1935年7月1日 2017年3月16日

詹姆斯·柯顿 James Cotton

超级口琴手詹姆斯·科顿虽然也是出身于密西西比的棉花种植园，但他可不是什么野路子出身，正儿八经有师承的：9岁的时候离家出走去蓝调歌手和口琴演奏家桑尼.博伊.威廉森二世（Sonny Boy Williamson II）那里学习口琴技巧，吃住用度都靠着师傅，以儿童艺术家的身份在酒吧演出给桑尼老师做暖场。桑尼的家不是德*社，詹姆斯·科顿也不是**金，师徒两其乐融融，稍大一些后，他去了孟菲斯，我们知道那里有个太阳唱片，詹姆斯·科顿在孟菲斯结识了自称叫嚎叫野狼（Howlin’Wolf）的家伙，一边苦练技术，一边给嚎叫野狼做伴奏乐手。

詹姆斯·科顿早期做过两次接盘侠，第一次是1952年嚎叫野狼离开太阳唱片后，为了取代他的位置，太阳唱片把这个16岁的口琴少年推到了台前做歌手；第二次则是在1958年，布鲁斯口琴大神小沃尔特离开了布鲁斯音乐的活爹穆迪·沃特斯的团队，在穆迪的盛情邀请下，他也步嚎叫野狼的后尘去了芝加哥。但去了之后才发现，当时的口琴手分为小沃尔特和其他口琴手，他花了很长时间来学习小沃尔特超前的意识，包括电声口琴的这一套，并且在穆迪·沃特斯的团队里学习当时最顶尖的布鲁斯技术，这一学就是12年，直到30岁才单飞彻底离开。

实话实说，我并不是很能接受詹姆斯·科顿的嗓音，感觉就是普通烟嗓的双倍，我老是说布鲁斯烟嗓的声音就像是喉咙里有一口痰，而詹姆斯·科顿这个声音，痰实在是太多了一点，我有点吃不消，抛开嗓音不说，詹姆斯·科顿做的音乐相对当时的芝加哥布鲁斯，更具有流行性，他离开穆迪·沃特斯我怀疑就是因为在当时，芝加哥布鲁斯确实已经有点陈旧过时了，而他作为一个后来者，也更愿意接受新的改变新的挑战。詹姆斯·科顿最出色的作品出现在20世纪的80和90年代，他的1984年《芝加哥现场》专辑，1987年的《带我回家》专辑，1996年的《沉溺布鲁斯》专辑，尤其是96年的这一张，获得了当年的格莱美最佳蓝调专辑奖。

如果把工龄从9岁跟着桑尼老师在酒吧演出算起，詹姆斯·科顿的演绎生涯长达72年，因为一生都紧跟着蓝调音乐发展的的脉搏，包括与各路白人音乐家合作，他的事业也算是一直都在上升期，而且因为活得比较久，热爱布鲁斯也热爱表演，快80了还去宣传自己的新专辑，一直都是活跃着，算是20世纪后期最伟大的最受尊敬的布鲁斯艺术家——这个倒不是说蜀中无大将廖化作先锋，詹姆斯·科顿本身是极其受欢迎的，他的绰号超级口琴手证明了他的地位，我在今天最后要推荐的，是超级口琴手和众多大神合作的《口琴到口琴》（Harp To Harp）。

本期选曲

Superharp

Blues For Koko

Bonnie Blue

Worried Life Blues

Harp To Harp

Here I Am