Lorna Shore - ...And I Return To Nothingness - EP
留声机records player

Lorna Shore - ...And I Return To Nothingness - EP

18分钟 75 5天前
节目简介
来源:小宇宙
风格:死核/交响金属/氛围黑金属
情感:深切的悲伤与丧恸/极致虚无主义的绝望/内心撕裂的痛苦与自我憎恨/恐惧与对死亡的战栗/孤独隔绝感/对抗与不甘/无力妥协、认命的臣服/混乱、癫狂的精神解离
TRACK LIST
* 00:00To the Hellfire
* 06:09Of the Abyss
* 11:53...And I Return to Nothingness
…And I Return To Nothingness EP 完整解析
基础档案
• 发行时间:2021年8月13日,厂牌 Century Media
• 总时长:18分22秒,仅3首长篇史诗曲目
• 核心定位:Will Ramos正式加入后的首张作品、乐队出圈封神转折点,彻底确立交响黑化死核巅峰风格
• 录制背景:疫情封控期间创作,乐队经历前主唱丑闻低谷,借这段压抑时期书写生死虚无主题,用来向市场展示全新阵容与创作方向
创作背景与乐队分水岭
1. 人员更迭背景:前任主唱CJ McCreery爆出丑闻离队,乐队停滞;巡演临时主唱Will Ramos表现惊艳,疫情期间正式签约,这张EP是他的完整人声首秀。
2. 创作内核:整张EP是完整三段式生死叙事,Will Ramos自述三层剧情:
1. 《To the Hellfire》:濒死、坠入炼狱,直面内心痛苦;
2. 《Of The Abyss》:灵魂游离、漂浮虚空;
3. 同名曲《…And I Return To Nothingness》:归于虚无、毁灭与循环重生
3. 情绪来源:疫情带来的孤独、绝望、对死亡与存在的思考,所有歌词围绕虚无主义、生死轮回、精神崩塌展开
曲风核心突破
相比前专《Immortal》完成全方位升级:
1. 交响化拉满:大规模管弦、合唱、氛围合成器贯穿全曲,电影史诗感极强,摆脱传统死核粗糙感;
2. 黑化金属底色加重:冰冷不和谐黑金属riff、高频阴冷氛围铺垫;
3. 人声标杆确立:Will标志性多层人声——深渊低频喉、撕裂黑尖啸、封神吸气隧道嗓,音域跨度、力度碾压同期极端金属主唱;
4. 编曲结构革新:摒弃短平快死核模板,单首6分钟长篇叙事,柔和平静前奏→高速blast鼓轰炸→巨型切分Breakdown→管弦抒情收尾,动态层次极致丰富;
5. 乐器配置:Austin Archey精密高速鼓组、Adam De Micco史诗吉他solo、多层贝斯低频支撑,混音由Josh Schroeder操刀,厚重同时清晰度拉满,成为后世重型混音教科书范本
逐首曲目解析
1. To the Hellfire(6:05)——现象级出圈神曲
• 开篇轻柔忧郁木吉他铺垫,骤转狂暴blast鼓与失真riff;
• 中段层层递进,结尾1分钟隧道吸气嗓Breakdown全网爆火;
• 传播热度:登顶Spotify金属榜单、TikTok千万级二创#lorna shore挑战,无数人声博主翻拍反应视频,直接把Lorna Shore从小众地下推向全球主流金属圈,是近十年传播度最高的死核单曲
• 内容:描绘肉体消亡、意识沉沦炼狱,内心执念与痛苦一同焚烧。
2. Of The Abyss(5:44)
• 歌剧式合唱管弦比重更高,氛围阴冷空灵;
• 穿插高速技术死riff与突兀巨型Breakdown,人声多变,大量撕裂黑嗓;
• 剧情承接:死亡后灵魂脱离肉身,漂浮混沌深渊,被虚无幻象缠绕。
3. …And I Return To Nothingness(6:12)EP同名收尾曲
• 编曲最具突破性,加入空灵键盘、类民谣氛围音色,旋律性最强;
• 大段华丽吉他独奏,结尾管弦恢弘上扬;
• 内核:一切归于空无,毁灭即是新生,完成整张EP生死闭环叙事,也是乐队首次尝试偏向史诗抒情的重型收尾。
封面视觉解读
画面主体是身披流淌血色长袍的死神持镰刀,背景荒芜尸骸荒原,冷灰暗沉底色,完美呼应EP死亡、鲜血、虚无、炼狱的核心主题,成为极端金属经典封面之一
行业影响力与历史地位
1. 重新定义现代死核标准,把交响黑化死核推向主流,打破极端金属圈层壁垒;
2. Will Ramos的人声技术成为全球极端金属声乐教学标杆,无数乐队模仿其唱腔;
3. 直接铺垫2022年神专《Pain Remains》的成功,确立Lorna Shore“新一代死核之王”地位;
4. 乐评共识:仅18分钟却信息量饱满,是短小但含金量极高的里程碑式EP,哪怕只三首曲目,足以改写死核发展走向
入门建议
想入坑Lorna Shore优先听这张EP,完整感受乐队巅峰人声与史诗编曲;《To the Hellfire》是第一首必听曲目。
Lorna Shore 完整介绍
一、基础概况
Lorna Shore,美国交响黑化死核(Symphonic Blackened Deathcore) 乐队,2010年成立于新泽西沃伦县。
名字源自DC漫画《Batman Confidential》里蝙蝠侠的配角Lorna Shore。
厂牌:Century Media(主流极端金属大厂),是当下全球最具热度的新生代极端金属代表,被称为“新一代死核之王”。
现任稳定阵容(2026)
1. Will Ramos – 主唱(2020巡演,2021正式加入,乐队爆火核心)
2. Adam De Micco – 主音吉他、主创(2010至今,队内资历最老成员)
3. Andrew O’Connor – 节奏吉他、管弦编曲、合成器
4. Michael Yager – 贝斯
5. Austin Archey – 鼓手(录音主力,近年减少巡演)
关键人员更迭(乐队分水岭)
1. 初代主唱Tom Barber(2010–2018):奠定技术死核基底,离队加入Chelsea Grin;
2. 短暂主唱CJ McCreery:丑闻离队,乐队陷入低谷;
3. Will Ramos接手后乐队彻底涅槃,凭借逆天唱腔全网爆火。
二、音乐风格核心特色
区别于传统死核,形成独树一帜的融合体系:
1. 基底:死核高速下切Breakdown、技术死亡金属密集高速riff、blast beat狂轰鼓组;
2. 黑化金属元素:阴冷不和谐小调、冰冷失真吉他、黑暗氛围铺垫;
3. 交响史诗质感:内置管弦乐、合唱、氛围合成器,编曲宏大电影化,大量长叙事曲目;
4. 人声最大招牌(Will Ramos)
◦ 超低深渊喉音、尖锐黑金属尖啸、标志性恶魔吸气隧道嗓(inhale scream);
◦ 音域跨度极强,兼具图瓦喉唱技巧,被无数金属乐手模仿,《To the Hellfire》结尾唱腔全网刷屏。
5. 主题:死亡、虚无、梦境、悲痛、存在主义痛苦、神性崩塌,多做完整概念专辑叙事。
三、发展历程与代表作品
1. 早期EP阶段(2010–2013,Tom Barber时期)
• 《Triumph》(2010):出道,偏向金属核;
• 《Bone Kingdom》(2012):转向技术死核;
• 《Maleficium》(2013):首次大量加入黑化氛围,地下出圈。
2. 前两张全长(Tom Barber时代)
• 《Psalms》(2015):首张正式全长,黑化死核成型;
• 《Flesh Coffin》(2017):阴冷黑暗风格拉满,口碑佳作。
3. 转型低谷与重生(2020–至今,Will Ramos时代,乐队巅峰)
1. 《Immortal》(2020):签约Century Media,换主唱过渡期专辑;
2. EP《…And I Return to Nothingness》(2021) —— 爆红转折点
单曲To the Hellfire现象级出圈:TikTok、YouTube病毒式传播,Loudwire评为2021年度最佳金属单曲,直接把乐队推向全球一线舞台;曲目围绕死亡、炼狱、重生三段叙事。
3. 《Pain Remains》(2022) —— 封神概念专辑
乐队生涯最高代表作,登上Billboard 200第63名;
完整梦境悲剧叙事,收尾20分钟三部曲《Pain Remains I/II/III》;
热门单曲:Sun//Eater、Into the Earth、Welcome Back, O’ Sleeping Dreamer。
4. 《I Feel the Everblack Festering Within Me》(2025):最新全长,编曲更注重旋律记忆点,氛围与重型平衡更成熟。
四、行业地位与影响
1. 重新定义现代死核,打破极端金属圈层壁垒,吸引大量圈外听众;
2. Will Ramos的人声技术成为近年极端金属声乐标杆,催生大量模仿者与教学视频;
3. 擅长长篇史诗化创作,改变死核短小粗暴的刻板印象;
4. 常年领衔欧美大型金属音乐节,全球巡演票房稳居新生代极端金属头部。
五、入门必听曲目
1. To the Hellfire(出圈神曲,人声标杆)
2. Pain Remains I: Dancing Like Flames
3. Sun//Eater
4. Into the Earth
5. Of the Abyss
6. Welcome Back, O’ Sleeping Dreamer

加入我们的 Discord

与播客爱好者一起交流

立即加入

扫描微信二维码

添加微信好友,获取更多播客资讯

微信二维码

播放列表

自动播放下一个

播放列表还是空的

去找些喜欢的节目添加进来吧