默和讽刺,读来令人忍俊不禁,但大抵上是一种“含泪的微笑”,透露出背井离乡的作者心底的淡淡忧伤和哀愁
《人生借阅室》是日本治愈系作家青山美智子以借阅室和图书为切入点,通过阅读一本书,寻找自己的人生方向,打开一种人生。这本书呈现了5个“书与人”的故事,讲述了5段“人与书”的羁绊,人生与书,生活与爱,充实不虚度。 《人生借阅室》里的5个故事人物:21岁的女装售货员、35岁的公司财务、40岁的编辑、30岁的啃老族、65岁的退休人员,这几个身份年龄不尽相同的人,会因为什么而借书,会借什么书,书能带给他们怎么样的改变呢? 第一个主人公朋香,是一位刚刚21岁的女生,她一路拼命读书,终于从小乡村来到了梦寐以求的东京,干着一份在大卖场里做女装销售员的工作。这份工作,用朋香自己的话来说就是:不算喜爱也不算讨厌的工作,没有其他“哇塞”的技能,每天上下班勉强养活自己,虽然是村里唯一到大城市里的、被同伴认为很“厉害”的人,她却又自卑又迷茫。在同事的推荐下,她来到了社区交流之家,读了小町推荐的儿童绘本《古利和古拉》,故事讲述了两只田鼠打算去森林捡榛子,却意外收获了一枚大鸡蛋,如果不是很早前掌握了用鸡蛋做蛋糕的技能,两只小田鼠都不知道这枚大鸡蛋能做什么。朋香先是被绘本上的大蛋糕所吸引,于是开始学习做饭、慢慢地在工作上也开始向前辈学习、业余时间学习计算机。渐渐地她发现,自己的身体、精神状态越来越好,对生活、对工作的感觉也与之前大为不同。关注当下,做好眼前的事,慢慢地会发现之前的努力就会在意想不到的地方开花结果,或者结下新的缘分,这是朋香和《古利和古拉》给我的启示。 第二个故事讲述的是一位35岁的家具制造商财务人员小谅的故事,他从高中开始就很喜欢逛古董店,毕业后虽然有一份非常稳定的工作,却一直怀揣着开一间属于自己的古董店的梦想。但是他总有很多的疑虑,总觉得自己还没有准备好:没有存够辞职开天的启动金、不辞职两边坚固太辛苦、创业失败会丢脸等等。小町推荐给他的是一本《植物的神奇》的科普读物(根据附录书目信息,小说里提到的应当是这本园丁手册)。一本科普读物能有怎样的神奇作用呢?小谅在未婚妻、创业前辈的鼓励下,着手筹备开店工作时,突然明白了这本书在传达的箴言:植物同时拥有根茎时也拥有花叶,生活并不是只有地上或地下这样非黑即白的样子,生活可以像植物一样同时拥有并行的两个世界。利用好手头的时间,做力所能及的事情。此时此刻能做的事,就是“梦想的终点”。 第三个故事是关于一位职场妈妈夏美的故事,怀孕生子后失去了自己热爱并为之付出一切的职位。育儿的琐碎和艰辛、失去职位后的愤怒与不甘,一切都让这位职场妈妈感到绝望。而读了小町推荐的《月之女童》(这本书,是五本特别之书中,我最感兴趣的一本,但根据作者附录提供的信息,找到了一本与占星术相关的书,不知是否是小町推荐的这本)后,夏美明白了幸福没有优劣之分,幸福永远是未完成。人生永远乱作一团,无论什么时候,都不会如愿以偿。但反过来,偶尔也会有意想不到的惊喜等着你。到头来,很多时候你都会感叹:好险!幸好当时没能如愿。不必觉得计划被打乱或达不到预期就是倒霉或失败,随着环境的改变,原先认为自己不足的地方、用力过猛的地方随时可能变成优势。自我和人生,就是这样渐渐改变的。一切的经历都有意义,会帮助我们脚踏实地地生活。 第三个故事是关于一位职场妈妈夏美的故事,怀孕生子后失去了自己热爱并为之付出一切的职位。育儿的琐碎和艰辛、失去职位后的愤怒与不甘,一切都让这位职场妈妈感到绝望。而读了小町推荐的《月之女童》(这本书,是五本特别之书中,我最感兴趣的一本,但根据作者附录提供的信息,找到了一本与占星术相关的书,不知是否是小町推荐的这本)后,夏美明白了幸福没有优劣之分,幸福永远是未完成。人生永远乱作一团,无论什么时候,都不会如愿以偿。但反过来,偶尔也会有意想不到的惊喜等着你。到头来,很多时候你都会感叹:好险!幸好当时没能如愿。不必觉得计划被打乱或达不到预期就是倒霉或失败,随着环境的改变,原先认为自己不足的地方、用力过猛的地方随时可能变成优势。自我和人生,就是这样渐渐改变的。一切的经历都有意义,会帮助我们脚踏实地地生活。 最后一个故事,讲述了正雄65岁退休后的生活,他仿佛退出了整个社会。无事可做,无处可去,似乎人生失去了意义。甚至因为想到了女儿幼时的幸福场景而驻足,被警察当成了要实施罪行的变态老头盘问。沮丧的正雄在夫人的鼓励下来到了交流中心,小町推荐给他的是一本诗集《紫云英与青蛙》。正雄逐渐放下了心中负担,也寻找到了自己退休后的第一个爱好,写诗。在一开始的照抄喜欢诗句中,慢慢摸索着开始了自己的创作。有没有价值、能不能派上用场,并不是最重要的,只要有动心,就有了很多事情可做。因为我呱呱坠地的那天,站在这里的今天,和即将到来的许多个明天,每一天都值得被珍惜,每一天都一样重要。
池子建笔下的《额尔古纳河右岸》: 是第一部描述我国东北少数民族鄂温克人生存现状及百年沧桑的长篇小说。一部大兴安岭原始丛林最后游猎民族的鄂温克族的生存史。 【1】喜欢的片段: 面对越来越繁华和陌生的世界,曾是这片土地主人的他们,成了现代世界的“边缘人”,成了要接受救济和灵魂拯救的一群!我深深理解他们内心深处的哀愁与孤独!当我在达尔文的街头俯下身来观看土著人在画布上描画他们崇拜的鱼、蛇、蜥蜴和大河的时候,看着那已失去灵动感的画笔蘸着油彩熟练却是空洞地游走的时候,我分明看见了一团猩红滴血的落日,正沉沦在苍茫而繁华的海面上!我们总是在撕裂一个鲜活的生命的同时,又扮出慈善家的样子,哀其不幸!我们心安理得地看着他们为着衣食而表演和展览曾被我们戕害的艺术;我们剖开了他们的心,却还要说这心不够温暖,满是糟粕。这股弥漫全球的文明的冷漠,难道不是人世间最深重的凄风苦雨吗! 【2】人物关系 “我| 年届九旬,鄂温克族最后一个酋长的女人 拉吉达|“ 我”的第一任丈夫,族长,爱打猎,冻死于寻鹿途中 拉吉米| 拉吉达的弟弟,善吹奏口弦琴木库莲 马伊堪拉| 吉米捡到的女儿,貌美,在私生子西班2岁时跳崖自杀 西班| 马伊堪的私生子 瓦罗加 | 酋长,“我”的第二任丈夫,爱写诗,1974年死于黑熊 达玛拉“| 我”的母亲(额尼),能干健壮,喜欢跳舞,在儿子鲁尼结婚那天死去 林克“| 我”的父亲(阿玛)林克,雨季外出时雷击而死 尼都萨满“| 我”父亲的哥哥,乌力勒的族长,在日本人来后表演跳神后死去 列娜“| 我”的姐姐,冻死在迁移的路上 鲁尼“| 我”的弟弟,于康德五年(1938)年娶妮浩,伊万走后任族长 妮浩| 鲁尼妻子,后做了萨满,1998年死去 阿来克| 妮浩父亲 果格力| 鲁尼儿子,从树上坠落而死 交库托坎| 鲁尼女儿,被马蜂蜇死 耶尔尼斯涅| 鲁尼儿子,懂事,被洪水冲走 贝尔娜| 鲁尼女儿,1948年春出生,害怕妮浩跳神而出逃 玛克辛姆| 鲁尼儿子,1964年夏出生 依芙琳| “我”的姑姑,歪鼻子,与丈夫不睦,做靴子手艺最好 坤德“| 我”的姑夫,曾爱上蒙古姑娘,于1969夏死去 金得| 依芙琳儿子,也喜欢妮浩,不满母亲定下的婚姻,婚礼结束后吊死 杰芙琳娜| 金得妻子 额格都亚耶| “我”的伯祖父 伊万额格| 都亚耶的儿子,铁匠,个矮,拉吉达死后为族长 娜杰什卡| 伊万妻子,原系被卖作妓女的俄国人,天主教徒,后带着儿女逃亡俄国 吉兰特| 伊万儿子,文弱 娜拉| 伊万女儿,比“我”小几岁 哈谢| 善于捕鱼,摔跤病危而死 玛利亚| 哈谢妻子,与杰芙琳娜不和,不让杰芙琳娜把孩子生下,杰芙琳娜流产 小达西| 哈谢儿子,在东大营成为侦察兵,1972年自杀 杰芙琳娜| 达西妻子,达西自杀后殉情 瘸腿达西| 哈谢的父亲,与狼搏斗时受伤,邋遢,养有猎鹰,后在雪地里与狼搏斗而死 罗林斯基| 俄国安达(商贩),矮胖,爱喝酒,喜欢列娜,住在珠儿干屯(俄商聚集区),死于运货途中 达吉亚娜| “我”的女儿,1946秋出生,1967年嫁给索长林 索长林达| 吉亚娜丈夫,鄂温克族神枪手 依莲娜| 达吉亚娜女儿,爱画画,是本氏族第一个大学生,大学毕业后到呼和浩特一报社当美术编辑,离婚后与记者刘博文结婚,2000年投河而死 索玛达| 吉亚娜女儿,1978年出生,长大后叛逆放荡 维克特| “我”的大儿子,喜欢柳莎,1976年因酗酒过度而死 柳莎| 马粪包之女 马粪包| 矮胖酒鬼,一开始对瓦罗加不满,后醉酒后被林木工人打死 九月维克特儿子,邮递员,1977秋与林金橘结婚并在山下定居 六月九月儿子 安道尔“| 我”的儿子,在尼都萨满死去那晚出生,胖,愚钝,受瓦霞诱惑致其怀孕,被迫结婚,但不睦,安道尔被维克特狩猎时误杀而死 瓦霞| 安道尔妻子,安道尔死后随马贩子逃走 安草尔| 安道尔儿子,与优莲结婚,生下双胞胎帕日格,沙合力 图卢科夫| 俄国安达,狡猾 许财发| 山东商贩,与儿子许荣达经营供销社 吉田| 日本上尉,在额尔古纳河畔剖腹自杀 王录| 翻译,鄂温克猎民,后被判刑 路德| 向导,鄂温克猎民,后被判刑 铃木秀男| 日本人 齐亚拉| 瓦罗加任其为族长 刘激流| 乡党委书记,汉人 齐格达| 乡长,鄂温克酋长,被革职回到山上,误入陷阱摔死
加入《书视汇》播客,聆听我们对电影“呼喊与细语”和人际交往温馨的拷问。透过摄影镜头,我们探索人心隔阂与冷漠背后的情感,英格玛·伯格曼巧妙银幕之下,捕捉内心世界最微妙交织,你准备好探讨,给出疏离寒冷解药了吗?一段感人至深的剖析,家族关系的温情与挑战等你一同揭晓。
想知道遭遇瘟疫时人性的光辉和暗影是如何交织的吗?历史是否正重演?今天,跟随我们的脚步,穿梭在加缪《鼠疫》中的奥兰城、重回汉口车站的焦虑,再探非常时期凡人平凡的抗争与巨变下的人心归处。记得那水果店老板赚了30万、老公务员热血助人的故事吗?莫忘此刻,一切恍若隔世,我们有的还是坚持与选择。一段段揪心与振奋并存的细节,必将重新定义你对疫情、人生和书本的认知!
与播客爱好者一起交流
添加微信好友,获取更多播客资讯
播放列表还是空的
去找些喜欢的节目添加进来吧